En Rancagua será el lanzamiento del sitio web “Ofrendas Fotográficas contra el femicidio”

Intervención Copiapó 2015

“Ofrendas Fotográficas contra el Femicidio” es el sitio web que será presentado en dos hitos, uno presencial, el miércoles 31 de julio, en el Teatro y Centro Cultural Baquedano, en la ciudad de Rancagua y un segundo, en modalidad virtual, el 24 de agosto, donde podrá participar la comunidad nacional e internacional enlazada al proyecto. 

 Este es un proyecto gestado el año 2015 gracias al encuentro de Gabriela Rivera Lucero y Andrea Herrera Poblete en la primera versión del Encuentro de Mujeres Fotógrafas – FOCOM.  

Ellas convocaron a reconocidas fotógrafas nacionales para articular una hoja de ruta reflexiva en torno este concepto, sus dimensiones e impactos políticos y sociales, especialmente, en nuestro país.  

Desde ese año, las artistas Pía Acuña, Marcela Bruna, Mariana Gallardo Klein, Zaida González, Andrea Herrera Poblete, Kena Lorenzini, Sumiko Muray, Macarena Peñaloza, Ximena Riffo, Gabriela Rivera Lucero y Jocelyn Rodríguez, han impulsado una serie de acciones e intervenciones, generando un archivo documental importante para las artes visuales.  

La web reunirá un archivo de las obras de las once fotógrafas vinculadas al proyecto y propuestas artísticas colectivas y, también, un set de textos curatoriales y reflexivos que se han generado desde el 2015 de creadoras e investigadoras como Mane Adaro, Lelya Perez, Carolina Escobar, Paulina Barrenechea, Andrea Herrera y Gabriela Rivera.  

Compartir este material con nuevas y amplias audiencias, fue la motivación detrás del proyecto que crea el sitio web “Ofrendas Fotográficas Contra el Femicidio” y que el lanzamiento presencial, en la región del O´Higgins, será con entrada liberada y contará con la presencia de Jocelyn Becerra, Coordinadora de Ni Una Menos en la Sexta Región.  

El nuevo sitio, se piensa como la versión digital de este proyecto que ha sido sostenido en el tiempo y que ha desplegado no sólo exhibiciones y talleres, sino que, también, textos y registros de distintas autoras de intervenciones en el espacio público, convirtiendo esos archivos en materiales únicos y de relevancia para la investigación y la educación artística. 

Esta última, quien es parte del equipo gestor del proyecto, destaca que en esta nueva web la comunidad podrá acceder a “todas las exposiciones del proyecto en Santiago, Copiapó, Curicó y Concepción, además, del fotolibro descargable en formato pdf y cápsulas audiovisuales de las autoras participantes. Creemos que la fotografía es un espacio de activación crítica y de denuncia ante problemáticas sociales, por lo que este espacio virtual está en coherencia con esa mirada” comenta. 

Macarena Peñaloza.Doméstica.

La plataforma tendrá, además, contenidos con accesibilidad universal, incluyendo cápsulas audiovisuales de las artistas fotógrafas con subtítulos e interpretación en lengua de señas chilena. 

Andrea Herrera, integrante del colectivo de fotógrafas y también gestora del proyecto, comenta que “desean, sobre todo, compartir todo el proceso de esta significativa iniciativa que se ha activado desde el 2015, anclando la mirada sobre el femicidio, desde la actualidad y la creación artística. 

Para este lanzamiento presencial hemos querido, además, dar el sello regional convocando a la coordinadora de la agrupación Ni Una Menos Sexta Región” explica la fotógrafa, destacando, además, este nuevo sitio desde su potencial de diversificar comunidades a través de la accesibilidad para personas sordas, neurodivergentes, ciegas y con baja visión. 

Sobre los dos hitos de lanzamiento 

Pensar en la región de O´Higgins como el territorio para realizar el lanzamiento presencial no es fortuito, pues se trata de una de las regiones con índices más elevados de casos de femicidios, arrojando un dato que pareciera no ser tan conocido por la ciudadanía. 

