viernes, 12 de diciembre de 2025

Cortometrajes de escuelas de cine en la 7° edición de Cine Ñuble.

"Agua fría".

La Competencia de Cortometrajes de Escuelas de Cine ocupa un lugar fundamental dentro del festival, cada año revela las miradas de creadores y creadoras en formación, quienes serán las y los futuros directores del cine nacional.

En esta séptima edición, la sección está integrada por diez cortometrajes que exploran la juventud, el archivo familiar y el tránsito hacia la adultez. Las obras seleccionadas son:

“Días de Verano” de Fiora Salas-Román: Chile, 1974. Una madre, su hijo y una pareja de hombres se esconden en una casona rural huyendo del temor. La llegada del cuñado, buscando a su hermano desaparecido, rompe la frágil calma y obliga a todos a enfrentar decisiones que podrían cambiarlo todo.

“Trascender” de Vicente Bustos: En un futuro cercano, María enfrenta la inesperada muerte de su esposo después de la noche de Año Nuevo.

"Mamita Linda"
Tras un tiempo sumida en la depresión por esta pérdida repentina, acude a un lugar donde, mediante una simulación con tecnología avanzada, logran recrear su último recuerdo de esa noche. Esto genera en María preguntas y respuestas sobre qué es realmente la realidad.

“En las estrellas bailan los perros” de Raimundo Bucher, Constanza Barrios, Florencia De La Maza y Matías Yunge: Abandonado por no ser de raza pura, Lungo, un perro salchicha de patas largas, recorre Valparaíso. Junto a un galgo y un pitbull, enfrentará duras experiencias y descubrirá una verdad dolorosa: no se puede confiar en los humanos.

“Una Tristeza Fiel” de Paolo Caro: El cortometraje usa fotogrametría para recorrer la habitación infantil del director, mostrando cómo la tecnología revela detalles, pero también distorsiona su memoria, evidenciando la fragilidad y dificultad de reconstruir recuerdos.

“Mamita Lidia” de Juan Bautista Tagle y Joaquín Nercasseau: Mamita Lidia es un retrato inmersivo e inquietante de Lidia Fuentes, una curandera de Las Cruces con un don divino para romper maleficios.

"Días de verano".
En su hogar, la vemos recibir a pacientes que buscan sanar fulminantes enfermedades de origen oscuro. Entre exorcismos y momentos cotidianos, se revela un universo donde existe un complejo equilibrio entre lo mágico y lo terrenal.

“Agua Fría” de Meme Cabello y Antonia Martínez: Ángel (9) y Kimberly (11), atravesados por la migración, convierten una furgoneta en su nave imaginaria para buscar a Sofía (9), quien volvió a Colombia. Entre realidad y fantasía, exploran la identidad, la pertenencia y la amistad en el desarraigo.

“Susi en la iglesia” de Marte Soto: Susi una niña traviesa y pícara es dejada en una iglesia a cargo del nervioso y conservador cura Moisés. La pequeña hará todo lo posible para molestar al cura y no aburrirse mientras espera volver con su madre.

“Adoptiva” de Camila Aguilar Guzmán:  Mi adopción siempre fue una hermosa verdad, pero al crecer se convirtió en un gran secreto. Revisando el registro familiar, trastocado por prejuicios que ponen en tensión mi identidad, devolveremos la luz a esta historia.

“Herencia” de Cristóbal Miranda Cáceres: En un bosque aislado, Noah, de doce años, acompaña a su padre en un campamento y se refugia en sus dibujos para escapar de su violencia. Pero cuando sus secretos son descubiertos, la noche se convierte en un ritual inquietante que transforma su destino.

"Trascender"
El Festival de Cine Nacional de Ñuble es financiado por el Fondo Audiovisual, Convocatoria 2025, en colaboración con la Municipalidad de Chillán, y cuenta con el patrocinio de la Corporación Cultural Municipal de Chillán.

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Ñuble Cine anuncia su selección oficial de cortometrajes para esta 7° edición

Con un total de ocho obras seleccionadas, el 7° Festival Nacional de Cine de Ñuble anuncia con entusiasmo la Selección Oficial de Cortometrajes que formará parte de esta edición. 

Entre el 13 y el 17 de enero de 2026, los cortometrajes seleccionados se exhibirán de manera gratuita en el Teatro Municipal de Chillán, donde competirán por el galardón a Mejor Cortometraje.

La competencia de cortometrajes otorgará un premio de 500 mil pesos al título ganador, junto con la Camarógrafa de Ñuble, reafirmando el compromiso del festival con el impulso de nuevas voces y miradas del cine chileno.

