Feria Vinilo Garage aterriza en el GAM

El Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM) retomará este 2026 sus ferias de discos con la llegada de Feria Vinilo Garage, uno de los encuentros más tradicionales dedicados al coleccionismo y a la cultura de la música análoga en Santiago, que debutará en el recinto con una edición especial el sábado 4 de abril en su Plaza Central. 

Organizada por las disquerías independientes Vinilo Garage y Kolala, esta primera edición del año reunirá a más de una veintena de expositores, entre disquerías, sellos independientes y coleccionistas que ofrecerán discos de distintos géneros, incluyendo vinilos nuevos y ediciones originales de época, abarcando desde reediciones recientes hasta piezas buscadas por coleccionistas. 

Durante la jornada también se realizarán lanzamientos discográficos que serán revelados en los próximos días, los que estarán acompañados de firmas de discos por parte de artistas invitados, en una instancia pensada para acercar al público con los protagonistas de estos nuevos títulos en formato vinilo. 

Como una de las novedades de esta edición, la feria contará con la Cabina de Selectores Technics, una estación de alta fidelidad especialmente dispuesta para musicalizar el encuentro con sets en formato análogo durante toda la jornada. 

Detrás de las tornamesas estarán DJ Manyin, reconocido coleccionista de música tropical y latinoamericana; Dj Corrupta, selectora especializada en música alternativa y sonidos de los años ochenta; y Dolor Sudaka, quien abrirá la jornada con una selección de ritmos e historias del Cono Sur inspiradas en el imaginario sonoro de barrio.

Entre los sellos participantes se encuentran Kolala, Vinilo Garage, BYM Records, Hueso Records y Aula Records, sello discográfico de la Universidad de Santiago de Chile, que estará presente con su aplaudido catálogo de música chilena contemporánea donde destaca la Antología Isabel Parra 1966–1972, colección de seis álbumes fundamentales de la cantautora chilena reeditados por primera vez en vinilo y publicados bajo su nuevo sub-sello Colección Amerindia.

También participarán Luciano Rojas y Denise Malebrán, fundadores de la banda Saiko, quienes estarán presentes con su stand oficial de discos y merchandising. 

La agrupación llegará además con Saiko Singles, vinilo publicado en el marco de la conmemoración de los 25 años de la banda celebrados durante 2025 y que reúne sus temas más conocidos.

La feria contará también con expositores dedicados a la exhibición y venta de equipos de audio vintage, incluyendo amplificadores, tornamesas y parlantes, ampliando la experiencia para coleccionistas y aficionados a la escucha en formato análogo. 

Esta primera edición del año marcará además el inicio de una residencia de Feria Vinilo Garage en el GAM durante 2026, consolidando la presencia del evento en uno de los principales espacios culturales de Santiago y reforzando su vínculo con la comunidad de coleccionistas y amantes del formato. 

Los títulos de los lanzamientos que acompañarán esta edición serán dados a conocer en los próximos días a través de las cuentas de Instagram @vinilogarageoficial y @kolala_cl.

Con actividades en línea y presencial en Quilpué se realizará la 4ª Escuela de Mediadores de Cine Chileno

Con tres versiones ya realizadas y más de cien personas certificadas a lo largo de todo Chile, el Centro Cultural Quilpué Audiovisual invita a postular a su 4ª Escuela de Mediadores de Cine Chileno 2026, un espacio formativo que entrega herramientas integrales, combinando teoría y experiencias destacadas en mediación audiovisual y en ámbitos con enfoque territorial. 

El proyecto es financiado por el Fondo de Fomento Audiovisual, Convocatoria 2025 del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio y cuenta con la colaboración de la Red Salas de Cine Independientes, Insomnia Teatro Condell, Ong Brotar, Escuela al Cine, Programa Cero en Conducta, Sala K, FICVIÑA, Centro de Promoción Cinematográfica Valdivia y el Centro de Cine y Creación. 

