XI Encuentros Coreográficos Nacionales anuncia resultados de la convocatoria 2025

 El Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio anunció la nómina de artistas seleccionados para la próxima edición de los Encuentros Coreográficos Nacionales, programa financiado a través del Fondo Nacional de Artes Escénicas que a lo largo de su trayectoria se ha consolidado como una plataforma fundamental para el fomento, la visibilización y el desarrollo de la danza contemporánea en Chile. 

Las propuestas premiadas en esta oportunidad pertenecen a las y los coreógrafos Vanesa Torres Pita (Región de Valparaíso), Gustavo Díaz Gálvez (Región de Los Ríos), Loreto García Lizama (Región de La Araucanía), Natalia García Huidobro (Región Metropolitana) y Sergio Valenzuela Valdés (Región Metropolitana). 

Durante 2026, este grupo de coreógrafos participará en un programa de acompañamiento e intercambio artístico que incluye residencias y tutorías acompañadas por destacadas figuras de la danza contemporánea nacional.  

Además, en el segundo semestre del próximo año y como parte del cierre del programa, se realizará una muestra pública de los trabajos desarrollados en modalidad de apertura de proceso. 

Galardonados 

Vanesa Torres Pita: Actriz y creadora escénica formada en Chile y Barcelona. Desarrolla una práctica híbrida entre danza, teatro y performance, centrada en el cuerpo como archivo y territorio político.

 Ha creado obras que se han presentado en espacios nacionales e internacionales, y actualmente dirige Proyecto del Cuerpx, plataforma independiente dedicada a la investigación escénica, la pedagogía expandida y la creación situada.  

Gustavo Díaz Gálvez: Docente, gestor cultural, coreógrafo y bailarín. Es director y parte del elenco estable del Centro de Experimentación Escénica en Valdivia (CEE), creando y desarrollando el proyecto de formación Pulso Danza, LAB y Residencias.

 Hoy centra su trabajo de gestión cultural como agente activo de la Red Nacional DanzaSur, en la red Corredor Sur Danza Contemporánea y en RECIA, en el Centro Cultural Bailarines de Los Ríos y en la plataforma de difusión de artes vivas Butaca Los Ríos. 

Loreto García Lizama: Socióloga, licenciada en danza y coreógrafa. Especializada en somática, danza y movimiento dinámico, a lo largo de su trayectoria se ha enfocado en la creación contemporánea, la investigación y la educación artística. 

Cuenta además con experiencia en dirección coreográfica y como bailarina e intérprete en obras de danza contemporánea y performance, exhibiendo sus trabajos en diversos festivales nacionales e internacionales.  

Natalia García Huidobro: coreógrafa, creadora, gestora cultural y reconocida bailarina de flamenco chilena, con una larga trayectoria dedicada a la investigación y recopilación de lenguajes vinculados a las tradiciones. Ha sido intérprete y dirigido compañías en Chile y Europa, realizando giras internacionales y colaborando con destacados artistas como Elisa Avendaño, cantautora, cultura mapuche y Premio Nacional de Música 2022, y el coreógrafo samoano Lemi Ponifasio.  

Sergio Valenzuela: Artista de performance, video y artes escénicas. Diseñador Teatral (Universidad de Chile), Doctor en Filosofía, mención en investigación en artes y estudios culturales, y Magíster en Artes y Ciencias de Die Angewandte en Viena (Austria), a lo largo de su trayectoria también se ha desempeñado como docente, director e investigador en arte, realizando pasantías e intercambios en Venecia, Montreal y Bruselas.

Ha creado obras como “Callejera Versión”, “Mujer Instalada”, “Hombra”, “Renacimiento” y “No cubrir”, destacando por su enfoque experimental y crítico sobre el espacio social.

Ya se encuentra disponible en DISNEY+ la mano que mece la cuna.

Desde hoy, los suscriptores de Disney+ pueden disfrutar de LA MANO QUE MECE LA CUNA, la nueva película de 20th Century Studios que ofrece una inquietante mirada moderna al clásico del cine.

El thriller psicológico dirigido por Michelle Garza Cervera y protagonizado por Mary Elizabeth Winstead y Maika Monroe, sigue a Caitlin Morales (Winstead), una madre de clase alta que vive en los suburbios y que lleva a su casa a una nueva niñera, Polly Murphy (Monroe), solo para descubrir que no es quien dice ser. Completan el elenco protagónico Raúl Castillo, Martin Starr, Mileiah Vega, Riki Lindhome y Shannon Cochran. 

