domingo, 7 de diciembre de 2025

Teatro Viajeinmóvil despide el año con estreno desde Ecuador, el regreso de Otelo y un montaje que aborda la memoria familiar

La sala ubicada en la comuna de Independencia presentará en diciembre tres espectáculos –con funciones a la gorra los días sábado y domingo– que cruzan el teatro popular latinoamericano, un clásico universal y una conmovedora experiencia familiar que trabaja la memoria y la imaginación. Reserva de entradas en el sitio web de Viajeinmóvil. 

El último mes del 2025 abre con una visita internacional que llega desde Ecuador: la compañía Faquir Producciones, referente del teatro popular andino, aterriza en Teatro Viajeinmóvil con Esperando al Coyot, una tragicomedia migrante donde tres artistas populares –una recitadora, una vendedora de milagros y una cantante de rocola– esperan a un “coyote” que prometió llevarlas al primer mundo. 

Atrapadas en un contenedor, entre coplas, recuerdos y deseos rotos, esas mujeres sostienen el humor y la esperanza como si fueran un último refugio.

 El montaje –de 70 minutos de duración y para mayores de 10 años– está escrito y dirigido por Juan Andrade Polo, y trae por primera vez a Santiago el sello del grupo proveniente de Cuenca y la provincia de Azuay. 

Esperando al Coyot se presentará en una única función el sábado 6 de diciembre, a las 20:00 horas. 

Esperando a Coyot

La entrada para esta y las demás funciones son a la gorra (aporte voluntario) y con previa reserva en el sitio web de Teatro Viajeinmóvil. Ubicado en Pasaje Adela 2151, en la comuna de Independencia, este proyecto es financiado por la convocatoria 2025 del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

Los sábados 13 y 20 de diciembre, a las 20:00 horas, volverá a Viajeinmóvil uno de sus grandes éxitos: Otelo, la celebrada adaptación en teatro de objetos del clásico de Shakespeare que la compañía liderada por Jaime Lorca estrenó en 2012 y que hoy es parte fundamental de su repertorio.

En esta versión a cargo de Tita Iacobelli, Christian Ortega y Lorca, el texto del bardo británico se mezcla con el melodrama latinoamericano y con la intimidad material de los muñecos y miniaturas manipuladas a la vista.

La tragedia de los celos, la manipulación y la violencia resuena con fuerza actual en esta puesta precisa, lúdica y feroz protagonizada por el propio Lorca junto a Nicole Espinoza. Duración: 60 minutos. Edad sugerida: +12 años.

El cierre del año, en tanto, estará a cargo de Sigue la huella: el secreto de la abuela, obra familiar que transforma la sala en un pequeño laberinto emocional y que se presentará el domingo 21 de diciembre, a las 12:00 horas.

Dirigida por Alejandro Castillo y Loreto Araya, esta historia nos presenta a Miriam, una médica que vuelve a la casa de su abuela para venderla, cuando se encuentra con objetos que hablan, acertijos que remecen y una memoria femenina que la obliga a detenerse y mirar lo que dejó atrás. 

Otelo
Recomendada para niñas y niños mayores de 6 años, el público participa activamente a través de un walkie-talkie, convirtiéndose en cómplice y guía de la protagonista. Con humor, poesía y simbolismo, el montaje se vuelve un gesto de afecto hacia las raíces y a quienes nos enseñaron a ver el mundo.

Teatro Viajeinmóvil es un proyecto financiado por la convocatoria 2025 del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

UNAB invita a tres Conciertos de Navidad gratuitos en Lo Barnechea, Teatro Oriente y Viña del Mar

 La Universidad Andrés Bello (UNAB), a través de su Dirección de Extensión Cultural, realizará sus tradicionales Conciertos de Navidad, una actividad gratuita y abierta a toda la comunidad que busca celebrar esta fecha a través de la música, los villancicos y el espíritu familiar propio de diciembre.

El espíritu navideño se apodera de la Camerata de la Universidad Andrés Bello y como ya es tradición, la institución ofrecerá tres conciertos en distintas comunas, con el objetivo de acercar la cultura a diversos públicos y extender su programación artística a lo largo del país.

Cada uno de estos conciertos contará con la participación de la Camerata UNAB, y su director, Santiago Meza, quien estará a cargo de esta ya tradicional instancia.