La escuela está orientada a trabajadores del sector Audiovisual y de la Gestión Cultural que se desempeñen en centros culturales, salas de cine, cineclubes y/u organizaciones culturales, al igual que profesionales, gestores independientes y estudiantes de programas afines a la mediación y la formación de públicos, que su quehacer principalmente en la Región de Valparaíso. 

“Hoy más que nunca la mediación artística es de vital importancia para el desarrollo del cine chileno y su vinculación con los públicos. Difícilmente se puede concebir la obra sin mediación. La escuela de mediadores por cuarto año sigue cumpliendo ese rol; entregar herramientas para la mediación desde distintas perspectivas.

Y como novedad, los participantes tendrán la posibilidad de ser parte de la elaboración de un plan de mediación en un encuentro presencial en la ciudad de Quilpué”, señala Sebastián Cartajena, director artístico de Quilpué Audiovisual. 

Para esta cuarta versión, el programa estará dividido en tres instancias, dos de ellas en modalidad online y una de carácter presencial en Quilpué. La primera corresponde a un Taller Expositivo-Reflexivo, que contempla ocho sesiones organizadas en tres unidades temáticas, las cuales abordarán contenidos, perspectivas y herramientas orientadas al trabajo de mediación de obras audiovisuales con distintos públicos. 

La segunda, considera la realización de dos Mesas de Experiencias, que consistirán en presentar experiencias de trabajo de mediación de obras audiovisuales con públicos, en dos ámbitos diferentes, lo que respecta al trabajo con las comunidades y en festivales y salas de cine. 

Como cierre del proceso formativo, en junio se realizará el Taller Teórico-Práctico en Quilpué, el cual contempla dos sesiones, con un total de 16 horas pedagógicas, en las que las y los participantes trabajarán en la elaboración de Planes de Mediación y Formación de Públicos. 

Las sesiones online se llevarán a cabo desde el 6 de abril hasta el 7 de mayo, los días lunes y miércoles, entre las 18:30 y las 20:45 horas vía Zoom. 

El Centro Cultural Quilpué Audiovisual certificará a todas aquellas personas que finalicen el proceso con un mínimo del 85% de la asistencia considerando la participación en las tres instancias del programa.

Familia en Renta de SEARCHLIGHT PICTURES llega exclusivamente a DISNEY+

 FAMILIA EN RENTA de Searchlight Pictures, una historia emotiva de empatía y conexión humana, ya se encuentra disponible exclusivamente en Disney+.

Ambientada en el Tokio actual, FAMILIA EN RENTA está protagonizada por Brendan Fraser, ganador del Premio de la Academia®, como un actor estadounidense que alguna vez tuvo un futuro prometedor y que ahora busca propósito y pertenencia en una sociedad donde se siente cada vez más a la deriva.

Una inesperada oferta de actuación lo lleva a una agencia de “familias de renta”, donde es contratado para asumir roles sustitutos para desconocidos que buscan conexión.

A medida que la ficción se desdibuja con la realidad, la experiencia despierta su empatía y compasión, involucrándose profundamente en la vida de sus clientes y saliéndose del guion cada vez que su corazón toma el mando. 

De Searchlight Pictures y HIKARI, FAMILIA EN RENTA ha conquistado a audiencias y críticos por igual. Tras su estreno mundial en el Festival Internacional de Cine de Toronto, continuó ganando numerosos premios del público en festivales de Chicago, Woodstock, Middleburg, Hawái y Heartland. Es Verified Hot® en Rotten Tomatoes con una puntuación del 96% en Popcornmeter y cuenta con una calificación del 88% de Certified Fresh Tomatometer por parte de la crítica. 

Dirigida, coescrita y producida por HIKARI, FAMILIA EN RENTA también está protagonizada por el nominado al Emmy® Takehiro Hira, Mari Yamamoto, la debutante Shannon Mahina Gorman —quien fue nominada a un premio CCA por su actuación en la película— y el actor icónico Akira Emoto.

Con un guion de HIKARI y Stephen Blahut, la película es producida por Eddie Vaisman y Julia Lebedev, de Sight Unseen Pictures, y por Shin Yamaguchi, de Knockonwood.