LA MANO QUE MECE LA CUNA está escrita por Micah Bloomberg, basada en un guion de Amanda Silver. Michael Schaefer, Mike LaRocca y Ted Field son los productores, mientras que Michael Napoliello, Maria Frisk y Seth William Meier se desempeñan como productores ejecutivos.

Los controles parentales de Disney+ garantizan que la plataforma sea una experiencia de streaming adecuada para todos los miembros de la familia. Los suscriptores pueden crear perfiles protegidos por un PIN y establecer, para determinados perfiles, límites de acceso basados en la clasificación del contenido.  

Sobre DISNEY+ en América Latina-.   

En América Latina, Disney+ es el servicio de streaming que brinda acceso a la más amplia propuesta en streaming con entretenimiento para todas las edades, incluyendo películas, series, eventos en vivo y otros contenidos de Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic, ESPN y Hulu. 

Ofrece una colección de contenidos originales exclusivos, entre los que se incluyen largometrajes, documentales, series de acción real y de animación, y cortometrajes, así como también la transmisión en vivo de eventos culturales, y deportivos de la mano de ESPN, la marca de deportes más respetada en la región. 

Para más información, visite disneyplus.com, o encuentre la aplicación Disney+ en la mayoría de los dispositivos móviles y de TV conectada.  

Debate y reflexión para una ciudad más segura, sostenible y atractiva

 El 25 y 26 de noviembre se desarrollará el “II Congreso Internacional de Centros Históricos: Legados y Visiones de Futuro”, organizado por la Asociación Gremial de Turismo y Comercio del Centro Histórico de Santiago (TUCHS), que se ha consolidado como la principal instancia de diálogo, reflexión y colaboración en torno al caso fundacional de la capital chilena, con miras a proyectar un modelo de ciudad más seguro, atractivo y sostenible, donde convivan patrimonio, desarrollo económico y calidad de vida. 

Tras el éxito de su primera edición en 2024, que congregó a más de 100 asistentes y delegaciones internacionales, este segundo congreso se consolida como un evento de escala regional. Se espera la participación de 250 personas, incluyendo representantes de Perú, Brasil, Ecuador y otros países de Latinoamérica.

En la instancia se dará inicio a la Red de Centros Históricos de Latinoamérica, un espacio de colaboración regional que permite intercambiar buenas prácticas en urbanismo, patrimonio, turismo, sostenibilidad empresarial y alianzas público-privadas.

En la edición de este año, el país invitado será Perú, a través de la participación de Luis Martín Bogdanovich, gerente del Programa Municipal para la Recuperación del Centro Histórico de Lima (PROLIMA), referente regional en gestión patrimonial y revitalización urbana. 

 Bogdanovich, quién es arquitecto, historiador del arte y académico de la Pontificia Universidad Católica del Perú, brindará una conferencia magistral sobre modelos de gestión y recuperación de centros históricos como motores de desarrollo social y económico.

Además, el congreso -que se llevará a cabo en el centro de convenciones del Hotel Gran Palace- reunirá a autoridades de la municipalidad de Santiago, del gobierno regional, representantes de gremios, empresarios, académicos y especialistas de Chile y Latinoamérica.

Este encuentro es el principal hito de año dentro de la serie de iniciativas que realiza TUCHS para impulsar la revitalización del centro histórico de Santiago, por medio de la articulación del sector privado con las autoridades y la comunidad. 

Esta organización agrupa a empresarios de los rubros del comercio, servicios, turismo, inmobiliarias y a organizaciones culturales que sustentan la vida económica, social y cultural del centro de la capital del país. 

La inscripción es gratuita a través de este enlace: https://forms.gle/jUNbrxMVDVt94nEg8

Primera Muestra de Arte Escenográfico en Providencia

Por primera vez, los destacados creadores de impresionantes y bellos telones y escenografías para óperas y ballets del Teatro Municipal de Santiago, muestran su arte junto a sus pinturas y collages personales, íntimas, invisibles para el público hasta hoy.

Se trata de Carlos Foweraker y Milton Luzzi, talentosos artistas que mostrarán este atractivo cruce de su lenguaje visual, en una inédita exposición “De lo Público a lo Privado”en la Sala Mayor de la Fundación Cultural de Providencia desde el 28 de noviembre.

La muestra propone un recorrido por aproximadamente 40 obras, en formatos mixtos, pintura al óleo, acrílico, décollage, y telones escenográficos, que revela las capas invisibles del proceso creativo: el gesto, la memoria, el ensayo y el error, el oficio que se plasma en cada superficie.

Cada sala despliega una dimensión de este tránsito: desde la presencia del telón en la Sala Mayor, la participación en la Sala Patio, hasta las búsquedas personales y poéticas de Foweraker y Luzzi en sus espacios individuales.

