La actividad se realizará el martes 23 de
junio, a las 18:00 h, en el Salón Blanco del MNBA y abordará la trayectoria
colaborativa de la dupla artística en el marco de la exposición “Para algunas
caídas no existe la gravedad”, que se abrirá prontamente en el Museo de la
Memoria y los Derechos Humanos.
Con el nombre “Actuar la
imagen”, este diálogo propone situar la trayectoria colaborativa de David
Lamelas (Buenos Aires, 1944) y Hildegarde Duane (Los Ángeles, California, 1943)
en el contexto del arte conceptual y la expansión del videoarte desde los años
setenta.
Siendo parte de las
colecciones del MoMA, Centre Pompidou, Museo Reina Sofía y Guggenheim, entre
otras instituciones, la práctica artística de Lamelas y Duane se articula a
partir de una metodología de trabajo conjunto basada en la construcción de
guiones e interpretaciones que cruzan performance y producción audiovisual. A
través de ellas, con humor e ironía, profundizan en el uso de arquetipos de
poder —figuras políticas y mediáticas— como dispositivos performativos, que
dialogan con imaginarios de la cultura popular.
La actividad será moderada por
Paula Solimano, curadora de “Para algunas caídas no existe la gravedad”, la
primera exposición de la dupla en Chile, que se exhibirá entre el 26 de junio y
el 27 de septiembre en el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos.
La muestra reúne cinco piezas
audiovisuales –entre ellas The Dictator, hoy en las colecciones del Museo
Reina Sofía y del Guggenheim– donde los artistas emplean la parodia y la sátira
para examinar cómo la televisión y las imágenes electrónicas construyeron el
poder entre las décadas de 1970 y 1990.
Esta actividad es posible
gracias al trabajo colaborativo del Museo de la Memoria y los Derechos Humanos,
el Museo Nacional de Bellas Artes, en el marco de la Asociación Más Museos, y
del apoyo de la Facultad de Arquitectura, Arte y Diseño de la Universidad Diego
Portales. La exposición cuenta con el financiamiento de la Secretaría de Artes
de la Visualidad del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.
Sobre los artistas
David Lamelas (Buenos
Aires, Argentina, 1944). Considerado una figura central del arte contemporáneo
argentino e internacional, con una práctica que abarca pintura, escultura,
instalación, performance y cine. Su obra se inscribe tempranamente en el arte
conceptual, articulando diálogos con el minimalismo y el pop, con un énfasis
sostenido en el análisis del cine como medio y dispositivo.
A través de películas,
instalaciones y fotografías, explora cómo los sistemas mediáticos modelan la
percepción y la construcción del mensaje, tensionando las convenciones
narrativas del lenguaje audiovisual. Desde fines de los años sesenta, su
trabajo ha sido exhibido internacionalmente en bienales, museos y colecciones
de referencia como MoMA, Tate y The Metropolitan Museum of Art.
Hildegarde Duane (Los
Ángeles, Estados Unidos, 1943). Ha desarrollado desde mediados de los años
setenta una práctica interdisciplinaria en video, fotografía e instalación,
explorando los márgenes del entretenimiento de masas y sus figuras arquetípicas.
Su trabajo se inscribe en una escena colaborativa de la Costa Oeste
estadounidense, vinculada a espacios como el Long Beach Museum of Art, donde
articuló proyectos junto a artistas, actores y músicos en torno a la producción
audiovisual. A través de narrativas visuales, imágenes en movimiento y texto,
Duane tensiona los códigos del imaginario mediático, con especial atención a la
construcción y desmontaje de la imagen femenina y sus formas de representación.
Su obra ha sido exhibida
internacionalmente desde los años setenta y forma parte de colecciones como las
del MoMA, Centre Pompidou, Museo Reina Sofía y Guggenheim.
Paula Solimano (Maryland,
Estados Unidos, 1991). Jefa de Museografía y Curaduría del Museo de la Memoria
y los Derechos Humanos en Santiago, donde coordina la creación de exposiciones
permanentes y temporales, así como residencias que articulan creación
artística, archivos y diálogo intergeneracional.
Es historiadora del arte,
curadora y artista visual, con un Magíster en Historia del Arte, un Diplomado
Avanzado en Estudios Curatoriales por Hunter College, CUNY, y una Licenciatura
en Arte por la Pontificia Universidad Católica de Chile. Su trabajo cruza arte
contemporáneo, memoria y derechos humanos, articulando investigación
archivística y prácticas artísticas con estrategias críticas de lectura que
incorporan humor, juego y experimentación como parte de sus metodologías.
Para participar en el conversatorio se requiere inscripción previa a través de un formulario online
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