Clausura,
resistencia, arte y los tiempos actuales de la pandemia son algunos de los
temas que se abordarán en la conversación que sostendrán Ai Weiwei y el curador
brasileño Marcello Dantas, el próximo viernes 15 de mayo, a las 14:00 horas de
Chile (18:00 horas GMT), a través de Instagram Live de la cuenta
@fundacion_corpartes.
Bajo
el título de “Clausura”, la conversación será una instancia de reflexión en
torno al contexto actual, de la mano de uno de los artistas más importantes de
la actualidad.
A
través de este encuentro, Fundación CorpArtes busca también que el público
pueda conocer cómo el artista chino está viviendo esta situación desde
Cambridge, Inglaterra, y saber cómo interpreta la crisis, desde su mirada desde
las artes.
Francisca
Florenzano, Directora Ejecutiva de Fundación CorpArtes, comenta que “durante
estos tiempos, los artistas tienen mucho que decir. Y desde Fundación CorpArtes
creemos, que es muy importante ofrecer hoy instancias abiertas de diálogo sobre
lo que está pasando actualmente en el mundo de las artes, para reflexionar
sobre la crisis por la que estamos pasando a raíz de la pandemia del Covid-19,
tanto desde la mirada de las instituciones culturales como desde los mismos
artistas.
Ai
Weiwei ha sido parte de nuestra historia como Fundación. Estuvo en nuestro
Centro Cultural en 2018, cuando presentamos un conversatorio abierto al público
y expusimos su primera muestra en nuestro país.
En
el contexto actual, en que nos vemos enfrentados al desafío de seguir
ofreciendo experiencias culturales significativas, pero no de manera presencial,
quisimos presentar un espacio de conversación entre él y el destacado curador
Marcello Dantas a través de nuestro Instagram, para abordar temáticas
relevantes y relacionadas con la contingencia, como el rol de las artes en este
contexto de la pandemia y la vida en clausura.
De esta manera, la tecnología se nos presenta
como una oportunidad de seguir presentando instancias de encuentro y de
conversación, para invitarnos a reflexionar y a escuchar distintas voces, como
la de este gran artista”.
Para
Ai Weiwei, la reclusión actual, no es algo nuevo.
En
2011, cuando fue detenido durante 81 días por las autoridades en China, vivió
en una pequeña celda, constantemente vigilado y sin poder salir y luego, estuvo
cuatro años bajo arresto domiciliario por denunciar las violaciones a los
derechos humanos en su país.
De
hecho, en 2014 creó una réplica de su celda en el Museo Martin-Gropius-Bau, en
Berlín, ayudado únicamente por su memoria. Esta obra fue llamada 81, haciendo
alusión a los días que estuvo encerrado.
Este
tiempo, no ha sido la excepción para que siga activo en sus redes sociales,
como siempre lo ha hecho. En su cuenta de Instagram, ha estado documentando el
momento que vivimos, publicando las páginas del obituario de un diario
italiano, e incluso una mascarilla con su icónica imagen del dedo levantado.
Además,
en una conversación online recientemente publicada en la página de Frieze contó
que se encuentra trabajando en tres documentales donde, el tema de uno de ellos,
es la actual pandemia.
Ai
Weiwei (Beijing, 1957) se ha convertido en uno de los artistas más relevantes
de la escena contemporánea y en una voz que se rebela contra el régimen de su
país.
En
2011 fue nombrado la persona más influyente en el mundo del arte por la revista
ArtReview y en 2019 encabezó la lista de los artistas con más visitas en sus exposiciones,
según el ranking realizado por la revista especializada The Art Newspaper, convirtiéndolo,
según el mismo medio, en “el artista más popular del mundo”.
Llegó
a sumar 9.172 visitantes por día y más de 1.1 millones de personas en total en
su muestra en el Centro Cultural Banco do Brasil, de Río de Janeiro; cifras muy
parecidas a la que tuvo la importante exposición de Leonardo da Vinci que se
presentó el año pasado en el Louvre.
Sus
obras han pasado a formar parte de prestigiosas colecciones de arte, como en el
Centro Pompidou, Museo Guggenheim, MoMA, y en la Tate Collection, entre otras.
En
2018 Fundación CorpArtes presentó Inoculación, la primera muestra en Chile de
Weiwei, curada por Marcello Dantas, y que además fue parte de la primera
itinerancia por Latinoamérica de su obra.
Esta
exposición incluía obras como Bicicletas “Forever” (Forever Bicycles, 2015), Semillas
de girasol (Sunflower Seeds, 2010) -trabajo compuesto por 15 toneladas de
semillas de porcelana, hechas a mano y que se esparcieron por primera vez en la
Tate Modern de Londres-, Cangrejo (He Xie, 2011) y Ley del viaje (Prototipo B)
(Law of the Journey (Prototype B), 2016), entre otras.
Anualmente ofrecemos una programación
artística, cultural y educacional que incluye exposiciones de arte
contemporáneo, espectáculos de artes escénicas, conciertos de orquestas y
músicos nacionales e internacionales, y un festival de cine: SANFIC.
El sello de todas nuestras actividades ha
sido siempre la excelencia y el amplio alcance, logrando convocar a un público
diverso, que abarca a todas las generaciones.
Entendiendo el arte como un medio para
potenciar el desarrollo del pensamiento crítico de las personas, contamos con
un Área de Educación y Mediación dedicada a promover el acceso a experiencias
artísticas, el desarrollo de habilidades y fomentar la curiosidad en las
personas mediante diversas actividades de educación y mediación en torno a la
programación.
A su vez, realizamos actividades de extensión con el objetivo de
proyectar y difundir los contenidos de la programación en las distintas
regiones de nuestro país.
La
Cuarentena Barroca comenzará el domingo 3 de mayo en el fanpage
Facebook.com/aricabarroca y en www.aricabarroca.cl a
las 21:00, con el Concierto Barroco de la banda Santa Cecilia y el
violagambista Aestus Harmonicus. El evento fue parte de la IV versión del
festival, realizada en el 2017.