“Por ello nos pareció fundamental movilizarnos a esta región para realizar esta nueva etapa virtual. Además, realizaremos un taller de fotografía autoral con la Escuela de Fotografía de Graneros, lo que nos tiene muy emocionadas”, comenta Andrea Herrera. 

El taller de Fotografía Autoral y Feminismos de la Escuela de Fotografía de Graneros, se realizará en alianza con el Festival de Fotografía de la Sexta Región y es liderado por Rita Gajardo. Se trata de una instancia cerrada para las participantes de ambas iniciativas, a modo de antesala al lanzamiento abierto a la comunidad.

 “Para nosotras es importante esta actividad previa, pues tendrá como pulso activar la memoria de Lisette y Cataleya, ambas víctimas de femicidio en enero de este año. 

A través de la creación y la fotografía queremos remover sensibilidades y poder reflexionar sobre diferentes realidades y tipologías en relación al Femicidio, convocando a la comunidad general y artística a sumarse al lanzamiento público en el Teatro y Centro Cultural Baquedano (Avenida General Baquedano 445.), a las 18:30 horas”, comenta Gabriela. 

Expo Copiapó octubre 2015

Un segundo lanzamiento, esta vez virtual, se realizará el día 24 de agosto, a las 11:00 de la mañana, con la participación de las artistas y curadora de “Ofrendas Fotográficas contra el Femicidio”. Para ser parte de la instancia, puedes enviar un correo a proyectofotofemicidio@gmail.com  para que el equipo gestor del proyecto  te envíe el enlace a la reunión virtual. 

El lanzamiento contará con interpretación de lengua de señas chilena (LDSCH). 

Si quieres conocer algo más del proyecto “Ofrendas fotográficas contra el femicidio” puedes acceder a sus redes sociales en https://www.instagram.com/ofrendasfem/ - https://www.facebook.com/OfrendasFotograficas/ 

Celebran los 120º años del nacimiento de Pablo Neruda en la Casa Museo Isla Negra

La Fundación Pablo Neruda celebra el 120º aniversario del nacimiento de Pablo Neruda [12 de julio de 1904, Parral, Chile], con un homenaje, hoy a mediodía en la Casa Museo Isla Negra.  

En el lugar, se inaugurará la exposición de arte sobre el Libro de las Preguntas con ilustraciones de Paloma Valdivia quien recibió por este trabajo con la obra nerudiana, importantes reconocimientos a nivel mundial como el New York Times Best Children’s Book of 2022, Nami Concour 2023 (Corea) y el Grand Prix Bienal Bratislava 2023 (Eslovaquia).

También se distribuirá gratuitamente la nueva Gacetilla Cultural, dedicada a los 100 años que este 2024 cumple el poemario Veinte poemas de amor y una canción desesperada, el libro más leído de Chile en el mundo.

La gacetilla estará disponible como obsequio durante el evento y después, a los que visiten las Casas Museo La Chascona, La Sebastiana e Isla Negra.

El acto contará con la presencia de distinguidas personalidades del ámbito cultural y académico, de la Fundación Pablo Neruda y del mundo cultural.

Invitamos a todos los amantes de la poesía y la cultura a unirse a esta conmemoración especial para celebrar la vida y obra de Pablo Neruda, cuyo legado continúa inspirando a generaciones enteras.

Pablo Neruda, seudónimo y posterior nombre legal​ de Ricardo Eliécer Neftalí Reyes Basoalto (Parral, 12 de julio de 1904-Santiago, 23 de septiembre de 1973), fue un poeta y político chileno.

Es considerado entre los más destacados e influyentes artistas de su siglo; además de haber sido miembro del Senado chileno, miembro del Comité Central del Partico Comunista (PC), precandidato a la presidencia de Chile, cónsul y embajador en Francia.

En 1971 Neruda recibió el Premio Nobel de Literatura «por una poesía que con la Universidad de Oxford.

