1° Lluvia de libros que se se realizará en el GAM

Último día de mayo y los dos primeros de junio… entrando al invierno y con un especial pronóstico de abundantes precipitaciones: Lluvia de Libros en el sector centro de la capital. ¿Quién dijo que esta época del año es aburrida? ¡Todo lo contrario!

Sesenta y cuatro editoriales nacionales formarán la que será la 1° Lluvia del libro, feria organizada por la Asociación de Editores Independientes, Universitarios y Autónomos (Editores de Chile). De ellas, 31 son miembro de la organización. La idea de crear esta feria surgió luego de constatar que durante la primera mitad del año no hay ningún espacio que releve la edición chilena.

La 1° Lluvia de Libros se realizará los días 31 de mayo, 1 y 2 de junio en el Patio Central del Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM). Estará abierta al público el viernes desde las 16:00 a las 20:00, mientras que el fin de semana, desde las 11:00 de la mañana. La entrada es liberada. 

“En Chile, las ferias más relevantes están concentradas a final de año: parten en octubre con la Primavera del Libro, después viene la FILSA y luego La Furia del Libro”, explica Javier Sepúlveda, presidente de Editores de Chile. “Faltaba un espacio en el primer semestre en el que las editoriales pudiéramos mostrar nuestras novedades y estar en contacto con nuestros lectores, generar una instancia para promover la lectura y mostrar los libros chilenos”, agrega.

En tanto, Francisca Muñoz, directora ejecutiva de la asociación señala que en esta feria quedará manifestada la amplia bibliodiversidad nacional. “Es importante recordar que la producción editorial independiente de nuestro país es muy rica: hay desde ficción hasta publicaciones técnicas; hay literatura, política, arquitectura, ciencias sociales, arte y un sin fin de temáticas; hay autores mayores y jóvenes; hay libros para niños, adolescentes y adultos con diversos intereses. Hay voces nuevas y consolidadas. Nosotros valoramos y promovemos la bibliodiversidad”.

Las editoriales participantes son: Alquimia, Anfibia Ediciones, Arcano IV, Askasis, Asterión Ediciones, Áurea Ediciones, Bastante, Biblioteca de Chilenia, Bifurcaciones, Cerrojo Ediciones, Cocorocoq Editoras, Cuadro de Tiza Ediciones, Cuarto Propio, Dudo Ediciones, Ediciones Ekaré Sur, Ediciones Mis Raíces, Ediciones Oxímoron, Ediciones Plazadeletras, Ediciones Sherezade, Ediciones UAH - Universidad Alberto Hurtado, Editorial Amanuta, Editorial Cafuné, Editorial CESOC, Editorial Forja, Editorial Maitri, Editorial Montacerdos, Editorial Quimantú, Editorial Rapanui Press, Editorial Santa Inés, Editorial Segismundo, El Desconcierto, Elefante editorial, Emergencia Narrativa, Erdosain Ediciones, Escrito con Tiza, Hueders, Jámpster, Kindberg, La Pollera Ediciones, Le Monde Diplomatique, Lecturas Ediciones, Liberalia, Libros del Amanecer, Libros del Fuego, Loba Ediciones, LOM, Los libros de la Mujer Rota, Narrativa Punto Aparte, Neón Ediciones, Ocho Libros Editores, Overol, Pehuén Editores, Pez Espiral, Sa Cabana Editorial, Santiago-Ander Editorial, Saposcat, Simplemente Editores, Tiempo Robado editoras, Trayecto, Tríada Ediciones, ULLA, Uqbar Editores, Vasalisa Ediciones y Visuales.

La primera versión de esta feria, coincide con la Capacitación Fortalecimiento del ecosistema del libro, que busca robustecer la industria nacional, compartiendo experiencias de éxito y entregando herramientas de trabajo.

Entre los temas que se trabajarán figuran los primeros pasos para formar una editorial, cómo abordar las comunicaciones, ventas, contratos, entre otros.

Este taller se realizará en Concepción el 28 de mayo, en la Universidad del Bío Bío, y se replicará en Santiago el 30 de mayo.

La invitada de honor será María Osorio, editora colombiana, que el año pasado obtuvo el Premio al Mérito Editorial en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara, la más importante de Latinoamérica.

Ella es arquitecto de profesión, pero desde mediados de los años ochenta se dedica a la edición, especialmente para niños. Fue directora de publicaciones en la Asociación Colombiana para el Libro Infantil y Juvenil y es fundadora de Babel Libros.

