viernes, 21 de junio de 2019

“DA VINCI EXPERIENCE” LEONARDO 500 AÑOS LLEGA A MUSEO ARTEQUIN


La muestra multimedia e inmersiva «Da Vinci Experience», se presentará entre el 05 de julio y el 30 de agosto, conmemorando así los 500 años de la muerte del artista e inventor italiano.

 Organizada por Enel Chile, la Embajada de Italia y el Instituto Italiano de Cultura de Santiago, realizada por la empresa italiana Crossmedia, bajo la curatoría de Roberta Barsanti, directora del Museo Leonardino de Vinci, la pequeña ciudad toscana donde nació el genio italiano Leonardo Da Vinci, Chile será el segundo de los cinco países latinoamericanos que recibirá esta exposición, consolidándose las actividades organizadas por la Embajada de Italia en Chile a lo largo de todo el 2019, en el llamado “Año de Leonardo”.

Da Vinci Experience en Santiago, se desarrollará simultáneamente en dos sedes de exhibición. Una de ellas es la Estación Metro Quinta Normal (Sala Pablo Neruda) y en Museo Artequin, ambos espacios unidos, a través del parque urbano más antiguo y uno de los más extensos de la ciudad, el Parque Quinta Normal, donde tótems indicarán el camino y enriquecerán el recorrido involucrando a instituciones de educación básica, superior y museos.

Bajo un formato innovador, «Da Vinci Experience» busca emocionar al público joven y adulto, lograr que se sensibilice, haciendo del asombro y desconcierto la llave para conocer la vida y obra del artista.

Al respecto, Yennyferth Becerra, Directora Ejecutiva de Museo Artequin, señala que “para nosotros, contar con la exposición de Leonardo Da Vinci, es una oportunidad increíble donde niños, niñas, jóvenes y sus familias, conocerán de una manera diferente a este gran artista que, hasta el día de hoy, nos sorprende con su genialidad y atemporalidad. Podremos vivir experiencialmente sus ideas, inventos y creatividad”.

“La muestra inmersiva nos invita a conocer todo su mundo, desde dónde vienen y cuáles fueron sus ideas, sus bocetos, su manera de investigar y cómo logró realizar sus grandes pinturas, con todos sus misterios. Conoceremos diez de sus inventos a escala, una oportunidad única para acercarnos a este lado del inventor, uniendo ciencia, mecánica y tecnología”, añade la Directora de Artequín
Además, Museo Artequin tendrá, a esta increíble muestra, muchas actividades asociadas que ayudarán a disfrutar y conocer más de la genialidad de Leonardo.

“Durante la semana, los colegios e instituciones, podrán participar de visitas mediadas y diferentes talleres según el nivel escolar, explica Yennyferth Becerra.

Para los fines de semana, el Museo ampliará su horario de atención hasta las 19:00 hrs. para que nadie se pierda esta experiencia.

“Leonardo con su mundo nos hereda una propuesta de cómo ver lo que nos rodea y nos invita a proyectarnos con una gran visión sobre lo que tenemos por delante”, agregar la directora de Museo Artequin.

Leonardo da Vinci representa la cima de una edad de oro de la cultura italiana, el Renacimiento ya que, junto a otros intelectuales, personificaron las ambiciones antropocéntricas del humanismo. A lo largo de su vida, Leonardo fue pintor, arquitecto, escultor, urbanista, ingeniero, poeta, anatomista, músico y mucho más.

La invitación al público es a vivir un viaje por los sentidos y recorrer la muestra que está dividida en tres ambientes.

La primera es la zona de Inmersión en Museo Artequin, que es el corazón del viaje sensorial. Aquí, las imágenes se proyectarán en el suelo y las paredes, a 360° grados, en un loop continuo que narra una historia sin precedentes, de aproximadamente 35 minutos de duración, acompañada por el sonido envolvente de una fascinante banda sonora original.

La segunda es la Zona de Máquinas en Museo Artequin, donde la infografía y las instalaciones de video de la exhibición se ven mejoradas por diez modelos a escala real de las máquinas de Leonardo da Vinci.

