sábado, 17 de diciembre de 2022

Exposición celebra la colaboración entre el Ministerio de las Culturas y el Festival Austriaco Ars Electrónica

(c) Gentileza MAC
 “Del cielo al agua y lo que está en el centro”, curada por Joselyne Contreras y Valentina Montero, es la muestra que se inauguró en el Museo de Arte Contemporáneo, Parque Forestal, y que estará abierta hasta el 21 de enero de 2023.

La exposición es una retrospectiva de la participación de artistas chilenos en el Festival ArsElectronica entre 2018 a 2022.

La exhibición colectiva reúne una selección de 15 proyectos que han participado en el Festival Ars Electronica entre 2018 y 2022. Dada la heterogeneidad de los proyectos que han participado, la propuesta busca una lectura ampliada de la participación chilena en el festival.

“Después de la revisión de los proyectos y durante las conversaciones con los y las artistas, observamos una serie de factores en común que nos permitieron mapear las recurrencias temáticas, preguntas y estrategias que planteaban las investigaciones artísticas. Uno de los aspectos más elocuentes es la insistencia en abordar la noción de ecosistema, donde lo humano, lo no-humano y más que humano, se despliegan en un concierto de organismos biológicos y minerales conviviendo con circuitos, algoritmos, cables”, explican las curadoras.

De este modo, instalaciones de diversos formatos, performances, videos, entre otros, se despliegan en el segundo piso del MAC Parque Forestal. A esto se suman nuevas obras de algunos artistas o reversiones de los proyectos con las que participaron en el festival.

La exposición es el segundo de tres hitos que conmemoran estos cinco años de colaboración. El primero fue el IX Simposio Internacional Innovación Medios Interactivos, SIIMI, también realizado en MAC Parque Forestal mientras el tercero será un programa de residencias que lidera la Universidad Austral que se llevará a cabo a principios de 2023.

La conmemoración de estos cinco años forma parte de la estrategia internacional de la Secretaría de las Artes de la Visualidad del Ministerio de las Culturas, la cual tiene como objetivo abrir puentes de colaboración y diálogo entre agentes de las artes, los nuevos medios y la fotografía de Chile y otras comunidades del mundo.

Josefina Buschmann (con la colaboración de: Daniela Camino, Nicole L’Huillier, Poli Mujica y Francisca Sáez), Mauricio Lacrampette (con la colaboración de: Santiago Valdivieso, Lucas Margotta, diego Gajardo, Sebastián de Andraca), Constanza Piña, Museo del Hongo, José Bidegain, Futuro Fósil, Alexandra Mabes, Ana Rosa Ibáñez, Nicolás Oyarce, Konantü (Courtney Smith + Iván Navarro), Seba Calfuqueo, Juan Ferrer + Nicolás Oyarce, Mónica Bate, Claudia González, Universidad Austral de Chile, Iván Flores, Ignacio Acosta, Martín Arboleda, Paula Baeza Pailamilla, Claudio Celis, CENEx, Claudia Pool, Regina de Miguel, Celeste Rojas Mugica, María Jesús Schultz, TRIMEX, Felipe Rivas San Martín, Cristóbal Cea, Nani Gutiérrez, Celeste Rojas Mugica, Border Podcast (María Ignacia Court y Trinidad Piriz), Gonzalo Mezza, Fundación Mar Adentro, Elisa Balmaceda, Etienne de France, Gregorio Fontén, Claudia Müller, Marcos Sánchez son los artistas que dan vida a esta muestra. 

Ars Electrónica explora, desde 1979, los cruces entre tecnología y sociedad, siempre considerando el arte como un activador de innovación, y los artistas capaces de hacer surgir propuestas inéditas. Asimismo, bajo el prisma de la transdisciplinariedad, se presenta y se observa el impacto creciente de las tecnologías sobre el arte contemporáneo y la sociedad para enfrentar los desafíos y las mutaciones de nuestra época enfocada – más que nunca en su historia – hacia la tecnología y lo virtual.

Años tras años el festival aborda las tendencias societales imaginando el futuro a través de obras de arte, actividades y contenidos dónde el arte se mezcla orgánicamente con lo científico.

