Abren por primera vez convocatoria para apoyar la sostenibilidad de Compañías de Trayectoria de las Artes Escénicas

(c) Mario Ruiz

Hasta el 17 de julio estará abierta la convocatoria 2024 para Compañías de Trayectoria de las Artes Escénicas: Apoyo a planes de gestión con énfasis en la creación. 

Esta nueva línea tiene por objetivo contribuir a la sostenibilidad de agrupaciones nacionales que realicen su trabajo en el país, proporcionándoles financiamiento para crear y producir una obra escénica inédita y/o remontar alguna que forme parte de su repertorio.  

Esta convocatoria es impulsada por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio a través del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras (PAOCC), esta convocatoria distribuirá más de $1.500 millones a compañías nacionales de teatro, danza, circo, títeres, narración oral y ópera. 

El plan de gestión que presenten puede incluir actividades complementarias, tales como: realización de residencias, circulación y difusión de las obras, programas de investigación teórica y actividades de puesta en valor o transmisión de conocimiento.  

“A través de esta línea buscamos reconocer el trabajo de agrupaciones que cuentan con una trayectoria sólida y extensa y que, por años, han aportado al desarrollo de las artes escénicas en nuestro país. Creemos que es fundamental asegurar su continuidad y sostenibilidad para que su labor creativa siga creciendo y llegando cada vez a más personas”, afirma la ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Carolina Arredondo Marzán. 

El plan de gestión que presenten puede incluir actividades complementarias, tales como: realización de residencias, circulación y difusión de las obras, programas de investigación teórica y actividades de puesta en valor o transmisión de conocimiento.  

Las compañías que postulen deben contar con personalidad jurídica y cumplir con ciertos criterios según la disciplina escénica en la que se desempeñan. Esto implica un número mínimo de obras estrenadas al momento de postular, así como también una cantidad específica de años de trayectoria. 

Para comenzar el proceso de postulación, las agrupaciones deben primero inscribirse o actualizar sus datos en el Registro Nacional de Agentes Culturales, Artísticos y Patrimoniales del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio (RAC). Una vez completado este paso, podrán acceder a la plataforma para enviar la documentación requerida según las bases de esta convocatoria. 

Durante 2024, los equipos artísticos que resulten seleccionados podrán además participar de capacitaciones a cargo de la Unidad de Públicos y Territorios del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, entre otras instancias de carácter formativo. 

La convocatoria estará abierta hasta el 17 de julio a las 17:00 horas. El detalle y las bases estarán disponible en www.fondosdecultura.cl

Orquesta dará concierto sinfónico en La Pintana

“Más allá del tiempo” se titula el concierto que dará la Orquesta Sinfónica Infantil Metropolitana (OSIM) de la Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles (FOJI) este sábado 22 de junio a las 19 hrs. en el Teatro Municipal de La Pintana.

Dentro del programa musical se encuentran obras conocidas como el Can Can de Jacques Offenbach o el Hallelujah de Georg F. Haendel, hasta otras más contemporáneas como Danza de los Duendes de Patricio Marty.

“El objetivo de este programa es abarcar la mayor cantidad de estilos musicales posibles para que los niños tengan un abanico más grande de repertorio musical. Son obras de todos los periodos; desde el barroco, pasando por obras románticas y, por supuesto, contemporáneas.

Este concierto recibe el nombre justamente en honor a este objetivo pedagógico”, explica la directora de la OSIM, Ninoska Medel.

La OSIM está integrada por cerca de 70 niños y niñas de entre 8 y 14 años, que pertenecen a diversas orquestas comunales y agrupaciones musicales de la Región Metropolitana, a quienes se les otorga una beca que consiste en apoyo económico y psicosocial para iniciarse en la experiencia orquestal, a través de un reconocido cuerpo de instructores.

Begoña Díaz, de 12 años, es parte de esta orquesta y declara que “para mí es un gran orgullo ser parte de la OSIM. Además, me causa mucha felicidad porque ahí conozco a muchos amigos y amigas que tienen un gran interés por la música, al igual que yo”.

En tanto que, Trinidad Rojas, de 13 años, comenta que “ser parte de la OSIM ha sido algo muy importante en mi vida. Aprendí a conocer personas que están fuera de mi círculo social. Eso me motivó mucho. También me ha inspirado mucho a seguir tocando en mi día a día el clarinete, lo que me ha hecho aún más feliz porque así estoy más conectada con la música”.

Respecto a la experiencia en el escenario, Begoña dice que “al principio me siento un poco nerviosa, pero después me tranquilizo porque veo que la gente está disfrutando muy atentamente. Además, siento que sonamos muy bien juntos”.

Misma sensación comparte Trinidad: “A veces un poco antes del concierto me pongo nerviosa, pero ya en el momento que parto tocando me siento feliz, muy contenta, me siento relajada, porque al final estoy haciendo lo que me gusta, lo que me apasiona hacer”.