Estos fueron reproducidos meticulosamente sobre la base de los diseños originales hechos por los expertos artesanos italianos de la Asociación OMPSI, Artigiani Umbri dell’Associazione OMPSI.
La tercera es la Zona de Realidad Virtual, que se exhibirá en la Sala Pablo Neruda del Metro Quinta Normal. Allí, a través de ocho estaciones de realidad virtual, la aplicación Da Vinci VR Experience, permitirá a los visitantes ingresar a El Tanque, diseñado por Leonardo, interactuar con sus mecanismos, navegar en el Bote de Remos y volar sobre la magnífica Florencia renacentista con el Tornillo Aéreo y El Ornitóptero. El público podrá visitarla de lunes a domingo, de 10 a 20 horas (ingreso gratuito).

El Parque Quinta Normal se puede visitar de martes a domingo de 9 a 19:00 hrs., y los lunes de 10 a 19 horas (ingreso gratuito).

Las zonas del Museo Artequin se pueden visitar de martes a viernes, de 9 a 19 horas y los sábados y domingos, de 11 a 19 horas. el valor del Ingreso es de  $2.000 público general, $1.000 niños, estudiantes y tercera edad. Domingo aporte voluntario.

Para conocer los horarios de los recorridos guiados y de las visitas guiadas para grupos, colegios e instituciones ingresar a www.artequin.cl o escribir a recepcion@artequin.cl. (Avda. Portales 3530, Estación Central).

jueves, 20 de junio de 2019

Augurios de inocencia: La esencia de Patti Smith.


Rompimos el corazón de nuestra madre y nos convertimos en lo que somos. La artista que ha inscrito su visión de nuestro mundo en poderosos himnos, baladas y letras desvela en esta deliciosa colección de poemas su universo más íntimo como es el vínculo con la naturaleza y el paisaje, su mapa interior, las contradicciones del individuo, su meditación sobre la muerte y con la fe.

Sello Lumen, presenta el primer libro de poesía de la artista en más de una década y que es un monólogo interior fresco y original, impregnado de influencias eclécticas como las de Rimbaud, Picasso, Arbus, o William Blake, cuya poesía la acompañó desde que, a la edad de ocho años, su madre le regaló un ejemplar de Canciones de inocencia y de experiencia.

La gran creadora que confesó «Si tuviera que quedarme con una sola cosa sería la literatura» deslumbra con su poesía. 

Patti Smith nació en 1946 en Chicago y en 1967, se trasladó a Nueva York. En 1974 creó su propia banda de música y en 1975 publicó un primer álbum, titulado Horses, donde se fusionaban punk, rock y poesía. Su canción más conocida, «Because the Night», es de 1978, y desde entonces ha grabado once álbumes.

Su obra gráfica, compuesta esencialmente de dibujos y fotografías, se ha expuesto en las mejores galerías de Estados Unidos y Europa.

Entre sus libros, cabe destacar la historia de su relación con el fotógrafo Mapplethorpe, titulada Éramos unos niños (Lumen, 2010), galardonada con el National Book Award, Witt, Babel, El mar de coral (Lumen, 2012), Tejiendo sueños (Lumen, 2014), M Train (Lumen, 2016) o Devoción (Lumen, 2018).

En 1995 hizo una gira con Bob Dylan y continuó grabando discos, al tiempo que se convertía en un símbolo del pacifismo. Su famosa canción «People Have The Power» sigue siendo un himno a la igualdad.

Sergio Soza trae sus “Mundos Paralelos” a Las Condes


MUNDOS PARALELOS es el nombre de la exposición con que el pintor Sergio Soza, vuelve al Centro Cultural Las Condes y que constituye, una invitación a adentrarse en un mundo mágico, lleno de simbolismos y seres enigmáticos, que a ratos se tornan una pesadilla.

La serie de pinturas se presentará entre el 7 y el 30 de junio, en las salas de Exposición Centro Cultural Las Condes (Apoquindo 6570, las Condes).

Fundador del mítico Instituto de Arte Contemporáneo y docente en importantes universidades, Soza es un artista atípico, que ha desarrollado una obra portentosa y silenciosa, a la que muy pocos han tenido acceso. Viajero incansable, en su imaginario conviven todas sus experiencias, proponiendo nuevas formas de abordar al hombre y la naturaleza, no sólo desde el contacto, sino desde la emoción y el misticismo.

Como explica el propio autor: “He viajado desde siempre, mirando mapas, leyendo historias y aventuras de hombres mágicos, desde ahí comencé a imaginar el mundo y a unir el día y la noche como realidades indisolubles, despierto en la noche y dormido de día”.

