Profe Maza v/s Santaolalla: Con duelo de monstruos científicos MIM y CATA celebran el Día de la Astronomía

 Una serie de actividades preparó el Museo Interactivo Mirador (MIM) durante toda la próxima semana para celebrar el Día de la Astronomía 2022, entre las que se cuentan el esperado evento Celebrity Nerd Match, un encuentro intelectual entre dos monstruos de la ciencia, el astrónomo chileno José Maza y Doctor en Física y divulgador científico más famoso de habla hispana, el español Javier Santaolalla.

El duelo mental se realizará desde el MIM con solo algunos invitados presenciales debido al aforo, pero será transmitido masivamente vía streaming por las cuentas de Youtube, Facebook e Instagram del MIM y del Centro de Excelencia en Astrofísica y Tecnologías Afines CATA y del Departamento de Astronomía de la Universidad de Chile, quienes coorganizan el evento.

La cita virtual está agendada para el jueves 24 de marzo a las 19:00 horas y será planteada como una lucha de argumentos, donde Maza defenderá la inmensidad del Cosmos y Santaolalla el universo cuántico de lo pequeño.

Tendrá una duración de una hora, se dividirá en varios rounds y contará con la participación de dos científicas del MIM quienes comentarán y moderarán la épica “batalla”, que también considerará un espacio para que las personas que se conecten puedan hacer sus consultas.

Otra de las actividades del MIM será “Viaje por el Universo”, que consiste en el acceso gratuito para todo público al pabellón principal del museo y a la exhibición Túnel Universo, entre el martes 22 y el viernes 25 de marzo, en jornada PM, con una oferta astronómica especial, que contempla una experiencia inmersiva con Realidad Virtual sobre las constelaciones y la contaminación lumínica, además de talleres de observación solar desde la azotea del museo.

Además, el fin de semana del 26 y 27 de marzo, el museo tendrá actividades especiales para los más pequeños con la iniciativa “Yo exploro… ¡el Universo!”, destinada a niños y niñas de entre 2 a 6 años, quienes podrán participar en un juego de tablero gigante con preguntas sobre el Cosmos y en un entretenido cuentacuentos sobre el Universo, a cargo de la Fundación Pequeñas Grandes Estrellas (PGE).

Quienes visiten el museo el sábado 26 y domingo 27 podrán ser parte de un show tipo Master Chef, solo que en este caso, no prepararán comida, sino que cometas. Para ello, se les entregarán todos los ingredientes necesarios, mucho de ellos conocidos y cercanos, que dan forma a estos viajeros del Sistema Solar.

Ministerio de las Culturas realizará talleres y diálogos vinculados con la migración y las artes

(c) Wiki Pirela

 Cuatro artistas de origen latinoamericano participarán en un espacio de conversación virtual para referirse a sus experiencias migratorias y a cómo  han influido en sus prácticas artísticas.

Además, la artista venezolana radicada en Chile, Wiki Pirela, dictará un taller que invita a crear el cuerpo de una obra a partir de elementos domésticos y de uso cotidiano.

El Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, a través del Programa de Interculturalidad e Inclusión de Migrantes, Fundación CorpArtes y la colaboración de Matucana 100, realizará durante marzo y abril diversas actividades relacionadas con la migación y su vínculo con las artes.

Entre ellas destacan un conversatorio online: Voces migrantes: Diásporas, resistencias e interculturalidad en la creación artística, y el taller presencial Nido, cuerpo y obra, espacios creativos en el arte, que reflexiona acerca del arte como medio para construir, transformar y redefinir una realidad desde una mirada que rescate el valor de la convivencia y del encuentro.  Ambas iniciativas tienen acceso liberado.

“Para el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio es muy importante destacar el aporte y el vínculo que realizan las y los artistas migrantes en las distintas comunidades y territorios del país.

Es por eso que través de estas iniciativas y proyectos, se pretende fortalecer un diálogo permanente y relevar la interculturalidad, para el desarrollo de las culturas, las artes y la identidad del país”, afirmó la ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Julieta Brodsky Hernández. 

 La directora ejecutiva de Fundación CorpArtes, Francisca Florenzano, señala que con estas iniciativas se busca impulsar, a través de diversas experiencias artísticas y reflexión en torno a variadas temáticas actuales de nuestra sociedad.

“Por lo mismo, con este conversatorio y taller, quisimos dar a conocer y poner en relevancia la precaria situación que viven miles de migrantes y refugiados en todo el mundo y en nuestro país, quienes muchas veces se ven enfrentados a una fuerte resistencia.

