lunes, 5 de enero de 2026

La entretención familiar se vive en Providencia

Una atractiva parrilla programática se presentará nuevamente en Providencia como parte de la sexta versión de su Festival Sale el Sol, entre el 3 y el 30 de enero, y el 27 y 28 de febrero, organizado por la Fundación Cultural de Providencia.

“Damos la partida a la sexta versión del Festival Sale el Sol con una entretenida y gran programación para vecinos y todos los públicos que cada año repletan nuestros espacios, con jazz, danza, música, teatro, cine, exposiciones y bandas tributo, y que todos disfruten la vida buena de Providencia”, sostiene el director ejecutivo de la Fundación Cultural de Providencia, Jorge Andrés González.

Los espectáculos comienzan con dos obras del Festival Internacional Teatro a Mil (FITAM): “Parcas. La voz, el ojo, la carne” y “La distance”, ambas en el Teatro Oriente entre el 3 y el 11 de enero. Las entradas están a la venta en www.ticketplus.cl

En el Parque de las Esculturas, una nueva edición de “Noches de Cine”, presentará la siguiente cartelera familiar con entrada liberada: “Me rompiste el corazón” (martes 6), “Volver al futuro” (miércoles 7), “Cuando el cielo se equivoca” (jueves 8) y “KIKI, entregas a domicilio” (animé, viernes 9).

Enseguida, el escenario gigante del Parque Inés de Suárez, recibirá al Ballet del Teatro Municipal de Santiago con el clásico ballet “Giselle”, el sábado 17 de enero, a las 20:00 horas. Luego, la Orquesta Filarmónica de Santiago dirigida por Paolo Bortolameolli, interpretando las maravillosas piezas “Obertura Romeo y Julieta” de Tchaikovsky y la “Sinfonía del Nuevo Mundo” de Dvořákel, el miércoles 21 de enero, a las 20:00 h.

Y para los amantes del jazz, el XXIII Festival Internacional de Jazz tendrá doble jornada, el viernes 23 y sábado 24 de enero, a las 20:00 horas, con destacados ensambles chilenos y extranjeros: JAMIE BAUM QUARTET, SEBASTIAN JORDAN QUINTETO, HAMID DRAKE SEXTET y TIM HAGANS SYNESTHESIA.

Como gran novedad sorprenderán a los asistentes tocando en conjunto algunos temas. Para estos tres eventos, la entrada será liberada, previo retiro de tickets en www.ticketmaster.cl Se informará por redes sociales cuando estén disponibles.

En plástica, tres exposiciones en las salas de la Fundación Cultural: “De Lo Público A Lo Privado”, primera muestra de arte escenográfico de Daniel Foweraker y Milton Luzzi; y “Gabriela Mistral en Emigración de pájaros”, en la Sala Nueva Providencia, una conmovedora revisión del poema de Gabriela Mistral ilustrado por Carlos Denis. En la sala del Parque de las Esculturas, continúa la muestra del gran escultor Mario Irarrázabal “El encuentro de las manos”.

¡Todos invitados!

Primer Encuentro de Tango Queer y Roles Libres Chile 2026: Valparaíso y Santiago

Desde el viernes 9 al sábado 17 de enero se realizará el Primer Encuentro de Tango Queer y Roles Libres en Chile, una actividad con ilustres invitades, nacionales (Valparaíso, Santiago, Concepción, Viña del Mar, el Quisco, Quilpué) e internacionales (Mendoza y Buenos Aires).

El 9, 10 y 11 habrá actividades en Valparaíso, 16 y 17 en Santiago; cinco días de charla, tango y conexión desde el mar a la cordillera, poniendo en valor el trabajo de distintas comunidades cultoras de esta disciplina compleja, la cual contempla música, danza, canto, poesía y contacto. 

Esta instancia está organizada por Amigos del Tango Oficial, Quilpué; La Milongay Stgo-Valpo; El Reinazo, Valparaíso; La Muchachada Tango, Valparaíso; Milonga Queer Valparaíso; Emancipación Milonga, El Quisco; La Tetera Tanguera, Restaurante Vegano de Valparaíso; y Abrázame Tango Queer, Concepción. Colaboran Milonga Ananda Queer, Recoleta; Tango Natural, Ñuñoa-Santiago; Compañía Tacto, Santiago; Café Lulú Jazz, Valparaíso; Milonga La Disidente y Compañía TeatroCuir, Mendoza.

