Con una programación amplia y diversa el Parque Museo Pedro del Río Zañartu celebrará el Día de los Patrimonios

Más de 20 actividades - entre recorridos, charlas, talleres y exposiciones - integrarán la programación del Día de los Patrimonios en el Parque Museo Pedro del Río Zañartu. 

 Este sábado 25 y el domingo 26 de mayo, desde las 9:00 y hasta las 17:30, se realizarán distintas actividades en el espacio patrimonial de Hualpén y que, por primera vez, estarán desplegadas en 7 zonas que abarcan desde la Desembocadura hasta la explanada de la Casona Museo. 

Todas las actividades serán gratuitas y el ingreso al Parque Museo estará liberado durante los dos días, 25 y 26 de mayo. 

“Estamos felices de sumar nuevamente al Día de los Patrimonios una cartelera tan diversa y amplia como la que proponemos para este 2024. Como novedad, la programación estará presente en distintos espacios, así es que la comunidad podrá desplazarse y disfrutar de todos los patrimonios naturales del Parque Museo. 

Este año, además, deseamos invitar a los y los visitantes a un encuentro especial con las colecciones de la Casona Museo, ya sea a través de recorridos temáticos como del autoguiado a través de un tríptico diseñado especialmente para ello. 

También, por primera vez, tendremos una experiencia de depósito abierto, donde la comunidad podrá visitar el Taller de conservación y conocer otras colecciones y piezas que resguarda el museo” comenta Javiera Matus de la Parra, directora ejecutiva del Parque Museo, complementando que este año se activará una Campaña de Archivos Colectivos, que invita a la comunidad regional a llevar y compartir fotografías que sean parte de sus archivos personales y que tengan como locación el Parque Museo. 

“Deseamos que estas dos fechas sean un encuentro inolvidable para las familias en este patrimonio histórico, cultural y natural por excelencia de la Región del Biobío”, comparte. 

La agenda en el Parque Museo contempla, además de actividades diferenciadas para ambos días, una parrilla permanente como la Feria de Eco Emprendedores que estará situada en la explanada de la Casona Museo, sábado y domingo, desde las 11:00 y hasta las 17:00 horas.

 También, una Expo Editorial, de 12:00 a 17:00, en la nueva Casona Multiusos del Parque Museo, donde una serie de proyectos editoriales compartirán su trabajo en la línea medioambiental y patrimonial.

Por su parte, la Casona Museo, permanecerá abierta desde las 9:00 y hasta las 17:30 horas en horario rotativo. Este año, además de las guiaturas generales y especiales, se promoverá la experiencia del autoguiado a través de un tríptico diseñado para recorrer las colecciones del museo. 

A las 12:00 y a las 15:00 horas, sábado y domingo, se realizará la actividad de Taller-Depósito abierto, “Los Tesoros de don Pedro”, donde la comunidad podrá acercarse al quehacer de la labor de conservación y conocer piezas que no están en la exhibición permanente del museo. 

El tradicional Centro de Flora del Parque Museo Pedro del Río Zañartu será una de las zonas que estará recibiendo a la comunidad para realizar talleres y recorridos. 

En cuatro horarios, a las 11:00, a las 15:00 y a las 17:00 horas, tanto sábado como domingo, podrás ser parte del Tour Guiado “Conociendo un Centro de Flora Nativa”. Inscripciones por orden de llegada. 

Programación día sábado 

El Centro de Flora (Vívero), de manera especial, abrirá sus puertas como punto de venta de especies de flora y, también, como sede para charlas y talleres. Por ejemplo, el día sábado, se realizará la Charla/Taller de Germinación “Conociendo al Queule. Monumento natural de los bosques del BioBío”, de 13:00 a las 16:00 horas. Inscripciones vía web.

 Entre las 12:00 y las 14:00 horas se realizará el Taller "Comic Fanzine”, a cargo de la autora e ilustradora Paula “Polillana” Martínez, en la Carpa de Talleres ubicada en el sector de estacionamientos. 

En esos mismos horarios, pero en la Sala de Mapas de la Casona Museo, se estará realizando la Experiencia: "Acercándonos al Mundo Samurai”, a cargo de la artista visual e investigadora del arte asiático María José Inda.  

Más tarde, en Carpa de Talleres, se realizará el recorrido mediado “Especies Legendarias”, a las 14:00 horas y a las 15:00 el Taller “Flora del Parque para Estampar”. Todos los talleres son con inscripción previa vía web. 

En el nuevo Salón Patrimonial, a las 12:30 horas, la comunidad interesada en la divulgación científica podrá participar de la Charla "Delfín Chileno: Habitante del Maritorio del Bio-Bío”, impartida por la investigadora del Centro de Estudios de Mastozoología Marina y exploradora de National Geographic, Camila Calderón.

