Exposición que conmemora los 75 años de la Declaración Universal de DDHH se inaugura en el Parque Cultural de Valparaíso

Retratos y momentos emblemáticos en el ámbito de los DDHH forman parte de la muestra fotográfica, organizada por el Instituto Nacional de Derechos Humanos, que estará abierta al público de la región de Valparaíso desde el 12 de abril al 12 de mayo, en el primer nivel del Edificio de la Ex Galería de Reos del Parque Cultural de Valparaíso (PCdV).

La exposición itinerante, que será inaugurada este viernes y que comenzó su recorrido en la Estación Ñuñoa de la Línea 3 del Metro de Santiago , se enmarca en los “75 años de la Declaración Universal de los Derechos Humanos”, incluyendo varios acontecimientos de la historia reciente de Chile, graficando la forma en que la Declaración Universal influye en garantizar derechos esenciales como el acceso a la salud, educación, cultura y no discriminación, sumando la participación de las mujeres conquistando el derecho a voto y la mayor representación en espacios públicos y políticos.

Al respecto, Consuelo Contreras, directora nacional del INDH, comentó que “buscamos reforzar cómo los hitos que presentamos en esta exhibición han garantizado derechos y mejorado la vida de personas y de grupos de especial protección. 

Las imágenes que se pueden ver las contextualizamos temporalmente, para hacer aún más clara su valorización”.

Por su parte, el director regional del INDH, Fernando Martínez, precisó que “la exposición fotográfica "75 años de la Declaración Universal de Derechos Humanos en Chile", tiene por objeto conmemorar el surgimiento de este acuerdo histórico para la humanidad.

Cómo, desde la proclamación de la Declaración, ésta y otros instrumentos internacionales de protección de los derechos humanos, derivados de la misma Declaración, han impactado positiva y concretamente en la vida de personas y grupos, en Chile y el mundo”.

En tanto, la presidenta del Parque Cultural, Gianina Figueroa, recordó que la presencia de la muestra en Valparaíso nace de una invitación extendida por el Parque, sitio de la memoria, coincidiendo “con nuestros principios y vocación”.

Opinión compartida por el director ejecutivo (i) del PCdV, Erick Fuentes, quien señaló que “por la historia que contiene esta ex cárcel es que el Estado de Chile la declaró como Sitio de Memoria, acto que nos invita a profundizar un trabajo por los derechos humanos y las memorias, por lo que acoger esta exposición que promueve el INDH es signo inequívoco del compromiso que mantiene el Parque Cultural al respecto”.

La exposición “75 años de la Declaración Universal de Derechos Humanos” que estará abierta hasta el domingo 12 de mayo es apta para todas las edades, se puede visitar de martes a domingo de 10 a 20 hrs. y cuenta con acceso liberado. 

8° FESTILAMBE abre su convocatoria

Desde el viernes 4 al domingo 13 de octubre se desplegará por Valparaíso la octava versión del FESTILAMBE, Festival Internacional de Teatro Lambe Lambe “Convocando Humanidad”, proyecto diseñado con dedicación y cariño por Fundación OANI y financiado por el Fondo Nacional de Fomento y Desarrollo de las Artes Escénicas, Convocatoria 2024, del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

Durante marzo se lanzó la convocatoria para la selección de 25 espectáculos inéditos, realizados por artistas emergentes, con trayectoria, autodidactas o profesionales con formación académica. Se recibieron 139 postulaciones provenientes de 14 países: Brasil, Argentina, Alemania, Canadá, Colombia, Chile, Ecuador, España, Italia, México, Perú, Slovakia , Uruguay y Venezuela. 

El alma del Festival

La ciudad le hará honor a su forma de anfiteatro, poblándose las calles y plazas de teatros en miniatura, donde, a través de una ventanilla, muchos ojos podrán presenciar la escena del arte vivo, adentrándose a mundos desconocidos, tan particulares como el mundo que cada quien lleva consigo. Cada función es única e irrepetible, con el trabajo de artistas que animan objetos en vivo y en directo. 

Animar tiene múltiples significados, es un dicho del alma, dar vida a una materia. El teatro de animación nos aproxima al alma de las cosas. Al respecto, Camila Landon, directora del Festilambe, comenta:

“Lo que se vislumbra para esta 8va versión del FESTILAMBE de Valparaíso es un encuentro repleto de nuevos e inéditos espectáculos de Teatro Lambe Lambe que vendrán a exponer distintas temáticas culturales, regalándonos instantes secretos.

Nuevamente el Festival provocará la conexión entre el artista-animador y el espectador, en su mayoría habitantes de la ciudad de Valparaíso. Invadiremos plazas, miradores y parques, será un bálsamo de belleza para recuperar las confianzas y la generosidad que tanto caracteriza a los porteños”.

