martes, 21 de noviembre de 2023

El mundo de Bernardo y la realidad de los niños neurodivergentes

“Es muy importante visibilizar la neurodivergencia. No quiero que ningún niño o niña se sienta inferior por los estándares en la educación de hoy en día”. 

Con esta motivación Coto Lechuga presentó en la Feria Internacional del Libro de Santiago El mundo de Bernardo. Un libro ilustrado que busca que chicos y grandes comprendan y valoren a aquellas personas que perciben y experimentan el mundo de forma diferente.

Según un estudio publicado en la Revista Chilena de Pediatría, se estima que en Chile 1 de cada 51 niños tiene un trastorno del espectro autista. 

En un mundo donde la norma a veces parece dictar el ritmo en que vivimos, es clave recordar que la diversidad es la verdadera magia que impulsa nuestra existencia.

Cada niña y niño es un universo de potencialidades únicas y su forma de experimentar el mundo es tan especial como ellos mismos. Esta realidad es la que presenta Coto Lechuga en El mundo de Bernardo, un hermoso libro que nos plantea que la neurodivergencia es una parte esencial de nuestra diversidad y una característica que enriquece nuestras vidas de maneras inimaginables.

La neurodivergencia es un concepto que abarca la diversidad en el funcionamiento cerebral y comportamiento de las personas. En ella entran diferentes diagnósticos como el autismo, el trastorno de déficit atencional con hiperactividad (TDAH), el trastorno obsesivo compulsivo (TOC), la dislexia y la dispraxia, entre otros.

Constanza Carrasco, quien escribe bajo el pseudónimo de Coto Lechuga, descubrió que tenía TDA cuando se lo diagnosticaron a su hijo Bernardo, lo que la llevó a transitar por un viaje de autodescubrimiento y aceptación. Con esta experiencia, en El mundo de Bernardo nos invita a mirar más allá de las etiquetas y las normas, para comprender que cada mente es única y valiosa.

Así, este libro no solo es un tributo a Bernardo y su mente mágica, sino también un llamado a la reflexión para todos los adultos a cargo de niños neurodivergentes. 

Coto nos recuerda la importancia de respetar y apoyar las necesidades individuales de cada niño, de permitirles ser quienes son y de valorar sus talentos únicos.

En resumen, El mundo de Bernardo es una ventana a un mundo de aceptación, amor y comprensión, donde la neurodivergencia brilla con luz propia.

Constanza Carrasco, ingeniera de profesión y artista y escritora de corazón, utiliza su experiencia para dar vida a esta historia a través de hermosas ilustraciones y mágicas palabras, convirtiendo a El mundo de Bernardo en un regalo para todos nosotros y un recordatorio de que la imaginación y la creatividad florecen en las mentes más diversas.

El mundo de Bernardo ya está a la venta en las principales librerías del país y también en formato ebook en editorialforja.cl.

FESTMYD anuncia selección oficial de películas en competencia 2023

 La muestra de las películas seleccionadas se realizará este jueves 23, viernes 24 y sábado 25 de noviembre en Insomnia Teatro Condell, a partir de las 16:00 horas; para finalizar el 26 de diciembre con la clausura oficial, que contará con la presencia de las directoras y destacadas mujeres del mundo audiovisual.

Respecto a la selección de películas para esta tercera versión, Pamela Gómez, programadora del Festival de Cine de Mujeres y Diversidades, destacó que “lo fascinante de esta competencia radica en que todas las películas seleccionadas tendrán su estreno en Valparaíso. Es la primera vez que el público de la ciudad podrá disfrutar de estas producciones, las cuales han cosechado un éxito significativo en festivales internacionales. Para FESTMYD, es un honor inigualable compartir por primera vez estas exclusivas obras con nuestra audiencia”.

Cabe mencionar que, para esta versión, FESTMYD 2023, cuenta con el financiamiento del Fondo de Fomento Audiovisual, convocatoria 2023, del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio y la colaboración de Insomnia Teatro Condell. Las exhibiciones de las películas en competencia son totalmente gratuitas.


A
continuación, la programación oficial

Jueves 23 de noviembre
La programación comienza a las 16:00 horas en Insomnia Teatro Condell con la exhibición de “Esto es Beit Sahour”, primer largometraje de Fernanda Chain Fuentes, que relata la historia de la familia de su abuelo Fesal, hijo de palestinos exiliados en Chile en la década del 30.
    

El documental, que registra por 10 años los encuentros de la familia de la directora, se exhibe por primera vez en Valparaíso, luego de su estreno en el 13º Festival Cine de Mujeres, Femcine; y tras recibir el Premio Work in Progress en el 4º Foro de Coproducción Latino Árabe, Argentina, 2019.

La jornada continúa a las 18:00 horas con “La Ilusión de la abundancia” documental que muestra la lucha de Bertha, Carolina y Máxima, tres mujeres activistas, defensoras del medioambiente en América Latina; que se enfrentan a algunas de las empresas extractivistas más grandes del mundo.