Las funciones se realizarán en la Gran Sala del Teatro Municipal de Chillán, equipada con tecnología DCP y sonido envolvente, gracias al apoyo técnico del Centro de Promoción Cinematográfica de Valdivia (CPCV).

Competencias de cortometrajes

Esta competencia reúne ocho historias que transitan desde la intimidad y el descubrimiento personal hasta lo fantástico, lo absurdo y lo inquietante. 

Hay miradas que exploran la construcción del cuerpo y la identidad, accidentes que trastocan la rutina, amores improbables en paisajes insólitos, distopías luminosas, tensiones de género y aventuras escolares que bordean el delirio. 

Un conjunto diverso que refleja la vitalidad y el ingenio del cortometraje chileno.

“Carta a Guni” de Diego Acosta:

Juan Emar, escritor fantasmagórico, despierta tras 60 años y escribe a su amada Guni Pirque. En su carta relata experiencias del campo chileno donde se mezclan leyendas, episodios rurales y la presencia de seres fantásticos.

“No te conozco” de Josefa Rozas y Sofía Vargas:

Al comenzar séptimo básico, Amelia (12) enfrenta nuevas inseguridades y normas sociales. En su desesperación por encajar, arranca partes de sí misma, hasta que estas forman una criatura que la obliga a enfrentar todo lo que intentó dejar ir.

“Masivo” de Ignacio Pavez:

Durante la grabación de su video promocional, César, un coach de desarrollo personal, sufre un imprevisto. La grabación se interrumpe pero la pesadilla apenas comienza.

“Petra y el Sol” de Malu Furche y Stefania Malacchini:

Durante un deshielo en las montañas del sur de Chile, Petra, de 71 años, encuentra el cuerpo intacto de un montañista del siglo pasado. Aunque duda al principio, lo lleva a su casa, donde nace una inesperada y singular historia de amor.

“Jugo en Polvo” de Sofía Flores Pinto:

En un barrio de Santiago, Isidora vive con una madre afectuosa pero controladora, que sabe de su relación secreta con una compañera. Sin hablarlo, la madre dificulta sus encuentros y, entre pasajes calurosos, Isidora renuncia a su primer amor.

“Merrimundi” de Niles Atallah:

Una utopía retorcida se despliega, mientras querubines cantores se derriten al sonido de la descomposición. Creada por una máquina sintiente del futuro, esta revela su propia versión del paraíso.

“Travesti travesti travesti” de Yoksan Xu:

La cita de una noche entre una joven travesti, Paloma (20), y un dealer que trabaja como delivery, Luís (24), cambia de rumbo cada vez que se dice la palabra travesti: ambos se conocen en una azotea y tienen una conservación que se ve envuelta por un tensión sexual que crece.

El Tamagochi escarlata” de Francisco Visceral.

¡Un crimen ha ocurrido en la sala del 4B! Una compañera sufre el robo de un invaluable y preciado juguete: El Tamagochi Escarlata, por lo que Iñaki y su amigo tortuga Cecilio se transforman en detectives privados de los años 40 para resolver el misterio. Sin embargo, deberán enfrentarse a oscuros poderes que no les harán fácil la tarea.

El Festival de Cine Nacional de Ñuble es financiado por el Fondo Audiovisual, Convocatoria 2025, en colaboración con la Municipalidad de Chillán, y cuenta con el patrocinio de la Corporación Cultural Municipal de Chillán.

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Festival de Arte Disidente lanzará la programación de su tercera edición

 

El Centro Cultural La Inclusive realizará este viernes 12 de diciembre, el lanzamiento de la programación de la tercera edición del Festival de Arte Disidente #AfectosIndómitos, en el segundo piso del Museo Regional de Iquique, dependiente de la Cormudesi, a las 11 de la mañana.

La programación de este evento cultural, se desarrollará el jueves 18 y viernes 19 de diciembre, en la ex Estación de Ferricarriles de Iquique (a un costado del Registro Civil de la calle Sotomayor), a partir de las 15 horas, y se hace posible gracias al financiamiento del Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes (Fondart) y el Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras PAOCC del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

Catherina Salazar, a cargo de la dirección artística de FADI, explicó que “se congregarán a más de 20 artistas de distintos puntos del país, para incentivar talleres, conversatorios, exposiciones y presentaciones en vivo, junto a un pabellón de artistas que estarán presentes para la venta e intercambio de sus piezas y creaciones en torno a oficios ligados a las artes visuales”.

