miércoles, 28 de agosto de 2019

Nueva edición de Informe Tapia


Marcelo Mellado, el maestro del humor y la parodia regresa con una radiografía de lo local, la burocracia y la cultura regional a través de la novela “Informe Tapia” publicado por el sello Literatura Random House.

Leopoldo Tapia, maestro de educación básica y poeta con aficiones ferroviarias, recibe la misión de preparar un reporte sobre el acoso del que estaría siendo víctima, por parte de oscuros funcionarios públicos, la Asociación de Poetas de la Cuenca del Maipo, liderada por un tal Badilla o Padilla.

El pormenorizado relato de este mundo, de las jergas en que se comunican sus personajes y de los modos en que operan, hace de Informe Tapia un fresco incomparable de un cierto Chile que bien podría ser Chile entero.

Publicada originalmente hace quince años, esta novela es una pieza señera en el proyecto literario de Mellado, enfocado perspicazmente en la pequeñez humana, en particular la que puede surgir en el mundo burocrático y cultural pero siempre, atento a la comicidad y la singularidad que son su correlato objetivo, de manera que la grisura no es aquí la tónica, sino más bien cierto tono carnavalesco, paródico, hilarante.

Marcelo Mellado (Concepción, 1955) ha publicado, entre otros, los libros de ficción La provincia, La batalla de Placilla, Ciudadanos de baja intensidad, Armas arrojadizas y Madariaga y otros (Literatura RH, 2018). Su trabajo ha sido reconocido con el Premio de la Crítica (2008) y el Premio Municipal de Literatura de Santiago (2015).

Se realizará concierto internacional en el Museo Histórico Militar


El Museo Histórico y Militar en colaboración con la Ilustre Municipalidad de Santiago y la Universidad Tecnológica Metropolitana (UTEM) invitan al Concierto Internacional: Música que nos une desde Italia que se realizará el próximo miércoles 28 de agosto a las 19:30 horas.

En esta oportunidad se presentará el dúo de guitarristas conformado por Alexis Vallejos y Lorenzo Bernardi quienes tanto en formato individual como en conjunto harán un recorrido por el periodo clásico de la música en arreglos para guitarra, como también en un formato pedagógico realizarán interacción con el público, permitiendo así que las y los asistentes acompañen este viaje a través de las melodías interpretadas.

Alexis Vallejos, es un virtuoso guitarrista chileno, quien se ha presentado en los escenarios internacionales más importantes y que estudió con grandes maestros de la música como David Russel y Manuel Barrueco, recibiendo el grado de magíster por la Universidad de Alicante, España. Actualmente, se encuentra preparando una nueva temporada de conciertos en Asia, específicamente en Japón y Korea.

Por otro lado, Lorenzo Bernardi es uno de los más talentosos guitarristas italianos clásicos en la escena europea. Este joven músico se ha presentado tanto como solista como con orquestas, participando en destacados festivales internacionales. Su amplia formación le ha permitido desenvolverse en géneros tanto clásicos como populares.

La entrada a estos eventos es liberada pero requiere inscripción en el sitio web: https://vtte.utem.cl/actividades/concierto-internacional-musica-italia/


Museo Histórico Militar invita a participar en entretenidas actividades


En el marco del “Día de las Puertas Abiertas del Ejército de Chile”, el Museo Histórico y Militar tendrá entretenidas actividades para toda la familia.

en el patio central del Museo ( Av. Blanco Encalada 1550 Stgo), habrá una muestra de vehículos militares del Ejército de Chile, una presentación musical de la banda instrumental de la Escuela Internacional de Líderes Santiago Bueras y Avaría a las 14:00 horas.

Además, están las exposiciones temporales: “Pequeños Grandes Héroes, Marchando por la Historia”, “Chile Geográfico Instrumental” e “Inmigrantes”. Finalmente, los asistentes podrán participar de visitas guiadas a la muestra permanente: “Cinco Siglos de Historia”.