La película, dirigida por la colombiana Erika González y el belga Matthieu Lietaert, tuvo su avant-première en el Parlamento Europeo en octubre de 2022 y desde ese momento se ha proyectado en diversas ciudades del mundo, como Praga (República Checa), Bruselas (Bélgica), Dacca (Bangladés), Lima (Perú), Martinique (Francia), New Haven (Connecticut, EE. UU.), Philadelphia (EE.UU.), Portland (Oregón, EE. UU.), Praga (República Checa), Soria (España) y Tübingen (Alemania). El documental reconocido como “Mejor Largometraje” en el One World Film Festival (edición de Bruselas), llega a Valparaíso en FESTMYD 2023.

La jornada del jueves 23 culmina con la proyección del aplaudido documental “Malqueridas” dirigido por la chilena Tana Gilbert y con Paola Castillo en la producción, que llevó las historias de madres privadas de libertad a la Semana de la Crítica de la 80ª edición del Festival Internacional de Cine de Venecia, siendo la primera vez que se estrena un documental chileno en este certamen.

“Ellas son mujeres. Son madres. Son reos que cumplen largas condenas en una cárcel en Chile, sus hijos crecen lejos de ellas, pero permanecen en sus corazones”, dice la sinopsis de la película que, durante siete años y con teléfonos celulares, retrata la vida de más de 10 mujeres madres privadas de libertad.

Viernes 24 de noviembre

El día viernes 24 de noviembre, a las 16:00 horas, FESTMYD continúa con la exhibición de largometrajes en competencia, comenzando con “El silencio de los hombres” de la directora argentina Lucía Lubarsky, documental que indaga en los miedos, complicidades, contradicciones y violencias que viven los hombres y cómo se enfrentan a la sociedad que silencia sus emociones.

El silencio de los hombres” es el primer largometraje documental de la directora y se estrenó en enero de 2023. Además, se exhibió en el Festival Nacional la Mujer y el Cine de Argentina y en Cine Gamout de Buenos Aires. Cabe destacar que Lucía Lubarsky dirigió la serie documental “Nosotras” y “Arde”, y los cortometrajes “Instantáneas” en 16mm, “Mujeres del Ajusco”, “Estar viva” y “Morir en Varanasi”, que se exhibieron en el Festival de Cine de Mar del Plata.

A partir de las 18:00 horas comienza la proyección de “Mi piel oculta”, último documental de la directora mexicana Guadalupe Sánchez, que explora la otredad, la belleza y la violencia en torno a las historias corporales de las mujeres y la juventud trans, donde personas de diferentes generaciones y contextos socioculturales comparten sus historias de vida para revelar los secretos que guardan sus cuerpos.

La película fue seleccionada en Docs MX 2022 y, según destaca el Instituto Mexicano de Cinematografía, “<<Mi piel oculta>> también comprende un ejercicio de codirección inusual, entre madre e hijo, lo que acaso extienda el ejercicio de comunicar ideas, memorias y miradas distintas”.

La muestra no competitiva de largometrajes culmina el día viernes con la proyección de “Las demás”, comedia aclamada internacionalmente y ópera prima de la chilena Alexandra Hyland, que reivindica el derecho al aborto y relata las dificultades y hostilidades que viven dos amigas (Rafaela y Gabriela) al enfrentarse al sistema político y de salud tras un embarazo inesperado.

El largometraje tuvo su estreno mundial en el Festival Internacional de Cine de Rotterdam, en la categoría Bright Future, definida como “una selección de óperas primas, caracterizadas por una temática original y un estilo propio, que representan la vanguardia del cine contemporáneo”.

Además, fue parte de la Competencia Internacional de la 24° edición del Festival Internacional de Cine Independiente de Buenos Aires (BAFICI), tuvo su estreno para España en el Festival de Gijón y se espera que se proyecte en salas en nuestro país durante las próximas semanas. 

Sábado 25 de noviembre: Selección Oficial Cortometrajes.

La muestra no competitiva de la selección oficial de cortometrajes se realizará el día 25 de noviembre en Insomnia Teatro Condell, a partir de las 16:00 horas y en dos bloques.

En el primer bloque se exhibirán cuatro películas que, a través de la ficción y el documental, ofrecen diversas perspectivas sobre la experiencia de ser mujer y la diversidad en Chile. La muestra comienza con "#hija", obra de ficción dramática dirigida por Francisca Vivanco, que relata el drama de una madre que sigue las pistas de la desaparición de su hija, hasta descubrir que podría estar siendo víctima de grooming o ciberacoso.

Luego, el cortometraje "En el baño mueren las polillas" dirigida por Natalia Mejías y Fernanda Lagomarsino, aborda el tema del duelo en la adolescencia desde una perspectiva nostálgica y personal, a través de un ritual secreto de despedida que realizan Violeta y su prima Sofía en un esfuerzo por comunicarse con Laura, quien ya no está.

