Orquesta Sinfónica Juvenil Regional de La Araucanía se presentará junto a la Orquesta Sinfónica de Angol

 La magia de la música clásica llegará a la comuna de Angol con la presentación de la Orquesta Sinfónica Juvenil Regional de La Araucanía, en un concierto de gran envergadura que se llevará a cabo este domingo 12 de noviembre a las 18:30 horas en el Gimnasio Municipal de Angol. El acceso al concierto será totalmente gratuito.

Este evento es posible gracias a la fructífera colaboración entre la Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile (FOJI) y la Ilustre Municipalidad de Angol, encabezada por el Alcalde Enrique Neira, cuyo apoyo ha sido fundamental para la realización de este extraordinario evento.

El concierto se estructurará en un formato compartido, iniciando con la presentación de la talentosa Orquesta Sinfónica de Angol, integrada por niños y jóvenes de 12 a 18 años de edad. Posteriormente, la Orquesta Sinfónica Juvenil Regional de La Araucanía, deleitará a los asistentes con interpretaciones de reconocidos compositores como Prokofiev, Schubert, Bianchi y Williams, entre otros.

La culminación del evento será grandiosa, con la unión de ambas orquestas en el escenario, generando una impresionante agrupación de al menos 120 jóvenes que interpretarán los vibrantes mambos de Pérez-Prado y la cautivadora Suite Estancias de Alberto Ginastera.

Al respecto, el Director de la Sinfónica regional de La Araucanía, Alexander Sepúlveda sostuvo que “la unión con la orquesta comunal es indispensable para poder proyectar el camino de las comunas a la orquesta regional, considero que es súper positivo que los niños se puedan proyectar en una orquesta regional y que puedan escuchar un repertorio que también pueden escuchar en cualquier orquesta del mundo, porque es un repertorio muy exigente, y el final del concierto va a ser una instancia no sólo para intercambiar música, sino que también una excelente experiencia para cada uno de los directores de lo que es súper positivo y una instancia excepcional para que la gente pueda escuchar a los jóvenes talentos de La Araucanía”, expresó.

En tanto el Director de la Orquesta Sinfónica de Angol, Jesús Briceño, indicó que “nuestra orquesta sinfónica como dueña de casa se complace en recibir a la orquesta juvenil de La Araucanía. En esta ocasión estaremos alrededor de 120 niños, niñas y jóvenes integrantes de ambas orquestas compartiendo escenario, generando una vinculación en la cual se permite la inclusión, la integración y el crecimiento a través de la música orquestal”, enfatizó.

Finalmente, el Alcalde de Angol, Enrique Neira, manifestó que “sin duda va a ser un espectáculo donde nuestras niñas y niños van a poder demostrar el talento que han adquirido a través de los años con la participación de ambas orquestas, es por eso que les extiendo esta invitación ya que es absolutamente gratuita”, sentenció.

La elección de la ciudad de Angol como sede para este concierto no es fortuita. La comuna se ha destacado consistentemente por su excepcional labor en la formación de niños y jóvenes músicos. La Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles busca fomentar la interacción con otras agrupaciones de la región, fortaleciendo así el tejido cultural y artístico en La Araucanía.

En una muestra de respaldo a esta iniciativa, también estará presente el director ejecutivo de FOJI, Pablo Aranda Rojas, y el Jefe de la Zona Sur de las orquestas a nivel Nacional, Luis Perdomo, quienes enriquecerán la velada con su experiencia y conocimiento.

En sus 13 años de existencia en la región, FOJI ha sido un semillero de talentos, seleccionando a destacados jóvenes de Angol que hoy brillan a nivel nacional, integrando diversas agrupaciones profesionales de música. Es un testimonio del compromiso de la Fundación con el desarrollo musical y cultural de la juventud.

La presentación de la Orquesta Sinfónica Juvenil Regional de La Araucanía es un evento imperdible que promete una experiencia única para todos los amantes de la música. La entrada es liberada, y la Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile invita a toda la comunidad a ser parte de esta celebración cultural.

Gobierno promulgó la Ley de Exención del IVA para Servicios Culturales

En compañía de actores y músicos nacionales, el presidente de la República Gabriel Boric Font, junto a la ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Carolina Arredondo Marzán, promulgaron esta mañana en La Moneda la Ley de exención del Iva para Servicios Culturales.

Esta ley establece que las distintas formas de asociatividad del sector cultural, artístico y patrimonial puedan exceptuarse del pago IVA siempre que corresponden a sociedades o empresas que estén conformadas exclusivamente por personas naturales que trabajen efectivamente en la prestación de servicios culturales; que el conjunto de los ingresos que perciba la sociedad de actividades distintas a la prestación de servicios culturales no exceda el 35% del total de sus ingresos brutos del giro; y que predomine el trabajo personal por sobre el empleo de capital.

“Me alegro que esta ley haya salido relativamente rápido, a través de diálogos, de escucha, de conversación, logramos sacarla adelante de manera rápida y también retroactiva, que es uno de sus elementos importantes", dijo el presidente Gabriel Boric, quien agregó que "es importante reconocer la cultura como trabajo y no romantizar la precarización en la que han vivido históricamente los trabajadores y trabajadoras de las culturas. Creemos que estamos avanzando en esa dirección".

