Compañía Teatral Porteña Dalia Negra regresa con su montaje Inviernos

 Dalia Negra Cía. presentará su montaje más reciente este 23 de octubre a las 19:00 horas en el marco del Encuentro Teatral Foco Quemado, organizado por la carrera de Teatro de la Universidad Academia de Humanismo Cristiano.

"Inviernos" es un monntaje escénico que permite a las y los espectadores adentrarse en dos obras que cohabitan paralelamente, La oración de la tarde y Un crimen en mi pueblo, ambas escritas en el siglo XX por el dramaturgo chileno Armando Moock.

Esta reversión es llevada a escena con la mirada contemporánea del dramaturgo y director Bosco Cayo, junto a la asistente de dirección María Jesús Cabezas, quien hoy se integra a este montaje, Taller de Título 2025 de la Escuela de Teatro de la Universidad de Valparaíso.

 El público asistente podrá disfrutar de una puesta en escena atractiva, tanto desde el ámbito visual -con nueve intérpretes que siempre están presentes en escena- como también desde lo sonoro, con un trabajo coral único que permite adentrarse en la densidad que cada texto propone.

Por un lado, la obra presenta la historia de un cura atormentado que se enfrenta a sus deseos más oscuros, y por el otro, un homicidio con nueve sospechosos; crímenes que cuentan con un tratamiento actoral sensible, devolviendo un reflejo punzante de la sociedad chilena del siglo pasado de cara al presente. 

Sobre el Encuentro Foco Quemado, Sol Ciudad, intérprete de la obra, comenta: “Me siento muy agradecido y feliz de que seamos parte de una instancia enriquecedora y tener la oportunidad de presentar nuestro Taller de Título a otras escuelas y compañías”. 

Invitamos a todas y todos a revisar la cartelera oficial en el Instagram @encuentrofocoquemado y estar al tanto de los detalles y próximos montajes de Dalia Negra en @dalianegra.cia.

COORDENADAS

“Inviernos”, de Dalia Negra Cía.

Jueves 23 de octubre a las 19:00 horas.

Universidad Academia de Humanismo Cristiano. Serrano 150, Santiago. 

Entrada liberada, aporte voluntario a la gorra.

En octubre DISNEY+ ofrece un HULUWEEN lleno de horror y suspenso.

Halloween se vive intensamente en el servicio de streaming con una colección temática dentro de la sección Hulu que incluye estrenos recientes como la exitosa serie Alien: Earth de FX, y la película EL HOMBRE DEL SÓTANO protagonizada por Corey Hawkings y Willem Dafoe.

Además, el 29 de octubre estrena el primer animé de Disney, Twisted Wonderland: la serie, así como la segunda temporada de la serie Los Hechiceros más allá de Waverly Place

Halloween con una colección temática estremecedora que incluye nuevas historias muy esperadas y clásicos de horror y suspenso ideales para revivir en esta fecha.

En la sección de Hulu —la marca de entretenimiento general de Disney+ que reemplazó recientemente a Star—las audiencias encontrarán Huluween, una selección espeluznante que incluye todos los episodios de la nueva serie dramática de ciencia ficción Alien: Earth de FX y la nueva película de suspenso EL HOMBRE DEL SÓTANO protagonizada por Corey Hawkings y Willem Dafoe.

Estrenos perturbadores

Como parte de Huluween, los suscriptores pueden disfrutar de la temporada completa de  Alien: Earth, la serie de FX estrenada recientemente que expande la icónica franquicia de Alien y sigue a un desorganizado grupo de soldados tácticos mientras hacen un descubrimiento que los pone cara a cara con la mayor amenaza que ha enfrentado el planeta.

Mientras se desarrolla la historia, los fans descubren un mundo fascinante en el que humanos, cyborgs, sintéticos e híbridos conviven en entornos nunca antes vistos.

Además, forma parte de la colección la nueva película EL HOMBRE DEL SÓTANO, una historia macabra protagonizada por Corey Hawkings y Willem Dafoe, centrada en un hombre que decide alquilar su sótano para saldar sus deudas.

Así, entra en contacto con un misterioso desconocido que lo embarca en un camino aterrador, enfrentándolo a los fantasmas de su familia e involucrándolo en un juego siniestro en el que sus traumas y la raíz de todo mal ocupan el centro de la escena.