La muestra continúa con "El río de las damas" de Valentina Unda, documental que explora, en voces de mujeres, la contaminación y la tragedia que afecta al Río Damas en la ciudad de Osorno.

Este cortometraje es la narración de la muerte de un río cuyo nombre justamente está marcado por lo femenino (Damas). Por último, "Transitar la libertad", dirigida por Luna Angel, Daniela Carrasco y Lissette Leiva, se sumerge en la historia de Constanza Araya, una mujer de 30 años cuya experiencia en el sistema penitenciario chileno marcó un punto culminante en su vida. La obra explora su difícil camino hacia la reinserción.

El segundo bloque de esta muestra comienza a las 18:00 horas y está conformado por cuatro obras que abordan temáticas relevantes para mujeres y diversidades, explorando a través de la ficción, la no ficción y la animación experimental.

Las proyecciones comienzan con "Día Uno”, cortometraje de no ficción dirigido por Constanza Lobos, que fue grabado un año nuevo en las calles de Santiago y que atestigua el íntimo encuentro de Demian y Maite en una ciudad eufórica. Posteriormente, una revuelta social y una pandemia convertirán este registro en el retrato de una noche irrepetible.

A continuación, "Pájaro Mono", dirigida por Fernanda Téllez Gross, se sumerge en un momento crucial en la vida de Isabel y Camila, dos hermanas que, mientras acampan, experimentan un evento traumático que alterará el curso de sus vidas. Lo que parece una historia de amor, se remece tras un abuso y el espacio seguro ya no lo es.

Esto_es_Beit_Sahour
Con la intervención del papel, "Sepulcro", dirigida por Josefa Berenguela Araya, expone la vulnerabilidad y fortaleza intrínsecas del cuerpo. Mediante fotografías, este cortometraje experimental traza un recorrido a través de distintas zonas del cuerpo, conectando metafóricamente con diversas emociones y sus repercusiones físicas.

La jornada culmina con la exhibición de "Una Eva más", cortometraje dirigido por Daniela Hernández, que relata la historia de Eva, una inmigrante que llega a Santiago con una maleta y el sueño de convertirse en una actriz reconocida. A través de la ficción, este cortometraje se sumerge en la realidad de mujeres migrantes en Chile. 

Cabe destacar que las exhibiciones son totalmente gratuitas y que todas las obras mencionadas cuentan con un equipo dirigido por mujeres y/o diversidades de género. Tras la función, el público tendrá la posibilidad de conversar con algunas de las directoras presentes.

Ya está abierta la convocatoria de FECICH INDUSTRIA “Cine Chileno en Construcción”

 El Festival de Cine Chileno, FECICH, a través de su área de Industria invita a todos los realizadores chilenos, que tengan largometrajes de ficción y documental entre 60 y 100 minutos y cortometrajes de ficción y documental entre 5 a 30 minutos en etapa de postproducción o rodaje avanzado, a participar del CINE CHILENO EN CONSTRUCCIÓN FECICH 2024. 

Pueden postular todos aquellos Largometrajes y Cortometrajes, en los respectivos géneros, que se encuentren en etapa de postproducción o rodaje avanzado y estén en busca de financiamiento para terminar su obra. Esto incluye obras filmadas en Chile. 

Las obras deben ser habladas en español y en caso de estar en otro idioma, deben incluir subtítulos en español. Y las postulaciones cierran el jueves 7 de diciembre del presente año y se hacen en www.fecich.cl 

Al respecto, “Piru” Carolina Fuentes, encargada del área de industria, expresa: “Cuando nos planteamos el objetivo de generar un espacio para aportar a la cinematografía nacional desde otra vereda a la que nos estábamos enfocando, era precisamente posicionar la ventana que hoy tiene la competencia de Cine Chileno en Construcción.

Una sección del festival que contribuye a las películas en su etapa inicial, aquella de las más complejas y en donde resulta tan importante el apoyo en la finalización de la cadena de producción. Esperamos seguir aportando desde esta vereda y posicionar el trabajo en desarrollo de las películas como un elemento fundamental a la hora de pensar la industria audiovisual nacional”. 

Nuevamente, la competencia de Cine Chileno en Construcción se realizará de forma online entre el 22 y 24 de enero de 2024. Las obras serán visualizadas por el jurado de la competencia a través de un link privado y cada seleccionado/a participará de un pitch junto al jurado de la competencia y equipo organizador del festival.  

El Festival de Cine Chileno celebrará sus dieciséis años, con actividades presenciales del 19 al 27 de enero de 2024, en el Teatro Municipal Juan Bustos Ramírez de Quilpué, con extensión en las comunas de Villa Alemana, Quillota, Quintero, Casablanca y Llay-Llay.

 Categoría Largometraje:

●       Premio de Postproducción de sonido con STUDIO AZUL MULTIMEDIOS: Grabación de Banda Sonora y Producción Musical, con los respectivos procesos, grabación, edición, mezcla 2.0 y masterización.

