jueves, 23 de julio de 2026

Conversatorio | Patricia Domínguez: artes visuales y medioambiente

 El Parque Cultural de Valparaíso tiene el agrado de invitar a usted al encuentro en torno a la obra audiovisual "La Balada de las Sirenas Secas" de Patricia Domínguez, actividad enmarcada en la exposición "Una metáfora verde: arte, activismo y solidaridad". 

Este espacio de diálogo busca reflexionar sobre el proceso creativo y su capacidad de aportar a la construcción de conciencia ecológica en el actual contexto de crisis climatológica y negacionismo.

Contaremos con la participación de la destacada artista Patricia Domínguez, integrantes de la agrupación "Las mujeres del agua" (Petorca) y el cantor a lo humano y a lo divino don Juan López. La actividad será moderada por la curadora de la exposición Amalia Cross. 

La actividad es de carácter gratuito y abierta a todo público, con especial invitación a agrupaciones vinculadas a la defensa del medioambiente. 

Sábado 25 de julio | 11:00 hrs. | Galería de Artes Visuales | 3º nivel del Edificio de Difusión | Parque Cultural de Valparaíso.  

Nuevo mural comunitario transforma la fachada del Gimnasio Municipal de Castro

 Con la participación de vecinos y vecinas, además de usuarios de los talleres deportivos municipales, finalizó la creación del nuevo mural comunitario del Gimnasio Municipal de Castro, una iniciativa impulsada por la Oficina Municipal de Deportes y Juventud que busca fortalecer los espacios públicos a través del arte, el deporte y la participación ciudadana.

La obra fue creada por el artista Alex Cárcamo, quien, junto a Rey López, lideró un taller de muralismo que permitió que niños, jóvenes y adultos de distintos talleres deportivos municipales se convirtieran en protagonistas de este proyecto colaborativo, dejando su huella en una intervención que hoy da nueva vida a la fachada del principal recinto deportivo de la comuna.

El encargado de la Oficina Municipal de Deportes y Juventud, Óscar Román, destacó que "estamos muy contentos porque este ha sido un trabajo de bastante tiempo que hoy llega a su etapa final.

Sin duda, este es uno de los pocos murales deportivos que tiene nuestra comuna y eso le entrega un valor muy especial.

Además, ha despertado mucho interés de la comunidad y también de turistas que se han detenido a conocerlo y fotografiarlo", señaló.

Por su parte, el artista Alex Cárcamo explicó que la propuesta artística se inspira en los triángulos de Goethe, y que tiene como objetivo valorar el deporte en sus múltiples disciplinas.

 "El mural representa la grandeza que existe en este lugar, reflejando el esfuerzo y los logros de nuestros deportistas: basquetbolistas, campeones de karate, boxeo, vóleibol y de todas las disciplinas que se practican en este gimnasio.

Lo más importante para mí es que la comunidad participe, que sienta este mural como propio y que pueda reconocer que también fue parte de su construcción", expresó.

La iniciativa también recibió positivas reacciones de quienes fueron parte del proceso.

Gloria Cabezas, participante del taller de pilates, valoró la experiencia de haber colaborado en la pintura. "Me encantó. Es la primera vez que participo en algo así y fue una experiencia única. Nunca había trabajado en un mural y fue muy bonito poder aportar."

En tanto, desde la mirada de un afuerino sorprendido por la inmensidad del mural, Néstor Rodríguez, turista proveniente de Buenos Aires, comentó: "quedó espectacular.

Bajamos del vehículo para verlo porque realmente nos llamó la atención. Los colores son muy bonitos y es una excelente bienvenida para quienes visitamos Castro por primera vez."

"Cuando cambiar de hogar significa volver a encontrarse: llega La mudanza de Constanza"

La autora Pao Napoli Saldes presenta una emotiva historia inspirada en hechos reales que invita a niños y familias a reflexionar sobre los cambios, la amistad y la importancia de sentirse acompañados en los momentos más difíciles. 