Algunas de las editoriales participantes en la 1° Lluvia de Libros ofrecerán precios especiales para libreros, los que podrán optar a un 45% de descuento en firme (venta directa, no consignación) sobre el precio de venta en librerías. Para acceder a dicho beneficio, los representantes de las librerías deben acreditarse gratuitamente hasta el 30 de mayo a través del sitio web de Editores de Chile (www.editoresdechile.cl), en el que deben completar un formulario (http://bit.ly/LluviaLibreros).

Editores de Chile es una asociación gremial que integra alrededor de ochenta editoriales independientes y universitarias.

Se fundó a comienzos de este milenio y su misión es promover el desarrollo de la industria editorial nacional y latinoamericana mediante la colaboración y el intercambio, fomentar la diversidad cultural y la bibliodiversidad, impulsar el rol cultural y social del libro, entendiendo la lectura como parte del desarrollo integral del ser humano, entre otros objetivos.

Editores de Chile organiza la Primavera del Libro, la feria relámpago 4 Horas Sin IVA y participa en encuentros internacionales como la Feria Internacional del Libro de Guadalajara, la de Bolonia y la de Frankfurt, entre otras.

Publican el diario íntimo de Gabriela Mistral

Con un original retrato de la Premio Nobel en su portada, obra del artista Francisco Javier Olea, Editorial Catalonia publica esta edición ampliada y actualizada de Bendita mi lengua sea, de Gabriela Mistral.

Compilado por Jaime Quezada, el nuevo libro incluye el Cuaderno de la Patagonia, Cuaderno de Santiago y el Cuaderno del paladar, entre otros textos inéditos.

A través de sus páginas el lector puede adentrarse en la vida y obra de Mistral, profundizar en su lúcida manera de pensar, conocer su vida íntima, reflexionar sobre sus visiones y deleitarse con su prosa.

Jaime Quezada es uno de los mistralianos con mayor conocimiento de la obra de la profesora, diplomática y poetisa chilena. 

El intenso y poderoso lenguaje de Gabriela Mistral queda de manifiesto en las vivenciales páginas de estos Cuadernos de asuntos varios de la autora: las lucideces, los ánimos, las desventuras, las alucinaciones, las verdades muchas y de siempre, ¿por qué no las fabulaciones? Con esa donosa manera de contar –“mi bendita lengua”, “mi lengua viva” –, nos revela ahora su vida desde ella misma, “echando a la hoguera cuanto es mío”.

Manifestaciones de escritura y de alma –“la recadera que soy”– que permiten conocer, entender y comprender en humana plenitud a la Premio Nobel chilena.

La presente edición actualizada incorpora tres nuevos y sorprendentes Cuadernos en sus develaciones y originalidades (Cuaderno de la Patagonia, Cuaderno de Santiago, Cuaderno del paladar); así también otros varios no conocidos e inéditos textos, tomados referencialmente del “Legado Literario de Gabriela Mistral” (Archivo del Escritor, Biblioteca Nacional de Chile), que enriquecen y complementan las tan singularísimas y vivenciales páginas de cada uno de estos reveladores Cuadernos de vida.

En esta Bendita mi lengua sea es válido y certero este admirativo voto de vida o resuelto artículo de fe en Gabriela Mistral:

“Cuando la vejez plena ya me cancele rejas y me clave en un rincón, entonces tal vez diga las muchas cosas que he vivido y que no tengo dichas”. También: “Cuento esto para ustedes por si cualquier día mi salud, curiosamente inestable, da una sorpresa. Sean ustedes mi lengua viva de muerta”. Así sea. JAIME QUEZADA

El libro está disponible en librerías de todo Chile, en nuestro sitio web www.catalonia.cl y en formato eBook en www.amazon.com

Conjunto Cuncumén donará parte de su patrimonio auditivo

Con un concierto conversado el conjunto Cuncumén donará importantes documentos de audio de su archivo histórico, que reúne 64 años de trayectoria. el Archivo de Literatura Oral de la Biblioteca Nacional.

Esta actividad se realizará el próximo miércoles 29 de mayo, a las 19:00 hrs., en la Sala América de la Biblioteca Nacional.

Cuncumén (en mapudungun, 'murmullo del agua') es un conjunto formado en 1955, por un grupo de estudiantes de folclore de la escuela de verano de la Universidad de Chile, dirigidos por la maestra Margot Loyola.

