miércoles, 21 de julio de 2021

Personas con discapacidad presentan sus obras en muestra online de pinturas

Yo en colores.
Teresita Videla Correa
 Fundación Setba Chile y la Corporación Cultural de Las Condes, presentan la exposición de pintura LOS COLORES DE MI ALMA, qu

e reúne el trabajo de personas con discapacidad intelectual, psíquica o cognitiva de todo el país.

Ésta es la primera edición del certamen, con el que Fundación Setba-Chile busca potenciar, mostrar y valorar las dotes artísticas innegables de personas mayores de 18 años que viven en dicha condición de discapacidad.

El concurso, tiene su origen en el reconocido “Premi Setba” (Premio Setba), organizado desde 2011 por la Fundació Setba Barcelona, en Cataluña.

En esta versión de Los colores de mi alma, realizado entre el 18 de enero y el 18 de mayo con una amplia convocatoria, hubo un gran interés por participar y llegaron postulaciones de personas de entre 18 y 72 años, provenientes de casi todas las regiones del país, de las que se seleccionaron las veinte obras que integran la muestra.

“Estamos felices y orgullosos de haber recibido tantas obras de artistas maravillosos, lo que hizo muy difícil la selección de los que conforman la exposición virtual”, señala Darío Olaortua, presidente de la Fundación Setba Chile y Barcelona.

Esto es complementado por Francisca Rodillo, artista plástica y miembro del jurado, quien indica que “la muestra es una ventana hacia la visibilidad de personas con talentos y vocación artística increíbles”.

Por su parte, Francisco Javier Court, director de la Corporación Cultural de Las Condes afirma que “hoy es imposible pensar el mundo del arte sin una mirada inclusiva, que convoque a todos los actores de la sociedad.

Por eso, este concurso reafirma un trabajo de años, consistente en la incorporación a nuestra programación habitual de creadores con capacidades diferentes. Agradecemos a la Fundación Setba Chile por la oportunidad y felicitamos a todos los participantes, que a diario nos enseñan que para crear no existen límites”.

Además, el lunes 5 de julio se premió a los tres ganadores del concurso, dirimidos por un comité de selección acompañados por el artista y gestor cultural Claudio di Girolamo, invitado por la directora ejecutiva de Fundación Setba-Chile, Paula Caballería.

“Proyectos como éstos son los que necesitamos en muchos espacios culturales y museos para conseguir la plena inclusión de las personas con discapacidad en todos los órdenes de la vida, y así potenciar su acceso y participación en el mundo del arte”, concluye Caballería.

Los premios consisten en incentivos económicos otorgados por la propia Fundación Setba Chile, y giftcard en productos de arte gracias a la colaboración de la reconocida tienda “Color Animal”. 

Colorean mi vida. 
Viviendo en mis recuerdos. Lorena

Pero también el público tendrá su participación pues podrá votar en las plataformas digitales por su artista favorito.

Fundación Setba Chile es la entidad filial de Fundació Setba Barcelona, desde 2019 idea, organiza y produce proyectos artísticos para colectivos en riesgo de exclusión social, con el objetivo de generar espacios de inclusión.

Es un proyecto, que comparte los rasgos de identidad y objetivos de la fundación catalana, pero en una nueva tierra, con una idiosincrasia y necesidades diferentes. 

La Corporación Cultural de Las Condes, es un organismo sin fines de lucro dedicado a promover el desarrollo artístico y cultural en la comuna, proyectándose hacia el resto del país. El Museo Interactivo Las Condes, MUI, es uno de sus espacios, y apuesta por la interacción y las nuevas tecnologías para que el aprendizaje sea duradero y a la vez lúdico.

La muestra es resultado del concurso del mismo nombre y podrá verse entre el 19 de julio y el 19 de septiembre en www.mui.cl y www.culturallascondes.cl.

Ministerio de las Culturas abre convocatoria 2021 al Premio Margot Loyola Palacios

El Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, a través del Servicio Nacional del Patrimonio, abrió la convocatoria para el Premio a la Trayectoria en Cultura Tradicional Margot Loyola Palacios 2021, reconocimiento que busca destacar a aquellas personas o agrupaciones que -a través de su actividad, oficio o profesión- enriquecen la cultura tradicional y el patrimonio cultural inmaterial. 