En la ocasión también se presentará la Orquesta Sinfónica Infantil del Colegio Nocedal bajo la Dirección musical Fernando Saavedra y la Orquesta Sinfónica del Colegio José Joaquín Prieto bajo la dirección musical de Ángelo Colombo.

Impacto en la vida de los niños y niñas

La OSIM es una de las orquestas creadas por la FOJI en 2010, con motivo del Bicentenario de Chile. Desde entonces han pasado más de 400 niños y niñas por esta orquesta.

En cuanto al impacto social del arte en los becados, Pablo Aranda, director ejecutivo de FOJI, señala que no es necesariamente inmediato, pero deja profundas huellas.

“En nuestro caso particular, la práctica orquestal conlleva aspectos formativos relevantes y que son parte de los procesos que identifican a FOJI. La práctica orquestal es un quehacer cultural porque les plantea a nuestros becados desafíos personales, le exige tiempo de estudio, y desarrolla en ellos una disciplina de trabajo individual y colectiva”, dice Aranda.

Agrega que “todos nuestros becados están apoyados por un equipo de instructores del más alto nivel musical y un equipo psicosocial que complementa y acompaña de cerca el proceso formativo de nuestros becados.

A través de la práctica orquestal, FOJI le disputa un territorio a la sociedad de la inmediatez. Somos un espacio de cobijo en donde a través de la música procuramos un desarrollo integral de nuestros niños, niñas, adolescentes y jóvenes”.

Para la directora de la OSIM, su labor significa “todo un desafío y una responsabilidad tremenda, porque es muy probable que varios de estas niñas y niños sean futuros músicos profesionales y otros que no. Y para aquellos que no, creo que la responsabilidad es mayor porque estamos probablemente formando al futuro público.

Estos niños van a ser los adultos que más adelante van a estar conscientes de que estos proyectos funcionan, que tienen un objetivo y una misión muy bonita y probablemente lo van a apoyar. También van a ser adultos que asistirán a estos conciertos y que van a mantener un interés por este mundo del arte sonoro”, confiesa.

Entrada gratuita

El concierto “Más allá del tiempo” en el Teatro Municipal de La Pintana es gratuito y por orden de llegada.

Begoña, invita a asistir este sábado 22, ya que “el Teatro de La Pintana es uno muy bonito y un muy buen lugar para tocar. Ojalá que vayan muchos niños y niñas para que se motiven a tocar instrumentos o simplemente para disfrutarlo”.

Palabras a las que se suma Trinidad: “Los invito a venir porque va a ser muy entretenido. Estaremos tocando piezas que son muy diversas y que han sido un desafío para nosotros. Espero puedan venir a escuchar y que les guste lo que estamos tocando”.

¡Vive las vacaciones de invierno en Lo Barnechea!

 En línea con su propósito de entregar experiencias culturales significativas para la comunidad, la Corporación Cultural de Lo Barnechea organizó una serie de actividades para estas vacaciones de invierno, especialmente dirigidas a niñas, niños y jóvenes de la comuna y también público general.

Durante los meses de junio y julio, la Corporación ofrece una completa agenda de panoramas que combinan el cine, el rescate del patrimonio, exposiciones artísticas y tardes de cuentos para vivir momentos de diversión y aprendizaje durante el receso escolar. 

Alejandra Valdés, directora ejecutiva de la Corporación Cultural de Lo Barnechea, explicó que en el marco del aniversario 30° del organismo, se reafirma el compromiso de potenciar el bienestar de los vecinos mediante el arte y la cultura. “Este año tenemos una interesante propuesta que abarca nuestro tradicional campamento “Inviernos entretenido” y además, películas con un contexto de relato y territorios, tardes de cuentacuentos, una exposición de dibujos chilenos y también una mirada al pasado con la muestra “Gorros del desierto” y un taller temático para toda la familia. Confiamos en que el público se anime a disfrutar sus vacaciones junto a nosotros”, comentó.

La parrilla programática de la Corporación Cultural de Lo Barnechea incluye: 

→ Invierno Entretenido

Programa de invierno en formato de campamento cultural dirigido a niños y niñas de entre 5 y 10 años de edad, organizados en distintos grupos etarios. La propuesta incluye actividades de baile, arte, juegos, bienestar y gastronomía. Además, los viernes 28 de junio y 05 de julio están programadas salidas recreativas/educativas. El programa incluye transporte y colaciones para cada una de las 10  jornadas. 

Lunes a viernes, entre el 24 de junio y 5 de julio / 8:30 a 13:00 hrs. / Centro Cultural El Tranque y en el Centro de las Tradiciones / Informaciones al mail: vacacionesentretenidas@cclb.cl

→ Salidas Entretenidas

Programa de salidas educativas para niños de 11 y 12 años como parte de la programación de vacaciones de invierno en Lo Barnechea, donde podrán conocer sobre distintos rubros y llenarse de nuevos conocimientos. El programa incluye transporte y colaciones para cada una de las jornadas. 

