Microdocumental sobre pescadora artesanal de Chiloé obtiene importante reconocimiento

 “Alguera” es el nombre del micro documental que recientemente obtuvo el primer lugar en la categoría general del Congreso de Ciencias del Mar 2022.

La pieza audiovisual de poco más de cinco minutos de duración retrata la vida de Miriam Muñoz, una pescadora artesanal que vive en el sector de Guabún en la isla de Chiloé y que desde los 10 años trabaja en la recolección de algas.

La cinta fue dirigida por Tomás Vallejo, biólogo marino del Centro de Investigación Dinámica de Ecosistemas Marinos de Altas Latitudes (IDEAL) de la Universidad Austral de Chile (UACh) y estudiante de doctorado en Ecosistemas Forestales y Recursos Naturales de la misma casa de estudio.

A través de una investigación, el profesional pudo conocer la diversidad de realidades que existen en las diferentes pesquerías artesanales y cómo se enfrentan a múltiples problemáticas que afectan la sustentabilidad tanto de las comunidades como los recursos marinos de los que dependen.

“Luego de estar dos años encerrados producto de la pandemia, comenzamos a buscar nuevas ideas y formas de motivarnos a seguir adelante con nuestras investigaciones. 

Las grabaciones fueron hechas en enero de 2022 como parte de un proyecto audiovisual que busca retratar las problemáticas actuales asociadas a los sistemas socio-ecológicos en que se desarrolla la pesca artesanal desde la voz de los pescadores. Esto, con el objetivo de concientizar y educar sobre lo que ocurre con las pesquerías en Chile.

“Alguera” muestra los saberes y prácticas en el proceso de extracción de la luga, un alga de gran importancia económica desde donde se obtiene la carragenina, elemento clave para la elaboración de productos procesados en las industrias alimentaria y farmacéutica. Estas especies son parte de la base de las tramas tróficas, producen oxígeno, absorben CO2 y se consideran zonas de refugio y hábitat para muchos organismos.

En el microdocumental es posible ver cómo se recolecta la luga desde que vara en la orilla, la forma en que se estira en mantillos de piedrecilla para que se seque y el traslado a caballo hasta una camioneta con el objetivo de acopiar el producto a la espera que un intermediario lo compre.

“Lo interesante de este microdocumental es la historia de vida de Miriam. Básicamente, ella dedica a todo: trabaja en el campo y en el mar, se levanta muy temprano para alimentar a sus animales y luego, junto a su familia, baja a extraer luga”, asegura Vallejos, quien también es parte del Instituto Milenio Secos.  “A veces uno compra productos y ni siquiera se entera de dónde vienen o cómo ha sido todo el trabajo y lo problemas que hay detrás”, agrega.

Para ver el microdocumental, haz click aquí.

La esperada Everything Everywhere All At Once (2022) llega al Centro Arte Alameda

Una de las películas más aclamadas internacionalmente durante el primer semestre de 2022 tendrá finalmente su pre-estreno este jueves 9 de junio a las 20:15 horas en Centro Arte Alameda - Sala Ceina, ubicado en Arturo Prat 33 (metro Universidad de Chile).

Cuando una ruptura interdimensional altera la realidad, Evelyn (interpretada por Michelle Yeoh), una inmigrante china en Estados Unidos, se ve envuelta en una aventura salvaje en la que sólo ella puede salvar el mundo.

Perdida en los escenarios infinitos del multiverso, esta heroína inesperada debe canalizar sus nuevos poderes para sortear extraños y desconcertantes peligros mientras el destino del mundo pende de un hilo.

A Yeoh la acompaña en pantalla Jamie Lee Curtis, quien en el largometraje es Deirdre Beaubeirdra, una despiadada auditora que debe lidiar con los impuestos del negocio de Evelyn. También destacan en el reparto Stephanie Hsu, James Hong, Jenny Slate y ​​el vietnamita Ke Huy Quan.

El estilo de los prestigiosos Daniels, la dupla de directores responsables de la también celebrada Swiss Army Man (2016), es una combinación fantasiosa de comedia, ciencia ficción y un toque de crisis existencial. La divertida y conmovedora Everything Everywhere All At Once sigue esa línea e invita a reflexionar sobre las interacciones humanas.