Halloween con una colección temática estremecedora que incluye nuevas historias muy esperadas y clásicos de horror y suspenso ideales para revivir en esta fecha.

En la sección de Hulu —la marca de entretenimiento general de Disney+ que reemplazó recientemente a Star—las audiencias encontrarán Huluween, una selección espeluznante que incluye todos los episodios de la nueva serie dramática de ciencia ficción Alien: Earth de FX y la nueva película de suspenso EL HOMBRE DEL SÓTANO protagonizada por Corey Hawkings y Willem Dafoe.

Historias oscuras y siniestras 

 La selección de Huluween se completa con más títulos imperdibles como el thriller de acción DEPREDADOR: LA PRESA, la entrega más reciente de la franquicia DEPREDADOR que transcurre en la Nación Comanche hace 300 años y se centra en la caza de un depredador alienígena altamente evolucionado.

 A su vez, llegan más momentos inquietantes con películas como LA PRIMERA PROFECÍA, la precuela de terror de la recordada película LA PROFECÍA en la que una mujer descubre una conspiración en torno al nacimiento del Mal; EL MENÚ, una comedia negra protagonizada por Ralph Fiennes y Anya Taylor-Joy, entre otros, que combina terror y suspenso y sigue a un grupo de singulares comensales en un restaurante opulento y presuntuoso; y CANINA, una comedia dramática protagonizada por Amy Adams en la que la vida doméstica de una madre y ama de casa da un giro surrealista.

Por último, Halloween no sería Halloween sin una maratón de American Horror Stories, la antología de terror de FX creada por Ryan Murphy que, a lo largo de tres temporadas, presenta una historia escalofriante en cada episodio.

Para compartir en familia

Además de la selección de Huluween, Disney+ también presenta contenidos temáticos para disfrutar en familia, incluyendo dos estrenos muy esperados que llegan el 29 de octubre: Twisted Wonderland: la serie, la primera serie de animé original de Disney+ ambientada en una tierra llena de magia donde sus habitantes veneran a los villanos más icónicos de Disney, y la segunda temporada de la serie

Los hechiceros más allá de Waverly Place. Además, está disponible con sus cuatro episodios la miniserie animada Marvel Zombies.

Por otro lado, siempre es un buen momento para revivir historias icónicas como el clásico ABRACADABRA, la antología Escalofríos: la serie, la imperdible Colección Tim Burton con películas emblemáticas del genial cineasta y ZOMBIES 4: EL ORIGEN DE LOS VAMPIROS, la secuela más reciente de la exitosa franquicia original de Disney Channel ZOMBIES.

Hulu es la nueva marca de entretenimiento general dentro de Disney+. A través de su sección dentro de la plataforma, Hulu ofrece a los suscriptores películas y series favoritas del público.

Los controles parentales de Disney+ garantizan que la plataforma sea una experiencia de streaming adecuada para todos los miembros de la familia. Los suscriptores pueden crear perfiles protegidos por un PIN y establecer, para determinados perfiles, límites de acceso basados en la clasificación del contenido.

Sobre DISNEY+ en América Latina.

En América Latina, Disney+ es el servicio de streaming que brinda acceso a la más amplia propuesta en streaming con entretenimiento para todas las edades, incluyendo películas, series, eventos en vivo y otros contenidos de Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic, ESPN y Hulu.

Ofrece una colección de contenidos originales exclusivos, entre los que se incluyen largometrajes, documentales, series de acción real y de animación, y cortometrajes, así como también la transmisión en vivo de eventos culturales, y deportivos de la mano de ESPN, la marca de deportes más respetada en la región.

Para más información, visite disneyplus.com, o encuentre la aplicación Disney+ en la mayoría de los dispositivos móviles y de TV conectada.

La tragedia de Hans Pozo regresa con una mirada cruda y poética

La historia de Hans Pozo se dio a conocer en marzo de 2006, con el hallazgo de un pie en una población de Puente Alto. 

El polémico caso de descuartizamiento de un joven de la calle, que conmocionó a todo un país y que colmó las portadas de los medios de comunicación, fue recogido en 2007 por la compañía Teatro La Nacional para llevar a escena “H.P.(Hans Pozo)”.