Descubre la magia del cine y de la música chilena

 

El programa Duoc UC A Puertas Abiertas, invita a toda la comunidad a participar en la "Tertulia de Cine y Música Chilena con Gonzalo Frías", un evento único que celebra el arte cinematográfico y musical de nuestro país. 

Esta actividad busca promover la cultura a nivel nacional, y será moderada por el reconocido crítico de cine Gonzalo Frías, quien estará acompañado de distinguidos invitados como Gonzalo Villarroel para abordar el cine chileno y Alfredo Lewin para analizar la música.

El evento contará con una presentación musical en vivo a cargo de los Hermanos Ilabaca, fundadores de la reconocida banda nacional Chancho en Piedra, quienes deleitarán a los asistentes con su talento y pasión por la música chilena.

La cita se dará lugar el próximo sábado 27 de julio a las 16.30 horas en la Casa Central de Duoc UC, ubicada en Eliodoro Yáñez 1595, Providencia. Quienes deseen asistir deben inscribirse previamente.

Para más información sobre las diferentes actividades que organiza Duoc UC A Puertas Abiertas, ingresa a Extensión Duoc UC, en donde encontrarás la cartelera del mes, junto a las diferentes instancias que ofrece la institución.

Último fin de semana para ver "Quiebres y Reparaciones"

 Tras siete meses en exhibición, la muestra “Quiebres y Reparaciones" llega a su fin. Con más de 80 mil visitantes a la fecha, estamos enormemente agradecidos de la enorme convocatoria y entusiasmo que ha recibido la muestra, como también de la comprometida participación de turistas, escolares y visitantes en las actividades de mediación, que a la fecha suman más de 35 actividades entre charlas, talleres, recorridos urbanos y conversatorios. 

Tuvimos el privilegio de acoger en la Vitrina Dinámica a artistas e instituciones emblemáticas que presentaron sus piezas y obras de arte, como el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos -actualmente vigente– Museo Taller, Colectivo Ronda, Francisca Marquez y Margarita Reyes y Livia Marín. 

Aprovecha de venir este fin de semana de invierno, el domingo es la última oportunidad para recorrer la muestra. Y recuerda que puedes adquirir el catálogo en la Tienda del Museo, o descargarlo gratuitamente en formato digital.  

Visítanos este fin de semana ¡Te esperamos!

FAMFEST anuncia la programación de su 17ª edición

 La 17ª edición del Festival Internacional de Teatro Familiar (FAMFEST) cada vez está más cerca, y el próximo 18 de junio se dará a conocer la programación en un evento que se realizará al mediodía en Teatro Mori (Constitución 183, Providencia). 

Con el lema “Hilando historias”, este año FAMFEST se desarrollará entre el 10 y 25 de agosto. Organizado por Teatro Mori, el festival se realiza gracias a Fondos del Ministerio de las Culturas y el Patrimonio, a través de sus programas Trayectoria en Artes Escénicas para Festivales y Encuentros, y del Fondo de Economías Creativas. Además de los aportes de los municipios colaboradores La Pintana, Lampa, San Joaquín y Estación Central. 

"El lema de este año refleja nuestro profundo deseo de unir. No solo buscamos conectar las historias de los personajes en el escenario, sino también entrelazar las experiencias de nuestras audiencias”, comenta la directora de FAMFEST, Andrea Pérez de Castro. “Queremos que cada espectador se sienta parte de esta red, donde las historias se entrelazan y crean un tejido rico y diverso”, agrega.

FAMFEST 17 tendrá más de 40 montajes, entre obras de teatro, circo, danza y música, pasacalles y talleres, entre otras actividades. Esta edición además destaca por traer los montajes de compañías de México, Argentina, Brasil y Uruguay, conectando a las personas con creativas propuestas provenientes de distintos países de Latinoamérica. 

El grueso de la cartelera está compuesto por la programación nacional, que este año recoge propuestas artísticas que celebran el valor de la naturaleza, el patrimonio cultural, la diversidad y el autoconocimiento.