¿Qué ocurre cuando todo lo que conoces queda atrás? Esa es la pregunta que atraviesa La mudanza de Constanza, el nuevo libro de la autora chilena Pao Napoli Saldes, una obra infantil que aborda con sensibilidad y honestidad uno de los desafíos más complejos para la infancia: adaptarse a los grandes cambios. 

La historia sigue a Constanza, una niña que debe dejar su hogar, su colegio y a sus amigos para comenzar una nueva vida en otra ciudad. Entre despedidas, incertidumbres y emociones encontradas, la protagonista emprende un viaje de crecimiento personal en el que descubrirá que, aunque los cambios pueden doler, también pueden abrir la puerta a nuevas oportunidades y aprendizajes. 

Profesora de inglés y narradora oral, Pao Napoli reconoce que la inspiración para escribir este libro nació de una experiencia familiar real. “La mudanza es real, al igual que Constanza. Nuestra historia como familia nos hizo crecer y aprender muchas cosas con estos cambios locos que jamás habíamos vivido, y creo que pueden ayudar a muchos niños”, comenta la autora. 

Escrita desde la experiencia, el cariño y la autenticidad, la obra pone especial énfasis en el valor de la amistad, el apoyo familiar y la importancia de validar las emociones que surgen frente a los cambios. 

Lejos de minimizar las dificultades, La mudanza de Constanza invita a comprender que sentirse triste, asustado o confundido también forma parte del proceso. 

“Necesitamos visibilizar que, aunque muchas veces se diga que los cambios son para mejor, igual cuestan. Este libro muestra cómo una niña vivió ese proceso, lo superó y hoy comparte su experiencia para que podamos aprender juntos”, señala Napoli. 

Uno de los aspectos más especiales de la obra es que su protagonista está inspirada en una niña real. Constanza es descrita por la autora como una persona luminosa, valiente y llena de vida, cuya historia se transforma en un homenaje al amor, la resiliencia y la capacidad de seguir adelante sin perder la esencia de quienes somos. 

Con una narrativa cercana y emotiva, La mudanza de Constanza se convierte en una valiosa herramienta para familias, educadores y niños que estén enfrentando cambios importantes, recordándonos que el amor, la amistad y la compañía de quienes nos quieren pueden ayudarnos a encontrar nuestro lugar, incluso cuando sentimos que todo ha cambiado.

miércoles, 22 de julio de 2026

Pehuén editores presenta Violeta y Gilbert, una historia de amor, locura y música

 ¿Qué estaba viviendo Violeta Parra cuando escribió Run Run se fue pa'l norte? ¿Cómo fueron sus años en Europa? ¿Quién fue realmente Gilbert Favre y qué lugar ocupó en la vida de la artista?

 A casi seis décadas de su muerte, la figura de Violeta continúa despertando preguntas y convocando a nuevas generaciones de lectores.

En ese contexto, Pehuén Editores reedita Violeta y Gilbert. Una historia de amor, locura y música, de la periodista y musicóloga Patricia Díaz-Inostroza, una investigación que invita a recorrer algunos de los años más fecundos, complejos e íntimos de la creadora chilena y que revela una de las etapas más intensas de la vida de Violeta Parra.

Publicada originalmente como un proyecto de autoedición de apenas 200 ejemplares, esta nueva edición incorpora un renovado diseño y formato, además de un epílogo y material fotográfico. La reedición busca ampliar el alcance de una obra que, hasta ahora, había tenido una circulación limitada, proyectándola hacia lectores de todo Chile y el extranjero.

Más que una biografía tradicional, Violeta y Gilbert se construye como una novela de no ficción: un relato documentado que entrelaza amor, música, viajes y creación artística para acercar al público a una Violeta profundamente humana.

El libro aborda el contexto cultural que dio origen a la Nueva Canción Chilena, la Peña de los Parra, sus viajes a Europa y el trasfondo emocional de canciones fundamentales como Run Run se fue pa'l norte y Gracias a la vida.