Presentan Premio Municipal Arte Joven versión 2023

 En el Centro Cultural La Moneda se concretó esta mañana el lanzamiento del Premio Municipal Arte Joven versión 2023, instancia que busca estimular y apoyar la creación de las y los artistas emergentes en disciplinas como pintura, escultura, grabado, fotografía, dibujo-ilustración, instalación, arte público, performance, artes mediales y arte textil-cerámica- orfebrería.

En la ocasión, además se firmó un convenio de colaboración entre la Municipalidad de Santiago y el centro, para apoyar el desarrollo del Premio Municipal Arte Joven, estableciendo una planificación sostenida entre ambas instituciones para promover actividades y programas que sean un aporte a la cultura comunal, además de vincular a las vecinas y vecinos con el quehacer del lugar.

El director ejecutivo (i) del Centro Cultural La Moneda, Pablo Brugnoli, señaló que “nos entusiasma hacernos parte de manera permanente de Santiago Arte Joven, concurso que es un estímulo para las y los creadores y cultores en Chile, recibiendo a los y las artistas en nuestro Centro Cultural, que busca poner en diálogo distintas miradas, distintos saberes, diversos formatos y enfoques.

Como Centro Cultural La Moneda, uno de nuestros propósitos es llegar directamente hasta los diferentes territorios, trabajar con las comunidades en sus barrios y ser un agente cultural que apoya las iniciativas de las vecinas y vecinos de Santiago, porque entendemos el goce del arte y la cultura como una corriente de ida y vuelta, porque somos parte de una misma comunidad.

Y justamente de eso se trata el convenio que estamos celebrando: de cómo podemos contribuir con iniciativas que enriquezcan la vida de la comunidad”.

La alcaldesa de Santiago, Irací Hassler, por su parte indicó que “promover el desarrollo de las culturas, es promover también el buen vivir en nuestra comuna, que es lo fundamental que le hemos propuesto a nuestra comunidad, que es trabajar de conjunto. Y es promover también distintas expresiones, identidades, historias, experiencias que se viven cotidianamente y que se pueden dar a conocer a través del arte y de la cultura, como lo ha hecho la juventud de nuestra comuna y también del país, que es parte de este premio Arte Joven.

Como municipalidad estamos muy orgullosos de ser parte ya de nuestra vigésimo tercera versión de los Premios Arte Joven, premios que tienen un tremendo significado en nuestro país y que recogen y dan muestra de gran parte de la creatividad que se está desarrollando en Chile”.

El Premio Municipal Arte Joven fue creado en 1998 y es el segundo concurso de su tipo de mayor trayectoria a nivel país, buscando interpretar y generar un espacio representativo de la escena artística nacional.

El concurso es abierto para autores chilenos y extranjeros con permanencia definitiva, entre 18 y 35 años de edad. Los ganadores de cada categoría recibirán un premio en dinero de $1.000.000 y serán parte de una exposición colectiva en el Centro Cultural La Moneda.

En la actividad, estuvieron presentes las concejalas Dafne Concha y Ana María Yáñez, además de la coordinadora de la Subdirección de Cultura, Verónica Tapia; Antonella Estévez, presidenta del directorio de la Fundación Centro Cultural La Moneda; Cristian Keim, director del Teatro Nacional Chilenos; Marcelo Morales, director de la Cineteca Nacional de Chile; y ganadores del premio versión 2021.

Más información en https://www.santiagocultura.cl/convocatoria-2022-2023-premio-municipal-arte-joven/

viernes, 16 de diciembre de 2022

Concierto de fin de año en Las Condes.

 La Corporación Cultural de Las Condes culmina la Temporada de Conciertos 2022 con la Orquesta de Cámara de Chile, con un gran CONCIERTO DE FIN DE AÑO al aire libre en el Anfiteatro del Centro Cultural Las Condes (Apoquindo 6570) el miércoles 21 de diciembre, a las 19:30 horas.

En la oportunidad, la agrupación del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, bajo la batuta de su maestro titular el suizo Emmanuel Siffert, se presentará junto al Coro Magnificat, fundado y dirigido por Marcela Canales.

El Concierto de Fin de Año tendrá el siguiente repertorio: Obertura Idomeneo, de W. A. Mozart; Dixit Dominus, de Marianne von Martínez; Sinfonía N°39, de W. A. Mozart. 