“Esta medida sin duda es un beneficio para el sector artístico y cultural, porque además es retroactiva, entonces desde mayo a la fecha, podrán las distintas asociaciones gestionar ese IVA que fue cargado en las distintas prestaciones de servicio. Lo que buscamos con esto es reactivar al sector artístico y cultural, que fue muy golpeado por la pandemia, pero también es importante entender la naturaleza del sector”, dijo la ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Carolina Arredondo.

Esta ley surgió del trabajo coordinado de los ministerios de Hacienda y de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, junto a diversas organizaciones gremiales del mundo de la cultura para asimilar el tratamiento tributario al que estaba sujeta la prestación de este tipo de actividades con las sociedades de profesionales.

La mesa de trabajo se centró en diagnosticar y discutir las principales problemáticas tributarias del sector y avanzar en la creación de un proyecto de ley que atendiera las demandas sectoriales. En su trámite parlamentario, iniciado en julio de este año, el proyecto recibió indicaciones incorporadas en la Comisión de Cultura y Deporte del Senado, las cuales fueron aprobadas por la Cámara de Diputados el pasado 4 de octubre, fecha en que fue despachado el texto al Ejecutivo para ser promulgado como ley.

“Nos emociona y nos alienta lo que está pasando hoy: tener las facilidades para poder llevar de mejor manera y con mejor acceso a la ciudadanía nuestra cultura, que es lo que hemos querido siempre”, dijo Héctor Noguera, representante de los artistas en la ceremonia.

 Sobre la ley

La ley define a los servicios culturales como aquellos vinculados directamente con la investigación, formación, mediación, gestión, producción, creación y difusión de las culturas, las artes y el patrimonio entre otras, comprendiendo a las actividades relacionadas con la producción audiovisual, musical y de artes escénicas; las exhibiciones e intervenciones de artes visuales y artesanía; obras o montajes escénicos; edición de libros; seminarios, charlas, conferencias y talleres de formación, relacionados con la actividad artística cultural. Incluye, también, a aquellas actividades que conduzcan al conocimiento, acceso, reconocimiento, revitalización y salvaguardia de los patrimonios.

Asimismo, accederán a este beneficio las cooperativas conformadas exclusivamente por personas naturales, quienes deberán trabajar efectivamente en la prestación de servicios culturales; y entidades sin fines de lucro como corporaciones y fundaciones, organizaciones comunitarias funcionales, organizaciones de interés público, asociaciones gremiales, y asociaciones de funcionarios de la Administración del Estado.

El Servicio de Impuestos Internos (SII) será el encargado de calificar un servicio como cultural, así como fiscalizar el correcto cumplimiento de los requisitos para la aplicación de la exención. Para ello, podrá solicitar a las asociaciones culturales la información que estime necesaria, y al Ministerio de Cultura, las Artes y el Patrimonio un informe sobre una actividad en particular para efectos de poder calificar un servicio como cultural, el que deberá ser emitido en un plazo de 30 días hábiles. Para acceder al beneficio, las asociaciones culturales deberán inscribirse en un registro del SII, lo cual empezará a regir a contar del 1° de enero de 2024.

 Encuentra información en https://www.cultura.gob.cl/ley-exencion-iva/

FILSA inaugura su 42ª versión con Panamá como País Invitado de honor

 
Con la presencia de la ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Carolina Arredondo, la alcaldesa de Santiago, Irací Hassler, el embajador de Panamá en Chile, Mario Antonio Velásquez y el presidente de la Cámara Chilena del Libro, Eduardo Castillo se inauguró la versión 42 de la Feria internacional del Libro de Santiago FILSA 2023, que se llevará a cabo entre los días 10 y 19 de noviembre en el tradicional Centro Cultural Estación Mapocho.

El acto inaugural dio la bienvenida a todos los autores y autoras de Panamá, País Invitado de Honor, que formarán parte de FILSA 2023, abriendo así al público las puertas para volver a conectarse con la lectura y los libros, sus autores y autoras, además de otras variadas expresiones artísticas que este año se integran al Programa Cultural de la Feria Internacional del Libro de Santiago, encuentro que cuenta con el patrocinio del Ministerio de Educación, Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, el Ministerio de Ciencia, Tecnología, Conocimiento e Innovación, la DIRAC del Ministerio de Relaciones Exteriores, la Ilustre Municipalidad de Santiago, el Centro Cultural Estación Mapocho y el Teatro Municipal de Santiago.

El presidente de la Cámara Chilena del Libro, Eduardo Castillo, manifestó que "estamos muy contentos de volver a encontrarnos con el público lector que espera con ansias esta fiesta literaria y cultural, dando así continuidad a nuestro rol de ser puente entre los creadores y sus lectoras y lectores.

Esta nueva versión nº 42 de FILSA se convierte en un punto de encuentro para todas las personas y sus familias que podrán disfrutar una vez más de este rito único que es juntarnos en torno a las letras y los libros. Los esperamos, están todos invitados”.

La ministra Carolina Arredondo, titular de la cartera de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, declaró que "por más de cuatro décadas la Feria Internacional del Libro de Santiago se ha levantado como uno de los eventos literarios y culturales más importantes del país.

Quiero agradecer a quienes hacen que este espacio sea posible y al público, sin duda. Al país invitado de este año, Panamá, que sean muy bienvenidos y bienvenidas a esta Feria. Los hitos como FILSA permiten, sin duda, fortalecer el intercambio literario y cultural, junto con acercar el libro y la lectura a la ciudadanía".