Horario: Desde las 11:00 y hasta las 17:00 horas.


martes, 27 de agosto de 2019

Publican novela sobre amores inconclusos


Todxs tenemos un amor pendiente, una novela sobre amores inconclusos de Angie Sammartino, que es editado bajo el sello Montena, llega a librerías nacionales.

La novela cuenta las historias de amor de Angie a través de los años y de cómo, a veces, nos preguntamos si queda alguno pendiente.

Si alguna vez sentiste que un simple objeto disparó una catarata de recuerdos que no sabías que tenías, si alguna vez tuviste taquicardia al pensar en alguien del pasado o si sigues preguntándote "¿Qué hubiera pasado si no nos hubiéramos alejado?", entonces esta historia es para ti.

Porque a veces para resolver el presente no necesitamos inventar fórmulas nuevas sino conectar con nuestro pasado. En muchas ocasiones, las respuestas están más cerca de lo que creemos, pero las negamos, porque aceptar implica hacernos cargo de que en algún momento nos desviamos del camino, dejando a nuestro paso, historias inconclusas. Y lo que no se concluye... queda pendiente.

Angie Sammartino nació en Buenos Aires en octubre de 1990. Además de escritora es comunicadora social de la UBA, comediante y docente de Stand Up. Angie creció leyendo Harry Potter y es fanática de las series. 

Todxs tenemos un amor pendiente#ElArteDeNegar, su primera novela, nació en Instagram y en 2017 ganó el premio Mediamorfosis por su innovadora estructura narrativa transmedia.

MARX Y SUS AMIGOS. Para curiosos y desprejuiciados


Ernesto Ottone publica este riguroso y a la vez entretenido libro que reconstruye la biografía de Karl Marx, resume su pensamiento y repasa su influencia en diferentes líderes mundiales que marcaron el siglo XX.

“La conmoción que generó su pensamiento en la sociedad, es comparable a la vivida con los grandes creadores de religiones”, dice el autor.

Este es un libro “laico”, como lo define su autor.

 “No soy un misionero del marxismo, pero tampoco un converso que considere que su pensamiento sea el mal”, comenta Ottone.

Con una visión histórica y de contexto, la obra muestra el rol que ha jugado el marxismo en la historia así, como la importancia que tuvo para las ciencias sociales contemporáneas y el desarrollo de la modernidad.

Este libro nació del interés de Ottone, por entregar a un público amplio y transversal esta visión muy fuertemente documentada, en un lenguaje ameno y comprensible.

“No era un fantasma lo que recorría la universidad durante 2017 y 2018; era algo mucho menos temible: dos ilustres efemérides rondaban sus aulas y pasillos.

La primera, era el centenario de la Revolución de Octubre; la segunda, los doscientos años del nacimiento de Marx. Si bien ninguno de estos acontecimientos tenía la importancia que habrían desatado hace algunas decenas de años atrás, de todas maneras, requerían un alto en el camino.

Al fin y al cabo, tuvieron una incidencia central en el curso de dos siglos y marcaron los acontecimientos mundiales, generando efectos que perduran hasta hoy.

Este libro surge desde ese esfuerzo reflexivo. 

Se trata de una mirada laica que busca atrapar la historia y las ideas de manera viva, en su contexto, y que no inhibe de pronto el juicio del autor en uno u otro sentido a partir de que no se considera un misionero de causa alguna, solamente procura transmitir una visión informada, estudiada a través de muchos años y desde 1968 hacia delante vivida en primera línea.

Intenta exponerla de una forma ajena al lenguaje enrevesado y críptico, sin ansiedad enciclopédica y erudita.

La primera parte, se centra en Marx y su tiempo, ideas y recorrido; la segunda y la tercera nos muestran a sus amigos en acción y finalmente, se hace una leve reflexión acerca de su eventual actualidad.

En todas ellas se alternan glorias y miserias, errores, aciertos y horrores, ilusiones y decepciones, como resulta suceder en las vidas de las personas y en la historia de la sociedad”, explica el autor en su libro.