 Más tarde, a las 15:00 y en el mismo espacio, se realizará la exhibición de la obra de videodanza inclusiva “Cuerpos al Natural”, que marcará el hito de lanzamiento del Día de los Patrimonios en el Parque Museo Pedro del Río Zañartu. 

La majestuosa desembocadura será la locación donde iniciará el recorrido y experiencia de avistamiento de aves, de 12:00 a 15:00 horas. La ruta conectará Rocoto y la Desembocadura estará guiada por el equipo de la Dirección de Medio Ambiente y Ecoturismo de la Municipalidad de Hualpén. La ruta está pensada para mayores de 12 años. 

 En alianza con el Instituto Profesional INACAP, se realizará una charla de cocina patrimonial y “showcooking”, en la explanada de la Casona Museo a partir de las 15:00 horas. 

La vinculación, además, permitirá que cerca de 30 estudiantes de la carrera de Turismo puedan apoyar en terreno el desarrollo de esta programación. 

Programación día domingo 

La agenda del día domingo incluye charlas, talleres y nuevos recorridos para toda la familia. Por ejemplo, en el Centro de Flora, se estará facilitando el Taller “Bombas de Semilla”, de 14:00 a 16:00 horas, con inscripción previa vía web del Parque Museo. 

El tradicional Vivero, también será estación de la “Cicletada Experiencia El Boldal”, que iniciará a las 12:00 y finalizará a las 15:00 horas. Este recorrido se realizará en colaboración con Totem Crew y la Dirección de Medio Ambiente y Ecoturismo de la Municipalidad de Hualpén. 

Por su parte, en Carpa de Talleres se estará realizando la experiencia “El mundo de las máscaras”, de 12:00 a 14:00 horas y, a las 15:00 horas, el Taller “Elaboremos un Algario”, pensado para toda la familia.  A la misma hora, pero en Sala de Mapas de la Casona Museo, se activará el Taller Experiencia “Newenkekura o Piedras de Poder”. Inscripciones en la web www.prz.cl 

Una serie de instancias de divulgación científica serán parte de la agenda del día domingo en el nuevo Salón Patrimonial del Parque Museo. Una de ellas es la charla "Acercándonos al Reino Fungi de nuestra Región”, impartida por el investigador y docente Götz Palfne, a las 12:30. Por la tarde, a las 15:00 horas, será el lanzamiento de la “Guía de Campo Árboles del Parque Botánico de Hualpén”, presentada por el docente e investigador Carlos Baeza. 

Si deseas conocer más detalles de esta programación en Parque Museo Pedro Del Río Zañartu (Fundo Hualpén S/N Camino a la Desembocadura) te invitamos a seguir sus redes sociales en @parquemuseoprz y en su página web www.prz.cl 

Carpa Itinerante de Temuco Creativa Presenta este sábado 'Kultrün'

Este sábado 18 de mayo a las 17:00 horas, en la carpa itinerante ubicada en el complejo deportivo Labranza de Temuco, la compañía de teatro Kontrakultura presentará su obra familiar "Kultrün". 

Bajo la dirección de Carlos Gabriel Cirano, este montaje innovador se basa en un Epew, (relato Mapuche) que relata el proceso de nacimiento y transformación de una Machi, entretejiendo una leyenda ancestral con la magia del teatro.

Esta función forma parte de las actividades programadas por el proyecto cultural Temuco Creativa en su carpa itinerante, el cual es ejecutado por la Corporación Cultural de Temuco gracias al financiamiento del Banco BCI a través de la Ley de donaciones Culturales, e impulsado por el Alcalde de Temuco Roberto Neira Aburto.

 Este proyecto culmina su itinerancia en el sector de Labranza el mes de mayo, ofreciendo actividades gratuitas para la comunidad.

La obra “Kultrün” nos sumerge en la vida de una niña Lamngen, quien responde al llamado de los espíritus de la naturaleza para convertirse en la próxima Machi del lof. A través de este relato, se subraya la importancia del kultrün, no solo como un instrumento musical, sino como un símbolo representativo y conectivo entre la Machi, las personas y la naturaleza, impregnado con la dimensión espiritual que caracteriza al pueblo Mapuche.

Richard Saavedra, integrante de la compañía de teatro Kontrakultura, compartió: “Es una historia muy antigua que hemos interpretado especialmente para el público infantil. Queremos que los niños y las familias enteras puedan acceder y conocer este hecho tan importante dentro de la cultura mapuche en nuestra región.

