jueves, 4 de agosto de 2022

Abren postulaciones para participar en la 49 Muestra de Artesanía UC.

 Magdalena Cabral
 Hasta el 19 de agosto permanecerá abierto el proceso de postulación para los artesanos y artesanas usuarios de INDAP que estén interesados en participar como expositores en la 49 Muestra Internacional de Artesanía UC, que se realizará en forma presencial entre el 7 y el 18 de diciembre en Centro Cultural Santa Rosa de Apoquindo (Av. Padre Hurtado 1195, comuna de Las Condes) y que también tendrá un formato online. 

Quienes participaron en las versiones digitales de 2020 y 2021 y quieren volver a ser parte de esta nueva edición solamente deberán manifestar su deseo de ser expositores enviando un email a artesania@uc.cl, donde si lo desean podrán agregar a su postulación fotos de nuevos productos u otros antecedentes. 

Los que no hayan participado en las ferias consignadas deben bajar las bases (pinche aquí) y enviar el formulario de postulación (pinche acá) al correo sperez@indap.cl hasta el 19 de agosto. 

Todos los artesanos y artesanas que sean seleccionados deberán tener la voluntad de enviar sus productos de artesanía antes de la feria presencial, para poder participar también de la muestra virtual. 

Taller Inti Warmi
La organización seleccionará a aquellos exponentes que venderán sus productos en ambos formatos y privilegiará las postulaciones de asociaciones y grupos organizados de beneficiarios de INDAP.  

La evaluación de postulaciones considerará aquellas expresiones de artesanías tradicionales de mayor excepcionalidad, dominio de la técnica y representatividad regional, y la confirmación de los usuarios y organizaciones que resulten seleccionados se informará entre el 29 de agosto y el 2 de septiembre vía email y a través de las direcciones regionales y agencias de área de INDAP. 

Los artesanos y artesanas que sean seleccionados estarán exentos del pago de stand, contarán con alojamiento gratuito durante los días que dure el evento y recibirán el reembolso de dinero de los pasajes desde sus territorios a Santiago. 

El envío de sus mercaderías a la capital, así como el costo de la devolución de las piezas que nos sean vendidas en la muestra, también será reembolsado.  

Para quienes no tengan boletas de ventas (ni iniciación de actividades), la organización realizará los trámites ante el SII y pagará el impuesto a la venta presunta que les habilitará para la venta de sus artesanías en el evento.  

 Irenia Raimapo
La Muestra de Artesanía UC es la feria de mayor envergadura del rubro y su objetivo es preservar y difundir los valores de la artesanía. Históricamente han asistido a ella como expositores los usuarios y usuarias de INDAP que destacan por su maestría con las materias primas, su vínculo con su oficio y ser representantes de la diversidad de contextos rurales en donde se presenta la artesanía. 

La primera versión de esta muestra se realizó en 1974 y fue organizada por la Universidad Católica como parte de las celebraciones por la consagración del Templo Votivo de Maipú. En esa ocasión se contó con la participación de 60 artesanos exclusivamente nacionales. A partir de 1978 la feria inicia su internacionalización incluyendo en las últimas versiones a cultores de más de 15 países. 

Marionetas y teatro de objetos en montaje de la compañía La Negra María

 La obra “Niños que fueron grandes” se inspira en la infancia de tres escritores chilenos, Gabriela Mistral, Baldomero Lillo y Manuel Rojas. 

Son tres los niños que fueron grandes: Gabriela Mistral, Baldomero Lillo y Manuel Rojas. A sus infancias está dedicada la obra NIÑOS QUE FUERON GRANDES, de La Negra María Teatro, que se presenta en el Teatro Los Dominicos entre el 6 y 28 de agosto.

El montaje –que estará en cartelera sábados y domingos a las 17:00 horas- utiliza marionetas y la técnica de teatro de objetos. Es así como sombreros, libros y cajones en desuso cobran vida y se transforman en espacios donde ocurren episodios de la vida de los protagonistas.

La ambientación sonora se construye en escena y se complementa con música envasada creada especialmente para la obra, reforzando la atmósfera emocional de ciertos momentos.

“La propuesta escénica es como el juego de infancia donde se toma lo que está al alcance para viajar, recrear e imaginar. La niña Gabriela enfrenta el abandono de su padre y el rechazo en la escuela, conoceremos de la enfermedad que padeció Baldomero y lo que enfrentó en las calles el pequeño Manuel”, señala el director Nicolás Valiente.