El tango, surgido en Río de la Plata, fue declarado Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO el año 2009. El valor simbólico de este género musical, que convoca a distintas generaciones y latitudes, sigue creciendo a través de la expresión cultural de las comunidades que lo practican. 

EQUIPO

Mako Marcelo Zamora, organizador de La Milongay Santiago-Valparaíso, señala: “Es importante poner en valor una cultura antigua que resurge en las nuevas generaciones, facilitando el acceso al aprendizaje del tango como habilidad y espacio de socialización fraterno”.

“La última fase de expansión tanguera internacional, desde el 2010 en adelante, tiene como característica central la posibilidad de bailar con roles libres (RRLL), es decir, la estructura en la cual un hombre guía y una mujer sigue es actualmente opcional, cada cual puede elegir el rol que le acomode, respetando las características sexogenéricas de los participantes y la técnica básica de la disciplina”. 

Bernardita Cáceres, organizadora de la Muchachada Tango, comenta: “Este Encuentro apunta a unirnos en una visión: el movimiento libre. Nos unimos más allá de la danza, los géneros, los deseos y las fronteras geográficas. Deconstruimos para construir. 

El cuerpo y su biomecánica nos permite adentrarnos en la propiocepción a la que invita el tango, habitando el espacio en equilibrio con otros”.

Joyce Macasar es cantante en este Encuentro. “No vengo de la tradición, fui descubriendo el canto sola. Partí cantando para personas que escuchaban tango, después aprendí a cantar para quienes bailan. En ese paso del tango escuchado al bailado no dejé de lado la libertad de interpretación que permite el primero, donde se alargan las frases, se habitan las pausas y silencios en pos de la interpretación. 

La percepción del mundo queer es amorosa, efusiva, acogedora. Es una alegría poder compartir canciones con ustedes”.

Baltazar Briones, organizador de Abrázame Tango Queer, Concepción comparte: “Para nosotros es muy significativo ser parte de este Encuentro, una instancia de conexión para conocer y expandir nuestra visión sobre el tango queer y las comunidades de Roles Libres que engloba. Abrázame Tango Queer nace un 14 de febrero, día de los enamorados. 

Vamos a abrazar el sentido amplio de nuestra comunidad, que atañe a personas diferentes, grupos que han sido y son marginados de la sociedad. 

Será un espacio terapéutico donde las personas pueden interpretar el tango con su propia esencia, creando vínculos sanos y espacios seguros”.

Para más información seguir el Instagram @tangoqueer_roleslibres_chile26

Teatro Nacional Chileno abre IV Concurso de dramaturgia

 Con el objetivo de fomentar la creación contemporánea y visibilizar nuevas voces escénicas, el Teatro Nacional Chileno (TNCh) abrió oficialmente la postulación a la cuarta versión del "Concurso de dramaturgia Pedro de la Barra".

La convocatoria, dirigida a dramaturgos y dramaturgas chilenos, se mantendrá abierta hasta el próximo 27 de marzo de 2026 y busca textos inéditos que fortalezcan la vinculación entre las y los autores nacionales y la histórica sala Antonio Varas.

En esta edición, el texto seleccionado no solo será galardonado con un premio único de $3 millones, sino que también cobrará vida sobre el escenario, ya que la producción del TNCh se hará cargo del montaje de la obra ganadora, asegurando su permanencia en la cartelera 2026 durante una temporada de 12 funciones.

Sobre la relevancia de esta instancia para la escena local, Cristian Keim, director del TNCh, destacó: “Esta es una oportunidad inmejorable para los autores nacionales, pues la verdadera trascendencia de la dramaturgia radica en que los textos cobren vida en el escenario. Contaremos con un jurado de excelencia y proyección latinoamericana.

Sumado al incentivo económico, destaca el valor de ver la obra montada en uno de los espacios más emblemáticos de Chile; por ello, es fundamental que las propuestas dialoguen técnica y artísticamente con la histórica Sala Antonio Varas, sede del teatro universitario”.

Asimismo, la autoridad extendió el llamado a participar: “Cabe señalar que esta convocatoria abarca a dramaturgas y dramaturgos chilenos que residan en cualquier parte del mundo. Hacemos extensiva esta invitación confiados en lograr un gran número de postulaciones, pues se trata de una instancia sumamente significativa y nos enorgullece impulsar este proyecto. Les instamos a revisar los detalles en nuestro sitio web”.