Disponible en librerías de todo Chile y en formato digital en Amazon.com

Bajo la piel: oda el amor oculto


Estimado lector, si le gustan las cartas de amor, este libro es para usted, ya que Editorial Forja acaba de presentar el libro “Bajo la piel”, escrito por Adolfo Miranda, una intensa historia de amor que invita al lector a participar de un secreto celosamente guardado. 

Es un libro donde “todo ocurre bajo la piel”. Con esas palabras, la connotada escritora Teresa Calderón describe el libro.

Una novela que se basa en la intensa historia de amor de un hombre y una mujer, que se encuentran a destiempo y que invita al lector, a participar de un secreto celosamente guardado, que solo podrá ser descubierto tras la muerte de uno de los amantes.

¿Hasta qué punto conocemos a las personas que creemos conocer? Una pregunta que surge al comienzo de la novela, cuando un hombre, al revisar las pertenencias de su padre recién fallecido, quien era viudo hace algunos años, encuentra un fajo de cartas junto a un recado: “En caso de mi muerte ruego devolver estas cartas a Valeria”.

Una historia que se desenvuelve en escenarios y en tiempos diferentes, a través de cartas escritas en la adolescencia y luego en la adultez, con la maestría de la pluma del autor.

Porque Bajo la piel nos demuestra que, aunque historias románticas hay muchas, finalmente la clave está en la gracia de un buen narrador, lo que Adolfo Miranda logra con creces.

“Yo diría que aquí, tal vez, resida el mérito mayor de esta novela que parece inverosímil que sea una primera novela. Hay un trabajo en su escritura, que no se improvisa ni cae del cielo como un maná. 

Es un muy serio trabajo que cuesta alcanzar y en realidad, pocos narradores alcanzan. Me ha sorprendido el talento de Adolfo Miranda y creo que su libro, debe ser leído y disfrutado por una gran cantidad de lectores”, dijo el escritor y crítico literario, Antonio Rojas, en el lanzamiento del libro.


Por algo esta novela, con otro título, fue seleccionada entre las seis finalistas del concurso Pedro de Oña 2018.  “Nos cautivó al jurado por su prolija prosa y su contundente argumento, trabajado en una compleja arquitectura de tiempos y espacios, lo que permite el juego de la imaginación anticipatoria con agrado y entusiasmo”, dice Teresa Calderón en el prólogo.

Tres promesas, el esperado libro llega a Chile


Editado bajo el sello Montena, llega a librerías nacionales Tres promesas de Lesslie Polinesia.

Conscientes de que la vida y los planes pueden cambiar de un momento a otro, que el destino es una fuerza poderosa que entrelaza a quienes parecieran ser los más distantes, los protagonistas de esta conmovedora historia, tendrán que sanar las heridas a través de la lealtad, el perdón y el amor para alcanzar la verdadera felicidad.

Tres promesas, de Lesslie Polinesia, es un regreso al pasado de Lily, Pablo y Ana, pero al mismo tiempo, un viaje al futuro que les permitirá comprender que el camino que creían trazado podría desviarse repentinamente.

Lesslie Velázquez, mejor conocida como Lesslie Polinesia, nació en la Ciudad de México el 18 de abril de 1996. Junto a sus hermanos, inició su carrera en internet en 2011.

Lesslie, la creadora de contenido más importante de Hispanoamérica, es una mujer multifacética y romántica que ha cautivado con su personalidad, a millones de jóvenes en redes sociales alrededor del mundo con su mensaje de amor, respeto y tolerancia.

Ella busca inspirar a todas las personas a seguir siempre sus sueños y cumplir sus metas.


“Al Cubo…transgresiones a propósito de lo humano” en Sala Negra de la UV

La obra de teatro “Al Cubo… transgresiones a propósito de lo humano” se presentará hasta el sábado 07 de septiembre en la Sala Negra de la Universidad de Valparaíso.

Esta obra, se constituye como una puesta en escena de teatro físico interpretada por cuatro actores, valiéndose del cubo como dispositivo escénico para tridimensionalizar el M².