Sergio Soza Bustos (1946) hizo sus estudios de Artes Plásticas en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Chile y fue becado por el gobierno francés donde realizó estudios de grabado en la Universidad de Vincennes y dibujo científico en el Museo de Historia Natural de París. Es director, socio-fundador y docente del Instituto de Arte Contemporáneo, y ha sido profesor en importantes universidades del país.

Ha sido premiado en varias ocasiones y realizado numerosas exposiciones tanto en Chile (Museo Nacional de Bellas Artes y Centro Cultural Estación Mapocho) como en el extranjero (Bienal de La Habana o Centro de Arte Ateneo de Maracaibo).

Ha vivido en Paris, Francia; Maracaibo, Venezuela; Ghana, África, y ha realizado innumerables viajes alrededor del mundo. Actualmente trabaja en su taller en Santa Sofía de lo Cañas.      

 La exposición puede ser visitada de martes a a domingo, entre las 10:30 y las 19:00 horas. La entrada es liberada.


Se muestra la historia de la historieta, del comic y la ilustración en el Chile del siglo XX

Una de las grandes revoluciones en el entretenimiento y en la cultura popular surge de la globalización del imaginario de los cómics, forma artística y popular, esencial del siglo XX y su cultura de masas, cuya presencia en el papel impreso lo transformó en el denominado "noveno arte".


Siguiendo en la línea de “coleccionables” se presentará, entre el 22 de junio y 25 de agosto, la exposición “EL NOVENO ARTE. Historieta, cómic e ilustración en Chile en el Siglo XX”, que reúne una selección de noventa originales en tinta sobre papel y acuarela, que alguna vez fueron impresos, de autores tan conocidos como Pepo, Lukas, Themo Lobos, Vicar o Coke, entre muchos otros.

Este patrimonio artístico es presentado por La Factoría del Cómic, agrupación que reúne las obras originales de dos acuciosos coleccionistas privados, Leopoldo Muñoz y Cristián Maturana, quienes han dedicado gran parte de su vida a reunir los originales fechados entre 1905 y 2000.

Chile no es un espectador en el fenómeno de la historieta y el cómic.

Por ejemplo, la enorme concurrencia a eventos como COMIC-CON demuestra el interés de “grandes y chicos”. Sin embargo, uno de los secretos que posee nuestro país, surge del tesoro (para muchos compatriotas, desconocido) que nuestro país tiene en el universo del cómic y la ilustración.

El conjunto de obras expuesto, parte del trabajo de cada uno de los artistas en clásicas revistas chilenas.

Desde la fundamental y longeva El Peneca, pasando por la mítica Mampato y la terrorífica Doctor Mortis, a las de humor político como Topaze y La comedia humana, y también publicaciones de humor picaresco, como El pingüino y Can Can.

Los originales de Condorito, la revista más internacional de las caricaturas chilenas, promete convertirse en uno de los atractivos preferidos de los asistentes.

Cristián Maturana, uno de los curadores de la exposición, explica que “nuestro país tiene historia y significativa tradición en el noveno arte. Hemos sido productores de artistas de fama mundial como Vicar y Arturo Pérez del Castillo, por nombrar sólo algunos. Pero también, contamos con un sinnúmero de dibujantes cuya creatividad y talento compiten de igual a igual, con mitos de talla mundial.

Estas son razones de peso para que marcas como Disney, durante años, utilizaran a talentos nacionales para revistas como El Zorro, Tío Rico, y otras”.

Además, la exposición integra dibujos originales de suplementos de diarios nacionales, como Pocas Pecas de El Mercurio, Icarito de La Tercera, Remolino de Las Últimas Noticias y otros, que fueron inspiradores para el aprendizaje escolar debido al uso de dibujos y enseñanzas, y también publicaciones más contraculturales como Ácido, Bandido y Trauko, que ahora retorna de su silencio.

Las caricaturas e ilustraciones fueron, durante todo el siglo pasado, el gancho para que millones de niños aprendiesen a leer.

Para Leopoldo Muñoz, el otro curador, “es un orgullo poner a disposición de las nuevas generaciones estas obras que, no sólo son originales, sino que recorren buena parte de la historia chilena del Siglo XX. Es una buena ocasión para que distintas generaciones se reúnan y reconozcan frente al Noveno Arte”.
           