Calentando motores

Como un cohete, o una nave espacial, los festivales deben calentar motores antes de que inicie el viaje. El siguiente paso para despegar es el trabajo del equipo curatorial, quienes harán el visado y deliberación desde el 1 al 30 de abril en sesiones individuales y grupales, virtual y presencialmente, para realizar la selección de las 25 obras que darán forma, contenido y voz a la muestra oficial del 8vo FESTILAMBE 2024.

Esta cutatoría está siendo realizada por 3 profesionales vinculados a las Artes Escénicas, especializados en el Teatro de Animación:  OMAYRA MARTINEZ (COL)/ Licenciada en Artes Escénicas,  EDUARDO JIMENEZ (CH)/ Escenógrafo y Consultor Teatral,  CARLOTA RIVEROS (CH)/ directora de Compañía Ruby Box Theater, junto al acompañamiento de CAMILA LANDON VÍO (CH) / actriz, directora FESTILAMBE, presidenta Fundación OANI de Teatro.

Carlota Riveros se relaciona con el teatro de animación desde hace 20 años. Es artista de calle de la compañía Ruby Box Theater, Teatro en miniaturas.

“Estoy muy emocionada de ser parte de la curaduría de este Festival, en su flujo de ocho versiones ha reforzado el desarrollo y expansión del teatro en miniaturas y lambe lambe por el mundo. Es mi primera curaduría y he acompañado felizmente al equipo de OANI Teatro de otras formas desde el primer certamen, en 2014.

 Como artista, observo el lenguaje de la miniatura desde cómo esta logra crear intimidad, generar un momento en donde la performance adquiera espectadores cautivos, disponibles a seguir creando con sus ojos cartas postales de miniaturas. ¡La dramática del teatro en miniaturas está en la tensión de decir lo justo y de lograr crear reflexiones instantáneas!”.

Omayra Martínez desarrolla su trabajo en el campo de las artes escénicas como performer, titiritera, realizadora y productora en distintas puestas en escena. El Teatro Lambe Lambe es el lenguaje en el que se ha desarrollado ininterrumpidamente desde la investigación, la creación y la docencia hace más de once años.

“Lo primero que me pregunto al pensar en el lema de la octava versión del FESTILAMBE, CONVOCANDO HUMANIDAD, es ¿Qué significa ser humano? o ¿Qué nos hace humanos? Obviamente es difícil de definir y no creo que exista una sola respuesta. Existen tantas respuestas como humanos en el mundo, pero pienso que hay sentimientos, ideas y, ¿por qué no?, temáticas que nos atraviesan a todas las personas, comenta Martínez.

Ahí es donde va a estar el desafío en esta curaduría, y es cómo organizar un recorrido que dé cuenta de lo universal de lo humano, porque si tengo que pensar en humano se me borran cualquier tipo de fronteras y se me abre un panorama infinitamente diverso que es el tejido al que llamamos humanidad”.

Eduardo Jiménez es escenógrafo y consultor teatral, se dedica al trabajo de las artes escénicas hace más de 40 años y se considera una persona en constante aprendizaje. Cuando pequeño estudió en la Escuela Experimental Artística, lo que le permitió conocer diversas expresiones culturales.

“Ha sido un desafío súper grande, seleccionar implica una gran complejidad. Significa establecer una mirada, un perfil de calidad artística, una premisa, que en este caso es ‘Convocando Humanidad’.

Esto no es un concurso, por lo mismo se habla de curatoría y no de evaluación. Hay diversas variables que atender, comprendiendo el fenómeno artístico más allá de lo técnico y pragmático. Debemos ponderar las fortalezas y debilidades con una mirada común. Agradecemos a todas las personas que postularon y les invitamos a estar atentos a lo que viene”, comenta Eduardo Jiménez

Para más información seguir a @festilambe y a @oaniteatro en Instagram y Facebook. 

Cómo la narración en voz alta estimula la creatividad e imaginación

 Según una investigación de la Universidad de Sussex, en el Reino Unido, y divulgada por la Asociación Americana de Psicología, leer en voz alta a los niños no solo fomenta su participación activa en los textos, sino que también sienta las bases para que se conviertan en ávidos lectores a largo plazo.

 “Contar y narrar historias es un excelente ejercicio, porque estimula la imaginación y creatividad en niños y niñas. Además, estimulamos los niveles del lenguaje, el conocimiento de nuevos términos y palabras que podrán ir agregando a su vocabulario”, enfatiza Mónica Lepín, destacada Educadora de Párvulos y autora en Caligrafix, editorial pionera en Chile y América Latina en revolucionar el aprendizaje al integrar realidad aumentada en su material educativo. 

“Al leer, es importante no limitarse simplemente a narrar la historia, sino también involucrar al niño en la experiencia. Se pueden señalar las ilustraciones, explorar texturas en libros especialmente diseñados para los más pequeños, nombrar objetos y colores, imitar los sonidos de los animales que aparecen en la historia y variar el tono de voz. 