Y agrega que detrás de este montaje hay una interpretación de Chile, son escritores que vivieron en el norte, centro y sur, muy vinculados con la naturaleza. “Se presenta un Chile más íntimo, menos grandilocuente y muy rico en detalles y vitalidad”.

Ésta es la tercera obra de la compañía  y ganó el premio al mejor diseño de marionetas en el Carnival Puppet Kazajistán. Anteriormente presentaron Historias minúsculas del cielo, el mar y la tierra, y Cartas de niños.

La obra se presentará  del 6 al 28 de agosto de 2022, los s sábados y domingos a las 17:00 horas en el Teatro Los Dominicos (Apoquindo 9085). Valor de la entrada $ 4.000 general / $ 3.000 Tarjeta Vecino Las Condes y niños. Venta de entradas en www.culturallascondes.cl

Muestra reúne la obra de Alexander Calder y Pancha Nuñez

 En un ejercicio de audacia, la exposición Vibrantes, conformada por piezas de la colección Salinas de la Piedra Humeres, presenta el trabajo de ambos creadores en el Centro Cultural Las Condes.

Hace 50 años, en 1972, un terremoto asoló a Nicaragua, provocando miles de muertes y millares de damnificados. Ante ello, Kitty Meyer, una filántropa y mecenas neoyorkina que había vivido en el país centroamericano tras salir de su natal Hungría, convocó a artistas de talla mundial para que produjeran obras en beneficio de los nicaragüenses.

Alexander Calder (1898-1976), el gran artista norteamericano, se hizo eco de la convocatoria y junto a artesanos de Nicaragua y Guatemala trabajó una serie de tapices inspirados en sus conocidos gouaches. Años después, parte de esas obras fueron adquiridas por el coleccionista chileno Juan Eduardo Salinas y permanecieron guardadas hasta ahora con el fin de traspasarlas a sus hijos, conformando la Colección Salinas de la Piedra Humeres.

Hoy y gracias a la producción de la Corporación Cultural de Las Condes el coleccionista expone al público la serie 51 de los tapices y en un ejercicio de audacia, los reúne con otras obras de su colección, las esculturas y bordados de la artista chilena Pancha Núñez (1961), cuya materialidad y lenguaje renovaron la escultura chilena a fines del siglo pasado.

La muestra VIBRANTES será inaugurada el sábado 6 de agosto, a las 12:30 horas, en las salas del Centro Cultural Las Condes y permanecerá abierta al público hasta el 25 de septiembre. Este insólito encuentro es contextualizado por el teórico del arte Guillermo Carrasco Notario, estudioso de la obra de Núñez, quien señala:

“Existe una sincronicidad entre ambas obras, en la elección del color, en cierto desparpajo del dibujo, especialmente en el uso de líneas y espirales, en aquello que algunos llaman lúdico; pero sería inoficioso forzar analogías cuando podemos definir con más precisión la poética de este encuentro artístico por sus diferencias”.

Y agrega: “Muchos tenemos en la retina a ese niño grande, viejo niño, jugando con los personajes del circo que él mismo fabricó con alambres, trapos rotos y otros desechos animados por el ingenio… Pancha Núñez también tiene una porción de niña en su ser; y también con alambres, telas, cartones y otras materias reciclables puebla su universo con sus reconocibles personajes.

 Pero lo que en Calder son juegos de niño contento; en el caso de nuestra escultora lo son de niña triste. En el imaginario de Pancha Núñez el vibrante colorido de sus bufones no puede separarse de la sombría presencia de otros…”.

Alexander Calder fue un destacado artista nacido en Pensilvania, quien se hizo conocido por ser el inventor del móvil, esculturas cinéticas colgantes, siendo precursor de la escultura cinética. También creó pinturas, grabados, miniaturas, escenografías, joyas, alfombras y carteles. Ante el llamado de Kitty Meyer, a inicios de los 70, trabajó en forma colaborativa con artesanos e hilanderos en torno a sus gouaches.

“Podríamos decir que los tapices de Calder presentes en esta muestra tienen, por su gestación en lo telúrico de nuestro continente, por la manufactura artesanal centroamericana y por la impronta característica de la materialidad elegida para su ejecución, sobradas sintonías con las esculturas a las que sirven de telón de fondo. 

