REC 2019: V Festival de rock en sur de Chile

Se acerca la quinta versión del festival Festival Rock en Conce, REC 2019

Organizado por Sernatur Biobío con aportes del Gobierno Regional y el apoyo de la Municipalidad de Concepción, la quinta versión del Festival Rock en Conce, REC 2019, será el 16 y el 17 de marzo y contará con tres artistas internacionales por primera vez en su parrilla, lo que lo transforma en el festival de música gratuito más importante del sur de Chile.

Considerado como uno de los festivales de música más importantes del país, REC ya es un producto consolidado. Al igual que años anteriores, la versión 2019 contará con dos jornadas, diez bandas por día más un show infantil.

Respecto a las novedades, para este año, el Festival tendrá a tres bandas internacionales, además, durante el REC 2019 se realizará un estudio con el objetivo de obtener resultados del impacto económico del evento para la región.

Para el seremi de Economía, Mauricio Gutiérrez, “el evento de este año fue un esfuerzo del Gobierno Regional y, en particular, del intendente Jorge Ulloa por darle un valor a la música, a las bandas locales y un valor comercial al turismo”.

“Es por eso que este año, vamos a medir cuánta gente pudimos atraer a la región para desarrollar el turismo con este evento, ya que creemos que el beneficio que entrega el REC supera con creces la inversión que se hace”, añade el SEREMI.

Junto a ello, Mauricio Gutiérrez agregó que “este evento pone en valor lo que entendemos como industrias creativas, siendo la música la columna vertebral de una serie de emprendimientos que engrandece este evento, en áreas tales como la gastronomía, el diseño, el vestuario y la venta de vinilos”.

Otra de las novedades de este 2019 es trabajar la sustentabilidad del evento, así como continuar con el espacio infantil y la zona de los stands, donde promocionarán emprendimientos turísticos y aquellos ligados al área de la cultura y las artes.

Álvaro Ortiz, alcalde de la Municipalidad de Concepción, declaró que “para la municipalidad de Concepción la rectificación de la nueva fecha de REC es una gran noticia.

Desde hace cinco años estamos trabajando en conjunto con Sernatur y el Gobierno Regional para posicionar a Concepción como la ciudad del rock. REC viene a reafirmar esta apuesta, los resultados que hemos tenido estos últimos años han sido muy auspiciosos”.

Durante la primera semana de febrero se dará a conocer el line up oficial del evento, el cual confirmará los horarios y artistas definitivos.

Esta nueva edición, contempla traer dos artistas latinos y uno anglo.

Según la disponibilidad de las bandas, REC 2019 presentará a tres artistas internacionales, entre los que se barajan los nombres de Imagine Dragons, Beck, Artic Monkeys, John Newman, The Cardigans y The Hives.

Asimismo, el festival podría llevar a Concepción a nueve bandas nacionales. Las que suenan son Pillanes, Saiko, Camila Gallardo, Lucybell, La Floripondio, BBS Paranoicos, Mon Laferte, María Colores, We Are The Grand, Alaine Johannes Trío, Martina Petric, Ana Tijoux, Francisca Valenzuela y Chico Trujillo, entre otros.

El evento busca, además, ser una vitrina para las bandas de la Región del Biobío, por lo que este año contará con ocho bandas regionales en su parrilla artística.

El año pasado, el festival Rock en Conce contó con la participación de destacados artistas, Fito Páez y Primal Scream, que fueron los encargados de cerrar la jornada musical de cada día.

Se publica novela sobre la vida, el amor y sobre la verdad de las redes sociales

Editado por el sello Roca Editorial, El día que sueñes con flores salvajes escrito por la youtuber e instagrammer Dulcinea, trata sobre la vida, el amor y sobre la verdad de las redes sociales

Flor es una fotógrafa de éxito, española, que vive en Nueva York, con una vida envidiable, lujos, viajes y un novio guapo y rico con el que se va a casar. A pesar de su naturaleza indomable, Flor goza de una vida estable que cree la hace feliz hasta el día que se cruza con Jake.

Jake es el novio de una de las bodas que Flor tiene que retratar. Flor jamás acepta bodas que no sean de la élite de Nueva York, pero, por suerte, o desgracia o llamémosle destino, acepta el encargo.