Con respecto al uso del histórico espacio en el que se emplazará la tercera versión, comentó que “se establecerán medidas de seguridad, puntos de salud y primeros auxilios, señaléticas para vías de evacuación y existirá un protocolo de espacio seguro y libre de violencias.

Habrá espacios de descanso y regulación sensorial y un alto nivel de accesibilidad, a través de pictogramas, apoyos visuales, intérprete de Lengua de Señas Chilena durante todo el festival y entrega de insumos de promoción de salud sexual”.

Durante las dos jornadas participarán destacados artistas como Sandra Ureta-Marín de la plataforma Estudio Repisa; Cuento Calipsis; Poli Mujica y su Sonicaedro; Pedacito de Verdad; Cerro Press; Todo Duarte; Volver a Casa; Muva Keller y Hambre, Hambre, Hambre, entre otros.

La recordada ex Estación de Ferrocarriles recibirá este encuentro nacional de artistas visuales, en esta época del año en la que puede decidir obsequiar obras de arte para sus seres queridos.

Nuevo libro trata sobre la historia secreta de Teresa Wilms Montt

En el marco de la Feria Internacional del Libro de Santiago (FILSA 2025), Editorial Forja presentó En el corazón de la noche, de Paulo Adriazola.

Una novela que rescata la vida apasionada y trágica de una de las figuras más enigmáticas y transgresoras de la literatura chilena. Una historia sobre libertad, amor, arte y el precio de desafiar los límites impuestos a las mujeres de su tiempo. 

¿Sabías que Teresa Wilms Montt fue una de las primeras escritoras chilenas en publicar en Europa y que su obra fue admirada por figuras como Rubén Darío y Ramón del Valle-Inclán? Su historia, envuelta en mito y fascinación, sigue conmoviendo por su fuerza, por su fragilidad y por su hambre de libertad en una época que no perdonaba a las mujeres que soñaban. 

Su apasionante historia se narra en En el corazón de la noche, la nueva novela del escritor Paulo Adriazola, quien con una prosa sensible y envolvente revive la existencia de Teresa Wilms Montt, la poeta que hizo de la rebeldía su bandera y de la escritura, su salvación.  

Encerrada por su familia en un convento tras desafiar las normas sociales, Teresa huyó para conquistar su libertad y seguir el llamado de su espíritu creador. Desde Buenos Aires hasta París, su vida fue un viaje entre la luz del arte y la sombra de la melancolía, entre la búsqueda de belleza y el peso del desarraigo.

El libro invita a sumergirse en los claroscuros de una mujer que vivió con intensidad cada emoción y que pagó un alto precio por atreverse a ser ella misma. 

En el corazón de la noche es un acto de rescate y homenaje, al dar una nueva voz a quien nunca dejó de buscar la suya. Un libro que invita a descubrir, o redescubrir, a una mujer que ardió entre versos, amor y soledad, y cuya llama aún ilumina la literatura chilena. 

Sobre el autor 

Paulo Adriazola Brandt es escritor, abogado y magíster en Literatura Comparada. Se desempeña como profesor universitario de literatura y dirige talleres de narrativa y poesía. Con Editorial Forja publicó también la novela Conmigo no hai cuartel. El motín del teniente Cambiazo. Su obra destaca por su mirada sensible, su rigor literario y su interés por rescatar figuras y episodios que han marcado la historia cultural de Chile. 

En el corazón de la noche ya está a la venta en www.editorialforja.cl y en las principales librerías y plataformas digitales del país.

Ñuble Cine anuncia los proyectos en desarrollo seleccionados para los laboratorios de Confluencias 2026.

 El Festival de Cine Nacional de Ñuble anuncia los 12 proyectos en desarrollo que integrarán la nueva edición de Confluencias, el área de industria del festival. Este espacio formativo se ha consolidado como un espacio clave para impulsar procesos creativos, fortalecer metodologías de trabajo y acompañar el crecimiento de nuevas y nuevos realizadores de todo Chile.

El nombre Confluencias alude al Puente Confluencia, punto donde los ríos Ñuble e Itata se unen, reflejando simbólicamente lo que ocurre en estos laboratorios: la convergencia de miradas, oficios e ideas que permiten que cada proyecto avance hacia nuevas etapas de creación y desarrollo.

Sobre esta edición, Pablo Calisto, director ejecutivo del festival, señala que: “Confluencias llega este año como un espacio consolidado y en crecimiento, reafirmando su rol como plataforma para el desarrollo del cine chileno gracias a un programa más robusto, nuevas asesorías y un entorno diseñado para acompañar proyectos con calidad.