Hasta el 30 de marzo de 2026, las nuevas suscripciones de Disney+ podrán ingresar a www.disneyplus.com y acceder a una oferta por un tiempo limitado de dos meses, que les permitirá suscribirse a Disney+ Premium por $4900/mes final, a Disney+ Estándar por $3900/mes final o a Disney+ Estándar con Anuncios por $2990/mes final.

Luego de los dos meses, la suscripción a Disney+ se renovará de forma automática al precio mensual vigente en ese momento hasta su cancelación. La suscripción se podrá cancelar dentro del periodo de vigencia de la promoción.  

Sobre Familia en Renta

Ambientada en el Tokio actual, FAMILIA EN RENTA sigue a un actor estadounidense (Brendan Fraser) que se esfuerza por encontrar su propósito en la vida, hasta que consigue un trabajo inusual: se une a una agencia japonesa de “familias de renta”, interpretando roles sustitutos para desconocidos. A medida que se sumerge en el mundo de sus clientes, comienza a establecer vínculos genuinos que desdibujan las líneas entre la ficción y la realidad.

 Al enfrentarse a las complejidades morales de su trabajo, redescubre el propósito, el sentido de pertenencia y la belleza silenciosa de las conexiones humanas.

Sobre DISNEY+ en América Latina  

En América Latina, Disney+ es el servicio de streaming que brinda acceso a la más amplia propuesta en streaming con entretenimiento para todas las edades, incluyendo películas, series, eventos en vivo y otros contenidos de Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic, ESPN y Hulu.

 Ofrece una colección de contenidos originales exclusivos, entre los que se incluyen largometrajes, documentales, series de acción real y de animación, y cortometrajes, así como también la transmisión en vivo de eventos culturales, y deportivos de la mano de ESPN, la marca de deportes más respetada en la región.

Para más información, visite disneyplus.com, o encuentre la aplicación Disney+ en la mayoría de los dispositivos móviles y de TV conectada. 

La Ventana Cine Club proyecta “Corpo Celeste” (2011) de la directora Alice Rohrwacher.

 En el marco de la conmemoración del mes de la mujer, La Ventana Cine Club realizará una nueva función gratuita el próximo viernes 27 de marzo en el centro de la ciudad, exhibiendo “Corpo Celeste” (2011), la ópera prima de la directora italiana Alice Rohrwacher, reconocida internacionalmente por su más reciente película “La Quimera” (2023).

  La exhibición forma parte de la programación especial de marzo de La Ventana Cine Club, dedicada íntegramente a películas dirigidas por mujeres. Este ciclo busca visibilizar diversas miradas autorales y abrir espacios de encuentro y reflexión en torno al cine, promoviendo una programación accesible y con enfoque en la diversidad de experiencias y narrativas.  

La Ventana Cine Club es un espacio autogestionado por mujeres jóvenes, que surge con el objetivo de fomentar la conversación, el pensamiento crítico y el acceso al cine fuera de los circuitos tradicionales de exhibición.  

Sus funciones se realizan en la Casona Rebeca Matte, un inmueble patrimonial de fines del siglo XIX que hoy funciona como un espacio cultural, albergando artistas de múltiples disciplinas y una recién inaugurada galería de arte, Galería Rema, que cuenta con exposiciones rotativas durante el año.  

Este ciclo marca el primer mes de programación del año del cineclub, que inició a comienzos de marzo con una muestra de cortometrajes nacionales dirigidos por mujeres. En dicha instancia se exhibieron las obras “Desiertos azules” (2023) de Javiera Leal, “Arrullar” (2025) de Magdalena Goñi, “¿Dónde mueren las aves?” (2024) de Daniela Estay, “8mm” (2024) de Daniela Prado y “Begonia” (2024) de Consuelo Vergara, consolidando un espacio que pone en valor el trabajo de realizadoras contemporáneas.  

Con esta nueva función, La Ventana Cine Club continúa consolidándose como un espacio de encuentro en el centro de la ciudad, invitando al público a ser parte de una experiencia colectiva en torno al cine.  