La decisión final estará en manos de un jurado especializado, compuesto por destacadas figuras del ámbito teatral: Fernando Carrasco, decano de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile; Cristian Keim, director del Teatro Nacional Chileno; Marco Antonio de la Parra, Premio Presidente de la República de artes escénicas (Chile); la dramaturga Jimena Escalante (México) y el dramaturgo Gabriel Calderón (Uruguay).

Quienes deseen postular pueden descargar las bases completas en el sitio web oficial www.tnch.uchile.cl o solicitarlas de manera presencial en las oficinas del teatro, ubicadas en Morandé 25, Santiago.

Ediciones anteriores

La última edición de este concurso se realizó en el año 2017 y premió la dramaturgia de Sally Campusano, radicada en Francia, titulada “El automóvil amarillo” dirigida por Marco Espinoza e interpretada por Carolina Larenas, Víctor Montero y Juan José Acuña. El diseño de la escenografía y de vestuario está a cargo de Germán Droghetti; el diseño de iluminación es de Tobías Díaz. La obra se mantuvo en cartelera durante todo junio de ese año.

Sobre los integrantes del jurado

Ximena Escalante (México) Es dramaturga y guionista mexicana, estudió artes escénicas en el Centro Universitario de Teatro (CUT) de la UNAM y se especializó en la RESAD de Madrid. Combina su escritura con una destacada labor docente en instituciones como CasAzul y el CCC, siendo una referente contemporánea distinguida por el Sistema Nacional de Creadores de México.

Sus obras Fedra y otras griegas y Andrómaca real han sido traducidas a múltiples idiomas y montadas en escenarios de Nueva York, París y Atenas. 

Pedro de la Barra. 
Escalante combina su escritura teatral con guiones para cine y televisión, además de la docencia en teoría dramática.

Gabriel Calderón (Uruguay) Es dramaturgo, director y actor. Considerado una de las voces clave de la escena latinoamericana con obras traducidas a cinco idiomas, ha sido ganador del Premio Nacional de Literatura en dos ocasiones. 

Recientemente fue condecorado con la Cruz de la Orden de Isabel la Católica (2025) por su aporte internacional a las artes escénicas. Su trabajo, que incluye éxitos como Ana contra la muerte e Historia de un jabalí, destaca por una narrativa directa y provocadora.

Marco Antonio de la Parra (Chile) Es psiquiatra y dramaturgo con más de cuatro décadas de trayectoria y un legado de 100 obras estrenadas, entre ellas el clásico latinoamericano 

La secreta obscenidad de cada día. Miembro de la Academia Chilena de Bellas Artes y director artístico del Teatro Finis Terrae, ha sido galardonado con el Premio MAX (España) y el Premio a las Artes Escénicas Nacionales Presidente de la República.

Leticia Liseth Candiotti Chipana: muestra de pintura al óleo

¿Cuándo?:  Desde el mes de julio del 2025 a febrero del año 2026.

¿Dónde?:  En el Lobby Central del Hotel Sonesta en la ciudad de Osorno de la Región de Los Lagos.

En la ciudad de Osorno permanecerá abierta hasta el mes de febrero de 2026 la exposición pinturas al
óleo de la Profesora en Artes Plásticas Orientación Pintura, e historia de las Artes de la Universidad Nacional de la Plata y artista plástica argentina Leticia Liseth Candiotti Chipana.

La exposición de pinturas está compuesta por 8 pinturas al
óleo que estarán abiertas al público en el Lobby principal del Hotel Sonesta en la ciudad de Osorno. @letiziacandiotti_chipana

Elena Roger en concierto Chile 2026

 ¿Cuándo?: Los días 14 y 16 de enero próximo a las 20.00 horas.

¿Dónde?: En el Teatro Municipal de Viña del Mar, ubicado frente a la plaza Vergara en la ciudad de Viña del Mar y en el Teatro Nescafé de las Artes, ubicado en Manuel Montt 032, Providencia Santiago, respectivamente. 

La excepcional cantante argentina Elena Roger, nos conquista con su gran espectáculo musical, ahora con dos conciertos: Teatro Municipal de Viña del Mar y Teatro Nescafé de las Artes en la ciudad de Santiago.