 Esta edición reunirá seis Óperas Primas de Ficción y seis Documentales Regionales en actividades pensadas para activar el diálogo creativo y entregar una guía profesional de alto nivel.

 Las y los seleccionados viajarán a la región para participar en asesorías, talleres y sesiones especializadas que fortalecerán tanto su proceso autoral como su camino productivo, consolidando a Confluencias como un verdadero impulso para nuevas voces del cine nacional”.

Laboratorio Óperas Primas de ficción.

Dirigido a realizadoras y realizadores que preparan su primer largometraje, este laboratorio ofrece un espacio donde los proyectos pueden tomar forma, definirse creativamente y avanzar hacia su madurez cinematográfica. Acompañados por profesionales de la industria audiovisual, los equipos comparten dudas, intuiciones, referentes y estructuras, en un entorno que fomenta el crecimiento artístico. 

Los proyectos seleccionados son: “Frascos vacíos” de Guillermo Ribbeck; “Gloria a las desgraciadas” de Beatriz Arias González; “Hijo del viento” de Marla Corales; “Patricio” de Samuel González Vera; “Saúl, David & Jonatan” de Matías Villa Prieto; “Solía ser divertido” de Francisca Ponce González.

Laboratorio de documental regional.

Este laboratorio está orientado a proyectos que nacen desde los territorios, que hablan desde y sobre las regiones, y que se construyen en diálogo con su paisaje, su comunidad y su memoria. Aquí, las y los documentalistas trabajan junto a mentores que acompañan sus procesos, abriendo un espacio donde cada obra puede profundizar su búsqueda narrativa y estética.

Los proyectos seleccionados son: “Despojo” de Paloma Rodríguez; “Impacto metálico” de Hernán Saavedra; “La fragilidad de los cangrejos” de Sebastián Eguíluz; “La Torta: Protocolo de fractura” de Isidora Gallardo; “Tras las noches azules” de Josefa Infante; “VivirMitadMuerta” de Vania Reyes.

Durante cuatro días, Confluencias generará asesorías personalizadas, talleres grupales y espacios colaborativos entre directores, directoras, mentores y profesionales de la industria.

El objetivo es potenciar el desarrollo creativo y metodológico de cada obra, proporcionando un impulso formativo significativo para sus realizadores. Las actividades se desarrollarán en el Centro Cultural Municipal de Chillán (ubicado en Herminda Martín #579), sede principal de esta área de industria.

Respecto al resto de la programación del festival, próximamente se informarán los detalles sobre el proceso de retiro de entradas, las cuales podrán obtenerse en nublecine.cl o de manera presencial en las boleterías del Teatro Municipal de Chillán. Todas las actividades del festival son gratuitas y serán anunciadas a través de los canales oficiales de @nublecine. 

El Festival de Cine Nacional de Ñuble es financiado por el Fondo Audiovisual, Convocatoria 2025, y cuenta con el patrocinio de la Municipalidad de Chillán y la Corporación Cultural Municipal de Chillán.

Premios Índigo 2025 presentan a sus nominados y su quinta edición

La música independiente chilena se prepara para una nueva celebración con la quinta edición de los Premios Índigo, organizados por IMICHILE. 

El certamen —que cuenta con el apoyo del Fondo de la Música del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, además de Merlin, organización internacional que impulsa la distribución digital independiente— continúa consolidándose como un espacio fundamental para reconocer la creatividad, diversidad y profesionalización del sector musical en Chile.

Para esta versión pudieron participar grabaciones musicales originales publicadas entre el 1 de enero de 2024 y el 31 de julio de 2025, presentadas por productores fonográficos independientes y artistas autoeditados.

El proceso consideró la revisión y votación correspondiente, tras lo cual se definieron los cinco nominados en cada una de las diez categorías, que abarcan desde Álbum Independiente y Canción Independiente hasta Mejor Videoclip, Mejor Productora o Productor Musical y Mejor Espacio para la Música en Vivo.

Los nominados de este año dan cuenta del amplio espectro creativo de la escena, incluyendo proyectos como Pedropiedra, Masquemúsica, Spiral Vortex, Javiera Mena, The Heberts, Cancamusa, Rocamadour, Javiera Electra, entre otros. Una selección diversa que refleja el dinamismo del circuito y la calidad artística que ha posicionado a la música independiente del país en constante crecimiento.

