Conoce a los cinco finalistas del premio Plagio a la Creatividad Artística 2026

Foto: Nadia Prado, Tomás Harris, Jorge Marchant,
Arturo Duclos y Natalia Babarovic

 Los escritores Nadia Prado, Tomás Harris y Jorge Marchant junto a los artistas visuales, Arturo Duclos y Natalia Babarovic son los finalistas de la cuarta edición del Premio Plagio a la Creatividad Artística, que busca poner en valor y difundir a creadores nacionales de vasta trayectoria, en literatura y artes visuales, cuya obra innovadora aún no haya sido lo suficientemente reconocida públicamente.

A partir de una convocatoria ciudadana lanzada en mayo de este año, personas de todo el país pudieron postular a sus creadores y creadoras favoritos. Entre las más de 300 postulaciones recibidas se seleccionaron 5 finalistas, uno de los cuales recibirá el Premio Plagio a la Creatividad Artística el próximo mes de octubre.

Fundación Plagio cuenta con el financiamiento del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio a través de su Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras

Fundación Plagio dio a conocer a los cinco finalistas de la cuarta edición del Premio Plagio a la Creatividad Artística 2026, galardón que busca reconocer y visibilizar la obra de creadores nacionales, con una destacada trayectoria en los ámbitos de literatura y artes visuales, y que han realizado aportes fundamentales desde sus disciplinas.

Los finalistas de este año son los poetas Nadia Prado y Tomás Harris; el escritor y dramaturgo Jorge Marchant; y los artistas visuales Arturo Duclos y Natalia Babarovic. Todos ellos fueron seleccionados entre una amplia lista de nominados a través de una convocatoria abierta a toda la ciudadanía. Así, personas de todo Chile tuvieron la oportunidad de postular a sus candidatos en el sitio web de Fundación Plagio.

“Estamos seguras de que generando nuevos espacios de reconocimiento para nuestros creadores podremos inspirar a otras personas a desarrollar su propio potencial creativo. Por eso nos enorgullece presentar por cuarto año consecutivo este premio, con el cual rendimos un homenaje oportuno y necesario a quienes han realizado obras transformadoras desde la literatura y las artes visuales”, destaca Soledad Camponovo, coordinadora general de Fundación Plagio

Fundación Plagio cuenta con el apoyo del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio a través de su Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras

Cuarta edición del reconocimiento

En sus primeras tres ediciones, el premio quedó en manos de la poeta antofagastina Soledad Fariña (2023), la fotógrafa Julia Toro (2024) y el artista visual Carlos Altamirano (2025), respectivamente. En esta cuarta versión, además del reconocimiento y difusión pública, el ganador o ganadora recibirá un galardón creado especialmente por la artista nacional Rosario Perriello y un premio de $3.000.000, otorgado por Fundación Plagio.

En esta nueva edición del Premio Plagio a la Creatividad Artística, la selección del ganador o ganadora estará a cargo de un jurado integrado por reconocidas figuras del ámbito artístico y cultural nacional: la escritora y actriz Nona Fernández; la periodista cultural y ensayista Catalina Mena; la fotógrafa y artista visual Julia Toro; el escritor y columnista Rafael Gumucio; y la escritora y directora de Fundación Plagio, Carmen García Palma.

Los finalistas del premio plagio a la creatividad artística  2026

 Nadia Prado (1966): Doctora en Literatura con mención en Literatura Chilena e Hispanoamericana por la Universidad de Chile. Ha publicado los libros de poesía Simples placeres (1992; 2001), Carnal (1998; 2001), © Copyright (2003; 2019), Job (2006), Un origen donde podría sostenerse el curso de las aguas (2010), [J] (2012), Jaramagos (2016), El jardinero (2020), Algún lugar incierto (2021) y Animales distantes (2021); y los ensayos Leer y velar (2017) y El poema acecha en los intervalos (2019; 2022). Ha recibido la Beca de la Fundación Pablo Neruda (1991), el Premio Consejo Nacional del Libro y la Lectura (2004), la Beca Fundación Andes (2005), la Beca Fondart-Artes Integradas y la Beca Consejo Nacional del Libro y la Lectura (2003).

