martes, 3 de septiembre de 2024

Espectáculo de tango ballet se presenta en diferentes escenarios chilenos.

 ¿Cuándo? Los días, 25, 27, 28, 29 de septiembre, y los días 2, 3, 4, 6 de octubre.


¿Dónde?: Teatro Municipal de la ciudad de Los Ángeles, Hotel Sonesta, en la ciudad de Osorno, Teatro Municipal en la ciudad de Chillán, Teatro Teletón, en la ciudad de Santiago, Teatro Regional de la ciudad de Curicó, Teatro Municipal de la ciudad de Temuco, Teatro Municipal de la ciudad de Antofagasta y Teatro Centenario de la ciudad de La Serena.
 

La Embajada de la República Argentina en Chile, anuncia la gran presentación del espectáculo TANGO BALLET a cargo de la compañía de danza argentina BUENOS AIRES BALLET integrada por primeras figuras del Teatro Colón y del Teatro Argentino.

Un gran espectáculo que se llevará a cabo en las ciudades de Los Ángeles, Osorno, Chillán, Santiago, Curicó, Temuco, Antofagasta y La Serena.

“TANGO BALLET” es la última genialidad de Buenos Aires Ballet, donde confluye la magia de dos genios musicales.

En un primer acto, una muestra del virtuosismo del ballet clásico, con la interpretación de la suite del tercer acto del Lago de los Cisnes con música de P. I. Tchaikovski.

En un segundo acto, las más famosas composiciones de Astor Piazzolla, en una fusión de rigurosa técnica clásica y de tango estilizado que lleva al escenario lo más atractivo y cautivante de las calles porteñas.

 Venta de entradas: https://www.eventrid.cl/eventos?event_type=&title= 

¡Te esperamos!

Se exhibe el film Camila en el festival Cine de Mujeres 2024

¿Cuándo?: sábado 07 septiembre a las 18:00 hrs

¿Dónde?: En la Sala Cine – Cineteca Nacional de Chile, ubicada en la Plaza de la Ciudadanía 26, Santiago, Región Metropolitana.

 La embajada de la República Argentina en Chile se complace en patrocinar el Festival Cine de Mujeres 2024 Pioneras, FEMCINE busca rescatar películas esenciales de cineastas emblemáticas, que han sido claves para la visibilidad y el desarrollo del cine hecho por mujeres. En este certamen se exhibe una de las películas más destacadas y exitosas del cine

latinoamericano, “Camila”, dirigida por una figura fundamental de la cinematografía de la región y que ha impulsado el trabajo de las mujeres en el campo audiovisual, María Luisa Bemberg.

Nacida en Buenos Aires el 14 de abril de 1922, Bemberg creció en el seno de una familia de clase alta. Tuvo una vida siguiendo los cánones de la época, sin educación formal. Se casó a los 22 años y tuvo cuatro hijos.

 Tras dedicarse a la familia, comenzó a sentir el peso de ser “la señora de” y se agudizó su deseo de realizarse a nivel personal. Se separó, algo poco habitual para la época y comenzó a relacionarse con el mundo de las artes, por el que siempre sintió interés, haciéndose cargo del Teatro del Globo.

En cine comenzó a escribir guiones para otros cineastas, pero al no ver su idea reflejada decidió pasarse a la dirección. En los años 70 dio sus primeros pasos con los cortometrajes “El mundo de la mujer” (1972) y “Juguetes” (1978).

En 1981, con 58 años, finalmente dirigió su ópera prima, “Momentos”, a lo que siguió en 1982 el film “Señora de nadie”. A finales de 1983, con la democracia recién recuperada, Bemberg inició el rodaje de “Camila”, que se basa en la historia real del romance prohibido entre una joven aristócrata y un sacerdote.