Estas prácticas no solo entretienen al niño, sino que también enriquecen su experiencia de lectura y fomentan su curiosidad”, recomienda la profesional.  

“Establecer una rutina de lectura, como por ejemplo antes de dormir, puede ser especialmente motivador para los niños. A medida que comienzan a participar activamente en el proceso de lectura, se puede incentivar su participación alternando turnos, ya sea para leer una página o un párrafo cada uno. Este enfoque dinámico y participativo no solo hace que la experiencia sea más enriquecedora, sino que también crea momentos inolvidables y fortalece el vínculo familiar”, agrega.  

Cuando los niños ocupan su propia voz 

 Además, la lectura en voz alta a los niños les permite escuchar la expresión de ideas en las oraciones y comprender el uso de artículos, sustantivos, adjetivos, entre otros elementos lingüísticos. Esta práctica les brinda una base sólida en morfosintaxis, la rama de la lingüística que explora las normas morfológicas y sintácticas de un idioma, apoyando su desarrollo lingüístico integral.

“Leer en voz alta también ayuda en lo fonológico, es decir a reconocer, de una forma más óptima, el sonido de las letras, así como también a la comprensión lectora. También, no hay que olvidar que este es un buen ejercicio no sólo para quien escucha sino también para quien narra.

 Cuando interpretas a un personaje y usas tu voz para personificarlo, ya sea haciéndola más grave, aguda o cambiándole el ritmo de la narración, ellos adquieren una personalidad; eso es muy motivante y entretenido para niños y niñas, ya que potencia la imaginación, no solo para los pequeños, sino también para los adultos”, puntualiza Mónica.  

Otros beneficios de leer en voz alta: los motiva a tener el hábito de la lectura; permite que niños y niñas generen habilidades sociales; favorece la concentración; genera confianza en los menores; se conectan con las emociones; se genera un vínculo entre quien lee y quien escucha y potencia la expresión oral, por lo tanto, la pronunciación.

Mes del Libro: actividades a lo largo del país buscan fomentar el hábito de la lectura en los más pequeños

 En un mundo donde la información fluye constantemente y las nuevas tecnologías están en constante evolución, el Mes del Libro surge como una invitación a detenernos y recordar la importancia de la lectura en nuestra sociedad.

Este mes, que se celebra en todo el mundo, es un momento para reflexionar respecto cómo la lectura no solo enriquece nuestras mentes, sino que también puede servir como un gran movilizador social. 

 Es por eso que, en el marco del Mes del libro, Santillana Chile está desarrollando diversas actividades gratuitas en establecimientos públicos y privados de varias regiones del país. La primera de estas iniciativas busca acercar la literatura a través de un Cuenta Cuentos, que se estarán llevando a cabo durante todo el mes en 51 establecimientos de las regiones de Valparaíso, O’Higgins, del Biobío y Metropolitana. 

Al respecto, Sofía Montenegro, editora del sello de literatura Infantil y juvenil Loqueleo de Santillana, indicó que “el desarrollo de esta actividad en colegios apunta a fomentar el goce por la lectura a través de la oralidad, como una manera de acercar la literatura a los niños y niñas y de congregar a la comunidad escolar, entendiendo la lectura no solo como algo individual sino como un acto social que se puede compartir y disfrutar con otros”.

Otra de las actividades a desarrollarse en el mes de abril será la visita del autor de la novela “Falco”, Patricio Pimienta, que recorrerá diversos colegios de la ciudad de Osorno, en la Región de Los Lagos, para hablar con los y las estudiantes sobre los temas que dominan hoy la literatura juvenil. 

Pato Mena, autor del catálogo Loqueleo de Santillana Chile, destacó que, “estas actividades son un acierto ya que el hábito lector -así como la lectura- es algo también vivo y dinámico, que debe buscar nuevas formas de propiciar el encuentro entre obras y lectores.

Además, la dimensión física, performativa y oral de los cuenta cuentos no solo amplifica la experiencia narrativa, sino que además abre, desde el libro, las posibilidades de conectar con otras disciplinas artísticas”. 

Por su parte, Andrés Kalawski, también autor de Loqueleo de Santillana Chile, entregó su visión sobre la importancia de generar espacios que fomenten los hábitos de lectura desde pequeños, “la literatura en la educación temprana es fundamental, porque el lenguaje crea mundos; las palabras no son solo un sistema funcional, sino que también nos entregan la posibilidad de imaginar, al educar tempranamente en la literatura se aprenden repertorios de imaginación”.

 Acercando la literatura a las nuevas generaciones

 Las editoriales desempeñan un papel fundamental en el acceso a la lectura, siendo las responsables de llevar una amplia variedad de libros a manos de los lectores, desde clásicos de la literatura hasta obras contemporáneas que reflejan la diversidad de nuestras sociedades. 