De esta manera tres cultores y cultoras destacados por sus comunidades como actores que hayan permitido que sus quehaceres y saberes contribuyan a promover el respeto por la diversidad cultural y la creatividad humana podrán recibir este año el Premio.  

El galardón que entrega desde el año 2016, la institucionalidad cultural, ya ha sido obtenido por la cocinera tradicional y mujer sabia aymara, Aurora Cayo; la cantautora y educadora tradicional mapuche, Sofía Painiqueo; el escritor e investigador de la cultura chilota, Renato Cárdenas y el músico y revitalizador de la cultura Rapanui, Alfredo Tuki Pate. 

También han sido distinguidos el músico y alférez del Carnaval de Socoroma, Rodomiro Huanca, el organillero y chinchinero, Héctor Lizana; la folclorista y maestra, Elena Valdivia; la Familia Madariaga, de cantores a lo poeta; el musicólogo y museógrafo, José Pérez de Arce; el pedagogo y artesano, Fernando Alfaro; la investigadora y cantora campesina, Patricia Chavarría; el grupo La Chimuchina y los conjuntos folclóricos Tabake y Cuncumén. 

Para los 3 reconocimientos que se entregarán en esta nueva edición, se podrán postular a cultores y estudiosos de las disciplinas de artesanía, música, danza, folklore, literatura, cocina tradicional, celebraciones populares, etc. en cualquiera de las siguientes líneas de trabajo: investigación, creación y/o formación. Los candidatos y candidatas deben tener una trayectoria comprobada de más de 20 años en los ámbitos de la cultura tradicional y/o el patrimonio cultural inmaterial. 

Para patrocinar o postular a algún candidato o candidata, pueden participar personas naturales o jurídicas, con o sin fines de lucro; tales como fundaciones, corporaciones, asociaciones, universidades, municipalidades, entre otras. No se aceptarán postulaciones realizadas directamente por candidatos/as al Premio. En las bases se detallan las incompatibilidades. 

La convocatoria estará abierta hasta el próximo 15 de septiembre de 2021 - Los interesados lo podrán realizar a través del correo electrónico premiomargotloyola@patrimoniocultural.gob.cl, indicando en el asunto: “Premio a la Trayectoria en Cultura Tradicional Margot Loyola Palacios”. 

La sexta versión del Premio a la Trayectoria en Cultura Tradicional Margot Loyola Palacios otorga por una sola vez, la suma de $3.000.000 (3 millones de pesos) para cada uno de los tres galardonados/as. 

Para más detalles de la convocatoria, descargue las bases que se encuentran en www.cultura.gob.cl 

martes, 20 de julio de 2021

Actores chilenos participan en homenaje de Quilicura a las víctimas de CODID

 ¿Quiénes son las víctimas de Covid-19 detrás de las estadísticas que nos reportan? ¿Cómo fueron despedidas esas personas? ¿De qué forma sus familiares y amigos pudieron decirles adiós?

 Estas son algunas de las interrogantes que motivaron a la Corporación Cultural de Quilicura para crear El ritual que falta, una instancia artística donde familias de la comuna que han perdido a sus seres queridos producto de la pandemia, puedan realizar una despedida colectiva.

 Belén Herrera, Catalina Saavedra y Sebastián Labarca completan el elenco, que interpretará seis monólogos basados en cartas de despedida de vecinos de la comuna, que perdieron familiares producto de la pandemia. 

“Todos los días vemos cómo aumenta el número de fallecidos en el país, pero estas personas no son una cifra. En vida fueron una madre, un abuelo, un amigo, una hija con una historia, una persona que dejó a una familia que la extraña y que por los protocolos Covid ni siquiera pudo despedirse. 

Por eso, en base a la alcaldía ciudadana que estamos creando, nos propusimos entregar un espacio a los vecinos y vecinas para que recuerden y despidan públicamente a su familiar”, explica la recién asumida alcaldesa de Quilicura, Paulina Bobadilla, sobre el primer hito cultural de su gestión. 

Dirigida por Alexandra Von Hümmel y Rodrigo Pérez, la iniciativa invitó a seis vecinos de la comuna para escribir una carta de despedida a su familiar fallecido. 