“Mostrar este arte único, propio de la magia del escenario con los destacados y únicos exponentes en Chile, los maestros Foweraker y Luzzi, cuyas destrezas vivimos y aplaudimos en nuestra producción Orquesta de Señoritas, es un orgullo poder mostrarlo por primera vez al público”, subraya el director ejecutivo de la Fundación Cultural de Providencia, Jorge Andrés González.

De lo Público a lo Privado, que estará abierta gratuitamente hasta el 15 de marzo 2026, de martes a domingo de 10:00 a 18:00 horas, invita a detener la mirada, a experimentar la pintura y la escenografía no solo como objetos visuales, sino como huellas vivas de un proceso sensible que oscila entre lo colectivo y lo personal, entre la memoria compartida y la introspección íntima.

Sobre los artistas:

Milton Luzzi

La conexión de Milton Luzzi con la pintura se inicia desde temprana edad y ha acompañado su vida hasta hoy como un camino de exploración constante.

Su vocación lo llevó a formarse en la Pontificia Universidad Católica de Chile, donde estudió Artes, abriendo un recorrido que lo ha vinculado tanto con la pintura de caballete como con la creación escenográfica.

Ha participado en diversas muestras y concursos, consolidando un lenguaje que combina intuición, gesto y materia.

Desde hace más de treinta años se desempeña en el Teatro Municipal de Santiago, donde ha cultivado la pintura escenográfica en gran y pequeño formato, experiencia que nutre y dialoga con su obra personal.

En esta serie, Luzzi propone una suerte de mapeo inconsciente, donde gesto, color y luz se articulan para dar forma a paisajes interiores que invitan al espectador a interpelar y completar la obra desde su propia sensibilidad.

Carlos Foweraker

Licenciado en Artes Visuales en la Universidad de Chile, desarrolla una obra que transita entre lo minimalista y lo monumental, entre lo íntimo del papel y la vastedad del telón escenográfico que exige su teatralidad.

A través del dibujo, el óleo y especialmente el collage, construye figuras antropomórficas y paisajes mentales que revelan un universo interior complejo, cargado de simbolismo y gesto.

Su pintura gestual, articulada con recortes y fragmentos, propone una narrativa visual abierta, donde lo emocional y lo onírico se entrelazan.

En paralelo, su experiencia como pintor escenográfico en el Teatro Municipal de Santiago aporta a su obra una dimensión espacial y teatral que expande los límites del soporte tradicional.

Chile lleva la voz de la criósfera a la COP 30 en Brasil

En un evento titulado “Antarctic Science and Research from the Global South” (Ciencia e investigación antártica desde el Sur Global), el Instituto Antártico Chileno (INACH) y científicos chilenos expusieron este sábado en la COP 30 de Belén, Brasil, sobre el rápido cambio que vive la Antártica, la necesidad de no superar el 1,5 °C de calentamiento global y el rol clave del sur global en la producción de conocimiento climático.

“Sabemos lo que está ocurriendo con respecto al calentamiento global y las mejores evidencias científicas son claras sobre las medidas de mitigación que deben tomarse”, dijo en la presentación Cristóbal Emilfork, investigador doctoral del INACH y facilitador del evento.

El espacio, organizado en formato híbrido, reunió a investigadores que trabajan en la criósfera para discutir cómo la ciencia producida desde el extremo sur del mundo contribuye al entendimiento del cambio climático y a la formulación de políticas de mitigación y adaptación.

“La Antártica está cambiando más rápido de lo que creíamos posible y ese mensaje debe escucharse desde el Sur Global. Si no logramos limitar el calentamiento por debajo de 1,5 °C o, al menos, evitar que ese sobrepaso sea prolongado, las consecuencias para la criósfera serán irreversibles. Por eso es crucial que la ciencia que producimos desde Chile y la región tenga un espacio en la conversación global”, planteó Emilfork al contextualizar la urgencia climática que enfrenta el Continente Blanco.

En su exposición, Emilfork destacó que el año pasado fue el más cálido jamás registrado y que, según los datos presentados en el Earth Information Day, este año podría convertirse en el segundo o tercer más cálido desde que se tiene registro. 

Emilfork presentó también parte de su investigación doctoral en Estudios de Ciencia, Tecnología y Sociedad (CTS), enfocada en analizar cómo la glaciología y las ciencias de la criósfera en general contribuyen a la comprensión del deshielo antártico en un contexto de cambio climático acelerado. Su trabajo examina cómo las y los glaciólogos producen conocimiento en escenarios de transformación extrema y cómo las perspectivas científicas que nacen desde el Sur Global permiten interpretar la criósfera con una mirada situada, incorporando dimensiones ambientales, territoriales y sociales.