Por su parte, la alcaldesa de Santiago manifestó: "Espero que sea un evento que reúna al arte y a la cultura, que puedan presentarse libros, donde podamos encontrar tambièn nueva literatura, nuevas lecturas, nuevas editoriales que están presentes. Eso es tremendamente positivo. Somos un país donde se está escribiendo y creando mucho y también, podemos acceder a lo que se está haciendo en otros lugares del mundo.

Espero que este sea un gran encuentro de nuestras comunidades, que podamos disfrutar tremendamente de este espacio, leer cada día un poco más y con ello construir una mejor sociedad”.

Asimismo, el embajador de Panamá en Chile, Mario Antonio Velásquez Chizmar, manifestó "para Panamá ser invitado de honor de un evento tan importante como la Feria Internacional del Libro de Santiago es fundamental porque se trata de promover una de las actividades más puras del ser humano como es la lectura, y pese a que Panamá es un país pequeño, su corazón es muy grande y sí tenemos que participar del crecimiento de la cultura que se adquiere en este tipo de eventos porque es positivo para el desarrollo de cualquier sociedad".

FILSA 2023 contará con un nutrido programa cultural, que contempla más de 200 actividades literarias y artísticas para toda la familia y permanecerá abierta al público hasta el domingo 19 de noviembre, en horario de 11:00 a 20:30 horas y con acceso gratuito de lunes a jueves para todo público.

Las Jornadas Profesionales y de Educación -un punto de encuentro para la industria y el ecosistema del libro-, así como las Visitas Guiadas de Colegios -que este año esperan recibir a más de 10 mil estudiantes del país- son otras de las grandes atracciones de FILSA 2023, destacando también una amplia oferta de literatura, arte y diversión para niños, niñas, adolescentes y jóvenes.

La Feria Internacional del Libro de Santiago fue fundada en el año 1981 y desde entonces ha tenido un desarrollo inclusivo y permanente, exhibiendo hoy una trayectoria de más de 41 años buscando acercar el libro a la gente, fomentar la lectura y dar visibilidad a autoras y autores, a la vez promover principios como la libre circulación de las ideas, la libertad de edición y el respeto a los derechos de autor y la propiedad intelectual.

La escritora española Irene Vallejo inaugura hoy Puerto de Ideas Valparaíso 2023

Irene Vallejo (c) Toni Galán. 

 Hoy inicia el Festival Puerto de Ideas Valparaíso 2023, esperado encuentro cultural porteño, donde la ciudad celebra el conocimiento junto a los más destacados pensadores de la actualidad.

A las 18.30 horas en el Parque Cultural de Valparaíso, la aclamada escritora Irene Vallejo estará a cargo de la actividad de inauguración donde abordará la asombrosa historia de la creación de los libros, tal como lo hizo en su ensayo El infinito en un junco (Siruela, 2019), superventas que ha cautivado a más de un millón de lectores. 

Luego de su presentación conversará con la periodista Angélica Bulnes. Esta actividad será con entrada liberada. 

Posteriormente, a las 20 horas en el Aula Magna de la Universidad de Valparaíso, se realizará el concierto sinfónico La fantasía musical de Rusia y la identidad territorial de Chile, junto a la Orquesta Sinfónica Juvenil Regional de Valparaíso, que interpretará partituras nacidas en Rusia, desde el ballet Cascanueces de Tchaikovsky hasta una versión orquestal de El Chasqui de Kollahuara, además de otras partituras creadas en Chile, mientras que la periodista Romina de la Sotta narrará las historias tras estas composiciones. 

Paralelamente el público podrá asistir a la actividad Tras la mirada de Sebastián Lelio, donde el destacado director de Una mujer fantástica (2017) protagonizará una retrospectiva de su aclamada obra cinematográfica, un repaso íntimo por sus películas y las pericias de su oficio como director de cine. Mientras que la psicoanalista Constanza Michelson estará participando del café filosófico titulado El futuro de la muerte (inscripciones agotadas).

Libros, música y cine

Durante el fin de semana habrá decenas de actividades para todos los intereses. Para los amantes de las letras, los actores Francisco Melo y Daniela Lhorente realizarán una lectura a viva voz de fragmentos de El infinito en un junco, para viajar a los orígenes de los libros y conocer su impacto histórico y los efectos en el presente de estos maravillosos objetos que abren la puerta al conocimiento y a diferentes mundos. 

El Insomnia Teatro Condell se prepara para la presentación del documental Huellas (2023) de la renombrada cineasta chilena Valeria Sarmiento. En este proyecto, Sarmiento utiliza su propia voz para abordar de manera conmovedora el impacto duradero de la violencia política que prevaleció durante la dictadura militar en Chile.

Este estreno, de acceso gratuito, está programado para el sábado 11 de noviembre a las 20 horas e incluirá una conversación de la directora junto al filósofo Martín Hopenhayn.

En la actividad titulada En busca de los tangos chilenos, se explorarán los matices históricos relacionados con el surgimiento de los tangos en Chile. Un conjunto de 12 talentosos músicos se encargará de interpretar emblemáticas canciones. Posteriormente, los destacados investigadores Cristian Molina, Rodrigo Ugarte y Lía Herrera se adentrarán en el estudio de estas composiciones musicales olvidadas y poco conocidas, las cuales representan un testimonio temprano del tango en la ciudad de Valparaíso.