Lunes a viernes, entre el 1 al 5 de julio / 8:30 y las 13:00 hrs. / Centro Cultural El Tranque y en el Centro de las Tradiciones / Informaciones al mail: vacacionesentretenidas@cclb.cl

 → Cine en El Tranque: Relatos y territorios

El ciclo de cine, en alianza con Sala K, propone visitar diversos países a través de largometrajes que identifican características de cada historia, cultura e  identidad. Las funciones se realizan en el auditorio del Centro Cultural El Tranque (Av. El Tranque 10.300) 

Jueves 27 de junio a las 19:00 hrs.: “The quiet girl”

Reseña: En la Irlanda rural de 1981, Cáit es una reservada niña de nueve años desatendida por parte de su pobre, disfuncional y su demasiado numerosa familia. Se enfrenta en silencio con dificultades en la escuela y en casa, y ha aprendido a pasar desapercibida. Cuando llega el verano y se acerca la fecha del parto de su madre, Cáit es enviada a vivir con unos parientes lejanos. Sin saber cuándo regresará, se queda en el hogar de unos desconocidos sin más pertenencias que la ropa que lleva puesta. Poco a poco, y gracias a los cuidados de la familia Kinsella, Cáit realiza notables progresos y descubre una nueva forma de vivir. Pero en esta casa donde reina el afecto y no parece haber secretos, ella descubre una dolorosa verdad. 

Sábado 29 de junio a las 16:00 hrs.: “El Fantástico Sr. Zorro”

Reseña: Basada en el libro homónimo del famoso escritor para niños Roald Dahl, ‘El fantástico Sr. Fox gira en torno al Sr. Fox (a quien pone voz George Clooney), un inteligente y avispado zorro, y su mujer, la Sra. Fox (Meryl Streep). Después de muchos años de una vida tranquila y apacible, los instintos del Sr. Fox comienzan a estar cada vez más latentes y, como buen zorro, retoma su vida de ladrón de gallinas y todo tipo de aves de las granjas de alrededor. Sin embargo, la actitud del Sr. Fox no sólo causará problemas a su familia, sino que se verán afectados el resto de animalitos del bosque. 

→ Exposición "Gorros del desierto de Atacama"

Exhibición de gorros precolombinos del norte de Chile, en la zona del desierto de Atacama, que aborda distintas épocas reflejando el uso de este elemento como parte de la indumentaria de nuestros antepasados. Cabe destacar que sólo se ha mostrado en Antofagasta en el año 2015 y es inédita en la Región Metropolitana. Las piezas están hechas de algodón, piel o lana de camélidos, y en menor medida de cuero, pajas, plumas o madera. Todas representan la herencia estética y la diversidad social y étnica de uno de los periodos más significativos de la prehistoria chilena.

Muestra abierta hasta el 21 de julio / Centro Cultural El Tranque (Av. El Tranque 10.300) / 9:00 a 19:00 hrs. / Acceso gratuito 

→ Taller: Aprendiendo a hacer un gorro de cuatro puntas

Mediante sesiones prácticas, los participantes desarrollarán un gorro de cuatro puntas bicromo a través de la utilización de la técnica arqueológica original de su confección. Se trata de una instancia de cuatro sesiones en las cuales, junto con aprender sobre anudado, diseño y  montaje, podrán comprender la importancia y complejidad del gorro en particular.

Sábados 22 y 29 de junio; 6 y 13 de julio (cuatro sesiones) / 15:00 hrs. / Centro Cultural El Tranque / Taller pagado. Precios e inscripciones en www.cclb.cl 

→ Exposición "Chile en 100 dibujos"

Presentación de una exposición/catálogo de diversos dibujos originales, ilustraciones, historietas y cómics, nacionales e internacionales. La muestra tiene la finalidad de acercar al público los cómics mostrando la realidad, costumbres y lenguajes de distintas épocas.

Abierta desde el 19 de junio / Espacio Arte Lo Barnechea (Av. El Rodeo 12.777) / Acceso gratuito 

→ BANFF Farellones: Mountain Film Festival 2024

Certamen internacional de cine documental de montaña que acoge las piezas cinematográficas más vanguardistas a escala mundial. Largometrajes, documentales de creación y cortometrajes de deporte extremo, viajes, aventura y naturaleza componen el eje vertebrador del evento. Este año se ofrecen films de montaña desde 1976, con material de más de 40 países en su gira mundial.

Sábado 29 de Junio / 19:00 hrs. / Gimnasio del Colegio Farellones / Acceso gratuito 

→ Tardes de Cuentacuentos en el Centro Lector

Niños y niñas se toman las tardes de cada miércoles para ser espectadores de entretenidas historias a cargo de las voluntarias, que semanalmente nos sorprenden con sus relatos.