Desde hace más de veinte años, y fruto de la alianza de la Corporación Cultural de Las Condes y el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, se llevan a cabo estas Temporadas de Conciertos, en distintas parroquias y escenarios de la comuna.

En 2022 ya se han realizado diez conciertos, con la participación de reconocidos directores y solistas. Para finalizar el año se eligió como escenario al Anfiteatro del Centro Cultural Las Condes y al hoy director titular de la orquesta, el maestro Emmanuel Siffert.

El director suizo se ha desempeñado como batuta titular de la Orquesta Sinfónica de Aguas Calientes, México, y de la Orquesta Sinfónica de San Juan, Argentina.

En tanto, el Coro Magnificat, creado en 1994, tiene un intenso trabajo en el ámbito sinfónico coral, con distintas orquestas. En 2021 fue premiado con el primer lugar en la categoría Coros a Cappella, en el World Choir Games, de Flandes, Bélgica. Entrada liberada.

El bazar de libros usados, vinilos y más vuelve en edición navideña.

La feria, que ya tuvo exitosas versiones en octubre y noviembre, se realiza en el antejardín del Centro Cultural Las Condes (Apoquindo 6570) y es con entrada liberada.

Entre los expositores también hay editoriales emergentes, encuadernación, pinchadiscos y juegos de puzzle. La oportunidad perfecta para encontrar un regalo entretenido para estas fiestas  

Los libros usados, encuadernaciones, vinilos y mucho más, se toman por tercera vez los jardines del Centro Cultural en esta nueva versión del Bazar, enfocado ahora a la Navidad.

Una feria donde se podrá encontrar entretenidos regalos para Navidad y a la vez encontrar esa joya descatalogada o el libro o disco deseado por años. La citra es del 20 al 23 de diciembre, de 11:00 a 20:00 horas y la entrada es liberada.

El BAZAR DE NAVIDAD, organizado por la Corporación Cultural de Las Condes y la productora Grupo Ágora y que ya tuvo dos exitosas versiones en octubre y noviembre, contempla más de 30 expositores entre libros usados y nuevos, vinilos, encuadernaciones, pinchadiscos y bookstagrammers.

Una de las novedades que trae esta versión es la presencia de un stand de Fundación Casa Puzzle @fundacioncasapuzzle, donde, además de vender rompecabezas para todos los gustos, harán demostraciones de armado in situ durante el fin de semana. También, se sumarán nuevos puestos de vinilos con piezas únicas.

En el bazar se podrá encontrar, a precio competitivo, esa joya descatalogada, novelas para devorar, revistas y cómics antiguos, e incluso reliquias bibliográficas, algunas de ellas primeras ediciones o ejemplares centenarios.

Se trata de una actividad de fomento lector, un espacio interactivo en que los visitantes –durante cuatro días- contarán con la orientación de expertos libreros, quienes los instarán a navegar por los rincones de esta feria. 

La actividad, que contará también con foodtrucks, tiene como media partners a las radios Concierto y Futuro. Información detallada en Instagram @bzardeprimaveralascondes. 

“Un cuento histórico de Navidad” en Los Dominicos.

 Un entretenido espectáculo para niños y niñas, que mezcla diversas técnicas, como juglaría, narración, cuenta cuentos, folklor, música en vivo, muñecos y teatro de objetos, ofrece la Compañía Histórica Cuenta Cuentos entre el 10 y 18 de diciembre, en el Teatro del Centro Artesanal Los Dominicos (Apoquindo 9085 / 22 896 98 44)

El espectáculo para niños y niñas mayores de 2 años se presenta sábados y domingos, a las 17:00 horas.  

La narradora Fanny Fregni viaja sobre cuentos con sus maletas mágicas llenas de sorpresa y muñecos de factura artesanal, invitando a los más pequeñitos y sus familias a un primer encuentro con historias y leyendas de la tradición oral de Chile y el mundo, esta vez acompañada por el folklorista Marco Palma, guitarra. 