Exposición

En el Centro de Extensión del Ministerio de las Culturas (CENTEX), ubicado en la Plaza Sotomayor de Valparaíso, se presentará Quimantú: 50 años, exposición sobre uno de los proyectos emblemáticos del gobierno de Salvador Allende.

 En el recorrido de la muestra se podrá conocer las colecciones que cautivaron a multitudes de lectores que, semana a semana, se dirigían a librerías y quioscos para adquirir las últimas novedades editoriales a precios muy accesibles. 

 Además, se podrá conocer más sobre esta impactante política pública en Quimantú 50 años, una conversación, junto a Pablo Chiuminatto, curador de la exposición, Pablo Dittborn quien trabajó en dicha editorial e Isabel Molina autora de Quimantú, Prácticas, Políticas y Memoria (Grafito, 2018).

Toda la información sobre las actividades y el acceso a las entradas para participar en el Festival Puerto de Ideas Valparaíso 2023 se encuentra disponible en el sitio web www.puertodeideas.cl. 

FICValdivia cierra su 30 Aniversario con casi 40 mil espectadores

El 30° Festival Internacional de Cine de Valdivia cerró su versión 2023 con un total de 177 funciones cine, para 187 películas y un total de espectadores de 37.605, cifras positivas que reflejan el movimiento que genera el certamen en la comunidad Valdiviana, que todos los años ejerce de anfitriona para esta importante fecha del circuito internacional de festivales de cine.  

“En 2023 festejamos treinta años de FICValdivia, y estas cifras nos reafirman en nuestro compromiso para seguir celebrando este encuentro cinematográfico por otros treinta años más.

El comportamiento del público fue una vez más conmovedor, nos sentimos sumamente acompañados y queridos como Festival, el promedio de asistencia a salas fue de 7 funciones, con muchísimas personas que vieron más de veinte obras durante todo el certamen, incluyendo dos que vieron 34 y 31 películas.

 Pero además logramos convocar otras instancias de participación con la comunidad, con funciones y espectáculos al aire libre, además de conversatorios, la Convención de Cineclubes y el Encuentro entre Escuelas de Cine y Audiovisual Universitarias.

En estos 30 años quisimos dejar un legado tangible, expresado en la publicación del libro Escrito por Cineastas patrocinado por FICValdivia que reúne a 30 cineastas nacionales, el homenaje a cineastas emblemáticos de nuestra historia, y el lanzamiento del Mapa del Cine de Latinoamérica y el Caribe, organizado en conjunto con cinco revistas de cine y que reúne a más de 200 especialistas en el cine de nuestros territorios”, afirma Raúl Camargo, director de FICValdivia. 

Entre las actividades paralelas, destacó una nueva versión de CINEMÁS, con tres días de música en vivo y cine en pantalla grande en la Costanera de la Ciencia de Valdivia. 

El evento de entrada liberada y auspiciado por Banco Estado, contó con presentaciones de Macha y el Bloque Depresivo, La Sonora de Tommy Rey, MC Millaray, más los números regionales Cantoras del Aynil, Virgen Negra y AllFlow. Durante los tres días de espectáculo se logró una asistencia total de 14.540 personas.  

La ceremonia inaugural de FICValdivia estuvo conducida por la actriz Mariana Loyola y contó con la participación sorpresa del valdiviano Fernando Solís, voz emblemática del festival quien se sumó presencialmente para la ocasión.

A su vez se realizó un homenaje a once cineastas de Latinoamérica que son parte hasta hoy de los treinta años del festival y se exhibió el cortometraje “Color” (1955), de la cineasta experimental uruguaya Lidia García Millán. El evento fue transmitido a través de la plataforma online de FICValdivia, redes sociales y el streaming de ATV Valdivia.

La ceremonia de premiación fue conducida por Amparo Noguera y Marcelo Alonso desde el Teatro Cervantes y abrió con la Orquesta de Cámara de Valdivia (OCV) que musicalizó en esta ocasión la obra “Ya se rindió Allende”, del artista Andrian Pertout junto a la Orquesta de Cámara de Valdivia con su director Rodolfo Fisher y con el apoyo de la librería Río de Letras de Valdivia. 

En la ocasión, se entregó el Premio Pudú a la Trayectoria, a Babi Salas y su hijo Pablo Salas, por su aporte al registro y difusión audiovisual en dictadura. 

Entre las películas premiadas este año, “Here” del cineasta Bas Devos (Bélgica) obtuvo el máximo galardón en la 30º edición del Festival Internacional de Cine de Valdivia. 

“El que baila pasa”, de Carlos Araya Diaz, recibió el primer lugar en la categoría Largometraje Chileno, “Muertes y maravillas” de Diego Soto obtuvo el Premio Especial del Jurado, y “Malqueridas” de Tana Gilbert ganó el premio del público y Mención Especial del Jurado. El resto de las obras ganadoras puede revisarse aquí. 

FICValdivia es fundado y organizado por la Universidad Austral de Chile; producido por el Centro Cultural de Promoción Cinematográfica de Valdivia; invita la Ilustre Municipalidad de Valdivia, el Gobierno Regional de Los Ríos y Codeproval; financia el Fondo de Fomento Audiovisual, Programa de Festivales Colaboradores del Consejo del Arte y la Industria Audiovisual y el Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

Muestra de Cine Iberoamericano exhibirá gratis películas de los 19 países participantes

 Hasta el próximo 15 de noviembre se realizará en la Cineteca Nacional del Centro Cultural La Moneda una nueva edición de la Muestra de Cine Iberoamericano, iniciativa organizada por las embajadas iberoamericanas acreditadas en Chile y con el apoyo del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. 