26 de junio al 3 de julio / 17:00 hrs. / Centro Lector Lo Barnechea / Acceso gratuito 

→ Estudio de Grabación y Ensayo El Tranque

Lo Barnechea ofrece una sala de ensayo y grabación para potenciar la actividad musical de los artistas y músicos. La sala está equipada y abierta para grupos, bandas, solistas, vecinos y no vecinos, quienes pueden realizar sus ensayos y grabaciones de manera profesional.

Lunes a domingo / 9:30 a 21:45 hrs. / Centro Cultural El Tranque / Acceso gratuito previa reserva. 

Mayor información disponible en www.cclb.cl

BIOBÍO EN 100 PALABRAS inicia su convocatoria 2024

 Con doce versiones realizadas y más de 100 mil cuentos enviados, el concurso de cuentos breves Biobío en 100 Palabras lanza su convocatoria 2024, lleno de actividades gratuitas para motivar a todas las personas a participar.

 En su décimo tercera edición, este certamen recibirá las creaciones de las y los penquistas desde el 9 de julio.  

Desde Tomé a Nacimiento, desde Lebu hasta Antuco. Todos los rincones de la región son inspiración para que las y los habitantes de la región conecten con su lado más creativo y envíen sus cuentos, para participar por grandes premios y la posibilidad de ser parte del clásico libro que reúne los 100 mejores relatos. 

Con el objetivo de motivar a que más personas participen, el concurso contará con un jurado de primer nivel, actividades gratuitas, charlas y talleres durante toda la duración de su convocatoria.  

“La región lleva más de una década participando con entusiasmo en Biobío en 100 Palabras, transformando este concurso de cuentos breves en un hito cultural de la región. 

Este año, se viene interesante y lleno de diversas actividades como charlas, talleres y encuentros patrimoniales que esperamos puedan inspirar a sus habitantes a que puedan volcar su imaginación y relatarnos cómo es vivir en este lugar hermoso e histórico” indica Soledad Camponovo, coordinadora general de Fundación Plagio. 

En tanto, Ignacio Lira, gerente de Asuntos Corporativos de CMPC Bosques, reafirmó el compromiso de la institución con el aporte cultural del concurso: “Seguimos apoyando y muy comprometidos con esta importante iniciativa porque queremos entregar un valor cultural de calidad a la comunidad. 

Biobío en 100 Palabras se ha transformado en parte de la identidad de quienes habitan la región y eso nos enorgullece porque sabemos que, cuando las personas valoran el lugar en el que viven, las voluntades por cuidar, preservar y hacer crecer su territorio, se vuelven aún más fuerte y mirar hacia el futuro es muy fundamental”. 

Lanzamiento del concurso en Concepción 

Un bingo gigante dará el pitazo inicial a Biobío en 100 Palabras. En la plaza René Schneider, más conocida como Plaza Tribunales, se realizará un bingo gigante que tendrá imágenes representativas de distintos lugares icónicos de la región, diseñado para atraer a las y los participantes y estimular su creatividad a partir del juego.

Esta actividad se realizará desde las 11 de la mañana hasta las 3 de la tarde, gratuita y abierta a todo público. 

Ya en la segunda parte de la jornada –y desde las 7 de la tarde–, el destacado músico y compositor chileno Manuel García realizará una charla magistral gratuita en el Teatro Biobío. En esta actividad, las y los asistentes podrán aprender sobre el proceso creativo del artista y algunas técnicas para conectar con la imaginación. El ingreso a esta actividad será gratuita, previa inscripción en biobioen100palabras.cl.

Además, durante ambas activaciones se repartirán miles de nuevos libros que contienen los 100 mejores cuentos de la XII edición de Biobío en 100 Palabras. Durante la convocatoria se podrán retirar libros en diferentes puntos de la región que serán informados a través de las redes del concurso.

 Jurado 

La versión XIII tendrá un jurado compuesto por la penquista Patricia Cerda, escritora, historiadora y ensayista, autora de Entre Mundos y Mestiza y Rugendas. Acompañada también por el autor de la Trilogía de los Césares, Salisbury y Metahulla: 1800 y 1959, Francisco Ortega y por la escritora Sara Bertrand, autora de La mujer de la guarda y premiada por Cuando los peces se fueron volando.

Más actividades del  BIOBÍO en 100 palabras. 

Durante toda la convocatoria del concurso se realizarán actividades para entregar a las y los habitantes de la región herramientas que les permitan realizar sus propios relatos breves para el concurso. Este año, el escritor Marcelo Mellado llegará a la región para ofrecer talleres en establecimientos educacionales, además de la realización de una charla abierta gratuita para todo el público. 

Una de novedades de este año, será una nueva actividad, los Desafíos creativos, una dinámica diaria (de lunes a viernes) donde a partir de diferentes pies forzados, inspiraciones y/o guías el público se podrá guiar e inspirar para enviar cuentos.