"Ha crecido exponencialmente la producción artística para audiencias jóvenes. Es increíble la cantidad de obras y de proyectos nuevos que nos han llegado, y de mucha calidad. En este festival tendremos una diversidad de estéticas y de historias, y eso será una gran sorpresa", adelanta Andrea Pérez de Castro.

En esta línea, este año se llevará a cabo el primer Mercado Expoescena para propuestas artísticas dirigidas específicamente a niños, niñas y adolescentes, que se realizará como parte de la quinta versión del encuentro entre artistas y programadores Expoescena.

Como ya es tradición, FAMFEST 17 fortalecerá nuevamente su compromiso con la accesibilidad, con más de 50 funciones con lengua de señas y la adaptación de una obra nacional para espectadores ciegos. 

Así también, FAMFEST 17 volverá a llevar programación familiar de calidad a comunas alejadas del centro de Santiago. 

Esto, a través de su Campaña Escolar, que realiza obras gratuitas para estudiantes en distintos colegios, y montajes abiertos al público en salas de comunas de la Región Metropolitana históricamente alejadas del circuito teatral.

Finalmente, este año FAMFEST se complace en presentar a un nuevo integrante de la familia Mori: Fefi, un títere hecho de retazos que se tomará las comunicaciones del festival con gran alegría, curiosidad y entusiasmo. 

Su incorporación al equipo, explican, busca generar una conexión más cercana con el público.

Acompáñanos en el lanzamiento de la programación de FAMFEST 17: “Hilando historias”. Puedes encontrar más información en las redes sociales (Instagram @famfestcl y TikTok @famfestcl) y en www.famfestchile.cl. Las entradas pronto estarán disponibles en Ticketmaster.

Cuenta Cartón estrena el primer musical animado inmersivo creado en Chile

 El primer musical animado inmersivo para público familiar creado en Chile llegará en el mes de agosto de la mano de Cuenta Cartón, proyecto que desde 2017 se dedica a la creación de contenidos y experiencias que entretienen, educan y promueven el desarrollo sostenible.

Este innovador espectáculo permitirá a toda la familia conocer al robot R3, el pájaro Roco, la abeja Izzy y todos los personajes de Cuenta Cartón, en una experiencia inmersiva que combina sonidos y animaciones en tiempo real nunca antes vistas. 

"Estamos muy contentos de presentar esta novedosa experiencia a las familias chilenas. Se trata de una obra audiovisual inmersiva muy atractiva tanto por su calidad técnica como por su propuesta de contenidos.

Hemos podido desarrollar personajes e historias que partieron en los primeros libros y canciones, pero que hoy se muestran al público a través de nuevos formatos donde la tecnología es una herramienta muy valiosa para la creatividad”, señaló Felipe Aichele, creador y Director de Cuenta Cartón.

Dentro de los músicos que participan en el proyecto están los creadores Felipe Mira y Roberto Espinoza (C-Funck) y las colaboraciones de Michele Espinoza y Natalie Santibañez (Mamasoul) en las voces, Sebastian Piga en el saxo y Cristóbal Orozco en la batería.  

El evento se realizará en pleno Barrio Italia, en Omnisound Lab (Condell 1307), estudio pionero en audio inmersivo fundado por el artista Christopher Manhey, el cuál está equipado con tecnología certificada por la marca Dolby y ofrece un entorno ideal para la creación y desarrollo de experiencias inmersivas. 

Por lo que además de asistir a un espectáculo con tecnología de punta, los asistentes podrán disfrutar de diversos panoramas en un barrio que invita a caminar lento y a disfrutar en familia de sus calles. 

Este proyecto es posible gracias a la adjudicación del concurso Factoría Creativa Escala de Corfo, un fondo destinado a incentivar el aumento de la competitividad y sustentabilidad del sector creativo en nuestro país. 

Gracias a estos fondos, el proyecto incorpora el uso de tecnologías que permiten una experiencia única y envolvente, como Dolby Atmos, Unreal Engine, Dollars Mono y otras innovaciones que los espectadores podrán disfrutar durante la experiencia. 