El director de Extensión Cultural de la UNAB, Felipe Karadima Skarmeta, destacó la importancia de esta iniciativa señalando y agregó, en cuanto al sentido de estas fechas, que esta actividad permitirá a los asistentes “preparar esta fiesta de Navidad —del nacimiento de Jesús y una celebración que reúne a la familia de una manera muy particular— con la música y los villancicos tradicionales”.

Asimismo, invitó a las personas interesadas a informarse y participar a través de cultura.unab.cl.

Los tres conciertos contarán con un repertorio especial de villancicos y música navideña interpretada por destacados solistas, ensambles y agrupaciones, en un formato pensado para compartir en familia y celebrar el inicio del tiempo de Adviento.

Fechas y lugares de los Conciertos de Navidad UNAB 2025

Miércoles 3 de diciembre a las 20:00 horas — Lo Barnechea
Concierto Navidad UNAB 2025- Av. El Rodeo 12.777

Invitado: Coro The Newland School- directora: Alejandra Rocca

 Miércoles 10 de diciembre a las 20:00 horas — Teatro Oriente, Providencia
Concierto Navidad en Teatro Oriente – Pedro de Valdivia 99

Solistas invitados: Marcela González (Soprano) y Felipe Gutiérrez (Tenor)

 Miércoles 17 de diciembre, a las 20:00 horas — Teatro Municipal de Viña del Mar
Concierto Navidad UNAB – Viña del Mar, Plaza José Francisco Vergara

Invitado: Coro de Cámara de Viña del Mar- directora: Melisa Alondra Arriagada

Los programas de cada una de las jornadas, así como la actualizada sobre horarios, reservas e ingreso están disponibles en  https://cultura.unab.cl.

Ministerio de las Culturas encabeza un homenaje ciudadano frente a La Moneda para conmemorar los 80 años del Nobel

 El Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio presentará el próximo miércoles 10 de diciembre, desde las 21:00 horas, “Chile canta a Gabriela”, un espectáculo inédito y de gran formato que rendirá homenaje a Gabriela Mistral en los 80 años desde que recibió el Nobel de Literatura.

Hip hop, electrónica, rock, pop, bolero, folclore, samba, entre otros estilos musicales, se podrán disfrutar en esta actividad gratuita y familiar que se desarrollará en la Plaza de la Cultura, frente a La Moneda. 

“Homenajear a Gabriela Mistral es también mirarnos como país. Su palabra sigue abriendo caminos de sensibilidad, justicia y comunidad.

Este 10 de diciembre tendremos una gran cartelera de actividades ciudadanas para celebrar su creación y un espectáculo frente a La Moneda: “Chile canta a Gabriela” donde queremos celebrar su legado de manera viva y masiva, acercándolo a muchas personas y recordando que la cultura es un lugar de encuentro que nos une y nos inspira”, afirmó la ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Carolina Arredondo Marzán. 

Con una propuesta que integra música, poesía, danza, teatro, ilustración en vivo y una escenografía lumínica, el espectáculo invita acompañar a Gabriela Mistral en un viaje simbólico hasta Estocolmo, Suecia, evocando el instante en que su voz transformó la historia de Chile y América Latina al ser la primera persona de la región en obtener el Premio Nobel de Literatura en 1945.

Joe Vasconcellos, Nicole, Cami, Javiera Parra, Akriila, Zaturno, Cata Plaza, Vicente Cifuentes, Metalengua, Dúo Pajarito, Paula Rivas y Horacio Salinas son parte de las voces que darán vida a este universo mistraliano a través de música, lecturas, interpretaciones de poemas y canciones que dialogan con la obra y la sensibilidad de la autora e intelectual chilena. 

En la puesta en escena, destacan la representación de paisajes de “Poema de Chile” y la musicalización de versos presentes en “Atacama”, “País de la ausencia” y “Dame la mano”, que se suman a nuevas composiciones inspiradas en las cartas escritas por Mistral a Doris Dana y Yin Yin. 

La narración incluye la intervención de las actrices Amparo Noguera y María Elena Duvauchelle y junto a ellas el Cuarteto Austral, La Corre y Vuela, además de la participación del ilustrador Pablo de la Fuente, quien realizará una creación visual en vivo.

El espectáculo además incluye un cuerpo de 10 bailarines y bailarinas, quienes interpretarán una coreografía a cargo de Magdalena Bahamondes. La dirección escénica es de Martín Erazo y la dirección musical de Camilo Salinas. 

Luego del espectáculo, se exhibirá una proyección lumínica que espera dar cierre a una experiencia inolvidable marcada por la creación, la emoción y la voz de la propia Mistral.