Tras su creación, rápidamente destacan en la escena musical chilena, por ser el primer grupo en realizar una proyección en el escenario de la música recopilada en los campos chilenos por numerosos investigadores y los propios integrantes.

Su estética instrumental y vocal impuesta por Rolando Alarcón, su primer director, además del trabajo escénico que realiza Víctor Jara (integrante por varios años del conjunto) los vuelve un referente para los grupos que se siguen formando.

Entre 1955 y 1973, graban nueve LP con el sello Odeón como parte de la colección "El folclore de Chile”, habiendo grabado la mitad de un décimo trabajo hasta el golpe de Estado.

En ese período, además, se presentan en diversos escenarios como las giras Chile Ríe y Canta, Teatro de la Universidad de Chile, Festival de Viña y realizaron extensas giras por la Unión Soviética y otros estados socialistas.

Luego de una de esas itinerancias, en 1962, el grupo sufre un cisma que se marca con la partida de integrantes esenciales como Rolando Alarcón, Silvia Urbina y Clemente Izurieta, entre otros.

Después de complejas disputas, el grupo sigue funcionando bajo la dirección de Jaime Rojas, miembro fundador y después de algunos meses de incertidumbre, logra recuperar su sitio entre los grupos folclóricos.

El conjunto se desarmó después del golpe de Estado de 1973, tras un intento fallido de reunión en Suecia.

 En los años 80, Mariela Ferreira Sepúlveda, hija del Dr. Carlos Ferreira, que fuera diputado por el Partido Radical, y de Guillermina Sepúlveda Délano. (integrante desde 1960) organiza el Taller Cuncumén, con otros músicos chilenos, que es el preámbulo para el regreso del grupo a la vida pública en Chile en 1992.

En ese grupo se reúnen Mariela Ferreira con Rojas y otras ex integrantes de los 60 como Lidia Durán y Ana María Báez. Desde ese momento han grabado cuatro cedes con el sello Alerce y han comenzado a difundir sus propias composiciones, en general musicalizaciones de poetas latinoamericanos.

Además, el grupo en los últimos años se ha renovado con la presencia de jóvenes venidos de los talleres realizados por Mariela Ferreira Sepúveda bajo el nombre de "Cuncumenitos”, efectuando giras a Suecia y Argentina.

Publican investigación sobre la muerte de Olof Palme

El caso de Olof Palme es uno de los asesinatos más enigmáticos de Suecia por su perfecta ejecución y porque aún no encuentran al culpable.

Diez años después de la muerte de Stieg Larsson, autor de la saga Millennium, se abre su archivo privado por primera vez, documentos que estaban olvidados durante todos estos años, hasta 2014, cuando el periodista Jan Stocklassa tuvo acceso a él.

Allí encontró, en veinte cajas de cartón, rastros de un proyecto secreto de Larsson: la investigación sobre el asesinato del Primer ministro sueco Olof Palme y que hoy, ven la luz en el libro Stieg Larsson. El Legado publicado en español por Roca Editorial.

Las piezas de este rompecabezas, muestran la teoría que tenía Stieg Larsson sobre cómo fue organizado el asesinato de Olof Palme, con personas implicadas que fácilmente podrían haber sido personajes de ficción en una de sus novelas.

El 28 de febrero de 1986, Olof Palme, uno de los más polarizados y reconocidos políticos en Europa, tanto a nivel nacional como internacional, fue asesinado en las calles de Estocolmo por un desconocido mientras paseaba en compañía de su esposa y las causas del crimen aún no han sido esclarecidas. 

Jan Stocklassa logró acceder de forma exclusiva a esta extensa investigación hecha por Stieg Larsson.

Al revisar estos documentos, esta teoría que parecía ya olvidada resucita y, con la propia investigación de Stieg Larsson como base, Stocklassa sigue sus pasos mientras le acompaña constantemente la pregunta ¿Qué habría encontrado Stieg si no hubiera fallecido? 

Jan Stocklassa decide averiguarlo, siguiendo los rastros de la voluntad de Stieg Larsson de encontrar respuesta a uno de los misterios más enigmáticos de la historia europea.

Jan Stocklassaes un periodista y escritor sueco. En 2007 escribió la novela Gripen av Prag en la que exponía los casos de corrupción de Saab y BAE.

En 2014 tuvo acceso a los archivos de Stieg Larsson sobre el asesinato de Olof Palme y continuó con aquella investigación, la que se ve plasmada en Stieg Larsson El legado.