Luego de su ovacionado paso en julio pasado, y en el contexto de gira internacional, la multifacética artista una vez más desplegará, con su particular voz y calidad interpretativa, las canciones más emblemáticas de las comedias musicales que protagonizó en Buenos Aires, Londres, Nueva York y Madrid; un potente repertorio que la consagrara en el género del teatro musical con títulos tan aclamados como “Evita”, “Piaf”, “Los Miserables” o “Mina…che cosa, ¿¡sei!?”.

“No llores por mí Argentina”, “Non, je ne regrette rien”, “La vie en rose”, así como “Balada para un loco”, entre otros legendarios éxitos, invitarán al público, junto a un delicado piano, a sumergirse en un emotivo viaje musical por su ecléctico repertorio, generando de esta forma una atmósfera elegante, íntima, con bellas canciones impregnadas de historia, además de mucha emoción. 

¡Te esperamos! 

Instagram: https://www.instagram.com/p/DSZ7x8eD0Fh/?hl=es
Más información: https://www.teatro-nescafe-delasartes.cl/evento/elena-roger-2026/

“Culto Gitano”: El fuego de Sadro

 ¿Cuándo?: Los días 8 y 9 de enero próximo a las 20:00 horas.

¿Dónde?: El en Teatro Nescafé de las Artes, ubicado en Manuel Montt 032, Providencia Santiago.

El show, el más reconocido a nivel mundial sobre la figura del legendario cantante argentino quien fue uno de los cantantes más importantes de Argentina, así como uno de los precursores del rock trasandino, está protagonizado por el actor argentino Fernando Samartín, quien lo encarna para repasar, a través de sus inmortales canciones, la historia y carrera musical del ídolo romántico.

De esta manera podrás disfrutar en el escenario del Teatro Nescafé de las Artes, el tributo denominado “Culto Gitano: El fuego de Sandro”.

En la piel del “gitano”, Fernando Samartín despliega una caracterización (premios ACE y HUGO Revelación por la comedia musical “Por amor a Sandro”) que ha emocionado no solo a fanáticos, sino también a familias completas, públicos de todas las edades, quienes quedan sorprendidos ante el cautivante histrionismo de esta leyenda musical, abarcando distintas etapas de su carrera: desde sus inicios en el rock con la banda Los de Fuego, hasta sus baladas más emblemáticas, entre estas “Penumbras”, “Porque yo te amo” y “Rosa Rosa”.

Con aplaudidas presentaciones en teatros de Argentina, Uruguay, Costa Rica, y por tercera vez en Chile, “Culto Gitano: Tributo a Sandro” contará con la participación de músicos que formaron parte de la banda original del cantante, dándole al show una fidelidad y nostalgia inigualable. 

¡Te esperamos!

Instagram: https://www.instagram.com/p/DSGYyf-Ew5-/
Más información:  https://www.teatro-nescafe-delasartes.cl/evento/culto-gitano-tributo-a-sandro/

José Maza presenta "Viajando por el cosmos para niños y niñas"

José Maza invita a niños y niñas a una aventura cósmica imperdible

El destacado astrónomo y divulgador José Maza, Premio Nacional de Ciencias Exactas, presenta su nuevo libro Viajando por el cosmos para niños y niñas, una obra que despierta la curiosidad en los pequeños lectores, los anima a plantear preguntas y a descubrir la inmensidad del universo. 

En este ágil y entretenido relato ilustrado por Magdalena Pérez, Antonia y José Manuel –los mismo personajes de El sistema solar para niños y niñas– recorren el universo a bordo de una nave parlante dirigida por el profesor Maza, quien, además de explicarle a los niños el origen de galaxias, estrellas, hoyos negros y nebulosas, les cuenta quiénes han sido los científicos que a lo largo de la historia han aportado con su trabajo al desarrollo del conocimiento astronómico. 

Con un lenguaje sencillo y datos fascinantes, Viajando por el cosmos para niños y niñas invita a los lectores a mirar el cielo y comprender sus fenómenos.

José María Maza Sancho es licenciado en Astronomía por la Universidad de Chile y doctor en Astronomía por la Universidad de Toronto, Canadá. Ha publicado más de ciento veinte artículos de investigación en revistas de Astronomía. Es profesor emérito de Astronomía en la Universidad de Chile.

Obtuvo el Premio Nacional de Ciencias Exactas en 1999 y es miembro de número de la Academia Chilena de Ciencias.

En busca de los comienzos de Chile: Expedición de los senderos que nos fundaron

 La historia de Chile comenzó con un paso a paso, no con un decreto. 