La boda tiene lugar en el estado de Tennesse, una boda que hará cambiar el curso de su vida. A través de los ojos de Jake, Flor aprenderá que la vida es algo más que el éxito, el qué dirán, o la impostura que muchos transmiten a través de las redes sociales.

Una historia romántica que nos hace reflexionar sobre lo equivocados que estamos a veces y cómo la vida offline es más auténtica que la online, en la que nos mentimos a nosotros mismos demasiadas veces.

«Paola tiene una sensibilidad muy especial que ha sabido transmitir en todos sus proyectos y que también se deja translucir en esta novela.» YouTuber Today

«Te quita la venda de los ojos y te hace replantearte muchas cosas. Una de las mejores novelas que he leído este año.» Lecturofilia

«Su lectura es ágil y fresca, y como los capítulos son cortos hace que el libro sea muy dinámico. Paola ha conseguido plasmar una química impresionante con sus palabras.» 1000 libros

«Dulcinea tiene un estilo narrativo fresco y ágil. La historia tiene un ritmo rápido e impide que el lector llegue a aburrirse.» Anika Entre Libros

«Una historia que emociona, que durante su lectura te sube en una nube y te hace soñar que un mundo mejor es posible.» Leer con Tirant

El día que sueñes con flores salvajes, es su primera novela. Es una historia llena de emociones que nos recuerda cómo las redes sociales pueden llegar a ser un arma de doble filo, y que la vida va más allá cuando uno se acerca a la naturaleza y a su lado más indomable.

Paola Calasanz (Barcelona, 1988), más conocida como Dulcinea, es directora de arte, creativa, instagramer y youtuber (con más de 500.000 seguidores).

Ha creado varias de las campañas más emotivas de la red, ganándose así su reconocimiento. Ha colaborado con programas como El hormiguero, con sus famosos experimentos psicosociales, y actualmente lo hace con Canal Cocina y Flooxer (entre otros) y es fundadora de una reserva para el rescate de animales salvajes: @ReservaWildForest.

Ascenso y descenso de la montaña sagrada: Memorias de Claudio Naranjo.

Editado por el sello Vergara, llega a librerías Ascenso y descenso de la montaña Sagrada del destacado siquiatra Claudio Naranjo.

Narradas con honestidad, las memorias del siquiatra chileno Claudio Naranjo nos introducen en sus años formativos y en su relación con relevantes personalidades entre las que destacan Tótila Albert, David Rosenmann-Taub y Franz Hoffmann, experiencias previas a su consolidación como uno de las figuras más significativas del movimiento New Age.

Pionero de la terapia sicodélica, el autor rememora sus encuentros (y desencuentros) con Óscar Ichazo –fundador del Grupo Arica–, Carlos Castañeda y Fritz Perls, los que junto a la muerte de su hijo fueron decisivos para la creación del Instituto SAT.

En ese contexto desarrolló la psicología de los eneatipos, profundizó su pedagogía de la meditación budista, la aplicación de la música a la psicoterapia y la enseñanza de la terapia Gestalt.

Hoy activista por la educación y el ecologismo, Naranjo llama a cambiar el mundo y espera que sus esfuerzos «hayan contribuido a que la humanidad logre sobrevivir a su noche oscura colectiva».

Claudio Naranjo Cohen nació en Valparaíso en 1932. Se formó como pianista y estudió Medicina con especialización en Siquiatría en universidades de Chile y Estados Unidos (Harvard, Illinois y Berkeley). En California conoció a Carlos Castaneda y trabajó con Fritz Perls, creador de la terapia Gestalt. Fue parte del equipo original del Instituto Esalen, dedicado a la educación alternativa de corte humanista.

Su trabajo integra la sabiduría tradicional y la científica, y el conocimiento profundo del ser humano en todos sus aspectos. Es uno de los máximos exponentes de la sicología transpersonal y su programa SAT –Seekers After Truth–, enseñanzas terapéuticas inicialmente dirigidas a profesionales de la sicología, ha sido reconocido en todo el mundo. Es autor de veinte libros, traducidos a varios idiomas.

Artistas de África, Europa y Chile darán vida al XVIII Festival de Músicas del Mundo

Renombrados intérpretes y grupos de Marruecos, República Centroafricana, Hungría y Chile darán vida al XVIII FESTIVAL MÚSICAS DEL MUNDO, que se realizará en los jardines de Santa Rosa de Apoquindo (Padre Hurtado Sur 1195 / Visviri 1200) los días 18, 19 y 20 de enero. El encuentro al aire libre es organizado por la Corporación Cultural de Las Condes y Mundovivo, y tendrá entrada liberada.