●       Premio Asesoría de Montaje: Asesoría de montaje con la destacada profesional Andrea Chignoli.

●       Premio 7 SOLES: Asesoría y recomendaciones para la creación de la estrategia comunicacional.

 Categoría Cortometraje:

●       Premio Servicio de Color con Color Haus: Corrección de Color grading + Mastering. El premio será otorgado para un cortometraje Ficción y un cortometraje Documental.

 SOBRE LOS ALIADOS ESTRATÉGICOS

 1.- Studio Azul Multimedios, es un estudio de grabación profesional, productora audiovisual y de eventos.

2.- Color Haus, es una productora de cine/ una post productora de color destinada a la elaboración y ejecución de proyectos para cine y publicidad, siguiendo los estándares de calidad que propician un sello distintivo.

3.- Siete Soles, es un equipo multidisciplinario con más de una década de experiencia en comunicaciones, innovación, mentoría e impacto social.

4.- Andrea Chignoli, trabaja como montajista desde el año 1995. Su filmografía incluye los premiados films “La Novia del Desierto” y “La familia (Festival de Cannes 2017) “No” (protagonizado por Gael García y nominada para el Oscar a la Mejor Película Extranjera 2012), “Violeta se fue a los cielos” (Premio del Jurado Festival de Sundance 2012), “Circumstance” (Premio del Público Festival de Sundance 2011), “Post Mortem” (Selección Oficial Festival de Venecia 2010), “La buena vida” (Goya 2009 Mejor Película Hispanoamericana) y “Tony Manero” (Selección en la Quincena de los Realizadores, Festival de Cannes 2008), además de la exitosa serie de televisión “Los 80”. 

Para consultas sobre la presente convocatoria, escribir a  industria@fecich.cl con copia a cineconstruccionfecich@gmail.com  o al whatsapp +56976418149 

BASES Y FORMULARIO DE POSTULACIÓN EN WWW.FECICH.CL

Instagram: @fecichindustria

FestiCRIN llevará una variada programación de música infantil al Parque Mirador Viejo

Epewtufe
 Continuando su gira por diversas comunas, el Festival Nacional de Música para la Infancia, FestiCRIN 2023 llegará este sábado 25 de noviembre hasta el Parque Mirador Viejo de Independencia, con conciertos musicales, talleres y actividades para promover los derechos de las niñas, niños y adolescentes.

Los grupos que darán vida a la segunda jornada del certamen, que inicia a las 15:30 horas, son las bandas de música infantil: “Flinko y la Pingüiband", "Piececitos", "Epewtufe", "Los Fi", "La Cantárida", "Leo Fontecilla" y " Babadú".

El festival es producido a nivel local por la Asociación Gremial de Creadores Infantiles de Chile, CRIN Chile, en conjunto con la Ilustre Municipalidad de Independencia y OPD Servicio Mejor Niñez.

El evento es una actividad sin fines de lucro que cuenta con el financiamiento del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. Más información sobre horarios, bandas y el festival en www.festicrin.cl 

Flinko y la Pinguiband
Avanzando hacia la inclusión, todos los conciertos contarán con lengua de señas chilena y habrá una nueva zona de bajo impacto, se trata de un espacio de calma y volumen moderado, donde se realizarán conciertos de bajo impacto con preferencia de participación para niñas y niños neurodivergentes y talleres dirigidos a la estimulación musical temprana.

Esta es la novena versión del Festival Nacional de Música para la Infancia, FestiCRIN, certamen que continúa posicionándose como uno de los encuentros fundamentales de música infantil gratuitos más importantes del país.

“Recibir nuevamente a FestiCRIN en la comuna es fundamental para nosotros”, señaló el alcalde de Independencia, Gonzalo Durán, quien agregó que “esta instancia se enmarca en un nuevo aniversario de la convención de los niños, niñas y adolescentes. Los invitamos a todos al Parque Mirador Viejo, donde tendremos actividades lúdicas, artísticas, música, teatro y muchas sorpresas”, finalizó el edil. 

Daniela Guzmán, presidenta de CRIN Chile, señaló que para FestiCRIN “la promoción de los derechos de las niñas, niños y adolescentes es fundamental. Como festival buscamos dar contribuir a la garantía de estos derechos, a través de su difusión y abriendo un espacio donde las niñas y niños podrán jugar, aprender y divertirse en familia a través de la música.”, señaló.

Piececitos
Agrega una invitación a ser parte de FestiCRIN “invitamos a todas las familias a que se sumen este sábado 25 de noviembre en el Parque Mirador Viejo de Independencia, será una entretenida jornada cargada música, talleres y lúdicas actividades”, finalizó Guzmán.

FestiCRIN es una instancia que reúne a creadoras y creadores de música para la infancia con sus públicos, y cuyo foco es abrir espacios familiares educativos y entretenidos, apuntando por la descentralización.