Como una forma de acercar las nuevas generaciones y en busca de generar planes de lectura más eficientes, en 2015 nace Loqueleo, el proyecto de literatura infantil y juvenil de Santillana que presenta nuevas formas y soportes para disfrutar la lectura, adaptándose a un formato que permite mayor accesibilidad, disponibilidad e interacción. 

El catálogo de Loqueleo cuenta con más de mil títulos en formato e-book y audiolibro, además de diversas actividades interactivas que, junto con incentivar los hábitos de lectura, desarrollan sistemáticamente las diferentes habilidades de comprensión lectora y permiten a cada docente llevar un registro, conocer la evolución por nivel, de manera individual y detallada facilitando su mediación y optimizando los tiempos para el logro de los objetivos propuestos. 

Desde Santillana Chile y Loqueleo, invitan a vivir este Mes del Libro recordando la importancia de la literatura como un motor de cambio social y reconociendo el valioso trabajo de las editoriales en la promoción del acceso a la cultura.

“Til All Are One: Transformers 40th Anniversary Event" llegan a Cinemark en Mayo 2024

 Cinemark y otros cines del país y del mundo, celebrarán durante el mes de mayo cuatro décadas de la franquicia Transformers con el evento “Til All Are One: Transformers 40th Anniversary Event", que contará con tres funciones limitadas de esta clásica serie animada de 1984: el miércoles 15, sábado 18 y domingo 19 de mayo y ya comenzó la preventa de entradas.

 Una experiencia inolvidable que contará con la voz en off original de Peter Cullen (Optimus Prime) y Frank Welker (Megatron).

Con funciones pensadas para los fanáticos acérrimos de los dibujos animados originales de Hasbro Inc. “Til All Are One: Transformers 40th Anniversary Event" llegará a los complejos Cinemark ubicados en Mallplaza Vespucio, Alto Las Condes, Mallplaza Oeste y Portal Ñuñoa en Santiago, mientras que en regiones estarán disponibles en Cinemark Espacio Urbano (Viña del Mar), y Mallplaza Trébol (Talcahuano). Más información en la web www.cinemark.cl 

TIL ALL ARE ONE: TRANSFORMERS 40th ANNIVERSARY EVENT celebra un legado que empezó en 1984 y no ha dejado de emocionar a los fans durante 40 años. Esta especial experiencia cinematográfica te llevará al inicio de todo con los actores de doblaje originales unidos por primera vez en décadas para revisitar a sus personajes y recrear la perdurable magia de Transformers.

 Una lectura exclusiva detrás de las cámaras aparece en una pantalla dividida con el episodio piloto Mucho más de lo que se ve a simple vista, Parte I, seguido de los siguientes tres episodios de la primera serie. Vive los dibujos originales del sábado por la mañana por primera vez en pantalla grande y revive su evolución a lo largo de los años con un adelanto de la nueva temporada de Transformers: Chispa de tierra.

No te pierdas esta oportunidad única de celebrar 20 años de acción, humor y legado de Transformers, con fans de todas las edades en una fiesta aniversario que es verdaderamente ¡Mucho más de lo que se ve a simple vista!

Nuevo libro: Gabriel, no sueltes mi mano

 ¿Cómo se hace para atravesar el umbral del dolor y del amor propio y despojarse de esos temores y prejuicios para mostrar el lado más vulnerable y a la vez más fuerte, sin caer en la fragilidad propia de los acontecimientos traumáticos?

Editorial Forja presenta el nuevo libro Gabriel, no sueltes mi mano de Solange Macchiavello, una historia esperanzadora que invita a la reflexión y a encontrar la magia en lo cotidiano.

En Gabriel, no sueltes mi mano, Solange Macchiavello nos sumerge en la vida de Laura, una periodista que, a sus 44 años, ha construido una muralla alrededor de su corazón debido a traumas y malas experiencias que la han convertido en una persona individualista, egoísta, fría e indiferente, alejada de su vida personal y familiar. 

La dedicación a su carrera la ha privado de disfrutar lo simple y esencial de la vida.

Sin embargo, un encuentro extraordinario con los monjes brasileños cambiará su perspectiva de manera radical. Esta experiencia impensada, única y mágica transformará su vida para siempre y la llevará a redescubrir el valor de la empatía, la conexión humana y la importancia de abrir su corazón.

A través de esta historia, Macchiavello nos invita a reflexionar sobre la importancia de valorar los momentos simples y significativos que dan sentido a nuestra existencia.

“Cuando hay experiencias de vida que nos transforman y esa transformación puede hacer eco en otros, es imperioso compartirlas”, señala la autora.

Eso es Gabriel, no sueltes mi mano de Solange Macchiavello, un relato de una mujer valiente y arrojada que se enfrenta a uno de los escenarios más difíciles de asumir y lo hace con entereza y determinación. Una novela de nuestros tiempos, que no transforma el horror de un diagnóstico en oscuridad, sino en luz.