Algunos de los dibujantes cuyas obras estarán presentándose en Santa Rosa de Apoquindo son Pepo, Lukas, Oskar, Themo Lobos, Mario Igor, Alberto Vivanco, Hervi, Ric, Coré, Eduardo Armstrong, Enrique Melcherts, Eduardo de La Barra, Fantasio, Arturo Pérez del Castillo, Juan Francisco Jara y otros.

La exposición estará abierta a público entre el 22 de junio al 25 de agosto de 2019 en la Sala de Exposición de la Casa-Museo Santa Rosa de Apoquindo (Padre Hurtado Sur 1195 / Visviri 1200) de martes a domingo entre las 10:30 y las 19:00 horas.

La entrada es liberada.


Ciclo de Teatro Infantil de invierno en Las Condes

 Formada por actores, diseñadores, músicos y docentes, la Compañía Atanor, dirigida por Gustavo Valdivieso, presenta en el mes de junio en el Teatro Centro Artesanal Los Dominicos el ciclo TEATRO INFANTIL DE INVIERNO, con dos de sus más exitosos montajes para toda la familia. Se trata de El secuestro de la bibliotecaria, para niños de 7 a 12 años, y Un asombroso viaje por la casa, enfocado a preescolares.


Atanor se inició con espectáculos de calle y montajes itinerantes enfocados a todos los sectores sociales y en 2012 orientó su trabajo a la infancia.

El sábado 22 y el domingo 23 de junio, a las 19:00 horas,  se presentará “El secuestro de la bibliotecaria” orientado a niños de 7 a 12 años, con estética en blanco y negro y jazz en vivo, que incentiva la lectura como fuente de conocimiento y entretención.

Es una adaptación del cuento homónimo de la escritora inglesa Margaret Mahy, que cuenta la historia de Ernestina, una bibliotecaria que cuida con esmero la biblioteca de su ciudad, hasta que un día es secuestrada por un grupo de ladrones.

La producción chilena transcurre en Chillán, en 1939 y hace referencia a sucesos como la Segunda Guerra Mundial y el swing. También, utiliza artefactos y medios de transportes de ese momento e íconos del lugar, como la radio Ñuble, las longanizas y la misma biblioteca.

Por otra parte, el sábado 29 y el domingo 30 de junio (a las 19:00 horas),  será el turno de “Un asombroso viaje por la casa”, para niños preescolares, que estimula el desarrollo del lenguaje e incentiva un estilo de vida sana y colaborativo.

En la obra, tres viajeros, una marinera, un maquinista y un aviador, se juntan en una plaza y se suben a una bicicleta. En ella, pedalean hasta llegar a una casa, donde se sorprenderán con las maravillas que se esconden en una habitación, la cocina y el jardín. En las cosas cotidianas descubrirán un sinfín de juegos y enseñanzas.

Los actores se comunican con los niños en el escenario por medio de elementos, muñecos y gestos, pero también a través de la música, que tiene un rol fundamental. Un pianito, un acordeón, una guitarra e instrumentos de percusión acompañan la colorida puesta en escena.

Las entradas tienen un valor de $ 4.000 general; $ 3.000 Tarjeta Vecino Las Condes, niños y convenios


Talleres de astronomía para niños en Las Condes


El martes 2 de julio se producirá un eclipse solar total que será visible por una delgada franja del océano Pacífico y parte de América del Sur. Comenzará al este de Nueva Zelanda en el Océano Pacífico para luego llegar a nuestro continente. Los privilegiados esta vez serán los observadores de Chile y Argentina.

La expectación es grande en todos los segmentos y en especial en los niños, que quieren ver y a la vez, entender este fenómeno único.

Por ello, la Corporación Cultural de Las Condes, junto al Centro de Astrofísica y Tecnologías Afines CATA, ofrecen el Taller de Astronomía para niños “Preparándonos para el eclipse”, los días sábado 22 y domingo 23 de junio, de 15:00 a 19:00 horas, en el Centro Cultural Las Condes (Apoquindo 6570)

CATA es la mayor entidad nacional dedicada a la investigación y desarrollo de tecnologías vinculadas a la astronomía en Chile. Está emplazada físicamente en el Departamento de Astronomía de la Facultad de Ciencias Físicas y Matemáticas (FCFM) de la Universidad de Chile, Cerro Calán.