Conoce toda la información y novedades sobre las actividades de la programación 2024 de Biobío en 100 Palabras en el sitio web www.biobioen100palabras.cl del certamen y en sus redes sociales @biobioen100palabras.

Yuri Soria-Galvarro publica Bahía Tenóforo, su primer libro de poesía

 Esta es la nueva aventura del escritor chileno boliviano quien junto a editorial Aparte llega librerías con su primer libro de poemas, los que están influenciados por su obsesión con el mar, con los canales australes y la biología.

Algunos de los textos que componen Bahía Tenóforo fueron parte de un compilado con el que Soria-Galvarro ganó el Premio Fernando Santiván el 2010. Estos poemas nos muestran a un protagonista en búsqueda constante, como un científico explorando paisajes internos. 

“En Bahía Tenóforo Yuri Soria-Galvarro nos invita a embarcarnos en un viaje introspectivo, pero a la vez empírico, que navega desde los orígenes del universo hasta la biología molecular. Soria-Galvarro nos devela cómo la poesía puede ser un refugio frente a la desazón de la vida cotidiana.

El libro es una bitácora poética de 80 días, un testimonio de los altibajos del éxodo humano que cruza tanto la narrativa como la lírica, un recorrido lógico-emocional que nos confronta con nuestra propia nostalgia para descubrir la belleza y la complejidad que yacen sobre el paisaje”, dice la poeta Melissa Castillo en el texto de contraportada.

“Para mí es mucho más difícil escribir una novela, pero puedo sentarme todas las mañanas y avanzar con la historia. En cambio, me cuesta impostar la poesía. La poesía llega, no sé muy bien de dónde, ni cuándo. Es como un estado de ánimo, algo emparentado con la melancolía o la ensoñación, también hay humor, o juegos de palabras, y entonces debo ponerme a escribir en ese momento, porque si no la magia se va y puede que no vuelva en un buen tiempo.

Es innegable también la tristeza o la carencia como motor del impulso poético, cuando estoy feliz me voy a tomar unas cervezas con los amigos, cuando ando medio triste, a veces, escribo poesía. En el fondo le tengo mucho respeto a la poesía, me cuesta declararme poeta, prefiero decir que soy un narrador que escribió un libro de poesía”, dice Yuri Soria- Galvarro.

“El trabajo de Yuri Soria-Galvarro hace posible inclinar la mirada hacia esa vida implacable que aún persiste en el sur chileno. En esa vida que se sitúa, principalmente, entre la zona del seno de Reloncaví, o el Golfo de Ancud, espacio nutrido de esa geografía insular que es al mismo tiempo inconfundible.

En estos poemas la navegación hace frente a la complejidad del mar, que arrastra embarcaciones y cuerpos, estos últimos, a tabernas húmedas y frías, en donde la humanidad comulga con nombres de aves, pueblos, aunque también, con las singularidades de la ciudad donde habita.

Como editorial nos interesa explorar las poéticas regionales, y en este caso particular, el trabajo de Yuri Soria-Galvarro se sitúa hoy como uno de los imprescindibles de la Región de Los Lagos, donde es gestor cultural, ornitólogo y narrador, aunque estos poemas sean la mejor evidencia de la vitalidad en la que se mueve su obra, y desde luego, la riqueza de la diversidad de estilos que hoy por hoy se yerguen lejos de los grandes centros urbanos.

Por otro lado, nos interesa las formas de aproximarse al lenguaje, en gran medida, porque no lo separa del contexto desde donde nace, al contrario, lo integra como en una gran red de pesca” dice Rolando Martínez, editor de Editorial Aparte. 
 
Yuri Soria-Galvarro (Cochabamba - 1968) Nació en Cochabamba, Bolivia y vive en Puerto Montt. Es Licenciado en Biología Marina y Master en Creación Literaria, además de buzo profesional, fotógrafo y músico.

Ha publicado los libros de relatos: La frontera (2001), Crónicas de viaje, Mar Interior (2006) y Cuentos del Pacífico Sur, (2015), la novela El perseguidor de la luz, (2019) y Bestiario de Suralia, con ilustraciones de Marcelo Paredes, (2022). 

El año 2010 ganó el Concurso Literario Fernando Santiván con el libro Sur en Poesía. En 2015 y 2020 fue beneficiario de la Beca de Creación Literaria del Ministerio de Cultura por Cuentos del Pacífico Sur y la novela El tiempo de silicio.

El 2017 ganó el Premio Municipal Juegos Literarios Gabriela Mistral con la novela El perseguidor de la luz.

Orquesta de Cámara de Chile abre convocatoria para concurso "José Chacana"

El Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, a través del programa Conjuntos Artísticos Estables del Departamento Ciudadanía Cultural, abrió este lunes 17 la convocatoria para el concurso público de jóvenes solistas "José Chacana", en memoria de quien fuera el primer clarinetista de la Orquesta de Cámara de Chile. 

