Taller Siglo XX estrena obra que propone operación a corazón abierto.

Vicente Palominos 

 Un artista debe defender su proyecto frente a un comité evaluador. Su propuesta consiste en montar el ejercicio performático de poner en escena una operación a corazón abierto frente al público.

 Esa es la premisa de Corazón, primer montaje de la Compañía Material que se mantendrá en cartelera hasta el 23 de octubre en Taller Siglo XX Yolanda Hurtado (Ernesto Pinto Lagarrigue 191, Barrio Bellavista.)

 Poniendo al público en el lugar de un comité evaluador, a través de su proyecto, este director teatral plantea una cruda relación entre arte y vida, generando reflexión práctica sobre el cuerpo, la vida y el valor de ambos en la sociedad contemporánea, sin embargo, el principal objetivo de montar su obra es salvar la vida de un joven actor que sufre una condición cardiaca mortal. 

“Nos plantea muchas preguntas y reflexiones en torno al arte, la estética y la ética, y sobre la salud pública en nuestro Chile. Sobre las decisiones que tomamos en nuestra lucha por sobrevivir y defender nuestro arte”, explica su directora, Andrea Giadach.

Explorando en un lenguaje dramatúrgico contemporáneo que busca aportar nuevas posibilidades al discurso escénico, el unipersonal trata temas sociales importantes como la salud y la cultura, a través de un ejercicio crítico que invita, a su vez, a criticarlo y discutir como comunidad.  

“Si bien el contenido plantea esta complejidad de la desesperación por la vida, tanto el texto de Luciano Mazzo, como la interpretación de Rafael Contreras y el diseño de Maria Ignacia Murillo, generan una propuesta lúdica, dinámica que también tiene mucho humor. Es una invitación a disfrutar el viaje de las reflexiones que nos espejan como artistas y como sociedad”, concluye.

FECICH comienza su área de formación 2022-2023

 Como parte de las actividades para celebrar sus quince años, el Festival de Cine Chileno FECICH, invita a participar de la 6a Escuela de Espectadores de Cine Chileno, su programa de desarrollo y formación de públicos que se caracteriza por ser un espacio de encuentro, de reflexión sobre la cinematografía nacional y del rol que cumplen los espectadores.

Para este año, y como novedad, se integraron a la Escuela de Espectadores cinco talleres de cine comunitario, que actualmente se están desarrollando en Quilpué, Villa Alemana, Quillota, Quintero y Llay llay.

Además, se realizarán dos talleres en modalidad virtual, de ocho sesiones cada uno. El Taller de Curatoría Participativa: públicos del futuro busca convocar a un grupo de personas para que seleccionen una serie de títulos que formarán parte de la edición 2023. 

¿En qué consiste la labor de un curador? ¿Cómo se realiza? ¿Te interesa convertirte en uno? 

Este taller se llevará a cabo siempre de 18:00 a 19:00 horas todos los miércoles a partir del 26 de octubre hasta el 21 de diciembre. 

Por su parte, el Taller de Moderadores Ciudadanos, busca alimentar el debate en torno al cine y la capacidad de la audiencia para dialogar sobre los temas que este inspira, permitiendo a los participantes moderar los conversatorios del festival en enero; y se desarrollará de 18:00 a 20:30 horas todos los jueves a partir del 27 de octubre hasta el 22 de diciembre.

Ambos talleres estarán acompañados de una selección de 15 largometrajes chilenos de las y los más importantes realizadores/as que han sido parte de los 15 años de FECICH, relevando temáticas contingentes para nuestro país, y que podrán ser vistas a través de la plataforma Ondamedia.cl 

Es importante señalar que de estos talleres saldrá el Jurado Ciudadano, que entregará el premio al Mejor Cortometraje y Largometraje de la Competencia Radiografía Nacional de FECICH 15. 

Y habrá certificación para aquellas personas que cumplan con la totalidad de las sesiones. Quienes quieran participar, pueden inscribirse hasta el martes 25 de octubre en  www.fecich.cl

El Festival de Cine Chileno se desarrollará presencialmente del 20 al 28 de enero de 2023, en el Teatro Municipal Juan Bustos Ramírez de Quilpué, con extensión en las comunas de Villa Alemana, Quillota, Quintero y Llay-Llay. 