“El eclipse total de Sol que viviremos este año será una oportunidad única para conectarnos con la naturaleza. Los chilenos debemos ser conscientes de lo que pasa por sobre nuestras cabezas y ojalá muchos niños se atrevan a vivirla”, afirma José Maza, Premio Nacional de Ciencias Exactas y jefe de comunicaciones del Centro de Astrofísica y Tecnologías Afines CATA.

Los talleres, dirigidos a niños de dos rangos etarios, son teórico-prácticos, a cargo de los monitores Víctor Salinas, geógrafo de la Universidad de Chile, y Olaya Díaz, profesora básica, con manualidades y actividades que tienen como foco entender qué es un eclipse y cómo los niños podrán observarlo de manera segura. 

El sábado 22 estará dedicado a alumnos de 6 a 8 años, y el domingo 23, de 9 a 11 años.

Cada niño debe traer un cuaderno y un lápiz para tomar apuntes, y su propia colación. No existen restricciones ni necesidad de conocimiento previo y los asistentes recibirán un lente de sol certificado para el eclipse.

PROGRAMA

TALLER 1 sábado 22 de junio. 6 a 8 años
El Sol, nuestra estrella
La Luna, la compañera de la Tierra
Eclipses, juego de sombras

TALLER 2.

Domingo 23 de junio. 9 a 11 años
El Sol y sus dinámicas
La Luna, movimientos e interacciones con la Tierra
Eclipses, por qué, cuándo y dónde
Exploración espacial: viaje al Sol



Boris Petrushansky debuta en CorpArtes junto con la Sinfónica Nacional de Chile


En enero de 2018 el destacado pianista ruso, Boris Petrushansky, debutó junto a la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile en un concierto que fue alabado por el público y la crítica, quienes destacaron el virtuosismo del solista.

Tras esa exitosa presentación, el pianista regresa al país para ser parte fundamental del concierto N° 7 de la temporada oficial de la Sinfónica, el que contará con una función única en Santiago, el viernes 5 de julio a las 19:40 horas en CorpArtes.

Formado en la Escuela de Música del Estado de Moscú, Conservatorio Tchaikovsky, fue galardonado en prestigiosos concursos internacionales y ha trabajado con destacados directores, como János Ferencsik, Arnold Katz, Valery Gergiev, Maxim Shostakovich, Vladimir Jurowski y Aldo Ceccato, por mencionar algunos.

Desde 1990 ha enseñado en la Accademia Pianistica en Imola (Italia) y ofrece clases magistrales en Gran Bretaña, Irlanda, Estados Unidos, Alemania, Polonia, Japón, Corea del Sur e Israel. Junto con ello, ofrece recitales en las principales salas de conciertos de Rusia, Europa, América y el cercano y lejano oriente.

El concierto del 5 de junio, reunirá nuevamente a Petrushansky con el maestro estadounidense de origen ucraniano, Leonid Grin, quien fuera titular de la Orquesta Sinfónica Nacional entre 2013 y 2018.

El músico ruso, tocará en la primera parte del programa, para interpretar al Concierto N° 1 para piano y orquesta en Mi menor, op. 11, del reconocido compositor polaco, Frédéric Chopin.

Terminado en septiembre de 1830, este Concierto se estrenó ese mismo año en Varsovia, con el propio compositor como solista, siendo a su vez la despedida oficial de Chopin de su patria, la que dejaría algunas semanas después para no regresar jamás.

En tanto, en la segunda parte interpretará con la Sinfonía N° 2 en Mi menor, op. 27, de Sergei Rachmaninoff, uno de los últimos pilares del Romanticismo y célebre pianista. Dotada de un gran lirismo, la obra tuvo un exitoso estreno en San Petersburgo, con el mismo compositor en la dirección, convirtiéndose inmediatamente en una de sus piezas más populares.

El programa, que en primera instancia contemplaba dos presentaciones en el Teatro Universidad de Chile – escenario tradicional de la orquesta – debió trasladarse hasta la sala de CorpArtes, ubicada en Rosario Norte 660, Las Condes (metro Manquehue), con motivo de los avances en los trabajos de construcción del proyecto VM20.

En tanto, el sábado 6 de julio la Sinfónica llegará hasta el Aula Magna de la Universidad Federico Santa María de Valparaíso.

Las entradas para la función en Fundación CorpArtes están disponibles a través del sistema ticketplus, con valores que van desde los $15.000 a los $42.000, y descuentos de 25% para estudiantes y adultos mayores, entre otros.