En la primera parte del evento se presentaron iniciativas que amplían la forma tradicional de producir conocimiento sobre la criósfera, incorporando perspectivas de las ciencias sociales y la educación. Entre ellas destacó la Feria Antártica Escolar (FAE), programa que desde hace más de 22 años motiva a estudiantes de enseñanza media a desarrollar proyectos de ciencia antártica.

El hielo antártico ya no es estable

El director del INACH, el glaciólogo Dr. Gino Casassa, presentó el estado actual de la capa de hielo antártica y el retroceso sin precedentes del glaciar Hektoria, en la península Antártica. Mostró cómo, en pocas décadas, se ha confirmado que la Antártica ya no es el continente “estable y congelado” que se pensaba, sino que pierde masa de hielo, especialmente en sus bordes y plataformas flotantes.

Casassa explicó que, tras el colapso de la plataforma de hielo Larsen B, se comprobó que estas plataformas actúan como un “ancla” que frena a los glaciares interiores. Al desaparecer, los glaciares aceleran su flujo, se adelgazan y aumentan su contribución al alza del nivel del mar.

En el caso del glaciar Hektoria, se registró un retroceso de 8 kilómetros en tan solo dos meses, un fenómeno nunca antes observado, acompañado de un aumento significativo en la velocidad de flujo y adelgazamiento del hielo.

Antártica como faro del planeta

El climatólogo Dr. Jorge Carrasco, profesor e investigador asociado de la Universidad de Magallanes y presidente del Comité Nacional de Investigación Antártica, presentó a la Antártica como “faro del planeta”: una región que no solo refleja radiación solar, sino que funciona como señal de alerta de los cambios que afectan al sistema climático terrestre.

Carrasco mostró evidencias de un aumento sostenido de la temperatura en la península Antártica, cambios en la precipitación (más eventos intensos y de mayor frecuencia) y un retroceso generalizado de los glaciares, en coherencia con lo observado en los modelos climáticos y los informes del IPCC.

Vientos más intensos y pérdida acelerada de hielo

El Dr. Raúl Cordero, de la Universidad de Santiago de Chile, expuso sobre el trabajo de su grupo de investigación (antarctica.cl) y el rol de la atmósfera en las pérdidas de hielo. Señaló que el fortalecimiento de los vientos del oeste en torno a la Antártica favorece tanto el derretimiento basal de las plataformas de hielo, por afloramiento de aguas profundas más cálidas, como eventos de derretimiento superficial ligados a masas de aire cálido que llegan incluso desde los trópicos.

Cordero detalló que, en las últimas décadas, la Antártica ha perdido cerca de 3 billones de toneladas de hielo y que actualmente pierde en promedio 150.000 millones de toneladas por año, principalmente por el flujo acelerado de hielo hacia el océano.

El investigador enfatizó la necesidad de contar con más y mejores datos observacionales en el hemisferio sur para comprender estos procesos. Su grupo, explicó, ha instalado una red de observatorios atmosféricos desde el desierto de Atacama hasta la base “Profesor Julio Escudero”, complementados con globos meteorológicos, mediciones de radiación, composición atmosférica, nieve y contaminación.

Datos, cooperación y reducción de huella

Los panelistas coincidieron en que las políticas climáticas deben basarse en evidencia científica robusta, pero también en el principio de precaución, para enfrentar escenarios de cambio abrupto y puntos de no retorno en la Antártica.

Entre las acciones urgentes se mencionó el asegurar financiamiento estable para redes de observación y estaciones científicas; modernizar la infraestructura polar para reducir la huella de carbono de las bases, y fortalecer la cooperación internacional y la formación de nuevas generaciones de investigadores.

“Chile no puede detener por sí solo el calentamiento global ni el retroceso del hielo antártico, pero sí puede aportar con la mejor información disponible y reducir la huella de sus propias actividades en la Antártica”, resumió Cordero.

Como parte del compromiso de Chile con la divulgación científica y la cooperación internacional, la presentación completa del evento “Antarctic Science and Research from the Global South” está disponible para ser vista en: https://www.youtube.com/live/HxK9LosIsWg?si=JiKVMQ3GE0Wm_VLE

El INACH es un organismo técnico dependiente del Ministerio de Relaciones Exteriores con plena autonomía en todo lo relacionado con asuntos antárticos y tiene entre sus misiones el incentivar el desarrollo de la investigación científica, tecnológica y de innovación en la Antártica, el fortalecimiento de Magallanes como puerta de entrada al Continente Blanco y promover el conocimiento de las materias antárticas a la ciudadanía.