Inauguran exposición sobre Gabriela Mistral en el MNBA

Créditos Imagen: Retrato de Gabriela Mistral.
Laura Rodig, s/f. Col Museo
Gabriela Mistral de Vicuña.

La exposición “Ecos de Gabriela Mistral. A 80 años del Nobel de Literatura se realizará entre el 10 al 31 de diciembre 2025

La exposición Ecos de Gabriela Mistral. A 80 años del Nobel de Literatura conmemora el histórico reconocimiento otorgado a la poeta en 1945, a través de la exhibición de dos obras sobre ella realizadas por la artista Laura Rodig y un proyecto de arte postal desarrollado junto a niños, niñas y jóvenes de los Centro de Creación (Cecrea) de siete regiones del país.

El rescate de la visualidad patrimonial sobre Gabriela Mistral y nuevas lecturas sobre su figura desde el arte, la memoria y la creación colaborativa, son los dos ejes que incluye la muestra Ecos de Gabriela Mistral.

A 80 años del Nobel de Literatura, que se exhibe desde el 10 de diciembre en el hall del Museo Nacional de Bellas Artes.

La muestra reúne dos obras clave de Laura Rodig, una de las artistas que más representó visualmente a Mistral: el óleo Retrato de Gabriela Mistral (ca. 1921-1924), conservado por el Museo Gabriela Mistral de Vicuña y exhibido en la 60° Bienal de Venecia (2024), y el Busto de Gabriela Mistral (s/f), vaciado en yeso y adquirido este año para la Colección MNBA.

Ambas piezas permiten explorar el estrecho vínculo entre la poeta y la artista, marcado por su labor educativa, su compromiso con la igualdad de género y su relevancia como creadoras fundamentales del siglo XX.

Esta es la primera vez que el retrato vuelve a presentarse en Chile tras su hallazgo en 2023, resultado de una investigación conjunta entre el Museo Gabriela Mistral de Vicuña y el Museo Histórico Gabriel González Videla de La Serena. 

Un segundo eje de la exposición es la muestra de arte postal creada por niñas, niños y jóvenes de los Centros de Creación (CECREA) de Antofagasta, La Serena, Vallenar, La Ligua, Santiago (San Joaquín), Coyhaique y Los Ángeles.

 Las piezas -siete cajas poéticas- forman parte del proyecto MNBA “Con Mistral: construyendo memorias, nuevas voces y miradas”, desarrollado entre septiembre y diciembre de 2025.

“Esta muestra celebra a Gabriela Mistral a través de la esencia de su labor como creadora y educadora: con compromiso con una memoria cultural diversa, participativa y descentralizada.

El cruce entre las obras de Laura Rodig y las creaciones de niñas, niños y jóvenes nos recuerda que el legado de Mistral está vigente y debe ser profundizado en constante diálogo con nuevos territorios y nuevas sensibilidades”, indica Varinia Brodsky Zimmermann, directora del Museo Nacional de Bellas Artes. 

Memoria y territorio: arte postal con siete CECREA del país

La iniciativa partió con el envío desde el Museo de una caja inspirada en Poema de Chile (1967), obra en la que Mistral recorre simbólicamente el territorio acompañado por un niño indígena y un huemul.

Cada CECREA activó la caja en talleres experimentales, sumando nuevas creaciones colectivas que reinterpretan el espíritu mistraliano desde distintas geografías y experiencias. Una de las cajas pasará a integrar la colección de arte postal del MNBA, mientras que las demás regresarán a sus territorios para futuras exhibiciones locales.

La exposición, que estará abierta hasta el 31 de diciembre de 2025, se enmarca en el ciclo de conmemoraciones motivadas por el Ministerio de las Artes, las Culturas y el Patrimonio en torno a la primera latinoamericana que recibió el Premio Nobel de Literatura.

Así también, el proyecto con los CECREA desarrollado por el Centro de Documentación Angélica Pérez Germain del MNBA, se sitúa al interior de los compromisos institucionales en enfoque de género y en el programa de descentralización del Museo Nacional de Bellas Artes, que busca fortalecer el trabajo con comunidades regionales, ampliar las posibilidades de circulación de las colecciones y visibilizar prácticas artísticas colaborativas. 