Colectividad helénica de Santiago celebra el día del Patrimonio 2019

Las vitrinas con las muñecas encendidas, música en la calle, niños y jóvenes bailando, con banderines blancos y azules y vestidos con el traje típico de Grecia, serán parte de las actividades con las que la Colectividad Helénica de Santiago recibirá a los visitantes en el edificio de la calle República N°41 para celebrar el día del Patrimonio.

La mayoría de los inmigrantes helenos que llegaron a Chile a comienzos del siglo XX, algunos como parte de su espíritu aventurero y otros escapando de los rigores de la Primera Guerra Mundial y de la catástrofe de Esmirna.

Eso sí, ya había algunos griegos asentados en el norte de Chile, que participaron en el combate naval de Iquique como el contramaestre Constantino Micalvi.

La mayoría de los emigrantes griegos, llegaron atraídos por la fama que había adquirido el norte chileno, por la explotación del salitre y la riqueza que había en el país.

Así fue cómo surgió una importante colectividad helénica, cuyos registros fueron anotados en dos fuentes. Una de éstas fue la amplia colaboración que le brindó la prensa chilena a través de sus páginas en el diario "El Mercurio".

De acuerdo con El Mercurio de Antofagasta, entre los años 1920 y 1935 existían alrededor de 400 griegos en la ciudad nortina y alguna treintena en las oficinas salitreras. En 1926, se constituye la primera asociación femenina de Chile, conocidas como las Filóptojos ("amigas de los pobres" en griego) que fue presidido por Xrisí Almallotis.

Hoy en día, seis colectividades conforman el mundo helénico en Chile. Las más numerosas se encuentran en Antofagasta y Santiago. Otras colectividades griegas se encuentran en La Serena, Coquimbo, Viña del Mar y Punta Arenas.

La Iglesia ortodoxa griega de los Santo de Constantino y Elena, es un templo perteneciente a la comunidad religiosa ortodoxa greco-chilena del Patriarcado de Constantinopla, ubicado en la Av. Grecia, en la comuna de Ñuñoa de la capital chilena.

En la misma avenida se encuentra el Discóbolo del Estadio Nacional, una réplica en bronce de la estatua original y que fuera donada por la colectividad griega, a Chile en 1958.

Por otra parte, la casona que alberga a la colectividad helénica fue construida en 1876, muestra una arquitectura neoclásica introducida en Chile en el siglo XVIII por Joaquín Toesca, que incorpora en la edificación elementos neoclásicos antepechos, balaustres y pináculos, e introduce materiales como fierro fundido y el vidrio en salones y galerías.

En 1945, la casona fue adquirida por la colectividad y desde entonces, ha funcionado como importante centro social de unión y fraternidad hogar de acogida de griegos, iglesia, escuela y salón de eventos durante los últimos 74 años y en 1980 fue declarado edificio de conservación histórica.

Una de los tesoros que se conserva al interior de la casona es que sobre la chimenea del salón principal se puede encontrar un icono del patrono de Grecia, San Jorge.

Un ícono significa literalmente «imagen», es una obra de arte religioso del cristianismo oriental en el que se representa a Jesús, María, los santos, los ángeles, eventos bíblicos. El icono, es empleado en la oración y durante ella, el creyente ora en la presencia del icono, pero no le ora al icono.

La tradición de la pintura de iconos es un arte y se desarrolló notablemente en el Imperio bizantino, principalmente en la ciudad de Constantinopla y posteriormente, este are se expandió hacia otras regiones influidas por la Iglesia ortodoxa, tales como Rusia, Rumania, Grecia.

También habrá una actividad destinada a introducir a los visitantes a la gastronomía griega, en la cual, el cordero es la carne preferida de los griegos.

También, la carne picada de ternera o cerdo, está presente en multitud de platos para acompañar a las verduras, aromatizados con salsa de limón, salsa «avgolemono» (mezcla de limón y huevo) o salsas de tomate especiadas con cilantro, pimienta y comino.

La gastronomía griega se caracteriza por sus sabores variados y la sencillez de su elaboración. Sus recetas, incluyen como ingrediente básico el aceite de oliva, las especias y una gran variedad de condimentos y verduras frescas, entre ellas tomates, berenjenas y papas, así como pescados y carnes.

Este día del patrimonio, los miembros de la colectividad helénica estarán esperando a los que quieran conocer este patrimonio, rodeados de una cultura material e inmaterial, que proviene

de aquella antigua civilización que ha pasado a la historia por el uso de la razón, la invención de la democracia y las polis.