Tras este proceso, la elección de los ganadores queda en manos de un jurado profesional compuesto por periodistas especializados, programadores de festivales, agentes culturales y figuras relevantes de la industria musical.

Su misión será evaluar las obras finalistas y determinar a quienes se llevarán el galardón en cada categoría. Los jueces, cuyo listado será publicado oficialmente, deberán abstenerse de votar en categorías donde existan conflictos de interés.

La ceremonia de premiación se realizará el martes 16 de diciembre a las 19:30 horas en el Centro Arte Alameda, en un evento privado que contará con formato híbrido y transmisión vía streaming a través de www.premiosindigo.cl.

El encuentro será conducido por Fernando Lasalvia y presentará cuatro showcases en vivo de Masquemúsica, Ignacio Ruiz, Rocamadour y Javiera Electra, además de la entrega de los galardones a los proyectos ganadores.

Con esta quinta edición, los Premios Índigo reafirman su rol como una plataforma esencial para visibilizar y reconocer el trabajo artístico independiente en Chile, destacando obras, trayectorias y procesos que fortalecen el ecosistema musical y proyectan la diversidad cultural del país.

Axel Kaiser presenta "Nazi-Comunismo"

En este provocador ensayo, el abogado y pensador liberal establece puntos en común entre las dos ideologías más influyentes del siglo XX.

El comunismo y el nazismo suelen entenderse como ideologías que se ubican en las antípodas, pero ¿están realmente tan lejos? En Nazi-Comunismo, su nuevo libro, Axel Kaiser desmonta uno de los grandes mitos del siglo XX a través de un análisis riguroso y apoyado en fuentes históricas, filosóficas y económicas. 

Con una mirada crítica, actual e incisiva, a lo largo de estas 215 páginas, uno de los pensadores liberales más influyentes del mundo hispano afirma que ambas ideologías comparten raíces similares y una esencia totalitaria común. 

Con numerosas referencias a Hitler, Goebbels, Rosenberg, Lenin, Marx y Engels, entre otros, en su nuevo libro el autor analiza cómo tanto el nazismo como el comunismo se construyeron sobre doctrinas colectivistas, que anulaban al individuo, y alerta sobre la amenaza que –desde su perspectiva– implica esto para la subsistencia de la libertad y la civilización.

“Este es un libro justo para este tiempo; fundamental para comprender cómo el fascismo y el marxismo son dos caras indisociables del mal que los demócratas debemos enfrentar por igual”. María Corina Machado. Premio Nobel de la Paz 2025 y líder de las Fuerzas Democráticas de Venezuela.

Axel Kaiser Barents-Von Hohenhagen (Santiago, 1981) es abogado, profesor universitario, escritor y filósofo. Además de uno de los ensayistas liberales más influyentes del mundo hispano.


Conferencista internacional, ha sido ganador de diversos premios por sus escritos, además de autor de varios best sellers vinculados con temas de economía, política y filosofía.

Sus opiniones han sido publicadas en diversos medios internacionales como The Washington Post, The Wall Street Journal, Newsweek, Forbes.com, The Washington Examiner y El Mundo, entre otros.

Graduado en Derecho, es Doctor en Filosofía por la Universidad de Heidelberg, Senior Research Fellow del Adam Smith Center For Economic Freedom de la Florida International University (FIU), senior fellow de Archbridge Institute Washigton, presidente de la Fundación para el Progreso de Chile y subdirector académico de la Fundación Faro en Argentina.

jueves, 11 de diciembre de 2025

Un Viaje a través del Tiempo llega a Santiago de la mano de Fever con una experiencia inmersiva sin precedentes.

La historia cobra vida como nunca antes con el lanzamiento de Titanic: Un Viaje a través del Tiempo, una innovadora experiencia de realidad virtual de Fever, la plataforma líder mundial de descubrimiento de entretenimiento en vivo, que debutará este 19 de diciembre en el icónico Cenco Costanera de Santiago, de forma temporal. 

Esta atracción inmersiva única en su tipo ofrece a los visitantes un viaje extraordinario al pasado, donde podrán explorar el Titanic en todo su esplendor y ser testigos de su trágico destino. 

Desarrollada en colaboración con expertos de Musealia para garantizar una rigurosa precisión histórica, Titanic: Un Viaje a través del Tiempo transporta a los visitantes a casi 3,8 kilómetros bajo la superficie del océano para observar los restos del Titanic tal como yacen hoy en día. 