El proyecto es organizado por el Centro Cultural Quilpué Audiovisual, financiado por el Fondo de Fomento Audiovisual Convocatoria 2022 del Ministerio de las  Culturas, las Artes y el Patrimonio, y cuenta con el auspicio de la Ilustre Municipalidad de Quilpué y la colaboración de Ondamedia. 

Instagram: @fecich15  | Facebook y Twitter: @fecich

Festival de Autores 2022 : Para volver a encontrarnos

 El escritor cubano Leonardo Padura, un referente de la novela policíaca en habla hispana, con una conversación este viernes 21, a las 18:30 horas, dará inicio al Festival de Autores de Santiago (FAS) 2022 que se realizará este fin de semana en el Instituto Cultural de Las Condes (Av. Apoquindo 6570, Las Condes).

Es así como también estarán presentes Hernán Rivera Letelier Gastón Soublette, Violeta Boyd, Carla Guelfenbein, Camila Gutiérrez, Belén Soto, Carlos Pinto, Stefan Kramer, Ángeles Lasso, Katherine Salosny, Mario Hamuy, Nerea de Ugarte, Carlos Basso, y Guillermo Parvex, entre otros casi 90 autores nacionales e internacionales

Una fiesta literaria para disfrutar gratis y al aire libre es lo que ofrece el Festival de Autores 2022 (FAS), evento cultural organizado por la Corporación del Libro y la Lectura, con apoyo de Seguros SURA, BuscaLibre y la Corporación Cultural de Las Condes.

“Volvamos a encontrarnos” es el lema del FAS en su quinta edición, y tendrá casi un centenar de actividades, entre el viernes 21 y el domingo 23 de octubre, en el Centro Cultural Las Condes.  

Habrá presentaciones y firmas de libros, conversaciones, talleres, teatro y más, incluyendo la participación de autores nacionales e internacionales. Además, se desarrollarán mesas de conversación, que abordarán temas como el proceso constituyente, identidades de género, medio ambiente y multiculturalidad.

Entre las actividades programadas, se encuentra un homenaje a Themo Lobos y a su  dilatada trayectoria como dibujante, especialmente, en la revista Mampato publicación referente  de toda una generación de chilenos. 

“Nos alegra nuevamente poder convocar a niños, niñas, jóvenes y adultos que aman los libros, para invitarlos a pasar una entretenida tarde cultural, en la que podrán compartir junto a autores de primer nivel”, explica Jorge Muñoz Rau, presidente de la Corporación del Libro y la Lectura.

Francisco Javier Court, director de la Corporación Cultural de Las Condes, resalta la relevancia de la literatura en el quehacer de la institución que cobija el festival. 

“Recibimos esta verdadera fiesta cultural en un espacio patrimonial y con historia, pero ante todo con un énfasis en el fomento lector, lo que hemos desarrollado desde siempre junto a nuestra Biblioteca tanto en talleres, presentaciones de libros y ferias literarias”.

En tanto, Sofía Frascaroli, gerente de Marketing y Transformación Digital de Seguros SURA señala que “no hay mejor oportunidad de habitar los espacios públicos que hacerlo en torno a las actividades culturales, una fórmula que lejos de agotarse, nos llena de energía positiva y le hace bien a la ciudad”.

“Una vez más el FAS nos trae la magia de los libros y la lectura para reencontrarnos en este nuevo contexto donde la presencialidad adquiere un valor especial”, agrega Frascaroli.

La presencia del Premio Nacional de Literatura 2022, Hernán Rivera Letelier, y del autor cubano Leonardo Padura, marcarán algunos de los hitos del FAS, que serán transmitidos por streaming, en los canales de BuscaLibre y la Corporación del Libro y la Lectura, para todas las regiones de Chile.

Este año han sido invitados también la autora australiana de literatura juvenil C.S. Pacat y la economista alemana Jeannette von Wolfersdorff.

En tanto Hernán Rivera Letelier, Premio Nacional de Literatura 2022, cerrará el FAS en una conversación que recorrerá su trayectoria literaria con la periodista María Teresa Cárdenas, además de firmar ejemplares de todos sus libros.

Será un encuentro donde las personas podrán descubrir libros de todo tipo, desde literatura juvenil hasta ensayos sobre la contingencia, investigaciones y crónicas periodísticas, novelas, poesía, cuentos, cómics y más. Entérate de toda la programación en las redes sociales de FAS: Instagram @festivaldeautores y Facebook @fasfestivaldeautores.

La entrada es liberada.