Fotografías y Collages: retratos de una obsesión.

A partir del lunes 20 de mayo, se encontrará abierta a público la exposición Fotografía y Collages del reconocido fotógrafo chileno Luis Poirot y del Premio Nacional de Artes de la Representación y Audiovisuales de Chile, Alejandro Sieveking, en Chilepianos, (General Gorostiaga 61, metro Villa Frei).

Las fotografías de la muestra, pertenecientes a Luis Poirot y son parte de la Serie Ephemera (2012), todas ellas análogas y ampliadas por el autor en papel fibra. 

Sobre la exposición Luis Poirot comenta que “la fotografía ha sido mi vida, no podría vivir sin ella, para mí no es un oficio, no es una profesión sino es una obsesión y una forma de vivir donde solo fotografío aquello que está relacionado con mi vida, con lo que conozco, con lo desconocido que está en mi interior”

“Estas fotografías conjuraron el miedo a la muerte que sentí cuando creí que mi ciclo de vida había terminado. Cuando vi estas flores, que iban a echar a la basura, dije momento estas flores soy yo, es mi autorretrato. Estas arrugas de la flor, es la arruga de mi cuerpo, lo que me ha producido los años, la vida y los cirujanos las cicatrices en mi cuerpo. Y yo creo, como estas flores tengo algo que dar, algo que entregar, no estoy para el tacho de la basura y es cosa de saber mirar. Y en una sociedad como la nuestra, que destruye todo y que no tiene ningún respeto ni cariño por lo que ha cumplido un ciclo en la vida, ese fue mi conjuro: fotografiar lo efímero”, añade Poirot

Por su parte, los collages de Alejandro Sieveking muestran una faceta desconocida del dramaturgo, actor y director de teatro; quién ensambla imágenes con las que logra narrar historias, que tanto en color como en blanco y negro reflejan texturas, movimientos y temperaturas logrando composiciones únicas llenas de intensidad y emoción.

“Partí hace 10 años haciendo los collages porque hay que tener una tranquilidad para encontrar y juntar los materiales. Estas obras de arte responden a la necesidad de componer en donde juego mucho con lo mitológico y con los nadadores”, explica Sieveking.

Luis Poirot de la Torre (Santiago de Chile, 13 de diciembre de 1940) es fotógrafo y ha trabajado principalmente en blanco y negro. Ha recibido importantes premios, entre los que destaca el Nikon International Contest, obtenido en dos oportunidades: 1968 y 1970.

Su realización de fotografía para cine en la película Los trasplantados, de 1975, fue premiada en el Festival de Cine de Thonou-les Bainz, Francia. Fue galardonado en el concurso Foto-Press España en el área Premio Retrato de Prensa y Fotografía Política (1984 y 1985). En 1994, como reconocimiento a su trayectoria, se le otorgó el Premio Ansel Adams, del Instituto Chileno Norteamericano de Cultura.

Alejandro Sieveking es un dramaturgo, director y actor de teatro chileno, autor de numerosas obras de trascendencia nacional e internacional y galardonado con el Premio Nacional de Artes de la Representación y Audiovisuales de Chile en 2017. Fue amigo y colaborador de Víctor Jara durante casi dos décadas.

En 2017, se le concedió el Premio Nacional de Artes de la Representación y Audiovisuales. ​

Ha actuado en innumerables obras de teatro y en tres películas. En 2018, junto a Bélgica Castro, recibieron el Premio Municipal de Arte por la Municipalidad de Santiago y en 2019, gana el premio Caleuche al mejor actor de reparto en cine por Los perros.

La muestra estará abierta al público durante los meses de mayo y junio, de 9.30 a 20 hrs. y la entrada es liberada.

Barrio Arte invita a vivir el patrimonio en el corazón de Santiago.

Museos, espacios culturales, galerías, teatros, cines y librerías, que forman parte de Barrio Arte, abrirán al público el último fin de semana de mayo ofreciendo talleres, rutas patrimoniales, visitas a exposiciones, charlas científicas y recorridos por la historia de los barrios Lastarria y Forestal.

A través de un trabajo colaborativo, Barrio Arte plantea un encuentro con la comunidad para promover su interés por el arte y el patrimonio en un territorio común: el corazón de Santiago.