La obra es bastante entretenida, dinámica, con personajes que transitan entre la fantasía y la realidad, incluyendo las máscaras ceremoniales 'Kollón', únicas del pueblo mapuche. Está todo preparado para que sea una experiencia familiar; esperamos que venga todo el mundo a disfrutarla”.

Acompañada de música en vivo de Carlo Vaccaro, esta atractiva historia es rescatada y llevada al teatro infantil familiar. 

La presentación de "Kultrün" promete ser un encuentro único con la riqueza cultural del pueblo Mapuche, fusionando arte, tradición y reflexión en un emocionante espectáculo teatral.

La compañía Kontrakultura, fundada en abril de 2022, se destaca por abordar temáticas territoriales y sociales en sus producciones teatrales. Desde su primer montaje en 2022 con "Kollong", han explorado el arte escénico como una herramienta de reflexión y transformación social.

El director, Carlos Gabriel Cirano, un actor y educador con una destacada trayectoria en el arte comunitario y la investigación teatral, lidera un equipo comprometido con el bienestar social y el reconocimiento de la cultura indígena en Chile.

Para acceder a la función sólo debes asistir al complejo deportivo Labranza, donde se respetará el orden de llegada a este evento gratuito.

Oportunidades de mejora continua para la educación en Chile

 Este sábado 18 de mayo a las 17:00 horas, en la carpa itinerante ubicada en el complejo deportivo Labranza de Temuco, la compañía de teatro Kontrakultura presentará su obra familiar "Kultrün".

Bajo la dirección de Carlos Gabriel Cirano, este montaje innovador se basa en un Epew, (relato Mapuche) que relata el proceso de nacimiento y transformación de una Machi, entretejiendo una leyenda ancestral con la magia del teatro.

Esta función forma parte de las actividades programadas por el proyecto cultural Temuco Creativa en su carpa itinerante, el cual es ejecutado por la Corporación Cultural de Temuco gracias al financiamiento del Banco BCI a través de la Ley de donaciones Culturales, e impulsado por el alcalde de Temuco Roberto Neira Aburto.

Este proyecto culmina su itinerancia en el sector de Labranza el mes de mayo, ofreciendo actividades gratuitas para la comunidad.

La obra “Kultrün” nos sumerge en la vida de una niña Lamngen, quien responde al llamado de los espíritus de la naturaleza para convertirse en la próxima Machi del lof.

A través de este relato, se subraya la importancia del kultrün, no solo como un instrumento musical, sino como un símbolo representativo y conectivo entre la Machi, las personas y la naturaleza, impregnado con la dimensión espiritual que caracteriza al pueblo Mapuche.

Richard Saavedra, integrante de la compañía de teatro Kontrakultura, compartió: “Es una historia muy antigua que hemos interpretado especialmente para el público infantil.

Queremos que los niños y las familias enteras puedan acceder y conocer este hecho tan importante dentro de la cultura mapuche en nuestra región. La obra es bastante entretenida, dinámica, con personajes que transitan entre la fantasía y la realidad, incluyendo las máscaras ceremoniales 'Kollón', únicas del pueblo mapuche.

Está todo preparado para que sea una experiencia familiar; esperamos que venga todo el mundo a disfrutarla”.

Acompañada de música en vivo de Carlo Vaccaro, esta atractiva historia es rescatada y llevada al teatro infantil familiar. La presentación de "Kultrün" promete ser un encuentro único con la riqueza cultural del pueblo Mapuche, fusionando arte, tradición y reflexión en un emocionante espectáculo teatral.

La compañía Kontrakultura, fundada en abril de 2022, se destaca por abordar temáticas territoriales y sociales en sus producciones teatrales. 

Desde su primer montaje en 2022 con "Kollong", han explorado el arte escénico como una herramienta de reflexión y transformación social.

El director, Carlos Gabriel Cirano, un actor y educador con una destacada trayectoria en el arte comunitario y la investigación teatral, lidera un equipo comprometido con el bienestar social y el reconocimiento de la cultura indígena en Chile.

Para acceder a la función sólo debes asistir al complejo deportivo Labranza, donde se respetará el orden de llegada a este evento gratuito.

Los Museos del casco histórico de Santiago se preparan para el Día de los Patrimonios

Viajes a los depósitos del Museo de Arte Precolombino, una subida al mirador del Museo Histórico, recreación de la Guerra de la Independencia, el concierto de la Banda instrumental de Bomberos son algunas de las actividades que bajo el lema “Encontrémonos en los museos del casco histórico”, los museos del centro de Santiago, realizaran para la celebración del Día de los Patrimonios.