La convocatoria busca contactar a jóvenes intérpretes de instrumentos de las maderas —clarinete, flauta, oboe o fagot— para participar como solistas en la temporada 2025 de la OCCh. 

Las categorías del concurso se dividen en tres grupos según la edad de las y los participantes: 10 a 14 años, 15 a 19 años y 20 a 24 años. Quienes resulten ganadores de cada categoría tendrán la oportunidad de actuar como solistas en un programa de temporada de la Orquesta de Cámara de Chile 2025 y recibir un certificado de reconocimiento. 

La convocatoria está abierta a postulantes de nacionalidad chilena o extranjera con cédula de identidad otorgada por el Servicio de Registro Civil e Identificación de Chile, que residan en el territorio nacional. Las personas preseleccionadas se presentarán, junto a su pianista personal, en una audición a cortina cerrada de duración de alrededor de 10 minutos que se llevará a cabo en el Teatro California, siendo evaluadas las presentaciones por parte del jurado. 

Las personas interesadas en postular deben enviar un correo a occh@cultura.gob.cl con una copia de su Cédula de Identidad, autorización si son menores de edad , y un video sin editar de 10 minutos interpretando música, entre otros antecedentes. Se deben aceptar las obligaciones del concurso al enviar la postulación. Las postulaciones se recibirán hasta el jueves 27 de junio, a las 17:00 horas. 

Ver las bases en este enlace

El jazz fusión de Sergio Olivares Cuarteto en Teatro Zoco

“El paisaje del desierto de Atacama, la ciudad de Copiapó donde nació y se formó como músico y la inmensidad de la geografía en ese territorio han estado presentes en su historia musical, hasta desembocar en su primer álbum, un trabajo para cuarteto donde él reúne sus mundos de la música y la geología”, escribe el periodista Íñigo Díaz sobre el saxofonista, flautista y compositor chileno Sergio Olivares en el sitio especializado Música Popular.

Geólogo de profesión e hijo del también músico Sergio Olivares –fundador de la banda Motete en 1995, y de quien heredó su apego por el saxofón y la flauta–, hoy es uno de los intérpretes más aclamados del jazz contemporáneo local y debutará sobre el escenario de Zoco junto a su nuevo proyecto fusión, integrado por Joaquín Fuentes en el piano, Jorge Vargas en el bajo eléctrico y Sebastián Acevedo en la batería. 

El conjunto presentará parte del repertorio de su álbum debut, “Subducción”, además de composiciones inéditas que formarán parte de su nuevo trabajo de estudio. 

Sergio Olivares se formó como músico desde muy pequeño en su ciudad natal. Pasó por el Liceo de Música de Copiapó y tuvo de maestro de jazz al saxofonista Raúl López, del grupo Quilín. De adolescente, integró orquestas, cuartetos de saxofones y flautas y formó parte de la Orquesta Filarmónica Regional de Atacama.

Sin embargo, la tierra y su escenario de infancia fueron más fuertes y entró a estudiar Geología a la Universidad de Atacama en 2011, mismo año en que se sumó a la big band fundada por su padre. 

Como solista, Olivares ha tocado en diversas agrupaciones y proyectos junto a Sebastián Jordán (en el quinteto del disco “Patagonia”, en 2023), además de Felipe Riveros, Federico Dannemann y Agustín Moya. 

La temporada de jazz del Centro para las Artes Zoco sumará también una nueva fecha: el martes 13 de agosto debutará en Chile Ken Ychicawa, figura clave de la joven escena del jazz peruano. Baterista, compositor y educador radicado en Nueva York, llega con un concierto en el que ofrecerá un repertorio cargado de groove, jazz moderno y rock progresivo, en compañía de los músicos chilenos Guillermo Muñoz (contrabajo), Juan Cristóbal Aliaga (guitarra) y Cristián Gallardo (saxo). 

Sergio Olivares Cuarteto Fusión. Único concierto: martes 18 de junio, 20.00 horas. 

¿Por qué se patologiza la transexualidad?

 No podemos vivir de cualquier forma. Existen marcos específicos para el reconocimiento de lo “humano”, de las vidas posibles y deseables. 

Una jaula epistémica que limita lo pensable. Esto explica y cuestiona el psicólogo y académico Miguel Roselló-Peñaloza en su libro En la jaula del monstruo.  

El investigador desarrolla en estas páginas un estudio novedoso e inexistente en Chile. “En la jaula del monstruo es un análisis crítico de los conocimientos y prácticas de la psiquiatría y la psicología en torno al género y las sexualidades. En específico, respecto a la psicopatologización de las personas trans”, comenta el especialista. 

A partir de teorías feministas, posestructuralistas y queer, a lo largo de esta publicación el autor revela y desafía los lenguajes de (a)normalidad con que el conocimiento sociosanitario define e interviene los géneros y la transexualidad. Además, comparte herramientas para una práctica clínica respetuosa y no patologizante.  