Compra tu entrada para ver Everywhere All At Once (2022) en Passline. También habrá tickets en la boletería del CEINA. Los precios son $4.000 entrada general y $3.000 adultos mayores y estudiantes.

Revisa la ticketera online del cine AQUÍ. 

Nosotros somos: De la autora nacional precursora en Wattpad

 Bajo el sello Alfaguara Infantil & Juvenil, llega a las principales librerías nacionales Nosotros somos, la tercera parte y final de la saga «Yo soy» de Americavi . Una historia que habla sobre como todo en la vida puede cambiar en un segundo y cómo en las adversidades una relación se puede fortalecer o terminar para siempre.

Nosotros somos es parte de la primera saga en Chile publicada originalmente en Wattpad. Le preceden Yo soy el idiota y Yo soy la perra.

Para una experiencia completa, Nosotros somos cuenta con un soundtrack oficial en Spotify.

 «Savannah vuelve a Chile junto a Diego después de dos años de estadía en Barcelona. pero no regresan solos, Savannah tiene una gran noticia que comunicar: está embarazada. Por suerte, en la vida de los Copeland – Cahill todo sale a la perfección.

Los padres están felices con la noticia, pronto la pareja tendrá un departamento en un sector exclusivo de la ciudad, y hasta suenan campanas de boda. Pero lo que Savannah y Diego no saben es que la vida se puede escapar en un segundo, y es ante las adversidades en que las parejas se construyen para siempre».

Nosotros somos se encuentra disponible en formato ebook y físico en librerías con venta online y despacho a domicilio.

 Americavi es el seudónimo de Varinia Painivilo, autora que debutó en 2017 en la plataforma Wattpad con la publicación de su exitosa novela Yo soy la perra y Yo soy el idiota.

Además de la escritura, Varinia estudia la carrera de Letras en la Universidad Católica de Chile.

Santiago Horror representará a Chile en la segunda versión de Fantlatam

Desde el 7 al 11 de junio, Santiago Horror Film Festival, participará en el segundo encuentro de la Alianza Latinoamericana de Festivales de Cine Fantástico, Fantlatam, que se realizará en Sao Paulo, Brasil, donde se presentará con dos trabajos nacionales, compitiendo junto a otras 31 obras.

Bajo el alero de SHFF, una de las obras en competencia es “Cinema Psycho”, del director Daniel Gelin, largometraje que lleva cerca de un año en el circuito de festivales.

 “La trama conlleva a que el personaje piensa que está atrapado dentro de una película y, efectivamente, lo está. Lo vemos enfrentado entre la realidad y la ficción. ¿Cuál es la verdad?, ¿Cuál es la mentira?, es uno de los cuestionamientos a los cuales nuestro personaje se ve enfrentado”, explica Gelin.

Quien retrata esta trama es Pablo Schwarz. El actor, gracias a su interpretación, fue nominado en la categoría de mejor actor del certamen.

“Esta nominación la recibo con alegría. Siempre es bueno que el trabajo que se ha hecho sea reconocido”, expresa el actor. “Hacer este tipo de cine es muy interesante para mi, por el género, pero creo que lo llamativo es poder hacer cine, porque es muy complejo en Latinoamérica”, expresa Schwarz.

Por otra parte, el actor agrega que “siempre es muy positivo que alguien se haga cargo de las películas. Santiago Horror ha tomado este trabajo de difundir el cine fantástico y de terror y eso ya es muy loable. Creo que es un trabajo muy bueno y muy difícil, que alguien tenga esa intención”.

Frente a la posibilidad de que Santiago Horror Film Festival, sea quien apadrine a estas producciones, el director del certamen nacional, Gustavo Valdivia, indicó que “este es un gran logro para nosotros, el poder estar junto a los grandes de Latam en una gran celebración en torno al cine”.

Cabe indicar que Chile no solo será representado en la nominación por largometraje, ya que el director Diego Álvarez, competirá con “Exorcizamus Te” en la categoría de cortometrajes.

Fantlatam, es una Alianza Latinoamericana de Festivales de Cine Fantástico, que se creó con el fin de unir a los festivales del género, promover el intercambio de experiencias de gestión cultural y colaborar en la circulación y difusión del cine en cada uno de los países miembros.

Presentan obra del periodo barroco dirigida por la maestra Alejandra Urrutia

 La reconocida maestra chilena, Alejandra Urrutia, vuelve a tomar la batuta de la Orquesta Sinfónica Nacional para dirigir el concierto que el conjunto ofrecerá el sábado 11 de junio a las 17:00 horas en el Teatro Universidad de Chile.