Banco Central premia a los ganadores del concurso Historias de Peso

Ganadores Concurso Historias de Peso 2025

 En una ceremonia realizada hoy en su edificio patrimonial, el Banco Central de Chile dio a conocer a los ganadores del concurso literario “Historias de Peso”, iniciativa desarrollada en el marco de la conmemoración de sus cien años, en la que invitó a personas de todas las edades y regiones del país a escribir relatos breves inspirados en el dinero y sus distintas formas de circulación.

La ceremonia estuvo encabezada por la Presidenta del BCCh Rosanna Costa y contó con la participación de miembros del Consejo y otras autoridades del instituto emisor. El evento contó con la lectura y musicalización en vivo de los cuentos ganadores, a cargo de la actriz Francisca Gavilán y el músico Cuti Aste. La actividad, que fue transmitida por streaming, ofreció un emotivo recorrido por las palabras, sonidos y emociones que inspiraron los textos finalistas.

Seis cuentos ganadores fueron seleccionados entre los 5.509 relatos recibidos de todo Chile. Un jurado compuesto por los escritores Pablo Simonetti, Alejandra Costamagna y María José Ferrada valoró la originalidad, diversidad y sensibilidad de las propuestas literarias.

El primer lugar fue para Florencia Kimer Valencia, de 17 años y oriunda de Valparaíso, autora del cuento “Saldo insuficiente”. El jurado también otorgó cinco menciones honrosas a “Vaivenes de la economía”, de María Antonieta Barrientos Bahamóndez (59 años, Punta Arenas), quien destacó además por su inspiradora participación como autora ciega; “El vuelto”, de Donald Mc Leod Bravo (37 años, Punta Arenas); “La reliquia”, de Carla Ledezma Ramírez (39 años, Viña del Mar); “Punto de quiebre”, de Francisco Espinoza Muñoz (41 años, Santiago); y “Revitalización avícola de nuestra lengua y nuestras raíces”, de Jairo Troppa Ruminot (39 años, Villarrica).

La presidenta Rosanna Costa señaló que “Historias de Peso” cumplió la importante función de acercar a la ciudadanía al quehacer de la institución a través de la escritura creativa. “Cumplimos con el propósito de que en este centenario el Banco Central no sólo conmemore su historia institucional, sino que abra sus puertas a las historias de tantos, desde distintos rincones del país”, señaló. “Los verdaderos protagonistas de hoy son ustedes, los autores de estos valiosos relatos que resaltan de manera excepcionalmente creativa y única el valor simbólico y humano que habita en los medios de pago”, agregó.

En tanto, el escritor y miembro del jurado, Pablo Simonetti, indicó que los cuentos mostraron las variadas formas en que las personas nos relacionamos con el dinero y los diversos medios de pago. “Sobre todo, leímos sobre las diversas formas en que las personas enfrentan los desafíos de la pobreza. El dinero como oportunidad y su ausencia como negación. En los cuentos ganadores vimos el brillo de la imaginación como compensación ante la escasez y también la forma en que ha ido cambiando con el tiempo nuestra relación con el dinero”, destacó.

Participación de todo Chile

El concurso recibió 5.509 relatos escritos por más de 2.000 personas de las 16 regiones del país. Participaron individuos de todas las edades. El porcentaje de concursantes menores de 18 años fue del 7,8%, mientras que los mayores de 65 años correspondieron a un 14,06%. La mayor cantidad de personas que envió cuentos al concurso tiene entre 30 y 49 años.

El 48% de los participantes proviene de la Región Metropolitana, un 11,5% es de la Región de Valparaíso y un 7,91% de la Región del Biobío. Las regiones del Libertador Gral. Bernardo O'Higgins y del Maule contaron con una representación de 4,7% y 4,3% respectivamente.

Libro con los 30 mejores relatos del concurso

Como parte de la ceremonia de premiación, se presentó también el libro “Historias de Peso”, publicación que reúne los 30 mejores relatos del concurso, acompañados de ilustraciones originales realizadas por los artistas nacionales Alberto Montt, Catalina Bu, Carles Ballesteros, Magdalena Pérez, Catalina Cartagena y Camila Cruz.

El libro “Historias de Peso” está disponible en formato digital en el sitio web del Banco Central, y los cuentos finalistas podrán leerse también en www.historiasdepeso.cl.

Florencia Kimer Valencia (17 años, Valparaíso)
 Primer Lugar por su cuento "Saldo insuficiente"

“Historias de Peso”, organizado por el BCCh fue una oportunidad única en el marco de la conmemoración de los cien años del Banco Central de Chile, que invitó a personas de todo el país a conectarse con la escritura, compartir una anécdota, una experiencia o un sueño, y descubrir cómo una historia breve puede dejar una huella profunda en torno al valor que el dinero tiene en nuestras vidas.