Éstas son obras recientes de Pancha Núñez, realizadas en su taller de Laguna Verde, durante la pandemia y luego de recuperarse la propia artista del Covid19 que sufrió el año 2020”, concluye Carrasco.

Para el teórico, el principal valor de una colección, como la de Salinas de la Piedra Humeres, tiene que ver con el discurso que subyace a la reunión de obras. El coleccionista busca transformar el caos en un cosmos organizado.

”Juan Eduardo Salinas ha tenido un reconocido ojo para lograr el encuentro, pleno de sentido, de una máquina de coser y un paraguas en una mesa de disección, para recordar la célebre paradoja surrealista, propiciando el encuentro caprichoso y poético de dos creadores aparentemente distantes; pero que reunidos en el recinto acotado de la colección, generan diálogos inesperados y plenos de significados”.

La exposición se extenderá entre el 6 de agosto al 25 de septiembre 2022 en el Centro Cultural Las Condes (Avda. Apoquindo 6570 )  de martes a domingo, 10:30 a 14:00 y 15:00 a 19:00 horas

La entrada es liberada con Pase de Movilidad habilitado mayores de 12 años. 

En Las Condes presentan ciclo de cine con historias inspiradoras

 La Corporación Cultural de Las Condes exhibe cinco películas inspiradoras que relatan cómo las personas pueden superar los obstáculos y ser ejemplos de resiliencia.

El cine, qué duda cabe, es un espejo de la vida; de ahí que su capacidad para contar historias sea inagotable. Por eso, en agosto la Corporación Cultural de Las Condes presenta el ciclo de cine gratuito CONTRA LA ADVERSIDAD, con cinco películas inspiradoras que relatan cómo las personas pueden superar los obstáculos y ser verdaderos ejemplos de resiliencia y fortaleza.

Las exhibiciones con entrada liberada, son los miércoles, en el Centro Cultural Las Condes (Apoquindo 6570), y los jueves, en el Centro Artesanal Los Dominicos (Apoquindo 9085), en dos funciones cada día, 16:00 y 19:00 horas.

Sueños de libertad
 La entrada es liberada y, en el caso del Centro Cultural, se debe además contar con Pase de Movilidad habilitado.

 PROGRAMA

3 y 4 de agosto. Sueños de libertad. Frank Darabont. Estados Unidos, 1994 (142 min.)

Acusado del asesinato de su mujer, Andrew Dufresne (Tim Robbins), es condenado a cadena perpetua y enviado a la cárcel de Shawshank. Con el paso de los años conseguirá ganarse la confianza del director del centro y el respeto de sus compañeros de prisión, especialmente de Red (Morgan Freeman), el jefe de la mafia de los sobornos.

La habitación
10 y 11 de agosto. La habitación. Lenny Abrahamson. Irlanda, 2015 (118 min.)

Para Jack, un niño de cinco años, la habitación es el mundo entero: ahí nació y ahí come, juega y aprende con su madre (Brie Larson). Para ella, en cambio, es el cubículo donde lleva siete años prisionera tras ser secuestrada. Con tenacidad y amor, la joven ha creado en ese reducido espacio una vida para su hijo. Sin embargo, eso no podrá sostenerse mucho tiempo más.

Slumdog
17 y 18 de agosto. Slumdog Millionere. Danny Boyle. Reino Unido, 2008 (123 min.)

Jamal Malik (Dev Patel) es un adolescente pobre de los suburbios de Bombay que participa en la versión hindú del popular programa "¿Quién quiere ser millonario?". A punto de conseguir el premio máximo del concurso, el joven es interrogado por la policía, que sospecha que está haciendo trampas. Pero para cada una de las preguntas, Jamal tiene una respuesta.

Intocables
25 y 26 de agosto. Intocables. Olivier Nakache. Francia, 2011 (109 min.)

Philippe, un aristócrata millonario que se ha quedado tetrapléjico tras un accidente de parapente, contrata como cuidador a domicilio a Driss, un inmigrante de un barrio marginal recién salido de la cárcel. Dos mundos enfrentados que, poco a poco, congenian hasta forjar una amistad tan disparatada, divertida y sólida como inesperada, una relación única en su especie.

Historias cruzadas
31 de agosto y 1 de septiembre. Historias cruzadas. Tate Taylor. Estados Unidos, 2011 (146 min.)