De esta experiencia derivaron seis monólogos teatrales que serán interpretados por Alfredo Castro, Catalina Saavedra, Héctor Morales y Tamara Acosta, además de los actores quilicuranos Belén Herrera (serie Ramona) y Sebastián Labarca (Teatro Huellas). La producción de Quilicura Teatro contará, además, con el registro del también quilicurano, Luis Alejandro Pérez, director de la premiada película Piola. 

Parte de la conmemoración del 120 aniversario de la comuna, El ritual que falta se estrenará durante la primera semana de agosto y será transmitido gratuita y abiertamente por las plataformas virtuales de la Corporación cultural de Quilicura (Facebook, YouTube, quilicurateatro.cl). 

El proyecto contempla otras etapas donde más personas, tanto de Quilicura, como del país; podrán enviar sus cartas, las que serán parte de otras creaciones artísticas.

Editorial Pehuén presenta libro de Elisa Loncón sobre relatos de la tradición oral mapuche

 El pasado domingo 4 de julio, los 155 constituyentes electos se reunieron en el edificio del Congreso Nacional de Santiago para dar inicio a la primera sesión de la Convención Constituyente.

Durante esta jornada, Elisa Loncón fue electa como presidenta, poniendo sobre la mesa, como nunca antes, la urgencia de una nueva Constitución plurinacional.

 Por este motivo es que la Editorial Pehuén destaca, dentro de su catálogo “Kuyfike awkiñ dungu, ecos de voces antiguas”. Textos de la tradición oral mapuche recopilados a fines del siglo XIX”, de los editores Elisa Loncón, Belén Villena y Benjamín Molineaux y coeditado con CIIR (Centro de Estudios Interculturales e Indígenas de la UC). 

Este libro, corresponde a una reedición del primer registro sustancial de la literatura tradicional mapuche, compilada por el reconocido lingüista Rodolfo Lenz en los últimos años del siglo XIX.

Este destacado profesor alemán, llegó a Chile contratado por el gobierno en 1889, ocasión en la que desarrolló una prolífica e importante labor científica y pedagógica, así como también en las áreas de la lingüística y los estudios del folclore nacional.  

“Kuyfike awkiñ dungu, ecos de voces antiguas. Textos de la tradición oral mapuche recopilados a fines del siglo XIX”, incluye relatos realzados por hombres y mujeres mapuche representantes de una tradición oral de raíces ancestrales. En su interior, se pueden apreciar cuentos sobre animales y sobrenaturales, así como también narraciones históricas y canciones.  

Esta versión, que tiene como editores a Elisa Loncón, Belén Villena y Benjamín Molineaux, busca acercar al lector a los relatos originales, por lo que sus textos se presentan con una ortografía más contemporánea del mapudungun y traducciones castellanas actualizadas.

Del mismo modo, se ofrece una aproximación a la pronunciación de los relatos, tal cual se registraron en la zona y según el modo de hablar de quienes los relataron, actualizando la notación fonética de Lenz al Alfabeto Fonético.  

Desde su trayectoria profesional y especialmente en su labor como docente en las Universidades de Santiago y Católica,

Elisa Loncón ha enseñado el mapudungún como punto de partida para el reconocimiento de la cultura mapuche. A partir de este trabajo es que ha participado en la elaboración del proyecto de ley de Derechos Lingüísticos de Pueblos Originarios y ha colaborado en México y otras instancias para la promoción del multiculturalismo, donde además destacan su veintena de libros publicados.

Publican una ucronía sobre la transición a la democracia

¿Qué hubiera pasado si Pinochet desconocía su derrota en el plebiscito? Con ese escenario se anima a fantasear Álvaro Delgado en “Frente a la Derrota”, una ucronía en la que apuesta por una salida distinta de la dictadura y por un Chile, que hubiera visto caer antes la Constitución de 1980.  

Delgado cuenta que esta historia estuvo en su cabeza por mucho tiempo. Agrega que para él es lo que debió suceder, ya que así Chile se hubiera despojado rápidamente del legado de Pinochet.  

Mediante un estremecedor relato sobre el rescate de una persona detenida por la policía secreta de la dictadura, Delgado es capaz de sumergir al lector en una ficción sobre Chile. 

Ahí, plantea un país polarizado, aislado del mundo, con una cruel represión militar y en el que las protestas se toman las calles de todo el país.  