Por ello el Museo Chileno de Arte Precolombino, el Museo Histórico Nacional, el Museo de Bomberos, la Posada del Corregidor y el Museo de Santiago Casa Colorada, este último ad portas de su reapertura, la que se espera para julio de 2024 se unieron para crear una ruta para que todas las personas puedan visitar gratuitamente y, en forma segura, las diferentes instalaciones que estarán abiertas el próximo sábado 25 y domingo 26 de mayo.  

Bajo el lema de “Encontrémonos en los museos del casco histórico” los museos se preparan para la esperada celebración del Día de los Patrimonios, que cumple 25 años de trayectoria y que es organizada por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. 

Todas estas instituciones se reunieron para crear un mapa con un recorrido en el cual, en pocas cuadras y de forma gratuita, será posible acceder a las salas de exhibición, edificios y galerías patrimoniales, actividades especiales para toda la familia y por cierto, aperturas exclusivas que solo suceden durante este fin de semana. 

“Esta es una red que da el puntapié inicial con este hito, y se materializa con el mapa y la ruta de museos del casco histórico, pero que se potenciará activamente durante los próximos meses” sostuvo Cecilia Puga, directora del Museo Chileno de Arte Precolombino durante el hito de lanzamiento. 

Recomendaciones a pocas cuadras, para no perderse 

Entre las actividades especiales que vale la pena destacar, los directores de los museos hicieron sus respectivas recomendaciones.

Desde el Museo Chileno de Arte Precolombino habrá una extensa oferta programática para todas las edades e intereses, desde cuentacuentos precolombinos, un recorrido por Plaza de Armas llamado “Especulaciones Champurria” guiado por los curadores del Museo se abre al público, en un viaje único, los depósitos de Colecciones del Museo o experimentar una visita a la colección de arte Mapuche, entre muchas actividades más.  

Del Museo Histórico Nacional, en cambio, recomiendan subir a la Torre-Mirador restaurada de Benjamín Vicuña Mackenna para disfrutar la vista única que ofrece a Plaza de Armas, también disfrutar de la recreación de la Guerra de la independencia de Chile a cargo de la Asociación Histórico Cultural y visitar la exposición “Letra por Letra” en el MHN.  

Desde el Museo de Bomberos, recomiendan escuchar el Concierto Banda Instrumental del Cuerpo de Bomberos de Santiago, participar en familia de un encuentro para que los niños aprendan a través de personajes como el bombero Maqui y la bombera Puma sobre el autocuidado y prevención de incendios.

La Posada del Corregidor invita a conocer su espectacular casa colonial con exposiciones sobre “Cabo de Hornos” de Teresa Aninat “La Entrada Oculta” y de Cristian Silva “Letreros”. 

No te pierdas la oportunidad de adentrarte en el corazón los Museos del casco histórico de Santiago.

Día de los Patrimonios en los museos del casco histórico

Sábado 25 y Domingo 26 de mayo, de 10 a 18 h.

Entrada liberada a todos los museos y a todas las actividades

Para conocer la Programación e Inscripciones, ingresa a la web de cada Museo o visitarnos directamente ese día. 

FINTDAZ impartirá talleres gratuitos de danzas urbanas y producción escénica

 Mayo no solo estará enmarcado por las celebraciones del Mes del Teatro Chileno, sino que también dará inicio a las actividades formativas complementarias y gratuitas del 17° Festival Internacional de Teatro y Danza FINTDAZ, con talleres sobre danzas urbanas y producción escénica de manera presencial y virtual, respectivamente.

Proyecto organizado por la Compañía de Teatro Antifaz y financiado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, a través del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras, Convocatoria 2023; Fondo Nacional de Fomento y Desarrollo de las Artes Escénicas, Línea Festivales y Encuentros de Trayectoria, Convocatoria 2024; Ley de Donaciones Culturales y la Compañía Minera Doña Inés de Collahuasi.

El director general de Fintdaz y Antifaz, Abraham Sanhueza López, comentó que “en mayo comenzamos con nuestras instancias formativas, aquellas que nos acercan a una comunidad que está ávida de conocimientos relacionados a las artes. Tendremos clases presenciales para aquellos y aquellas que les gusten los ritmos urbanos e instancias virtuales, para que se puedan nutrir de la producción escénica. Lo bueno de esta última, es que al ser virtual pueden participar personas de cualquier parte del mundo”.

Danzas Urbanas

El Taller Recreativo de Danzas Urbanas tendrá una duración de tres meses y será impartido por Soul Procesos Creativos, fundador del Centro Cultural Semillarbol de Alto Hospicio. Estará dirigido a toda persona, artista o cultor de las Artes Escénicas, que deseen aprender y/o tomar conocimientos básicos sobre Dancehall, Hip Hop y House Dance.