En esta oportunidad se exhibirán gratuitamente películas de Argentina, Bolivia, Brasil, Colombia, Costa Rica, Ecuador, El Salvador, España, Guatemala, Honduras, México, Nicaragua, Panamá, Paraguay, Perú, Portugal, República Dominicana, Uruguay y Chile. 

La ministra de las Culturas, Carolina Arredondo, participó este martes en la inauguración realizada en la Cineteca Nacional, oportunidad en la que El Salvador dio la partida con “El Tigre y El Venado”, película de Sergio Sibrián. “Hace 17 años, desde su primera edición en 2006, la Muestra de Cine Iberoamericano se presenta como una gran oportunidad para que el público local conozca las producciones cinematográficas recientes realizadas en los países que participan”, dijo la secretaria de Estado.

Además, la ministra Arredondo destacó que “justo cuando estamos conmemorando los 50 años del Golpe de Estado, es muy importante que la película que representa a Chile sea ‘Punto de encuentro’, documental donde Roberto Baeza plasmó una conmovedora historia de dos cineastas que filman con actores lo que sus padres vivieron juntos en un centro de tortura”. 

 Este año se reúnen 19 países, con el propósito de dar a conocer las recientes producciones cinematográficas realizadas en cada una de estas naciones. Asimismo, habrá invitados de Chile, Guatemala, Honduras y Uruguay, quienes realizarán actividades paralelas como paneles de conversación, con la participación de destacadas personalidades del ámbito audiovisual iberoamericano.

Espacio Cultural Iberoamericano (ECI)

El nombre del Espacio Cultural Iberoamericano (ECI) en Chile nace de la reunión de los Agregados de Cultura y Encargados Culturales de las Embajadas de Iberoamérica acreditadas en Chile.  El Espacio Cultural Iberoamericano es una iniciativa contemplada en la Carta Cultural Iberoamericana, aprobada en Montevideo por la Cumbre Iberoamericana de Jefes de Estado y de Gobierno de 2006. 

Esta Carta se sustenta en el convencimiento de todos los países firmantes de representar “un vasto conjunto de naciones que comparten raíces y el rico patrimonio de una cultura fundada en la suma de pueblos, sangres y credos diversos” y de que el “propósito de convergencia se sustenta no sólo en un acervo cultural común sino, asimismo, en la riqueza de nuestros orígenes y de su expresión plural”.

 El Grupo ECI en Chile (la única agrupación a nivel latinoamericano que se ha formado con estas características) ha sido particularmente estable, periódico y activo en sus reuniones, y tiene ya un acervo de actividades, como es el caso de la Muestra de Cine Iberoamericano, que este año organiza su 17ª edición. El Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio ha participado desde sus inicios, colaborando una vez más con la presencia de invitados internacionales, y apoyando la exhibición y promoción de la obra nacional.

 Este año, la 17º edición de la Muestra de Cine Iberoamericano se organiza gracias al apoyo y colaboración de la Cineteca Nacional del Centro Cultural La Moneda, Instituto Profesional Santo Tomás / Carrera de Comunicación Audiovisual y la Universidad Finis Terrae.

Más de 300 músicos se presentarán en los Festivales y Conciertos de Orquestas Comunales organizados por la Foji

En el marco del proyecto “Más música, más cultura” el próximo 17 de noviembre se realizará el Festival de Orquestas Comunales en el Centro Cultural de San Ramón ubicado en Avenida Santa Rosa #9441.

En esta oportunidad se presentarán la Orquesta Colegio Monte de Asís dirigida por Pablo Provoste, la Orquesta Sinfónica de Lampa dirigida por Michael Pinto y la Orquesta Sinfónica de Puente Alto dirigida por Freddy Pérez. 

Serán más de 110 músicos interpretando a Beethoven, Ginestar, John Williams, Bizet, Víctor Jara, Los Jaivas, entre otros.

En Quilicura, el próximo  28 de noviembre a las 11:30 horas se desarrollarán en el Colegio Belén Educa "Juan Luis Undurraga Aninat" ubicado en Las Violetas #785, se presentarán la Orquesta Infantil Juvenil Colegio Juan Luis Undurraga dirigida por Rodolfo Reyes, Orquesta Sinfónica Infantil y Juvenil de la Corporación Municipal de Educación de Talagante dirigida por Francisco Arévalo y la Orquesta del Colegio Menesiano de Culiprán dirigida por David Vásquez.  

Y para finalizar el mes el 29 de noviembre se desarrollará el Concierto de Orquestas Comunales en la Iglesia Gótica de Independencia ubicada en General Borgoño #1047 a las 19:30 horas, en esa instancia se presentará la Orquesta Filarmónica Infantil Juvenil de la Corporación Municipal de Colina dirigida por Daniel Vargas. 

"Después de siete meses ejecutando este proyecto, desde FOJI estamos muy contentos por los resultados obtenidos, en cuanto a participación de las orquestas, y la cantidad y diversidad de audiencias beneficiadas. Creemos que Más Cultura, Más Música, nos ha permitido acercar el talento de nuestras niñas, niños y jóvenes a gran parte de las comunas de la Región Metropolitana. 