Álvaro Delgado decide re-escribir cómo Chile llega a la democracia. En su texto plantea un país que a través de la fuerza le arrebata el poder a Pinochet, para así poder construir su historia y derribar el legado del dictador sin esperar 30 años de transición.

Para el autor esta historia, que estaba lista tres días antes del estallido social, se anticipó justamente a eso. “Es como si lo de octubre hubiera pasado en 1991. Sorprendentemente también acá presento una Convención Constitucional como salida de la crisis. Yo creo que muchas personas nos imaginamos esto, la diferencia es que yo lo escribí”. 

Sobre cómo termina la historia y que puede anticipar para el futuro del país, Delgado dice que las personas tendrán que leer su libro. Solo comenta “es lo que muchos estamos esperando” como spoiler. 

Puedes encontrar “Frente a la derrota” en Trayecto.cl, Trayectbookstore, Buscalibre y las mejores librerías del país (Antártica, Qué Leo).

lunes, 19 de julio de 2021

“Sergio Larraín: el instante eterno” en el ciclo de cine Miradas Regionales.

 Este mes el programa de cine documental llega con la nueva película del realizador Sebastián Moreno, y que se centra en la figura del destacado artista nacional Sergio Larraín.

La película recién estrenada que agotó sus preventas en punto ticket, hoy se encuentra disponible hasta agotar stock en el sitio web miradasregionales.cl

A esto se suma un conversatorio de cine-foro junto a su director Sebastián Moreno, quien hablará de cine, contingencia y detalles de la realización de la obra, el día lunes 26 de julio a las 20 horas vía streaming de Facebook live de @miradasregionales. 

La programación también cuenta con el cortometraje documental “Pimiento, el amigo inmigrante” de Santiago Serrano, el cual será emitida también por Facebook el día miércoles 21 de julio, 20 horas.

Sergio Larraín, de origen ovallino, es uno de los fotógrafos más importantes de nuestro país, su trabajo se hizo reconocido a nivel mundial al ser fichado por la Agencia Magnum y lograr capturar imágenes de la mafia siciliana. 

A partir de ese trabajo, deslumbró con su capacidad de moverse entre la fotografía de autor y las fotografías periodísticas, varias de las cuales aparecieron en algunos de las más importantes revistas a nivel mundial. 

Su obra ha estado en los prestigiosos muros del Centro Pompidou de Paris, en Tate Modern en Londres, o el MOMA en Nueva York.

A pesar de todo ese reconocimiento, Larraín es una figura esquiva, que casi no daba entrevistas y cuya vida se rodeó de misterio al abandonar la fotografía y retirarse hacia la meditación y el estudio de la espiritualidad oriental en las últimas décadas de su vida. 

El documental “Sergio Larraín: El instante eterno” nos permite un acercamiento tanto a su obra como a su intimidad, a través de entrevistas a familiares, colegas y amigos que permiten ir creando un relato de un ser brillante y complejo.

El otro documental que estará este mes es “Pimiento, el amigo inmigrante”, un cortometraje de naturaleza que cuenta la historia del árbol Pimiento, el cual llegó a nuestras tierras hace muchos siglos, antes de la llegada de los conquistadores españoles. 

Eterno viajero, que se adapta al tiempo y la pobreza, llego por el desierto, pero como crece rápido, hoy adorna las plazas de ciudades y pueblos, incluyendo la capital, donde se lo conoce como “el árbol de los pobres”, por estar presente principalmente en comunas de escasos recursos. Será transmitida vía streaming de Facebook Live de Miradas Regionales el día miércoles 21 de julio a las 20:00 hrs. 

El programa Miradas Regionales, persigue aumentar las opciones de circulación para obras regionales que no cuentan con un circuito establecido, más allá de festivales y exhibiciones eventuales, es gratuito por lo que democratiza las opciones del público de acceder a estos contenidos y con las charlas de cine foro junto a sus directores busca la formación de audiencia. 