Juntos contarán por qué en tantas culturas diferentes se celebra la Navidad e interpretarán canciones del repertorio latinoamericano en torno a un cuento muy antiguo de una familia migrante de Belén. Al final de la función todos participarán dibujando con tiza en las pizarras mágicas de Histórica Cuenta Cuentos.

Fanny Fregni Da Silva es licenciada en arte teatral de la Universidad Arcis, con estudios en Bont’s International Clown School, de la mágica isla de Menorca, en España, y diplomada en gestión cultural en la Universidad Católica de Chile. 

Desde 2004 se dedica al estudio de la Poesía Popular Chilena y el Canto a lo Humano, y asiste a tallares con payadores y cultores chilenos. 

En 2007, a su regreso de Europa, escribe e interpreta en décimas la obra musical Alma, canción y guitarra, inspirada en la vida de Violeta Parra. En 2008, junto al músico Andrés López, compone y realiza la producción musical para primera infancia Volantín, jugando a aprender y funda la compañía de teatro familiar y folclor Teatro Histórico La Chupilca, enfocada al rescate del patrimonio inmaterial de la cultura popular chilena, donde se desempeña como directora, actriz y dramaturga.

Luego de cursar el diplomado de Literatura Infantil y Juvenil de la Universidad de Santiago, en 2017 se dedica al estudio de cuentos folclóricos de la tradición oral e impulsa su actual proyecto, la compañía Histórica Cuenta Cuentos, que lleva a escena obras de narración y mitos chilenos para niños, como Los viajes de Ramona y Jacinta, El gran libro de los cuentos y Un cuento histórico de Navidad.


Valor de las entradas; $ 4.000 general / $ 3.000 Tarjeta Vecino Las Condes y niños
Compra de tickets en www.culturallascondes.cl

CCU EN EL ARTE celebra sus 30 años con exposición itinerante en Antofagasta.

Con la exposición “La Rebelión de la Huaca” del artista Nicolás Grum en el Centro Cultural Estación Antofagasta, CCU en el Arte inició la conmemoración de sus 30 años de vida.

CCU en el Arte es un programa que tiene como propósito acercar el arte a las personas, buscando ser un puente cultural entre los distintos públicos y la actividad artística del país. A través de diversas iniciativas, como las exposiciones itinerantes de arte en regiones y Sala de Arte CCU Virtual, busca descentralizar la actividad cultural de sus lugares habituales de exhibición.

Para celebrar sus 30 años de vida, CCU en el Arte fortalece su propósito a través de la accesibilidad y descentralización de la cultura, aportando a la ampliación de la oferta artística y la difusión del arte chileno. Esta labor se realiza en conjunto con las comunidades locales, quienes, de forma colaborativa, entregan valor y trascendencia a las acciones del programa.

Por ello, en 2023 contará con un calendario de itinerancias de arte en diferentes regiones, que serán acompañadas de actividades de extensión, como diálogos y encuentros, para crear comunidad y generar vínculos territoriales.

Y se iniciará en Antofagasta, comuna de la cual CCU es parte desde 1927 y en la que ya se han realizado dos exposiciones itinerantes anteriormente, con “La Rebelión de la Huaca”. 

Esta muestra, que tiene sus orígenes en la zona norte, busca unir los fragmentos que rodean a la conocida momia precolombina “Hombre de Cobre”, encontrada en 1899 durante la explotación de la antigua mina La Restauradora, en el sector de Chiquicamata.

Desde ese entonces, y tras varios recorridos, esta momia se exhibe en el Museo de Historia Natural de Nueva York. 

Para crear su obra, el artista Nicolás Grum realizó un profundo estudio de campo, recorriendo el Desierto de Atacama y tomando nota de la conservación de los vestigios ancestrales, la postura de museos y científicos y las cosmovisiones que explayan las comunidades atacameñas del Alto Loa.

“Agradecemos a Antofagasta y sus comunidades por recibirnos nuevamente con esta propuesta de CCU en el Arte, que nos permite activar la escena cultural local a través de exposiciones de arte contemporáneo. Este 2023 es particularmente importante para nosotros, pues además de ser vecinos hace casi 100 años de esta comuna, cumplimos 30 años ´acercando el arte a las personas´, y queremos celebrarlo con este hito que da inicio a una serie de actividades en distintos territorios de nuestro país” , sostuvo Claudia Verdejo, jefe de CCU en el Arte.