A 18 años de su estreno, el montaje vuelve a GAM en su formato original, luego de innumerables funciones, giras y premios. La obra, escrita por Luis Barrales y dirigida por Isidora Stevenson, ficciona en torno a los seres humanos que protagonizaron este caso policial.

En escena, María José Bello, Evelyn Ortiz, Fernanda Salazar, Max Salgado y Rodrigo Soto contarán la cruda historia de HP, a través de la encarnación de su madre, su pareja, su hija, el mismo Hans, y el trabajador público quien fuera su amante y descuartizador.

La violencia y brutalidad de la historia y el tratamiento “deshumano” que le dieron los medios y la opinión pública, impactaron a la compañía. "Así partió todo. Imaginamos las versiones, las distintas perspectivas, narrativas que encarnaría cada uno de quienes estaban involucrados con la vida de Hans Pozo. Luego vinieron las palabras de Barrales y todo lo demás.

 Hoy las cosas parece que no han cambiado, la obra sigue resonando", comenta Isidora Stevenson.

Sus protagonistas la describen como una obra dolorosa y poética. Un relato fragmentado, al igual que el cuerpo desmembrado de Hans Pozo. Una puesta sencilla donde la palabra y los cuerpos intentan dar distintas miradas sobre esta tragedia contemporánea.

“El teatro tiene también una función social, nos pareció tremendamente atractivo este hecho para hablar de otras cosas, como el fenómeno de resiliencia, de cómo somos capaces, o no, de salir adelante a pesar de un contexto”, explica María José Bello, que interpreta a la madre del muchacho fallecido.

La obra se plantea como un archivo histórico, un ejercicio de memoria. "El remontaje de H.P. es un desafío siempre. Es volver a mirar una obra de otro momento histórico, otro Chile, pero también es el reflejo de quienes éramos y las preguntas que nos hacíamos hace 18 años”, explica Stevenson.

Y agrega: “A pesar de ese tiempo que ha pasado, la marginalidad, la pobreza y la violencia que viven los niños de la calle sigue igual o peor. Hans Pozo es antes que nada un niño de la calle. Es la tragedia de su vida y su muerte la que se vuelve una manera de mirar y volver a pensar en ellos. 

Y a partir de esta, exponer las posibles perspectivas de cada uno de los involucrados. También reflexionar de otras cosas como el teatro, la representación o la condición burguesa de quienes representan la historia”.

Según la crítica de Culturizarte, “HP no deja a nadie indiferente. Trabaja a un nivel poético singular y significativo una historia, digámoslo, macabra. Permite revisitar un momento y caracterizarlo, otorgarle una visión viva y artística de forma respetuosa, honesta, incluso cariñosa”.

El montaje se suma a la programación especial por los 15 años de GAM, la que ha traído este 2025 la reposición de algunas de las producciones más emblemáticas del centro cultural y las favoritas del público. 30 Oct al 9 Nov. Ju a Sá— 20.30 h. Do— 19.30 h. Entradas en gam.cl

Cartelera cultural en octubre de la embajada argentina.

La segunda parte de Archidrama 2025 llega a Chile.
¿Cuándo?: Los días 28 y 29 de octubre.
¿Dónde?: En el Teatro UC ubicado en Jorge Washington 26, Plaza Ñuñoa 
 

Con la Dirección General de Rodrigo de Diego y Florencia Bendersky (Productora DeLirio), en colaboración con Centro Cultural MATTA de la Embajada de Chile en Argentina y la Escuela de Teatro UC, ArChiDrama es un encuentro de nuevas dramaturgias entre Argentina y Chile que, desde 2018, promueve la creación teatral contemporánea mediante el intercambio de textos entre dramaturgos/as y directores/as de ambos países.

Con el objetivo de visibilizar a sus creadores/as para comprobar las similitudes en sus problemáticas, se conforma como un espacio de difusión de nuevos contenidos y desarrollo de redes de trabajo binacionales que potencien el teatro en ambos lados de la cordillera. 