El certamen continuará su gira por las comunas de San Antonio el domingo 3 de diciembre en La Plaza de Llolleo y cerrará en Santiago en el GAM el domingo 10 de diciembre, llevando música y entretención

Programación.

Segunda Jornada FestiCRIN; sábado 25 de noviembre; Parque el Mirador Viejo, Independencia. 16 a 20 horas.

Agrupaciones programadas: -Flinko y la Pingüiband; -Los Fi-Piececitos-Epewtufe -Babadú -La Cantárida y -Leo Fontecilla 

Leo Fontecilla Banda
Tercera Jornada FestiCRIN; domingo 3 de diciembre; Plaza Llolleo, San Antonio; 16 a 20 horas.

Agrupaciones programadas: Musicanciones-Mapocho Orquesta-Volantín -Biodivertidos

Cuarta Jornada FestiCRIN; domingo 10 de diciembre, GAM, 16 a 19 horas.

Agrupaciones programadas: -Wachún -Los Patapelá -Zapallo

Redes Sociales CRIN Chile: Instagram:https://www.instagram.com/crinchile/

Facebook:https://www.facebook.com/CRINChile/  Youtube: https://www.youtube.com/CRINChile

Cámara Chilena del Libro anuncia convocatoria al Premio a la Edición 2023

 La Cámara Chilena del Libro, en el marco de la 42º Feria Internacional del Libro de Santiago, llevó a cabo el lanzamiento de la convocatoria a su tradicional reconocimiento Premio a la Edición 2023, para relevar la invaluable y fructífera labor de editoriales y editores de nuestro país.

En la 42º Feria Internacional de Libro de Santiago FILSA 2023, la Cámara Chilena del Libro realizó el lanzamiento de la convocatoria para su tradicional reconocimiento Premio a la Edición 2023 para reconocer anualmente la labor editorial en nuestro país en tres categorías: Libros de Ficción (para Jóvenes y Adultos), Libros de No Ficción (para Jóvenes y Adultos) y Libros para niñas y niños (de hasta 12 años). 

Desde la Cámara Chilena del Libro destacaron que "De acuerdo a nuestro compromiso permanente para poner en valor, promover y reconocer el desarrollo profesional del sector editorial de la industria del libro en Chile, invitamos a todas las editoriales y editores del país que deseen participar en esta nueva versión del Premio a la Edición 2023". 

Este tradicional premio, que ha sido otorgado por 18 años consecutivos, constará de un diploma y un aporte en dinero de 700.000 pesos en cada categoría, distinciones que serán entregadas al editor, editores o editorial responsable el libro postulado que sea premiado en una ceremonia pública.

El premio distinción será discernida por un jurado independiente conformado por al menos tres integrantes invitados no pertenecientes a la institución. Un miembro del directorio de la Cámara solo actuará como secretario del jurado y ministro de fe del proceso, sin tener derecho a voto en las resoluciones que adopte el jurado. 

Los criterios que orientarán la consideración del jurado para otorgar este premio en las categorías señaladas, sin que esta enumeración sea taxativa o excluyente, serán de carácter profesional respecto de la edición, estética, creatividad, innovación, contenido y valoración de su aporte a la sociedad. 

Sin perjuicio de lo anterior, será también un criterio que se considerará es que las obras estén disponibles al público en el mercado. Sin perjuicio de lo anterior, será también un criterio a considerar que las obras estén disponibles al público en el mercado.

 Podrá postularse cualquier libro publicado entre 1 de diciembre de 2022 y el 30 de noviembre de 2023 inclusive. Los libros postulados necesariamente deberán ser de edición chilena pudiendo haber sido impresos en el extranjero.

 Las postulaciones deben incluir la ficha de postulación respectiva que ya está disponible, junto a las bases del concurso, en la web www.camaradellibro.cl, y dos ejemplares del libro correspondiente, las cuales deben ser entregadas en un sobre a nombre de: 18º Premio a la Edición 2023 – Cámara Chilena del Libro.

 Las postulaciones se recibirán desde el 20 de noviembre hasta el 7 de diciembre de 2023 inclusive, como plazo último, debiéndose entregar en las oficinas de la Cámara Chilena del Libro A.G. en Avenida Libertador Bernardo O’Higgins 1370, oficina 502, de 10:00 a 16:00 horas, y adicionalmente enviar un correo electrónico a coordinacion@camaradellibro.cl, adjuntando una copia de la ficha de postulación.

 Cualquier presentación después de esta fecha no se recibirá y será considerada fuera de plazo y de concurso.

 La Cámara Chilena del Libro enviará por correo electrónico la confirmación de la postulación, en caso de que se ajuste a las presentes bases, en señal de admisibilidad para concursar y ser sometida a la decisión del jurado.

 La postulación podrá ser presentada por la editorial o el editor responsable, por el o los autores o por un tercero, sea persona natural o jurídica, sin más requisito que indicar que se presenta al Premio a la Edición 2023 de la Cámara Chilena del Libro, señalando la categoría en que se inscribe el libro y los datos de quien hace la postulación. 