Un relato pulcro para entender y comprender que uno nunca está solo y que la fe es una decisión si la queremos tomar”, afirma la periodista de Cultura y Espectáculos de 24 horas (TVN), Carolina Gutiérrez.

Solange Macchiavello Bahamondez es periodista, productora y relacionadora pública. Gabriel, no sueltes mi mano marca su debut como escritora, con una novela inspiradora que llevará a cada lector a abrazar cada experiencia como una oportunidad de transformación y redescubrimiento personal.

El libro ya está disponible en formato impreso y también digital. Encuéntralo en editorialforja.cl y en las principales librerías del país.

Los Patapelá y Babadú” llegan con un entretenido ciclo familiar

 Continúa el programa Matiné de las Artes, ciclo con divertidísimas obras orientadas a toda la familia, y a la comunidad escolar, para fomentar la creación de nuevas audiencias, la sensibilidad por las artes escénicas, desde temprana edad. 

Tras la presentación en marzo del ensamble WAK Big Band y el show infantil “Flinko y la Pingui-Band”, ahora el ciclo familiar estrenará un evento doble: “Los Patapelá y Babadú”, el domingo 21 de abril, a las 12:30 horas en el Teatro Nescafé de las Artes. 

Tras acordar con la Asociación Gremial de Creadores Infantiles de Chile –CRIN Chile- una serie de didácticos espectáculos –que incluyera “Flinko y la Pingui-Band”- es que ahora presentará a Los Patapelá, quienes realizan un viaje sonoro y musical por una plaza de barrio, mientras confeccionan elementos con papeles y cartones, además de reutilizar desechos plásticos y rescatar diversos juegos patrimoniales, entre otras entretenidas actividades. 

Patapelá

Ganadores del Pulsar 2023 a “Mejor artista de música para la infancia” y con serie en NTV, de TVN, esta agrupación de teatro/música surgida en 2015 al ritmo de swing, gypsy jazz, klezmer, más estilos latinoamericanos, expone obras para imaginar, descubrir, así como jugar, usando saxofón, clarinete, flauta traversa, acordeón, guitarra, contrabajo, batería, además de canto; y se ha presentado en Santiago a Mil (2017, 2019), Famfest (2017, 2018, 2019, 2021, 2023) y Lollapalooza (2022) entre otros certámenes, al tiempo de publicar los discos “Isabel Patapelá” (2017) y “En la plaza a Patapelá” (2021), entre otros hitos.

 En tanto la banda infantil Babadú presentará su show “A volar con Babadú”, una experiencia musical participativa que invita al público a viajar por el universo de sus excéntricos y más queridos personajes, como el veloz Caballo Rayo, el imaginativo Chanchito Juan y la intrépida Chungunga Surf, entre muchos otros. 

Babadú

Nominados al Pulsar 2021 como “Mejor artista de música para la infancia” y “Mejor artista del año”, Babadú surge en 2020 con el objetivo de estimular desde temprana edad la sensibilidad por la música a través de un creativo despliegue de rock, folclor latinoamericano, blues, entre otros estilos. 

El material musical de Babadú ha logrado vincularse con el Ministerio de Educación, Televisión Nacional de Chile, municipalidades, así como fundaciones relacionadas con la inclusión, además de realizar variadas iniciativas pedagógicas.

Nueva lámina educativa invita a descubrir los peces de la Antártica

Julia Saravia con estudiantes_
(c) I. Milenio BASE. C. Barrientos

 El material de divulgación destaca a cinco familias de peces que representan más del 70 % de los peces que habitan el océano Austral.

Este miércoles el Instituto Antártico Chileno (INACH), en colaboración con el Instituto Milenio de Biodiversidad de Ecosistemas Antárticos y Subantárticos (Instituto Milenio BASE) y el Centro Fondap IDEAL, presentó una nueva lámina educativa sobre peces antárticos, un recurso educativo diseñado especialmente para enriquecer la comprensión del ecosistema polar entre estudiantes de educación media.

La lámina brinda información valiosa sobre la gran diversidad de peces del océano Austral. Según el último Censo de la Vida Marina, este ecosistema es uno de los más diversos del mundo con más de 17.000 especies identificadas, de las cuales 374 corresponden a peces, siendo el suborden Notothenioidei o nototénidos los más predominantes en esta región. Estos peces, altamente adaptados a las condiciones polares, son cruciales en la trama trófica polar al conectar la micro y macrofauna. 

Para destacar esta publicación se realizaron actividades de manera simultánea en Punta Arenas y Valdivia.

Jessica Paredes encargada de educación
presentando la lámina en Punta Arenas

En la primera de estas ciudades, se desarrolló el taller “Descubriendo a los peces antárticos” con los estudiantes del Colegio Juan Bautista Contardi, mientras que en la capital de la región de Los Ríos se efectuó el taller “¿Cómo sobreviven los peces bajo el hielo antártico?” en el Colegio Master College. 