Las funciones se realizarán los días sábado 10, domingo 11, sábado 17 y domingo 18 en horarios de 12:00, 15:00 y 17:00 horas. 

Las entradas ya se encuentran a la venta en el sitio web https://tienda.cuentacarton.cl/producto/cuenta-carton-inmersivo/ y sus valores son de $15.000  

Fotomaratón abre convocatoria 2024

Tras una exitosa edición 2023, con más de 500 inscripciones, vuelve el concurso organizado por la Escuela de Fotografía de I.P. ARCOS en la región de Valparaíso que retrata, en un único e intensivo día, la ciudad.

Ya está abierta la convocatoria 2024 del concurso de fotografía urbana más masivo de Chile.

En su edición número 16 y durante todo un día 24 de agosto, el evento llama a residentes y visitantes de la región de Valparaíso a reunirse para celebrar, además, el Mes de la Fotografías y tomar la mejor imagen del puerto.

Un día de maratón fotográfica

El sábado 24 de agosto, a partir de las 10:00 horas, en el Centro de Extensión Centex del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio (Sotomayor 233, Valparaíso), recién se anunciará el tema a fotografiar a quienes se inscriban, quienes deben salir a capturar las mejores imágenes de la ciudad, luego imprimirlas, exponerlas y, finalmente, entrar en el proceso de selección guiado por un jurado de especialistas, que evaluará en dos categorías, Cámara Fotográfica y Celular.

Daniela Bertolini, jefa de carrera de Fotografía de ARCOS y principal organizadora, hizo un llamado a ser parte. “Están todas las personas invitadas a participar de esta versión de FOTOMARATON 2024, para que nos juntemos y celebremos el Mes de la Fotografía, produciendo y exhibiendo imágenes fotográficas”.

“El año pasado tuvimos una importantísima convocatoria con más de 500 inscritos y una masiva participación, llenando el hall central del Centex. Fue un día intenso y de expectación, convocados por la pasión a la disciplina fotográfica”, expresó la académica.

Las personas interesadas pueden conocer las bases del certamen e inscribirse a través de un formulario disponible en el sitio web oficial arcos.cl. 

El plazo de la convocatoria cierra el 21 de agosto.

FOTOMARATÓN es un concurso organizado desde hace 15 años por la Escuela de Fotografía del Instituto Profesional ARCOS región de Valparaíso, con el fin de compartir con personas apasionadas por la especialidad artística a vincularse y acercarse al mundo de la fotografía, mediante diversas temáticas como pie forzado que invitan a la reflexión y la resolución creativa de imágenes.

Bases e inscripciones

Luego de conocer las Bases, se debe completar Formulario de Inscripción.  

Plazo de inscripción: miércoles 21 de agosto, 23:59 horas.

Obra teatral interdisciplinar chilena es reconocida por Prix Ars Electronica

 Con 2.950 candidaturas de 95 países, el certamen austriaco de artes mediales Ars Electronica dio a conocer los resultados de su edición Prix Ars Electronica 2024. 

Entre las creaciones distinguidas se encuentra la obra “No se van los que se aman” del colectivo chileno Matar a un Panda, la cual obtuvo una mención honrosa en la categoría Nuevo Arte de Animación.

Creada por Carla Redlich y Jean Didier, integrantes del colectivo Matar a un Panda, la obra transdisciplinar “No se van los que se aman” fue concebida como parte de la conmemoración de los 50 años del golpe militar en Chile con el propósito de abordar la experiencia de más de 1.200 detenidos que pasaron por el campo de concentración Chacabuco, en pleno desierto de Atacama, entre los años 1973 y 1975.

Como plantea Didier, “la historia de Chacabuco superpone la vida de los detenidos con la de los trabajadores en las salitreras, una vida deshumanizante y sin libertad, pero que insiste en mantenerse de pie... En el fondo, lo que hace esta obra es levantar en escena vidas que buscan modos de no desaparecer, vidas que se encuentran en un vilo tan fantasmal como el lugar que habitan”.