La cita es este viernes 27 de marzo a las 19:30 horas en la Casona Rebeca Matte, Rebecca Matte #18), entre metro Baquedano y Parque Bustamante. 

Más información disponible a través del Instagram @laventanacineclub

LINK A REDES SOCIALES: https://www.instagram.com/laventanacineclub/

TRÁILER “CORPO CELESTE”: https://www.youtube.com/watch?v=uZDNoypL4iU

Elefante: Poesía que deja huella

 Hay libros que entretienen y hay libros que dejan huella. Elefante, de Teresa Calderón, pertenece a esa segunda categoría: un poemario poderoso y sensible que transforma la memoria en una experiencia literaria inolvidable. 

Editorial Forja rescata una obra premiada y vigente, capaz de tocar fibras profundas en cada lector. 

Editorial Forja presenta Elefante, uno de los libros más significativos de Teresa Calderón, una obra que regresa con toda su potencia poética para recordarnos que la literatura también puede ser memoria viva. 

Ganador del Premio Altazor 2009, este poemario propone una experiencia de lectura original, sensible y profundamente humana, en la que el elefante deja de ser solo un animal simbólico para convertirse en una clave de lectura sobre la vida, la muerte, el recuerdo y el paso del tiempo. 

Con una escritura fragmentaria, lúdica y a la vez cargada de dramatismo, Calderón entrelaza recuerdos personales, referencias culturales, escenas familiares, reflexiones sobre la violencia humana y observaciones sobre el mundo animal, dando forma a un libro unitario y totalizador. En sus páginas, la memoria del elefante dialoga con la memoria íntima, con la historia y con esas huellas que persisten aun cuando todo parece desaparecer. 

El gran gancho de Elefante está en su capacidad de interpelar al lector desde una imagen poderosa y universal: el elefante como emblema de la memoria y, al mismo tiempo, como metáfora de una humanidad que ha olvidado demasiado. El libro invita a detenerse, a mirar de nuevo y a preguntarse qué hemos perdido en el camino. Leer Elefante es entrar en un territorio poético donde la ternura, la inteligencia y la conciencia crítica conviven con una belleza verbal que deja huella.

En palabras del poeta Tomás Harris, “en el espléndido libro Elefante, la escritora Teresa Calderón recibe una herencia del Mundo animal, ese mundo paralelo y muchas veces, contrario al del homo imponderable que somos. Esa herencia es la Memoria, porque un elefante nos enseña “presionado un poco”, como la misma poesía, algunos secretos de su (la) humanidad”.

Teresa Calderón, nacida en La Serena en 1955, es profesora de Castellano, licenciada en Estética, poeta, cuentista y novelista. Ha dirigido talleres literarios desde los años 80, ha impartido clases en distintas universidades y su obra ha sido traducida a varios idiomas, además de formar parte de más de cuarenta antologías.

Entre otros reconocimientos, ha obtenido el Premio Pablo Neruda, el Premio del Consejo Nacional del Libro y la Lectura, y el Premio Altazor precisamente por Elefante. En 2023 fue nombrada miembro de la Academia Hispanoamericana de Buenas Letras de Madrid. 

Con este título, Editorial Forja suma a su catálogo una obra imprescindible de la poesía chilena contemporánea: un libro que conmueve, cuestiona y acompaña. Elefante no solo se lee: se recuerda.

HANNAH MONTANA: ESPECIAL 20° ANIVERSARIO YA ESTÁ DISPONIBLE EN DISNEY+

A partir de hoy ya se encuentra disponible en Disney+ Hannah Montana: Especial 20° aniversario. El especial celebra la icónica serie que marcó a toda una generación, exactamente dos décadas después de su estreno en Disney Channel.

Hannah Montana: Especial 20° aniversario es una carta de amor a los fans, llena de nostalgia y momentos emotivos. Miley Cyrus repasa sus momentos más memorables en una entrevista exclusiva y en profundidad conducida por Alex Cooper. Además, la audiencia podrá disfrutar de: un recorrido detrás de escena por el archivo personal de Miley, de caras conocidas e invitados sorpresa y una presentación musical especial de la artista.