Desde ahí, el viaje retrocede al año 1912, permitiendo a los asistentes recorrer la emblemática Gran Escalinata, explorar los lujosos comedores y camarotes del barco e interactuar con figuras históricas que marcaron su legado. La experiencia combina tecnología de realidad virtual de última generación con una narrativa profunda, ofreciendo una aventura inolvidable a través de la tragedia marítima más famosa de la historia. 

Esta experiencia se distingue por sus elementos interactivos, que permiten a los visitantes no sólo presenciar la historia, sino también ser parte activa de ella. 

 Al abordar el Titanic, los participantes recibirán una tarjeta de embarque personalizada antes de ingresar al barco como pasajeros de primera clase. Una vez dentro, los asistentes exploran su propio camarote: desempacan el equipaje y disfrutan de fruta fresca seleccionada de las mejores ofertas del navío. 

En la sala de máquinas, los pasajeros podrán colaborar con la tripulación arrojando carbón al fuego para ayudar a propulsar el barco. Estos momentos prácticos e inmersivos dan vida a la historia del Titanic, con cada detalle cuidadosamente diseñado para hacer sentir a los participantes como si realmente estuvieran a bordo del legendario buque. 

Lo más destacado de la experiencia:

Un Viaje en el Tiempo: Comienza explorando los restos del Titanic bajo el mar, antes de regresar a 1912 para vivir la travesía como pasajero.

Espacios Icónicos: Camina por lugares emblemáticos como la Gran Escalinata, los opulentos salones comedor y la cubierta donde los pasajeros paseaban bajo las estrellas.

Narrativa Interactiva: Conoce a figuras históricas reales, presencia momentos clave del viaje del Titanic y obtén una visión íntima de las personas que marcaron su historia.

Inmersión sin Precedentes: Vive una recreación precisa y sorprendentemente detallada de los últimos días del Titanic mediante tecnología avanzada de realidad virtual. 

Titanic: Un Viaje a través del Tiempo promete convertirse en una atracción imperdible para familias, amantes de la historia y buscadores de aventuras por igual, disponible durante una corta temporada. 

Ya están a la venta las entradas en la página oficial y plataforma Fever, con precios desde los $6.375 pesos. 

Información Adicional

Página oficial: link

Lugar: Cenco Costanera, Av. Andrés Bello 2425, 7510689 Providencia, Región Metropolitana, Chile

Fechas: a partir del 18 de diciembre de 2025

Edad: a partir de los 8 años. Menores de 11 años deberán ir acompañados por un mayor.

Fotos oficiales de la experiencia aquí

Media Kit: https://newsroom.feverup.com/es-CL/assets/ 

Sobre Fever

Fever es la plataforma líder mundial de descubrimiento de entretenimiento en vivo, que inspira a más de 300 millones de personas cada mes a descubrir las mejores experiencias en más de 40 países. Con la misión de democratizar el acceso a la cultura y el entretenimiento en vivo, 

 Fever inspira a los usuarios a disfrutar de experiencias y eventos únicos, desde experiencias inmersivas, deporte, experiencias teatrales interactivas, hasta conciertos y festivales, al mismo tiempo que impulsa a sus socios con datos y tecnología para desarrollar y escalar nuevas experiencias en todo el mundo. 

Orquesta y Coro Sinfónico Usach celebran Navidad con El Mesías de Haendel

 La Universidad de Santiago de Chile celebrará una nueva edición de su tradicional Concierto de Navidad, a realizarse el miércoles 17 de diciembre, a las 19:30 horas, en el Teatro Aula Magna Usach, espacio declarado Monumento Histórico y uno de los principales escenarios culturales de Santiago Poniente.

La presentación reunirá a la Orquesta Usach, dirigida por el maestro Víctor Hugo Toro, y al Coro Sinfónico Usach, bajo la conducción de Andrés Bahamondes, en un programa que combina repertorio barroco, música sacra y cantos navideños.

Concerto grosso Nº 8 de Pietro Antonio Locatelli, pieza escrita en pleno auge del barroco italiano y reconocida por su virtuosismo y expresividad, comúnmente asociada al repertorio navideño bajo el nombre “per il Santo Natale” (para la Navidad Santa), será la obra encargada de abrir la jornada.

Sobre esta apertura, el director invitado Víctor Hugo Toro comenta:  “El Concerto grosso Nº 8 de Locatelli se inscribe en la tradición del barroco italiano para el tiempo de Navidad. En ese período, era habitual que estas obras concluyeran con un movimiento de carácter pastoral: tranquilo, sereno y envuelto en ese halo de misterio asociado al nacimiento del Hijo de Dios.