Exposición colectiva Premio MAVI UC Arte Joven 2022

 Esta exposición reúne obras seleccionadas para el concurso 2022. Entre los artistas de este grupo se encuentran quienes recibieron reconocimientos especiales, como María Ossandón, Premio Antena Pública visitantes del museo, determinado por votación presencial; Felipe Oyaneder, Premio Regional y Fabiana Angulo, Valentina Morales y Nia De Indias, quienes recibieron menciones honoríficas.

Desde su creación en 2006 y a través de quince ediciones de este concurso, el Museo de Artes Visuales MAVI UC busca ser un nexo entre la sociedad chilena y sus creadores, reflejando las inquietudes y tendencias de la nueva generación.

Esta iniciativa está financiada por el Programa de Apoyo a la Asociación de Organizaciones Culturales del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio Cultural, que tiene como objetivo fortalecer y mantener la continuidad entre las instituciones culturales y las organizaciones privadas y sin fines de lucro. El Plan también forma parte del Sistema de Financiamiento de la Infraestructura Cultural y la Organización de la Cultura, las Artes y el Patrimonio Cultural, que integra, formula y coordina horizontalmente para promover y apoyar la difusión de las organizaciones, la infraestructura cultural y las artes.

 MAVI UC está abierto de martes a domingo, entre 10.00 y 18.00 horas, en calle Lastarria 307, Santiago centro. Más información para tu visita en mavi.cl/visitanos. 

Carlos Tromben publica Guía para armar un complot

 Con la reedición de su novela Guía para armar un complot, el escritor y periodista Carlos Tromben inaugura Rocamar Ediciones, una editorial creada junto a Maria Paz Vargas y Paula Guzmán, que nace con este primer título bajo el brazo y cuyas próximas publicaciones serán en su mayoría de no ficción. La presentación del libro se realizará el 26 de octubre con Nona Fernández en el Espacio Literario de Ñuñoa. 

Marchas estudiantiles y tomas. Niños que nacen y niños que mueren. Reproducción celular. Historias de Auschwitz. Historias dentro de la historia. Tres misteriosos enanos, un periodista desencantado, un alcalde paranoico y una mano que escribe.

Guía para Armar un Complot, fue finalista del premio de novela inédita del Fondo del Libro y la Lectura (2013), y en ella nos encontramos con un thriller trepidante que narra la historia de Gabriel y Francisca, una pareja joven y sin hijos. Recién instalados en su nuevo hogar, ambos irán descubriendo las piezas de una historia más grande que ellos mismos.

Una vez más Carlos Tromben teje una trama hilarante con elementos disímiles, sin perder el eje central de su relato: una reflexión sobre el mal y la esperanza de vencerlo desde la vereda de los perdedores.

Este libro confirma lo que señaló César Aira de la primera novela de Tromben: “El autor ha logrado un raro equilibrio entre la piedad y la ironía: piedad por los perdedores… ironía para los culpables”.

“Un thriller impecablemente narrado, con personajes que sostienen una historia digna de un tribunal kafkiano”, dijo el escritor y abogado Charly Purple.

Carlos Tromben y María Paz Vargas, editora general del sello Sobre Rocamar Ediciones, tenían listo este proyecto editorial para septiembre de 2019, pero con el Estallido social y la Pandemia y el proceso quedó en lista de espera. 

Hoy finalmente debuta con la reedición de Guía para armar un complot, novela que fue publicada hace ocho años con un bajo tiraje y poca difusión.

Las publicaciones de Rocamar Ediciones buscarán plasmar los momentos de crisis que estamos viviendo no sólo en Chile, si no a nivel mundial y en varias áreas; la salud, en la economía y el medio ambiente entre otros.

 “Publicaremos libros de análisis y de reflexión, ensayo, crónica e investigación periodística en torno a prácticas emergentes que aborden el problema mayúsculo en el que estamos metidos como sociedad en todo el mundo”, explica Carlos Tromben, editor de Rocamar. 

“Para nosotros los libros son lo que permanece más allá del tiempo, lo que hace cambiar la historia y a las personas con su transparencia y movimiento. Para nosotros la escritura es un proceso continuo, en parte aprendizaje, en parte obsesión. Escribir es tejer y ayudarse mutuamente: autoría y edición.