Quienes no pudieron asistir al evento pueden revivir la ceremonia completa en el canal de YouTube del Banco Central de Chile, donde se encuentra disponible el registro audiovisual con las lecturas y música de los cuentos ganadores: https://www.youtube.com/watch?v=EqpUCt-1s-Y

Biblioteca Santiago Severin inauguró Guaguateca para la primera infancia en Valparaíso

 Como parte de una política nacional que busca fortalecer los entornos de aprendizaje, afecto y desarrollo en la primera infancia, mediante espacios especialmente diseñados para estimular el vínculo temprano con la lectura, desde hoy la Biblioteca Regional Santiago Severin cuenta con su propia Guaguateca para la primera infancia en Valparaíso. 

La ceremonia contó con la presencia de la ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Carolina Arredondo Marzán; la subsecretaria del Patrimonio Cultural, Carolina Pérez Dattari; la subsecretaria de la Niñez, Verónica Silva Villalobos; la directora del Servicio Nacional del Patrimonio Cultural, Nélida Pozo Kudo; la alcaldesa de Valparaíso, Camila Nieto; el seremi de las Culturas de Valparaíso, Javier Esnaola Vidal; autoridades locales y regionales, además de la comunidad porteña. 

“Estamos felices de materializar esta Guaguateca en Valparaíso, que se suma a las 18 que tenemos actualmente. Al finalizar el Gobierno del presidente Gabriel Boric esperamos contar con al menos una por región.

Entendemos a las bibliotecas como espacio de conocimiento, pero sobre todo como un lugar de encuentro comunitario, y la Biblioteca Severin es un ejemplo de esto”, dijo la ministra de las Culturas, Carolina Arredondo. “Agradezco al Ministerio de Desarrollo Social y Familia por ayudarnos a hacer realidad esta y otras guaguatecas. Con esto estamos demostrando que el trabajo conjunto entre instituciones del Estado es vital para el bienestar de la ciudadanía y el ejercicio efectivo de los derechos culturales desde la primera infancia”, agregó.  

Estas salas, ubicadas en bibliotecas públicas de todo el país, ofrecen libros adecuados para edades tempranas, mobiliario seguro y actividades permanentes de mediación lectora, exploración sensorial y acompañamiento familiar. El proyecto se desarrolla en el marco del Plan Integral para el Bienestar de Niñas, Niños y Adolescentes, orientado a crear entornos seguros, inclusivos y participativos para la infancia. 

La subsecretaria de la Niñez, Verónica Silva, destacó que “este es un espacio de colaboración muy positiva entre las subsecretarías de la Niñez y el Patrimonio Cultural, quienes identificamos una necesidad de poder apoyar a las familias, y en particular a los niños más pequeños, con una colección de lectura y un espacio seguro donde vienen con adultos que los cuidan y generan relaciones comunitarias”. 

La Guaguateca de la Biblioteca Santiago Severin cuenta con más de 230 libros seleccionados para la primera infancia, entre clásicos y obras contemporáneas de literatura infantil.

 El mobiliario, diseñado para favorecer el juego, la exploración y la interacción segura, fue pensado para guaguas, cuidadoras y cuidadores, con materiales adecuados para su desarrollo sensorial, cognitivo y afectivo.

La Guaguateca se suma a una red en expansión que contempla la implementación de 44 nuevas salas en bibliotecas del país, proyecto financiado por el Plan Integral para el Bienestar y ejecutado por el Sistema Nacional de Bibliotecas Públicas del Servicio Nacional del Patrimonio Cultural. 

La Biblioteca Santiago Severin, creada en 1873 y reconocida como la primera biblioteca pública de Chile, ha sido históricamente un espacio de encuentro para la comunidad de Valparaíso.

En 2023 fue certificada como Espacio Amigo de la Lactancia Materna, reafirmando su compromiso con la inclusión, el acompañamiento a las familias y la promoción de ambientes acogedores para el cuidado y la crianza. 

La inauguración de la Guaguateca profundiza esta trayectoria y amplía los servicios disponibles para las mujeres, cuidadoras y familias que hacen uso permanente de la biblioteca.

Tras las intervenciones de las autoridades, las y los asistentes participaron en una experiencia de estimulación musical a cargo del músico Víctor Urbina, centrada en la voz, la rítmica de la palabra y el vínculo emocional entre guaguas y cuidadoras. 

La Guaguateca funcionará al interior de la Biblioteca Santiago Severin con acceso gratuito para la comunidad, integrando programación de fomento lector, préstamo de libros y actividades dirigidas a familias y cuidadores.

