El Museo Nacional de Bellas Artes presenta la primera muestra retrospectiva dedicada a la reconocida dupla Yeguas del Apocalipsis, integrada por Francisco Casas y Pedro Lemebel, figuras fundamentales del arte y la acción performática latinoamericana, inaugurando una inédita muestra el martes 20 de enero de 2026.
Organizada íntegramente por el
MNBA, con la curaduría de Gerardo Mosquera —uno de los curadores más
influyentes a nivel internacional—, esta exposición reúne gran parte de la obra
existente del colectivo, incluidas algunas piezas hasta ahora desconocidas,
junto con documentación de acciones efímeras conservada en archivos públicos y
privados. Se trata de un hito sin precedentes, tanto por la magnitud del
proyecto como por la profundidad de la revisión histórica y crítica que
propone.
Los registros de las acciones y documentos relacionados provienen del Centro de
Documentación Angélica Pérez Germain del MNBA y de D21 Proyectos de Arte,
contando con la colaboración de cerca de quince fotógrafos y audiovisualistas
que documentaron la escena cultural de la época. La ausencia de registro
impidió la circulación pública de algunas performances y acciones de arte. La
retrospectiva asume las lagunas, contradicciones y silencios como parte
constitutiva de la experiencia expositiva, siendo las fotografías, videos, archivos
de prensa y testimonios orales, los que dan cuenta de acciones cuyo registro es
limitado o inexistente.
La exposición Desbocadas. Yeguas del Apocalipsis. Retrospectiva se
inscribe en el eje programático Trayectorias en foco del MNBA,
orientado a revisiones en profundidad de artistas clave para las artes visuales
en Chile y Latinoamérica. También es parte de la política institucional de
igualdad de género, que busca saldar omisiones históricas respecto de autorías
de mujeres y disidencias. Como parte de las estrategias de
internacionalización, se contempla una itinerancia al Museo Universitario del
Chopo, Ciudad de México, en septiembre de 2026.
Un fin relevante de esta muestra es situar la importancia pionera de Yeguas del
Apocalipsis en el cruce entre arte, activismo y política, relevando no solo los
temas de género -frecuentemente asociados a su trabajo-, sino también sus
contundentes cuestionamientos sociales y políticos, desarrollados en un
contexto de dictadura, represión y silenciamiento de las disidencias sexuales,
especialmente en los años en que el VIH era un tema prohibido y fuertemente
estigmatizado.
Esta retrospectiva se realiza
tras la consagración internacional de las Yeguas del Apocalipsis, con el
ingreso de su obra a colecciones como el Museo Reina Sofía, el Museo de Arte
Moderno de Nueva York (MoMA) y el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires
(MALBA), reafirmando así la relevancia global de un trabajo gestado desde la
marginalidad y la resistencia.
“Presentar esta exposición retrospectiva significa saldar una deuda con un colectivo icónico que en los años 80 desafió la norma y visibilizó las disidencias sexo-genéricas relegadas al margen en un contexto de represión. Esta es una exposición que nos permite abrir un espacio para reflexionar sobre la historia de las diversidades, su resistencia y a pensar el arte como un espacio de libertad y crítica.
Las
Yeguas del Apocalipsis, con una obra incuestionable y reconocida
internacionalmente, no solo ampliaron los límites del arte en Chile y en
Latinoamérica, sino que interpelaron a una sociedad atravesada por la violencia
política, la homofobia y el silencio, es por ello que desde el MNBA, no
podemos pasar por alto la importancia de su enorme aporte en la transformación
del imaginario social” comenta Varinia Brodsky Zimmermann, directora MNBA.
“Es para mí un honor y una
gran satisfacción curar la retrospectiva de unos artistas que mucho admiro, y
contribuir así al conocimiento de su obra ejemplar.
La radicalidad del
cuestionamiento de las Yeguas a los prejuicios y a las estructuras dominantes,
su subversión situada e interseccional de lo establecido, conservan plena
vigencia. Junto con su imaginería visual y sus acciones duras e irruptoras, son
paradigmáticos de una praxis política del arte, en el sentido más trascendente
de un horizonte libertario personal y social.
Esta retrospectiva constituye un esfuerzo por
presentar el universo de este trabajo en toda su extensión hasta donde es
posible, y por reactivar su fuerza crítica hacia el presente”, comenta el
curador Gerardo Mosquera.
Sobre Yeguas del
Apocalipsis | https://www.yeguasdelapocalipsis.cl
Integrada
por Francisco Casas (n. 1959) y Pedro Lemebel (1952-2015), esta dupla de
artistas actuó intensamente en Chile entre 1987 y 1993, cuestionando a través
de sus performances y acciones de arte, el contexto político y social de los
últimos años de la dictadura y los primeros del tránsito a la democracia.
Primero desarrollaron su
carrera en el ámbito de la escritura y luego derivaron en las artes visuales.
Su obra tiene un carácter anti-institucional y anti-registro. De ellos se ha
escrito más de lo que se ha expuesto. Su obra constituye un activismo estético,
enfrentado a los cánones de la belleza y sus normas establecidas con una
estética cuir, camp, que se valió del simulacro y del grotesco, que se abrió
paso en medio de la crisis generada por el contagio del VIH.
Desde la mirada actual, se
puede decir que su accionar tiene una mirada interseccional. Denunciaron la
discriminación y opresión ocurrida con la dictadura, la crisis desatada por el
VIH/Sida y la homofobia. Apoyaron a los familiares de personas víctimas de la
violencia política y desapariciones forzadas, a la agenda feminista y a la
afirmación de las diferencias.
Sobre el curador
Gerardo Mosquera es uno de los
curadores latinoamericanos más relevantes a nivel internacional. Nació en la
Habana, Cuba, en 1945 y reside entre dicha ciudad y Madrid. Licenciado en
Historia del Arte por la Universidad de La Habana. Es miembro del consejo
asesor de varias revistas internacionales.
Fue cofundador de la Bienal de La Habana
(1984-1989); curador del New Museum of Contemporary Art, Nueva York
(1995-2007), director artístico de PhotoEspaña, Madrid (2011-2013), curador
jefe de la IV Trienal Poli/Gráfica de San Juan, Puerto Rico (2015-2016);
co-curador de la III Documents, Pekín (2016) y co-curador de la Trienal de la
Imagen de Guangzhou, China (2021), entre otras exposiciones internacionales.
Entre sus libros, Arte
desde América Latina (y otros pulsos globales), Caminar con el Diablo. Textos
sobre arte, cultura e internacionalización; como editor: Beyond the
Fantastic: Contemporary Art Criticism from Latin America, y coeditado (con Jean
Fisher) Over Here: International Perspectives on Art and Culture.
Fue editor de Copiar el
Edén, de ediciones Puro Chile. Actualmente, Mosquera se encuentra curando la
exposición de Teresa Margolles para el Museo Nacional Centro de Arte Reina
Sofía, Madrid.
Conversatorio Yeguas del
Apocalipsis
Viernes 16 de enero, 17 horas,
Salón Blanco MNBA
Participan: Diamela Eltit,
Premio Nacional de Literatura 2018 y Gerardo Mosquera, curador de la
exposición.
Sin inscripción | Aforo limitado

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