“Camila”, protagonizada por Susú Pecoraro e Imanol Arias, se estrenó en 1984 con un éxito tan grande que silenció cualquier polémica. Más de 2,6 millones de personas acudieron a los cines de Argentina, lo que la convierte en una de las producciones más taquilleras de la historia del país trasandino (sólo es superada por “Relatos salvajes” y “Nazareno Cruz y el lobo”). Pero, además, fue un suceso en toda Latinoamérica y el reconocimiento mundial le llegó con una nominación al Oscar de Mejor película de habla no inglesa.

Luego de estos filmes, Bemberg realizó películas protagonizadas por grandes figuras del cine europeo, lo cual da cuenta del estatus alcanzado. Realizó “Miss Mary” (1986) con Julie Christie, “Yo, la peor de todas” (1990) con Assumpta Serna y “De eso no se habla” (1993) con Marcello Mastroianni. 

Bemberg, fallecida en 1995, también fue una activa defensora de los derechos de la mujer. Fue una de las fundadoras de la Unión Feminista Argentina (UFA) y una de las impulsoras de La mujer y el cine, que se creó en 1988 con la convicción de luchar por el lugar de las mujeres en la realización cinematográfica, un universo hasta entonces casi exclusivamente masculino.

Desde sus películas siempre buscó generar una imagen propia y fuerte de la mujer, que escapara a los estereotipos de los personajes femeninos. “Me propuse tratar modestamente, desde mi rincón del planeta, de modificar esta imagen y poner mujeres autónomas, lúcidas, básicamente mujeres libres, para que, de esa manera, las que están en la platea puedan identificarse con mujeres que les sirvan de ejemplo para crecer ellas mismas”, ha dicho Bemberg.

A 40 años del estreno de “Camila”, exhibimos en FEMCINE este clásico en su versión restaurada.

Más información: https://femcine.cl/pioneras-2/
¡Te esperamos!

Sergio Feferovich” presenta su espectáculo educativo musical “La música de las ideas”

 ¿Cuándo? El día miércoles 4 de septiembre a las 20.00 horas.

¿Dónde?: En el Centro Cultural San Ginés, ubicado en calle Mallinkrodt 76, Providencia Santiago.

Sergio Feferovich:  Siempre tuvo claro que su misión en la vida era transmitir el lenguaje musical de manera universal. Con alegría y perspicacia, Feferovich contagia su amor por la música de una forma divertida y pedagógica para que llegue a todo tipo de públicos. “La música clásica no es elitista, es música que hace bien a todos” afirma.

De esta manera, la Embajada de Argentina en Chile tiene el agrado de patrocinar el gran espectáculo que realizará Sergio Feferovich en el Centro Cultural San Ginés

En modo teatro, repleto de carisma y con su inagotable conocimiento musical, el renombrado director sumerge a toda la audiencia en las historias de las piezas musicales más cautivadoras, desde las más clásicas hasta las actuales y populares.

En esta danza de cultura y humor, se descubren emociones y sensaciones. Eso sí, es una puesta en escena muy dinámica, donde la audiencia pasa de espectador a participante al compás de las distintas notas de Feferovich.

Una experiencia divertida, única y muy especial para todos aquellos amantes de la música en este tremendo espectáculo cultural. 

Venta de entradas: https://www.ticketmaster.cl/event/sergio-feferovich-centro-cultural-san-gines

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“No traigan flores” de la escritora argentina Mariana Enríquez

 ¿Cuándo? El día miércoles 4 de septiembre.


¿Dónde?: En el Teatro Nescafé de las Artes, ubicado en Dirección: Manuel Montt 032, Providencia, Santiago.
 

La Embajada de la República Argentina en Chile patrocina e invita a que disfrutes del gran espectáculo que realizará por primera vez en Chile Mariana Enríquez, como escritora del momento a nivel mundial Mariana Enríquez presenta su primer espectáculo performático, “No traigan flores”.

La escritora argentina, ampliamente conocida entre otros escritos por la premiada novela de terror “Nuestra parte de noche”, desplegará con esta performance una propuesta integral en la que comparte una selección de sus propios textos en formato teatral, narrados en primera persona, en el marco de una cautivante puesta artística y musical.