La otra mirada que abre caminos y que no es monopolio de ningún género, origen o nacionalidad”, explica Paula Guzmán, directora general de Rocamar.
Más información sobre la editorial https://www.rocamarediciones.cl/

David Foenkinos regresa con la increíble historia del Harry Potter fallido

 Editado bajo el sello Alfaguara, llega a librerías y en formato ebook Número dos.

En 1999 centenares de jóvenes pasaron por las audiciones para interpretar a Harry Potter. Entre los dos candidatos que llegaron hasta el final, Daniel Radcliffe fue elegido por tener, según la directora del casting, «ese algo extra».

Al leer estas declaraciones, David Foenkinos empatizó de inmediato con el chico que no tenía ese toque extra: el número dos. Esta novela narra su historia.

La vida de Martin Hill, un chico con padres divorciados y gafas negras y redondas, da un vuelco cuando acude por azar a la productora londinense en la que trabaja su padre el mismo día en que pasa por ahí David Heyman, inmerso en la búsqueda del actor que encarnará al pequeño mago.

Tras ser descartado, Martin irá cayendo en sucesivas depresiones con cada nueva entrega de los libros y las películas. A su alrededor, todo le recuerda el éxito de su rival y poco a poco, en lugar de disfrutar de la vida de Radcliffe, la suya propia empieza a parecerse a la del atormentado personaje de ficción. ¿Podrá sobreponerse a esa mancha en su destino y hacer del fracaso una fuerza?

«Sin caer en el resentimiento, que hubiera sido lo fácil, Foenkinos desarrolla una trama en la que el éxito y el fracaso, o más bien la mediocridad, son retratados sin perder ese humor característico de sus primeros títulos», Silvia, Zenda.

«No se trata de una novela sobre Harry Potter: más bien nos hace partícipes, siempre con delicadeza y sensibilidad, del sufrimiento silencioso de un niño que está al pie de una montaña demasiado alta», Valentine L. Delétoille, Paris Match.

David Foenkinos  nació en París en 1974. Licenciado en Letras por la Universidad de la Sorbona, recibió también una sólida formación como músico de jazz.

Entre sus novelas, acogidas con entusiasmo por los lectores y la crítica en todo el mundo y traducidas a muchos idiomas, destacan El potencial erótico de mi mujer  (Premio Roger-Nimier 2004), En caso de felicidad (2005), Los recuerdos  (2011), Estoy mucho mejor (2013) y, sobre todo,  La delicadeza  (2009), que fue merecededora de diez galardones y finalista de los premios literarios más prestigiosos en Francia, como el Goncourt, el Renaudot, el Médicis, el Femina o el Interallié, y que posteriormente fue llevada al cine por el propio autor y su hermano Stéphane.

En 2010, Foenkinos, melómano y fan incondicional de John Lennon, decidió publicar una singular biografía novelada, Lennon, con la que Alfaguara inició en 2014 la publicación de su obra. En 2015 fue galardonado con los prestigiosos premios Renaudot y Goncourt des lycéens por Charlotte (Alfaguara, 2018), un libro único que rescató del olvido a la pintora Charlotte Salomon.

Tras el éxito de La biblioteca de los libros rechazados (Alfaguara, 2017), adaptada al cine, Alfaguara ha publicado también  Hacia la belleza (2019), Dos hermanas (2020), La familia Martin (2021) y Número dos (2022), ganadora del Prix Nice Baie des Anges.

8º Festival Chile Jazz anuncia su cartel de artistas.

 Con la premisa de una "Formación y conexión intercultural", el Festival Chile Jazz anuncia su regreso con un formato en dos ciudades para celebrar su Octava Edición: Santiago y Coquimbo. Con actividades desde el 26 de octubre y hasta el 29 del mismo mes, el evento sigue generando espacios para acercar este género y sus talentosos expositores a chilenos y chilenas. 

 Chile Jazz abre fuegos el 26 de octubre en Thelonius con una presentación de Antonio Monasterio Ensamble, sexteto liderado por Monasterio que apunta a una renovación en la forma de abordar las músicas del mundo y el jazz, desde los timbres, la forma y el ritmo. Una perspectiva que los ha hecho ser parte de importantes festivales musicales a nivel mundial, además de ser nominados durante el 2020 como "Mejor artista de Jazz Fusión" en los Premios Pulsar por su primer disco "Centro y Periferia". 

