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| Mazapán |
“Es un honor anunciar este
reconocimiento a ocho importantes figuras de las artes escénicas chilenas y
otros cinco exponentes destacados de la música nacional. A través de este
premio queremos reafirmar nuestro profundo respeto y admiración por su trabajo,
su trayectoria, su permanente compromiso y la contribución que hacen al
desarrollo cultural y artístico de nuestro país”, dijo la ministra de las
Culturas, Carolina Arredondo Marzán.
En Artes Escénicas Nacionales
fueron premiados Nelson Brodt Chávez (teatro), Ximena Pino Burgos (danza),
Rodrigo Navarrete Araya (ópera), Joaquín Maluenda Quezada (circo), Ernesto
Ruminot Gándara (títeres), Alejandro Moreno Jashes (autores), Montserrat Catalá
Ramos (diseño escénico) y la agrupación Lírica Disidente (artista emergente).
En Música Nacional los premios
son para Mazapán (música popular), Clarita Parra (música de raíz folklórica),
Pablo Aranda (música docta), FC Ediciones (edición musical) y Cosas Buenas
Producciones (producción fonográfica).
Premio a las Artes
Escénicas Nacionales 2024
Máximo reconocimiento otorgado
por el Estado de Chile a artistas, elencos y compañías que han contribuido al
desarrollo del sector desde diversos ámbitos y disciplinas. Se entrega
desde 2022, conforme a lo establecido por la Ley 21.175. Las postulaciones
se realizan a través de un llamado público, y es el Consejo Nacional de Artes
Escénicas el órgano encargado de definir a las y los ganadores.
Al estar en la Ley narración
oral y títeres dentro de la misma categoría, el Consejo de Artes Escénicas ha
dispuesto una rotación anual entre ambas disciplinas, por lo que en 2024
se otorga la distinción a un representante de los títeres.
Nelson Brodt
Chávez
Actor, director, dramaturgo y
docente chileno, con extensa trayectoria en teatro, cine y televisión. Con más
de 25 obras dirigidas, también ha incursionado en la dramaturgia con textos
como “Crónica de mujeres”, “El aprendiz”, “Siete golpes de arena” y “Pide tres
deseos”. En televisión, ha participado de producciones como “Martín Rivas”, “La
represa”, “La torre 10”, “La dama del balcón”, “Morir de amor” y “La Quintrala”
y en 2008 integró el elenco de la exitosa serie “Los 80”. En cine, ha
actuado en películas como “Hechos consumados”, “Fiestapatria” y “…Y de pronto
el amanecer”. Además, ha ejercido la docencia en diversas instituciones.
Ximena Pino
Burgos
Destacada bailarina y maestra
con más de 60 años de trayectoria. En sus inicios fue parte del Ballet Nacional
Chileno, el Ballet del Teatro Municipal de Santiago y el Ballet de Cámara
de Madrid. En el ámbito docente, impartió clases en la Universidad Arcis, el
Centro de Danza Espiral, la Universidad Academia de Humanismo Cristiano y el
BAFONA.
Ha recibido el Premio
Municipal de Artes de Santiago y el Premio a la Trayectoria en Danza Patricio
Bunster Briceño. En la actualidad es directora de la Escuela de Danza de la
Corporación Bodegón Cultural de Los Vilos, espacio donde ha continuado su labor
formativa abriendo nuevas posibilidades a niños y niñas interesados en la
danza.
Rodrigo Navarrete
Araya
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| Ximena Pino Burgos |
También ha incursionado con
gran éxito como director de escena, siendo reconocido durante tres años
consecutivos con el Premio del Círculo de Críticos de Arte por “Il Trovatore”
(2017), “La Boheme” (2018) y “La Italiana en argel” (2019).
Destaca además por su extensa
labor como maestro de canto, impartiendo clases en la Universidad de Talca, el
Coro Profesional del Teatro Municipal de Santiago y en el Taller Lírico de
Concepción.
Joaquín Maluenda
Quezada
Conocido como el “Tachuela
Grande”, cuenta con 50 años de trayectoria promoviendo, cultivando y divulgando
el arte circense. Ha tenido un rol preponderante en la profesionalización de
esta disciplina a nivel nacional, presidiendo el Sindicato Circense por 12 años
y siendo gestor de importantes hitos, como la Ley 21.026 que declara el primer
sábado de septiembre como el Día Nacional del Circo.
Es además Fundador de la
Asociación Gremial de Empresarios Artistas Circenses y de la Escuela de Circo
Los Tachuelas en La Pintana.
Ernesto Ruminot
Gándara
Dramaturgo, director,
actor-titiritero y constructor de sus muñecos. Desde comienzos de los años 80
ha realizado aportes fundamentales para el desarrollo de la disciplina de los
títeres en Chile, creando nuevos lenguajes teatrales y abriendo espacios creativos
que sin su aporte no existirían. Además, ha jugado un rol fundamental en la
formación de nuevas generaciones de cultores a través de talleres, cursos y
seminarios.
Alejandro Moreno Jashes
Dramaturgo esencial de la
escena contemporánea chilena. Ha sido ganador en 5 oportunidades de la
Muestra Nacional de Dramaturgia, además de recibir en dos ocasiones el
Premio a la Mejor Obra Literaria Publicada. Su prolífica producción teatral
incluye más de 20 obras, entre las que destacan “Medea”, “La mujer
gallina”, “Berlín no es tuyo”, “La Amante Fascista”, "Gastos de
Representación", entre otras. Sus textos han sido traducidos al inglés,
francés, alemán, polaco, mapudungún, italiano, portugués y japonés.