En tanto, Katharina Jenny Arroyo, gerente general de Ferrocarril de Antofagasta a Bolivia, comentó que "estamos muy contentos de recibir nuevamente en nuestra casa una muestra de CCU en el Arte y qué mejor que con una obra de nivel internacional, que permitirá que cientos de antofagastinos y antofagastinas puedan disfrutar de la historia y arqueología a través del arte.

 Invitamos a toda la comunidad a visitar el Centro Cultural Estación Antofagasta a ver esta exposición que estará disponible hasta fines de marzo para que puedan conocer más de este hermoso trabajo de Nicolás Grum, que nos vincula con nuestra esencia como nortinos".

La muestra “La Rebelión de la Huaca” está abierta a todo público de forma gratuita desde el 13 de diciembre hasta el 31 de enero en el Centro Cultural Estación Antofagasta, Simón Bolívar 280, Antofagasta.

Los horarios de apertura son de martes a sábado de 10.00 a 13.00 horas y de 14.00 a 17.00 horas. Entrada liberada.

Cinco razones para regalar libros a niños y niñas esta Navidad

Paulina Schwarze, Magíster en Comprensión lectora y producción de textos y subdirectora editorial de Caligrafix, editorial, pionera en generar material educativo con realidad aumentada para niñas y niños desde preescolar hasta 6° Básico, explica que “regalar un libro entrega múltiples beneficios para el niño o la niña en varios aspectos, ya que impulsan y aportan su desarrollo cognitivo, social cultural y emocional”.  

Es por esto que la experta de Caligrafix, recomienda que se ofrezca variedad de libros para niños y niñas desde la primera infancia. Junto a lo anterior, revela los beneficios que conlleva regalar un libro en esta Navidad.  

Entrega la posibilidad de tiempo de calidad en familia: El libro ofrece esa oportunidad única que conlleva la lectura compartida. Esta acción genera no solo una experiencia cognitiva, sino que también emocional. Conversar después con tu hijo o hija sobre lo descubierto en un relato, marcará de manera positiva la relación entre padres, madres, hijos e hijas. 

Abre la puerta a nuevos universos: La lectura ayuda a desarrollar la imaginación y la creatividad en los niños y niñas, lo que, a la vez, enriquece sus vidas en el presente y, sin duda, los ayudará en su vida de adultos. La lectura abre el apetito de la curiosidad, del querer saber más ya sea de alguna cultura, personaje, historia o época ya sean reales o ficticias. 

Fomenta el habla y el lenguaje: Cuando le regalas un libro a un niño o una niña también estás regalando nuevas palabras, formas de expresión, acceso al conocimiento. Además, entregan una oportunidad única para que descubran palabras que quizás no suelen escuchar de manera cotidiana, ampliando, así, su vocabulario.

No hay que olvidar que las palabras son mucho más que eso ya que son a través de ellas que nos comunicamos con el mundo y, mientras más las dominemos, tendremos mejor oportunidad de expresarnos de una forma más óptima y, a la vez, nos facilitará la conexión con otras personas. 

Ayuda a entender mejor las emociones: La lectura facilita transitar por distintas emociones humanas a través de historias y relatos. Y esto se ve potenciado si, por ejemplo, como padres o madres, le planteamos a los niños y niñas algunas de estas preguntas: ¿cómo crees que se sintió el personaje? ¿por qué crees que estaba feliz? ¿qué habrías hecho tú en esa situación? Este tipo de meditaciones propiciadas por la experiencia lectora, generan un aprendizaje emocional potente. 

Entretienen: Para tener una vida de calidad, es importante que, desde edades tempranas, les transmitamos a nuestros hijos e hijas la importancia de lo lúdico y lo recreacional. Y los libros sin duda, son una forma muy efectiva para hacer volar la imaginación y a la vez, mantenernos concentrados y entretenidos. 

¿Qué libro regalar esta Navidad?  

Hay un amplio abanico de alternativas de relatos y autores para elegir. Viaje Literario, es una de las líneas de Caligrafix que cautiva a los lectores más pequeños con relatos innovadores e historias que estimulan sus pensamientos y la expresión de sus emociones.   