Con estas instancias buscamos compartir las distintas perspectivas de artistas en torno a los derechos humanos y la migración, poniendo en énfasis su reflexión desde la diversidad cultural y la inclusión”.

 El conversatorio online, cuatro artistas de origen latinoamericano hablarán de sus experiencias migratorias y de cómo éstas han influido en sus prácticas artísticas, buscando profundizar en el rol del arte como medio para construir, transformar y redefinir una realidad desde una mirada que rescate el valor de la convivencia y del encuentro con el otro/a.  

Se trata de Astrid González (Colombia), Wiki Pirela (Venezuela), Máximo Corvalán-Pincheira (Chile) y Makanaky Adn (Haití). El diálogo tendrá lugar el 23 de marzo, desde las 19:00 horas.

Asimismo, el 5 y 12 de abril, desde las 19:00 horas, estará abierto a quienes se inscriban el taller presencial Nido, cuerpo y obra, espacios creativos en el arte que será dirigido por la artista venezolana radicada en Chile, Wiki Pirela. Quienes participen podrán conversar e inspirarse de referentes visuales y escritos acerca de temáticas como el espacio doméstico, el habitar y el desplazamiento, con la finalidad de crear una obra a partir de elementos domésticos y de uso cotidiano.

Cada sesión, de dos horas, abordará también el trabajo de dos autoras, con la intención de hacerlas conversar en sus relatos y artes.   

Ambas actividades tienen cupos limitados y se podrá acceder a ellas desde todo el territorio nacional. Las inscripciones ya se encuentran abiertas en www.corpartes.cl

Ministerio de las Culturas conmemora el Día internacional de la Narración Oral y del Títere

 Nuevamente la narración oral y los títeres festejan su día a través de actividades gratuitas presenciales y digitales, los días 20 y 21 de marzo, respectivamente. 

“Como Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio consideramos fundamental contribuir a la formación de audiencias y fomentar estas prácticas en los diversos contextos culturales, para su reconocimiento, fomento y fortalecimiento.

Gracias a las y los artistas de ambas disciplinas y expresiones, nos hemos envuelto en mundos de profunda emoción y fantasía, que han recorrido los territorios y han mantenido vivas las tradiciones que ya forman parte de nuestra memoria colectiva”, afirmó la ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Julieta Brodsky Hernández. 

La cartelera de actividades parte este domingo 20 de marzo con el “Día Internacional de la Narración Oral”.

Durante esa jornada, el Círculo de Narradores Orales de Chile (CINOCH) pondrá a disposición del público a través de su canal de YouTube, material audiovisual con relatos y documentales que revisan la historia y desarrollo de este arte a nivel nacional.

Además, de manera presencial, se desarrollarán actividades de cuenta cuentos orales  en el Museo Regional de Iquique, la Biblioteca Pública de Coquimbo y la Escuela Arturo Echazarreta Larraín de la comuna de Casablanca.

 En tanto, el Día del Títere, que se conmemora este 21 de marzo, arrancará con la actividad de la Asociación de Titiriteros y Tirititeras de Chile (ATTICH) que presentará su Museo Itinerante y una obra de Kamishibai para estudiantes de enseñanza básica en el Teatro Novedades del Barrio Yungay.

Ese mismo día en la Región de Valparaíso el Teatro museo del Títere y el Payaso, abrirá sus puertas a niños y niñas de establecimientos cercanos con funciones a cargo de las destacadas compañías locales como Moviendohilos, Guaicotíteres y Teatro Ámbar.

También en Valparaíso, a partir de las 17:00 horas, el Parque Italia será el escenario que recibirá a diversos exponentes de la disciplina y que cconcluirá, con el estreno de “La ruta de La Quebrada”, webserie de títeres desarrollada por Teatro Ámbar, que visibiliza la riqueza natural y cultural de “La Quebrada”, reconocido sector de la ciudad de Valparaíso.

A la cartelera virtual se suma el estreno de “El matinal de los títeres”, que se transmitirá por las redes de la Seremi de las Culturas de Antofagasta y de la agrupación Antofatíteres, además, de una jornada online con entrevistas y presentaciones a diversos cultores de este arte a través de la cuenta de Facebook de la agrupación Títeres Chile AG.