En la oportunidad, será presentada la obra Miserere, del compositor checo Zelenka, que tanto la Camerata Vocal y la Orquesta Sinfónica de Chile  interpretarán en el Teatro Universidad de Chile, donde la Orquesta dará vida también a la Sinfonía en Re menor, de Franck.

Actual Directora Titular de la Orquesta de Cámara del Municipal de Santiago - Ópera Nacional de Chile, Urrutia fue titular también de la Orquesta de Cámara de Chile y, anteriormente, de la Orquesta Sinfónica Provincial de Santa Fe, Argentina, por tres años.

Es, además, Directora Artística y Musical del Festival & Academia Internacional de Música Portillo y del Gran Concierto por la Hermandad y directora residente de la Orquesta de las Américas.

Alejandra Urrutia
@NachoSeverin_

El concierto que dirigirá contará también con la Camerata Vocal de la Universidad de Chile, dirigida por el maestro Juan Pablo Villarroel, elenco junto al que la Orquesta presentará Miserere, una pieza de 1738 escrita por el compositor barroco Jan Dismas Zelenka una obra de corta duración – 15 minutos aprox. – con cuatro partes.

“Estructuralmente es simple, pero armónicamente es muy entretenida”, comenta el maestro Villarroel.

“Conocí a Zelenka hace un par de años y me pareció tan extraordinaria su música, que inmediatamente pensé que teníamos que hacer algo de él. Es como el ‘Bach’ checo, realmente impresionante. Así, el desafío es darlo a conocer en Chile, porque es muy poca la gente que ha escuchado su obra y tiene mucha música coral”, añade Villaroel.

El programa abordará además la Sinfonía en re menor FWV 48, la obra orquestal más conocida del compositor belga-francés, César Franck. Terminada el 22 de agosto de 1888, fue dedicada a Henri Duparc – uno de los discípulos del compositor – y estrenada el 17 de febrero de 1889 en el Conservatorio de París, bajo la dirección de Jules Garcin. 

Camerata
@ Patricio Melo

La maestra Urrutia comenta acerca de esta obra que "por una parte mantiene la tradición sinfónica germánica de Beethoven y Wagner, y al mismo tiempo, con influencias francesas como Camille Saint-Saens y Berlioz. 

Lo interesante es que usa la forma cíclica de composición, en la cual los temas principales de la sinfonía van apareciendo y siendo recordados en cada movimiento, lo que da un sentido de unidad en la obra".

Las entradas para el concierto se encuentran disponibles mediante el sistema ticketplus. Junto con ello, se ha hablitado la venta telefónica a través del 229782480 y 229782481 – en horario de 10:00 a 15:00 horas –, donde el público puede acceder a valores preferenciales para estudiantes y adultos mayores, entre otros.

Concurso nacional de ilustración de SANTIAGO EN 100 PALABRAS abrió su convocatoria.

 Ya se encuentra abierta una nueva edición del “Concurso de ilustración de Santiago en 100 Palabras”, presentando por Fundación Plagio y Escondida|BHP, que busca premiar a los mejores diseñadores nacionales, que tendrán la misión de ilustrar los cuentos ganadores de “Santiago en 100 Palabras”. 

El concurso, abierto para participantes de todo Chile, se ha posicionado como un espacio de creación reconocido dentro del circuito nacional, dada la alta visibilidad de las ilustraciones ganadoras, las que son difundidas en las redes sociales del concurso de cuentos breves, en libros distribuidos gratuitamente y en la vía pública, con los mejores relatos de Santiago en 100 Palabras.  

Quienes deseen participar en esta nueva edición del “Concurso de ilustración de Santiago en 100 Palabras” deben ilustrar hasta el 22 de junio el cuento “Nadan”, uno de los relatos ganadores del certamen literario. El ganador o ganadora recibirá $1.000.000. Las bases e instrucciones de la convocatoria están disponibles en www.santiagoen100palabras.cl.  

El jurado del “Concurso de ilustración de Santiago en 100 Palabras” de este año está integrado por los ilustradores Franciso Javier Olea y Sol Díaz, junto a Margarita Ibañez, diseñadora de Fundación Plagio. 