Los invitados internacionales serán la banda Chalaban, fundada en Budapest, Hungría, por el marroquí Said Taichiti; la cantante centroafricana Laetitia Zonzambe, que mezcla ritmos tradicionales del corazón de África con el soul, funk, pop y R&B, y Oi Dipnoi, trío de Sicilia con un original repertorio que fusiona el jazz y el folk progresivo. También actuará el violinista húngaro Zoltán Lantos, quien hará un dueto con el guitarrista chileno Antonio Restucci.

De Chile, se presentarán también el compositor, productor y sonidista Andrés Condon junto a su cuarteto, combinando sonoridades de la naturaleza chilena y de las culturas del mundo, y Juanpablo Cofré “Morete”, con su álbum Lugares, de fusión flamenca.

El viernes 18 a las 19:00 horas se abrirán las puertas y se iniciarán los eventos familiares. A las 21:00 horas se presentará Andrés Condon. El compositor, sonidista y multi instrumentista trabaja profundamente la riqueza de la mezcla timbrística entre lo docto y lo étnico. Sus composiciones, mantienen un ambiente fresco y de excelencia musical desde sutiles temas, hasta otros más rítmicos, nos lleva por el asombroso viaje, con un marcado “acento chileno”, combinando además sonoridades de la naturaleza chilena y de las culturas del mundo. 

A las 22:00 horas se presentará el grupo marroquí Chabalan. Fundada en Budapest por el músico marroquí Said Tichiti, en 1998, la banda combina las tradiciones las tradiciones musicales de los distintos miembros que la conforman con la música de la Llanura Panónica europea.

Su último disco, “Gleimim”, es un regreso a las raíces africanas con el descubrimiento de las influencias del sur de marruecos donde se producen encuentros entre distintos instrumentos como el guembri marroquí con el Kora de Burkina Faso.

Por otra parte, el sábado 19 la apertura de puertas será a las 17:00 horas.

A las 21:00 horas se presentará Antonio Restucci& Zoltán Lantos, El violinista húngaro, hace dúo con el guitarrista y mandolinista chileno para presentar un espectáculo de fusión de texturas y colores, que combina la tradición húngara y clásica, con la música del este y el jazz contemporáneo, que nos recuerda que, más allá de la cultura e idioma de origen, la música es un lenguaje universal.

A las 22:00 horas será el turno de la artista Laettia Zonzambie de la República Centroafricana.

La artista internacional, con su derrame de música africana, soul y pop, es reconocida como la mayor estrella de la música africana pop, fusionando los sonidos modernos con la tradición hereditaria del corazón de la región de Bantou, en África. En francés, inglés y dialectos centroafricanos, ella nos transporta a un universo musical hecho de baladas, conmovedoras melodías y animados ritmos.

Por su parte, el domingo 20 también se abrirán las puertas a las 17:00 horas, para que a las

21:00 horas se presente el guitarrista chileno, Juan Pablo Cofré “Morete”.

El guitarrista chileno comienza su carrera a los 10 años, partiendo por el folclor latinoamericano y desembarcando en el flamenco. Licenciado en música de la UMCE, ha explorado el jazz, rock&pop y música cubana, creando en 2015 el grupo de latinpop y flamenco Cala. Su álbum Lugares fusiona el flamenco con diferentes estilos que han sido parte de su formación musical.

A las 22:00 horas, subirá al escenario la banda siciliana OI DIPNOI.

La banda formada en 2013, se inspira profundamente en la tradición y crea un nuevo sonido lleno de personalidad.

El repertorio se arraiga en el patrimonio recopilado a lo largo de años por las comunidades de pastores, y lo fusiona con elementos de jazz y folk progresivo. El "dipnoi" es una metáfora de la escena musical actual en Sicilia: peces prehistóricos y fósiles vivientes que se han adaptado para sobrevivir. 

Se realizará la quinta versión del Festival del Mundo, Womad Chile

Más de 30 bandas participarán en la quinta versión del Festival del Mundo, Womad Chile, a realizarse los días 15, 16 y 17 de febrero en Plaza La Paz de Recoleta.

Entre los principales nombres del evento internacional, creado en 1982 por Peter Gabriel, se encuentran la legendaria banda de salsa cubana “Los Van Van” que celebrarán en Chile, sus 50 años de carrera además de su nominación al Grammy.