En agosto de este año, se realizó la presentación de dos de los semimontajes seleccionados en Argentina. En cuatro concurridas veladas en el Centro Cultural MATTA de la Embajada de Chile en Argentina, se exhibieron los textos de Carla Romero (“Vivir juntas”) y Luis Barrales (“Topografía de las lágrimas"). Ahora, es el turno de que el encuentro se realice en Chile; los días 28 y 29 de octubre, se llevará a cabo en el Teatro UC la presentación de los textos de Ariel Farace ("Luisa se estrella contra su casa") y Mariana Chaud (“En la huerta”), dirigidos por Carla Romero y Luis Barrales, respectivamente.  

ENTRADA GRATUITA. Para asistir a ArChiDrama este 28 y 29 de octubre, puedes inscribirte en el siguiente formulario: Formulario de inscripción

Más información: https://www.artweekchile.cl/
Instagram: h@archidramateatro
@productora_delirio

Carlos Gardel y yo con Julia Vilche. 

 ¿Cuándo?:  : El jueves 23 de octubre.
¿Dónde?:  En la Sala Teatro IPA , ubicado en calle Condell 1349, ciudad de  Valparaíso.

La cantante argentina Julia Vilche regresa a la Sala Teatro IPA de Valparaíso, para ofrecer un recital con tangos de Carlos Gardel y relatos que van haciendo cada tango una interpretación única.

La artista se presentará acompañada por los músicos Julio Cesar Avaca (Piano) y Rodolfo Jorquera (Bandoneón).  Julia Vilche, radicada desde hace quince años en Chile, ofrece un recital con un repertorio de Gardel y que promete emocionar a todas y todos los asistentes.¡Te esperamos!

“Cosmoandina” presentará función en María Elena, la última oficina salitrera en funcionamiento de Chile

Oficina María Elena

 En María Elena, la última oficina salitrera en funcionamiento del país con un campamento asociado, será la nueva función de la obra “Cosmonadina” (+10) de La Pacha Teatro, en el marco de su gira nacional. La compañía iquiqueña llegará a la región Antofagasta, para presentarse este sábado 25 de octubre, a las 18 horas, en el Teatro Jaime Guerra Yáñez.

Durante el segundo semestre, el montaje ha recorrido las regiones de Tarapacá, Metropolitana y Los Lagos, siendo esta la cuarta que visita en esta itinerancia financiada por el Fondo Nacional de Fomento y Desarrollo de las Artes Escénicas, convocatoria 2025, del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

Teatro

El monumento histórico fue construido por la Compañía Salitrera Anglo-chilena en el año 1947 e inaugurado en febrero de 1948, con una capacidad original para 774 personas, según el sitio web del municipio.

El director de la Fundación de Cultura, Turismo y Deporte de María Elena, Jorge Urquiola, comentó que “es una obra que conecta profundamente con la identidad del norte y la cosmovisión andina.

Destaca el rol de la mujer aymara, rescata las tradiciones ancestrales y presenta una propuesta escénica muy cuidada con músicas y elementos del altiplano. Además, cuenta con el respaldo del Ministerio de las Culturas, lo que garantiza su alta calidad y su aporte al desarrollo cultural de nuestra comunidad pampina”.

Con respecto a la relevancia que tiene visibilizar la identidad del pueblo aymara, Urquiola sostuvo que “es súper importante que María Elena pueda visibilizar las tradiciones y la cultura del pueblo aymara, porque forman parte de las raíces que dan identidad al territorio del norte.

Nuestra comuna de por sí está inserta en una zona con una fuerte herencia indígena y andina y hay que reconocerla, porque esto permite fortalecer el sentido de pertenencia, el respeto por la diversidad cultural y la valoración de los saberes ancestrales.

 Además, al difundir estas expresiones contribuimos a mantener viva una historia que sigue presente en nuestra gente, en el paisaje y en la forma de vida del desierto”.

La entrada para la función en el teatro que lleva el nombre del destacado locutor de radio de la pampa salitrera, es totalmente gratuita, por lo que se invita a los vecinos y vecinas de María Elena a presenciar esta obra tejida y musicalizada de la región vecina.

KPOP DEMON HUNTERS llega a CINEMARK

 “KPop Demon Hunters” - comienza su preventa este martes 21 de octubre y llega a Cinemark y cines durante el 31 de octubre y hasta el 2 de noviembre, en un largometraje que se estrenó el pasado 20 de junio la plataforma Netflix, transformándose en la película más vista del servicio de streaming, y que finalmente llegará a las pantallas durante el fin de semana de Halloween a Chile, Brasil, Argentina, México, Estados Unidos y Canadá,  incluyendo el Reino Unido, Irlanda, Corea, España, Alemania, los Países Bajos, Australia y Nueva Zelanda.

