La participación de Wyskiel se concretó gracias a la invitación de María José Apezteguía, docente del Departamento de las Estéticas de la Facultad de Artes de la Universidad de la República (Uruguay), quien conoció a la artista en 2024, cuando Ley reservada fue exhibida en el Museo de la Memoria de Montevideo, muestra que permaneció abierta hasta abril de este año.
A partir de esa experiencia
expositiva, se sentaron las bases para un proceso pedagógico que derivó en la
creación colectiva Héroes/Víctimas nacionales, historias silenciadas,
desarrollada por estudiantes del seminario 3 de las Estéticas, y centrada en el bicentenario del
país.
“Es muy exquisito,
gratificante y motivador dialogar con los uruguayos sobre distintos momentos de
la historia, las que se cruzan dentro del Cono Sur y se interponen en varios
momentos. Al analizar mi obra, nos dimos cuenta de que estamos en un contexto histórico
y geopolítico mucho más cercano de lo que indica el mapa”, señaló Wyskiel.
En una primera instancia, la artista en las dependencias de la Facultad de Artes, dictó la conferencia La síntesis como herramienta de relectura de la violencia legitimada en Chile, donde profundizó en las motivaciones que dieron origen a la obra .
El mismo día en la tarde, y como continuación de dicha conferencia, ofreció un workshop donde se trabajó la historia de Uruguay bajo la misma metodología que la anteriormente aplicada al bicentenario de Chile, dividiendo los años en rojo y en blanco, periodos de violencia y de paz.
La visita contempló también un
workshop centrado en el eje conceptual de Ley reservada, en el que se revisó,
año a año, la violencia de Estado en Chile y Uruguay, estableciendo paralelos y
puntos de encuentro entre ambas historias nacionales.
“Fue una experiencia particular y movilizante, que permitió repasar doscientos años de historia desde una clave de revisión crítica, poniendo en duda fechas y acontecimientos que, desde la enseñanza tradicional de la historia en escuelas y liceos uruguayos, suelen no cuestionarse.
En ese sentido, el mayor aporte de la experiencia es
comprender cómo, desde la práctica artística, es posible analizar críticamente
hechos históricos que muchas veces se presentan como cerrados o poco
revisados”, afirmó Apezteguía, quien además destacó su interés en que
estudiantes puedan asistir a futuras ediciones de las bienales impulsadas por
la corporación cultural.
El día siguiente en el hall
principal de EAC Dagmara ofreció una conferencia abierta al público, sobre la
bienal SACO. Frente a unas sesenta personas contó sobre el proyecto pionero de
la economía circular aplicada a un proyecto cíclico de arte.
y compartió parte de la
trayectoria de SACO y el proyecto de Microcuradurías III, que
se encuentra recibiendo postulaciones
“La Bienal SACO es muy conocida en Uruguay. Muchas personas preguntaban cuándo se abre la convocatoria, cómo pueden participar y cuál será la temática de la próxima edición.
Todo eso es increíble y demuestra que, como evento cultural, hemos dejado una huella”, agregó la directora, destacando además el vínculo sostenido con artistas uruguayos que han participado en distintas ediciones de la bienal, como Luis Camnitzer, Fernando Foglino, Valentina Cardellino, Fernando Sicco, Alejandro Turell y Ana Agorio.
La presencia de Dagmara en
Uruguay también estuvo cubierta por medios de comunicación, como el Portal
Medios Públicos que le realizó una entrevista, el blog de Daniel
Benoit Cassou y La
Diaria.
La circulación de Ley reservada y la representación de SACO en contextos internacionales, refuerza la importancia de ver la cercanía y construir puentes, de la memoria como un ejercicio activo, situado y compartido, donde el arte se convierte en un espacio de encuentro y reflexión colectiva.



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