La red de Miradas Regionales se articula en el trabajo de asociación y gestión de nueve organizaciones culturales, con el respaldo de catorce espacios del norte del país que dan espacio a la cultura, siendo financiado por el Programa de Fortalecimiento de Organizaciones Culturales, del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

Para finalizar, si bien los streaming online de las exhibiciones de los documentales más los conversatorios con sus directores será vía Facebook, el contenido junto al material educativo de las obras, elaboradas por un doctor en cine y educación, quedará alojada en el sitio web del programa www.miradasregionales.cl, esto con el fin de poder ser usados por profesores de establecimientos educacionales, como una herramienta de sus clases online y facilitando contenido, acorde a la pauta del Ministerio de Educación para los alumnos durante estos tiempos de modalidad virtual.

BPDigital ofrece cerca de 2000 nuevos títulos a través de su plataforma digital durante este invierno

 La Biblioteca Pública Digital (BPDigital) sigue incorporando novedades a su colección. En efecto, cerca de 2000 nuevos títulos han sido cargados a la plataforma en lo que va de este 2021.

Se trata de renombradas obras como “Gambito de dama”, de Walter Tevis, el libro que inspiró la exitosa serie de Netflix; “Mujeres del alma mía”, de Isabel Allende; “Tu mirada ilumina el mundo”, de Susanna Tamaro; “Una música futura”, de María José Navia; “Yo activista”, de Lucha Sotomayor, entre otros, son algunos de los libros que podrás encontrar en la plataforma. 

La biblioteca, que cuenta actualmente con más de 70 mil libros disponibles de forma gratuita, invita a sus usuarios y usuarias a explorar su colección y disfrutar de estos textos en sus celulares, tablets o computadores. Asimismo, a través de su campaña en redes sociales busca captar nuevos socios y socias. 

"En esta oportunidad se incluyen muchas novedades chilenas y también internacionales, lo que permitirá que las usuarias y usuarios de la Biblioteca Pública Digital puedan acceder gratuitamente a un catálogo aún más amplio", comentó Paula Larraín, subdirectora del Sistema Nacional de Bibliotecas Públicas. 

Entre julio y agosto de este año, BPDigital estará compartiendo en sus redes sociales las novedades que se han incorporado a la plataforma. Asimismo, contará con publicaciones entretenidas para que las y los usuarios interactúen.

Para hacer más fácil la búsqueda de estos títulos puedes buscar el hashtag #LeeConBPDigital o revisar las colecciones especiales “Novedades de BPDigital” y/o “Novedades chilenas” en la página inicial de la plataforma. 

Los libros pueden ser descargados gratuitamente a celulares o tablets con la APP BPDigital, disponible para dispositivos con sistemas operativos iOS o Android. También, pueden ser leídos desde computadores que tengan instalado Adobe Digital Editions, programa que abrirá los libros que se descarguen desde www.bpdigital.cl.

 La Biblioteca Pública Digital es una plataforma de libros gratuitos para todos los habitantes de Chile y chilenos que vivan en el extranjero. Para registrarse en la misma solo es necesario contar con un RUT o número de pasaporte chileno.

La plataforma funciona igual que una biblioteca pública tradicional, solo que en formato digital. En este sentido, los usuarios tienen un plazo de 14 días, renovables, para leer el libro. 

Una vez que se termine ese plazo, los libros serán devueltos automáticamente a la plataforma. 

¿Sabías que si no encuentras en BPDigital el libro que quieres leer puedes sugerir su compra? ¡Es muy fácil! Lo puedes hacer desde tu computador, ingresando a www.bpdigital.cl. Luego inicias sesión y en “área de usuario”, encontrarás la opción “sugerencia de compras”, donde puedes añadir el título que te gustaría disfrutar.

También lo puedes hacer desde celulares y tablets. En este caso solo debes ingresar a la APP BPDigital (disponible para iOS y Android), iniciar sesión, luego debes hacer clic en “más” y después en “sugerencia de compras”.

domingo, 18 de julio de 2021

Publican biografía ilustrada de la ícono del cine Marylin Monroe

Editado bajo el sello Lumen, llega a librerías Marylin de la ilustradora María Hesses

Marylin Monroe Fue uno de los grandes íconos del siglo XX, el rostro más popular de todos los tiempos.

De ella se enamoró el gran público, cineastas, escritores y hasta el mismísimo presidente de Estados Unidos.

Sin embargo, murió sola e incomprendida a los treinta y seis años. ¿Quién era verdaderamente Norma Jeane Baker?