Angel Reyes -Andrea Gaete - Eva Passig.
Gentileza CINOCH

En otras regiones del país, y en distintas fechas de marzo, se sumarán funciones presenciales en el Centro Educativo Cultural de la Infancia Los Verdecitos (Iquique), la Junta de Vecinos Nueva Río Viejo (Chillán), la Plaza San Francisco (Chillán), el Museo de la Gráfica (Chillán), el Parque Estadio Germán Becker (Temuco) y la Junta de Vecinos Loteo Varillas (Punta Arenas)

Estas conmemoraciones son parte del trabajo programático del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, en colaboración con diversas agrupaciones de artistas, para valorar a estas dos disciplinas fundamentales de las artes escénicas y que son expresiones claves del patrimonio inmaterial chileno, gracias a su espíritu convocante, educativo y de contundente tradición artística.  

Toda las actividades y horarios están disponible en la plataforma de eligecultura.gob.cl

Llega a Chile libro que muestra el ascenso de Vladímir Putin

 “El hombre sin rostro. El sorprendente ascenso de Vladímir Putin escrito por la periodista rusa Masha Gessen llega a librerías bajo el sello Debate,

 Desde su llegada al poder en 1999, Vladímir Putin se ha hecho con el control de los medios de comunicación, sus rivales políticos han acabado encarcelados, exiliados o muertos, y el frágil sistema electoral ruso apenas se sostiene.

Pese a las valientes manifestaciones de protesta por el fraude en las elecciones de diciembre de 2011, Putin continuó en el poder y Rusia volvió a ser una amenaza para sus ciudadanos y para el mundo entero.

Masha Gessen ha vivido esta historia de primera mano, con las amenazas, el asesinato, el exilio y las misteriosas desapariciones de muchos de sus amigos y colegas. A pesar de ello, volvió a Moscú para contar el asombroso ascenso de Putin, tras conversar con fuentes que nunca habrían hablado con periodistas. Su relato de cómo un hombre anónimo se abrió camino hasta alcanzar un poder absoluto, y absolutamente corrupto, es ya un clásico de la narrativa de no ficción.

«A lo largo de los años noventa, mientras jóvenes como yo intentábamos salir adelante en un país nuevo, junto al nuestro existía un mundo paralelo.

Yo había estado en muchas zonas de guerra, había trabajado bajo fuego de metralla, pero esta era la historia más aterradora que había tenido que escribir; nunca antes me había visto en la obligada necesidad de describir una realidad tan desprovista de emociones y tan cruel, tan patente y tan despiadada, tan corrupta y con una falta tan completa de remordimientos.

En unos años, Rusia estaría viviendo en esa realidad. Cómo sucedió es la historia que contaré en este libro.»

Masha Gessen (Moscú, 1967) ha colaborado como periodista con The New York Times, The New York Review of Books, The New Yorker y Vanity Fair, entre otros medios, y ha publicado varios libros.

Con su defensa en favor de la libertad de expresión y los derechos de los colectivos LGTBI en Rusia se convirtió en un referente de la oposición a Putin. En 2013 tuvo que regresar a Estados Unidos, donde reside actualmente.

Entre sus libros destacan  Perfect Rigor, una biografía del matemático ruso Grigori Perelman; El hombre sin rostro: el sorprendente ascenso de Vladímir Putin (Debate, 2012); El futuro es historia: Rusia y el regreso del totalitarismo (2018), ganador del National Book Award de No Ficción; y Surviving Autocracy (2021).

El libro se encuentra disponible en ebook y en librerías chilenas.

Lucy. Una bienvenida diferente, un álbum ilustrado de Pato Mena.

 Bajo el sello Beascoa llega a las principales librerías nacionales Lucy. Una bienvenida diferente del ilustrador nacional Pato Mena.

Un libro que refuerza importantes valores a partir de las diferencias que pueden existir entre todos los seres humanos y que entrega un potente mensaje para el público infantil.

«Ha llegado una niña nueva a la escuela. Allí está, sentada. Mira qué rara. La profe dice que hay que ser amables con ella, a ver cómo lo logramos.

¿Y si buscamos entre todos cosas que tenemos en común?

Por ejemplo, a todos nos encantan las zanahorias. Bueno, algunos prefieren los bocadillos; otros, las manzanas; otros, los cruasanes...

Otro ejemplo: todos venimos en autobús a la escuela. Bueno, algunos vienen en bici, o caminando, o en el metro. Mmm... ¡Qué extraño!

A lo mejor no todos somos tan iguales como creemos, o a lo mejor es que todos somos diferentes».