Los ejemplares presentados para revisión y análisis del jurado no serán devueltos.

Los premios serán determinados por el jurado durante el mes de diciembre de 2023 y la entrega de estos se realizará en una ceremonia especialmente convocada. Bases y formulario de inscripción disponibles en: www.camaradellibro.cl

Lanzan convocatoria para descubrir nuevos talentos literarios.

Hojea.me Editores, una nueva propuesta editorial dedicada a fomentar la creatividad literaria, se complace en anunciar el inicio de sus actividades con la convocatoria literaria "Cuentos Sónicos".

Con esta iniciativa, Hojea.me Editores busca descubrir y destacar nuevos talentos literarios, invitando a escritores chilenos y extranjeros con residencia definitiva en Chile a participar.

La convocatoria tiene como objetivo principal la creación de una antología de cuentos bajo el título "Cuentos Sónicos", centrada en la relación entre la música y la narrativa. Se anima a los participantes a presentar obras originales e inéditas que exploren la riqueza de esta conexión.

La convocatoria está abierta a escritores mayores de 18 años. Se busca la presentación de obras que reflejen la creatividad de los participantes, sin compromisos específicos con causas sociales u otros temas.

Los diez autores seleccionados recibirán 20 copias impresas de su cuento y 5 copias de la antología. Además, participarán, en partes iguales, de las ganancias generadas por las ventas de la antología.

Hojea.me Editores asumirá la inversión en diseño, diagramación, impresión, distribución y difusión de la antología, procurando así una presentación de calidad y una amplia visibilidad para las obras seleccionadas.

Los participantes tienen plazo hasta el viernes 26 de enero de 2024 para enviar sus textos. Los autores seleccionados se darán a conocer el viernes 23 de febrero de 2024.

Los interesados pueden completar el formulario de participación disponible en https://forms.gle/ViRbX7xaZeCXiJqL6. Las bases están disponibles en este link.

Para consultas adicionales, se invita a los interesados a comunicarse a través de correo electrónico a hola@hojea.me o llamar al +56995770559.

Carlos Peña y Patricio Silva editan libro sobre el actual gobierno

Carlos Peña, Patricio Silva, Javier Couso, Patricio Navia, Cristóbal Rovira, José Joaquín Brunner, Camila Jara, Mauricio Villena, Rossana Castiglioni y Claudio Fuentes son los editores del libro “El gobierno de Gabriel Boric. Entre refundación y reforma.

Estos destacados académicos abordan los cambios radicales que han sacudido la política chilena en la última década y que culminan en el ascenso meteórico de Gabriel Boric, quien pasó de ser un líder estudiantil a convertirse en el presidente más joven en la historia de Chile. 

Esta obra se sumerge en los profundos cambios culturales y sociales que allanaron el camino para la victoria de la izquierda radical en Chile después de tres décadas de gobiernos de centroizquierda y derecha.

Explora la compleja relación entre la izquierda moderada y la izquierda radical en el país, así como el surgimiento de una derecha más radical y populista. Además, analiza la evolución de la gobernabilidad en Chile y su relación con la creciente movilización social.  

El libro también aborda los desafíos económicos del gobierno de Boric y su ambiciosa agenda de reformas sociales en áreas como las pensiones, la salud y la educación. Y cómo el gobierno enfrenta los problemas de inseguridad y delincuencia en el país.  

A medida que los autores exploran estos temas, se plantean preguntas cruciales sobre el futuro de Chile y la capacidad del gobierno para lograr una verdadera transformación.

¿Podrá la izquierda radical sustituir a la izquierda moderada en la región? ¿Cómo afectarán los cambios en la cultura política a las posibilidades de acción del gobierno? ¿Podrá Gabriel Boric alcanzar la estabilidad política y económica del país?  

El gobierno de Gabriel Boric ofrece una mirada perspicaz y detallada a la política chilena contemporánea y las complejas dinámicas que la están moldeando. Es una lectura imprescindible para aquellos interesados en la política latinoamericana y las transformaciones sociales y políticas en curso en Chile.  

Disponible en librerías de todo el país y pronto en formato Ebook en plataformas digitales.

BAJ VALPO te invita a disfrutar sus muestras artísticas en el festival Volar.

Se trata del Festival Volar, el cual tiene como objetivo principal promover los resultados de los talleres artísticos desarrollados durante el segundo semestre en la sede, brindando un escenario y espacio de visibilidad para que los jóvenes creadores presenten sus resultados a la comunidad.

 La parrilla artística contempla una amplia variedad de presentaciones y exposiciones enfocadas a las disciplinas de artes visuales, danza, teatro, música, literatura, performance, entre otras, las cuales se desplegarán desde el 21 al 24 de noviembre en distintos espacios de Valparaíso.