La acompañan los artistas Alejandro Bustos en visuales con arena -para profundizar este viaje onírico-, mientras el contrabajista Horacio “Mono” Hurtado proyecta sonoridades en esta y otras dimensiones.

La exitosa performance “No traigan flores” se estrenó en el Teatro Coliseo de Buenos Aires en marzo 2023, para después girar por Rosario, Córdoba y Mendoza, siempre con localidades agotadas, exponiendo un espectáculo único tanto en la selección de textos como en su despliegue visual y musical.

De hecho, con los dos últimos espectáculos realizados a sala llena en el Teatro Coliseo, Mariana Enríquez sorprendió con textos inéditos de la novela “Nuestra parte de noche", así como un adelanto de su nuevo libro de cuentos “Un lugar soleado para gente sombría”, más dos segmentos dedicados a su historia de amor con Suede, publicado en Chile bajo el título “Porque demasiado no es suficiente”.

Con esta particular apuesta teatral, la intelectual trasandina invita a vivir una experiencia única, como sólo una rockstar legitimada por sus lectores puede ofrecer.


Venta de entradas:
https://www.ticketmaster.cl/event/mariana-enriquez-no-traigan-flores-teatro-nescafe-de-las-artes

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La 3ra Feria de Remate de Libros llega a Maipú

 Después de las exitosas ediciones en el Paseo Bulnes, la Tercera Feria de Remate de Libros regresa este sábado 7 de septiembre. 

En esta ocasión, el evento se trasladará al Teatro Municipal de Maipú, donde trece expositores presentarán más de mil títulos para todos los gustos, abarcando desde la literatura infantil hasta la narrativa contemporánea y el ensayo.

Este encuentro no solo será una ocasión para adquirir libros a excelentes precios, sino que también será una oportunidad para reunirse en torno a la lectura, fomentando el intercambio cultural y la pasión por los libros en la comunidad.

Organizado por el Departamento de Cultura de la Municipalidad de Maipú y por la editorial Fondo de Cultura Económica (FCE), el evento tendrá lugar en el Teatro Municipal de la comuna, ubicado en Plaza Maipú. Las actividades se desarrollarán desde las 11:00 hasta las 19:00 horas y el valor de los libros rondará desde los $1.000 hasta los $7.000 pesos.

Programación durante todo el día.

En el marco de esta feria, se realizarán diferentes actividades gratuitas para todas las edades. Para los más pequeños y sus familias, a las 12:00 se llevará a cabo un cuentacuentos de los libros Pétalo a pétalo y Vuelos y trinos (Mis Raíces) de Paulina Jara Straussmann, con un taller de Mis Raíces. Además, durante toda la jornada habrá un punto de lectura infantil que tendrá múltiples actividades dirigidas a niños y niñas.

Al mismo tiempo, el destacado dibujante e ilustrador Rodrigo Elgueta ofrecerá el taller Clínica del Cómic, para que las personas interesadas en desarrollar este tipo de proyectos cómics, puedan compartir su trabajo con Elgueta y recibir su asesoría. Conocido por su trabajo en historietas como la saga Heredia Detective (2011) y Los Años de Allende (FCE), Elgueta ha expuesto su obra tanto en Chile como en el extranjero. Recientemente publicó, junto a Carlos Reyes, su nueva novela gráfica titulada Nosotros Los Selknam. 

A las 13:30 los autores presentarán el libro No tengo que estar de acuerdo con lo que pienso (Planeta), de Carlos Caszely y Juan Oyaneder. En esta obra Caszely, reconocido goleador y figura icónica de Colo-Colo y la selección chilena, nos ofrece una selección de frases graciosas e ingeniosas del deporte, que prometen la misma alegría que sus goles. Junto a Oyaneder, periodista y poeta, han creado una recopilación que no solo rinde homenaje al fútbol, sino que también celebra el error y la espontaneidad en la comunicación.