 Pato Mena nació en Chile, pero en la actualidad reside en Barcelona. Como autor e ilustrador ha publicado varios libros infantiles que se han traducido a siete idiomas. Ha obtenido importantes reconocimientos por su labor creativa.

Síguelo en su cuenta de Instagram @patomenadraws

Lucy. Una bienvenida diferente se encuentra disponible en formato ebook y físico en librerías con venta online y despacho a domicilio.

Publican libro que recopila artículos y crónicas de la periodista Joan Didion

 Editado bajo el sello Literatura Random House, llega a librerías “Lo que quiero decir”.

«Escribo estrictamente para averiguar qué estoy pensando, qué estoy mirando, qué veo y qué significa».

Lo que quiero decir, recopila doce artículos y crónicas inéditas en español de Didion bajo el eje vertebrador, de lo que el Nuevo Periodismo llamó "el narrador testigo".

Redactados en la primera parte de su carrera como periodista, estos concisos e incisivos textos muestran los intereses primarios que la convirtieron en escritora y abarcan un amplio espectro de sus temas habituales, desde el acto de escribir a la crónica social o política.

Por sus páginas desfilan personajes como Orwell, Hemingway, Mapplethorpe, Nancy Reagan, anónimos de Ludópatas Anónimos o el propio director de admisiones de la Universidad de Standford, donde fue rechazada.

Didion es uno de los iconos culturales de Estados Unidos y una de las figuras clave del periodismo de las últimas cinco décadas y en sus crónicas, como apunta el prólogo de Elvira Navarro, «refleja, como pocos autores, un mundo: el estadounidense, que, para bien y para mal, ha extendido sus tentáculos por todo el orbe hasta el punto, de que hoy resulta imposible comprender la cultura y los acontecimientos políticos y económicos más recientes de los países occidentales (España entre ellos), sin mirar a Estados Unidos.

Leerla es también, por consiguiente, adentrarnos en lo que nos ha sucedido a todos en las últimas décadas».

Joan Didion (Sacramento, 1934 - Nueva York, 2021) fue una célebre novelista y periodista estadounidense. Graduada por la Universidad de Berkeley en California, se le concedió el doctorado honoris causa en letras por las universidades de Harvard y Yale.

Comenzó trabajando en la revista Vogue, donde ejerció de editora y crítica de cine, y fue colaboradora habitual de The New York Review of Books .

Junto a su marido, John Gregory Dunne, escribió también guiones cinematográficos, entre los que se encuentra el basado en Según venga el juego, llevada al cine por Frank Perry y protagonizada por un joven Anthony Perkins.

Es autora de las novelas Río revuelto, Según venga el juego, Book of Common Prayer, Democracy y  The Last Thing He Wanted. También de varios libros de memorias, como Where I Was From, Noches azules y el aclamado El año del pensamiento mágico, que fue ganador del National Book Award y finalista del Premio Pulitzer y del National Book Critics Circle Award.

A lo largo de su carrera, publicó diversos libros de ensayo sobre la cultura y la política norteamericanas una selección de los cuales, se incluyen en Los que sueñan el sueño dorado, así como Lo que quiero decir, una colección de sus primeros artículos y crónicas o sus anotaciones inéditas, recogidas en Sur y Oeste. La mayor parte de su obra en lengua española, ha sido publicada en Literatura Random House.

Danish Dance Theatre: danza contemporánea desde Dinamarca

 Danish Dance Theatre, la compañía de danza contemporánea más grande e importante de Dinamarca, llega a la temporada digital de Fundación CorpArtes con dos de sus más reconocidos espectáculos: Siren y Centaur.  

Destacada por el medio italiano La Repubblica por tener “todas las características de una obra maestra”, Siren (sirena) lleva el nombre de las criaturas míticas que atrajeron a los marineros con su canción, inspirándose en el mito de Ulises para hablar de temáticas como la nostalgia, creatividad y la soledad.

Asimismo, Centaur (centauro) toma el nombre de una criatura de la mitología griega -que es también el nombre de un concepto de ciencias de la computación-, para examinar las consecuencias del uso de la tecnología, a través de un novedoso espectáculo que combina la danza con una instalación de inteligencia artificial especialmente diseñada para éste.

Puedes comprar una entrada por $1.500 o para ambos eventos por $2.000. 

¡No te lo pierdas!