Para nuestra Fundación es muy valioso haber llegado también a lugares tan alejados, donde existe muy poco acceso a la música que cultivamos. Esperamos que en el futuro surjan más oportunidades que nos permitan visibilizar el trabajo de nuestros músicos con un vínculo así estrecho con la comunidad de la Región" comenta Pablo Aranda, director ejecutivo de la Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles. 

Además, en el mes de noviembre la Orquesta Sinfónica Estudiantil Metropolitana de FOJI se presentará junto a su director Christian Lorca en tres oportunidades: el 16 de noviembre en el Centro Cultural de Til Til, 17 de noviembre en el Polideportivo Marichiweu de Huechuraba y el 30 de noviembre en la Casa de la Cultura Concejal Eduardo Cancino Cáceres de Pedro Aguirre Cerda. 

Todas estas presentaciones se realizarán a las 19 horas y se espera contar con la participación de la comunidad. 

Estos Festivales y conciertos de Orquestas Comunales, se enmarcan en el proyecto Orquestas Juveniles e Infantiles Ciudadanas un Factor de Inclusión y Rehabilitación Post Pandemia, denominado “Más Música, Más Cultura”, financiado por el Gobierno de Santiago y ejecutado por la Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile (FOJI).

En detalle la iniciativa está realizando 20 conciertos, 12 festivales de orquestas juveniles e infantiles, 100 conciertos de música de cámara, 8 talleres de luthería, reparación y mantención de instrumentos, compra de nuevos instrumentos y accesorios musicales.

Esta actividad ya ha llegado a comunas como Paine, Alhué, La Pintana, Lampa, Cerrillos, Lo Barnechea, Conchalí, Peñalolén, María Pinto y La Granja, entre otros. Y en los próximos dos meses que quedan del año, la agenda musical de FOJI continuará visitando diversas comunas.

La Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile (FOJI), es una institución sin fines de lucro, que entrega becas para niños y jóvenes músicos, organiza cursos de instrumentos y dirección orquestal, concursos de interpretación, festivales, temporadas de conciertos y fondos concursables.

Musical de vecinos de Lo Barnechea busca cautivar al público con estreno de obra “Footloose”

La Corporación Cultural de Lo Barnechea anunció el estreno de una nueva versión del musical de vecinos y vecinas de la comuna, que este año espera sorprender al público con la famosa obra de los 80 “Footloose”, la cual tendrá funciones abiertas el próximo 16, 17 y 18 de noviembre a partir de las 20:30 horas en la Explanada Los Nogales (Av. Paseo Pie Andino con Las Hualtatas).

 Se trata de un proyecto con un fuerte enfoque comunitario, ya que del elenco –compuesto por 101 personas–, un 70% pertenece a residentes de Lo Barnechea y un 80% de los integrantes tiene otras carreras y trabajos, no necesariamente vinculados al arte escénico. Además se incluye la participación de niños y adultos, con edades que van desde los 9 hasta los 17 en el caso de estudiantes de distintos colegios de la comuna, y desde 18 hasta 67 años en la categoría adultos. 

Todos ellos, unidos por la pasión por el baile y el canto, comenzaron este proceso en abril, tras participar en audiciones abiertas a la comunidad. Luego de ser seleccionados, los ensayos se extendieron desde abril a noviembre, todos los martes, miércoles y sábados en el Centro Cultural el Tranque.

Alejandra Valdés, Directora Ejecutiva de la Corporación Cultural de Lo Barnechea, comentó que el musical es una de las propuestas más significativas dentro de la programación cultural anual. 

“Este proyecto nació con el objetivo de promover la diversidad y la integración de vecinos y vecinas a través de la actividad cultural y la fidelización del público en las artes escénicas. Además, hace patente la necesidad de generar actividades donde las personas puedan aprender sobre herramientas artísticas y convertirse en protagonistas culturales”, explicó. 

Además, Valdés comentó que la versión 2023 tiene varias características que la hacen única, entre ellas, es la primera ambientada en la década de los 80, el montaje teatral incluye tres disciplinas artísticas (canto, danza y actuación), y es la obra con la mayor cantidad de personajes realizada hasta la fecha. 

“Tenemos una gran producción e historias de vecinos muy potentes. Está el caso de Danahe Schuster, trabajadora del Colegio Bicentenario de Lo Barnechea ubicado en La Ermita y vecina del sector; Alejandra Sagredo, actriz profesional y vecina de la comuna, que se reencuentra con el escenario después de varios años; Bastián Rojo, un joven de 17 años que viaja desde Valparaíso junto a su familia para los ensayos, o José Tomás Bresky, nuestro protagonista, quien comparte su amor por el arte con la psiquiatría como profesión”, detalló la Directora Ejecutiva de la Corporación. 

Cabe mencionar que la oferta de musicales se ha realizado en la comuna de Lo Barnechea desde el año 2017. Anteriormente se presentaron montajes como “In the Heights” (2022), “Mamma Mia” (2019) y “Cinderella” (2018), todos con una producción artística a cargo de la Compañía Darshan Teatro, colectivo de investigación escénica de carácter interdisciplinar que desde el año 2016, indaga en repertorios de teatro universal y teatro musical y que también regresa este año con “Footloose”.