En la colección Viaje Literario se abordan distintas temáticas que aportan a la formación de los niños y niñas. Para esta época navideña está “La tiza rosada”. También hay títulos enfocados en la temática del amor, como “Bajo Alberti”, “Los versos del dragón”, “El músico y la bailarina” y “Un señor muy recto y una señora con muchas curvas”, otros en la creatividad y el humor como “Viernes verdes”, “El pulpo equivocado”, “El animal más feroz”, “Monstruo comepalmeras” y “Un avión aterriza donde puede”. 

La amistad se ve reflejada en “Diablito colorado” y “Las hadas también roncan”. La empatía y las emociones son parte de: “Sombra”, “Un lobo”, “Semog” y “Toro Rojo”.  

Por otro lado, Caligrafix, como distribuidor oficial de Ediciones del Quijote, ofrece lecturas para niños y niñas a partir de los 4 años. “Esta es una colección de gran aporte para el desarrollo cognitivo de los niños y niñas que también puede convertirse en un regalo maravilloso en esta Navidad”, finaliza la experta.     

En su compromiso por contribuir a la educación de los niños y niñas de Chile, Caligrafix elabora innovadores cuadernos de actividades caracterizados por una metodología pedagógica clara y secuenciada y a la vez lúdica.

Además de facilitar el trabajo docente, los cuadernos Caligrafix + PleIQ son una valiosa herramienta de apoyo para los padres, y garantizan aprendizajes altamente eficaces. 

Junto a lo anterior, la editorial Caligrafix cuenta con una línea de literatura infantil y juvenil: Viaje Literario. 

 Para más información: www.caligrafix.cl;Instagram: @caligrafix_editorial; Facebook: @Caligrafix ; YouTube: Caligrafix; LinkedIN:Caligrafix

jueves, 15 de diciembre de 2022

Documental explora lugares e historias nunca antes vistos en Chile

Glaciar Colgante Queulat-Region de Aysen
@paolophotojournalist

 Atreverse a vivir, ir tras los sueños y transformarse en el protagonista es la invitación que hace Paolo Ávila, fotógrafo nacional de ambientes extremos, y Sindy Villalobos, filmmaker, los que, tras varios meses de producción, dan vida a este film que recorre localidades inhóspitas e historias de personas que viven en ellas. 

Un documental como ningún otro. Esa es la promesa del director Paolo Ávila y la filmmaker Sindy Villalobos, que invitan a recorrer lugares e historias inolvidables en su primer film: Unlocation, el que narra las anécdotas de una docena de personajes que habitan desde Pucón hasta Tierra del Fuego, con más de 8.000 km de recorrido y 50 días de grabación. 

Éste se caracteriza por la construcción de un relato a partir de las historias de sus protagonistas, los que viven en diferentes lugares de nuestro país, muchos de ellos inhóspitos y nunca antes vistos, y que tienen en común la pasión por lo que hacen. En tal sentido, esta película vendría siendo una historia, contada por las mismas personas que participan en él con el fin de motivar a todos a vivir sus vidas al máximo. 

 “Muchas veces escuchamos a nuestros amigos o conocidos quejarse por lo que hacen. Y generalmente es así, todos, en alguna oportunidad, hemos trabajado en algo que no nos gusta o satisface en un 100%.

Estancia San Luis-Region de Magallanes
@paolophotojournalist

  Este documental lo que pretende es sacarlos de su zona de confort, e invitarlos a explorar el potencial que hay dentro de cada uno para dar el primer paso para ser feliz”señala el director Paolo Ávila. 

Los lugares se fueron definiendo a medida que iba conociendo personas, así como también por las características de las localidades, ya que además de contar historias, también tuvo como objetivo descubrir Chile 

“Quisimos mostrar nuestro país, los individuos que la habitan y el amor por lo que hacen. En el film hay localidades muy poco conocidas y paisajes pocas veces visto" agrega Ávila. 

Algunos de los lugares y escenarios que se podrán apreciar en el documental son Pucón, Futaleufú, Puerto Gala, San Lorenzo, Villa O’Higgins, Puerto Natales, Punta Arenas, Tierra del Fuego, Estancia San Luis, entre otros. Donde en cada uno de ellos se contarán diferentes narraciones que rodean el lugar y la pasión por el buen hacer. 