Al día siguiente, 27 de octubre a las 21.00 hrs, el recinto ubicado en Bombero Núñez 336 recibirá la actividad “El Mundo de la Música'' con la curatoría de Martin Joseph y la presentación del saxofonista Edén Carrasco, catalogado como “el gran hallazgo del jazz de vanguardia y la improvisación liberada a través de sus solos exploratorios amplio manejo de los conceptos de ruido y silencio y también la técnica de respiración circular, uno de sus rasgos más representativos al momento de tocar”, según la enciclopedia especializada en música chilena Musicapopular.cl. 

Y en el mismo lugar continúa la presentación de Bárbara Carrasco Cuarteto (a las 23.00 hrs), con Ignacio Moreno en saxo, Milton Russell en contrabajo y Sebastián Acevedo en batería (ver video). 

El 28 de octubre, el calendario presenta dos imperdibles: de 10:30 a 12:30 hrs en CEINA viviremos una Masterclass a cargo del invitado internacional, Richard Bona, reconocido por su talento en el jazz fusión y su experticia en el bajo.

Richard Bona

La gira sudamericana del destacado compositor, cantante y multiinstrumentista de Camerún, aterriza en Santiago gracias al trabajo hecho por la Red Conexiones Culturales de Latinoamérica.

En la ocasión, el músico se juntará al ensamble nacido del workshop entre Edujazz y la Escuela Moderna de Música para deleitarnos de forma abierta a todo público. 

 En segunda instancia, a las 19:30 horas en el Teatro Municipal de las Condes, el mismo ensamble Edujazz / Escuela Moderna será encargado de abrir el concierto estelar de Richard Bona Solo Concert. 

Un show imperdible que dispone de una entrada general con valor de $6.000, con un descuento del 60% disponible para vecinos y vecinas de la comuna. Las entradas estarán a la venta en la Ticketera del teatro. 

El 29 de octubre el Festival Chile Jazz sigue su aventura en la Plaza Vicuña Mackenna de Coquimbo, desde las 20:30 horas. En la ocasión, los y las habitantes de la ciudad podrán deleitarse con el talento de Richard Bona Solo Concert, además de una presentación del Cutusclan y su Suite Baile Chino -liderado por el músico y compositor Rodrigo Cuturrufo-  conformado por cinco músicos dispuestos en el saxo, la guitarra, el bajo, los instrumentos vernáculos, samples y loops, además de una batería y un control midi set. 

Una apuesta que presenta música fusión de sonidos del Norte Chico con la corriente ancestral de los bailes chinos de la región, manejando el arte del sample con la última grabación de Cristian Cuturrufo. 

El Festival Chile Jazz es organizado y producido por la Corporación Cultural CChC y el Sello Lago Frío. Auspician LD Constructora, Precon, Gespania y Ley de Donaciones Culturales.

“Estamos retomando con fuerza el trabajo colaborativo que veníamos trabajando desde hace algunos años como plataforma Chile Jazz.  

Cristián, Antonio y Marcelo Cuturrufo  

Entre ellos nuestra alianza con el Persa Víctor Manuel y la Municipalidad de Santiago para los conciertos en el Persa Víctor Manuel; nos hemos vinculado con la Escuela Moderna de Música para trabajar en el Ensamble que presentará las obras del concurso de composición; continuamos junto a Thelonious Lugar de Jazz para ampliar los conciertos del Festival y llevar el ciclo El Mundo de la Música con distintas expresiones musicales.

Además, hemos profundizado nuestra participación en Conexiones Culturales Latinoamérica, lo que nos permite generar colaboraciones con festivales y programadores de vasta experiencia y generar nuevas redes y oportunidades para los músicos chilenos”, señala Miguel Luis Lagos, director de la Corporación Cultural de la Cámara Chilena de la Construcción. 

“En términos de los espacios continuamos con el CEINA donde este año tendremos nuestra masterclass con Richard Bona, seguimos con la colaboración y co-producción en Coquimbo liderada por el destacado músico y compositor Rodrigo Cuturrufo y estaremos en el Teatro Municipal de Las Condes que se suma a la larga lista de Municipios con que hemos trabajado como festival, como lo son Santiago, Concepción, Ñuñoa, Providencia, Valparaíso, La Serena y Coquimbo.

También, contaremos con el apoyo de todos los artistas que comprometieron su trabajo y experiencia a través de las cápsulas de Edujazz y las empresas e instituciones que nos siguen apoyando en este festival que es entrega y creación” agrega.  