La actriz más conocida de la historia cinematográfica, el símbolo sexual de toda una época, el prototipo por excelencia de la rubia tonta, ocultaba a una persona que sigue siendo una gran desconocida.

Tras hacer florecer los corazones de Frida Kahlo y de David Bowie, descubriéndonos su lado más humano, María Hesse ha hecho brotar el alma de Marilyn Monroe, una mujer que, como tantas de sus contemporáneas, hizo saltar por los aires todos los cánones y merece ser recordada, hoy más que nunca, por su talento, su sensibilidad, su inteligencia y las barreras que rompió.

María Hesse (1982) se convirtió en ilustradora a la edad de seis años. Ella aún no lo sabía, pero su profesora y su madre sí. Unos buenos años después, tras acabar sus estudios de Educación Especial, agarró los lápices y se lanzó a la piscina de la ilustración de manera profesional.

Ha trabajado como ilustradora para distintas editoriales, revistas y marcas comerciales, y su obra ha sido exhibida en varias exposiciones. Tras el fenómeno editorial que supuso su primer álbum ilustrado, Frida Kahlo.

Una biografía (Lumen, 2016), traducido en dieciséis idiomas y ganador del Premio de la Fundación Nacional del Libro Infantil y Juvenil de Brasil, Lumen ha publicado Bowie. Una biografía (2018), El placer (2019) y Marilyn. Una biografía (2020). Su obra está presente en diecinueve países.

Gratuitos y en línea: ya se pueden ver ocho nuevos conciertos de los elencos Usach

Teatro Aula Magna 
(c) Gary Go 
 Fueron ocho conciertos, en los que se escucharon creaciones de más de una veintena de compositores de origen americano, europeo y asiático, que van desde el Renacimiento hasta la música contemporánea. 

Todos fueron registrados en el Teatro Aula Magna Usach y en otros espacios de la Universidad de Santiago y protagonizados por los elencos artísticos que pertenecen a la institución: el grupo Syntagma Musicum, el Coro Madrigalista y la Orquesta Clásica Usach, que se desplegó en varios ensambles de cámara conformados por sus integrantes.


Así fue la segunda temporada de Conciertos Usach, un proyecto que nació como respuesta ante la pandemia y la imposibilidad de realizar actividades presenciales con público. Para continuar con su misión, desde el año pasado se han registrado presentaciones que son estrenadas a través del canal público Santiago Televisión y luego se liberan en plataformas digitales. A partir de este jueves 15 se puede ver completa la última temporada del espacio, que se emitió desde fines de mayo y está en el canal de Youtube y la página de Facebook de Extensión Usach.

La programación arrancó con una inédita colaboración entre la Orquesta Usach, dirigida por Nicolás Rauss y la compañía Teyo Banda. Juntos dieron vida a una adaptación de Historia del soldado, una obra que el compositor ruso Igor Stravinsky (1882 - 1971) y el escritor suizo Charles Ferdinand Ramuz estrenaron en 1918, en medio de otra crisis global, entre la Primera Guerra Mundial y la pandemia de la Gripe Española.

Luego, otros cuatro capítulos fueron protagonizados por ensambles conformados por integrantes del elenco. 

Junto a la pianista Svetlana Kotova, el Quinteto de Vientos Usach dedicó un programa a los compositores chilenos Enrique Soro y Darwin Vargas, mientras el Ensamble de Percusiones Usach debutó con un programa que incluyó obras del japonés Minoru Miki, el estadounidense Bob Becker y Marcelo Stuardo, solista de la Orquesta Usach. 

En esa oportunidad estuvieron acompañados por invitados como los percusionistas Shinichiro Kanamori y Gipson Reyes, el trompetista Mauricio Castillo, la poeta Johanne Guercin y la bailarina Natalia Schonffeldt.

Enrique Soro volvió a escucharse en el séptimo capítulo, gracias a cuatro integrantes de la agrupación que se unieron para dar vida a su Cuarteto en La mayor, y la temporada cerró con un episodio de música popular latinoamericana: piezas del guitarrista Danilo Cabaluz y el venezolano Omar Acosta se presentaron en esa ocasión, que también incluyó extractos de Chile en cuatro cuerdas, obra de Gastón Soublette a partir de recopilaciones hechas por figuras como Violeta Parra y Héctor Pavez.