Desde que comenzó el certamen en 2014 se han recibido más de 4 mil ilustraciones, premiado a creadores y creadoras provenientes de diferentes ciudades de Chile y reunido en talleres abiertos a la comunidad a destacados exponentes de la ilustración nacional e internacional como Alberto Montt y Francisco Javier Olea. 

Cabe mencionar que la reciente edición del concurso de cuentos breves “Santiago en 100 Palabras”, cuya convocatoria cerró el pasado mes de abril, recibió más de 50.000 cuentos breves.

Este sábado 11 de junio a las 11.30 horas la destacada ilustradora nacional Paloma Valdivia realizará una masterclass gratuita en el Campus Lo Contador de la Universidad Católica, donde entregará consejos para ilustrar cuentos y dará tips a quienes quieran participar del “Concurso de ilustración de Santiago en 100 Palabras”. 

Quienes deseen asistir a esta actividad, deben inscribirse en el formulario disponible en el sitio web y redes sociales del concurso.

Amor en tiempos de dictadura

 Fuera de los lugares comunes, Amor en tiempos de dictadura de Nubia Solà viene a mostrar la realidad que enfrentaron muchos chilenos cuando vivieron profundamente el amor, sin importar el tiempo ni el lugar, en un difícil contexto político y social.

De la dictadura que Chile vivió a partir del 11 de septiembre de 1973 se han escrito numerosos libros, centrados en los hechos históricos y en las violaciones a los derechos humanos sufridas por los opositores al régimen de Augusto Pinochet.

Muchos de ellos fueron asesinados, encarcelados o vivieron la represión, la violencia y el exilio durante esos diecisiete años. Sin embargo, dentro de esa historia ya contada, lo que no se ha relatado son las historias de amor vividas en esa época, muchas veces en la clandestinidad.

Amor en tiempos de dictadura es una recopilación de diez historias de amor, entre ellas de figuras emblemáticas como Manuel Guerrero y Hernán Aguiló.

Son relatos verídicos que surgen de entrevistas realizadas a las parejas o a uno de ellos. Vivencias profundas que intentan desviar, al menos por un momento, esa atención que por décadas las publicaciones han centrado en el debate político sobre la dictadura, para iluminar otro ángulo de la historia: el del amor.

Esta arista diferente es la que quiso abordar la periodista Nubia Solà Aliaga, quien nació en los ´90, cuando el país ya volvía a la democracia. Entonces, ¿por qué retroceder a un pasado en el que ni siquiera había nacido?

“Mi visión era mostrar un aspecto del alma humana que muchas veces se deja de lado, pese a ser uno de los fenómenos más importantes y a la vez recurrentes en nuestras vidas: el amor. Como periodista siempre he sentido una responsabilidad social. En este caso, creo firmemente que un país sin pasado no tiene un futuro: jamás aprenderá de los errores cometidos, ni tampoco de los logros alcanzados.

Es importante dejar testimonio de aquello que sucedió; contar cómo personas comunes y corrientes hicieron muchas veces lo imposible por mantenerse con vida, mantener a sus familias y a sus amores, aunque en ocasiones eso significara ser más fiel a sus sentimientos que a su propia racionalidad”, explica la autora.

Un libro lleno de emociones con el que, sin importar la tendencia política, el lector sentirá cada alegría o tristeza, cada angustia y pasión al revivir estas historias llenas de humanidad que marcaron vidas y que demuestran que el amor es una fuerza capaz de dejar una marca eterna.

Nubia Solà Aliaga es periodista y ha trabajado en canales de televisión como La Red, TVN y CNN Chile. Junto a sus actividades profesionales, ha desarrollado la escritura creativa a través del Taller de Creación Literaria de la Pontificia Universidad Católica de Chile.

Amor en tiempos de dictadura, es su primer libro publicado con Editorial Forja y ya está disponible en www.editorialforja.cl y en las principales librerías del país. También está a la venta en formato digital (ebook) en tiendas del ramo.

Sala de arte CCU Virtual inaugura temporada de exposiciones.

 “Piedra, papel y tijeras” es el nombre de la exposición del artista visual y biólogo Emilio Fuentes (https://www.emiliofuentestraverso.com/) que dará inicio a la temporada de exposiciones de la Sala de Arte CCU Virtual.