Mississippi, años 60. Skeeter (Emma Stone) es una joven sureña que regresa de la universidad decidida a convertirse en escritora. Su llegada altera la vida de la ciudad e incluso la de sus amigos porque se ha propuesto entrevistar a las mujeres negras que se han pasado la vida al servicio de las grandes familias, sufriendo distintas formas de discriminación racial.

El ciclo de cine "CONTRA LA ADVERSIDAD se extenderá  del 2 al 25 agosto, 16:00 y 19:00 horas, 

los miércoles, Centro Cultural Las Condes (Apoquindo 6570) y los jueves Los Dominicos (Apoquindo 9085). La entrada es liberada previo retiro de tickets numerados desde una hora antes de cada función. Se requiere Pase de Movilidad habilitado. 

Las Condes celebra el mes de la niñez.

La Corporación Cultural de Las Condes preparó un programa de actividades presenciales gratuitas que contempla cuentacuentos, talleres, pasacalles y la obra de teatro “El gran carnaval del jardín”.

Llega agosto y con él los aromos y camelios en flor. También la Corporación Cultural de Las Condes celebra a los niños con cultura y entretención para toda la familia. Entre el 6 y el 14 de agosto se ha preparado un programa de actividades presenciales gratuitas en el Centro Cultural Las Condes (espectáculo de cuentacuentos, taller de arte, flora y fauna, y la obra de teatro El gran carnaval del jardín) y en el Centro Artesanal Los Dominicos (colorido pasacalles). 

CUENTACUENTOS Y MANUALIDADES   

La editora Mónica Lepín relata Un avión aterriza donde puede, de la colección Viaje Literario de editorial Caligrafix, sobre la inolvidable aventura que viven los hermanos Ema y Nando, entre bocetos de historias, personajes extravagantes, tostadas y chocolate. Al finalizar la narración los asistentes participan de una divertida actividad de manualidades basada en la historia presentada en el libro álbum. 

Presencia de stand con venta de libros y material didáctico de la editorial.

Sábado 6 / 12:00 horas 

Taller de acuarela
Centro Cultural Las Condes, Apoquindo 6570
Entrada liberada con Pase de Movilidad habilitado desde 12 años

TALLER DE ARTE, FLORA Y FAUNA 

El juego de la acuarela, con la profesora María Begoña Dávila, invita a niñas y niños de 6 a 12 años a jugar con colores y formas a través de imágenes y elementos de la naturaleza, para luego crear una obra con las infinitas posibilidades que ofrece la acuarela.

Domingo 7 / 11:30 a 13:00 horas / 16:00 a 17:30 horas

Centro Cultural Las Condes, Apoquindo 6570

Entrada liberada con previa inscripción al mail fvera@culturallascondes.cl

Aforo 10 alumnos y Pase de Movilidad habilitado desde 12 años

PASACALLES EN LOS DOMINICOS

La compañía OtroArte (Peter Pan, la magia de volar, El principito, un viaje esencial y Sueños de circo) presenta un alegórico viaje con música en vivo, bailes y llamativos personajes de animales. Una verdadera fiesta, que involucra al espectador y lo hace partícipe de su vibrante energía. Partida desde Estación Metro Los Dominicos hasta el interior del Centro Artesanal.

Pasacalle
 Sábado 13 / 12:00 horas 

Centro Artesanal Los Dominicos, Apoquindo 9085
Entrada liberada

  OBRA DE TEATRO “EL GRAN CARNAVAL DEL JARDÍN”

También a cargo de la compañía OtroArte, la historia gira en torno al día más importante para los seres que habitan el jardín de los colores, el Gran Carnaval, donde agradecen a la madre tierra. Insectos, aves y animales que vienen de todas partes del mundo, sin embargo, este año el carnaval corre peligro: las ambiciosas chaquetas amarillas quieren arrasar todo. 

Entonces, los seres del jardín tendrán que unirse para salvar su hábitat a través de la solidaridad, la alegría y la música.