La primera etapa de este proceso formativo, se realizará el 17 y 24 de mayo, de 19 a 20:30 horas y el 18 y 25 de mayo, de 12 a 13:30 horas, en el Semillarbol, ubicado en Pasaje Sara, entre calle Los Kiwis y Avenida Ramón Pérez Opazo, de 19 a 20:30 horas.

Soul es artista, coreógrafo, emprendedor y agitador cultural de Alto Hospicio. Desde el 2008 ha integrado organizaciones culturales, liderando la recuperación de espacios, para luego fundar Semillarbol.

Las inscripciones gratuitas serán al comienzo de la clase.

Producción Escénica

Para quienes estén interesados en desarrollar y fortalecer sus habilidades para la gestión y/o producción de un espectáculo y/o actividad cultural, el Taller de Producción Escénica, se realizará vía Zoom, del 27 al 31 de mayo, entre las 10:30 y las 22:30 horas y pretende entregar las herramientas básicas para la ejecución de esta iniciativa, con el objetivo de formar una visión integral de la composición de una producción y su entorno.

La instancia será impartida por la directora de Minga Producción Escénica, Lorena Ojeda Sepúlveda, productora teatral y diplomada en Gestión Cultural, temas en los que se desenvuelve como docente en diversas escuelas de teatro.

Es exintegrante de FITAM, donde permaneció por 25 años. Está vinculada a la coordinación del área de internacionalización para Latinoamérica y España y es productora general de Platea. En 2015 creó Minga, con el objetivo de dar acompañamiento y asesoría a compañías independientes sobre planes estratégicos, instancias formativas de gestión y producción escénica. Actualmente, ejecuta la producción general de las prestigiosas compañías La Niña Horrible y el Colectivo Artístico La Patogallina.

Las inscripciones están disponibles en www.fintdaz.cl o en las redes sociales Facebook e Instagram, como @fintdazchile.

La Compañía de Teatro Profesional Antifaz es financiada por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio a través de su Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras que busca fortalecer y dar continuidad a instituciones y organizaciones culturales de derecho privado y sin fines de lucro.

Este programa además es parte del Sistema de Financiamiento a Organizaciones e Infraestructura Cultural del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio que integra, articula y coordina de forma transversal los planes, programas y fondos orientados al fomento y apoyo de las organizaciones, de la infraestructura cultural, y de la mediación artística.

Todo esto con una vocación descentralizada, mecanismos participativos, y la promoción de la creación de redes y asociaciones.

Carolina Cifras expone el cuerpo como trinchera y resistencia.

 Con una cantante lírica en escena y latas de bebida esparcidas por el suelo, tres fragmentos se irán componiendo sobre el escenario a través de la danza y sus diversos lenguajes, que mezclarán lo urbano, lo contemporáneo y lo lírico.

Estrenada hace 12 años, “Pampa” es la segunda parte de una trilogía (“2010” nominada a los premios Altazor y “Oropel” en 2016) ideada por la emblemática coreógrafa y bailarina nacional Carolina Cifras, donde busca generar nuevos cuestionamientos sobre los cuerpos, la realidad y las apariencias. 

“El eje temático gira alrededor de cómo el cuerpo podría ser una posible última trinchera ante un sistema económico, que en el caso de Chile es el neoliberalismo. Cómo el cuerpo físico, mental y emocional es atravesado, manipulado, sobreexplotado por este sistema y sus políticas, generando enfermedades.

Es como si por fuera nos vemos bien, pero por dentro estamos agonizando o reventando de alguna manera”, comenta la coreógrafa Carolina Cifras.

Si bien Cifras trabaja sobre esta idea del cuerpo como resistencia, “no busco establecer un absoluto, si no compartir esta pregunta de cómo todo esto nos afecta, a qué niveles nos afecta, y trato de materializar y poner en escena lo que estoy percibiendo en Chile”.

En ella se toman los conceptos de agotamiento y "Fata Morgana" (ilusión óptica) para generar una propuesta escénica en torno a la sobre exigencia del sistema capitalista y cómo, a través de la construcción de una realidad ilusoria, un espejismo, se nos presenta como única posibilidad de organización humana.

Esta puesta en escena remite al espectador al presente, que deviene de un pasado que ha corroído la cultura y los cuerpos. A partir de la memoria de corto plazo del cuerpo de la intérprete, se va dando cuenta de la facilidad con la que caemos en el olvido, de la amnesia que vuelve inconscientes a los seres humanos. 

En 2013, Lorena Hurtado escribió en El Guillatún: “Pampa nos muestra el vacío social a través de la construcción de un espejismo que quiere hacernos creer que todo ha sido transformado y construido por el neoliberalismo como lo único posible, pero, a fin de cuentas, no hay nada”.