 Footloose: Música y baile 

Footloose es una obra emocionante y llena de energía que cuenta la historia de Ren McCormack, un chico de la ciudad que se muda a un pequeño pueblo donde la música y el baile han sido prohibidos por la estricta moral religiosa de la comunidad. 

A pesar de los obstáculos, Ren se hace amigo de los jóvenes del pueblo y se enamora de la hija del reverendo, Ariel, quien está frustrada por la falta de libertad en su vida. 

A medida que Ren lucha contra las normas conservadoras del pueblo y el poder del reverendo, se convierte en un líder para los jóvenes y desafía la autoridad establecida al organizar un baile en la ciudad.

Con canciones icónicas y coreografías inmortalizadas en el cine, “Footloose” es un musical que inspira al público a bailar, cantar y celebrar la música y el arte. 

Footloose irrumpió por primera vez en la pantalla gigante en 1984, con el actor Kevin Bacon en el rol protagónico, y resultó ser una de las películas más exitosas del año. 

La grabación de la banda sonora alcanzó el número 1 en las listas de Billboard, y llegó a vender más de 17 millones de copias en todo el mundo, generando éxitos como su canción principal, “Footloose” y "Let's Hear It For The Boy" (ambos con nominaciones a los Premios de la Academia), además de "Almost Paradise", "Holding Out For A Hero". 

Con un guion y letras del ganador del Oscar Dean Pitchford, la historia se centró en los jóvenes, al igual que su anterior y exitosa película musical “Fame”. “Footloose” se estrenó en Broadway el 22 de octubre de 1998.

Julieta se presenta en FILSA

 ¿Te acuerdas de Julieta? Fue uno de los personajes más queridos por las adolescentes de Chile y Latinoamérica entre los años 2003 y 2014.

Este 2023 se cumplen 20 años desde que salió su primera agenda, por eso su autora vuelve a traerla a la vida, después de casi 10 años de ausencia. La agenda además trae un adelanto del próximo libro en el que sabremos más de esta querida amiga.

Este sábado 11 de noviembre a las 15:00 horas su creadora Florencia Olivos conversará con la periodista Mariana Hales sobre este esperado regreso y además compartirá con todos y todas las seguidoras de Julieta. 

Sin lugar a dudas Julieta marcó a toda una generación de niñas y adolescentes, siendo un referente para ellas. Julieta y sus amigos, creados en Chile, traspasaron fronteras, con presencia en México, Perú, Argentina, Ecuador, Colombia, Venezuela, Bolivia, Panamá, Costa Rica, Guatemala, Nicaragua, Brasil y España.

Para quienes crecieron con Julieta este será un gran reencuentro, pues nos enteraremos qué fue de ella en todo este tiempo, y para las adolescentes de hoy será un gran descubrimiento. El mundo de Julieta se desarrolló en distintas plataformas: agendas, libros de cómics, papelería, objetos ilustrados, muñecas y moda, acompañada de la música de Difuntos Correa, creando una comunidad de miles de seguidoras en los comienzos de las redes sociales, en Fotolog y Facebook.
 
Su propuesta estética en rojo y negro la caracteriza y pone énfasis en los grandes contrastes de la etapa adolescente, el momento en que se viven las primeras experiencias de independencia, de relacionarse con otros y de dejar atrás la infancia, pero sin abandonar a la niña interior.
 
Esta niña interior es la que revive cuando Julieta vuelve a encontrarse con sus lectoras de los años 2000, gatillando recuerdos de tiempos felices o de momentos difíciles en los que Julieta fue una compañía y un refugio.

La nueva agenda viene con cómics, ilustraciones y stickers y la encuentras en www.vasalisa.cl, en la Tienda Vasalisa en Pocuro, esquina Tobalaba, en todas las librerías del país y en el stand de Vasalisa en FILSA. 

Cine hecho por mujeres se toma las salas y el espacio público en Valparaíso

 Una nueva versión del Festival de Cine de Mujeres y Diversidades de Género se ha estado desarrollando en la región de Valparaíso, gracias al financiamiento del Fondo de Fomento Audiovisual, convocatoria 2023, del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

Luego de un concurrido paso por la región de Coquimbo, FESTMYD 2023 ha estado exhibiendo piezas audiovisuales con perspectiva de género en la región de Valparaíso, pasando por las comunas de Quillota, Villa Alemana, Quilpué y Viña del Mar, para llegar finalmente a la ciudad de Valparaíso.

En su tercer año consecutivo, el festival que releva el trabajo de mujeres y diversidades de género tras las cámaras, trae películas sobre migración y medio ambiente de realizadoras chilenas y latinoamericanas, además de foros de conversación, cortometrajes creados por niños y niñas e instancias familiares al aire libre. En ese sentido, Valeria Palacios, encargada de Comunicaciones de FESTMYD, valoró los encuentros que se han realizado:

“Nuestra tercera versión nos ha dejado experiencias súper gratas. Muchas veces, al llevar estas películas que no se ven en la tele ni streaming convencionales, a las salas, centros culturales, teatros, espacios abiertos o plazas, nos hemos encontrado con personas que, por un lado, buscan ese tipo de contenidos y tienen muchas ganas de participar.