La representación artística, que tiene una duración de una hora y 15 minutos, se realiza junto con textos de tres obras de William Shakespeare que son Hamlet, Macbeth y Tito Andrónico en pos de instalar, escénicamente, la reflexión de cómo, consciente o inconscientemente, el ser humano está a diario conviviendo con su espacio vital, permanentemente tensado y/o agredido respecto de sí mismo, de otros cuerpos y sus respectivos M².

Signos corporales, lenguajes y discursos que resuenan primero dentro de nuestro cuerpo para luego, ponerlo en diálogo con nuestro entorno reflexionando sobre el espacio propio y cómo éste, se va modificando a medida que ingresan otras espacialidades.

Cuatro actores se encargan de generar este sistema de señales corporales y escénicas, utilizando el teatro como nicho de indagación evidente, vehículo de cultura, aprendizaje y transmisión de valores que permite, reflexionar sobre nuestras conductas personales y volvernos conscientes de sus contradicciones.

Al mismo tiempo, con esta obra la compañía tiene el objetivo de promover un teatro de indagación y experimentación, que aborda textos clásicos desde una perspectiva contemporánea documentando procesos de investigación, creación, así como la aplicación de metodologías.

Según describen sus creadores, esta propuesta está compuesta por “signos corporales, lenguajes y discursos que resuenan primero dentro del propio cuerpo para luego ponerlos en diálogo con el entorno, reflexionando sobre el espacio propio y cómo éste se va modificando a medida que ingresan otras espacialidades”.

“Al Cubo” tiene como objetivo reflexionar desde la acción en escena sobre la habitabilidad del cuerpo hoy, para lo cual se sustenta en la aplicación de la Didáctica del M2 como soporte teórico – discursivo, planteado cuatro interrogantes de investigación aplicada:

¿Porque el Cuerpo? Porque es el primer territorio habitado por el ser humano... el cuerpo su primer espacio. Espacio propio en relación a su entorno, transgresiones a esa frágil relación entre el cuerpo y su espacio vital.

¿Por qué Cubos? Porque se torna en la tridimensionalización del M2. Dispositivo escénico, soporte físico y espacial del discurso propuesto en el escenario.

¿Por qué textos de Shakespeare? Porque implican un compromiso con la memoria, presente y futuro de los seres humanos y sus recurrentes conflictos universales, trayendo al cotidiano su testimonio, sus polaridades cargadas de significados, abiertos permanentemente a la re-significación de los mismos proyectándolas, desmitificándolas.

¿Por qué Transgresiones? Porque es necesario entender nuestras propias normas, interiorizándolas y observándolas, así como la transgresión de las mismas, esto nos revela la complejidad de nuestro convivio espacial corporal. Transgresiones que desencadenan las tragedias.

La obra es una creación colectiva Soporte Corporal Compañía, con la dirección de Jenny Pino Madariaga asistida por Alexander Castillo.

El elenco está formado por Alexander Castillo, Cristián Hormazábal, Marisol López, Zarina Núñez. El diseño escénico integral es de Katiuska Valenzuela. El sonido es de Sergio García y el registro integral está bajo la responsabilidad de Wayra Galland .

Por otra parte, el diseño gráfico es de Evelyn Balladares, la realización escenográfica de Guido Reyes y la iluminación de Daniel Benites.

Las funciones son el viernes 30, sábado 31 de agosto a las 20:00 horas y el viernes 06 y el sábado 07 de septiembre a las 20:00 horas. en la Sala Negra Teatro UV (Av. Brasil 1647, Valparaíso). Adhesión Estudiantes y 3era Edad $2000. / General $3.000

lunes, 26 de agosto de 2019

Realizarán fiesta artística con destacados exponentes nacionales de la ilustración con papel


Bajo el nombre Planeta Ilustración, esta fiesta artística convocará a las 60 personas más relevante del rubro. Además de talleres, habrá diferentes demostraciones para que toda la familia pueda disfrutar.
Masificar y dar a conocer aún más este arte, es el objetivo de este evento que se realizará de forma gratuita el 31 de agosto en Recoleta de 10:00 a 20:00 hrs en el Local IF Blanco Recoleta (Puma 1180, Recoleta, Región Metropolitana).