Participantes en el proyecto “Con Mistral: construyendo memorias, nuevas voces y miradas”

Coordinadora del proyecto: Alejandra Wolff (CEDOC MNBA) y Paula Villarroel (CECREA)

Cecrea Antofagasta

Isidora Belén Alchao, Jorge Luis Ali, Elioth Jafeth Antezana, Magdalena Anaís Arriagada, Leslie Camila Arzapalo, Angelo Santiago Balza, Andrés Santiago Caballero, Nataly Cadena, Odaliz Keydi Crespo, Jessica Marely de los Ángeles Cruz, Sara Narayani Cuero, Evoleth Darley Escudero, Aidany Polett Espinoza, Peyton Valentina Fermin, Martín Javier Figueroa, Evans Phillipe Garcias, Florencia Rafaela Guerra, Johan Hernando Hernandez, Yamir Agustin Huerta, Monzerrat Pazcal Jorquera, Nova Alice Lima, Luis Eduardo Marquez, Anellys Mirianyelis Michelena, Agustín David Olivares, Antonella Lizeth Otaíza, Alina Ahimar Otiniano, Maria Magdalena Otiniano, Divinia Perez, Manuel Orlando Piñango, Josue de Jesús Ribas, Luciana Estefanía Roman, Ariel Ignacio Sandoval, Francisco Alejandro Santana, Lucas Maximiliano Santander, Nadia Anhi Suarez, Melanny Suarez, Raúl Alexánder Tupa, Camila Isabel Valero, Maria Victoria Viscarra, Kendra Luciana Quiñonez.

Facilitadores: Aquiles Molina y Artemisa Lizana

Cecrea Vallenar

Participantes:

Javier Cordova, Nicolás Alfaro, Amanda Arancibia, Martina Ramirez, Beatriz Fritis, Delia Palacios, Dereck Palacios, Agustina Dominguez, Dilán Bravo, Natalia Aguirre, Agustín Rivera, Pia Peña, Fabiana Araya, María Contreras, Benjamín Campillay, Christianne Parra, Amaya Díaz, Diego Rojas, Franco Rojas.

Facilitadores: Javiera Arenas y Sebastián Gajardo.

Cecrea La Serena

Participantes: Ariana Cerda, Diego Cerda, Sofia Cerda, Brian Toro, Melvis Montaño, Isidora Zambra, Valentina Cortés, Sebastian Gomez, Matilde Muñoz, Sofia Belén Vega, Isidora Vega, Antonella Carrasco, Jade Florencia Romero, Valentina Cortés.

Facilitadores: Tatiana Alfaro Chávez y Julio Bustamante Escalona

Cecrea La Ligua

Participantes: Pascal Villarroel, Valeria Alejandra Rodríguez, Felipe Andrés Contreras, Pascal Campusano, Rocío Belén Ojeda, Francisca Constanza Fuentealba, Marucela Millaray Guajardo, Josefina Belén Valdivia, Tomás Ignacio Flores, Benjamín Nicolás Vergara, Antonella Carolina Rodríguez, Francisco Ignacio Campos, Ámbar Catalina Chacana, Brenda Yanett Fernández, Maury Valentina Dávila, Josefa Aneis Tobar, James Toledo, Estefanía Fernández.

Facilitadores: Fabiola Barrera y Enrique Neira Astudillo

Cecrea San Joaquín 

Participantes: Facundo Nicanor Muñoz, Uma Martina Moraga, Vicente Corrales, Lucciana Aburto, Emilia Gutiérrez, Maite Moltedo, Alejandrina Villa, Yerson Villa, Máximo Latallada, Rafaella Almarza, Ana Karina Villa, Fernanda Gutiérrez, Dante Peralta, Benjamín Sanchez.

Facilitadores: Marcela Robles y Nicole Maldonado.

Cecrea Los Ángeles

Participantes: Margareth Carrasco, Vicente Piña, Fernanda Palomo, Lizbeth Romero, Katherine Urrutia, Sebastián Cancino, Amanda Guzman, Mía Antonia Leiva, Jennifer Paine, Sakinray Manquepi.

Facilitadores: Lukas Julio y Carolina Vallejo.

Cecrea Coyhaique

Participantes: Patricia Carolina Gómez, Zaita Lihuen Cárdenas, Ignacia Anais Gfell, Tomas Gfell, Amanda Belén Reyes, Mía Fernanda Reyes, Alonso Ferrada, Elena Ferrada, Amelia Heim, Elizabeth Margarita Sanders, Amalia Simona Mancilla, Silvestre Aneki Pavez, Isidora Catalina Paz, Helena Cerna, Ema Leonor Aravena, Marina Adiego.