La actividad de Valdivia estuvo a cargo de la Dra. Julia Saravia y la Dra. Valentina Bernallas, investigadoras del Instituto Milenio BASE y del Laboratorio de Genómica y Ecología Molecular Antártica y subantártica (LAGEMAS) de la Universidad Austral de Chile (UACh).

Ellas compartieron conocimientos sobre los peces antárticos y realizaron actividades interactivas junto a los estudiantes. Ambas investigadoras trabajaron junto al equipo de INACH como contraparte científica de la lámina de peces. 

Constanza Jiménez, bióloga marina del área de Educación Antártica del INACH y principal gestora de esta lámina educativa, considera que esta iniciativa representa una oportunidad para las comunidades escolares para aprender sobre estas asombrosas especies.

Estudiantes en acuarios antárticos
en Punta Arenas

“Este material educativo marca un hito al ser el primero lanzado por INACH en este año escolar y es un paso más hacia la sensibilización y el conocimiento de la riqueza natural de la Antártica”, expresó. Jiménez agradeció la colaboración brindada por distintas instituciones y profesionales para que este contenido pudiera salir a la luz. 

“Estos peces poseen características únicas que son consecuencia de millones de años de evolución en las condiciones frías y estables del océano Austral. Todos ellos poseen proteínas anticongelantes, algunos carecen de hemoglobina en su sangre y otros exhiben patrones de conducta muy interesantes de estudiar.

Son adaptaciones que nos permiten no solo entender su evolución y su vulnerabilidad, sino que también nos ayudan a comparar con otros grupos de especies”, señala la Dra. Julia Saravia, quien también es investigadora del Centro IDEAL y miembro de Apecs Chile. 

Por su parte, la Dra. Valentina Bernal, también miembro de Apecs Chile, agrega que “es importante estudiarlos porque están tan adaptados a vivir en Antártica, un ambiente frío y aislado, que son susceptibles a los cambios ambientales.

Son más frágiles a aumentos de temperatura y efectos del cambio climático y por eso es importante saber cómo es que estas adaptaciones, que alguna vez fue una ventaja para su diversificación y desarrollo, hoy pueden ser una desventaja”. 

Dra. Julia Saravia y Dra. Valentina Bernal
con lámina de peces.
(c) I. Milenio BASE. C. Barrientos

Este recurso educativo se encuentra disponible de forma gratuita en el sitio web de INACH www.inach.cl, sección Publicaciones. 

El INACH es un organismo técnico del Ministerio de Relaciones Exteriores con plena autonomía en todo lo relacionado con asuntos antárticos de carácter científico, tecnológico y de difusión.

El INACH cumple con la Política Antártica Nacional incentivando el desarrollo de la investigación de excelencia, participando efectivamente en el Sistema del Tratado Antártico y foros relacionados, fortaleciendo a Magallanes como puerta de entrada al Continente Blanco y realizando acciones de divulgación del conocimiento antártico en la ciudadanía.

Alianza entre Fundación CorpArtes y Universidad Andrés Bello anuncia grandes eventos en 2024

 Con el compromiso de ofrecer eventos culturales de excelencia, Fundación CorpArtes y Universidad Andrés Bello anunciaron el fortalecimiento de la alianza de colaboración entre ambas instituciones con la presentación de seis eventos del más alto nivel.

La temporada 2024 comenzará el 08 de mayo con "La voz Mozartiana", junto con la soprano Francisca Prudencio. Le seguirán el "Concierto de clarinete & Selección del público" (10 de julio), velada que contará con una interpretación del clarinetista húngaro Zsombor Eszenyi y un repertorio compuesto por piezas elegidas por votación popular; "Mozart en blanco y negro" (07 de agosto) con el pianista Pedro Robert; y el Concierto "Música de películas" (06 de noviembre) con la solista Vanesa. Todos a cargo de la Camerata UNAB.

A esto se sumará "The Queen of Soul" (06 de junio), el espectáculo musical en homenaje a Aretha Franklin en la voz de la destacada intérprete nacional Gloria Pérez, y el recital “Magia del piano: Virtuosismo y poesía" (17 de octubre), con la interpretación del pianista suizo y embajador de Steinway, Joseph Maurice Weder.

Las entradas para cada concierto ya se pueden adquirir en www.corpartes.cl . El valor de las entradas dependerá del concierto y la ubicación seleccionada. Se habilitará un abono de conciertos que permitirá acceder a los 5 conciertos al sector de platea por un valor de $60.000. ADQUIERE TU ABONO AQUÍ

“Junto a la Universidad Andrés Bello estamos convencidos de que el arte y la cultura dan sentido a nuestra sociedad, siendo un aporte fundamental para el desarrollo integral de las personas. Como Fundación, nos alegra recibir a músicos del más alto nivel y a las personas amantes de la música, y esperamos acercar a nuevos públicos este tipo de experiencias artísticas en nuestro teatro, con la extraordinaria calidad de una de las salas con mejor acústica natural del país”, valora José Tomás Palma, Director General de Fundación CorpArtes.

