viernes, 6 de marzo de 2026

Escribir Juntos: Una metodología para el cine de audiencia y autoría colectiva

Hacer cine en Chile suele debatirse entre dos extremos: la película de autor, a veces desconectada del público, y la película comercial, a veces tildada de “sin alma”.

Desde Juntos, Moisés Sepúlveda, Pancho Hervé y Felipe Egaña proponen una tercera vía: una metodología de escritura creativa que busca películas de alta calidad artística con una vocación de audiencia masiva.

Este método, desarrollado durante los últimos 6 años y aplicado en películas como Inmersión y Oro amargo, se basa en un proceso de 3 a 4 meses para llegar a un guion sólido.

La travesía comienza por una sala de escritura. El método no es un acto solitario. Requiere un equipo mínimo de tres personas con roles definidos para evitar el estancamiento y fomentar la colaboración: El guionista delegado: Quien lleva “la pluma” y escribe físicamente los encargos. Un guionista observador: Aporta ideas, crítica y enriquece la discusión desde afuera.

 Y el guionista jefe: El guardián de la metodología, encargado de que el proceso avance de etapa en etapa. El director/a puede estar presente o no, pero siempre tiene que haber una figura con “el corte final” para dirimir empates.

Para Pancho Hervé, socio de Juntos, esta estructura busca ordenar el proceso de escritura del guion, que puede ser muy azaroso. “Uno nunca sabía cuánto se iban a demorar ni con qué iba a llegar el guionista. Al final podían pasar 6 meses en vez de 2, y en vez de llegar la comedia que habías pensado, llegaba otra cosa.

Era tiempo y plata perdida; además de una sensación de que no estabas participando realmente. Con este método logramos que las cosas se cumplan en mejores plazos y de manera más previsible para todos”, explica.

Primer paso: el alma. Antes de escribir diálogos, se analiza el proyecto en tres dimensiones fundamentales. Generalidad: ¿De qué habla la película respecto al mundo? (Género, tema, mercado). Particularidad: La arquitectura interna, la estructura y artesanía del relato. Y universalidad: ¿Qué dice la película sobre la vida?

Luego se instalan las bases y la bencina. Se trabaja el primer acto para asegurar que la historia tenga energía suficiente para llegar al final. Buscando crear un mundo con un equilibrio precario que esté listo para explotar, de modo que se propicie la aparición del detonante, aquel evento que rompe la rutina y abre el debate, el momento en que el personaje duda y se plantean las preguntas que lanzarán la película hacia el segundo acto.

Una vez planteado el primer acto, se divide la película en 8 “mini-películas” de 10 a 12 minutos cada una. Cada secuencia debe responder a una pregunta dramática: ¿Logrará el personaje X cosa? ¿Sí o no? Esto genera anticipación, manteniendo al espectador preocupado por lo que va a pasar, no solo observando lo que pasa.

Entonces aparece el diálogo y la escritura formal.

Buscando abrir la brecha entre las expectativas del espectador y lo que realmente ocurre. En esta etapa se instala una regla de oro: Las escenas no se unen con un “y entonces”, sino con un “pero” o un “por lo tanto”. Esto garantiza una relación causal y evita que el guion de vuelva plano.

Finalmente, el guion para a la etapa final de pulido. Se vuelve a mirar a la luz de la “idea controladora” para asegurar que el punto de vista inicial no se haya perdido en el proceso ¡Y listo! Ya tienes un guion al estilo de Juntos.

El Método Juntos desafía la idea tradicional del cine de autor. Plantea que la autoría puede ser colectiva, donde el productor creativo, el guionista y el director colaboran horizontalmente. Es un sistema diseñado para que los procesos creativos sean replicables, escalables y sustentables, permitiendo que el cine chileno compita con estándares internacionales sin perder su identidad.

El éxito de esta metodología radica en el entusiasmo que genera en el equipo tras romper el hielo inicial: “A nosotros nos gusta participar en el proceso creativo y hemos logrado que a las personas que trabajan con nosotros les encante esta metodología.

 Algunos tienen reticencia al principio, pero después de probarlo están felices; se logran cosas que uno solo no alcanza y se llega a puerto en plazos mucho más previsibles”, cuenta Pancho Hervé.

No hay comentarios:

Publicar un comentario

PELÍCULA | Largo viaje

  Considerada una de las piedras angulares de la cinematografía chilena, Largo Viaje (1967) es un relato crudo y profundamente conmovedor qu...