Facilitadores: Alejandro Cárdenas Baracaldo, Amparo Briceño y Manuela Millar. 

Por primera vez Chile será país invitado de honor del Salón del Cómic de París

 La presencia de la delegación nacional se desarrolla gracias a la colaboración con ProChile, la División de las Culturas, las Artes, el Patrimonio y la Diplomacia Pública (DIRAC) del Ministerio de Relaciones Exteriores.

Desde el 5 al 7 de diciembre de 2025, se realizará la 15ª edición del Salón del Cómic de París, donde Chile es el País Invitado de Honor del certamen y donde también se convertirá en el primer país latinoamericano en ocupar este rol, lo que representa una oportunidad única para visibilizar y posicionar a la historieta chilena en el circuito editorial europeo.

 “Que Chile sea el primer país latinoamericano en participar como Invitado de Honor en este encuentro da cuenta de la consolidación de nuestra presencia en el circuito internacional de ferias y festivales del libro, fruto del trabajo interinstitucional y colaborativo que desarrollamos junto al ecosistema del libro.

Este hito reafirma el compromiso del Ministerio de las Culturas con el fortalecimiento de la internacionalización del libro y la lectura”, afirmó la ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Carolina Arredondo Marzán.

Y agregó que: “El Salón del Cómic de París representa una importante vitrina para el cómic, la narrativa gráfica nacional, y para nuestras creadoras y creadores, quienes cada vez son más reconocidos por la calidad de su trabajo y por sus propuestas editoriales, apostando por la bibliodiversidad a través de múltiples estilos y voces narrativas”.

El Salón del Cómic de París es el único festival especializado en historieta que se realiza en la capital francesa; está dedicado al cómic independiente y de autor. 

Este encuentro reúne a más de 150 artistas, investigadores, editores y libreros, con un público estimado de 20.000 personas. Cada edición incluye exposiciones, talleres, clases magistrales y un programa curatorial en torno al país invitado. 

La delegación nacional está compuesta por creadores y profesionales de la narrativa gráfica, definidos a través de distintos mecanismos institucionales. Por parte del Consejo del Libro y la Lectura asistirán los ilustradores:  Félix Vega, Sol Díaz, Marcela Trujillo (Maliki) y German Gabler; Los investigadores: Claudio Aguilera y Paloma Domínguez; junto a los seleccionados mediante la Línea de Apoyo a la Difusión: Denisse Valdenegro Durán, Sofía Flores Y Acción Cómics.

 A ellos se suma la presencia de Antonia Bañados, invitada por Dirac, además de los artistas Francisca Cárcamo (Panchulei) y Rodrigo Elgueta. 

"Para ProChile, apoyar la presencia de nuestro país como invitado de honor en París es parte de nuestra misión: abrir puertas y generar visibilidad internacional para nuestra oferta, en este caso, la creatividad chilena. 

Este reconocimiento al talento y la trayectoria de nuestros creadores nos posiciona como referentes en la narrativa gráfica latinoamericana y abre una oportunidad única para que Chile se proyecte y surjan nuevos negocios en uno de los mercados culturales más importantes de Europa", señaló el director general de ProChile, Ignacio Fernández.

Cabe destacar que esta instancia, como también lo ha sido la presencia nacional en Festival del Cómic del Angoulême, configuran una estrategia sostenida de inserción de la narrativa gráfica chilena en el ecosistema del cómic europeo.

 Ambas experiencias son complementarias: el primero como festival de referencia mundial; y el segundo como espacio especializado en cómic independiente y de autor en la capital francesa.

La segunda temporada de Paradise se estrena exclusivamente en DISNEY+

Hoy, en CCXP25 Brasil, en un panel con Dan Fogelman (creador y productor ejecutivo), Sterling K. Brown (productor ejecutivo y protagonista) y Shailene Woodley (protagonista), Disney+ presentó el nuevo adelanto y póster de la segunda temporada de la serie dramática Paradise.

La nueva temporada de la serie nominada al Emmy® estrenará el lunes 23 de febrero de 2026 exclusivamente en Disney+, con tres episodios, seguidos de nuevos episodios cada semana.

En la segunda temporada de Paradise Xavier (Sterling K. Brown) busca a Teri por todo el mundo y descubre cómo ha sobrevivido la gente durante los tres años transcurridos desde "El Día".

De vuelta en Paradise, la armonía de la comunidad se resquebraja mientras el búnker se enfrenta a las secuelas de la temporada 1 y se descubren nuevos secretos sobre los orígenes de la ciudad.