Son piezas que con el paso del tiempo dejaron de interpretarse y hoy se escuchan muy poco, por lo que vale la pena retomarlas. Locatelli es un compositor fundamental del barroco, y este concierto —escrito para el color y la expresividad de las cuerdas— nos permite volver a ese espíritu más melancólico, reflexivo y apacible que caracterizaba la Navidad de aquella época”.

A continuación, el concierto avanzará hacia uno de los hitos centrales del programa con una selección de El Mesías, la monumental obra de Georg Friedrich Haendel escrita en 1741 y considerada uno de los grandes pilares del repertorio universal. Para esta interpretación, los elencos contarán con la participación de la soprano Carolina Muñoz y el barítono Patricio Sabaté, quienes darán vida a los fragmentos escogidos del oratorio.

“Si pensamos en grandes obras sinfónico-corales, seguramente viene a la memoria la Novena Sinfonía de Beethoven o Carmina Burana de Carl Orff; pero cuando pensamos específicamente en música sinfónica para la Navidad, la referencia indiscutida es El Mesías de Haendel, especialmente su primera parte, que narra justamente la historia del nacimiento.

En este concierto haremos una selección de algunos de sus números más tradicionales y bellos, junto a los solistas Carolina Muñoz (soprano) y Patricio Sabaté (bajo), quienes interactuarán con la orquesta y el Coro Sinfónico Usach. Será una hermosa panorámica de esta obra monumental y una oportunidad para reencontrarnos en el Teatro Aula Magna en torno a un repertorio profundamente significativo”, señala Toro.

Orquesta y Coro Sinfónico Usach. Foto: Gary Go.
El programa finaliza con una selección de villancicos tradicionales, desde el solemne Adeste fideles hasta el emotivo Ángeles cantan, incluyendo clásicos como Noche de paz y otras piezas de tradición latinoamericana entre las que destacan El burrito sabanero y la tonada chilena Buenas noches, Mariquita.

El concierto será transmitido en vivo por Radio Usach (94.5 FM y señal online), en una edición especial del programa Aula en Vivo, conducido por el periodista Rodrigo Alarcón. 

Las entradas gratuitas estarán disponibles desde el jueves 11 de diciembre a partir de las 19:00 horas en el sistema Portaltickets.

Hojas fósiles revelan que bosques de Nothofagus sobrevivieron en la Antártica incluso después de la gran glaciación

 Un equipo internacional liderado por los investigadores nacionales Joaquín Bastías-Silva (Universidad Santo Tomás y Universidad de Ginebra, Suiza) y Marcelo Leppe (Universidad Mayor) reportó el hallazgo de hojas fósiles del género Nothofagus en la formación Cabo Melville, isla Rey Jorge.

Estos restos, datados entre 22 y 20 millones de años, pertenecen al Mioceno temprano y constituyen una evidencia inesperadamente tardía de bosques en la Antártica occidental.

El estudio, titulado “Los macrofósiles de plantas neógenas de la Antártica occidental revelan la persistencia de los bosques de Nothofagaceae hasta principios del Mioceno” da a conocer que bosques tipo tundra dominados por Nothofagus, familia de árboles a la que pertenecen especies como robles, coihues, ñirres y raulíes, se mantuvieron en la Antártica mucho después del inicio de la gran glaciación del Cenozoico tardío.

El hallazgo amplía el registro de este linaje vegetal, remanente del supercontinente Gondwana. Su presencia en la Antártica se extiende ahora desde el Campaniano, hace unos 80 millones de años, hasta comienzos del Mioceno, hace unos 23 millones de años. 

Estos bosques, que surgieron en tiempos de los dinosaurios y resistieron múltiples cambios climáticos, perduraron en el Continente Blanco, entonces aún verde, durante cerca de 60 millones de años, antes de desaparecer cuando el hielo se instaló definitivamente.

Desde esta prolongada historia evolutiva, las poblaciones antárticas contribuyeron a la dispersión del género hacia Oceanía —Nueva Zelandia, Australia y Nueva Caledonia— y hacia Sudamérica, particularmente hacia Chile y Argentina, poblaciones de las cuales descienden los vestigios modernos en esas regiones distantes.

Las hojas fósiles descubiertas representan el último registro macro fósil de vegetación leñosa en la Antártica occidental antes de su congelamiento definitivo.

La edad de los fósiles fue establecida con alta precisión mediante la datación Uranio-Plomo (U–Pb) de un nivel de ceniza intercalado, que arrojó una edad promedio ponderada de 20,97 ± 0,22 millones de años.