El montaje recibe ese nombre debido a que la autora creció en el Altiplano, “y para mí significa volver a recordar el vínculo con lo vivo, con nuestras relaciones, sean humanas o no humanas. 

También podría ser vista desde las cosmovisiones ancestrales, cómo traerlas al presente para cuestionarnos el cómo estamos hoy relacionándonos con esos espacios”, agrega.

Una apasionada de la danza, Cifras vuelve a los escenarios tras cinco años de ausencia: "Creo que la danza es la manera con la que yo me relaciono con el mundo. Yo voy a bailar, aunque tenga ochenta años, y voy a estar vinculada con la danza, porque es el movimiento el que me interesa", comentó. 

Carolina Cifras, reconocida a nivel internacional por su carrera en Francia, forma parte de los Ciclos de Autor que GAM trae en esta temporada 2024. Actualmente trabaja en paralelo su próxima creación, “Conversaciones con lo invisible”, que se estrenará el 28 de junio.

Llegan a Cinemark y cines ¡los animé de Gurren Lagann!

 Se inició la cuenta regresiva para la preventa del estreno mundial del animé de Tengen Toppa Gurren Lagann: “Childhood's End” y “The Light in the Sky are Stars” dirigida por Hiroyuki Imaishi.

Esta franquicia fue creada por GAINAX y co-producida por Konami y Aniplex y llegará en mayo, a Cinemark y cines de Chile en el marco de la celebración del decimoquinto aniversario de la película Childhood's End (estrenada en el año 2008) y cuyas entradas, están disponibles en preventa.

Gurren Lagann the Movie “Childhood’s End” (120 minutos)

En un futuro distante, Simon, un chico tímido y Kamina, un hombre que sueña con una vida en la superficie mientras vive una vida silenciosa e inquieta en la villa subterránea de Giha. Un día sus destinos cambian para siempre cuando un gigante "Gunmen" junto con una hermosa chica llamada Yoko, caen desde el techo de la villa. 

 Kamina, Simon y Yoko salen a la superficie montando el misterioso "Lagann", pero la superficie no se parece en nada a lo que Kamina imaginó.

Ahora, Kamina y Simon junto con sus camaradas deben desafiar al malvado Rey Espiral con el Gurren Lagann para traer esperanza a este mundo desesperado. 

Gurren Lagann the Movie: The Lights in the Sky are stars. (126 minutos)

Sinopsis: Han pasado siete años desde la batalla de Teepelin… Los seres humanos han reconstruido con éxito la civilización bajo el liderazgo de Simon y han disfrutado de un período de paz y prosperidad sin precedentes.

Sin embargo, el aumento de la población de la humanidad desencadena la aparición de un enemigo poderoso y demasiado abrumador para que la humanidad pueda defenderse.

En estos tiempos desesperados, los miembros del Equipo Dai-Gurren se reúnen para luchar una vez más. En esta batalla de alto riesgo, ¿Podrán Simon y su equipo perforar los cielos con Gurren Lagann para salvar a la humanidad por última vez?

“Gurren Lagann the Movie Childhood’s End” se estrenará el 16 de mayo y “Gurren Lagann the Movie: The Lights in the Sky are stars” el 26 del mismo mes.

Ambas películas se exhibirán en Cinemark Mallplaza Vespucio, Cinemark Alto Las Condes, Cinemark Portal Ñuñoa, Cinemark Mallplaza Oeste, Cinemark Espacio Urbano (Viña del Mar), Cinemark Mallplaza Trébol en Talcahuano y Cinemark Mallplaza La Serena.

Las entradas están disponibles en cines, cinemark.cl, boleterías y cajeros de autoatención de estos centros cinematográficos.

Beatlemania elige fechas Beatles para celebrar su aniversario

 35 años cumple la banda chilena Beatlemanía interpretando la obra musical de Los Beatles y los celebrará con fechas que conmemoran algún “hito Beatle”.

Es así como este mes de mayo, a 54 años del lanzamiento del álbum Let it be, la banda presentará un gran recital en el Teatro Oriente, el sábado 25, a las 19:00 horas. Las entradas están a la venta en PuntoTicket.

Mario Olguín, líder y fundador de la agrupación, señala: “Nuestro aniversario es en agosto, pero decidimos que durante todo el año celebraremos a través de conciertos en fechas que conmemoran algún hito de Los Beatles.

Así, partimos en enero con una presentación en el Teatro Coliseo, en el mes que se recuerda el concierto de la azotea, la última actuación en vivo del cuarteto de Liverpool. Ahora, estamos recordando los 54 años del álbum Let it be”.