Antonio Monasterio Ensemble

También se suman las palabras de Felipe Greene, como Director Musical del Festival Chile Jazz y director del Sello Lago Frío 

“En este mes de octubre el Festival Chile Jazz genera una sinergia donde confluyen todos sus proyectos para invitar a participar a la ciudadanía. Eso nos tiene muy contentos.

Workshops, concurso de composición, trabajo de ensamble, presencia en escenario de la actualidad del jazz chileno, invitado internacional  y trabajo en red para contribuir en circuitos de movilidad a nivel nacional y latinoamericano. Seguimos con fuerza y agradecidos de la comunidad festivalera que está siempre presente y dispuesta”, señala Greene.

Ministerio de las Culturas conmemora el Día Mundial de la Ópera

 El próximo martes 25 de octubre se conmemora el Día Mundial de la Ópera, fecha que el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, a través de la secretaría de Artes Escénicas, conmemorará esta disciplina que lleva más de cuatro siglos de existencia con diversas actividades a nivel nacional y con un video de homenaje a la creadora nacional, Verónica Villarroel, que se estrenará ese mismo día en el canal de YouTube del Ministerio    (https://www.youtube.com/c/MinisteriodelasCulturas). 

“Nos alegra celebrar un nuevo Día Mundial de la Ópera con actividades en las calles para poder encontrarnos con la ciudadanía y apropiarnos del espacio público. La ópera es un género que suele estar vinculado al espacio teatral, pero en este día queremos estar presentes en los territorios y recordar que no existe un terreno para el desarrollo de las disciplinas artísticas, sino que en el lugar en donde las artistas y los artistas estén, es el lugar del arte, pues se construye cuando confluyen las creadores, los creadores, las intérpretes y los intérpretes, con el público”, afirmó la subsecretaria de las Culturas y las Artes, Andrea Gutiérrez Vásquez.

Hay que destacar que esta celebración mundial se originó por el nacimiento del compositor francés Georges Bizet, autor de la inmortal ópera “Carmen”, y Johann Strauss II, compositor de la opereta «El murciélago”. 

 La plataforma de Elige Cultura contará con una amplia oferta de panoramas y actividades presenciales y virtuales – que se irán actualizando diariamente- para que niñas, niños, jóvenes y adultos puedan acceder de forma gratuita, tales como la Gala Lírica en el Conservatorio Municipal de Música de La Ligua, que se efectuará el 25 de octubre a las 18:00 horas en calle Ortiz de Rozas #852, La Ligua, ; la intervención  pública “Ópera nuestra” que se desarrollará el mismo día a la 13:00 horas en Irarrázaval esquina Pedro de Valdivia, Ñuñoa, y una charla presencial “La ópera desde la crítica feminista de la música” que se llevará a cabo el día 24 de octubre a la 13:00 horas en la Sala Estación Usach (entrada liberada).

Cabe destacar que también se desarrollarán actividades en formato virtual, tales como el Concierto online “Ópera desde regiones” que se desarrollará el 24 de octubre a las 19:00 horas desde el canal de YouTube de ACLICH.

Por su parte, el Teatro Municipal de Santiago, estrenará el programa online “Opera incorrecta” en un set de conversación, que congregará a la destacada soprano chilena, Verónica Villarroel, y al vicepresidente de Ópera Latinoamérica (OLA), Andrés Rodríguez Pérez, en una conversación con Carmen Gloria Larenas, directora general del Teatro Municipal.

En la ocasión contarán anécdotas que involucran a grandes figuras internacionales, romances tras escenas, momentos difíciles y otros de mucho humor. 

El conversatorio se publicará el próximo 25 de octubre a las 20:00 horas en www.municipal.cl . Más información en https://eligecultura.gob.cl/especiales/artesescenicas/

Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil presenta “Laberintos” en Fundación CorpArtes

 Este martes 25 de octubre a las 20:00 horas, la Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile (FOJI), en alianza con la Fundación CorpArtes, presentarán el espectáculo “Laberintos”.

El concierto será interpretado por la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil (OSNJ) y dirigido por su director residente Juan Pablo Aguayo, ocasión en la que los 74 jóvenes interpretarán La Noche de los Mayas, suite en 2 movimiento de Silvestre Revueltas; el estreno de Laberintos, para violín y orquesta, a cargo del violinista solista David Núñez; En Saga Op.9 y Finlandia Op26 de Jean Sibelius.