Esta feria tendrá diversas exposiciones artísticas a cargo de los mejores exponentes. Publicaciones independientes, ilustraciones artísticas, libros y grabados son algunas de las cosas que los asistentes podrán ver y adquirir.

"El papel (una hoja, una cartulina o reciclado) está al alcance de cualquiera: es un medio accesible, democrático y noble". Así lo ve Enrique Rodríguez, artista chileno, quien además plantea que este elemento puede llegar a impactar y transformar comunidades.

Por otro lado, esta invitación contará con espacios para todas las personas que quieran aprender más sobre las técnicas hay que tener en consideración para convertir el uso del papel en una real obra de arte.

“Nosotros no hablamos de talleres ni de ferias, hablamos de experiencias que ayuden a las personas a identificar sus potenciales creativos. Nuestra intención es establecer relaciones y crear una red de intercambio de información para poner a prueba los límites de este noble material”, explica el artista, quien está radicado en Brasil.

En esta convocatoria también participarán las escuelas de arte y diseño de la Universidad Católica de Chile, Universidad Arcos e Instituto Alpes.

Además, se transmitirá el evento en vivo a través de www.radiodemente.cl habrá música en vivo, confirmados hasta el momento DJ Seltzer y Luanko además de 4 carros de comida.
Detalles sobre el evento
31 de agosto 


Poeta Alejandra Coz Rosenfeld publica nuevo libro de poesía


/La jabalina/ es el nuevo libro de la poeta Alejandra Coz Rosenfeld, publicado por editorial Filacteria un poemario de no más de sesenta páginas, cuya   propuesta se bate entre la reflexión íntima y la existencia humana, desde lugares fragmentarios y tiempos superpuestos.

Biología, lenguaje clínico, mitologías, tragedias y progresos, tópicos que se pueden encontrar en una edición cuidada donde sobresale la intersección entre palabra e imagen.

En palabras de Eugenia Brito, teórica, poeta y profesora  universitaria, "/La jabalina/ es un texto rizomático y plural que  condensa de modo breve y eficaz, sentidos distantes de la historia 
humana, como el rito suicida japonés, la formación del genoma humano o  el sacrificio de Juana de Arco en un ritual escénico de brillantes  tonos Mallarmeanos, en fulgurante y veloz parpadeo".

Del mismo modo, para Isabel Margarita Bustos los poemas de Alejandra Coz son "como 
asomarse a los mensajes de botellas que no llegaron a puerto y nadie  pudo despertar con sus ojos porque luego de enfrentarse a las rocas se  borraron con el agua salada".

Editado por Ediciones Filacteria (2019), el libro es parte de la  colección /A solas/, escrituras femeninas de gran importancia en la  discusión actual sobre el valor y la visibilidad de nuestras poetisas  y creadoras nacionales.

Alejandra Coz es poeta, artista y terapeuta transpersonal, estudio  Letras y Estética en la Pontificia Universidad Católica de Chile y  Arte en Palazzo Spinelli (Florencia, Italia). Publicó /Marea Baja/ por Editorial Cuarto Propio en 2017. /La jabalina /es su segunda  publicación.

El libro será presentado por Isabel Margarita Bustos y Gastón Muñoz el  próximo viernes 30 de agosto en la Galería Aquí (Antonia López de  Bello 0112). El lanzamiento contará con la música de Laurela, proyecto  del folk indie formado por Loreto Awad, Alfonsina García, Sebastián 
Mieville y Felipe Ibar

Artistas nacionales serán parte de la cartelera del Festival de los Patrimonios

  La música, las tradiciones y la historia cultural se darán cita en dos jornadas de fiesta. Con un escenario que tendrá 11 nombres en la pa...