En este contexto, este año ofrecerá las RUTAS BARRIO ARTE compuestas de circuitos patrimoniales guiados por miembros de Cultura Mapocho, agrupación integrada por profesionales de la historia, las ciencias sociales, el arte y la educación. Los recorridos, son gratuitos y quienes estén interesados en participar pueden hacerlo sin inscripción previa, (los cupos son limitados y por orden de llegada al punto de encuentro).

La Ruta Barrio Arte – Lastarria, comienza en la explanada del Centro Cultural Gabriela Mistral, GAM, donde se conoce la historia y colección de arte de este centro cultural, para seguir por calle Lastarria pasando por la Iglesia de la Veracruz, el Cine El Biógrafo, el Centro cultural Casa O, el Mural comunitario liderado por Estefanía Leighton STFI en calle Villavicencio, la Casa taller del arquitecto Luciano Kulczewski y el Mural del colectivo uruguayo Licuado en calle Santiago Bueras.

Los participantes, también podrán observar la revitalización y cambios existentes en el barrio por la instalación de hoteles boutique y otros servicios. La ruta contempla una detención en el Museo de Artes Visuales, MAVI, Sala Museo Arqueológico Santiago y Plaza Mulato Gil de Castro, para seguir por calle Merced y terminar con el Mural del artista peruano Jade.

Esta actividad se realizará el sábado 25 de mayo, de 16:00 a 17:30 horas y el punto de encuentro será la explanada del Centro Cultural, GAM (Avenida General Bernardo O´Higgins 227).

Por otra parte, la ruta Barrio Arte – Forestal, se inicia en la escalinata del Museo Nacional de Bellas Artes, MNBA.

 En este espacio, se conoce la historia del MNBA y sus exposiciones actuales. Luego, se cruza por un corredor interno hacia el Museo de Arte Contemporáneo, donde se recorrerá este lugar, su historia y las muestras exhibidas en él. 

La ruta continúa por la Posada del Corregidor, el Barrio Esmeralda, los Murales de Inti Castro y Mono González en la entrada al Metro Bellas Artes, para terminar en el Mural de Francisco Maturana en calle Mosqueto y esta ruta parte el domingo 26 de mayo, de 16:00 a 17:30 horas y el punto de encuentro será la escalinata de entrada al Museo Nacional de Bellas Artes (calle José Miguel de la Barra con Parque Forestal).

Por otra parte, también habrá actividades y espacios de encuentro con la comunidad ya que los museos, cines, centros culturales, galerías, teatros y librerías, entre otros espacios culturales que forman parte de la alianza Barrio Arte, se sumarán a esta celebración y desarrollarán interesantes actividades gratuitas como talleres artísticos-educativos, charlas y exposiciones.

Por ejemplo, en el GAM se realizará una serie de actividades gratuitas por orden de llegada como visitas patrimoniales, milonga callejera, un festival internacional de poesía.

Durante la visita patrimonial, que se efectuará el domingo 26 de mayo (10:00, 11:00, 12:00 y 13:00 horas con salidas desde punto de informaciones y boletería), se hará un recorrido por la colección de arte que data del año 1972. También se podrá conocer la historia de este edificio, desde el proyecto original (UNCTAD III), luego Diego Portales hasta llegar al día de hoy como el Centro Cultural GAM.

Otra actividad es la visita guiada a la exposición “Nikola Tesla, El Futuro Me Pertenece”, que trae al presente la historia y legado del genio Nikola Tesla (1856-1943). 

El público descubrirá los inventos del científico y por qué éste se ha convertido hoy en un ícono de la cultura pop. Habrá instalaciones de realidad aumentada, fotografías, animaciones y módulos dedicados a sus “inventos mágicos”, como la bobina de Tesla, las bolas de plasma, el Huevo de Colon y el motor de corriente alterna. La visita será el domingo 26 de mayo, a las 11:00 horas - Sala de Artes Visuales.

Y a las 12:30 horas en la Sala C2, se realizará la charla “La Genialidad de Tesla y su proyección actual”, donde se profundizará sobre el patrimonio material e inmaterial de este popular científico.

En la tarde del domingo 26 entre las 15:00 a 17:00 horas - Plaza Zócalo, habrá una Milonga Callejera. Tango abierto, gratuito e independiente en las plazas de GAM, de la mano del grupo Milonga Callejera.  Una jornada con clases abiertas a todo público, en las que se practicará este tradicional baile argentino al aire libre, buscando una integración social a través de la danza y los espacios públicos. 