Hannah Montana: Especial 20° aniversario es una producción de HopeTown Entertainment y Unwell Productions. Ashley Edens se desempeña como showrunner, y Miley Cyrus, Tish Cyrus-Purcell, Alex Cooper y Matt Kaplan son productores ejecutivos. Además, Cooper es la conductora del especial, guiando a los fans de Hannah Montana a través de esta celebración nostálgica y tan esperada por su aniversario.

Los fans pueden revivir sus momentos favoritos de Miley antes del especial con la colección de Hannah Montana disponible en Disney+.

Hasta el 30 de marzo de 2026, las nuevas suscripciones de Disney+ podrán ingresar a www.disneyplus.com y acceder a una oferta por un tiempo limitado de dos meses, que les permitirá suscribirse a Disney+ Premium por $4900/mes final, a Disney+ Estándar por $3900/mes final o a Disney+ Estándar con Anuncios por $2990/mes final.

Luego de los dos meses, la suscripción a Disney+ se renovará de forma automática al precio mensual vigente en ese momento hasta su cancelación. La suscripción se podrá cancelar dentro del periodo de vigencia de la promoción. 

SOBRE DISNEY+ EN AMÉRICA LATINA   

En América Latina, Disney+ es el servicio de streaming que brinda acceso a la más amplia propuesta en streaming con entretenimiento para todas las edades, incluyendo películas, series, eventos en vivo y otros contenidos de Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic, ESPN y Hulu. 

Ofrece una colección de contenidos originales exclusivos, entre los que se incluyen largometrajes, documentales, series de acción real y de animación, y cortometrajes, así como también la transmisión en vivo de eventos culturales, y deportivos de la mano de ESPN, la marca de deportes más respetada en la región. 

Para más información, visite disneyplus.com, o encuentre la aplicación Disney+ en la mayoría de los dispositivos móviles y de TV conectada.

Todos los males" (2026) de Nicolás Postiglione: función + conversatorio

Hoy 24 de marzo se realizó el nuevo estreno chileno de Todos los males.

Es un thriller psicológico ambientado en la Valdivia de los años cincuenta y sumó un conversatorio especial junto a sus creadores en Centro Arte Alameda.

La iniciativa cuenta con el financiamiento del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio a través de su Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras.

“Todos los males” es el segundo largometraje de Nicolás Postiglione. Tuvo su estreno mundial en Fantastic Fest 2025, uno de los festivales de cine fantástico más importantes del mundo, y fue parte de la Selección Oficial del Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges.

Estas credenciales demuestran la firmeza de su propuesta narrativa y estética, con una atmósfera inquietante que combina el drama familiar con el terror psicológico y el suspenso. La cinta está protagonizada por Fernanda Finsterbusch, Catrin Striebeck y Teodoro Bustos, con diálogos en español y alemán. La iniciativa cuenta con el financiamiento del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio a través de su Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras.

El próximo martes 24 de marzo, tras la proyección de la película que comienza a las 18:45 horas, se desarrollará un conversatorio con la actriz Fernanda Finsterbusch y la productora del filme, Florencia Rodríguez, en el Centro Arte Alameda.

La historia se desarrolla en Valdivia en 1957, al interior de una hermética familia de la comunidad alemana. La vida marcada por una moral rígida y religiosidad opresiva se verá puesta a prueba con la llegada de Daniel, un adolescente de 13 años marcado por la reciente muerte de su madre. 

El joven encontrará refugio en Ema, hija de uno de los trabajadores de la hacienda. Pero una misteriosa desaparición en la comunidad amenazará con exponer los secretos familiares que se ocultan en la casa Riedel.

“Todos los males” está inspirada en una idea del actor y dramaturgo Alejandro Sieveking, y comenzó su recorrido creativo como una adaptación de la novela de éste, “Bella cosa mortal” (2008). Sin embargo, por el camino la película se transformó en su propia historia.

El filme maneja con expertís los elementos del cine de género y también de drama íntimo, con una atmósfera atrapante que permite explorar temas como la herencia, la culpa, el fanatismo, el abuso de poder y la violencia silenciosa.