“Una de las grandes diferencias de este documental con otro es que este no es monotemático. Generalmente los documentales se basan en un tema principal, en cambio en este abarcamos muchos temas con uno como guía: La pasión de hacer bien lo que te gusta “continúa el director. 

@paolophotojournalist
En una primera instancia UNLOCATION se estrenará con los auspiciadores que ayudaron a hacer posible el film, como Ssangyong, AndesGear, Tribu, Stanley, Doble Tracción, Cuarto Digital, Heliboss y Copec, además de prensa nacional, para luego ser entregado a las principales plataformas de streaming a nivel mundial para que todos puedan tener acceso a este gran material. 

Además, ya se está pesando en la segunda parte. “La queremos hacer más vivencial. más aventurera y off road, con alguien que tenga ganas de vivir, disfrutar y recorrer más lugares junto a nosotros, con el propósito de hacer una mini serie para YouTube”finaliza Paolo. 

Para más información sobre el documental, fecha de estreno y otras noticias, seguir la cuenta de Instagram @Unlocationfilm.

¿Es importante incorporar recursos digitales en la educación inicial?

 Por Valentina Alvear Obregón, Gestora de Innovación y tecnologías educativas de la editorial Caligrafix y Educadora de párvulos de la Pontificia Universidad Católica de Chile.

En mayo de este año, un informe de la OCDE reveló que nuestro país cuenta con un 87,5% de conectividad de internet en los hogares. Sin embargo, en este mismo estudio, se deslinda que el nivel de alfabetización digital “productiva” es bajo. Esto quiere decir, que las personas ocupan las herramientas digitales para otros fines que no son educativos ni laborales, principalmente para la entretención. 

Este estudio no solo reafirma la brecha digital que sigue existiendo en nuestro país, sino también, hace hincapié sobre los pocos avances en materias de alfabetización digital de la población, que debieran comenzar y ser fomentadas a edades tempranas desde el aula. 

La pandemia del Covid-19 nos enseñó que tenemos que estar preparados para seguir enseñando y aprendiendo a distancia. Como especialistas en educación y tecnologías educativas, proponemos seleccionar recursos planificados educativamente y seguros respecto a las normas de protección de datos, para brindar a los estudiantes una experiencia interactiva que estimule su aprendizaje y permita desarrollar intereses propios que los guíen hacia un aprendizaje autónomo. 

Es importante recordar que esta nueva mirada de la educación cuenta con el respaldo de la  Academia Americana de Pediatría (AAP), que entregó un informe sobre prácticas seguras acerca de la exposición a las pantallas en edades tempranas.

Como Caligrafix, entendemos la importancia de incorporar recursos digitales a la educación temprana, y, es por ello, que como editorial hemos ido generando diversos recursos educativos para los docentes. Como, por ejemplo,  Caligrafix Papel Digital, que entrega el mismo contenido del cuaderno físico que se ofrece en la editorial, pero con varias otras ventajas tanto para el niño o niña como para el educador o educadora. 

Entre los beneficios para los docentes, está el acceso al cuaderno desde cualquier lugar. Además, diversifica las herramientas del educadora o educador en el aula, promoviendo el buen uso de las TIC, así como también mejora la comunicación entre padres y docentes, ya que hay acceso a los contenidos que se están aprendiendo en clases, lo que permite que los apoderados puedan reforzar desde el hogar. También es completamente accesible, ya que es gratis tanto para docentes como para estudiantes. 

Por otro lado, para el estudiante, trabajar los cuadernos de actividades Caligrafix con la aplicación Caligrafix Papel Digital también es un gran aporte para su aprendizaje, ya que permite que los estudiantes puedan practicar sus actividades, sin necesidad de tener el cuaderno físico, pueden realizar las actividades tanto en dispositivos móviles como en el computador y facilita el aprendizaje autónomo, ya que los estudiantes pueden practicar las veces que sea necesario en cada actividad. 

Además, cada cuaderno tiene un código único e intransferible y la aplicación está disponible en App Store, Play Store y en versión web. De este modo, se complementa lo concreto con lo digital, de una forma segura y a la vez, didáctica y entretenida para el niño o niña. 