“A través de una investigación etnográfica en una clínica del género, muestra cómo en el campo de la salud se siguen reproduciendo normas y desigualdades de género que afectan de diversas formas las vidas de las personas, incluyendo sus derechos sociosanitarios y su exposición a la violencia cotidiana”, menciona Roselló-Peñaloza.  

El volumen de 176 páginas remueve el sentido común y tensiona el conocimiento psiquiátrico experto, abriendo nuevas y desafiantes perspectivas para combatir –tanto dentro como fuera de la clínica– el sexismo, la heterocisnormatividad y las distintas violencias homo/transfóbicas que configuran "la monstruosidad". 

Miguel Roselló-Peñaloza (Santiago de Chile, 1983) es psicólogo (Universidad de Chile), máster en Intervención Psicosocial (Universidad de Barcelona) y doctor en Ciencias Sociales, de la Educación y de la Salud (Universidad de Girona). 

Fue galardonado con el Premio Extraordinario por la tesis doctoral que inspiró este libro, cuya primera edición fue publicada en inglés por la Editorial Routledge. Académico investigador y codirector del Núcleo en Subjetividades y Políticas de Igualdad de la Universidad de Las Américas, dirige el proyecto de investigación “Cuerpos en Tránsito” y coordina, desde 2020, la Comisión de Género y Sexualidades del Colegio de Psicólogas y Psicólogos de Chile. 

Chile en Conecta Toledo llega con una oferta de series en clave de thriller e infantil

  Chile llega a esta cita anual, de uno de los mercados más importantes de contenidos para TV, con “una marcada coincidencia temática” señala Gabriela Sandoval, co-coordinadora general de CinemaChile y presidente de APCT (Asociación de Productores de Cine y Televisión) “ya que son historias que narran investigaciones de desapariciones, crímenes, alguno basado en hechos reales o redes de narcotráficos que muestran una clara apuesta por series de suspense”. 

Destaca que las series de este género están teniendo muy buen desarrollo en nuestro país con resultados de audiencia que van más allá de nuestras fronteras”. 

Conecta FICTION & ENTERTAINMENT, que se realiza en la ciudad de Toledo (en Castilla La Mancha, en España) es un mercado profesional e internacional, enfocado a las distintas fases del contenido para tv, al que acuden desde 2017 sobre 4.400 profesionales de más de 50 países.

Abanico de propuestas

Este año la apuesta por este mercado viene marcado según Raúl Vilches, jefe del Departamento de Industrias Creativas de ProChile. por un trabajo participativo “entre diferentes gremios e instituciones públicas del sector” y particularmente, por el apoyo que “esta institución hace desde hace más de una década por la internacionalización de las industrias Creativas y Culturales” entre las que destaca el audiovisual chileno.

Las productoras asistentes serán: 17films, Afro Films, Equeco, Invercine, Juntos Films, Parox, Atómica, Bacuho Audiovisual.

Encabeza la delegación el proyecto seleccionado en la sección Pitch CoProSeries Libranos del fuego del infierno (Casa productora Equeco) género: ficción/thriller/terror. Se encuentra en estado de desarrollo y busca coproducción.

Un periodista arruinado y una detective rebelde investigan la desaparición de un niño a manos de una secta en un pueblo del sur de Chile en la víspera de la noche de San Juan.

¡Hola Flinko! de 17 films es el exitoso y original proyecto infantil 360° que une música y naturaleza, presente hoy en Chile, Colombia y México, cuenta con serie TV, show en vivo, APP, material didáctico y 3 discos musicales. Llega al mercado en busca de coproducción.

Dubois, el asesino de la daga (Afro Films) es una ficción inspirada en hechos reales y narra la historia del primer asesino serial de América Latina, sus crímenes todos a oligarcas lo hicieron famoso, ganando el título de “El Santo de los Pobres”. Está en desarrollo y busca plataformas.

Falsos inocentes (Juntos films) thriller en la que un abogado crea un inesperado nicho de negocios, bastante arriesgado pero muy rentable: encontrar personas que se declaren culpables de los crímenes de otras. Se encuentra en etapa de producción y busca coproductores.

El peligro de quererte (Parox) Drama LGBTQI+. Alba vive una prohibida atracción por Zahira, hija de un clan de narcotraficantes. Su vinculación al negocio de la droga y la persecución a la homosexualidad pondrán en peligro su vida. En desarrollo y en busca de financiación.

El Salar de Kenchikka (Bacuho Audiovisual) Ficción/ Drama, Live Action. Ante la muerte de su hijo, un desolado padre descubre que hay un secreto escondido esperándolo en VIRTUAL WORLD, un mundo de realidad virtual en el cual su primogénito solía pasar el tiempo. Se encuentra en desarrollo y quiere encontrar financiación.

GAM se llena de entretención estas vacaciones de invierno

GAM este año recibirá las vacaciones de invierno con múltiples actividades diseñadas para grandes y chicos.