Las entradas para la funciones de “Todos los males”, incluyendo la proyección con conversatorio, se pueden encontrar en PASSLINE.

Centro Arte Alameda forma parte del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Gobierno de Chile. 

Con más de 100 actividades Santiago en 100 PALABRAS celebra el mes del Libro.

 El mes comenzará con una charla magistral de la escritora argentina Camila Sosa, cuyas entradas se agotaron en menos de 24 horas. 

Esta actividad dará inicio a una extensa programación gratuita que durante abril desplegará más de 100 actividades en el marco del Mes del Libro y de los 25 años del concurso de cuentos breves.

La celebración del Día del Cuento Breve, dos imperdibles talleres online con la estadounidense Siri Hustvedt y la chilena Alia Trabucco, y talleres de escritura creativa en el MUT, la Biblioteca Nacional, el CEAC y el Centro Cultural La Moneda son parte de las actividades gratuitas con las que Santiago en 100 Palabras invitará a leer y a escribir durante todo el mes.

En menos de 24 horas se agotaron las entradas gratuitas para la charla magistral de la escritora argentina Camila Sosa, en el Teatro Universidad de Chile el próximo 1 de abril. Esto marca un rotundo éxito de convocatoria que da el vamos a la celebración del Mes del Libro de Santiago en 100 Palabras, que este 2026 conmemora su 25 aniversario con más de 100 actividades gratuitas durante abril.

Pero la celebración recién comienza. La iniciativa presentada por Escondida | BHP y Fundación Plagio, desplegará una variada programación gratuita con más de 100 talleres, encuentros y actividades de escritura en distintos puntos de la capital.

Programación especial para el mes del libro: día del cuento breve.  

El puntapié inicial será el miércoles 1 de abril con la celebración del Día del Cuento Breve Durante toda la jornada Santiago en 100 Palabras invitará a personas de todo el país a escribir historias.

Además, ese día en el frontis del Teatro Universidad de Chile se repartirán gratuitamente cientos de ejemplares con los mejores cuentos del concurso y se habilitará un punto de escritura con un buzón especial para recibir relatos en papel.

Ese mismo día, a las 19:00 horas, se realizará la charla magistral de la escritora argentina Camila Sosa, actividad que agotó sus cupos en menos de 24 horas.

Más de 100 talleres gratuitos de escritura creativa.

Las actividades presenciales continuarán con talleres de escritura creativa en distintos puntos de la ciudad, invitando a personas de todas las edades a crear historias y participar de la convocatoria de Santiago en 100 Palabras.

El jueves 9 de abril, a las 18:30 horas, se realizará uno en el MUT (el primer mercado urbano de Chile); el viernes 10, a las 15:00 horas, otro en la Biblioteca Nacional; el sábado 11, a las 11:00 horas, en Nube Lab; el viernes 17, a las 19:30 horas en el CEAC; y el sábado 25 en la Fiesta de la Lectura del Centro Cultural La Moneda.

Además, el viernes 10, a las 10:00 horas se realizará un encuentro abierto para profesores de toda la Región Metropolitana en el Centro Cultural La Moneda, donde recibirán gratuitamente el juego de cartas “Creando en 100 Palabras”, con el que podrán motivar a sus estudiantes a escribir historias y celebrar el Mes del Libro. Junto con esto, a lo largo de todo abril, Santiago en 100 Palabras realizará cerca de 100 talleres gratuitos de escritura creativa en colegios de la región, permitiendo que niños, niñas y jóvenes se conecten con su creatividad a través de la escritura y la lectura.

Encuentros con escritoras nacionales e internacionales.

La programación incluye además dos encuentros online imperdibles: el jueves 23, Día Internacional del Libro, la escritora estadounidense Siri Hustvedt –autora de Los ojos vendados y El verano sin hombres– participará de una conversación sobre su proceso creativo; y el jueves 30, jornada de cierre de convocatoria del Santiago en 100 Palabras, será el turno de la chilena Alia Trabucco, reconocida por Las homicidas y Limpia, quien realizará un taller entregando consejos para escribir cuentos breves.