Patricia Díaz-Inostroza, periodista y musicóloga, ha dedicado años al estudio de Violeta Parra y de la Nueva Canción Chilena. Esa investigación rigurosa permite que el libro dialogue tanto con especialistas como con lectores que se acercan por primera vez a la artista.

Para Pehuén Editores, esta reedición responde a una convicción editorial de largo aliento: preservar y difundir el patrimonio cultural chileno.

“En Pehuén Editores creemos que rescatar el patrimonio cultural chileno también es volver a poner en circulación aquellos libros que siguen siendo necesarios.

Violeta y Gilbert permiten acercarse a una Violeta íntima y profundamente humana, sin perder de vista la enorme dimensión de su legado artístico y cultural”, señala Rocío Barros, directora de Pehuén Editores.

Lejos de una sucesión de fechas y acontecimientos, Violeta y Gilbert propone un viaje por esa delgada frontera donde arte y vida se confunden.

 Y recuerda que detrás del mito de Violeta Parra existió una mujer apasionada, contradictoria y extraordinariamente contemporánea.

Porque volver a leer a Violeta, en 2026, sigue siendo una forma de entender a Chile.

“La Pérgola de las Flores” vuelve con una versión renovada y chispeante

 A 65 años de su estreno, "La Pérgola de las Flores" regresa con una propuesta que conserva la esencia de este clásico del teatro chileno, pero la revitaliza con una mirada contemporánea, mayor dinamismo escénico y un marcado sello de comedia.  

Bajo la dirección del actor, comediante y músico Gustavo Becerra, junto al músico, director y licenciado en Artes Escénicas Germán Silva, esta nueva producción del Kolectivo Mutante busca reencontrar a quienes crecieron con la obra y, al mismo tiempo, acercar este clásico a nuevas generaciones de espectadores. 

Con un elenco de más de 18 artistas y música interpretada completamente en vivo, el montaje ofrece una experiencia vibrante donde el humor, el ritmo y el trabajo coral son protagonistas. 

Escrita originalmente por Isidora Aguirre y musicalizada por Francisco Flores del Campo, "La Pérgola de las Flores" es una de las obras más importantes de la dramaturgia nacional. Su retrato de las transformaciones urbanas, las tensiones sociales y la defensa de la identidad popular continúa dialogando con el Chile actual.

Personajes entrañables como Carmela y canciones inolvidables como "Yo vengo de San Rosendo" y "Quiero flores" permanecen profundamente instalados en la memoria colectiva del país.

Para Gustavo Becerra y Germán Silva, el desafío fue reinterpretar este patrimonio escénico desde una sensibilidad actual, potenciando la comicidad, el ritmo y la cercanía con el público, sin alterar el espíritu original de la obra.

El resultado es un montaje colorido, dinámico y emotivo, donde la música en vivo y la energía del elenco convierten cada escena en una celebración del teatro musical chileno. 

Bajo la producción de 4 Parlantes, la función se realizará el sábado 22 de agosto, a las 20:00 horas, en el Aula Magna del Liceo Manuel de Salas, consolidándose como uno de los panoramas culturales imperdibles de agosto y una excelente antesala para las celebraciones de Fiestas Patrias.

Más información y venta de entradas: https://www.puntoticket.com/evento/la-pergola-de-las-flores-2026

martes, 21 de julio de 2026

Dafna Barenboim y Elisa R. Sádaba se unen en concierto “De los Alpes a la Alhambra”

 La Temporada de Música de Cámara del Centro para las Artes Zoco amplía su programación con un nuevo concierto protagonizado por dos destacadas intérpretes del panorama nacional.

El próximo martes 4 de agosto, a las 19:30 horas, la violonchelista española Elisa R. Sádaba y la pianista chilena Dafna Barenboim presentarán De los Alpes a la Alhambra, un recital que recorrerá algunos de los grandes hitos del repertorio romántico europeo y la tradición musical española.

El concierto se incorpora al ciclo "Cuatro siglos de resonancia", programación que este año reúne distintas formaciones de música de cámara de la Orquesta Marga Marga en un recorrido por la evolución del repertorio occidental, consolidando al Centro para las Artes Zoco como uno de los principales espacios para la música clásica en la zona oriente de Santiago.