  “El principal rol que cumple el Festival Volar ha sido visibilizar las voces de lxs participantes que, de manera colaborativa y participativa, han construido una obra en los procesos formativos vividos en los talleres. 

Por tanto, esta instancia más allá de ser una celebración conmemorativa de nuestro aniversario, es el hito de muestra de múltiples desafíos, anhelos, deseos, críticas y planteamientos que están dados por lxs jóvenes en la creación”, comenta Federico Botto, director de BAJ Valpo. 

Este año el programa se desarrollará en tres puntos de la comuna, siendo el hito inaugural el martes 21 de noviembre a las 19:00 hrs. en el Parque Cultural de Valparaíso, instancia que partirá con la Intervención ¿Qué llevas puesto en la cabeza? del taller de música Voces Comunes y la Proyección Audiovisual del taller de performance Únete al baile (de lxs que sobran). 

El concierto Melodías del mundo del Coro Escuela Baj Valpo, dirigido por Melisa Arriagada, cerrará la primera jornada.

La Intervención ¿Qué llevas puesto en la cabeza? del taller de música Voces Comunes y la Proyección Audiovisual del taller de performance Únete al baile (de lxs que sobran), cerrarán la primera jornada. 

Las actividades, previstas para el miércoles 22 de noviembre, tendrán lugar en la sede de BAJ Valpo (Santa Isabel 739, cerro Alegre) y comenzarán con el conversatorio y lanzamiento del Catálogo de Galería BAJ Valpo 2020-2022. 

La muestra colectiva "El papel aguanta todo", que expondrá los resultados de los talleres de Máscaras, Serigrafía y Fotograbado será inaugurada en la Galería de Artes junto a talleristas y participantes. Para cerrar, será exhibida la Puesta en Movimiento: Borderline, del taller de teatro. 

El día jueves nos trasladaremos a la pérgola de la Plaza Victoria, espacio donde la poesía escénica se tomará el escenario con el Slam “NI TAN REVUELTAS: ¿Cómo surcamos nuestra escritura?” a cargo de Lourdes Díaz Rosales; continuando con la muestra de música y performance presentada por segunda. 

En tanto, a las 19 horas se estrenará en el Parque Cultural de Valparaíso la obra de la Compañía Escuela BAJ Valpo: Ofrenda Coreográfica junto a su elenco 2023, dirigida por el coreógrafo Nicolas Mayorga.

El hito de clausura será el viernes 24 de noviembre, día en que la música será protagonista con el concierto del Laboratorio de Producción Musical en la Sala Knibily (Av. Colón 2051, Valparaíso) en el centro de Valparaíso, actividad que iniciará a las 19 hrs.

“Como todos los años, la programación esta nutrida por una diversidad de contenidos artísticos. Es difícil destacar una sobre otra ya que, cada una de ellas encierra una particularidad y un discurso digno de ser presenciado y escuchado por sus propios creadores y creadoras. Invitamos a la comunidad a construir y vivir esta experiencia significativa vinculada a estos procesos de formación de lxs jóvenes”, finaliza el director. Entrada liberada para todo público.

Revisa la programación completa en baj.cl

La directora Yeny Delgado debuta con la Sinfónica Nacional

La actual directora de la Orquesta Sinfónica de Salta, Yeny Delgado, llega por primera vez al escenario del Teatro Universidad de Chile para dirigir el último concierto de la temporada oficial 2023 de la Orquesta Sinfónica Nacional, el viernes 24 y sábado 25 de noviembre a las 19:30 horas.

“Agradezco muchísimo al maestro Rodolfo Saglimbeni por la invitación. Me siento muy honrada de poder compartir junto a tan maravillosos maestros como son los integrantes de la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile”, comentó la directora, previo a su arribo al país. Miembro del Movimiento Internacional Women Conductors, Delgado ha sido elogiada por la crítica especializada y distinguida con diversos premios por sus logros artísticos.

La maestra abordará un programa que comenzará con la Obertura en Do mayor de Fanny Mendelssohn, compositora “lamentablemente muy poco conocida”, comenta Delgado. Escrita alrededor de 1830, es una de las pocas obras para orquesta dentro del catálogo publicado por la compositora, compuesto principalmente por canciones para voz y piano y para piano solo, instrumento en el que alcanzó un altísimo nivel.

Continuará el Concierto para piano N°3 de Ludwig van Beethoven, que contará con la interpretación de la destacada solista Liza Chung, quien ya se ha presentado anteriormente junto a esta orquesta.

La obra que abordará presenta una estructura general en tres movimientos, donde el primero posee un carácter ágil, seguido de un segundo movimiento melódico y apacible, para finalmente presentar un tercero y último de carácter ágil, rápido y virtuoso. 

“Para cerrar el concierto vamos a interpretar una de las obras quizás más hermosas del impresionismo francés. Se trata de La Mer de Debussy, y es una obra que consta de tres partes, del alba al mediodía, sobre el mar, el juego de las olas y diálogo del viento y el mar”, explica la directora.