Democratizar la poesía es el lema principal de FIP Santiago y esta vez, lo harán a través de un recital poético, por el que transitarán reconocidos creadores de la escena nacional, conmemorando poemas que buscan potenciar el patrimonio inmaterial de las letras. El recital se efectuará el domingo 26 de mayo, de 16:00 a 18:00 horas en la Plaza Central.

Finalmente, el elenco del Teatro Regional del Maule, conformado por destacados músicos regionales, interpretará, a las 18:00 horas en la Sala A1, éxitos característicos de las grandes bandas del jazz, con temas de John Williams, George Gershwin, Quincy Jones, Stevie Wonder, Chick Corea, Paul Anka y Dizzy Gillespie. Y sólo por la jornada del Día del Patrimonio, se regalarán entradas a quienes asistan a celebrar con el GAM 1 ticket por persona, previo retiro afuera de sala, desde las 17:00 horas. Cupos limitados.

El Museo de Artes Visuales, MAVI, tendrá entrada gratuita tanto el sábado 25 como el domingo 26 de mayo, entre 11:00 a 19:00 horas.

De esta manera, el público podrá acceder gratuitamente a las muestras “Beautiful Ruins” de Nicolás Franco y “Rehacer toda marcha a su antojo” de Raimundo Edwards. Así como a la exposición permanente “Wenu Pelon – Portal de Luz”.

Otra de las actividades realizadas en esos días serán los talleres entretenidos, a cargo del Área de Educación e Inclusión del MAVI, para vincular a niños y niñas con el arte contemporáneo a través del juego, estimulando el pensamiento creativo.

Los talleres se harán el sábado 25 de mayo, a las 11:00 horas y el domingo 26 de mayo, entre las 11:00 y las 16:00 horas. Los talleres tienen una duración de 30 minutos y son con cupos limitados.

El domingo 26 12:00 a 13:00 horas se realizará una visita guiada por la exposición permanente “Wenu Pelon – Portal de Luz”.

Esta muestra de Francisco Huichaqueo, se encuentra en la Sala Museo Arqueológico (MAS), al interior del MAVI. Superando conceptos oscurecidos por una visión hacia un pasado estático o un presente conflictivo, la muestra invita a apreciar parte de la tradición Mapuche y a comprenderla como una cultura viva.

Por su parte, el domingo 26 entre las 12:00 y las 13:00 horas, MNBA, inaugura la exposición “Retratos de la Memoria”, selección de fotografías de la tradicional convocatoria abierta que el museo realiza desde 2007 y que este año exhibirá fotografías familiares antiguas (1890 – 1990) con el tema Tradiciones y Oficios Populares.

Con esta muestra, se busca poner en valor la memoria familiar y compartir patrimonio visual que hasta ahora, solo era atesorado en la intimidad de los hogares. En retratosdelamemoria.cl se pueden revisar las imágenes enviadas por los y las más de tres mil participantes de las versiones anteriores, así como fotos de las exhibiciones e inauguraciones. Además, el MNBA invita a participar en las visitas mediadas sobre su edificio y exposiciones en distintos horarios.

Destacan las que realizarán los curadores de las exhibiciones Antúnez Centenario, con Manifiesto a cargo de Ramón Castillo y el Museo en tiempos de revolución, con Amalia Cross. También, el recorrido que realizará la curadora MNBA Gloria Cortés, a través de la muestra Yo soy mi propia musa, pintoras latinoamericanas de entreguerras (1919-1939). En tanto que, en el Auditorio, se proyectará el documental Mimbre (1957), del realizador Sergio Bravo. Los horarios de estas actividades están disponibles en el sitio www.mnba.gob.cl

En el marco del Día del Patrimonio, el Museo de Arte Contemporáneo presenta en su sede de Parque Forestal las siguientes exhibiciones: "Nemesio Antúnez. Panamericano", curada por Matías Allende; "Huellas en el Polvo (Mientras avanzaba, sentí breves destellos de belleza y terror)", de Nicolás Sánchez; "Moderna para Sempre- Fotografía Modernista Brasileña en la Colección Itaú Cultural", curada por Iatã Cannabrava; "Modular" de Constanza Ipinza y Rodrigo Aguilar, curada por Alessandra Burotto; y "Fracturas" de Néstor Olhagaray.

Los horarios de visita son el sábado 25 entre las 11:00 y las 18:30 horas y el domingo 26 de mayo, de 11:00 a 17:30 horas.