Domingo 14 / 12:00 horas. Anfiteatro y jardines Centro Cultural Las Condes, Apoquindo 6570

Entrada liberada con previa inscripción en www.culturallascondes.cl y Pase de Movilidad habilitado desde 12 años.  Información completa en www.culturallascondes.cl

Disquerías y sellos locales realizan la primera celebración del Día Mundial del Vinilo en Chile

 Con el propósito de impulsar la difusión y expansión de la cultura del vinilo en el país, más de una decena de disquerías y sellos independientes se reunirán este viernes 12 de agosto en el Café la Subida de Providencia (Pedro Valdivia Norte 0691, ubicada a los pies del cerro San Cristóbal) para celebrar el Día Internacional del Vinilo, una fecha que conmemora el aniversario de la invención del fonógrafo por Thomas Alva Edison, en 1877. 

Si bien es una celebración oficial que se viene desarrollando en Estados Unidos desde el año 2002, su festejo en Chile marca un hito inédito, por lo que se contemplan distintas actividades que buscan convocar tanto a fanáticos de la música como a los amantes del sonido análogo.   

Organizado por Vinilo Garage y Discos Kolala, la actividad contará con la presencia de importantes sellos de la escena local como son la discográfica del artista chileno Iván Navarro con sede en Nueva York, Hueso Records; Monophone Records, presentando su última reedición con el disco “Tolín Tolín Tolán” de Charo Jofré; y Aula Records, el sello nacido en 2020 bajo el alero de la Universidad de Santiago de Chile.

A ello se suma la presencia de Music World, empresa que está festejando 35 años a la cabeza del audio de alta fidelidad en el país y que en esta oportunidad realizará el lanzamiento del amplificador de tubos Classic One MKIII de la marca Pathos, prestigiosa firma italiana que se incorpora así a la mesa de exhibición de equipos de lujo que estará presente en la feria con una selección de amplificadores, tornamesas y parlantes con destacadas marcas a nivel mundial como Thorens, Kef, Denon, Audiolab y Wharfedale.
 

Por el lado de las disquerías, éstas prometen ofrecer un potente stock con una nutrida variedad de géneros que van desde el jazz, punk, rock, pop y música latina. Discos nuevos y también de época, así como boxsets, ediciones japonesas y novedosas reediciones tanto chilenas como extranjeras, serán parte de los miles de discos presentes en la feria.

(c) Marisa Niño
También se podrán encontrar interesantes accesorios como cápsulas, cepillos, slipmats, sobres antiestáticos y líquidos de limpieza. Todo ello de la mano de expositores como Gato Estepárico, Vinyl Lovers, ProVinyl, Vinilos para Todos, Club de Fans y Lukin Records, entre otros.

Las celebraciones del Día Mundial del Vinilo Chile 2022 comenzarán a las 11:00 horas con una actividad inaugural en las instalaciones de Selknam, la primera fábrica de vinilos del país desde los años 80.

Sin embargo, la invitación abierta al público general será a contar de las cuatro de la tarde, hora en que el Café La Subida abrirá sus espacios dedicados especialmente para la actividad principal que es la feria de vinilos y exhibición de equipos de audio Hi-Fi en su casona de Pedro Valdivia Norte.  

Aquí, y junto con disfrutar de una exquisita carta con cerca de 20 variedades de café entre recetas calientes y frías, además de otras preparaciones gourmet, hamburguesas, pizzas y menús dulces, el público podrá participar de interesantes actividades culturales que ofrece el evento.

Entre estas destacan el lanzamiento del disco "Tolín, tolín, tolán" de Charo Cofré junto a la charla titulada "Sello Monophone y la reedición de discos del patrimonio chileno", en donde participarán los dos gestores de este proyecto discográfico orientado al rescate de la música patrimonial, Juan Pablo Bastidas y Eduardo Lobos.

Por el lado del sello Hueso Records, se lanzará ese día una edición limitada de 110 unidades del disco “Reaching For The Masses" del músico chileno radicado en Alemania, Álvaro Peña. La publicación incluirá una serigrafía numerada de la portada original de este mítico disco grabado en 1986 y que estuvo desaparecido por décadas tras la destrucción de las cintas en un incendio.

El programa lo cerrará el conversatorio "Una mirada a la industria del vinilo en Chile y el mundo", conversación que será moderada por la periodista Daniela Valdés y cuya mesa estará compuesta por Andrés Zúñiga, director de Aula Records; Javier Laborde, de la fábrica de vinilos Selknam; y desde Washington D.C. el coleccionista y audiófilo Germán Quintana, director de aamradio.com y creador del canal de Youtube Mundo Análogo.

Para Pablo Gutiérrez Verdi, uno de los organizadores del evento, la motivación de celebrar el viejo long play es que ofrece al melómano a una experiencia musical única. 