Por su parte, Syntagma Musicum Usach se hizo presente con dos conciertos.

Nicolas Rauss.
(c) Pablo Selman
 En el primero, Telemann y sus compadres, abordaron la Tafelmusik (música de mesa) del compositor alemán y dos de sus contemporáneos: Johann Sebastian Bach y Georg Friedrich Händel.

Luego, recorrieron la Música del Virreinato del Perú, con piezas de compositores como Domenico Zipoli y Tomás de Torrejón y Velasco y obras, de autores anónimos que fueron conservadas en el Archivo Musical de Chiquitos, en Bolivia.

Finalmente, el Coro Madrigalista Usach se hizo parte con Tonos, villancicos y ensaladas, un programa que -para resguardar las medidas sanitarias- se registró sobre todo en los patios y pasillos de la Escuela de Artes y Oficios (EAO). 

Desde ahí, interpretaron música renacentista y barroca americana, compuesta por autores como Mateo Flecha, José Marín, Tomás de Torrejón y Velasco y Juan de Araujo. 

sábado, 17 de julio de 2021

Las vacaciones de invierno llegan a CEAC TV con programación para toda la familia

 Como una forma de acompañar a las familias en este periodo de vacaciones de invierno, CEAC TV ha preparado una programación especial que traerá a la pantalla algunos recordados eventos para todas las edades, tanto con la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile como con el Ballet Nacional Chileno.

 Es así que entre el 21 y 25 de julio, la plataforma de streaming ofrecerá interesantes contenidos de carácter familiar, partiendo el miércoles a las 19:40 horas con “Beethoven para todos”, una atractiva propuesta encabezada por el director titular de Sinfónica Nacional, maestro Rodolfo Saglimbeni, consistente en la revisión de la vida y obra de este emblemático compositor. 

A través de un interesante relato expuesto por parte de la batuta principal de la orquesta, el público es invitado a recorrer el camino y los principales hitos que marcaron la carrera musical del genio de Bonn, todo ello musicalizado a su vez por el destacado maestro Luis Alberto Latorre, solista en piano de la Sinfónica y Premio a la Música Nacional Presidente de la República 2016. 

Soledad Mayorga
(c) Patricio Melo
La programación especial continuará el jueves 22 a las 20:00 horas (con repetición el domingo 25) y el Ballet Nacional Chileno. El proceso creativo que da vida a una nueva coreografía, las clases de los bailarines, sus ensayos, pruebas de vestuario y los requerimientos técnicos para la puesta en escena, son parte de lo que el público podrá ver a través de “Cuéntame la danza II”. 

La obra, creada por el coreógrafo y director artístico del BANCH, Mathieu Guilhaumon, busca acercar la danza contemporánea a nuevos públicos e invita a conocer parte del mundo cotidiano de una compañía profesional, desde el entrenamiento diario de sus integrantes, los pormenores tras bambalinas, hasta el momento del espectáculo. 

La semana culminará con uno de los conciertos familiares favoritos del público. Éxitos musicales del cine, con algunas de las bandas sonoras de películas como Star Wars, Frozen y Toy Story, serán parte del programa que incluye creaciones de compositores como John Williams, Randy Newman o Henri Mancini, en arreglos y dirección del maestro Guillermo Rojas. 

Cuéntame la danza
(c) Patricio Melo 
“El cine es muy popular, muy abierto y le encanta a la gente. Además, en él podemos encontrar música preciosa, impactante, que de alguna manera va a estar presente siempre, como la de La guerra de las galaxias, por ejemplo”, señala Rojas, contrabajista que ha formado parte de la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile por más de 40 años. 

El concierto, que se transmitirá el viernes 22 y sábado 23 de julio a las 19:40 horas, contó también con la participación de la soprano y miembro de la Camerata Vocal de la Universidad de Chile, Soledad Mayorga, en la interpretación del famoso tema de Frozen, “Libre soy”. 

Todos los contenidos ofrecidos por CEAC TV son de carácter gratuito y abierto para el público. Detalles de la programación y horarios en ceactv.cl.

Barrio Bellavista se llena de libros y entretenimiento

    Este sábado 6 de diciembre, el Barrio Bellavista vivirá una jornada literaria imperdible con dos actividades gratuitas que reunirán lect...