Antes de que existiera una república, una bandera o siquiera un nombre, hubo quienes se abrieron camino por la geografía más áspera del continente: desiertos sin sombra, cordilleras donde reina el soroche y mares que devolvían a los navegantes como si la tierra se resistiera a ser descubierta. 

Esto es precisamente lo que Juan Francisco Lecaros narra en su nuevo libro En busca de los comienzos de Chile: Expedición a los senderos que nos fundaron. Se trata no solo de una crónica histórica, sino de una travesía épica a través de los paisajes y caminos que forjaron la identidad chilena.


“Este libro nace caminando por estos senderos que nos configuraron. Creo que cualquiera que haya tenido alguna experiencia o contacto con la inmensidad de nuestras geografías se pregunta por cómo habrían sido las cosas antes de nosotros; sin autos, con menos abrigo, con menos pantalla”, dice el autor.
 
En busca de los comienzos de Chile es una travesía física e intelectual por esos caminos iniciales. A través de expediciones al desierto de Atacama, al altiplano y a los Andes centrales, Juan Francisco Lecaros recorre los paisajes que forjaron el país y revive las historias que nacieron al alero de esos senderos: los pueblos originarios, las primeras avanzadas hispánicas, la conquista y una independencia que exigió cruzar una cordillera enorme para hacerse realidad.
 
“Luego de este recorrido creo que esta geografía bella y sobrecogedora fue la que delineó nuestros comienzos, nuestra historia. Recuerdo cuando niño haber leído un libro de título fascinante: Chile o una loca geografía, de Benjamín Subercaseaux. Pues bien, si la geografía es loca, nuestra historia es “re loca” porque se dio, se manifestó en estos parajes”, recalca.
 
Lecaros combina rigor histórico con narrativa de exploración, apelando tanto a quienes aman la historia como a quienes buscan relatos apasionantes de viajes y descubrimientos. Este libro está dirigido a lectores interesados en la historia y en las apasionantes crónicas de exploración. 
 
“En nuestros comienzos hubo hombres y mujeres extraordinarios. Alucinados si se quiere, pero necesariamente extraordinarios. ¿Acaso los pueblos, el presente, necesita de héroes, de mitos fundantes?

Esto podrá ser discutible, pero si la respuesta es afirmativa, en Chile los tenemos y en buena cantidad. Y no estoy pensando en esa historia escolarizada, y un poco aburrida, que aprendimos en el colegio. No, cada región, precisamente, cada una de nuestras geografías tuvo sus padres y madres fundadores”, afirma.  

Juan Francisco Lecaros es licenciado en Administración de Empresas de la Universidad Católica Argentina. Expresidente de la Fundación Simón de Cirene se ha convertido en uno de los referentes nacionales en gestión social. 

Anteriormente publicó Por el Camino del Inca, Manual de Administración de Empresas Sociales y En busca de las entrañas del hielo (Ediciones B, 2023).

Concierto de Verano UNAB

La Camerata de la Universidad Andrés Bello ofrecerá un imperdible Concierto de Verano el sábado 10 de enero, a las 20:00 horas, en el Parque Santa Rosa de Apoquindo, en un escenario natural pensado para disfrutar de la música clásica al aire libre durante el atardecer.

La presentación contará con la participación especial de la destacada guitarrista griega Joana Casoglu, joven solista de proyección internacional, invitada especialmente por la Universidad Andrés Bello para este concierto en Chile.

El programa contempla la interpretación del Concierto de Aranjuez, del compositor español Joaquín Rodrigo, una de las obras más emblemáticas y reconocidas del repertorio para guitarra clásica, estrenada en 1939 y ampliamente interpretada por orquestas de todo el mundo.

Felipe Karadima Skármeta, director de Extensión Cultural UNAB, extendió la invitación al público señalando que “queremos invitarlos a un precioso concierto de verano con la Camerata de la Universidad Andrés Bello y una destacada y joven guitarrista griega, Joana Casoglu, quien ha venido a Chile, la hemos traído como universidad a Chile, especialmente para este concierto que va a ser el sábado 10 de enero a las 20 horas en un parque precioso al aire libre en Santa Rosa de Apoquindo”.

Asimismo, destacó el carácter familiar y el entorno del evento: “es un panorama imperdible para ir con la familia, con amigos, en un atardecer, en un lugar maravilloso, con un paisaje muy lindo, con árboles añosos, antiguos y con una música espectacular”.