La invitada internacional será Elisa R. Sádaba, violonchelista nacida en Irún, España, formada en el Boston Conservatory y en la prestigiosa Yale School of Music, donde fue alumna del legendario Aldo Parisot.

Radicada hace varios años en Chile, la intérprete ha desarrollado una intensa carrera como solista, música de cámara y docente, colaborando con importantes orquestas y directores, además de enseñar en el Conservatorio de la Universidad Mayor y en el Magíster en Interpretación Musical de la Universidad de Chile.

Junto a ella estará la pianista Dafna Barenboim, una de las intérpretes chilenas con mayor trayectoria en el ámbito de la música de cámara. Formada en la Universidad Católica y posteriormente en Indiana University y Mannes School of Music de Nueva York, ha desarrollado una extensa carrera como solista y camarista en Chile y el extranjero.

Entre sus reconocimientos destaca el Premio del Círculo de Críticos de Arte, obtenido en 2018 junto al Trío Programático.

Ambas artistas mantienen desde hace años un trabajo conjunto que las ha llevado a presentarse en algunos de los principales escenarios del circuito cultural chileno. Su afinidad musical será el eje de este programa, concebido como un viaje que une la intensidad del Romanticismo centroeuropeo con la riqueza melódica y folclórica de España.

El repertorio abrirá con el Adagio y Allegro Op. 70 de Robert Schumann y la Sonata n.º 1 en Mi menor Op. 38 de Johannes Brahms, dos obras fundamentales del repertorio para violonchelo y piano.

En la segunda parte, el programa se desplazará hacia el sur de Europa con la Suite Popular Española de Manuel de Falla, para culminar con Lento – Alla Polacca, el primer movimiento de Introducción y Polonesa Op. 3 de Frédéric Chopin, una pieza de gran virtuosismo que exige el máximo despliegue técnico y expresivo de ambos intérpretes.

Ficha
De los Alpes a la Alhambra

Intérpretes: Elisa R. Sádaba (violonchelo) y Dafna Barenboim (piano)
Fecha: martes 4 de agosto
Hora: 19:30 horas
Lugar: Centro para las Artes Zoco (Av. La Dehesa 1500, Lo Barnechea)
Entradas: Punto Ticket y boleterías del Centro para las Artes Zoco.Estacionamiento liberado.

Valentina Palavecino presenta su fotolibro "Cámara Lenta" en Casa Espacio

Un recorrido visual por lo íntimo y lo personal en el mundo de la música, el arte y la actualidad política chilena es la propuesta que llega a Casa Espacio, (Buenos Aires 824, Valparaíso) proyecto financiado por el Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras (PAOCC), el próximo viernes 24 de julio a las 19:00 horas. 

En una nueva e imperdible sesión del ciclo Diálogos Fotográficos, la destacada fotógrafa y creativa nacional Valentina Palavecino conversará con el público y presentará su primer fotolibro, "Cámara Lenta" (Editorial Metalibro), en un encuentro que contará con entrada liberada.

Tras un exitoso debut en Chile (con más de 500 ejemplares agotados) y un aplaudido lanzamiento internacional en Ciudad de México, Palavecino abre su archivo personal para revelar el proceso creativo detrás de una obra que recopila diez años de trayectoria. 

El fotolibro es una delicada curatoría de imágenes análogas donde la autora acompaña, desde la trastienda, a figuras fundamentales de la cultura pop y la música latinoamericana como Mon Laferte, Francisca Valenzuela, Gepe, Akriila, Miranda!, Alex Anwandter y el dúo argentino Ca7riel y Paco Amoroso.

Además de su innegable valor musical, "Cámara Lenta" se adentra en la historia reciente de Chile a través de una mirada cercana y política. El volumen incluye hitos inéditos capturados bajo el lente de Palavecino, tales como el sensible e histórico backstage de la fotografía presidencial oficial del expresidente Gabriel Boric.