También estarán presente Caramelitus, proyecto que trae de vuelta a Camila Moreno a los escenarios junto al músico Tomás Preuss; Dubiosa Kolectiv, banda bosnia que recorre sonidos envueltos en hip-hop, reggae, dub, rock y folclore de ese país y que es promovida por Bill Gould, bajista de Faith No More, quien los acompañará personalmente en Womad Chile.

Daniel Jadue, alcalde de Recoleta y anfitrión del evento expresó que “a pesar de que este año no contamos con el apoyo del Ministerio de las Culturas y las Artes, estamos muy contentos con la calidad de artistas que estarán presentes en esta nueva versión del Womad Chile”.

 “Ha sido una ardua preparación de este festival que ya se ha consolidado como una gran fiesta familiar de verano y en plena ciudad, a la que están todas y todos invitados. Será nuevamente un hermoso encuentro multicultural, donde el respeto, la tolerancia por la diferencia y el intercambio entre naciones son elementos esenciales para el mundo en el cual queremos acostumbrarnos a vivir” añadió el Alcalde.  

Otras bandas anunciadas en el lanzamiento oficial de Womad Chile 2019 fueron el multi-instrumentista y etnomusicólogo Arsene Duevi de Togo, que trae consigo la tradición africana con las sonoridades del jazz y la música popular de Europa; los indios The Manganiyars of Rajasthan que remontan su origen musical hace 500 años recorriendo poblados y ofreciendo sus canciones a cambio de dinero o especies.

A ellos, se agregan los ya anunciados en diciembre como son La caboverdiana “Lura”, Xiomara Fortuna de República Dominicana, los sonidos balcánicos, mediterráneos, africanos y americanos con dubstep, ragga y house de “Kosta Kostov” y “Los de Abajo” desde Mexico, entre otros grupos musicales. 

Giorgio Varas, director de Womad Chile, comentó que “en cinco años, Womad Chile ha logrado llevar adelante un festival internacional que ha movilizado a más de 150 mil personas en el descubrimiento de sonidos y culturas del mundo, artistas fuera del mainstream, de gran influencia en diversos circuitos globales de música, arte y danza”.

“Este esfuerzo ha ido consolidando, una alta audiencia que esperamos nos acompañe este 2019 para disfrutar de artistas de gran calidad, una completa oferta de workshop para toda la familia, sabores del mundo, terapias gratuitas, entre otras experiencias” añadió el Director de Womand Chile.

El line up chileno confirmado para esta quinta edición suma también a los más escuchados en Spotify, Santa Feria; la banda Guachupé; los icónicos “Crack del Puerto” que este 2018 fueron parte de Womad en Inglaterra; El trío de Djs electro-andinos Matanza; Apokálipo, proyecto de rock-fusión liderado por el músico y productor de Anita Tijoux, Andrés Celis y que bajo el paraguas del post rock, trae sonoridades del medio oriente, África y Latinoamérica y  la banda Kalfú, destacados de la fusión entre la cultura mapuche y las armonías latinoamericanas y musicalizadores de la poesía de Elicura Chihuailaf.  

El “Festival del Mundo” contará con más de 20 talleres gratuitos para grandes y chicos: Taller de DJ para niños y niñas, Huertos Verticales, danzas polinésicas, música con reciclaje, bombas de semillas, batik, entre otros que se suman a terapias, yoga abierto y más actividades que pueden revisarse en la web.

Las entradas para Womad Chile ya están a la venta en www.womad.cl y tienen un valor de $5.000 diarios o por abono de $12.000 los tres días del festival.

Además, habrá un descuento especial para vecinos y vecinas de Recoleta e Independencia, quienes deberán acreditar su domicilio para hacerlo válido en puertas.

Producciones audiovisuales chilenas llegan al Festival de Cine de Cine de Rotterdam

Una gran presencia tendrá la delegación nacional que asistirá a la 48ª edición del Festival Internacional de Cine de Rotterdam (IFFR) que se desarrollará entre el 23 de enero y el 3 de febrero y que representa, a uno de los cinco encuentros cinematográficos más importantes de Europa.