La serie está protagonizada por Sterling K. Brown, Julianne Nicholson, Sarah Shahi, Nicole Brydon Bloom, Krys Marshall, Enuka Okuma, Aliyah Mastin, Percy Daggs IV y Charlie Evans. Con la participación especial de Shailene Woodley, Thomas Doherty, Raymond Cham Jr., Michael McGrady, Timothy Omundson y Patrick Fischler.

Paradise es una creación de Dan Fogelman, quien también es el productor ejecutivo. Jess Rosenthal, John Hoberg, Sterling K. Brown, Steve Beers, Glenn Ficarra y John Requa también son productores ejecutivos. La serie es una producción de 20th Television.

Los controles parentales de Disney+ garantizan que la plataforma sea una experiencia de streaming adecuada para todos los miembros de la familia. Los suscriptores pueden crear perfiles protegidos por un PIN y establecer, para determinados perfiles, límites de acceso basados en la clasificación del contenido.  

Sobre DISNEY+ en América Latina.  

En América Latina, Disney+ es el servicio de streaming que brinda acceso a la más amplia propuesta en streaming con entretenimiento para todas las edades, incluyendo películas, series, eventos en vivo y otros contenidos de Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic, ESPN y Hulu. 

Ofrece una colección de contenidos originales exclusivos, entre los que se incluyen largometrajes, documentales, series de acción real y de animación, y cortometrajes, así como también la transmisión en vivo de eventos culturales, y deportivos de la mano de ESPN, la marca de deportes más respetada en la región. 

Para más información, visite disneyplus.com, o encuentre la aplicación Disney+ en la mayoría de los dispositivos móviles y de TV conectada.

Una cruda radiografía del reclutamiento de menores por el crimen organizado.

Este libro ofrece una radiografía incómoda y necesaria de la realidad chilena, al revelar cómo el narcotráfico recluta y utiliza a menores aprovechando vacíos institucionales.

Durante cinco años, el periodista Matías Sánchez indagó la vida de Emerson Zamorano, un niño de la población La Pincoya cuya custodia fue entregada a una vecina que terminó incorporándolo al mundo del crimen organizado. A partir de este caso, el libro documenta —con denuncias formales y expedientes judiciales— que en Chile se han solicitado custodias en tribunales para explotar a niños, niñas y adolescentes.

La investigación expone la crisis del sistema estatal de protección de la niñez, adopción y justicia juvenil, con cifras y pronunciamientos que evidencian vulneraciones sistemáticas y un saldo de 1.313 menores fallecidos bajo su órbita.

Soldadito del narco condensa más de 4.000 páginas de expedientes de familia, 2.000 de causas penales y más de 30 entrevistas, varias bajo reserva por temor a represalias en La Pincoya.

El libro fue presentado ante una sala repleta en el reciente Festival CIPER y es parte de la colección de investigación periodística Tal Cual (Periodismo UDP y Catalonia). Como todos los títulos de esta colección, aporta rigor, pruebas y narrativa para entender —y discutir— una urgencia país. (Ver registro del lanzamiento)

Reseña

Emerson Zamorano tenía diecisiete años cuando un policía lo encontró tirado en la Vega Central.

Era mayo de 2019 y llevaba varios días agonizando. Tiempo antes, un accidente automovilístico lo había dejado parapléjico y de las escaras que se le formaron en la espalda ahora salían gusanos y un fuerte hedor.

Su cuerpo en descomposición terminó siendo una metáfora de su corta vida: nació en una familia pobre de la población La Pincoya, era el quinto de nueve hermanos y su historia estaba largamente documentada en más de doscientos informes que diversos organismos públicos hicieron sobre él.

 En su infancia solía vagar por el mall Plaza Norte en busca de comida o algo para robar. Cuando tenía trece años una jueza de familia le quitó la custodia a su madre para entregársela a una vecina, que era narcotraficante.

Con ella —a metros de la casa de su familia— conoció la droga y se convirtió en un “soldado”: vendía cocaína o pasta base a cambio de techo, ropa y zapatillas de moda. Así, hasta el día del accidente.

Durante cinco años el periodista Matías Sánchez investigó su historia. Realizó más de treinta entrevistas y revisó más de seis mil páginas de expedientes judiciales.

El resultado es una exploración del modo en que el narcotráfico corrompe la vida de familias vulnerables, y muestra las enormes dificultades del sistema de protección del Estado.