Con esta inauguración, la biblioteca refuerza su compromiso de convertirse en un entorno seguro, inclusivo y significativo para la infancia, promoviendo el derecho a la lectura desde los primeros años de vida y consolidando su rol como institución cultural clave para el desarrollo integral de Valparaíso.

Festival Volar 2025

 Con actividades en distintos puntos de la ciudad y la participación de jóvenes creadores de diversas disciplinas, el Festival Volar 2025 invita a encontrarse, compartir y disfrutar del arte joven en todas sus expresiones.

  Esta nueva edición desplegará una cartelera diversa y gratuita que incluye danza, música, teatro, literatura, muralismo y artes visuales. 

 En su jornada inaugural, a desarrollarse en el Teatro del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel el miércoles 19 de noviembre a las 18:00 hrs., se presentará la obra teatral Escenas imposibles: archivos, ficciones y delirios, dirigida por Álvaro López.

Escenas Imposibles: archivos, ficciones y delirios es un ejercicio escénico fruto del taller de Teatro Documental realizado en BAJ Valparaíso durante el 2do semestre de este 2025.

 ¿Qué es eso que se nombra como imposible? ¿Qué nos dijeron que nunca podría suceder? ¿Dónde se esconden los archivos, individuales y colectivos, que podrían ayudar a recomponer una memoria común? ¿Cómo imaginar escenarios que hackeen el presente? 

Concebida como una creación colectiva urgente y delirante, este montaje nos presenta a un grupo de peritos forenses de un futuro incierto que excavan en sus propias memorias y en algunas obras que articulan nuestra época.

 Montan y desmontan ficciones, imágenes, recuerdos y canciones, tratando de dar con una salida que quizás nunca puedan articular. 

Importante: el montaje es de acceso liberado previa descarga de las entradas a través de PortalTickets.cl

Viaja a través de la música con la Orquesta Sinfónica Estudiantil Metropolitana de FOJI

La Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile (FOJI) tiene el agrado de invitar al concierto que ofrecerá la Orquesta Sinfónica Estudiantil Metropolitana (OSEM), dirigida por Jaime Cofré, el jueves 27 de noviembre a las 19:00 horas en el Teatro de Carabineros de Chile.

 El programa, titulado “Un viaje orquestal”, busca reflejar el esfuerzo y dedicación de los becados y becadas de este conjunto, todos jóvenes intérpretes de entre 14 y 18 años, quienes presentarán las diversas obras preparadas durante la temporada 2025.

Con este concierto, OSEM culmina la temporada programada en conjunto con el Teatro de Carabineros. Jaime Cofré, su director titular, habló sobre la relevancia de este espacio para la Fundación. 

“Ha sido la casa de muchas de nuestras presentaciones. Estamos muy contentos de haber llevado adelante un año muy importante, con un trabajo muy intenso, con el descubrimiento de obras muy bonitas que ha significado para los muchachos un crecimiento artístico tremendo”, dijo. 

El maestro también adelantó parte del repertorio que interpretarán. Por un lado, mencionó la Serenata para Cuerdas de Norman Leyden, que calificó como una obra muy entretenida y que el público disfrutará tanto como los propios músicos. 

Además, destacó la ejecución de una pieza del compositor mexicano Carlos Chávez, la cual resalta a una de las familias menos habituales en protagonismo dentro de la orquesta: la percusión.

Actualmente, FOJI se encuentra en proceso de grabación de un disco que reunirá obras de destacadas compositoras chilenas.  

Este proyecto busca poner en valor su aporte al repertorio nacional y acercar estas creaciones a nuevas audiencias. Una de las autoras incluidas es Estela Cabezas, cuya pieza Escenas Infantiles fue interpretada por la OSEM especialmente para este registro, con el objetivo de preservarla y difundirla como parte del patrimonio musical del país.  

La tarde del 27 de noviembre marcará el estreno de los arreglos de la obra de esta creadora, adaptados para orquesta sinfónica por Christian Lorca. Con esta iniciativa, la Fundación reafirma su compromiso con la promoción de la música chilena destinada a niños, niñas y adolescentes, poniendo especial énfasis en la labor de las mujeres compositoras. 

Pablo Aranda, compositor y director ejecutivo de FOJI, destacó la importancia de nombrar este concierto como un viaje. “Es una invitación a escuchar un repertorio orquestal muy particular por la versatilidad y la exigencia que ello implica. Es muy poco probable que se vuelva a escuchar a Mozart, Chávez y Estela Cabezas en un solo programa”, dijo.