Basado en casi 100 entrevistas, el libro Mucha Tele (FCE) de Rafael Valle y Marcelo Contreras se presentará a las 16:00 hrs. Este relato coral entrega una visión detallada de cómo la televisión reflejó y en ocasiones, moldeó la realidad política y social durante los 17 años de la dictadura de Augusto Pinochet. Los periodistas Valle y Contreras, especialistas en cultura y música popular, respectivamente, aportan su amplia mirada para construir esta narrativa.

Posteriormente, a las 17:00, el evento contará con la presentación del libro El mago del fin del mundo (Zig -Zag) de Jean Paul Olhaberry, que incluirá un espectáculo de magia.

Esta novela sigue a un joven ilusionista en el sur de Chile que, tras un accidente en la cámara de agua de Harry Houdini, busca dominar los cuatro elementos de la magia ancestral para lograr la armonía con los espíritus. Jean Paul Olhaberry, uno de los diez mejores magos del mundo, ha recibido premios internacionales y ofrecerá una actuación en vivo que combina su arte con la narrativa del libro.

Por último, a las 18:00 horas se presentará el libro Monstruos y dioses del fin del mundo (Planeta) del autor del best-seller Logia, Francisco Ortega y el ilustrador chileno Félix Vega. Este libro es una recopilación única de mitos, leyendas y criaturas del folklore nacional como el Chonchón y el Wekufe que combina el talento literario con la maestría visual.

Comparado con autores como Oreste Plath, José Donoso y H.P. Lovecraft, esta novela será indispensable tanto para aquellos que disfrutan del terror como para quienes buscan profundizar en el rico universo de los monstruos y dioses del sur del mundo.

Sobre esta nueva versión del evento el alcalde de la comuna, Tomás Vodanovic, señala: “Estamos muy felices de que Maipú sea el escenario de la 3ra Feria de Remate de Libros, ya que es una maravillosa oportunidad para generar el hábito de leer.

Esta colaboración con el Fondo de Cultura Económica fomenta la interacción con los libros gracias a sus accesibles precios, y también permite que nuestras comunidades disfruten de eventos culturales sin tener que desplazarse al centro de la ciudad. Esperamos que este tipo de iniciativas se sigan replicando para que las personas puedan tener la oportunidad de acercarse a la lectura”.

 Programa 3º Feria de remates de libros.  

12:00 Cuentacuentos del libro Pétalo a pétalo y Vuelos y trinos de Paulina Jara Straussmann y taller manual y familiar (Mis Raíces).

12:00 Taller Clínica del cómic de Rodrigo Elgueta (FCE)

13:30 Presentación del libro No tengo por qué estar de acuerdo con lo que pienso de Carlos Caszely y Juan Oyaneder (Planeta).

16:00 Presentación del libro Mucha tele de Rafael Valle y Marcelo Contreras (FCE).

17:00 Presentación del libro El mago del fin del mundo de Jean Paul Olhaberry y show de magia (Zig-Zag).

18:00 Presentación del libro Monstruos y dioses del fin del mundo de Francisco Ortega y Félix Vega (Planeta).

Magia, música y teatro: la nutrida cartelera que ofrece con imperdibles descuentos

Con la llegada de los días más luminosos y más largos, los chilenos se preparan para disfrutar de la temporada de panoramas.

 En este contexto, Caja Los Andes anunció una serie de beneficios culturales para sus afiliados y pensionados, invitándolos a ser parte de una vibrante cartelera con espectáculos de música, teatro y magia a lo largo del país.

Durante septiembre, la invitación es a asistir a la obra de teatro "Lucas y Yo", una comedia chilena protagonizada por Fernando Godoy y Nicolás Oyarzún, y que cuenta la historia de dos niños de cinco años que son mejores amigos, y que enfrentan una importante etapa en sus vidas: pasar a la educación básica y dejar de ser niños. Esta obra se presentará de manera gratuita para afiliados en las ciudades de Copiapó, Ovalle, Curicó, Concepción, Valdivia y Frutillar. 