 Respecto de la mención honrosa, el jurado de Prix Ars Electronica declara “por medio de coreografías y cuerpos pre-grabados que se proyectan y combinan con registros de la arquitectura del pueblo abandonado en su estado actual.

 ‘No se van los que se aman’ emplea exitosamente los medios mínimos para reflexionar sobre la brutalidad de la opresión política en la era de Pinochet y su resonancia en la siguiente generación”.

El Prix Ars Electronica es uno de los premios anuales más importantes del campo del arte interactivo, la animación por ordenador y la cultura digital. La ceremonia de premiación se realizará como parte del Festival Ars Electrónica, que se desarrollará entre el 4 y el 8 de septiembre, en Linz Austria. Asistirán Carla Redlich y Jean Didier, quienes concurrirán apoyados por la Secretaría de Artes de la Visualidad del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. 

Además, gracias a una alianza de colaboración entre Ars Electrónica, Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio y DIRAC del Ministerio de Relaciones Exteriores, serán exhibidas en la edición 2024 las propuestas "Iron56", del artista Carlos Sfeir Vottero y "Useful Simulators", de María Ignacia Maldonado Sánchez de la Pontificia Universidad Católica de Chile, seleccionados por una convocatoria pública a creadores e investigadores de Chile.

Clásico del teatro chileno se presenta en Taller de Título de la Escuela de Teatro UV

La temporada de estreno de la obra “La Remolienda”, Taller de Título de la Escuela de Teatro UV, es desde el miércoles 10 al sábado 13 de julio de 2024. 

La dramaturgia fue escrita por Alejandro Sieveking y la puesta en escena es dirigida por María José Pizarro. Este clásico del teatro chileno promete risas y memorias de campo al público asistente a las funciones.

La obra trata sobre la llegada de Doña Nicolasa, una viuda campesina que va con sus tres hijos al pueblo de Curanilape con la esperanza de encontrar un nuevo amor. Los jóvenes muchachos no conocen el pueblo, tanto así que se maravillan frente a ciertos adelantos tecnológicos, como el pavimento y la luz eléctrica. Cuando llegan a su destino, sin saber que se están albergando en un prostíbulo, viven la noche más fascinante de sus días.

Zamara Martínez, asistente de dirección, comenta: “Para mí, como ex-estudiante, ha sido una experiencia muy gratificadora encontrarme con personas jóvenes que consideran lo que tengo que aportar para la creación artística. ‘La Remolienda’ es una historia liviana y amorosa de tratar, por lo que ha sido lindo ir descubriendo en conjunto el trabajo que implica.

En una sociedad donde el aislamiento y la soledad se imponen, el trabajo en equipo se vuelve un reto, considerando, además, que esta generación viene de la pandemia. Van a ver el fruto del esfuerzo de estas futuras actrices y actores, quienes van a dedicar su vida a las artes escénicas”. 

Carlos Bustos Mendoza interpreta a Renato Sepúlveda, el administrador de la compañía de luz eléctrica. Al respecto señala: “Mi personaje ha vuelto a buscar un viejo amor después de 20 años. Hay una incertidumbre en este pueblo, justo cuando parte la obra hay un corte de luz eléctrica.

 El trabajo con la luz es súper relevante dentro de la obra porque es una innovación para la época. Es un reto como intérprete algo que todos los días tenemos a nuestra disposición verlo como algo innovador.

Rafa Sobarzo Villarroel interpreta a Baudilio y Telmo, dos borrachos. Comparte: “Interpreto a un cliente habitual de La Remolienda, que se encuentra con una situación peculiar que causa un conflicto dentro de la obra. Hicimos esta fusión entre Baudilio y Telmo porque en el texto original son cuatro borrachos y en el casting quedaron tres, así que mi personaje los sintetiza.

María José Pizarro, nuestra directora, decidió crear otros espacios en que los borrachos interactúan dentro de la obra, ligados directamente a la luz eléctrica, por lo que podrán ver escenas inéditas con las que reír y disfrutar”. 