En el marco de la exhibición “Nemesio Antúnez. Panamericano”, el sábado 25 a las 16:00 horas, se realizarán lecturas dramatizadas del Catálogo Razonado. Colección Museo de Arte Contemporáneo, que dan cuenta de la relevancia de las obras que componen esta exhibición. Actores y colaboradores interactuarán con la audiencia, transportándolos a los contextos históricos donde se produjeron piezas claves del acervo del MAC.

En ESPACIO VILLAVICENCIO / CASA O DE LASTARRIA, ese día los amantes del vintage encontrarán ropa de época, también vestuario de segunda mano en excelente estado, accesorios, vinilos y adornos.

Esta primera edición de Santiago Vintage Market, que se hará el sábado 25 de mayo de 12:00 a 21:00 horas, es una opción para apoyar el reciclaje y la reutilización de objetos con los mejores cazadores de tesoros, en un entorno único y patrimonial con entrada gratuita.

Por su parte, el Museo de Arte Popular Americano (MAPA) realizará una visita guiada por exposición “Traje e Indumentaria, un Viaje por la Cultura Latinoamericana” y es una invitación a reflexionar sobre identidad, cultura y arte popular, quienes participen en esta actividad podrán conocer diversas tradiciones a través de la vestimenta e indumentaria.

El horario de la visita será el sábado 25 de mayo, 12:00 a 13:00 horas y el domingo 26 de mayo, 18:00 a 19:00 horas.

En la jornada patrimonial se realizará un taller de tejido con mostacillas denominado Chaquiras, en el cual, las y los participantes podrán confeccionar sus propias mostacillas, a partir de materiales diversos para después crear collares, pulseras y otros accesorios originales.El taller se hará el sábado 25 de mayo, 15:00 a 17:00 horas y el domingo 26 de mayo, 16:00 a 18:00 horas.

También, en el Museo habrá un taller para que los visitantes confeccionen su traje latinoamericano, que se transformará en un espacio de creación para toda la familia, donde podrán elaborar sus propios vestuarios y accesorios con materiales como mostacillas, lana, hilos, papeles, plumas, cascabeles, entre otros.

El taller será el sábado 25 de mayo, 17:00 a 18:00 horas y el domingo 26 de mayo, 15:00 a 16:00 horas.

Por otro lado, el museo de química y farmacia realizará actividades para personas de todas las edades, entre las que se destacan intervenciones, recorridos mediados y talleres.

Una de ellas es la Performance Porcelanatron, que cerrará esta intervención sonora que ha permanecido desde marzo en el museo, realizada por los artistas Jorge Cabieses-Valdés y Marcelo Peña. Esta muestra toma como registro, los sonidos de los objetos de la Colección Ciencias Químicas y Farmacéuticas, resignificándolos y haciendo visible parte de la historia de este Museo.

Y los asistentes, podrán participar de talleres prácticos organizados por la Secretaría de Extensión de la Facultad de Ciencias Químicas y Farmacéuticas de la Universidad de Chile y finalmente, quienes quieran conocer la historia del Museo de Química y Farmacia podrán participar de visitas guiadas. La exposición Comfort Noise estará abierta al público, el sábado 25 y el domingo 26 de mayo, de 10:00 a 13:00 horas.

Y, por último, la posada del Corregidor se une a esta celebración patrimonial a través del recorrido “De las Ramadas a Esmeralda”.

A través de un recorrido por el entorno de la Plaza del Corregidor, se mostrará la historia de este sector de Santiago. Desde sus orígenes coloniales y populares, junto al río Mapocho hasta su configuración actual como Barrio Esmeralda. El recorrido será el domingo 26 de mayo, a las 11:00, 12:00 y 13:00 horas, sin inscripción previa. Sólo hay que presentarse en la Posada del Corregidor.

En el marco de la exposición “Tramar lo Térreo”, los artistas del Colectivo Taller Muebles (Yudith García, Virginia Ramírez, Jorge Prati y Pablo Vallejos) realizarán la actividad “Ejercicio Instalativo”, en el cual las y los participantes, podrán construir en conjunto una instalación efímera en el exterior en la Plaza del Corregidor. Esta actividad se realizará el domingo 26 de mayo, de 11:00 a 13:00 horas.

 

Barrio Arte es una alianza impulsada por el Centro Gabriela Mistral (GAM), el Museo de Artes Visuales (MAVI), el Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA) y el Museo de Arte Contemporáneo (MAC), que además suma galerías, librerías, teatros, cines y otros espacios culturales ubicados en el perímetro Lastarria- Parque Forestal.