“Queremos invitarlos, junto a nuestros amigos de Fundación CorpArtes, a presenciar un concierto muy interesante y original, que incluye una versión de La Noche de los Mayas de Silvestre Revueltas. Tendremos a nuestro director residente Juan Pablo Aguayo, dirigiendo un repertorio inédito para la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil (OSNJ). Además, nos acompañará el destacado violinista David Núñez, con el estreno Laberintos, para violín y orquesta“, comentó, Miguel Farías, director ejecutivo de la FOJI.

“Valoramos enormemente esta alianza de trabajo que tenemos con la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil, la cual nos permite acercar las artes a todo público y abrir las puertas de nuestro teatro a conciertos de excelencia, dirigidos por grandes maestros nacionales como Paolo Bortolameolli, Helmuth Reichel y, en esta ocasión, su director residente, Juan Pablo Aguayo”, expresó Francisca Florenzano, Directora Ejecutiva de Fundación CorpArtes.

Integrada por jóvenes de entre 16 y 24 años, la OSNJ fue creada por el maestro Fernando Rosas en 1992, sin embargo, recién desde 2001 se constituye dentro de la FOJI. Dentro de su trayectoria ha sido dirigida por los maestros Maximiano Valdés, Juan Pablo Izquierdo, José Luis Domínguez, Gustavo Dudamel, Paolo Bortolameolli, Nicolas Rauss, Rodolfo Fischer, Helmuth Reichel, Zubin Mehta, entre otros.

La Orquesta ha realizado giras a Argentina, Perú, Venezuela, Colombia, Estados Unidos, Marruecos, España, Alemania, Austria, Eslovaquia y la República Checa, presentándose en algunos de los más importantes teatros europeos. Actualmente, su director titular es Paolo Bortolameolli y el director residente Juan Pablo Aguayo.

El concierto se realizará en el Teatro CA660 de Fundación CorpArtes, ubicado en Rosario Norte #660, piso -2, Las Condes, y contará con entradas liberadas con stock limitado. 

Éstas podrán ser solicitadas a partir del martes 18 de octubre a través del sitio web www.corpartes.cl ,con un máximo de 2 entradas por persona. El ingreso al teatro y la ubicación del público en cada sector será por orden de llegada.

Se estrena en Valparaíso la experiencia sonora “Animales de cocina”

 La obra se estrenará el 22 de octubre a las 19:00 hrs en Tendencias Restobar, un nuevo local porteño que ha apostado por la incorporación de otras manifestaciones artísticas en su programación.

Animales de cocina apuesta que el verdadero protagonista de la historia es el sonido. Así, con sus voces, la actriz y los actores y las acciones sonoras que conforman la pieza, nos sumergen en la historia de un copero y su jefa, personajes de realidades diametralmente diferentes que se cruzan por un hecho.

Él, perdió un regalo en la cocina y debe encontrarlo, y Ella, debe retirarse con urgencia, desencadenando una serie de situaciones absurdas al alero de las relaciones de poder, el abuso y las diferencias de clase. Al respecto el director y dramaturgo de la obra, señala: 

Respecto a la obra, su autor y director Emilio Arriagada señala: “El cruce entre la realidad y la ficción y el sonido como soporte son la base que sustenta el relato escénico.

Por esa razón, la obra se sitúa en un espacio real, en Tendencias restobar, para friccionar con la historia, porque no se trata solamente de contar algo, se trata de darle visibilidad a los trabajadores ocultos, que sabemos que existen, pero no los vemos. De hecho, escribí la obra, porque trabajé como copero en más de una oportunidad.

Y ahora, junto al equipo de “Animales de cocina” les invitamos a escuchar. Esa fue la conclusión que sacamos al preguntarnos ¿cómo transportarnos a otro lugar? ¿o cómo traer ese lugar a nosotros? ¿a nuestro imaginario? Y la respuesta fue, reunirnos y compartir en un espacio real.”     

“Animales de cocina” se estrenará el 22 de octubre a las 19:00 hrs en Tendencias Restobar, un nuevo local porteño que ha apostado por la incorporación de otras manifestaciones artísticas en su programación. 

Tendencias Restobar ubicado en Chacabuco 2301, Valparaíso y las funciones serán los días 22 y 29 de octubre a las 19:00 hrs. Valor preventa: $5000 (con derecho a copa de vino).  Reservas al correo animalesdecocina@gmail.com o instagram @animalesdecocina.