Felipe Karadima, Director de Extensión Cultural Universidad Andrés Bello,  comenta respecto a la alianza: “Desde la Universidad Andrés Bello queremos expresar nuestro agradecimiento a la Fundación CorpArtes por su colaboración y apoyo en la realización de esta temporada cultural enmarcada en los 20 años de Extensión Cultural UNAB y los 20 años de la Camerata UNAB. Nos complace enormemente consolidar nuestro convenio con la Fundación. 

A lo largo de esta temporada, tendremos el privilegio de disfrutar de grandes talentos nacionales e internacionales".

Primer concierto: miércoles 8 de mayo

Bajo la dirección del ilustre maestro Santiago Meza, el 08 de mayo a las 20:00 horas se dará inicio a la temporada con el concierto “La voz Mozartiana”, donde la Camerata de la Universidad Andrés Bello interpretará en el teatro de Fundación CorpArtes las primeras obras compuestas por W.A Mozart durante su adolescencia, en compañía de la soprano Francisca Prudencio.

En el primer concierto, “La voz Mozartiana”, la Camerata UNAB interpretará la pieza Divertimento para Cuerdas K.137, obra escrita por Mozart a los 16 años durante uno de los viajes que realizó a Italia, y Motete “Exsultate Jubilate” K.165, compuesta por el músico austriaco a los 17 años para uno de sus cantantes favoritos, el castrato Venancio Rauzzini. Durante este segundo momento se presentará la soprano nacional Francisca Prudencio, para terminar con Sinfonía N° 29 K. 201. ENTRADAS AQUÍ

“Para la Camerata de la Universidad Andrés Bello, volver a participar en la temporada de conciertos 2024 del Teatro de Fundación CorpArtes es realmente un orgullo y será un gran placer estar nuevamente sobre ese escenario, tal como lo hicimos el año pasado. 

Es un teatro que reúne unas características muy especiales, especialmente su exquisita acústica”, señala Santiago Meza, Director Camerata UNAB con más de 50 años de trayectoria.

El miércoles 08 de mayo a las 20:00 horas se presentará “La voz Mozartiana” el primer concierto de la temporada 2024 en el teatro CA660 de Fundación CorpArtes, ubicado en Rosario Norte #660, piso -2, Las Condes, y las entradas se pueden adquirir en www.corpartes.cl El valor de las entradas va desde los $9.000 a $16.000 dependiendo de la ubicación, con 20% de descuento para estudiantes y personas mayores.

La temporada de conciertos 2024 de Fundación CorpArtes y la Universidad Andrés Bello es patrocinado por la Ley de Donaciones Culturales 2024 del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

Por más de 19 años la Camerata de la Universidad Andrés Bello ha sido un actor relevante en materia cultural del país. La Camerata está compuesta por más de 20 músicos profesionales bajo la dirección del Maestro Santiago Meza y realizan conciertos a lo largo de todo Chile. 

Desde el 2021 y a raíz de la pandemia a los conciertos en vivo que realizan desde la Casona de las Condes se ha sumado la transmisión vía streaming permitiendo que más de 25.800 personas hayan podido disfrutar de las presentaciones en directo desde todo Chile y el mundo hasta la fecha

Licenciado en Interpretación Superior con Mención en Percusión, el director Santiago Meza, ha dirigido las principales orquestas del país y en el extranjero. Desde 2004 hasta la fecha, se desempeña como gestor y Director Artístico de la Camerata Universidad Andrés Bello.

En 1996, Santiago Meza recibe el Premio Mención Música Clásica del Círculo de Críticos de Arte de la V Región. En 1997, la Agrupación de Periodistas de Espectáculos (APES), le otorga el Premio como el “Mejor Exponente en la Categoría Música Clásica”, por su actividad como Director de Orquesta. 

En Argentina, ha dirigido la “Orquesta Sinfónica de la Universidad de San Juan”; “Orquesta Sinfónica de la Universidad de Tucumán”; “Orquesta Sinfónica de Córdoba”, “Orquesta de Cuerdas Municipal de Córdoba”, “Orquesta Filarmónica de Mendoza”. 

En otros países ha dirigido: “Orquesta Sinfónica del SODRE”, Uruguay; “Columbus Symphony Orchestra”, EEUU; “Sinfonietta de París”, Francia. Su vasto repertorio incluye obras Sinfónicas; Sinfónico - Coral; Operas y Ballets, dirigiendo las principales orquestas de Chile.

En enero 2023 fue reconocido por sus 50 años de trayectoria musical por parte de la Sociedad Chilena de Autores e Intérpretes Musicales (SCD).

Fundación Guitarra XXI continúa su temporada de conciertos

Ensamble Newen de Melipilla.