Más información en www.sinfonicanacional.cl


La UNESCO amplía dos reservas chilenas de la Red Mundial de Reservas de Biosfera


El Consejo Internacional de Coordinación del Programa sobre el Hombre y la Biosfera de la UNESCO ha ampliado y cambiado las denominaciones de dos reservas chilenas que pertenecen a la Red Mundial de Reservas de Biosfera y que son el Archipiélago Juan Fernández y Laguna San Rafael y El Guayaneco.

Es así como, el Consejo, en su reunión que se está desarrollando en París entre el 17 al 21 de junio, ha aprobado nueve ampliaciones y en la mayoría de los casos, dichas extensiones implican cambios en los nombres oficiales de las reservas ampliadas.

La Directora General de la UNESCO, Audrey Azoulay, declaró que “es urgente actuar en favor de la biodiversidad, de nuestro medio ambiente común. Después del momento del diagnóstico, que una vez más nos recordó el reciente informe de la plataforma IPBES, la vitalidad de la red de reservas de biosfera es una fuente de esperanza para el futuro.

Cada reserva de biosfera de la UNESCO es un laboratorio al aire libre para el desarrollo sostenible, para construir respuestas concretas y duraderas, para innovar y compartir buenas prácticas. Es una nueva alianza entre el mundo científico y la juventud, entre los seres humanos y su entorno”.
Las reservas de biosfera de la UNESCO, son sitios destinados a conciliar la conservación de la biodiversidad y la actividad humana mediante el uso sostenible de los recursos naturales.

 Reflejan el objetivo fundamental de la UNESCO de fomentar prácticas innovadoras de desarrollo sostenible y luchar contra la pérdida de biodiversidad, acompañando a las comunidades y a los Estados Miembros en su labor de comprender, apreciar y salvaguardar el medio ambiente vivo de nuestro planeta.

En el caso de Chile, las extensiones y cambios en la denominación de las reservas en Chile son Reserva de biosfera del Archipiélago Juan Fernández (Chile) y Reserva de biosfera de la Laguna San Rafael y El Guayaneco.

La reserva de biosfera del Archipiélago Juan Fernández (Chile), denominada anteriormente “Parque Nacional Archipiélago de Juan Fernández”, se halla a 670 km del litoral continental del país.

Alberga un 33% de las aves endémicas de Chile, un porcentaje muy próximo al del endemismo de sus recursos marinos que se cifra en un 25% aproximadamente. 

Los planes de desarrollo del archipiélago, poblado por 926 habitantes, se centran en el turismo sostenible. La superficie total del sitio pasa ahora de 9.967 a 1.219.558 hectáreas, de las cuales 1.209.182 corresponden a zonas marinas. 

Por otra parte, la reserva de biosfera de la Laguna San Rafael y El Guayaneco (Chile), denominada anteriormente Laguna San Rafael, esta reserva se encuentra en la región biogeográfica de la selva valdiviana y los bosques de ñire. Se caracteriza, por la extremada variedad de su topografía y la gran belleza de sus paisajes. 

Con la extensión, quedan englobadas en la reserva la Cordillera Patagónica Continental con sus ríos y lagos, la Cordillera Patagónica Insular, la Llanura Central y los Glaciares Patagónicos. La superficie de la reserva aumenta así muy considerablemente, pasando de 1.742.000 a 5.130.462 hectáreas. 

Cada año, el Consejo Internacional de Coordinación del Programa, órgano en el que se elige por rotación a 34 Estados Miembros de la UNESCO, designa nuevas reservas. Creado por la UNESCO a principios de los años setenta, el Programa sobre el Hombre y la Biosfera es un programa científico intergubernamental cuyo objetivo es mejorar las relaciones entre las personas y su entorno natural. 


Es una iniciativa pionera en el origen de la noción misma de desarrollo sostenible.


¡Súper Vacaciones de Invierno en la Biblioteca de Santiago!


Una nueva, acondicionada y más grande Guaguateca, la edición XI del Festival Infantil y Familiar Gratuito de Teatro de Invierno, además de un ciclo de cine animado y un mega evento de cultura comiquera y geek son los poderes que la Biblioteca de Santiago tiene para defender a grandes y chicos del frío aburrimiento en sus días de ocio este 2019.