El puntapié inicial lo dará el viernes 21 de junio la Celebración del Solsticio de Invierno, instancia en la que se dará la bienvenida a la nueva estación con ritos y comidas representativas de distintas comunidades indígenas, como la Aymara, quechua, Mapuche y Rapa Nui (a partir de las 18.30 h) y un cierre musical con Carmen Lienqueo.

Por su parte, niñas, niños y jóvenes podrán ser parte de la Escuela de Invierno GAM 2024, la que contará con una oferta de 16 talleres gratuitos.

El público más pequeño, tendrá varias opciones. En el taller de Modelado creativo los participantes, de entre 5 y 10 años, podrán explorar y reinterpretar la colección GAM a través de la imaginación y la escultura con masa. 

Dirigido al mismo grupo etario estarán las actividades Ratones en la biblioteca, en la que se leerán los cuentos "¡Corre a casa, ratoncito!", de Britta Teckentrup, y "Frederick", de Leo Lionni, y Celebremos el Día del Árbol, donde la lectura de "Cien semillas volaron", de Isabel Fernandes Minhós Martins, y de "Raíces del bosque", de Paulina Jara, ayudarán a crear conciencia sobre la importancia de proteger y preservar las especies nativas que existen en nuestro país.

Para las niñas y niños arriba de los 6 años estará Muñequitas quitapenas, taller en el que se elaborarán estos objetos que tienen su origen en la tradición maya y que se cree tienen el poder de servir a su dueño o dueña como esponja de problemas. 

A todo lo anterior se suma Tugar Tugar ¡a jugar en GAM!, un espacio familiar de encuentro para las distintas generaciones con juegos criollos al aire libre (a partir de los 5 años).

Los mayores de 8 años podrán asistir a Geografía monstruosa, actividad apoyada por la Grupo Planeta, donde Francisco Ortega y Félix Vega, autores del libro "Monstruos y dioses del fin del mundo", narrarán e ilustrarán en vivo las historias de los habitantes de las tierras australes de Chile.

El público entre 8 y 12 años, también está invitado a participar en Tintes naturales para pequeños artistas, un taller que explora en los pigmentos de la naturaleza y la pintura. 

Taller de filosofía: Proyecto Nova Utopía, está pensando para jóvenes de 10 a 15, y en ella los autores de “De Sócrates a Netflix. Una guía sencilla para entender la filosofía”, reflexionarán en torno a algunas interrogantes: ¿Cómo llegaremos allí? ¿Quiénes serán los elegidos para formar parte de esta nueva sociedad? ¿Cómo garantizaremos la supervivencia y el bienestar en este nuevo mundo? 

En Valor y conservación de archivos personales, los mayores de 12 años aprenderán de manera práctica en qué consisten los archivos personales y familiares y a proteger fotografías, postales y correspondencias.

El público sobre los 14 años, podrá asistir a Historia climática de la Tierra, un taller en el que se analizará el contexto del actual cambio climático, reforzando la importancia y las implicancias del fenómeno. También tendrá la opción de dejar volar su imaginación y construir su propio fanzine en Fanzineando: Explora tu imaginación. 

Cinco talleres estarán esperando a los mayores de 18 años. En Diagnóstica tu planta, se podrá aprender a usar remedios caseros para plantas y así solucionar problemas de raíz hasta plagas molestas.

En Tintes naturales se descubrirá el arte de extraer pigmentos desde frutas y verduras y crear obras únicas. En el Taller de Podcast, se aprenderán técnicas de narración, edición de audio y producción para crear una experiencia inmersiva.

En el taller Patchwork colectivo, se adaptarán telas para armar en conjunto los momentos que rodean al edificio. Finalmente, en Collage análogo: mujeres raras, se romperán los cánones de belleza, el rol social de la mujer y los estereotipos, a través de la imagen. Dirigido a mujeres, el taller mostrará la técnica del collage análogo como práctica artística.

En música, se ofrecerá el concierto Despertando las neuronas, para niños y niñas de 0 a 12 años, un espectáculo artístico infantil a cargo de Neuronilla, Neuronín y Neurona Melodía, tres amigos que activarán el cerebro de los niños y niñas por medio de un repertorio de entretenidas y didácticas canciones.

Y la mítica banda Caleuchístico, del programa de televisión homónimo, interpretará sus mayores éxitos como Moai Moai y Carbunco Clarunco, junto al estreno de nuevas canciones en un concierto inolvidable que hará cantar y bailar tanto a grandes como a pequeños. (6 jul. Sá— 16.30 h).

Celebración del solsticio de invierno: 21 jun. Vi- 18.30 h, Plaza Zócalo GAM. Escuela de Invierno GAM: 25 junio al 26 de julio. Despertando las neuronas: 22 jun. Sá — 16.30 h. Entradas e inscripciones en gam.cl