“KPop Demon Hunters” es dirigida por Chris Appelhans y Maggie Kang, y sigue a las superestrellas y cazadores de demonios encubiertos Rumi, Mira y Zoey. El trío, también conocido como el grupo de chicas HUNTR/X, quienes luchan contra Saja Boys, su nuevo rival.

Así, la preventa de entradas para “KPop Demon Hunters” en versión Sing-Along/Karaoke estará disponible en boleterías Cinemark, en cajeros de auto-atención, y en la web Cinemark desde este martes 21 de octubre.

Las superestrellas del pop coreano Rumi, Mira y Zoey forman parte de la banda K-Pop HUNTR/X de día, pero tienen una identidad secreta como cazadoras de demonios por la noche. Las famosas cantantes siempre intentan proteger a la humanidad y en especial a sus fans, de una oscura amenaza sobrenatural y sus demonios usurpadores de almas.

La última amenaza es una joven boyband rival llamada Saja Boys, formada por cinco demonios disfrazados con un motivo oculto.

Sebastián Lelio, Paulina García y Malucha Pinto encabezan los once años del FECILS 2025

22 al 25 de octubre — Once años dando la bienvenida solo al mejor cine en la Región de Coquimbo 

La Región de Coquimbo vivirá una nueva edición del Festival Internacional de Cine de La Serena (FECILS 2025), un evento gratuito que celebra once años de encuentro entre la comunidad y el mejor cine chileno e internacional. 

Con funciones, talleres, conversatorios y actividades para todo público, el festival se desplegará en distintos espacios de la ciudad, teniendo como sedes el Aula Magna de la Universidad de La Serena, Museo Arqueológico y Espacio Latente. 

Financiado por el Fondo Audiovisual del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio y el Fondo de Asignación Directa del Gobierno Regional de Coquimbo, el FECILS continúa fortaleciendo su compromiso con la descentralización cultural, ofreciendo una programación diversa, inclusiva y de acceso gratuito. 

Invitados e invitadas FECILS 2025 

Esta edición contará con la participación de destacadas figuras del mundo audiovisual nacional, entre ellas: Sebastián Lelio, Carmen Gloria Bresky, Malucha Pinto, Paulina García, Matías Catalán, Carmen Zabala, María Carmen Arrigorriaga, Maximiliano Salgado, Daniela Ramírez, Luisa Maraboli, Alberto Gesswein, Boris Quercia y Nicolás Contreras. 

A ellos se suman reconocidos creadores y profesionales de la industria como Pepa San Martín, Roberto Matus, Vinko Tomicic, Waldo Salgado, Polin Garsubi, Teresa Arredondo, Patricia Bustos, Fernando Venegas, María Isabel Donoso y Cristian Mascaro, quienes participarán en conversatorios, clases magistrales y paneles abiertos al público. 

Películas centrales y programación 

La programación principal incluye cuatro películas centrales que se proyectarán cada noche en el Aula Magna: 

Miércoles 22 de octubre: La misteriosa mirada del flamenco, de Diego Céspedes, ganadora del Grand Prix Un Certain Regard (Cannes 2025). 

Jueves 23 de octubre: La ola, del oscarizado director Sebastián Lelio (Una mujer fantástica). 

Viernes 24 de octubre: Horizonte, del colombiano César Augusto Acevedo, aclamada en la Semana de la Crítica del Festival de Cannes. 

Sábado 25 de octubre: Me rompiste el corazón, de Jorge Yacoman, que cerrará las exhibiciones centrales del certamen. 

Además, el festival desarrollará su competencia oficial en cuatro categorías: Largometraje Internacional, Largometraje Nacional, Documental Regional y Cortometraje de Ficción Regional, junto a una programación infantil (“Pequeña Butaca”), talleres formativos y funciones especiales en distintas comunas de la región. 

Entrada gratuita y retiro de tickets 

Todas las actividades del festival son gratuitas.

Las funciones de competencia y actividades formativas no requieren inscripción.

Las funciones centrales y algunas exhibiciones especiales contarán con tickets gratuitos, disponibles tanto en formato físico como online. 