Sobre el autor.

Matías Sánchez Jiménez es periodista de la Universidad del Desarrollo. Ha colaborado en medios como la revista Sábado y Wikén de El Mercurio, el suplemento Tendencias de La Tercera, y en Ciper, The Clinic y Poutsa.

Trabajó en el programa Mentiras Verdaderas de La Red; Reportajes Tele13 de Canal 13 y en Relato Nacional, medio digital de podcasts narrativos.

En 2020 obtuvo el premio Pobre el que no Cambia de Mirada en las categorías Excelencia Periodística y Mejor Aporte de Investigación, además del Premio Periodismo de Excelencia de la Universidad Alberto Hurtado, certamen en el que ha sido finalista en nueve ocasiones.

Actualmente es docente de la Facultad de Comunicaciones de la Universidad del Desarrollo y de la Escuela de Periodismo de la Universidad Diego Portales.

Disponible en formatos impreso e Ebook en librerías y canales digitales.

Llega a librerías la historia de Los Bunkers para niñas y niños

Desde sus inicios en el sur de Chile hasta su formación actual: la periodista Daniela Gómez relata en un cuento infantil ilustrado la trayectoria de la exitosa banda penquista.

En Concepción, cinco niños crecieron entre guitarras, radios de madera y canciones inolvidables. En sus hogares, la música era más que un pasatiempo: era un refugio que les permitía soñar sin ninguna limitación. 

Esta es la historia de amistad y perseverancia que dio origen a Los Bunkers, y que hoy recoge en un cuento la periodista Daniela Gómez. 

"Con este relato quisiera mostrarle a cualquier niña o niño, sea de Santiago, Concepción u otra ciudad del mundo, que, sin importar de donde venga, puede hacer realidad sus sueños”, comenta la autora. 

Ilustrado por Estefani Bravo y dirigido al público infantil, Los Bunkers invita a descubrir la trayectoria de la banda que cambió la historia del rock chileno. 

“El libro nace a propósito de la experiencia que hemos tenido al ver en nuestros conciertos muchos niños y niñas en el público, donde además se ha hecho frecuente recibir mensajes de niños en los colegios sacando nuestras canciones a través de redes sociales”, explica el grupo. “El efecto que nuestras canciones han provocado en el público infantil nos ha conmovido mucho”, añaden. 

Desde los primeros ensayos hasta sus giras por Latinoamérica, Los Bunkers recorre los momentos clave de la carrera de la agrupación nacional e incentiva a los lectores a potenciar sus propios talentos y habilidades. “Es una historia que espero pueda inspirar a muchos, porque la infancia es el momento en que todo es nuevo y cuando más podemos maravillarnos", expresa la autora. 

Por su parte, Los Bunkers destacan: “creemos que es una historia de trabajo y perseverancia. Está publicación muestra nuestra propia experiencia de manera didáctica y con lindos dibujos para poder conectar con todas las edades”. 

Con humor, sensibilidad y emoción, Los Bunkers retrata el poder transformador de la música y el valor de los sueños compartidos.

Daniela Gómez es periodista y Licenciada en Comunicación Social de la Universidad de Concepción. Trabajó durante diez años como representante del músico Vicente Cifuentes, etapa en la que se sumergió en la riqueza de la escena musical nacional. Produjo conciertos, giras, discos y diversos proyectos culturales.

Es madre de un niño de cuatro años que disfruta tanto de la música como de los libros, y fue quien la inspiró a iniciar una colección de cuentos dedicados a la música chilena. Desde ese lugar, busca tender puentes entre el arte, la infancia y la memoria musical de nuestro país.

 Puedes seguirla en su IG @danielagomezcuentos.

Gala Final de la Escuela de Talentos de Falabella reunió a 100 estudiantes en el Teatro Municipal de Santiago

 Cerca de 100 estudiantes de La Serena, Valparaíso, Santiago y Punta Arenas participaron este martes en la Gala Final de la “Escuela de Talentos”, concurso artístico impulsado por Falabella en el marco de su programa Haciendo Escuela.

La actividad se realizó en el Teatro Municipal de Santiago, donde los finalistas presentaron sus creaciones en disciplinas como canto, danza, teatro y pantomima. 