En su compromiso por contribuir a la educación de los niños y niñas de Chile, Caligrafix elabora innovadores cuadernos de actividades caracterizados por una metodología pedagógica clara y secuenciada y a la vez lúdica.

Además de facilitar el trabajo docente, los cuadernos Caligrafix + PleIQ son una valiosa herramienta de apoyo para los padres, y garantizan aprendizajes altamente eficaces. Junto a lo anterior, la editorial Caligrafix cuenta con una línea de literatura infantil y juvenil: Viaje Literario.  

Novela biográfica sobre Beethoven llega a librerías esta Navidad

 Luego de publicar las exitosas novelas La música para Clara (2014), basada en la vida de sus antepasados Robert y Clara Schumann, y La pasión de Brahms (2016), la destacada escritora Elizabeth Subercaseaux regresa con esta biografía novelada de Beethoven.

En el nuevo libro, la autora narra la conmovedora historia de uno de los genios musicales de todos los tiempos, Ludwig van Beethoven y sus composiciones que han atravesado los siglos. Más allá de su música, esta es la historia del ser humano en su intimidad, con sus temores y pasiones, sus ideas políticas guiadas por el ideario de la Revolución Francesa y Napoleón.

También sus incongruencias; su relación con Dios y un hito dramático en su vida: la angustia y aislamiento por la pérdida de la audición.

"Yo voy buscando otras voces, otras historias, otras maneras de hacer literatura", destaca Elizabeth Subercaseaux, autora de una treintena de libros. "En casi toda mi novelística el periodismo está muy presente donde el grueso del trabajo es de investigación", explica.

Fueron varios años de indagación en diversas y numerosas fuentes para escribir esta historia con rigurosidad, verosimilitud y conocimiento de época. Esta obra retrata a Beethoven con sus luces y sombras, sus miedos, fracasos y amores esquivos.

"Es la complejidad de una vida que fue haciéndose cada vez más solitaria, sus conflictos con el único 'hijo' que tuvo, su sobrino Karl; y su amor a la naturaleza donde se cobijaba e inspiraron sus nueve sinfonías", comenta Subercaseaux.

Vida y obra muestran un correlato que el lector amante de su música apreciará como un detalle inestimable de esta novela. Más que la historia de una vida, Beethoven. La música del silencio es la historia de una lucha heroica, contada por él mismo.

Disponible en librerías de todo Chile y en formato digital en plataformas con Amazon, Google Play, Ebookspatagonia, entre otras.

Elizabeth Subercaseaux es escritora y periodista. Vive en Pennsylvania, Estados Unidos. Ha trabajado como profesora en la Escuela de Periodismo de la Universidad de Chile. Ha sido reportera, corresponsal y columnista para diversos medios chilenos y extranjeros. Ha publicado más de treinta libros.

Entre sus ficciones destacan Una semana de octubre (Premio alemán LiBeratur 2009); Un affaire casi perfecto; Mi querido papá; La noche que soñé con Julia. Entre sus novelas históricas destacan: La patria de cristal; La 
patria estremecida (Chile en los siglos XIX y XX); La patria en sombras (Chile desde el golpe militar en 1973 hasta 2005).

Entre sus libros periodísticos se cuentan: Ego sum Pinochet; Michelle; Evo Morales. En género policial: Asesinato en Zapallar y Asesinato en La Moneda. Su serie “Barrio Alto” reúne cuatro novelas: Vendo casa en el Barrio Alto; Compro lago Caburga; Clínica Jardín del Este y Vendo todo lo que tengo.

Como descendiente directa de Robert Schumann y Clara Wieck ha incursionado en el mundo de la música en el siglo XIX, publicando La música para Clara; La pasión de Brahms y este tercer libro sobre Beethoven.

Su obra ha sido traducida al inglés, francés, alemán, portugués, italiano, polaco, checo y holandés.

Luis Alberto Latorre y Tamara Buttinghausen llegan al Ciclo de Piano del Teatro Universidad de Chile

   El Ciclo de Piano del Teatro Universidad de Chile, organizado por el Centro de Extensión Artística y Cultural de la Casa de Bello, presen...