La obra fue una de las cuatro ganadoras de la convocatoria abierta realizada para que artistas pudieran exponer sus obras durante este 2022, dándoles un espacio único de exposición, difusión y visibilidad. 

La exposición virtual de Fuentes, que se puede ver en https://www.ccuenelarte.cl/exposicionvirtual/piedra-papel-y-tijeras/ hasta el 30 de julio,  está conformada por tres series de obras realizadas entre 2019 y 2022, y cuenta con fotografías de paisajes naturales de Chile, intervenidas con capas de la misma imagen, permitiendo crear efectos  visuales en torno a las transformaciones ambientales generadas por los sismos. 

Además, tiene muestras trabajadas a partir de rocas intervenidas con hilos de coser, para conformar tramas que rellenan la fracción que antes de estos movimientos telúricos fue ocupada. Dichas representaciones, junto con otras presentes en la exposición, analizan, describen, explican o simulan este tipo de fenómenos naturales. 

De acuerdo a Gonzalo Pedraza, artista y curador del ciclo de exposiciones de la Sala de Arte CCU Virtual, “Emilio realizó un tránsito desde la biología a la teoría de la imagen, que es curioso y cuestiona el quehacer artístico: ¿Qué de biólogo posee su mirada? ¿Cuáles son sus fijaciones visuales? ¿Cómo nos trastoca su formación? Estas preguntas son las que rondan en esta obra: rocas, hilos, fotografías, intervenciones y muchas expresiones distintas son las que cuestiona e invita al espectador a mirar como él mira: desde la lente de la ciencia el mundo visual que nos rodea”.

La Sala de Arte CCU Virtual es un espacio online que debutó en pandemia y que ha seguido entregando visibilidad a los artistas nacionales tras el cierre de los espacios de exhibición tradicionales. Las muestras virtuales de los artistas Emilio Fuentes, Macarena Alvarado, Jimena Tapia y Andrea González, que fueron elegidas mediante una convocatoria abierta, conforman el calendario de este año y se podrán visitar en https://ccuenelarte.cl/sala-de-arte-ccu-virtual/.

"Tras una convocatoria abierta, donde recibimos más de 20 proyectos, se seleccionaron cuatro artistas que destacaron por su interesante propuesta e innovadores formatos, permitiendo que la Sala de Arte CCU Virtual continúe siendo una excelente alternativa para que nuestros artistas locales se apoderen de las distintas plataformas digitales y sigan difundiendo sus obras", destaca Marisol Bravo, gerente de Asuntos Corporativos y Sustentabilidad de CCU.

 CCU lleva más de 29 años apoyando de distintas formas la cultura nacional. La Sala de Arte CCU fue creada en 2008 con el propósito de ser un referente en la escena cultural chilena, a través de proyectos que pongan énfasis en las distintas expresiones del arte contemporáneo.

A ella posteriormente se sumó la Beca Arte CCU, que se entrega cada dos años, y que es parte del programa “CCU en el Arte”, plataforma desde la cual se han diseñado diversos programas para “Acercar el Arte a la Gente” aportando a la accesibilidad y descentralización de la cultura, a la ampliación de la oferta artística y a la difusión del arte chileno, a través del apoyo a artistas y sus proyectos.

Star Wars llega al Teatro Municipal de Ovalle en concierto sinfónico

 La banda sonora del universo de Star Wars llega al Teatro Municipal de Ovalle (TMO) con un espectáculo imperdible, gratuito y de gran nivel, en una presentación de la Orquesta Filarmónica de La Antena y el Coro polifónico Academia de Música Pedro Aguirre Cerda, todo bajo la dirección de Daniel Flores Bennett.

Este sábado 11 de junio, desde las 20:00 hrs. la comunidad limarina tendrá la oportunidad de encontrarse en vivo con la Marcha Imperial, la Suite de Luke Skywalker o la reconocida obra homónima, piezas que han cautivado a generaciones, ya que los 90 músicos en escena recorrerán desde el episodio I al IX, es decir toda la saga de Skywalker, desde «La Amenaza Fantasma» a «El Ascenso de Skywalker», con las melodías que compuso John Williams.

Jorge Legua, presidente de la Academia de Música Pedro Aguirre Cerda, señaló que “es un concierto con la música de John Williams que atraviesa desde el capítulo I al capítulo IX más las series que han salido en el último tiempo, The Mandalorian y el diario de Boba Fett, entonces está pensando para los fanáticos, tiene elementos característicos que ellos agradecen”.