“El vinilo es el formato más longevo que existe y el que mejor enriquece la experiencia de escuchar música, haciéndola más cálida y por sobre todo tangible, cualidad que solo ofrece la reproducción análoga. 

Por ello es que nuestra invitación es a vivir esta fiesta y disfrutar de una experiencia que comienza cuando compras un disco, para luego llegar a casa y darte el placer de abrirlo, apreciarlo, y colocarlo en tu tornamesa”.

El programa Día Internacional del Vinilo Chile 2022 del viernes 12 de agosto comienza las 11:00 Hrs., con una actividad inaugural en Fábrica de Vinilos Selknam. Luego a las 16:00 horas se inicia la Feria Día Internacional del Vinilo Chile 2022 en Café La Subida.

A las 18:00 horas se realizará el  Conversatorio: "Una mirada a la industria del vinilo en Chile y el mundo", junto a Andrés Zúñiga (Aula Records); Javier Laborde (Selknam) y Germán Quintana (Radio Digital AAM).

A las 19:00 horas será el lanzamiento del  vinilo Tolín, Tolín, Tolán y Charla "Sello Monophone y la reedición de discos del patrimonio chileno", junto a Juan Pablo Bastidas y Eduardo Lobos la clausura de la Feria será a las 22:00 horas de ese mismo día. 

El Teatro Nacional Chileno celebra el día de la niñez con la obra familiar “Naturaleza Infinita”

  Hace más de 30 años que el Teatro Nacional Chileno (TNCH) no realizaba una producción teatral para toda la familia. Por eso el próximo 06 de agosto se sumará a la celebración del Día del Niño con dos entradas por el precio de una para asistir a la obra Naturaleza infinita en su función de las 16:00 horas.

La obra, bajo la dirección de Juan Pablo Corvalán quien ha trabajado en montajes similares como Lipika, sobre la creación del caballo o Lo que parecía un día normal, cuenta la historia de Agustina, una adolescente que encuentra la vieja bitácora de su abuelo, uno de los ayudantes del famoso científico y dibujante francés Claudio Gay, en su viaje por Chile.

Guiada por este nuevo tesoro, y por los dibujos de la flora y fauna nativa que lo ilustran, tendrá el desafío de explorar la naturaleza y conocer mundos desconocidos.

“La idea de esta obra surgió primero por una invitación e interés del Teatro Nacional Chileno y su director Cristian Keim para una producción propia del teatro teniendo como foco principal el público familiar.

En este sentido, este trabajo va en la línea en la que hemos estado trabajando con el Colectivo Artístico Circo Virtual, del cual participo junto con Javiera Osorio Ghigliotto, quien también participa como asistente de dirección en esta obra”, cuenta Juan Pablo Corvalán, director de Naturaleza Infinita.

“Hace ya varios años que la creación de obras para la familia lo consideramos una necesidad. 

Creamos junto al elenco del TNCh una obra familiar que vincula la ciencia o la divulgación científica con la familia. (...) Me parece hermoso y necesario hacer esta obra familiar, es algo  que se debería haber hecho hace mucho tiempo.

Creo que dice mucho en estos momentos cuando están sucediendo importantes cambios sociales y culturales, que se considere y se piense en un público familiar. Y me refiero a la familia para recalcar la diversidad de personas que podrían conformar una familia”, agrega el director.

En esta ocasión, participará el elenco estable del Teatro Nacional Chileno compuesto por María Paz Grandjean, Paloma Toral, Zarina Núñez, Katalina Sánchez, Tomás Henríquez y Marcelo Lucero, quienes ya habían trabajado anteriormente en la obra sobre la historia del teatro Sala 13, la cual tuvo una gira por el sur de Chile gracias al apoyo de la Red Patagonia Cultural.

A su vez, el diseño del montaje a cargo de Andrea Bustos y la asistencia de Elizabeth Valdebenito, cuenta con las ilustraciones de los reconocidos artistas mexicanos Amanda Mijangos (egresada UNAM, ilustradora de poesía y literatura) y Armando Fonseca (egresado UNAM y seleccionado en la Biennal of Illustrations Bratislava 2017 y 2019, entre otros festivales internacionales).