Puntos de retiro físico: Sala Latente (Mauricio Bitrán 864, La Serena); Museo Arqueológico de La Serena (Esquina Cordovez, Cienfuegos, La Serena); Universidad de La Serena, sede Ignacio Domeyko (Benavente 980, La Serena). 

E-tickets disponibles en https://www.passline.com/productora/espacio-latente 

Más información: Sitio oficial: www.fecils.cl. Contacto: contacto@fecils.cl

Dirección: Mauricio Bitrán 864, La Serena, Región de Coquimbo  

FECILS 2025 — Once años dando la bienvenida solo al mejor cine.

📅 22 al 25 de octubre · 📍 La Serena · 🎟️ Entrada liberada. 

¿El Estado contra los colegios?

 En medio de un escenario donde las denuncias escolares y las sanciones a colegios se han disparado más de un 60% en los últimos años, Editorial Forja presenta ¿El Estado contra los colegios? del psicólogo educacional Pedro San Martín. Un libro que desnuda cómo la judicialización está cambiando la vida escolar en Chile.

¿Qué pasa cuando las políticas públicas dejan de escuchar a las comunidades educativas? Este es uno de los temas que aborda el libro ¿El Estado contra los colegios? Cómo la judicialización deteriora la vida cotidiana escolar de Pedro San Martín Ahumada, publicado por Editorial Forja. 

El libro invita a reflexionar sobre un fenómeno tan complejo como urgente: el impacto de la burocracia estatal en la convivencia y la autonomía de las comunidades educativas, adentrándose en la tensa relación entre el Estado y los colegios particulares subvencionados para poner sobre la mesa las preguntas incómodas que muchos prefieren evitar. 

Desde su experiencia en terreno, San Martín expone cómo la creciente judicialización, es decir, el tratamiento legal y punitivo de los conflictos escolares, ha transformado a las escuelas en espacios más normados que educativos, debilitando la confianza entre docentes, familias y autoridades. 

Con un lenguaje claro, ejemplos reales y una mirada crítica, el autor analiza las consecuencias sociales y pedagógicas de este modelo que, en su afán de “proteger derechos”, termina erosionando los vínculos que sostienen la vida escolar.

Más allá del diagnóstico, ¿El Estado contra los colegios? invita a reflexionar sobre el presente y futuro de la educación chilena y propone caminos para reconstruir una educación centrada en las personas, el diálogo y la formación integral. 

Un texto clave para docentes, directivos, apoderados y responsables de políticas públicas que buscan comprender el malestar actual del sistema educativo chileno y para todo aquel que crea que la educación es el verdadero motor del cambio social. 

Sobre el autor

Pedro San Martín Ahumada es psicólogo de la Pontificia Universidad Católica de Chile, con experiencia en investigación, docencia y gestión educativa. Ha publicado artículos académicos sobre funciones ejecutivas y bienestar escolar, y columnas de opinión en medios como El Mostrador y The Clinic.

 Se ha desempeñado como psicólogo educacional en la SIP Red de Colegios y actualmente es Coordinador de Innovación en Convivencia y Formación en la misma institución. Su trabajo combina la reflexión filosófica con la práctica educativa, siempre orientado a promover comunidades escolares más justas, inclusivas y con altas expectativas.

¿El Estado contra los colegios? ya está disponible en www.editorialforja.cl y en las principales librerías y plataformas digitales. 

Se realizaron clases magistrales impartidas por miembros de la prestigiosa Academia Rusa de Arte Teatral GITIS en el TMT

Gracias a la gestión del Teatro Municipal de Temuco, la Academia Estatal Rusa de Arte Teatral GITIS, una de las instituciones teatrales más prestigiosas del mundo, impartió en Temuco una serie de clases magistrales gratuitas dirigidas a artistas y personas vinculadas a las artes escénicas.

Las actividades se realizaron en dependencias de la Dirección de Vinculación con el Medio de Universidad de La Frontera, y reunieron a destacados docentes de GITIS que ofrecieron clases prácticas de actuación, voz, movimiento escénico y danza contemporánea, todas con traducción simultánea al español.

En total, participaron más de cien personas que valoraron la oportunidad de acceder a formación de alto nivel en su propia ciudad.