Montserrat Catalá
Ramos
Es una de las mujeres más
destacadas en el ámbito del diseño escénico nacional. Cuenta con una extensa
trayectoria que abarca más de 40 años de trabajo creativo ininterrumpido en las
áreas de la escenografía y el vestuario, contribuyendo al desarrollo de
producciones que han marcado la tradición del teatro, la ópera y los medios
audiovisuales en Chile.
Además de su prolífica carrera
como diseñadora, como docente ha impartido clases en el Departamento de
Teatro de la Universidad de Chile, la Escuela de Cine de Chile, entre otras
instituciones.
Lírica Disidente
Organización artística que
desde el año 2019 ha trabajado por llevar la ópera a diversas comunidades a
través de producciones inclusivas, coros, charlas y encuentros. Con más
de 11.000 asistentes a sus espectáculos y 200 horas de formación en varias
regiones, Lírica Disidente ha reconfigurado la ópera independiente en Chile,
democratizado su acceso e impactando significativamente en profesionalización
de la disciplina.
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| Pablo Aranda |
Premio a Música
Nacional 2024
Reconoce la obra y trabajo de
las y los postulantes que, por su excelencia, creatividad, labor destacada y
aporte trascendente al repertorio de la Música Nacional, se hagan acreedores de
este galardón en los tres géneros musicales reconocidos en la legislación
nacional (música popular, docta y de raíz folklórica), además de dos
reconocimientos en las categorías de Edición Musical y Producción Fonográfica.
En las cinco categorías,
los/las ganadores/as recibirán un diploma firmado por el Presidente de la
República. En el caso de las tres categorías de géneros musicales, el galardón
contempla además la entrega de 270 UTM. El premio es dirimido por el Consejo de
Fomento de la Música Nacional.
Mazapán
Con más de 40 años de
trayectoria y un legado artístico/educativo sin precedentes en el mundo de
habla hispana, Mazapán se ha convertido de manera indiscutible en el grupo de
música orientado a la infancia, más importante de los últimos tiempos.
Sus inicios datan de fines de
los años 70 en el Instituto de Música de la Pontificia Universidad Católica de
Chile, donde las siete integrantes estudiaban distintas disciplinas musicales.
Desde ese momento editan una serie de discos, producciones audiovisuales y
realizan cientos de conciertos por todo Chile y América, además de la incursión
en distintos programas de televisión.
Clarita Parra
Autora, compositora e
intérprete del canto de raíz folklórica. 70 años de trayectoria artística y
musical. Heredera del legado cultural y musical de la Familia Parra, su canto
lo ha llevado por todo Chile, Sudamérica, Norteamérica y Europa. Ganadora del Festival
de Viña del Mar, en el género folclórico, con la Cueca Tristona.
Distinguida con el Laurel de
Oro como Mejor Intérprete Femenina en el género folclórico. Presidenta del
Sindicato de Folkloristas y Guitarristas de Chile. Reconocida por su
trayectoria como socia Benemérita por la Sociedad Chilena de Autores e
Intérpretes Musicales, SCD.
Pablo Aranda
Compositor, educador innovador
en la música contemporánea y gestor cultural. Pablo Aranda es uno de los
compositores contemporáneos más destacados e influyente en la música nacional,
comprometido con la creación, la difusión, la pedagogía y gestión de la música
contemporánea. Ha escrito obras de cámara, sinfónicas, solistas estrenadas en
Chile y el extranjero.
Su interés en la
interdisciplinariedad lo lleva a explorar la música escénica en colaboraciones
teatrales y desde el 2023 es director ejecutivo de la Fundación de Orquestas
Juveniles e Infantiles de Chile (FOJI).
FC Ediciones
A cargo de Felipe Copaja
Patiño, quien ha realizado arreglos musicales y editado partituras para
organizaciones como la FOJI y la Orquesta de Cámara de Valdivia. Entre 2019 y
2022 coordinó la puesta en marcha del primer Museo de las Telecomunicaciones en
Valdivia.
Desde 2020 realizó las
gestiones para la restauración del piano Pleyel con doble teclado de 1897,
proceso que culminó con el reestreno en concierto del instrumento (2022). En
2021 se adjudicó el Fondo de la Música para la investigación, edición y publicación
del libro de partituras para piano "Enrique Soro, Composiciones de
Juventud, 1898-1901, Milán".
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| Nelson Brodt Chávez |
Cosas Buenas
Producciones
Sello discográfico
independiente a cargo de Italia Neira, que busca promover el reggae chileno con
un amplio catálogo musical de más de 200 fonogramas. Fundado en 2008 por el
cantante Quique Neira y su familia, en la necesidad de gestionar la publicación
y difusión de la creación musical de artistas independientes cultores de este
género musical en nuestro país.
El equipo creativo está compuesto por músicos-emprendedores con una data de 30 años en el país, por lo que la búsqueda curatorial es respetuosa y responsable a fin de profesionalizar la escena artística del territorio, identificar talento y desarrollo artístico, definiendo un sonido característico del reggae chileno.
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