Para acceder al beneficio 2x1 a través de la plataforma digital ticketplus.cl, debe seleccionar dos entradas para que el sistema haga el descuento de forma automática al momento de pagar.  En la boletería del Teatro (Morandé #25, Santiago, Metro Universidad de Chile) el beneficio se hace de forma directa.

*Este beneficio tiene un tope de dos entradas por venta. Para acceder a más entradas con descuento 2x1 debe repetir el procedimiento anterior. (Valor final $5.000). Más información en www.tnch.uchile.cl

Vida y obra de la artista Roser Bru llega gratis a Lo Prado.

 Con la necesidad de unir las artes vivas al rescate de la memoria biográfica y patrimonial de reconocidos artistas chilenos provenientes de la poesía (Gabriela Mistral y Enrique Lihn), las artes visuales (Roser Bru), y la música (Héctor Indio Pavez, Violeta Parra y Los Prisioneros), nace el proyecto de Artes Escénicas RETROGRAFÍAS ESCÉNICAS, ciclo de itinerancia por la Región Metropolitana, financiado por el Fondo Nacional de Fomento y Desarrollo de las Artes Escénicas, Convocatoria 2021 del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. 

Es en este contexto que el próximo viernes 5 de agosto a las 19 h, Bru o el exilio de la memoria, se presentará gratis en el Centro Cultural Lo Prado. 

El montaje de teatro documental sobre la vida y obra de la artista Roser Bru es dirigido por Héctor Noguera y escrito e interpretada por su nieta, Amalá Saint-Pierre, y Francisco Paco López. 

La obra cruza recuerdos y documentos que van poniendo en evidencia la vida de Roser Bru, atravesada por guerras, exilios, grandes levantamientos políticos e intensos procesos creativos, desde la Guerra Civil Española, su vínculo con el edificio de la UNCTAD III durante la UP, hasta la dictadura chilena. También relata su travesía a bordo del Winnipeg, barco que la trajo a Chile en 1939, junto a más de dos mil españoles exiliados, y que fue gestionado por el cónsul de la época, el poeta Pablo Neruda.

Este biodrama, contado en primera persona por su nieta, reflexiona sobre la fragilidad de la memoria y su preservación por quienes han sido testigos privilegiados de la historia. Indaga en el sentido de pertenencia y el olvido, siempre dialogando entre el teatro, lo audiovisual y el legado artístico de Roser Bru.

 BRU O EL EXILIO DE LA MEMORIA, es una obra de teatro documental sobre la destacada pintora y grabadora chilena-catalana Roser Bru, fallecida en mayo de 2021 (Premio Nacional de Artes de Chile 2015 y Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes de España 2018).

Escrita e interpretada por su nieta Amalá Saint-Pierre y Francisco Paco López, dirigida por el también Premio Nacional de Artes, Héctor Noguera y con proyecciones a cargo de Delight Lab, va deshojando sus frágiles recuerdos que recorren casi un siglo de historia, pasando por su infancia en la Guerra Civil Española, su exilio en 1939 traída a Chile por Pablo Neruda en el mítico barco Winnipeg, su vínculo con el edificio de la UNCTAD III durante el gobierno de Salvador Allende, el Golpe de Estado de Pinochet y su relación con la obra pictórica que ha realizado.  

RETROGRAFÍAS ESCÉNICAS busca acercar y difundir el legado de estos grandes artistas a través de una programación de destacados montajes de las compañías Danza en Cruz (Indio Pávez, danza), Aucabutoh (La crueldad del corazón, butoh y teatro), Cía. Movimiento (Mistral, danza), El Circo del Mundo (La voz de los ochenta y Subzirko, circo), Mákina Dos (Bru o el exilio de la memoria, teatro documental) y Rayén Fajardo (Viájico Violético, títere lambe lambe). 

El ciclo contempla una itinerancia de estas obras por 12 espacios culturales descentralizados en la Región Metropolitana (9 presenciales y 3 digitales).

Según los organizadores, la compañía Danza en Cruz en asociatividad con el colectivo Mákina Dos, “cada obra de este ciclo constituye una puesta en valor escénica de la vida y obra de estos artistas del siglo XX. A través de las Artes Escénicas buscamos acercar estas biografías a un público diverso para que conozcan y reconozcan el legado de Gabriela Mistral, Roser Bru, Enrique Lihn, Violeta Parra, Héctor Pávez y Los Prisioneros.