Chile exhibirá producciones de calidad dirigidas principalmente por mujeres, historias de ficción y documental y un catálogo que incluye a talentos reconocidos internacionalmente como Sebastián Lelio (Una Mujer Fantástica), posicionándose en este certamen que justamente ofrece año a año una selección de películas cuidadosamente elegidas, centrando sus principales competencias en los trabajos de nuevos y también de consagrados cineastas.

Así es como se exhibirá en Rotterdam la tercera cinta de la realizadora chilena Camila José Donoso, titulada Nona. Si me mojan, yo los quemo (Chile, Brasil), una producción de Rocío Romero (Mimbre Producciones). La película es parte de la sección oficial Tiger Competition.

En Tiger Short Competition la directora Malena Szlam presentará su cortometraje Altiplano, que ya tuvo su estreno en la última edición del Festival de Cine de Toronto.

En el espacio Bright Future del IFFR, los cineastas presentan el estreno mundial o internacional de su primer largometraje y son elegibles para el Bright Future Award y como parte de la selección, se presentará la cinta Historia de mi nombre dirigida por la chilena Karin Kuyul y producida por Cinestación.

En la misma sección se exhibirá la aplaudida cinta de Dominga Sotomayor, Tarde para morir joven (Mejor Dirección en Locarno 2018), otra producción de Cinestación.

A estas películas, se suma el mediometraje Une historie sand destin, coproducción de Francia y Chile dirigida por el chileno Enrique Ramírez. Otra producción chilena que tendrá su estreno en la ciudad holandesa será Violeta, un cortometraje de ficción de 8 minutos dirigido por Paula Contreras y producido por la Universidad del Desarrollo.

En secciones paralelas, participarán el remake norteamericano de Gloria producido por Fabula y realizada por el chileno Sebastián Lelio, Gloria Bell, que se proyectará en Limelight y la coproducción de género, realizada por Cinestación junto a Francia y Argentina, y dirigida por el mendocino Alejandro Fadel, llamada Muere, monstruo, muere.

El Festival de Rotterdam apoya activamente al nuevo talento a través de espacios como el mercado de coproducción CineMart, bajo el cual se desarrollará el 18° Rotterdam Lab, instancia que busca insertar a productores emergentes en el mercado internacional.

Los elegidos son nominados por instituciones, festivales, organizaciones y programas asociados al evento. Es así, como tras realizar una convocatoria abierta a todos los productores chilenos, CinemaChile -marca sectorial de ProChile- que mantiene una alianza desde 2016 con CineMart- seleccionó a través de un comité evaluador a la productora Marcela Santibáñez de Micromundo Films, quien viajará junto a Francisco Hervé productor de Panchito Films que llegará al mercado holandés tras ganar la sección de industria “Cine Chileno del Futuro” del FICValdivia con el proyecto en desarrollo Anacoreta.

El proyecto fue elegido por un jurado especializado y CinemaChile se sumó a esta premiación, entregando a Hervé la posibilidad de participar en el Rotterdam Lab 2019.

Esta es la tercera vez que la marca sectorial CinemaChile -entidad que este año celebra 10 años de existencia- asiste acompañando a productores a este taller de capacitación que busca proporcionar los medios para que los productores puedan expandir su red global, y aumentar su confianza y habilidades para navegar en el mundo de las finanzas internacionales, las ventas, la distribución y los mercados.

Se inaugura el 33° Festival Internacional de Teatro Comunitario

Con presentaciones de compañías provenientes de Francia, Argentina, México, Uruguay, Brasil y Chile, Fundación Entepola desarrollará el Trigésimo Tercer Festival Internacional de Teatro Comunitario en el anfiteatro de Pudahuel, entre el 17 y el 26 de enero.

Esto, buscando mantener el movimiento artístico comunitario en Chile, utilizando el teatro como herramienta de formación y transformación en el ámbito social, educacional y cultural.

Son 16 las obras chilenas que se presentarán durante el desarrollo del evento, entre las que destacan: “Bendita la Inquieta”, “Los Andes Chile”, “La Flor de Bronce”, “Representar, “Luna tu eres mi Sol”, “El Amor de María”, “El Quijote de los Andes”, “El Panadero y El Diablo”, “Cuerpas en Guerra”, “Perder”, “Sala de Profes”, “Infantería”, “Historia de una Granja”, “Barbiecido”, “Chacabuco” y “Rebeca”.

Desde Francia y Argentina en tanto, llegan las compañías Krizo Theatre y La Misma. La primera, con una versión familiar de “Les Mizerables” de Victor Hugo y la segunda con la obra de teatro, “La Misma”.