Además, el 6 de septiembre, los amantes de la música podrán disfrutar de un concierto gratuito de Rock Latino en el Hotel y Cabañas La Serena. Y en la ciudad de Valdivia, llegará la magia con la gira nacional de Jean Paul Olhaberry, en que los afiliados tendrán un 40% de descuento en las entradas para el show del 28 de septiembre.

Para octubre está contemplado un sinfín de emociones con el musical "Hasta que te conocí", una producción inspirada en la vida de Juan Gabriel que se presentará en el Teatro Nescafé de las Artes, en Santiago, todos los jueves, viernes, sábados y domingos del mes, con un 25% de descuento para afiliados. 

Además, el 5 de octubre, la voz inconfundible de Luis Jara resonará en Frutillar, con un 20% de descuento para personas afiliadas a la caja. 

En el penúltimo mes del año, Jean Paul Olhaberry seguirá asombrando al público con su gira nacional, presentándose en la Región Metropolitana y Puerto Varas, con un 40% de descuento en las entradas.

Además, los fanáticos del rock podrán disfrutar de un concierto de Rock Latino gratuito el 9 de noviembre en Machalí, Rancagua, y el 23 de noviembre en el Hotel y Cabañas Punta Larga, en Frutillar.

Para toda la familia

Entre el viernes 13 de septiembre hasta el 6 de octubre se presentará en Ciudad Empresarial el show de “Alicia en el País de las Maravillas” con un 40% de descuento para todos los afiliados de Caja Los Andes. Este panorama se une a otro tipo de salidas en familia como descuentos en los cines Cinépolis y Cinemark, y Coney y Yukids para la diversión de los más chicos. 

Para más información y detalles sobre cómo acceder a este y otros beneficios, visita la página web masbeneficios.cajalosandes.cl.

"Volver a mirar la adolescencia": el nuevo libro del psicólogo Felipe Lecannelier

 Felipe Lecannelier: “Necesitamos construir una educación respetuosa y humanizada para la adolescencia” 

Conocido por sus investigaciones enfocadas en primera infancia, hoy el psicólogo sitúa la mirada en esta etapa de la vida y propone acompañar a los jóvenes sin los prejuicios de una sociedad hecha para los adultos.  

Rebeldes. Impulsivos. Llevados de sus ideas. No saben lo que quieren. Comúnmente, esos son los adjetivos que se utilizan para describir a los adolescentes. Pero, ¿son realmente así? ¿De dónde provienen estos prejuicios? 

En su nuevo libro, Volver a mirar la adolescencia, el doctor en Psicología y Educación Felipe Lecannelier propone dejar de lado las concepciones sociales sobre la adolescencia como una etapa conflictiva y explica que “por eso el desafío, son, nuevamente, los adultos y sus ideas, ideologías, y formas históricas de criar, educar y vivir el mundo”

Felipe Lecannelier. Doctor en Psicología y Educación por la Universidad Autónoma de Madrid, magíster en Filosofía y Epistemología por la Universidad de Chile, especializado enapego e infancia en la University College London, Universidad de Minnesota, Harvard y el Hospital de San Francisco/Berkley (EE.UU.). 

Es psicoterapeuta y supervisor clínico acreditado de bebés, niños/as, y adultos. Creador de la metodología A.M.A.R., implementada en Chile y otros países, y del Modelo de apego y complejidad (MAC) para personas de alta complejidad. 

En sus más de veinte años de trabajo en pro de la infancia, especialmente aquella en sufrimiento, ha publicado alrededor de cien documentos científicos, capítulos y manuales de intervención. Ha sido asesor de políticas públicas en diversas organizaciones gubernamentales en Chile, Uruguay, México y Perú.  

En su afán por el fomento de una revolución respetuosa, ha dirigido siete Diplomados y un Magíster, y ha dictados cientos de charlas, seminarios y conferencias. Este es su décimo libro.

Los primeros tres hoy son considerados lectura obligada en cursos de pregrado y posgrado, mientras que los demás, pensados para público general, han sido top de ventas. 

Reconocido a nivel nacional e internacional como uno de los expertos más legitimados en su quehacer, actualmente es investigador y docente de la Facultad de Medicina y Psicología de la Universidad Central de Chile. 