Cantautor chilote lanza su cuarto disco “El Sueño de Los Coihues”

 Eduardo Soto, cantautor de la región chilota, lanzará su nuevo disco “El Sueño de Los Coihues” el sábado 26 de marzo a las 18.00 horas en la Sala de Extensión del Museo Regional de Ancud (ex hotel).  

La actividad será con aforo limitado y considera retiro de invitaciones en las dependencias del museo y galería Colectivo Carnaval de Ancud.

El proyecto es financiado por el Fondo para el Fomento de la Música Nacional, Convocatoria 2021 y cuenta con la colaboración del Museo Regional de Ancud (SERPAT).

“El Sueño de Los Coihues” es un disco de 11 canciones que plasma una particular cosmovisión isleña a través de un profundo sentir poético donde se ocupan elementos de la naturaleza propios del territorio: manilas, coihues, arrayanes, monte, niebla, mar, entre otros.

En la estética musical de este álbum, llama la atención el emparentado directo con rítmicas de pericona, vals, rin e incluso alusiones a los pasacalles religiosos, como se puede apreciar en el primer single promocional: Corazón de Arrayán.   

Son 11 las canciones que plasman una particular mirada de fuerte raíz isleña, combinadas con estilos como el indie-folk, el rock y la balada.

Acompañado por una banda, donde comparte piezas con otras cantoras de la región y del país, (Mariana González y Casandra Paz), “El sueño de Los Coihues” es un disco con fuerte predominancia sonora de bombo chilote y de guitarra acústica como sostén rítmico y armónico de todas las piezas.

La co-producción musical es realizada por Musiclick Producciones de Puerto Montt, la cual aporta efectos y arreglos musicales situando a las obras en un paisaje sonoro que evoca extensos territorios de monte y archipiélago lleno de fuerza natural.

Cerrando el disco, se encuentran 4 registros en vivo grabados en distintas ciudades del país: Calbuco, Puerto Montt y Valparaíso.

Eduardo Soto es un músico cantautor nacido en el archipiélago de Calbuco y hoy radicado hace 5 años en la comuna de Ancud. 

Con 10 años de trayectoria en el género de la canción de autor y bajo el formato de voz y guitarra, Soto ha publicado 4 álbumes que han dado forma a su propio estilo y mirada: “Eduardo Soto” 2010, “Indómito” 2012, “Desaprender” 2014 y “El Sueño de los Coihues” 2022. 

Dentro de sus presentaciones masivas, destacan:

“Rockódromo 10 años”, Valparaíso (2014); “Peña Cósmica” Julio LeParc, Mendoza (2015); Local Vocal, 30A Songwriter Radio, Florida, USA (2016); Canción del Sur, Ancud, Chiloé (2018) y Radio Pública Ecuador, Quito (2020).

Así celebra el #DíaDeLaPoesía Penguin Random House Grupo Editorial

 Piedad Bonnett, Renato Cisneros, Luis García Montero, William Ospina, Mariano Peyrou, Cristina Piña, Julieta Valero y Raúl Zurita protagonizan cuatro charlas con la moderación de Raquel Lanseros, Juan de Beatriz y Javier Vicedo en el día de la poesía. 

Los encuentros tendrán lugar el día 21 de marzo y plantean «explorar, ampliar y proponer espacios de encuentro. Pero también construir un nuevo espacio para las preguntas», en palabras del comisario de Ponle Poética, el periodista y poeta Antonio Lucas.

«El propósito de esta jornada de conversaciones alrededor de la poesía es explorar, ampliar y proponer espacios de encuentro. Pero también construir un nuevo espacio para las preguntas. ¿Dónde está la poesía? ¿Y de quién es la poesía? Sabemos que está en todo y que es de todos. Por eso apostamos por ampliar el campo de visión y proponemos indagar con la poesía como timón. En ese cruce de caminos queremos instalarnos, porque es allí donde sucede lo imprevisto», en palabras del comisario del evento, el poeta y periodista Antonio Lucas.

El día 21 de marzo a partir de las 15.00 (hora de Chile) se emitirá la programación de Ponle Poética en el canal de Facebook de Penguin Chile.

Además de la programación del 21 de marzo, los poetas Patricia Benito, Blon, Nerea Delgado, Manu Erena, Miguel Gane, Daniel Ramírez, Rulo y Loreto Sesma se han sumado a la acción #PonlePoética con la lectura de poetas clásicos como Alfonsina Storni, Anne Carson, Idea Vilariño, Mario Benedetti, José Agustín Goytisolo, Jaime Gil de Biedma y Federico García Lorca.