El festival de teatro comunitario más grande de Latinoamérica tendrá una duración de 10 días y considera una serie de actividades que incluyen obras de teatro, talleres, cuenta cuentos y murga, entre las más destacadas.

David Musa, director ejecutivo de Fundación Entepola, señaló que el festival tiene una vocación de un trabajo de inserción y formación que se desarrolla desde hace 33 años la organización en Pudahuel y comunas aledañas.

“Este año es importante destacar a los representantes de Francia, México, Brasil, Argentina, Uruguay y Chile, quienes participar de talleres formativos, ampliando el trabajo que desarrolla Fundación Entepola durante todo el año entre las organizaciones comunitarias de Pudahuel y las comunas cercanas, a través de su Escuela Latinoamericana de Teatro Popular”.

Cabe señalar que este Festival cuenta con el apoyo de la Municipalidad de Pudahuel y se realizará en las comunas de Pudahuel, Quilicura, Colina, Pedro Aguirre Cerda, Recoleta y Cerro Navia, con una veintena de espectáculos completamente gratuitos para la ciudadanía.

El Festival Internacional de Teatro Comunitario Entepola es la iniciativa artística comunitaria que se realiza al aire libre y con acceso gratuito más antigua de Chile. Ha reunido en sus más de 60 presentaciones, a cuarenta mil espectadores promedio. Ésta es sin duda la fiesta de las artes escénicas para las comunidades más populares de la Región Metropolitana.

Orquesta Sinfónica Estudiantil Metropolitana se presenta junto a cantante haitiana Emeline Michel

Este verano ha llegado a Chile la cantante Haitiana Emeline Michel, como parte de la programación musical internacional del Festival Santiago a Mil y en ese contexto, cantará acompañada por la Orquesta Sinfónica Estudiantil Metropolitana (OSEM), de la Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles (FOJI), compuesta por 75 jóvenes entre los 13 y 18 años, dirigida por Christian Lorca.

Conocida como la reina de la canción de Haití, Emeline Michel ha llevado el nombre de su país por todo el mundo y por grandes escenarios de Europa, y América.

En sus 30 años de carrera, ha explorado el pop, el jazz, el blues y la música tradicional haitiana, una fusión de ritmos y géneros que acompaña con letras cargadas de contenido político y social, y que la ha convertido en una de las artistas más populares en Haití y las Antillas.

En los ensayos con la FOJI, Emeline ha logrado un buen afiatamiento con los músicos para de esta manera, ofrecer un espectáculo inolvidable al público chileno.  La presentación será gratuita, este sábado 19 de enero, a las 20 hrs en un escenario al aire libre al interior de la Quinta Normal en la comuna de Santiago.

Un panorama familiar imperdible, puesto que, Emeline es parte de una generación de músicos que emergió en los años 80 y que se caracterizó por sus letras conscientes y por renovar los ritmos locales del compa, el troubadour y el rara, mezclándolos con sonidos de la música popular universal.

En 2013 fue parte del proyecto Women without borders, de ONU Mujeres, con la canción «Nous sommes One woman», en la que denunciaba la discriminación y la violencia contra las mujeres.

10º Festival de Teatro Infantil y Familiar de Verano 2019: “¡Vivamos Teatro!”

Por décimo año consecutivo, la Biblioteca de Santiago (Avda. Matucana 151, metro Quinta Normal) busca entretener y divertir a grandes, chicas y chicos con montajes gratuitos, coloridos y especiales para hacer de este verano santiaguino, un panorama imperdible.

¿Cuándo? Del 19 de enero al 3 de febrero con la presentación de siete montajes donde se incluyen una versión inclusiva del clásico literario “El Principito” y una obra europea de temática migrante.  

Entregar una oferta cultural veraniega de artes escénicas al año es todo un reto más, cuando son propuestas gratuitas y familiares.

¿Pero hacerlo durante una década? Habla de un sello y una línea de gestión y trabajo que merece sumar y sumar espectáculos teatrales y nuevos públicos, sobre todo en una décima versión. 

Por eso, la Biblioteca de Santiago invita más que nunca a todas las familias, jóvenes y público general a ser parte del 10°Festival de Teatro Infantil y Familiar de Verano 2019, que desde el 19 de enero al 3 de febrero contará con siete montajes para entretener y divertir a todos y todas durante estas vacaciones en la capital.