Es padre de dos hijos (Pascale e Iñaki) y dos perros (Lya y Prince). 

Realizan avant premier de la serie documental Mujeres Artistas. Una vida creando

 La Avant premier del documental Mujeres Artistas, Una vida creando se realizará el miércoles 04 y el jueves 05 de septiembre entre las 17:00 - 17:45 en el salón Blanco del Museo Nacional de Bellas Artes (José Miguel de la Barra 650, Santiago).

Este documental "Mujeres Artistas. Una vida creando" (2024), dirigida por Klaudia Kemper, será presentada en dos sesiones de cuatro capítulos cada una, dando cuenta de la labor de Carmen Beuchat, Carmen Castillo, Valentina Cruz, Virginia Pikina Errázuriz, Nancy Gewölb, Valeria Sarmiento, Julia Toro y Alicia Vega.

La actividad forma parte del programa de extensión de la muestra Asir la vida. Mujeres artistas en Chile (1965-1990). Te invitamos a la avant premier de la serie documental.

TRAILER - Mujeres artistas, una vida creando - Serie documental dirigida por Klaudia Kemper

CREANDO DANZA: Seminarios intensivos de perfeccionamiento

 Desde el viernes 30 de agosto al 20 de septiembre se realizarán cuatro seminarios intensivos de perfeccionamiento en Espacio de Arte Salud Concepción, Espacio Sanar en La Serena y la Academia de Danza Mónica Bustos. 

CREANDO DANZA es el nombre del proyecto que contempla la elaboración de una tecnología educativa diseñada para expandir la composición coreográfica y la transmisión dancística, Financiado por el Fondo de las Artes Escénicas 2024 / Programas Formativos / Profesionalización del sector.

Manuel Jaramillo Paredes, investigador, creador, autor y docente a cargo de los seminarios, realizó el año 2019 la investigación CREANDO DANZA EN LA ESCUELA y el año 2021 ingresó al Máster Universitario en Artes Escénicas de la Universidad Rey Juan Carlos en Madrid, España, donde nace el primer prototipo de la tecnología educativa CREANDO DANZA. Comparte:

“CREANDO DANZA nace luego de una serie de coincidencias. Es un cuerpo de naipes que guarda relación con mi experiencia en el tarot, por mi madre. Descubrí que el tarot es un repositorio de saberes, historias, verdades, preguntas e intuición, ahí me cayó la teja, soñé que la tecnología educativa tenía que ser un set de cartas que se transforman y pueden dar origen a más danza”.

“Estaba en España estudiando, viviendo el duelo de mis padres, Eduardo y Eloísa, mientras crecía esta creación. Siento que todo se conecta, sincroniza y materializa, esto va a ser así, pensé, armando todo un pretexto que se transformó en proceso investigativo.

CREANDO DANZA es una estación de llegada, de factura compleja, que nace del deseo de compartir saberes y descubrir también la satisfacción del otro, regalos que confluyen en muchos amores, mi familia, mis amigos, personas que trabajan en la expansión de la danza”.

Ernesto Reyes Barría es artista, ilustrador y diseñador gráfico, creó la identidad gráfica del proyecto. Al respecto comenta: “Principalmente la inspiración y motivación fue leer el manuscrito de Manuel, su concepto a desarrollar.

Después de eso empecé a bocetear, tirar líneas y a buscar las imágenes. Mi estilo es colorido, siempre he trabajado ilustrando libros infantiles, cuentos, poesía, es un poco naif, ingenuo. El colorido potencia, atrae y cautiva. La acuarela me fascina, la humedad, formar transparencias increíbles, provocar atmósferas de ensueño, ha sido hermoso crear desde allí”.

Franco Artigas Carrillo, profesor de Lenguaje, Doctor en Literatura con perspectiva de género e intérprete en danza, es encargado de la corrección de los textos que son parte de la tecnología educativa y cumple el rol de observador pedagógico. Señala:

“Los procesos evaluativos de los seminarios tienen múltiples funciones, entendiendo que la instancia de la enseñanza-aprendizaje es sumamente viva, flexible, se va modificando en el mismo quehacer, habiendo muchas cosas por descubrir. 