Elliot Narea interpreta a Graciano Morales, uno de los hijos de Doña Nicolasa, sobre lo cual detalla: “Mi personaje, con sus otros dos hermanos, acompañan por primera vez a la mamá a bajar al pueblo.

Ha sido muy divertido trabajar desde la inocencia, los hermanos Morales nunca han bajado del cerro y la única mujer que han visto en su vida es la ñora.

 El único que antes bajaba era el paire, que ya no está. Lo que queda de él es el recuerdo de sus historias, donde contaba que había sirenas en la ciudad, casas de tres pisos, cosas que los hermanos no podían creer que existían. 

El próximo año es el aniversario número 60 del estreno de esta obra, dirigida por primera vez por Víctor Jara. Esperamos que puedan asistir, dejarse llevar y ver como todavía sigue vigente en nuestros días”. 

Para más información seguir a @escuelateatrouv en Instagram.

Taller de Danzas Urbanas de FINTDAZ iniciará su tercera etapa en julio

 Estos últimos dos meses las danzas urbanas se han hecho presentes en la programación del 17° Festival Internacional de Teatro y Danza FINTDAZ, con un taller que abarca diversos estilos musicales y en los que han participado adolescentes, jóvenes y adultos.

En julio, esta instancia gratuita continuará con su tercera etapa de formación y abarcará el género Acroflow, los viernes 19 y 26, de 20 a 21:30 horas, en el Espacio Cultural Semillarbol de Alto Hospicio (Pasaje Sara, entre la calle Los Kiwis y Avenida Ramón Pérez Opazo); mientras que, Flowcoreo se realizará los sábados 20 y 27, de 12 a 13:30 horas, en la Casa Municipal de la Cultura de Iquique (Baquedano 789), a cargo del bailarín Jonathan Álvarez.

Proyecto organizado por la Compañía de Teatro Antifaz y financiado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, a través del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras, Convocatoria 2023; Fondo Nacional de Fomento y Desarrollo de las Artes Escénicas, Línea Festivales y Encuentros de Trayectoria, Convocatoria 2024; Ley de Donaciones Culturales y la Compañía Minera Doña Inés de Collahuasi.

El director general de Fintdaz, Abraham Sanhueza López, sostuvo que “ha sido un éxito el desarrollo de esta actividad formativa, en ambas comunas hemos tenido un buen marco de convocatoria y esto da cuenta de que hay una comunidad ávida de entrenar y dedicarse a los ritmos urbanos, ya sea como

pasatiempo o algo más formal, así es que estamos contentos con la recepción y esperamos que este tercer mes continúe de la misma manera”.

María Araya Hormazábal fue una de las participantes que decidió tomar el taller y comentó que hace cinco años se propuso bailar, específicamente danzas urbanas. “Ha sido una muy buena experiencia, sobre todo el último taller que fue en espacios distintos (en Alto Hospicio e Iquique), entonces pudo llegar gente de todos lados, compartir la danza, la vibra con gente que uno conoce y nueva es bacán, yo al menos lo disfruto mucho.

Me parece que la oportunidad de que sea gratuito abre espacio para que no hayan excusas en probar cosas nuevas o de entrenar, si es que uno no posee los recursos y lo practica ya hace un tiempo. Se agradece totalmente y espero que se mantengan este tipo de iniciativas”, sostuvo.

Toda la programación de la décimo séptima edición del festival, se encuentra disponible en www.fintdaz.cl y en las redes sociales Facebook e Instagram, como @fintdazchile.

La Compañía de Teatro Profesional Antifaz es financiada por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio a través de su Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras que busca fortalecer y dar continuidad a instituciones y organizaciones culturales de derecho privado y sin fines de lucro.

Este programa además es parte del Sistema de Financiamiento a Organizaciones e Infraestructura Cultural del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio que integra, articula y coordina de forma transversal los planes, programas y fondos orientados al fomento y apoyo de las organizaciones, de la infraestructura cultural, y de la mediación artística.

Todo esto con una vocación descentralizada, mecanismos participativos, y la promoción de la creación de redes y asociaciones.