Y, por otro lado, personas que se han abierto a la posibilidad de ver otro tipo de temáticas. Las conversaciones son muy enriquecedoras, porque las personas tienen ganas de compartir lo que sienten al ver una película y, cuando ésta las conmueve, las conversaciones se vuelven muy honestas y necesarias. Esperamos que en Valparaíso logremos conectar de la misma forma”.

Programación

Las muestras en Valparaíso comienzan este miércoles 8 de noviembre, a las 18:00 horas en la Sala Rubén Darío (Blanco #1113), con la exhibición del documental “Tan inmunda y tan feliz” de la directora Wincy Oyarce, que culminará con un foro de conversación junto a la actriz y performance Irina Gallardo.

Luego, el día jueves 9 de noviembre, a las 10:00 horas, Cine Recreo para colegios llega al Parque Cultural de Valparaíso con películas para jóvenes sobre migración y medio ambiente: "Algo huele mal en Chiloé" de Sara Luz Montoya, "Estrellas del Desierto" de Katherina Harder, "Choyün - Brotes de la tierra" de Rosario López y Sebastián Pinto y "Terra nullius" de Gabriela Mansilla.

Ese mismo día, a las 18:00 horas, FESMTYD se traslada a la Sala Rubén Darío para la proyección en 16mm del documental “Crónica de una victoria” , dirigida por Sergio Riesenberg y con el montaje a cargo de Carmen Brito, restauradora homenajeada del 3er Festival de Cine de Mujeres y Diversidades. Luego de la función gratuita habrá un foro de conversación junto a Carmen Brito y Jaime Córdova de Cine Recobrado. 

El viernes 10 de noviembre las exhibiciones son al aire libre en el Jardín Bambi de Puertas Negras, a partir de las 18:00 horas. La exhibición es abierta y gratuita a toda las familias, que podrán ver cortometrajes creados por niños y niñas del Cine-Taller Puertas Negras, además de las películas sobre medio ambiente y migración "Choyün - Brotes de la tierra", "Terra Nullius" e "Identidades". La actividad contará con una feria local levantada por vecinos y vecinas del sector.

El fin de semana continuará con el cine al aire libre, esta vez en Playa Ancha. Es la Plaza Waddington que, el sábado 11 de noviembre a partir de las 18:00 horas, recibirá a FESMTYD y a todas las familias para la exhibición de cortometrajes hechos por la inventora del cine Alice Guy y realizadoras latinoamericanas. Esta instancia cuenta con la colaboración de Teatro Odeón y de artistas locales.

Cineteca PUCV

La Cineteca de la PUCV (Brasil #2830) es una de las salas que estará dentro del circuito de FESTMYD este año. El día miércoles 15 de noviembre, a las 18:00 horas, se realizará la función gratuita del documental “El edificio de los chilenos”, de las directoras Macarena Aguiló y Susana Foxley; con un posterior foro de conversación.

Luego, el día jueves 16 de noviembre a las 18:00 horas, es el turno del documental “Buscando a Isla de Pascua, la película perdida” dirigida por Carmen Brito. La instancia culmina con un foro de conversación.

Parque Cultural de Valparaíso

Los días sábado 18 y domingo 19 de noviembre las funciones son en el Parque Cultural de Valparaíso. El día sábado, a las 18:00 horas, se realizará la función especial del documental “The case you” de Alison Kuhn, en homenaje a Grimanesa Jimenez y en el marco de un encuentro de actrices contra la violencia de género.

El día domingo, a la misma hora, se realizará la exhibición gratuita del documental “Ánima, los vestidos de mi padre” de la directora alemana- suiza Uli Decker.

Cabe destacar que las funciones en el Parque Cultural se realizan en colaboración con Goethe Institut

El mismo domingo 19 de noviembre, FESTMYD se traslada al sector de Forestal, en Viña del Mar, para la exhibición abierta, gratuita y al aire libre de películas cortometrajes hechas por la inventora del cine Alice Guy y realizadoras latinoamericanas.

La actividad comienza a las 18:00 horas, en el anfiteatro del polideportivo, con feria libre y presentaciones de artistas locales y, a partir de las 20:30 horas, la exhibición de películas.

Muestra seleccionada de películas

Entre el 23 y el 25 de noviembre, FESTMYD llega a Insomnia Teatro Condell para la exhibición de largometrajes y cortometrajes que han sido seleccionadas para esta versión.

El día jueves 23 la exhibición de Largometrajes en competencia se inicia a las 16:00 horas con “Esto es Beit Sahour” de Fernanda Chain (Chile-Argentina), “La ilusión de la abundancia” de Érika González y Matthieu Lietaert (Colombia) a las 18:00 horas, para finalizar con “Malqueridas” de Tana Gilbert (Chile) a las 20:00 horas.

El viernes 24 continúa la exhibición de Largometrajes, a partir de las 16:00 horas con “Mi piel oculta” de Guadalupe Sánchez (México), “El silencio de los hombres” de Lucía Lubarski (Argentina) a las 18:00 horas, para finalizar a las 20:00 horas con “Las demás” de Alexandra Hyland (Chile).

El sábado 25 es el turno de la exhibición especial de Cortometrajes, a partir de las 16:00 horas.

Finalmente, la tercera versión del Festival de Cine de Mujeres y Diversidades culmina el domingo 26 de noviembre en Insomnia Teatro Condell, donde se realizará la clausura oficial de esta versión, a partir de las 17:00 horas, para reconocer y celebrar el cine.