Para participar en todas estas actividades del Mes del Libro de Santiago en 100 Palabras solo debes inscribirte en los formularios que estarán disponibles en el sitio web y redes sociales del concurso

Estreno audiolibro: Los mejores cuentos en la voz de Blanca Lewin

Los 100 mejores cuentos de la pasada edición de Santiago en 100 Palabras podrán escucharse desde el 1 de abril en Spotify y en el sitio web www.santiagoen100palabras.cl. Cada uno de estos cuentos fue narrado por la destacada actriz nacional Blanca Lewin. De esta forma, el concurso amplía el acceso a los cuentos, generando además una experiencia sensorial única.

Participa en la XXV edición de Santiago en 100 palabras.   

Todas estas actividades son parte de la programación de la edición especial de los 25 años de Santiago en 100 Palabras, que continúa con su convocatoria abierta para enviar cuentos breves hasta el 30 de abril de 2026. 

Camila Sosa. © Alejandro Guyot

Las bases están disponibles en www.santiagoen100palabras.cl, donde también se pueden revisar los detalles para participar y ganar hasta $2 millones de pesos. Cada persona puede enviar un máximo de 5 relatos, ya sea a través del formulario web o en los buzones dispuestos en distintos puntos de la ciudad.  

Para conocer la programación completa y sus actualizaciones, sigue las redes sociales del concurso como @santiagoen100palabras en Facebook, Instagram y TikTok.

Fundación Plagio forma parte del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Gobierno de Chile.

Santiago en 100 Palabras celebra 25 años:

 Desde Arica a Punta Arenas, y en cualquier rincón del planeta donde haya un chileno o chilena, la invitación está abierta para ser parte de esta fiesta de las letras.

Santiago en 100 Palabras, presentado por Escondida | BHP y Fundación Plagio, busca las mejores historias breves inspiradas en la vida en la ciudad. 

En el concurso pueden participar todas las personas con domicilio estable en Chile y chilenos o chilenas que vivan en el extranjero.

 Quienes estén interesados en participar pueden enviar sus cuentos hasta el 30 de abril de 2026, a través de www.santiagoen100palabras.cl. Quienes se atrevan a participar con sus historias podrán optar a grandes premios, destacando el Primer Lugar que recibirá $2.000.000 de pesos. 

Conoce todos los premios y el detalle de las bases en el sitio web del concurso. 

Mes del libro: talleres gratuitos online y desde cualquier lugar.  

En el marco de la celebración de sus 25 años de historia y como parte del Mes del Libro, Santiago en 100 Palabras ha preparado una programación especial que busca motivar a personas de todas las edades a escribir historias, junto con reforzar el fomento a la lectura.  

Por esto presentará dos actividades gratuitas que se realizarán de forma online, permitiendo la conexión de participantes a lo largo de todo el territorio nacional. A través de estas instancias los participantes podrán encontrarse con escritoras, inspirarse en sus procesos creativos y motivarse a escribir cuentos para participar en el concurso. 

El jueves 23, en el marco del Día Internacional del Libro, se realizará un taller abierto al público dictado por la aclamada escritora estadounidense Siri Hustvedt, autora de reconocidas obras como Los ojos vendados y El verano sin hombres.

Mientras que el jueves 30, jornada de cierre de la convocatoria, será el turno de la destacada autora nacional Alia Trabucco, conocida por sus exitosas novelas Las homicidas y Limpia. Ambas instancias son completamente gratuitas y están diseñadas para que cualquier persona ubicada en Chile o el extranjero, pueda participar.

(c) Natalia Cid

Estas actividades requieren inscripción previa, la cual se realizará a través del sitio web y redes sociales del concurso.

Toda la información sobre la programación y novedades también estará disponible en las redes sociales oficiales del concurso: @santiagoen100palabras en Facebook, Instagram y TikTok. 

Fundación Plagio forma parte del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Gobierno de Chile.