"Publicar 'Cámara Lenta' es un hito que reúne mis primeros diez años de trabajo en un viaje íntimo y muy personal.

 Más que un registro de figuras públicas, este fotolibro invita a entrar en la trastienda de la música, la política y la cultura, con imágenes inéditas. Es una experiencia cercana y humana, pensada como un diario de vida más que como un catálogo de superestrellas", explica Valentina Palavecino.

Al respecto, Rodrigo Gómez Rovira, director de Casa Espacio, destaca el espíritu que define a estos encuentros en el lugar: "Hace ya varios años que en Casa Espacio recibimos a fotógrafas y fotógrafos bajo la misma lógica de lo que hacemos en el festival y con Imagen Salvaje; es decir, situarnos en el territorio y compartir el tiempo de la creación.

Lo que realmente nos importa es habitar ese proceso cuando las cosas se están fraguando, cuando se toman decisiones o se transita por las dudas. 

Las invitaciones que hacemos aquí tienen esa tónica: convocar a los artistas para que compartan con quienes asisten y nos permitan, de alguna manera, entrar en el jardín secreto de su trabajo y su mirada".

Mon Laferte en Valparaíso.
El encuentro en Casa Espacio será un espacio de conversación íntima sobre la resistencia de la fotografía análoga, el valor del archivo físico y las anécdotas e historias humanas que esconde el detrás de escena de las grandes figuras de nuestra época.

Casa Espacio Buenos Aires - FIFV, forma parte del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Gobierno de Chile. 

Biblioteca Nacional invita a un concierto en la Sala Ercilla


 

¿Qué pasa con los calcetines que desaparecen?

¿Qué pasa con los calcetines que desaparecen después de pasar por la lavadora?

Partiendo de esa entrañable y cotidiana duda, Editorial Zig-Zag se complace en presentar Manual de sobrevivencia para calcetines sueltos, la primera novela infantil de Marcos Alvo, magistralmente ilustrada por el reconocido humorista gráfico Alberto Montt, uno de los ilustradores y humoristas gráficos más destacados de Latinoamérica.

La historia surgió a partir de los cuentos que el autor inventaba cada noche para sus hijos, José y Matías. Hoy, estos relatos llegan convertidos en una novela que invita a niñas, niños y adultos a mirar el mundo cotidiano desde una perspectiva completamente distinta.

“¿Quién dice que una novela entretenida no puede tener un trasfondo existencial? ¿O que las grandes preguntas de la vida no se pueden contestar con humor y aventura? Marcos Alvo logra combinar ambas perspectivas de manera magistral, en un libro que disfrutarán no solo niñas y niños, sino también los adultos, quienes encontrarán más de un guiño dirigido a ellos. Ideal para leer en familia”, señala Camila Bralic, Editora de la línea Infantil y Juvenil de Editorial Zig-Zag.

Tras el éxito de Mi abuela estuvo en Auschwitz, publicado en Chile y con ediciones en Colombia y México, Marcos Alvo presenta ahora una historia donde el humor y la ternura se mezclan para reflexionar sobre la amistad, la identidad y la búsqueda de un lugar en el mundo.

“Es una historia para niñas, niños y adultos sobre la amistad, la identidad y todas esas cosas que creemos haber perdido”, señala el autor.

La historia comienza cuando Miti, un calcetín derecho, y Mota, el izquierdo, dejan de ser usados y son separados por accidente —o quizás no—. A partir de ese momento, Mota emprende una aventura por los rincones más secretos de la casa para reencontrarse con su hermano.

En el camino conocerá a una pantufla sabia, un guante con aires de Bob Dylan, unas tijeras oxidadas que han perdido su propósito y una media diva que no para de mirarse al espejo, entre otros personajes que, desde el abandono, han aprendido nuevas formas de existir. Entre pelusas, muebles gigantescos y los peligros de una casa vista a escala de un calcetín, descubrirá que perderse también puede ser una manera de encontrarse.