Let it be fue grabado en 1969, pero su aparición tuvo lugar al año siguiente, cuando Los Beatles habían anunciado su separación. Durante las grabaciones, el cineasta Michael Lindsay-Hogg grabó un documental que se presentó en los cines, y que hoy -restaurado por el director Peter Jackson gracias a nuevas tecnologías- está disponible en la plataforma Disney.

Beatlemanía promete que esta segunda presentación en teatro, en el año de su aniversario 35, no durará menos de tres horas y que abarcará, gran parte del repertorio de Los Beatles y también canciones de la carrera solista de Paul, John, George y Ringo.

En julio, celebraran el encuentro de Paul y John cuando se conocieron en una fiesta de la iglesia St Peter de Liverpool, en el año 1957, donde John tocaba con su banda Los Quarrymen y en agosto, recordaran el último concierto de Los Beatles en un estadio, ocurrido en 1966 en San Francisco, Estados Unidos.

The Beatles, más conocido en el mundo hispano como los Beatles, fue un grupo de rock británico formado en Liverpool durante los años 1960. Está considerada como la banda más importante del movimiento contracultural de la década de los 60 y de la historia de la música.

Durante su trayectoria se fue evolucionando al mismo tiempo que sus composiciones se volvieron más sofisticadas, revolucionando diversos aspectos de la industria musical y llegando a ser percibidos, como la encarnación de los ideales progresistas de las juventudes de la época y sus movimientos sociales y culturales.​

Por otra parte, Beatlemania es una agrupación musical chilena, dedicada a interpretar en vivo la música de The Beatles.​ Fundada en 1989 por Mario Olguín, un matemático y músico chileno, se transformó en una de las más reconocidas en Chile y Latinoamérica.

Este año, cumplen 35 años de trayectoria ininterrumpida, interpretando el legado de la mítica banda inglesa. 

Constanza Michelson presenta "Nostalgia del desastre"

 "El horror y la catástrofe comienzan en lugares sin esperanza"

Con esa frase la psicoanalista presenta Nostalgia del desastre, un estimulante cruce entre novela y ensayo.

A partir del relato de un hecho traumático que marca a la protagonista, la autora traza con elegancia una ruta hacia reflexiones que hablan, entre otras cosas, sobre memoria, democracia, historia y deseo.

Un incidente transforma irrevocablemente el mundo de una niña sin nombre, dejándola en una ruina persistente.  Así comienza Nostalgia del desastre, la nueva publicación de Constanza Michelson. 

¿Qué ocurre cuando la realidad, tal y como lo conocemos, se acaba? ¿A qué aferrarnos cuando todo parece carente de sentido? En el libro de 224 páginas, la escritora se detiene en la zona intermedia que existe entre el fin de un mundo y el comienzo de otro. Explora aquel interludio en el que −según explica− abundan el aburrimiento y el tedio. 

"Hay un aburrimiento común y corriente, pero hay otro que es angustiante, donde realmente no hay herramientas psicológicas para usar el tiempo sin sentir que éste te aplasta. Una conversación nos salva, por ejemplo, en una sala de espera; en esos lugares donde cuesta demasiado esperar.

Lo mismo en los tiempos intermedios, entre un mundo que se nos cayó y otra cosa", afirma la psicoanalista. "En momentos así, la gente suele buscar hablar con alguien, les cuenta a sus amigos. A veces a desconocidos su historia una y otra vez. Porque la está creando para afirmarse. En este sentido hay una función del lenguaje que opera como una red que nos sostiene", agrega. 

La psicóloga cuenta que este volumen tuvo varias versiones. "Pudo ser dos libros en un determinado momento, un ensayo sobre el aburrimiento y el horror, y otro, más narrativo, sobre una historia que se cruza con la Historia", menciona.

"Se armó como una sola cosa cuando encontré la voz de una narradora fallida, que a ratos quiere contar una historia privada y otras hacer teoría, pero se confunde entre ambas. Se aburre, es aburrida, se confunde, tiene lagunas y corto circuitos. Intenté escribir la dificultad de escribir una historia, el trabajo que eso implica, comenzar y concluir", detalla. 

La publicación se sitúa a medio camino entre el retrato familiar y el ensayo cultural. Es, en este sentido, una obra arriesgada en la que Michelson confirma su habilidad para diseccionar un hecho y exponerlo ante el lector desde perspectivas tan distintas como la dificultad de crecer o la convivencia del mal y el bien. 

En Nostalgia del desastre, la autora vincula la vida personal de la protagonista con la historia colectiva, sugiriendo lúcidas interrogantes sobre el momento político y social que atravesamos.  