Se pronostica que este invierno será uno de los más helados de lo que va de la década; pero también, específicamente en Matucana 151, uno de los más entretenidos. Todo gracias a la oferta de panoramas gratuitos entre el 13 y 28 de julio que la Biblioteca de Santiago tiene para las niñas, niños y su comunidad, la cual combina lecturas, cuentacuentos, obras de teatro, cómics, cosplays, películas y un nuevo y gigante espacio para bebés y sus aprendizajes.

Como hito por cumplir 13 años este 2019 y, para tener una novedad a la altura durante las vacaciones de invierno, la Biblioteca de Santiago inaugurará su segunda Guaguateca.  nuevo espacio de lectura e interacción para la primera infancia (de 0 a 4 años).

Es así como, una antigua sala de ensayos y eventos de gran envergadura que, luego de cinco meses de trabajos, remodelaciones y acondicionamientos, se transforma en un espacio que ofrece colecciones de libros, cuentos, juegos, mobiliario y diseño acorde para que los y las más pequeñas de la casa, junto a sus padres, madres, tutores o apoderados se sientan cómodos y aprendan más sobre bebés. 
Esta nueva Guaguateca contará con una cartelera especial, además de talleres y dinámicas para que pre infantes descubran y se adentren con libros a través de sus sentidos.

Además, dentro de la programación está el XI Festival de Teatro Infantil y Familiar de Invierno en el cual, más de 40 funciones, 15 montajes y hasta cinco presentaciones diarias, es la fórmula que ofrece a la comunidad de la Biblioteca para que todos y todas, conozcan las artes y espectáculos escénicos, además, de dar oportunidad a compañías y colectivos teatrales para que muestren su talento y propuestas para toda la familia. 

Sin, duda el más importante y variado (con una obra en lenguaje inclusivo) festival de teatro gratuito de Santiago.

Otra de las actividades esperadas por el público de la Biblioteca es la Batifiesta de bienvenida a las vacaciones de invierno.

Nuevamente para inaugurar estas dos semanas de vacaciones de niños, niñas y jóvenes se efectuará el evento SúperFam “¡Rayos, monos y Cómics!” (13 y 14 de julio), o la masiva actividad de apertura que reúne lo mejor del coleccionismo, cosplay, cultura geek y más que nunca, los cómics, con la presencia y lanzamiento de la línea de historietas de superhéroes de Marvel de editorial Panini.

Oportunidad única para que la familia ñoña conozca a agrupaciones y comunidades en torno a series, películas, sagas literarias, anime y clásicos de la cultura pop.

Finalmente, las mejores y más entretenidas películas animadas también se dan cita durante estas dos semanas, proyectando títulos recientes y clásicos con entrada liberada.

 Súper Vacaciones de Invierno en la Biblioteca de Santiago, del 13 al 28 de julio. Avenida Matucana 151 (metro Quinta Normal). La entrada es liberada y la programación y mayores detalles en www.bibliotecasantiago.cl


Celebrando el We Tripantu en MAVI


Wiñol Txipantu, We Tripantu o We Txipantu son las variables en mapudungún con que se denomina, a la celebración del año nuevo mapuche, realizado en el solsticio de invierno, entre el 21 y 24 de junio. 

En español, el evento significa “nueva salida del Sol y la Luna”, uno de los días más sagrados para los mapuches.

En la cosmología del pueblo mapuche cuentan que sus antepasados, se plantearon el desafío de descubrir y comprender los fenómenos físicos, que ocurren en el universo y la naturaleza. Fue así que descubrieron la noche más larga del año y cómo, a partir de ella, el resto de los días se hacen más largos y las noches comienzan a durar menos.

El quiebre en el ciclo, llegó a inspirar a la ciencia ancestral ya que también descubrieron que podían determinarla fecha del We Tripantu, guiándose por las señales de las estrellas, la luna, las plantas y el Sol.

Las celebraciones comienzan la tarde del día anterior, antes de que el Sol se esconda. Entonces, los invitados se congregan y esperan la llegada del Machi o del Lonko, que tienen la misión de dirigir el ritual.

Ahí, mientras anochece alrededor del fogón, los viejos instruyen a los niños “a ser buenos” y les cuentan historias importantes para la cultura del pueblo. Más tarde, se celebran bailes, cantos y juegos que fortalecen los lazos comunitarios.