Tomás Harris (1956): Profesor de Castellano y Magíster en Literaturas Hispánicas por la Universidad de Concepción. Poeta y miembro de la generación literaria de 1980, su obra se caracteriza por su marcada visualidad, su carácter intertextual y la indagación en el horror cotidiano. Entre sus obras destacan el poemario La vida a veces toma la forma de los muros (1982) Zonas de peligro (1985), Cipango (1992), Los 7 náufragos (1995), Crónicas maravillosas (1996), Ítaca (2001), Encuentros con hombres oscuros (2001) y Tridente (2005). Ha recibido el Premio Municipal de Literatura de Santiago por Cipango (1992), el Premio del Consejo Nacional del Libro y la Lectura por Los 7 náufragos (1995), el Premio Pablo Neruda (1996), el Premio Casa de las Américas por Crónicas maravillosas (1996), el Premio Atenea por Dunas del deseo (2012) y el Premio Mejores Obras Literarias (MOL) en poesía por La memoria del corazón (2022).

Jorge Marchant (1950): Escritor, dramaturgo y periodista, ha desarrollado una extensa trayectoria literaria que incluye novelas, cuentos y obras teatrales. Su obra explora, entre otros temas, la experiencia homosexual en Chile. Es autor de La Beatriz Ovalle (1977), La noche que nunca ha gestado el día (1982), Matar a la Dama de las Camelias (1986), Me parece que no somos felices (2002), La joven de blanco (2004), Sangre como la mía (2006), El amante sin rostro (2008), La promesa del fracaso (2013), Cuartos oscuros (2015) y Desconfianza (2017), entre otras obras. Sangre como la mía recibió el Premio Altazor (2007) y fue traducida al francés y publicada en España. El amante sin rostro fue finalista del Premio Altazor.

Arturo Duclos (1959): Estudió en la Escuela de Arte de la Universidad Católica de Chile y egresó como Licenciado en Arte con mención en Grabado (1984). Su obra se caracteriza por la experimentación con procedimientos y técnicas gráficas, pictóricas y objetuales. Ha expuesto en Chile y el extranjero y su obra fue representada por la Galería Ninna Nosei de Nueva York. En 1993 impulsó el proyecto Fondart La Escuela de Santiago, junto a Eugenio Dittborn, Gonzalo Díaz y Juan Dávila. Ha recibido, entre otros reconocimientos, la Beca John Simon Guggenheim (1992) y el Primer Lugar del Gran Premio ENERSIS (2001). Entre 2002 y 2011 se desempeñó como director de la Escuela de Arte de la Universidad del Desarrollo.

Natalia Babarovic (1966): Licenciada en Arte por la Universidad de Chile y Magíster en Artes Visuales por la misma universidad. Su obra, principalmente pictórica, explora el diálogo entre la pintura y medios como la fotografía y el video, retomando géneros tradicionales como el retrato y el paisaje. Entre 1992 y 1994 realizó junto a Voluspa Jarpa el mural El sitio de Rancagua, que se exhibe permanentemente en el hall de la estación de trenes de Rancagua. Ha expuesto en Chile y en países como Gran Bretaña, Bélgica, Francia, Estados Unidos y Perú. Sus obras forman parte de las colecciones permanentes del Museo Nacional de Bellas Artes, el Museo de Arte Contemporáneo y el Museo de Artes Visuales. Ha recibido el Primer Lugar de la III Bienal de Arte Premio Gunther (1995) y la Beca Fondart (1994), entre otros reconocimientos.

Acerca de fundación Plagio

Fundación Plagio es una organización sin fines de lucro que desde 2001 fomenta la creatividad, la escritura y la lectura en Chile, a través de concursos, talleres, publicaciones y el desarrollo de plataformas digitales. Su misión es promover la creatividad como motor de desarrollo personal, social y económico.

Foto: Nadia Prado, Tomás Harris, Jorge Marchant,
Arturo Duclos y Natalia Babarovic

Premiación 2026

El nombre del ganador o ganadora del Premio Plagio a la Creatividad Artística 2026 será dado a conocer en una ceremonia que se realizará el próximo 8 de octubre de 2026. 

Fundación Plagio forma parte del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Gobierno de Chile.