"Nuestros tiempos son los del entretenimiento, quizá porque es un buen negocio, dado que somos animales que nos aburrimos, pero también porque habría que preguntarse sobre el lugar que los comienzos tienen hoy, hoy que no contamos con imágenes de futuro, que los jóvenes declaran tener ansiedad ante el cambio climático y como muestran diversos estudios en Occidente: el amor y el sexo van a la baja.

Esa condición existencial, sin horizonte tiene otro riesgo", planeta Michelson.  "Es lo que Camus escribió en La peste: el horror y la catástrofe comienzan en lugares sin esperanza, en barrios que crecen hacia adentro, que se comen a sí mismos. Si ante el tedio no hay la posibilidad de comienzos, puede aparecer otra reacción: el golpe, la sacudida, el horror", añade.  

Con una prosa íntima y remecedora, Constanza Michelson construye un texto estimulante que nos obliga a pensar en asuntos como la memoria, la historia y la complejidad del ser humano en tiempos de crisis y cambio. 

Constanza Michelson (Viña del Mar, 1978).

Psicoanalista y escritora. Psicóloga de la Universidad Diego Portales y magíster en Psicoanálisis. 

Ha colaborado como columnista en medios como La Tercera, The Clinic, El País, The New York Times (en español). 

 Es autora de 50 Sombras de Freud (2015), Neurótic@s (Planeta, 2017), Hasta que valga la pena vivir (Paidós, 2020), Hacer la noche (Paidós, 2022) y coautora de Una falla en la lógica del universo (Metales Pesados, 2020).  

Con Hacer la noche obtuvo el segundo lugar en la categoría Ensayo del Premio Mejores Obras 2023. 

Es una de las creadoras de la revista de cultura Barbarie-Pensar con otros. 

Con obra inspirada en la cultura Changa continúa la celebración del Día Nacional del Teatro

 La Seremi de las Culturas, las Artes y el Patrimonio de Valparaíso en conjunto con el Parque Cultural de Valparaíso (PCdV) y la compañía de Teatro LaWasha, siguen celebrando al Teatro Chileno luego de la función de la obra “Hoguera”, realizada el domingo pasado y que congregó a más de 200 personas en el Teatro de la Ex Cárcel porteña.

Ahora es el turno del montaje escénico “Vaivén” que se presentará este viernes 17 de mayo en la Explanada del PCdV a las 18:30 hrs. con entrada liberada. 

El montaje es un ritual escénico desplegado en el espacio público. Una experiencia reflexiva sobre los ciclos de la vida que surge a partir de un estudio antropológico, impulsado por Salvador Silva, sobre el concepto de la muerte para diversos pueblos originarios que habitaron el territorio nacional, especialmente para la cultura Changa.

Vaivén, es un viaje lleno de reminiscencias al pasado ancestral y de una mirada presente que habita lo mestizo y pagano.

En este encuentro inmersivo, el público podrá acompañar esta senda trashumante que moviliza los sentidos para así percibir un imaginario lleno de mar.

De “Vaivén” Fabiola Díaz Romero, integrante de la compañía Teatro LaWasha señaló que “como compañía nos movilizan las temáticas ligadas al territorio, la identidad y la memoria de nuestro entorno cercano: familias, vecindad y también las culturas originarias que habitaron el suelo que hoy nosotras caminamos.

 En tal sentido, la cultura Changa fue vital para crear “Vaivén”, ya que dio inicio a la reflexión de cómo observamos los ritos ligados a la muerte en la sociedad actual”.

Por su parte Erick Fuentes Góngora, director ejecutivo (i) del PCdV, indicó que: “continuar celebrando este mes al Teatro Chileno, es una forma de reconocer el aporte que brinda a la cultura y a nuestro propio encuentro con las artes escénicas, ya sea que se realice en salas teatrales o en el espacio público, como sucede con la pieza teatral “Vaivén” de la compañía Teatro LaWasha.

 Este formato recuerda el teatro callejero que impulsó Andrés Pérez Araya, a quien recordamos año a año en estas conmemoraciones lo que lo vuelve del todo significativo”.

Finalmente, el secretario regional del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Javier Esnaola Vidal, comentó que están “muy contentos de seguir celebrando el Día Nacional del Teatro en la región.

Luego de la gran presentación de la obra ‘Hoguera’, la compañía Teatro LaWasha nos tiene preparada una nueva puesta en escena, con una propuesta reflexiva sobre los Pueblos Originarios, principalmente, acerca de la cultura Changa. Esperamos contar nuevamente con una masiva participación de la comunidad, para continuar celebrando y visibilizando el gran potencial de creadores y creadoras locales en el marco del Mes del Teatro”.