 Compuesta en 1903, la obra es considerada por varios estudiosos como la más importante escrita por el compositor para orquesta sinfónica y, contrariamente a lo que muchas personas han pensado, no tiene una intención descriptiva, sino más bien evocativa de las impresiones de Debussy frente a la fuerza y belleza del mar. 

Las entradas se encuentran disponibles a través de ticketplus.cl, así como en la boletería del Teatro Universidad de Chile, ubicado en Avenida Providencia 43, Metro Baquedano, con horario de atención de martes a viernes, de 10:00 a 19:00 horas, y sábado desde las 15:00 hasta el inicio de la función.

Hasta fin de mes estará abierta la muestra “Recolecciones: Memorias de Violeta en el Biobío”

Más de 5 mil personas ya han visitado la muestra “Recolecciones: Memorias de Violeta en el Biobío”, en la casona museo del Parque Pedro del Río Zañartu. 

La exhibición, que fue inaugurada el pasado 21 de octubre, ha permitido que una comunidad amplia, de todas las edades, se acerque y reencuentre con esta colección de objetos y documentos recopilados por Violeta Parra durante su estadía en la región Biobío.

Este interés motivó al espacio patrimonial extender la fecha de cierre de la muestra hasta el 29 de noviembre y movilizar el hito de cierre para el 25 de noviembre, día en que se realizará una ceremonia colectiva de bautismo de guitarras a cargo de la investigadora de cultura tradicional Patricia Chavarría

Recordar que la Colección Violeta Parra ha estado resguardada y conservada en el Parque Museo por más de 40 años y ha sido fuente de interés de investigadores/as a nivel nacional e internacional.

“Como equipo y nueva administración esta muestra y todo lo que ha removido en la comunidad regional es de gran importancia. 

No sólo ha compartido un gesto en torno a nuestro deseo de dar movilidad y dinamismo a la valiosa colección del museo, sino que ha logrado que distintas generaciones conecten con nuestra historia reciente , su riqueza y vinculación con el presente a través del trabajo único y pionero de Violeta Parra”, comenta Javiera Matus de la Parra Torres, directora ejecutiva del espacio patrimonial, a modo de invitación a aprovechar esta extensión de la muestra y a participar de la ceremonia de bautismo de las guitarras programado para el 25 de noviembre.

Violeta Parra en el Parque Museo

La "Colección Violeta Parra" alberga objetos musicales, fotografías y partituras que formaron parte del Museo que Violeta creó durante su tiempo en la región del Biobío. Estas piezas están relacionadas con los conocimientos de la cultura tradicional campesina y también incluyen elementos de carácter personal, como sus suecos.

La compositora, artista y pensadora pasó por la región en el contexto de un contrato laboral que sostuvo con la Universidad de Concepción en 1957, periodo que se extendió hasta 1958 y en el que recopiló la tradición musical en lugares como Hualqui y Ñipas.

Además, se le encomendó la creación de un Museo Nacional del Arte Folklórico, al que aportó contenidos materiales e inmateriales, incluyendo un guitarrón chileno, un gramófono, tres arpas y una serie de 50 manuscritos con partituras de cuecas de la zona, transcritas por Gastón Soublette, entre otras piezas.

Parte de este acervo llegó al Parque Museo Pedro del Río Zañartu por donación años después, conformando la Colección Violeta Parra.

“Recolecciones: Memorias de Violeta en el Biobío” despliega una narrativa museográfica diseñada para conectar, especialmente con nuevas generaciones, enfatizando en la memoria que portan esos objetos que son un reflejo material de la labor investigativa de Violeta en la región del Biobío.

Además de la comunidad visitante regular al Parque Museo, que se ha acercado a la muestra, se están activando instancias de mediación artística con estudiantes y jóvenes músicos/as de la región a cargo de la actriz y música Javiera Hinrichs.

Hitos de cierre y proyecciones

"Recolecciones: Memorias de Violeta en el Biobío" estará disponible hasta el día 29 de noviembre en la casona museo del Parque Pedro del Río Zañartu, pero el hito de cierre de la muestra se realizará el día 25 de noviembre, a las 17:00 horas, a través de un bautismo de guitarras abierto a toda la comunidad.

Se trata de un antiguo rito de la cultura campesina, en el que las cantoras protegen su instrumento, pensando en la guitarra como si tuviese vida. Se abrirán ocho cupos para quienes deseen bautizar sus guitarras, previa inscripción al correo contacto@prz.cl (por orden de recepción).

La ceremonia estará abierta a todo público y se desarrollará en el escenario natural del espacio patrimonial en la explanada del museo. La entrada será liberada de 16:30 a 17:30.

Si deseas conocer más detalles de las actividades del Parque Museo Pedro Del Río Zañartu (Fundo Hualpén S/N Camino a la Desembocadura) te invitamos a seguir sus redes sociales en @parquemuseoprz y en su página web www.prz.cl

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