Con una premisa tan ingeniosa como universal, la novela transforma los objetos más comunes del hogar en protagonistas de una aventura cargada de humor, imaginación y preguntas existenciales. El resultado es una historia que invita a grandes y pequeños a mirar lo cotidiano con otros ojos.

Las ilustraciones de Alberto Montt potencian ese universo con su característico humor e ironía. Autor de más de veinte libros y creador de Dosis Diarias, Montt ha publicado su trabajo en Latinoamérica, Europa y Asia, consolidándose como una de las voces gráficas más reconocidas de habla hispana.

Una novela para disfrutar en familia

Pensada para lectores desde los 9 años, Manual de sobrevivencia para calcetines sueltos es una excelente puerta de entrada a las primeras novelas. Con un ritmo ágil, personajes memorables y un humor inteligente, resulta una propuesta ideal tanto para la lectura familiar como para bibliotecas escolares y establecimientos educacionales.

Con la fuerza visual de la portada y las ilustraciones interiores de Alberto Montt, el libro promete conquistar a quienes disfrutan de historias ingeniosas, emotivas y llenas de humor.

Manual de sobrevivencia para calcetines sueltos ya se encuentra disponible en librerías de todo el país, en la sección de narrativa infantil y primeras novelas. Una invitación a descubrir que incluso los objetos más olvidados tienen una historia extraordinaria por contar.

Observaciones del telescopio Webb revelan cómo los agujeros negros supermasivos se alimentan a sí mismos

Utilizando el Telescopio Espacial James Webb (JWST), un equipo internacional de astrónomos liderado por la Universidad de Montreal y la investigadora y academica Valeria Olivares de la Universidad de Santiago de Chile, ha obtenido la imagen más completa hasta la fecha de cómo un agujero negro supermasivo se alimenta y mantiene su actividad, acercando al campo a la resolución de un antiguo misterio de la astrofísica.

 Los resultados tras estas observaciones fueron publicados el pasado 14 de julio en The Astrophysical Journal Letters. 

“Prácticamente todas las galaxias grandes del Universo albergan en su centro un agujero negro supermasivo (SMBH), con masas de millones o incluso miles de millones de veces la masa del Sol. Cuando estos agujeros negros capturan activamente material de su entorno, se encienden como auténticos motores cósmicos, lanzando potentes chorros de energía que pueden moldear toda la galaxia que los rodea.

 Estos procesos pueden frenar la formación de nuevas estrellas e influir en la manera en que la galaxia evoluciona y crece con el tiempo”, comentaron los investigadores. Es así, como los astrónomos denominan a estos agujeros negros activos núcleos galácticos activos. 

Y, a pesar de décadas de investigación, una pregunta fundamental ha desconcertado a los científicos durante años. Si los chorros de energía producidos por un AGN calientan el gas que lo rodea, en principio deberían impedir que ese gas se enfríe y caiga hacia el agujero negro, cortando así su fuente de alimentación. Entonces, ¿cómo logra el agujero negro seguir acumulando materia y continuar creciendo? 

La teoría predominante es que el gas eventualmente se enfría nuevamente, se condensa en largas y delgadas corrientes llamadas filamentos, y vuelve a caer hacia el centro de la galaxia. El SMBH alimenta el proceso que alimenta al SMBH; es un sistema autorregulado. A pesar de décadas de búsqueda, observar directamente cómo estos filamentos se conectan realmente con el agujero negro ha resultado muy difícil. Esa conexión, una especie de eslabón perdido, es exactamente lo que revela este nuevo estudio. 

Una espiral se convierte en un disco en rotación. 

El equipo apuntó el telescopio JWST hacia NGC 4696, la galaxia central del Cúmulo de Centauro, un denso grupo de galaxias situado a unos 145 millones de años luz de la Tierra y uno de los mejores laboratorios para estudiar los mecanismos de los AGN.

Imágenes previas obtenidas con el Telescopio Espacial Hubble (HST) habían revelado una curiosa estructura de espiral gas en forma de S cerca en las vecindades del agujero negro central de la galaxia. Sin embargo, Hubble sólo podía capturar una imagen de la ubicación del gas, pero no de cómo este se estaba moviendo. 