El rol de la educación artística en general, y de la danza en particular, es fundamental para potenciar habilidades y destrezas en el ser humano, partiendo por la creatividad, la inteligencia emocional y la relación con el cuerpo”.

Antonio Alderete Loaiza es educador, intérprete y vestuarista de danza, productor del proyecto. Expresa: “Ser parte del equipo es un verdadero privilegio.

La producción es uno de los pilares fundamentales para poner en marcha estos seminarios, desde la planificación y organización de los espacios, los horarios, los requerimientos básicos para el bienestar de los participantes, es el trabajo previo para poder realizar estos seminarios en la presencialidad.

Estoy preparado para poner en práctica todos mis conocimientos y solucionar lo que sea necesario”.

Para más información seguir el Instagram @creando_danza o escribir al correo creandodanza2024@gmail.com

Tres aplaudidos reestrenos llegan a Teatro Viajeinmóvil en septiembre

 En el mes de Fiestas Patrias, la sala ubicada en la comuna de Independencia repone tres aplaudidos montajes de las compañías locales Colectivo CTM, Los Tamagochis y Avuelopájaro. Las funciones son todas "a la gorra" (aporte voluntario).

Teatro Viajeinmóvil cuenta con el financiamiento del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio a través de su Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras.

“Justicia”, el quinto montaje de Colectivo CTM, cuenta la historia de un sobreviviente del Sename. Un niño al que le tocó ser grande desde muy pequeño y enfrentar una vida marcada por las carencias, la falta de oportunidades y el abandono familiar y del Estado.

Estrenada en 2023, esta obra dirigida por María José Pizarro analiza las cicatrices que dejó la violencia en las vidas de miles de niños que pasaron por el Servicio Nacional de Menores.

Tras presentarse en distintas salas y festivales, llega por primera vez al escenario de Viajeinmóvil los días 7 y 14 de septiembre, a las 19 horas. Inscripciones en el sitio web del teatro.

El sábado 21 de septiembre será el turno de “Niña Alien”, de la compañía Los Tamagochis. Escrita y protagonizada por Belén Herrera, esta historia está ambientada en el año 3000 y sigue a Lili, una niña que vive en una estación espacial, mientras aprende sobre la importancia de la honestidad y la empatía.

Dirigida por Sebastián Cárez-Lorca, la obra combina elementos de ciencia ficción y valores esenciales y está recomendada para niños desde los 5 años. Acaba de presentarse en la 17ª edición del Festival Internacional de Teatro Familiar (FAMFEST). 

Cerrará la programación de septiembre –el sábado 28, a las 17 horas– el montaje “El árbol de Ko”, del grupo Avuelopájaro. Con dirección de Manuel Mansilla, en escena conviven la tradición del teatro de títeres con una narrativa cargada de magia y sabiduría ancestral para retratar la particular conexión entre una abuela y su pequeño nieto. 

Teatro Viajeinmóvil está ubicado en Pasaje Amelia 2151 (Ex Adela), Independencia. Las inscripciones para cada montaje se abren la misma semana de las funciones en el sitio web www.teatroviajeinmóvil.cl.

Justicia. Foto: Sharon Raboy
La sala administrada por la compañía Viajeinmóvil forma parte del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, que busca fortalecer y dar continuidad a instituciones y organizaciones culturales de derecho privado y sin fines de lucro.

Este programa también es parte del Sistema de Financiamiento a Organizaciones e Infraestructura Cultural del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, con un enfoque en la descentralización, la participación ciudadana y la promoción de redes culturales.

Obra de teatro busca afianzar vínculos entre Comunidad Sorda y Oyente de Valparaíso

El miércoles 25 de septiembre a las 19:00 horas es el estreno de ISLA ESPERANZA, obra teatral dirigida por Zimri Banni, titulada de la Escue...