Las obras seleccionadas abarcan distintas disciplinas de las Artes Escénicas: Teatro, Danza contemporánea, Circo contemporáneo, Narración Oral, Butoh y Títeres, pero con un foco especial en danza durante abril, Mes de la Danza. En este ciclo convergen memoria, artes y patrimonio”, explican.

En Temuco celebran la niñez con “Funny Fest”

Con un panorama especialmente pensado en las niñas y niños, la Corporación Cultural de Temuco, a través del Teatro Municipal Camilo Salvo, abrirá sus puertas este domingo 7 de agosto para celebrar la niñez con una jornada pensada especialmente en la familia.

El evento denominado “Funny Fest” busca entregar una jornada de esparcimiento y recreación a través del teatro y la música, deseando que todas y todos los niños tengan espacios en el mudo del arte y la cultura que promuevan la fraternidad, la comprensión de la infancia, su bienestar y sus derechos.

Para ello, la invitación es a disfrutar de la obra infantil “7 pares de zapatos”, de la compañía de teatro Okiti Pokiti, la cual trata de dos hermanos que son separados por el hechizo de una malvada bruja, adentrándose en lecciones de vida como el peligro del acoso, la discriminación, el cuidado del agua y el amor de hermanos, entre otros temas valóricos que son
explicados de manera lúdica y con personajes, juegos y música en vivo.

7 pares de zapatos 
Por otra parte, el Coro infantil del TMT también ha preparado un programa especial con alegres canciones, como la adaptación coral de ‘La Rana Cucú’, ‘Caracol Caracola’ o ‘Chingolita enamorada’, entre otros.

De esta forma el TMT pretende entregar una jornada variada, alegre y llena de sorpresas para los más pequeños de la ciudad, como lo ha enfatizado el alcalde y presidente de la Corporación Cultural Roberto Neira, a través del despliegue de distintas actividades a nivel comunal para celebrar este día.

La cita es este domingo 7 de agosto a las 17:00 horas en el Teatro Municipal de Temuco, con entrada liberada disponibles en www.corporaciontemuco.cl, con pase de movilidad al día para mayores de 12 años.

"Las reinas de la calle": una mirada a la mujer chilena de hoy

 Como un “rompecabezas de mujeres” define Christián Villarreal, director del montaje, esta obra que recoge diversos aspectos de la situación de la mujer chilena en la actualidad. 

La obra forma parte del ciclo de teatro 6 Historias de Dictadura & DDHH, que se está desarrollando hasta mediados de agosto en el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos

A partir de textos escritos por las actrices Carmen Prieto y Verónica González, la Compañía Arte Independiente Producciones Teatro trabajó de manera colectiva la dramaturgia de “Las reinas de la calle”. A través de la música y el humor, dieron forma a un montaje que busca poner en escena un retrato de la mujer actual en Chile.

Mezclamos mujeres en el contexto del estallido social, con poesía de Gabriela Mistral, con tintes de la tradición cabaretera nacional”, nos cuenta el director, Christián Villarreal. “Nos interesa poner el foco en las mujeres, en el movimiento feminista actual, que además ofrece una mirada a los hombres que es importante de poner en escena. Es un rompecabezas de mujeres, con historias del pasado, pero que son muy actuales”.

Por ello, cobra especial relevancia realizar estas funciones en el Museo de la Memoria y los DDHH, señala Villarreal: “Las reinas de la calle" hace un rescate de la memoria, pero con una pata en el presente, y en este sentido es importante poder estar en el Museo porque es un símbolo de lo que como país no debemos olvidar. La obra tiene eso también: tiene que ver con la memoria de las mujeres, pero con una mirada actual”.

La obra tendrá funciones gratuitas este jueves, viernes y sábado a las 20 horas, en el Auditorio del Museo. Al terminar la última función, el público tendrá la oportunidad de dialogar con el director y las actrices de la Compañía.

Y al igual que durante todo el ciclo, antes de cada función el público podrá disfrutar de la intervención "El pueblo no tendrá otro camino", montaje interactivo compuesto de juegos de video, audios y videoarte, realizado por la compañía de teatro “La Junta”, que evoca el atentado a Pinochet.

Humor, historia y orgullo por la región destacaron en los cuentos ganadores de Biobío en 100 Palabras

Ganadores Biobío en 100 palabras  (c) Alejandro Maslow El concurso de cuentos breves presentado por CMPC y Fundación Plagio realizó la premi...