21 DE MARZO
A las 15.00 (hora de Chile) en nuestro Canal Facebook de Penguin Chile.

15.00 (hora Chile) Un idioma, un océano, mil tradiciones.
Luis García Montero y Piedad Bonnett. Modera Raquel Lanseros
Dos grandes poetas contemporáneos dialogan alrededor de todo aquello que la escritura une y cuestiona. Una escritura hecha de voces distintas, pero que aloja un proyecto común: la poesía como espacio de encuentro, como casa grande y como luz de alerta.

15.45 (hora Chile) Alejandra Pizarnik: El fulgor del desvarío.
Cristina Piña y Mariano Peyrou. Modera Juan de Beatriz
La poesía en español de la segunda mitad del siglo XX tiene uno de sus potentes resplandores en la figura de la poeta argentina, un caudal de vida y daño donde el poema se convierte en ejercicio de vida. En testimonio. En tabla de salvación.

16.30 (hora de Chile) Deudas atlánticas. Poesía de ida y vuelta.
Raúl Zurita y Julieta Valero. Modera Javier Vicedo
Escuchar al maestro Zurita es un estímulo y una lección, en este caso es un regalo. Junto a Julieta Valero repasan las muchas tradiciones que unen y ensanchan la poesía en español. Y las sendas poéticas de los dos.

17.15 (hora Chile) Poesía, origen de la escritura.

William Ospina y Renato Cisneros.
Dos miradas, dos voces, dos obras en marcha. Desde Colombia y desde Perú. Entre el poema y la narrativa. Un diálogo sobre cómo la poesía puede ser origen y raíz de narradores, incluso el observatorio desde el que descifrar el mundo de otro modo.

Llega a Chile el nuevo libro de Moisés Naím

Editado bajo el sello Debate, llega a librerías y en formato ebook el nuevo libro de Moisés Naím “La revancha de los poderosos. Cómo los autócratas están reinventando la política en el siglo XXI”.

En todo el mundo, las democracias se enfrentan a un enemigo nuevo e implacable que no tiene ejército ni armada; no procede de ningún país que podamos señalar en un mapa, porque no viene de ahí fuera, sino de aquí dentro.

En lugar de desafiar a las sociedades libres con la destrucción desde el exterior, amenaza con corroerlas desde el interior. Un peligro como este es esquivo, difícil de identificar, de distinguir, de describir.

Todos lo notamos, pero nos cuesta darle nombre. Se derraman ríos de tinta para definir sus elementos y características, pero se nos sigue escapando. Nuestro deber, por tanto, es nombrarlo para así comprenderlo, combatirlo y derrotarlo.

¿Qué es este nuevo enemigo que atenta contra nuestra libertad, nuestra prosperidad y hasta nuestra supervivencia como sociedades democráticas?

La respuesta es el poder, en una forma nueva y maligna. En todas las épocas ha habido una o más formas de maldad política; la que estamos viviendo hoy es una variante vengativa que imita la democracia al tiempo que la socava y desprecia cualquier limitación.

Parece, que el poder haya estudiado todos los controles concebidos por las sociedades libres durante siglos para eludirlos y, después, contraatacar. Por eso puedo afirmar que estamos ante la revancha de los poderosos.

Moisés Naím (1952) es un escritor y columnista venezolano que dirigió entre 1996 y 2010 la revista Foreign Policy y desde 2011 presenta Efecto Naím, un programa semanal de televisión sobre asuntos internacionales que se transmite en decenas de países por la cadena de televisión colombiana NTN24.

Además colabora en medios del máximo prestigio internacional como The Atlantic (EEUU), El País (España), Reforma (Mexico) o  La Repubblica (Italia). En reconocimiento a esa labor, en 2011 recibió el Premio Ortega y Gasset, el galardón más importante del periodismo español.

Moisés Naím es un miembro distinguido del Carnegie Endowment for International Peace y fue ministro de Fomento de Venezuela, director del Banco Central de Venezuela y Director Ejecutivo del Banco Mundial.

Sus libros Ilícito (Debate, 2007) y El fin del poder (Debate, 2013) fueron sendos éxitos internacionales. La revista británica Prospect  lo incluyó en 2013 en la lista de los intelectuales más destacados del mundo y el Gottlieb Duttweiler Institut de Suiza lo seleccionó como uno de los 100 líderes del pensamiento global en 2014 y, de nuevo, en 2015.