Sobre el programa musical, Karadima subrayó que “dentro del programa del concierto se tocará el Concierto de Aranjuez, compuesto por Joaquín Rodrigo en 1939, que es una de las obras para guitarra clásica más tocadas en el mundo entero por distintas orquestas y en distintos teatros”, agregando que “vale mucho la pena aprovechar este precioso concierto en un lugar mágico y muy bonito”.

En la ocasión se presentará, como ya es tradición, la Camerata UNAB dirigida por el Maestro Santiago Meza, en una jornada que dará cierre a la temporada musical 2025.

El Concierto de Verano UNAB se proyecta como una instancia abierta a la comunidad, que combina música de alto nivel artístico con un espacio patrimonial y natural, reafirmando el compromiso de la universidad con el acceso a la cultura y las artes.

Programa: 

G.F.Haendel: Suite Música del Agua

Rodrigo: Concierto de Aranjuez – Solista: IOANNA KAZOGLOU (Grecia)

A. Mozart: Sinfonía N° 40 K.550

La entrada será gratuita previa inscripción. Más información sobre la actividad en cultura.unab.cl

El flamenco llega por primera vez a Zoco: Natalia García-Huidobro presenta “Tablao, Saraos y Colmao”

 

El martes 14 de enero, a las 20:00 horas, el escenario del espacio de Lo Barnechea recibirá a la bailaora, directora y coreógrafa, una de las figuras más relevantes del flamenco contemporáneo en Chile y Latinoamérica, con una propuesta que reinterpreta su imaginario clásico desde una perspectiva femenina. Entradas a la venta en Punto Ticket

Por primera vez desde su apertura, el Centro para las Artes Zoco incorpora el flamenco a su programación, abriendo su escenario a una de las expresiones más potentes y vivas de la danza y la música de raíz. La llegada de Natalia García-Huidobro en una única función, el próximo 14 de enero, marca este debut con una propuesta que revisita el imaginario clásico del flamenco desde una mirada femenina y contemporánea.

Tablao, Saraos y Colmao es el título del espectáculo que la artista ofrecerá el próximo 14 de enero, a las 20:00 horas, y que invita a recorrer la fantasía musical del flamenco poniendo en el centro a las mujeres que, a lo largo de la historia, han dado forma a este arte a través de estilos, temperamentos y personalidades diversas.

El montaje dialoga con las raíces del género –los cafés cantantes, el pulso íntimo del tablao– para revisitarlas desde la sensibilidad del presente, tensionando tradición y contemporaneidad en un solo gesto escénico.

En escena hay tres bailaoras, dos cantaor@s y un guitarrista que dan vida a un recorrido por distintos palos y atmósferas del flamenco, en una puesta que combina rigor técnico, expresividad corporal y una concepción escénica que reivindica el carácter vivo, mutable y colectivo de esta tradición.

Exponente internacional

Con una trayectoria desarrollada en Europa, México y Latinoamérica, Natalia García-Huidobro ha construido una carrera marcada por la investigación y el cruce de lenguajes.

Formada inicialmente en México y perfeccionada en España, integró compañías en Dinamarca y Francia, experiencias que le han permitido fusionar la técnica del flamenco clásico con herramientas de la danza contemporánea.

Lidera la Compañía La Típica, con la que ha girado por Europa y Oceanía, y ha estrenado obras como El Arrebato, centrada en los temas de migración y desarraigo.

Más recientemente, en noviembre de 2025, presentó Fueguinas en el GAM, en coproducción con CEINA, un montaje que cruza el flamenco con la cosmovisión de los pueblos Mapuche y Selk’nam, y que contó con la participación de la Premio Nacional de Música Elisa Avendaño Curaqueo.

Con esta presentación, Zoco amplía su horizonte programático e integra el flamenco a una cartelera que apuesta por lenguajes escénicos diversos, cruces disciplinarios y miradas contemporáneas sobre tradiciones vivas.

Coordenadas
Natalia García-Huidobro: Tablao, Saraos y Colmao

Cuándo: Miércoles 14 de enero, 20:00 horas
Dónde: Centro para las Artes Zoco (Av. La Dehesa 1500, Lo Barnechea)
Entradas en Punto Ticket

Estacionamiento liberado.

Ciclo "Bolero Falaz" inunda de romanticismo el corazón de Santiago

Con una mirada contemporánea, cercana y emotiva, el ciclo “Bolero Falaz” se impone como uno de los panoramas imperdibles para ponerle pasión...