Quilicura, Melipilla, El Bosque y Pudahuel son las cuatro comunas que forman parte del proyecto Conciertos Educativos y Actividades Formativas de Guitarra Clásica programado por la Fundación Guitarra XXI.

El objetivo de esta actividad es fomentar y difundir a la comunidad el extraordinario desarrollo de la guitarra clásica en Chile y Latinoamérica y sus aportes a la cultura musical nacional.

 El programa cuenta con la participación de los destacados solistas de guitarra clásica Magela Oquendo, guitarrista cubana radicada en Chile, y los chilenos Alex Contreras, Alexis Vallejos, Enrique Díaz y Gonzalo Mora, quien también es coordinador del proyecto.

Junto a ellos figuran los directores del Ensamble de Guitarras de Pudahuel Bastián Inostroza e Iván Silva, director del Ensamble Newen de Melipilla. Ambos conjuntos fueron escogidos por la Fundación Guitarra XXI en virtud de su excelente desempeño, proyección e impacto local. 

 Los conciertos formativos.

 Las actividades se iniciarán en Quilicura con dos exitosos conciertos.  

Uno de ellos será en Melipilla el jueves 11 de abril, a las 14:00 horas, con la actuación del guitarrista Enrique Díaz y el Ensamble Newen de Melipilla en la Escuela Carmen Bajo, Camino Público La Viluma  (Kilómetro 5 de Melipilla).  

La Temporada seguirá con un concierto a cargo del solista Enrique Díaz y el Ensamble Pudahuel, el viernes 12 de abril, a las 19:00 horas, en el Auditorio Municipal, en Silva Chávez 840 de la comuna.

“Dúo Orellana y Orlandini”

 Luego, será el turno de la comuna de El Bosque donde se ofrecerá un concierto a cargo del solista en guitarra clásica Alexis Vallejos y el Ensamble Pudahuel el día jueves 18 de abril, a las 11:00 horas, en el Centro Cívico Cultural El Bosque ubicado en Eleuterio Ramírez 10264 de esa comuna y ese mismo día, a las 19.30 horas, se efectuará el Concierto a cargo del intérprete Gonzalo Mora y el Ensamble de Melipilla.

 La música se trasladará luego al Centro Cultural Anita González de Pudahuel, ubicado en Avenida Laguna Sur 8708, donde se realizará un recital con el solista Alexis Vallejos y los Ensambles de Melipilla y Pudahuel el viernes 26 de abril, a las 19: 00 horas.

El broche de oro del Proyecto Conciertos Educacionales y Actividades Formativas, será el sábado 27 de abril, a las 19:30 horas, en el Centro Cultural Siglo XXI de Pudahuel (Av. Teniente Cruz 750).

En el participarán   los guitarristas Magela Oquendo y Alexis Vallejos, además de los Ensambles de Melipilla y Pudahuel.  

En esa misma actividad, el público podrá también disfrutar de la presencia del reconocido “Dúo Orellana y Orlandini” integrado por los concertistas en guitarra clásica de trayectoria internacional, Romilio Orellana y Luis Orlandini, ambos fundadores de la Fundación Guitarra XXI.

 Ensambles participantes.

 El Ensamble Newen es integrado por alumnos de diversas edades que viven la música a través de la guitarra clásica.  El conjunto nació hace 20 años bajo la coordinación y dirección de Iván Silva Aldana, profesor e intérprete de guitarra quien se inspiró, para su creación, en el trabajo de diversas escuelas comunales de música de Francia, cuya metodología de la educación artística potencia a niños, jóvenes y adultos de diversos sectores sociales.

Iván Silva replicó este proyecto en Chile enfocándose, principalmente, en alumnos de sectores vulnerables, tanto urbanos como rurales de Melipilla.  La trayectoria de dos décadas y éxito de Newen, se refleja en las innumerables presentaciones y conciertos que el conjunto ha realizado y sus tres giras a Francia en 2014, 2017 y 2020.

 El Ensamble de Guitarras de Pudahuel se formó a finales del año 2022 por vecinas y vecinos de la comuna, quienes participaban, en ese entonces, en la Escuela de las Artes de Pudahuel.

Ensamble de Guitarras de Pudahuel 

Hoy toma el nombre de Escuela de Formación Artística, la cual impulsó la idea de la conformación del Ensamble junto a su director musical y dirigidos por el guitarrista clásico Bastián Inostroza, el grupo inició una búsqueda de repertorio, donde el punto de encuentro fue la música chilena y latinoamericana.

Actualmente el Ensamble cuenta con 25 integrantes, donde participan 15 mujeres y 10 hombre,  en un rango etario que va desde los 12 a 65 años, conformando de esta manera el primer Ensamble de Guitarra en la historia de la comuna de Pudahuel.

La convocatoria a estos conciertos formativos es abierta a toda la comunidad, especialmente a vecinos de las comunas mencionadas, niños, jóvenes y adultos mayores.