La Sinfónica Nacional y el Coro Sinfónico Universidad de Chile conmemoran Semana Santa con el debut de la maestra Simone Menezes

 La Orquesta Sinfónica Nacional y el Coro Sinfónico Universidad de Chile se reunirán nuevamente en el escenario en el tradicional concierto de Semana Santa, que contará con dos funciones en la Gran Sala Sinfónica Nacional, los días viernes 27 de marzo y jueves 2 de abril a las 19:30 horas.

Junto con ello, los elencos llegarán también hasta la ciudad de Valparaíso el sábado 28 de marzo donde, se presentarán en el Aula Magna de la Universidad Técnica Federico Santa María.

El concierto contará con el debut en Chile de la directora ítalo brasileña Simone Menezes. Reconocida por su profundidad musical, visión interpretativa y aclamadas grabaciones, ha dirigido algunas prestigiosas orquestas, como la Filarmónica de Los Ángeles, la Orquesta Sinfónica Escocesa de la BBC, la Sinfónica de la Radio de Frankfurt, la Orquesta de Cámara de Viena y la Orquesta de Cámara de París, entre otras.

Desarrolló una sólida trayectoria en Latinoamérica como directora principal e invitada antes de establecerse definitivamente en Europa hace diez años, y desde entonces ha trabajado regularmente en todo el mundo.

El programa que dirigirá contempla un recorrido de gran profundidad espiritual, abriendo con dos obras de la compositora francesa Lili Boulanger: De una mañana de primavera y De una tarde triste.

Escritas en 1918, mismo año de su prematura muerte (falleció a los 24 años), forman un díptico complementario que, a partir de un mismo material melódico, despliega contrastes expresivos entre la luminosidad y la introspección. Asimismo, destacan por su delicada orquestación y una estética cercana al impresionismo francés. 

La directora comenta que se trata de dos piezas “muy bonitas, con una orquestación muy sofisticada y que dialogan de alguna forma con el Réquiem, porque es lo último que compuso antes de morir. Entonces, es también de mucha emoción”.

La segunda parte estará dedicada al Réquiem en re menor, op. 48 del también compositor francés Gabriel Fauré. A diferencia de otras obras del mismo género, su misa de difuntos propone una visión serena de la muerte, alejada del dramatismo asociado al juicio final.

Compuesta originalmente en 1888 y revisada años más tarde, la obra propone una atmósfera de paz y recogimiento. “El construyó un réquiem que transmite mucha esperanza”, comenta la maestra Menezes, y agrega que “es muy diferente a otros, es más luminoso. En varias ocasiones las voces parecen un coro de ángeles”.

Junto al Coro Sinfónico Universidad de Chile que dirige Juan Pablo Villarroel, estarán también dos destacados solistas nacionales: la soprano chilena Tabita Martínez (artista FIA), quien se ha posicionado como una de las voces más destacadas de la lírica nacional por su brillante timbre, solvencia técnica y expresividad escénica; y el barítono Francisco Salgado, quien en 2025 debutó internacionalmente en el Teatro Colón de Buenos Aires.

Además de las dos funciones, el programa incluye el desarrollo de “La Previa”, el viernes 27 a las 18:00 horas, y también de un masterclass de canto el martes 31 de marzo, de 17:00 a 18:30 horas. Ambas iniciativas son gratuitas, coordinadas por el Área de Educación y Mediación del CEAC (con cupos limitados e inscripción a través de www.ceacuchile.cl/educativo/la-previa) y cuentan con el apoyo del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

La temporada de la Sinfónica Nacional continuará con el regreso del virtuoso violinista Yury Revich, el viernes 10 y sábado 11 de abril, en un concierto titulado “Embrujo sinfónico”, que incluye obras de Soro, Lalo y de Falla, bajo la dirección de la maestra Priscila Bomfim.

Las entradas para todos los conciertos de la temporada están disponibles en ceacuchile.ticketplus.cl y en las boleterías de la Gran Sala Sinfónica Nacional (Av. Vicuña Mackenna 20) y del Teatro Universidad de Chile (Av. Providencia 43, salida Metro Baquedano). Más información en ceacuchile.cl.