De madrugada, se anuncia la llegada del año nuevo y su ceremonia sagrada es preparada para el amanecer. Entonces, al alba, el pueblo se baña en un río o lago, demostrando estar preparados para recibir al nuevo ciclo, que simboliza el regreso del Sol y la luz, junto con la renovación de la naturaleza y la propia sabiduría mapuche.

Durante años, los mapuches han esperado el We Tripantu, respaldados por la creencia de que el cambio, regido por la Luna, provocaba el brote de los vegetales y la reproducción de los animales, inaugurando un nuevo período. El viejo ciclo, de siembras y cosechas se había terminado y la energía del Sol, llegaría para aportar su energía a la naturaleza y a los humanos.

Las celebraciones del año nuevo mapuche, por ello, son celebradas con alimentos, juegos y tradiciones típicas del pueblo. Muday (licor de maíz fermentado), guiso de mote, chupe de piñón, multrun (galletas blandas de trigo, tortillas al rescoldo y pan con chicharrones son algunos de los alimentos consumidos. Sin embargo, las instancias más reveladoras de la noche se generan en la conversación compartida entre los kimche (sabios) y los niños.

Al son de las celebraciones, la noche más larga parece corta. Lejos de las imposiciones del calendario gregoriano, el ciclo de renovación ha sido festejado por diversos pueblos originarios de América del Sur, a través de múltiples expresiones.

En Chile, el ritmo del kultrún y un juego de chueca marcan la llegada del nuevo tiempo con lluvias, que antecede a la época de brotes. En adelante, se espera que la Ñuke Mapu (Madre tierra), renazca de las lluvias con la esperanza de mejores tiempos.

Es en este contexto de historia patrimonial que, en el Museo de Artes Visuales, (MAVI) se celebrará con actividades, cuyo objetivo es transmitir al público asistente la celebración de esta fiesta ancestral.

Para ello, el sábado 22 de junio entre las 15:00 y las 18:00 horas se realizará el WÜÑOL TRIPANTÜ, un encuentro en torno a la celebración del retorno del sol

En este encuentro, se podrá conocer más sobre el “año nuevo” Mapuche con Francisco Huichaqueo, artista y curador de “Wenu Pelon – Portal de Luz”, exposición permanente del Museo de Artes Visuales.

Luego se podrá apreciar o participar en un rito de danza Mapuche guiado por el bailarín y coreógrafo Ricardo Curaqueo. Este se desarrollará desde la sala de la exposición hasta concluir en la Plaza Mulato Gil de Castro, antesala del MAVI. Para participar en la ceremonia, hay que llegar con ropa negra y, en lo posible, llevar instrumentos Mapuche.

Por otra parte, el domingo 23 entre las 12:00 a 13:00 horas y las 13:00 a 14:00 horas, como parte de la celebración del Wüñol Tripantü o año nuevo Mapuche, que se realiza en el solsticio de invierno austral, el artista y curador Francisco Huichaqueo, contará la historia de la exposición permanente del MAVI: Wenu Pelon – Portal de Luz,

El calendario Mapuche señala al año nuevo en el solsticio de invierno, entre el 18 y el 24 de junio, en el hemisferio sur. En general, las comunidades se preparan para recibirlo en la noche del 23 de junio, las familias se reúnen llevando los alimentos que comparten.

Cuando sale el sol, se dice Akui We Tripantu (llegó el nuevo año) o Wüñol Tripantü (regresa la salida del sol) con el amanecer del día 24 de junio se inicia otro ciclo de vida en el mundo Mapuche.

Wüñol Tripantü es la ceremonia de acompañamiento de renovación de los ciclos naturales.

Data de miles de años y responde a la lógica y normativa de la naturaleza y del cosmos, a través del cual los primeros Mapuches, asumieron y adaptaron su vida individual y colectiva. 

Esta ceremonia, tiene un alto valor simbólico para los pueblos originarios porque la celebración, tiene que ver con la renovación de la vida, cuando comienza a volver el sol y el calor y la vida que estaba durmiendo, comienza lentamente a emerger.


Todas las actividades son gratuitas y abiertas a todo público.



Tres días de Fiesta en la previa del año nuevo en Parque Cultural-Ex Cárcel.

  “Parque en Fiesta; celebrar lo vivido y soñar lo que viene”, la convocatoria de este año para el masivo espectáculo que ha preparado Parqu...