Para esta edición del festival habrán más de 10 funciones durante sus dos semanas de presentaciones, las que acontecerán en el Auditorio de la Biblioteca, específicamente de martes a viernes a las 17:00 y 19:00 hrs, y los sábados y domingos a las 16:00 hrs.

Incentivando a introducir y mostrar el mundo de las artes escénicas a niñas, niños y público general con entrada liberada y en tiempos de vacaciones estivales. Los cupos son limitados por orden de llegada.

Las obras que participarán en el cumpleaños número diez de este certamen son: “El Súper Dragón al rescate” y “El Mejor regalo” de la compañía Teatro Huillín; “Las escaleras son de papel” (Théâtre Coeur de Terre), obra belga en estilo clown que desarrolla la temática de integración y apoyo al fenómeno migrante; “Cuidado con los cretinos” de la compañía Microorganismo Teatro y “La Nueva” (Compañía La Espera); también de la compañía La Dominga está “Patas de hilo” y la línea inclusiva de la Biblioteca de Santiago dirá presente con “El Principito Inclusivo” (Colectivo Oh Válgame Dios Nicanor!) que revisa el clásico literario de Antoine de Saint-Exupéry en lengua de señas y verbal.

El Festival de Teatro Infantil y Familiar de Verano comenzó el año 2009 y en sus respectivas ediciones, ha fidelizado y potenciado sus públicos y programación, junto con promover y ser espacio de difusión tanto para compañías de teatro familiar e infantil emergentes como consagradas estableciéndose, además, como alternativa a la oferta pagada de artes escénicas que hay durante el mes del teatro en Santiago.

Para ver la programación y horarios se agradece visitar la web: www.bibliotecasantiago.cl

“Túnel Universo” del MIM abrirá en forma gratuita este fin de semana en la noche.

El Museo Interactivo Mirador (MIM), ubicado en Avenida Punta Arenas 6711, La Granja. Metro Mirador, abrirá en horario nocturno y en forma gratuita, su exhibición interactiva dedicada a la astronomía “Túnel Universo”, este viernes 18 y sábado 19 de enero entre las 20:00 y 22:30 horas.

Esta actividad que realiza en el marco del lanzamiento de la primera Ruta Astroturística de Santiago de la que el museo es parte junto a otras instituciones de la capital.

Esta es la primera vez, que el museo abre en horario nocturno como panorama ideal para toda la familia, pudiendo experimentar con diversos fenómenos del cosmos como agujeros negros, la gravedad o los eclipses, entre otros, en más de 40 módulos vinculados con estas temáticas.

También, tendrá actividades especiales enfocadas en el próximo eclipse solar.

Además de los dos pisos de exhibición de Túnel Universo, durante los dos días, los visitantes podrán disfrutar de música en el parque, observación del Universo mediante telescopios e intervenciones científicas sorpresa, con temáticas vinculadas con la astronomía.

Dalia Haymann, directora ejecutiva del MIM, expresó que “como Fundación de la Presidencia, el MIM quiere motivar a todos los niños, jóvenes y adultos mayores a disfrutar su tiempo libre en actividades que involucran la observación del cielo o la interacción con los fenómenos astronómicos, que es la experiencia que propone “Túnel Universo”.

“Recorrer esta exhibición en un horario nocturno sin duda imprime una sensación especial para sumergirse en los misterios del cosmos”, añadió la Directora del MIM.

Este nuevo edificio, es un lugar que, por su contenido, propuesta educativa, museográfica y dimensiones, lo hacen único en Chile y en Latinoamérica.

Cuenta con 40 módulos interactivos dispuestos en dos niveles y abarcan distintos tipos de interacciones: análogas, corporales, digitales e inmersivas abarcando las temáticas de cómo entendemos el Universo hoy y cómo observamos el cielo.

Con este tipo de iniciativas, el MIM se suma a la política del Gobierno de incentivar en la ciudadanía la motivación por hacer ciencia y relevar así, el importante rol que esta área del quehacer humano juega en nuestra sociedad.

Estarán disponibles las clásicas atracciones del museo en el exterior, como el Jardín Musical, las antenas parabólicas o la escultura cinética “Los Penetrables”, del artista venezolano Jesús Soto.

 

 https://www.youtube.com/watch?v=pWiFZqdj0to&feature=youtu.be