Esta segunda versión amplió su alcance territorial con la incorporación de un establecimiento del extremo sur del país y con nuevas expresiones artísticas. Participaron alumnos del Colegio Municipal Gabriel González Videla de La Serena; la Escuela Piloto 1 Luis Pardo Villalón de Valparaíso; el Liceo Juan Bautista Contardi de Punta Arenas; el Liceo Bicentenario Simón Bolívar de Las Condes; la Escuela Básica Yangtse de La Reina; y la Escuela Básica José Toribio Medina de Ñuñoa. La jornada también contó con presentaciones especiales de Jean Paul Olaberry y Christell. 

Durante la ceremonia se definieron los tres primeros lugares del concurso, cuyos premios consistieron en la implementación de un espacio académico para la escuela ganadora o en el desarrollo de una experiencia artística o creativa con montos de $1.500.000 para el primer lugar, $1.000.000 para el segundo y $500.000 para el tercero. 

Además, se entregó un “premio del público”, votado por los asistentes presenciales y por quienes siguieron la transmisión en vivo. 

El jurado, compuesto por Bernardita Nassar, Pablo Ilabaca y Martín Vial, evaluó las presentaciones considerando su calidad técnica, creatividad, interpretación y trabajo colaborativo. 

“Haciendo Escuela nos permite acercar la cultura y las artes a miles de niñas, niños y jóvenes, ampliando sus oportunidades y desarrollando habilidades socioemocionales clave. 

 Nos inspira ver cómo estos talentos se expresan con libertad, se apoyan entre ellos y hacen suyo un escenario tan significativo para el país. 

Esta es la esencia de nuestro compromiso por generar impacto positivo en las comunidades”, destacó Malena Marcalle, gerente de Sostenibilidad de Falabella. 

Escuela de Talentos forma parte del Programa Haciendo Escuela, iniciativa de inversión social con más de 50 años de historia que hoy acompaña a 50 colegios con altos índices de vulnerabilidad desde Arica a Punta Arenas. 

Su propósito es contribuir al desarrollo integral de estudiantes, fortalecer sus trayectorias educativas y acercarlos a experiencias culturales que enriquezcan su aprendizaje y bienestar. 

Sigue la Huella: una aventura teatral que conecta a las infancias con la memoria y la magia familiar

 Sigue la Huella es una experiencia escénica lúdica que invita a explorar el valor de la memoria familiar y la sabiduría transmitida entre generaciones. La obra combina teatro y juego de forma interactiva, generando una aventura en la que niños, niñas y adultos participan como protagonistas del relato.

La historia sigue a Miriam, una doctora que regresa a la casa de su abuela Tota con la intención de venderla. Sin embargo, al recorrerla, se enfrenta a acertijos, recuerdos y objetos cargados de significado que la conectan con su infancia y con el legado de una mujer que sanaba con hierbas y amor. La acompañan Flora, una guía excéntrica; la gata Reineta; y la perrita Bettita, símbolo de afectos que persisten en el tiempo.

El público asume un rol activo mediante un walkie-talkie: son “Las Raíces”, un grupo de mujeres sabias que apoyan a Miriam en su descubrimiento. Así, la obra celebra la herencia emocional y la memoria familiar. 

A nivel teatral, el montaje propone un espacio donde la escenografía virtual es clave para el misterio. La puesta en escena invita a jugar, observar y conversar: un espectáculo pensado especialmente para el público familiar.

Alejandro Castillo, director de la obra, menciona: “Con Loreto sentíamos que con el juego e interacción del público en una obra, podíamos aportar y fomentar el pensamiento resolutivo y abstracto en momentos que las personas nos regimos por la tecnología y lo digital. Así se comenzó a gestar la idea.

 Desarrollamos un trabajo escénico interdisciplinario donde se fusiona el teatro y las marionetas en un espacio escenográfico digital 3D, donde la acción se desarrolla gracias a la interacción del público con la protagonista”.

Entre acertijos, canciones y la ayuda del público, Sigue la Huella se transforma en un recorrido sensible sobre el amor, las raíces y los vínculos que sostienen a las personas.

Funciones

Corporación Cultural Recoleta: Jueves 11 Dic / 11:00 y 13:00 hrs.

 Teatro MORI Recoleta: Viernes 12 Dic / 11:00 y 13:00 hrs.

 Teatro Viaje Inmóvil : Lunes 15 Dic / 10:30 y 12:30 hrs. Domingo 21 Dic / 12:00 hrs.

Galería Gabriela Mistral inicia la celebración de sus 35 años

  La práctica transdisciplinar que articula ciencia moderna y saberes ancestrales, es uno de los ejes centrales de la nueva exposición de la...