Aunque, Legua agregó que no sólo es un espectáculo para fanáticos, “es un repertorio con piezas nuevas, que está enfocado al fanático, pero que, también, las personas que no son tan fanáticas de Star Wars pueden disfrutarlo, porque la música es reconocida por todos”.

Cabe señala que es la primera vez que la Orquesta Filarmónica de La Antena y el Coro polifónico Academia de Música Pedro Aguirre Cerda se presentan en el Teatro Municipal de Ovalle, por ello las expectativas son bastante altas indicó Jorge Legua.

“Tenemos muchas expectativas porque va a ser un concierto a teatro lleno. Pero, también, es la primera vez que nos presentamos en el TMO.

Sabemos que es un espacio de muy buena calidad sonora, acústica, entonces, tenemos la expectativa revisar cómo nos escuchamos en un teatro que tiene características técnicas para interpretar los instrumentos de la mejor manera”, puntualizó el presidente de la Academia PAC.

Para finalizar, Legua señaló que “se viene un bonito concierto junto a los músicos de la Orquesta Filarmónica de la Antena y del Coro polifónico Pedro Aguirre Cerda, son aproximadamente 90 músicos en escena, lo que no es menor, eso también le ha dado un plus a la presentación, porque contar con el coro permite generar otro tipo de emociones a través de este instrumento tan importante como es la voz”.

Presentan libro gratuito “Guía de macroalgas subantárticas” en Punta Arenas

 En Punta Arenas y ante un auditorio lleno, se llevó a cabo el lanzamiento de la “Guía de Macroalgas Subantárticas”, publicación gratuita que recoge parte de la flora marina de la Región de Magallanes.  El libro está escrito en español e inglés y reúne información sobre 60 especies de macroalgas (15 verdes, 15 pardas y 30 rojas).

A través de 160 páginas, el lector podrá aprender sobre la biodiversidad de especies en la Patagonia. La guía de reconocimiento está dirigida a todo público y presenta información clave como distribución geográfica, hábitat y sitios de colecta. Cada página es acompañada por fotografías que ayudan a la identificación de las macroalgas.

La  obra fue escrita por los investigadores Jocelyn Jofre, Hélène Dubrasquet, Dra. María Eliana Ramírez, Dr. Nelso Navarro y Dr. Erasmo Macaya Horta y fue preparada con el material que se generó en el curso “Biodiversidad de macroalgas de la Patagonia” realizado el 2018.

La publicación impresa contó con el financiamiento y la asesoría editorial del Centro de Investigación Dinámica de Ecosistemas Marinos de Altas Latitudes (IDEAL) de la Universidad Austral de Chile (UACh),

El libro fue presentado por la seremi de Ciencias, Tecnología, Conocimiento e Innovación (CTCI) de la Macrozona Austral, Verónica Vallejos; el subdirector del Centro IDEAL, Dr. Iván Gómez; y el investigador de la Universidad de Magallanes (UMAG), Dr. Nelso Navarro.

“El lenguaje del libro es sencillo y fácil de seguir. Alguien que tenga esta herramienta en mano podrá vincularse rápidamente con los ecosistemas marinos de la Región de Magallanes. La ciencia no es ciencia si no se acerca a la comunidad”, aseguró la seremi Vallejos.

“Actualmente no existe mucha información sobre este tipo de algas que haya sido levantada por investigadores chilenos, por lo que esta guía representa un hito”, aseguró el Dr. Gómez, quien además destacó la importancia de realizar iniciativas similares.

“No siempre se conoce el aporte de estos organismos fundamentales, los productores primarios más importantes de la zona litoral, que aportan oxígeno al sistema marino y ayudan a mitigar los efectos del cambio climático en la atmósfera”, agregó.

“Magallanes destaca por ser la zona con el mayor número de especies de algas descritas en Chile (cerca de 270) y nuestra guía permite reconocer aquellas más comunes y frecuentes en las costas cercanas a Punta Arenas.

Varias de las especies incluidas en el libro presentan amplia distribución, por lo que es de utilidad para quienes viven en otras localidades del territorio nacional y también en otros países”, concluye el Dr. Macaya, académico de la Universidad de Concepción (UDeC), director de Algalab y coautor de la obra.

Para descargar la versión digital de la guía, haz click aquí.