Por su parte, el Coronel Darío Goldberg, director del Museo Histórico y Centro Cultural Carabineros de Chile, destacó el pacto de colaboración que mantiene esta institución con la Fundación. 

“Nuestra alianza colaborativa lleva muchos años y nos ha permitido tener en nuestro teatro importantes conciertos de los niños y jóvenes que la Fundación ha formado. Nos unen objetivos comunes que son entregar arte, cultura, música y patrimonio a la comunidad, al mismo tiempo que apoyar, a través de un rol educativo, el desarrollo de las artes en las nuevas generaciones. 

 Esperamos que esta relación continúe por mucho tiempo más y seguir colaborando para entregar toda la excelencia musical de las orquestas FOJI a nuestras audiencias”, dijo. 

El concierto llamado Un Viaje Orquestal es gratuito, con retiro previo de entradas. Para conseguir una, haz clic aquí. Las personas que cuenten con credencial de la Red Chile Cuida, contarán con acceso preferencial el día del concierto previa inscripción aquí. 

Programa 

Wolfgang Amadeus Mozart, La flauta mágica, obertura, K.V. 620;  Norman Leyden, Serenata para cuerdas: I. Preludio, II. Fuga, III. Nocturno, IV. Cakewalk; Jean Sibelius, Impromptu, opus 5; Carlos Chávez, Tocatta, para instrumentos de percusión; ⁠Alfred Reed⁠, Greensleeves; Estela Cabezas, Escenas infantiles, para Orquesta estudiantil, arreglo de Christian Lorca; ⁠Enrique Soro, Tres aires chilenos

 Sobre FOJI

 La Fundación Nacional de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile (FOJI) se dedica a promover el desarrollo social, cultural y educacional del país, brindando oportunidades para que los niños, niñas y jóvenes de todo Chile accedan a una mejor calidad de vida a través de la práctica musical de sus elencos; acercando la música de concierto a todas las personas, sin distinción. 

Desde su modelo formativo, FOJI busca contribuir al desarrollo integral de los becados/as mediante el fomento de la práctica musical de sus elencos y enseñanza dentro de un marco de respeto y compromiso social, entregando una experiencia formativa caracterizada por ser activa y colaborativa, con acceso social y territorial, que procura las condiciones óptimas para el logro de los objetivos formativos. 

Más información en www.foji.cl 

FOJI cuenta con financiamiento del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

Festival Internacional de Teatro y Danza FINTDAZ abrió la convocatoria para la 19° versión.

 La programación del 18° Festival Internacional de Teatro y Danza FINTDAZ aún no finaliza oficialmente, pero la producción no para y ya lanzó la convocatoria para las compañías y artistas que quieran participar en la decimonovena versión, la cual se llevará a cabo en el transcurso del 2026.

Entre el 15 de noviembre y 15 de diciembre de este año, se podrán enviar los antecedentes de la postulación a postulacionfintdaz@gmail.com y fintdaz@gmail.com (email alternativo) con el nombre de la compañía o artista en el asunto.

El director general de FINTDAZ, Abraham Sanhueza López, comentó que “primero que todo queremos agradecer a todos los públicos que nos acompañaron en lo que fue la etapa del Gran Festival, donde recibimos a la mayor cantidad de artistas, provenientes de Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, España, Italia y México y una vez más, contamos con la presencia de miles de espectadores, en los diferentes espacios convencionales y no convencionales, lo que da cuenta de que la gente está volviendo a los teatros, así es que eso nos pone muy contentos”.

Con respecto a la celebración de los 19 años, el gestor cultural explicó que “el festival ha tenido un impacto significativo a nivel nacional e internacional y quisimos aprovechar este momento para lanzar la postulación artística y que puedan vivir este festival que reúne a familias y personas de distintas edades, en torno al teatro, la danza, el circo y la música, por lo que dejamos a todos invitados e invitadas a informarse sobre esta nueva edición y postular para que la región de Tarapacá pueda conocer vuestras artes”.

Para quienes estén interesados en ser parte de FINTDAZ 2026, pueden encontrar las bases, ficha de postulación y carta de compromiso en www.fintdaz.cl/convocatoria.

La Compañía de Teatro Profesional Antifaz es financiada por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio a través de su Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras que busca fortalecer y dar continuidad a instituciones y organizaciones culturales de derecho privado y sin fines de lucro.

Este programa además es parte del Sistema de Financiamiento a Organizaciones e Infraestructura Cultural del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio que integra, articula y coordina de forma transversal los planes, programas y fondos orientados al fomento y apoyo de las organizaciones, de la infraestructura cultural y de la mediación artística.

Todo esto con una vocación descentralizada, mecanismos participativos, y la promoción de la creación de redes y asociaciones.