Con casi 8 horas de tiempo de observación utilizando el instrumento NIRSpec del JWST, el equipo produjo mapas detallados del movimiento del gas en las profundidades de la esfera de influencia del agujero negro, con una resolución lo suficientemente alta como para distinguir estructuras de aproximadamente 30 años luz — una fracción diminuta dentro de una galaxia que se extiende por cientos de miles de años luz. 

Estos mapas revelaron que la estructura en forma de S es en realidad un disco giratorio de gas que rodea al agujero negro supermasivo, con un tamaño de casi 800 años luz de diámetro, y con material desplazándose a velocidades de hasta 600 kilómetros por segundo.

Y, de manera crucial, este disco parece estar físicamente conectado a uno de los grandes filamentos de gas en caída que se extienden hacia el exterior de la galaxia. Las observaciones mostraron gas fluyendo a lo largo del filamento, alimentando el disco y, desde este, cayendo finalmente en el agujero negro supermasivo. 

"Lo que el JWST está revelando es que los agujeros negros podrían ser los recicladores cósmicos definitivos", afirmó Julie Hlavacek-Larrondo, profesora de la Université de Montréal y autora principal del estudio. 

"Liberan enormes cantidades de energía que calientan su entorno, pero ese mismo gas puede enfriarse posteriormente y condensarse en delgados filamentos que vuelven a caer hacia el interior, alimentando nuevamente al agujero negro. Finalmente estamos observando este ciclo en acción”, complementó. 

Cerrando el ciclo 

El estudio ayuda a los astrónomos a construir una imagen más completa del ciclo de alimentación de un agujero negro supermasivo. Los chorros producidos por el agujero negro inyectan energía en el gas que rodea a la galaxia.

Con el tiempo, ese gas se enfría, se vuelve inestable y colapsa formando largos filamentos, algunos de apenas unos pocos cientos de años luz de ancho, pero que pueden extenderse por miles de años luz. Las fuerzas magnéticas disipan el momento angular del gas a medida que este cae, guiándolo hacia el interior.

El material se acumula en un disco giratorio alrededor del agujero negro. El disco alimenta al agujero negro. El agujero negro lanza sus chorros. Y el ciclo comienza de nuevo. 

Para comprobar si esta explicación se sostiene, el equipo también realizó simulaciones computacionales de última generación del sistema. El comportamiento del gas en las simulaciones coincidió estrechamente con lo observado por el JWST, proporcionando una sólida evidencia independiente a favor del escenario propuesto. 

Una estructura de disco similar ya había sido observada anteriormente en otra galaxia, NGC 1275, ubicada en el Cúmulo de Perseus, utilizando el observatorio Atacama Large Millimeter/submillimeter Array (ALMA). Estos nuevos resultados en NGC 4696 sugieren que este mecanismo de reciclaje podría ser común en las galaxias masivas de todo el Universo. 

 Estos hallazgos han impulsado un amplio esfuerzo observacional dedicado a la galaxia NGC 4696 y a sistemas similares, con programas ya aprobados para el JWST y campañas complementarias que utilizarán instalaciones como el Very Large Telescope (VLT) en Chile, el Very Long Baseline Array (VLBA) en Nuevo México y el Event Horizon Telescope (EHT), que obtuvo la primera imagen de un agujero negro en 2019. En conjunto, estos datos ayudarán a mejorar nuestra comprensión de cómo los agujeros negros se alimentan a sí mismos y de qué manera regulan el crecimiento y la evolución de las galaxias a lo largo del Universo. 

Toda la información está disponible en https://iopscience.iop.org/article/10.3847/2041-8213/ae81ae.

Conversatorio | Patricia Domínguez: artes visuales y medioambiente

  El Parque Cultural de Valparaíso tiene el agrado de invitar a usted al encuentro en torno a la obra audiovisual "La Balada de las Sir...