Los resultados confirman que durante el Mioceno temprano existió en la región una vegetación semejante a la tundra, desarrollada en un ambiente glacio-marino. 

Además, el trabajo cuestiona los modelos que proponían una desaparición temprana y definitiva de los bosques tras la transición Eoceno–Oligoceno, ocurrida hace aproximadamente 34 millones de años. 

A partir de esta nueva evidencia emergen dos posibles escenarios: la persistencia de estas plantas en refugios glaciares aislados o bien recolonizaciones episódicas durante intervalos climáticos relativamente más cálidos. 

Importancia del descubrimiento

La relevancia del hallazgo radica en que la Antártica está cubierta en un 98 % por hielo, lo que hace que su registro fósil sea escaso y fragmentario. Hasta ahora, la mayor parte de la evidencia neógena proveniente de la Antártica occidental se basaba en estudios de polen (palinología), un material que puede ser transportado a largas distancias por el viento y que no necesariamente refleja la vegetación local. 

Los macrofósiles presentados en este estudio eliminan esa incertidumbre y permiten extender la historia documentada de Nothofagus en ecosistemas antárticos. 

“Estos fósiles sugieren que los bosques de Nothofagus resistieron o regresaron a la Antártica occidental millones de años después del inicio de la gran glaciación”, afirma Joaquín Bastías-Silva, autor principal de esta publicación. 

Por su parte, Leppe agrega que “comprender cuándo y cómo desaparecieron los bosques antárticos es clave para entender una de las mayores transformaciones del paisaje biológico y físico del planeta: la glaciación final de Antártica”.

El contexto geológico de la región muestra tres grandes etapas: sedimentación marina profunda durante el Jurásico y Cretácico temprano; volcanismo y floras exuberantes durante el Eoceno; y depósitos glaciares e interglaciares desde la Transición Eoceno–Oligoceno.

La formación Cabo Melville conserva sedimentos glacio-marinos con dropstones y una rica fauna marina, a los cuales ahora se suma evidencia de flora de Nothofagus correspondiente al Mioceno temprano.

El trabajo se basó en una prospección y recolección de macrofósiles realizada durante enero y febrero de 2023 en el marco de la Expedición Científica Antártica (ECA 59) organizada por el Instituto Antártico Chileno (INACH). 

Este estudio congregó a investigadoras e investigadores de Chile, Suiza, Nueva Zelandia y China. El equipo estuvo compuesto por Joaquín Bastías-Silva (Universidad Santo Tomás / Universidad de Ginebra), Marcelo Leppe (Centro GEMA, Universidad Mayor), Leslie Manríquez y Cristine Trevisan (INACH), Bethany R. S. Fox y Matthias Magiera (Universidad of Huddersfield/Salford, Reino Unido), Gary Wilson (University of Otago/Waikato, Nueva Zelandia), Lorenzo Tavazzani, Cyril Chelle-Michou y Dawid Szymanowski (ETH Zürich), Liang Gao (Universidad de Geociencias–Beijing), Héctor Mansilla (INACH), Carolina Silva (Universidad Santo Tomás), Francisco Hervé (Universidad Andrés Bello) y Claudio Tapia (Universidad Católica de Temuco), entre otros especialistas. 

El estudio fue financiado por la Swiss National Science Foundation, el proyecto “Glaciaciones de Antártica durante el Cenozoico: determinando su edad con geocronología de alta precisión, proveniencia y modelamiento térmico” (RT-01-22) del INACH, Núcleo Milenio EVOTEM con financiamiento de la ANID y diversos fondos nacionales e internacionales. 

El INACH es un organismo técnico del Ministerio de Relaciones Exteriores con plena autonomía en todo lo relacionado con asuntos antárticos de carácter científico, tecnológico y de difusión.

 El INACH cumple con la Política Antártica Nacional incentivando el desarrollo de la investigación de excelencia, participando efectivamente en el Sistema del Tratado Antártico y foros relacionados, fortaleciendo a Magallanes como puerta de entrada al Continente Blanco y realizando acciones de divulgación del conocimiento antártico en la ciudadanía. El INACH organiza el Programa Nacional de Ciencia Antártica (PROCIEN).

O11CE: Nueva generación estrena el 18 de marzo exclusivamente en DISNEY+ con todos sus episodios.

 L a secuela protagonizada por Mariano González, David Penagos y Luan Brum, quienes regresan a sus papeles originales, cuenta con la partici...