Estas jornadas se enmarcan en la labor del Teatro Municipal de Temuco por acercar experiencias formativas de excelencia y de acceso gratuito a la comunidad artística regional, promoviendo instancias de perfeccionamiento que habitualmente solo están disponibles en centros de formación internacionales.

La directora del Teatro Municipal de Temuco, Carolina Castillo, destacó el impacto de esta colaboración cultural. “Gestionar la presencia de GITIS en Temuco ha sido una oportunidad extraordinaria. Como Teatro, buscamos acercar la excelencia artística al territorio y abrir espacios de formación que impulsen el talento local.

 Poder ofrecer estas clases gratuitamente a artistas de la región reafirma nuestro compromiso con el desarrollo de las artes escénicas en La Araucanía”, señaló.

Algunas de las clases fueron dirigidas por los docentes Robert Elkibaev, pedagogo de movimiento escénico de GITIS, y Rumane Khodorkaite, coreógrafa, quienes compartieron con los asistentes las metodologías propias de la academia, reconocidas por su énfasis en la conexión entre cuerpo, voz y emoción. Ekaterina Granitova-Lavrovskaya, miembro de GITIS, valoró la experiencia vivida en Temuco.

 “Ha sido un placer compartir con artistas tan receptivos y apasionados. Temuco demostró una gran energía y amor por el arte, algo que nos motiva a seguir generando estos encuentros culturales.”

Entre los asistentes, la jornada fue ampliamente valorada. Así lo expresó Sara Mansilla, participante de la clase de danza contemporánea. “Fue una experiencia muy enriquecedora. Pudimos experimentar con el cuerpo, conocer nuevas formas de improvisación y compartir con personas que aman el arte. La profesora transmitía una enorme sabiduría y la traductora fue de gran ayuda para conectar con cada ejercicio”.

Fundada en 1878, la Academia Estatal Rusa de Arte Teatral GITIS es la universidad de teatro más grande de Europa y cuna de renombrados actores y directores rusos, destacada por su método realista y su enfoque en la exploración psicológica y corporal del intérprete.

La realización de estas clases magistrales en Temuco fue posible gracias a la gestión del Teatro Municipal de Temuco, junto a la Academia Estatal Rusa de Arte Teatral GITIS, con el apoyo de la Universidad de La Frontera, que facilitó los espacios para su desarrollo. 

Una alianza que permitió acercar formación artística internacional a la región y fortalecer los lazos culturales entre Chile y Rusia.

Los Morenos y Apari presentan “Por la reivindicación del arte popular”

 En el marco del “Mes de la música chilena” Apari y Los Morenos contarán a través de sus canciones, las historias de nuestra gente, sus amores, penas, frustraciones, sus denuncias, esperanzas y anhelos, en un trabajo basado principalmente creaciones propias y arreglos de canciones de autores nacionales, que recogen la esencia de nuestra hermosa tradición lírica y musical. 

Los grupos de música latinoamericana Los morenos y Apari, se presentan con el trabajo denominado “Por la reivindicación del arte popular”. 

Ambas agrupaciones dan vida a un concierto lleno de sonidos y ritmos que evocan el sentir de la tierra, la alegría y el dolor de un pueblo que aún deposita sus esperanzas en un futuro lleno de oportunidades y justicia, haciendo de la contingencia y la poesía un motor incansable de conexión y expresión de un sentir colectivo.

Los Morenos, que nacen en 2016 al alero de una familia musical la cual poco a poco comienza a marcar un compromiso con la escena musical local, presentará parte de últimas creaciones, que son homenajes a habitantes de nuestro querido puerto, junto a arreglos del repertorio nacional que nunca pueden dejar de estar en el inconsciente colectivo.

Apari es un grupo de profesores y músicos que ve en Latinoamérica una fuente inagotable de recursos expresivos.

Entre 2003 y 2007 producen su trabajo “Ya no quiero sombras”, para luego retomar su camino musical en 2022 con un trabajo enfocado en temáticas sociales y ritmos mestizos.

El concierto, apto para todas las edades, se realizará este domingo 26 de octubre a las 18:00 hrs. en el Teatro del Sitio de Memorias Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel, la entrada tiene un valor de $2.000 por personas y tres por $5.000, las puedes reservar al número +56985273703 o bien adquiriéndola en puerta.