Martha Nussbaum: El miedo y la ira, peligros para la democracia

 Filosofía clásica, feminismo, derechos de los animales, justicia global y la relación entre emociones y política, son los principales temas desarrollados en la obra de la filósofa estadounidense, Martha Nussbaum.

La autora de La monarquía del miedo (Paidós, 2019), considerada una de las figuras más relevantes de las humanidades contemporáneas, inaugurará la Cátedra Puerto de Ideas – UC, organizada en conjunto por la Fundación Puerto de Ideas, y la Facultad de Historia, Geografía y Ciencia Política de la Pontificia Universidad Católica de Chile.

En una conferencia titulada El miedo y la ira, peligros para la democracia, Martha Nussbaum, compartirá telemáticamente desde Chicago sus análisis sobre la atmósfera de miedo, ira y polarización que impregna el momento político a nivel global, y sus lecturas del contexto a través de ideas filosóficas sobre las emociones en la sociedad.

Posteriormente será entrevistada por el cientista político y académico UC, Tomás Chuaqui, y responderá las preguntas del público asistente.

De esta forma se dará inicio a la Cátedra Puerto de Ideas – UC, que, resultado de la alianza entre la Fundación Puerto de Ideas y la Facultad de Historia, Geografía y Ciencia Política de la Pontificia Universidad Católica de Chile, cada año realizará conferencias a cargo de destacados/as intelectuales contemporáneos/as, abiertas a todo el público interesado en el ámbito de las humanidades y la cultura.

 La conferencia se realizará el miércoles 15 de septiembre a las 13.00 horas, desde el Auditorio Centro de Extensión Campus Oriente de la Universidad Católica y será transmitido para todo público vía streaming en puertodeideas.cl.

 Martha Nussbaum participará por videoconferencia.

 Los intereses de Martha Nussbaum (Nueva York, 1947) se centran en la filosofía antigua, la filosofía política, la filosofía del derecho y la ética. Se graduó́ en la Universidad de Nueva York en Teatro y Clásicos y continuó sus estudios hasta el postdoctorado en la Universidad de Harvard, donde fue académica y logró ser la primera mujer en conquistar la distinción de Junior Fellowship.

También ha impartido clases en las universidades de Brown y Oxford, actualmente es profesora distinguida de Derecho y Ética en la Cátedra Ernst Freund de la Universidad de Chicago.

 Ha sido reconocida con numerosos premios, entre ellos, el Príncipe de Asturias de Ciencias Sociales en 2012 y el prestigioso Premio Kyoto, considerado el Premio Nobel en las áreas que no son elegibles para este, reconociendo a los más importantes trabajos en las áreas de la filosofía, las artes, las ciencias y la tecnología.

En 2018 obtuvo el Berggruen Prize, destinado a pensadores destacados de la filosofía. Además, ha recibido varias decenas de doctorados Honoris causa en universidades de diferentes lugares del mundo.

Como autora, ha publicado más de 20 libros, entre ellos Crear capacidades: propuesta para el desarrollo humano (Paidós, 2012), Las fronteras de la justicia. Consideraciones sobre la exclusión (Paidós, 2012), La fragilidad del bien: fortuna y ética en la tragedia y la filosofía griega (Machado Libros, 2015), y La monarquía del miedo (Paidós, 2019).

La conferencia será transmitida el miércoles 15 de septiembre a las 13.00 horas vía streaming: puertodeideas.cl, Youtube Puerto de Ideas, Facebook Festival Puerto de Ideas y en las plataformas digitales de la Facultad de Historia, Geografía y Ciencia Política UC.

Entregan el Premio Sello de Excelencia a la Artesanía 2021

Potenciar la creación y la calidad de la artesanía nacional según parámetros de innovación, tanto en el diseño como en la fusión de materialidades, como también la excelencia en la técnica y el oficio, la autenticidad de la pieza y el respeto por el medioambiente.

Estos son los principales objetivos del premio Sello de Excelencia a la Artesanía 2021, otorgado por el Comité Nacional de Artesanía, integrado por el Área de Artesanía del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, y el Programa de Artesanía de la Pontificia Universidad Católica de Chile, con el patrocinio de la Oficina Unesco de Santiago.

En esta oportunidad, el premio recae en diez obras de las regiones de O´Higgins (3), Metropolitana (3); Biobío (1), Ñuble (1), Los Lagos (1) y Aysén (1); entre más de 140 postulaciones provenientes de todo el país.

“La artesanía es una de las disciplinas y oficios creativos que mejor refleja la diversidad cultural y geográfica del país. Nos conecta con las raíces, territorios y sus materialidades.

Estas piezas reconocidas demuestran esta diversidad y la calidad de la creación de la artesanía nacional”, dijo la ministra de las Culturas, Consuelo Valdés, quien valoró este reconocimiento y agregó que “el Sello de Excelencia a la Artesanía ha sido una herramienta importante para potenciar la creación, difusión y valorización del oficio de los artesanos y artesanas nacionales, quienes con su trabajo aportan a la recuperación del país”.

“El Sello de Excelencia a la Artesanía 2021 moviliza al sector artesanal a un constante reto por seguir perfeccionando, reinventando su trabajo y participando desde todo el país”, dijo Rodrigo Ramírez, director de la Escuela de diseño de la UC. “Es por esto que agradecemos la perseverancia de quienes relevan esta iniciativa, materializada en las postulaciones recibidas en cada versión”.

Hace dos semanas, la ministra Consuelo Valdés viajó hasta la región de O´Higgins, para visitar el taller del estribero Carlos Riveros en Santa Cruz, autor de la pieza ganadora “Estribo chileno tallado en madera” y a la Agrupación Trenzados de Catemu, en Paredones, compuesta por Rocío Schatzke, Débora Vidal, Andrea Reyes y Zaida Muñoz; quienes junto a las artesanas Berta Cáceres y Andrea Gómez crearon la obra ganadora llamada “Sombreros Surcos”. En ambas visitas, la ministra hizo entrega del diploma que certifica este reconocimiento.

La región de O´Higgins tuvo en total tres piezas premiadas. Además de las dos mencionadas, también recibió este reconocimiento la obra “Micro fósil Navidad”, del orfebre de Machalí, Juan Carlos Orellana.

La Región Metropolitana también tuvo tres piezas premiadas: La “Guitarrona Mestiza Nº2”, del luthier Roberto Hernández y de Daniela Poblete, de la comuna de Maipú; la obra “Reunión Ritual, del artesano orfebre Cristián Molina, de Las Condes; y “Uketravel, laurelia & teniw”, del luthier Jorge Olate, de La Florida. 

El artesano en piedra Marco Muñoz, de Cañete, Región del Biobío, ganó con su obra “Dureza de Nahuelbuta”; mientras que la colchandera Marcela Parra, de Ninhue, Región de Ñuble, lo hizo con su obra “Trenzado Castellano”. Osvaldo Guineo, artesano textil de Quellón, Región de Los Lagos, recibió el reconocimiento con “Chiloé en Color”; y Rodrigo Lizama, artesano en madera de Coyhaique, Región de Aysén, ganó este premio gracias a su obra “Confluencia”.

Las piezas seleccionadas y sus creadores serán reconocidos con el certificado oficial del Sello de Excelencia a la Artesanía y participarán automáticamente en la propuesta chilena en la versión anual del «Reconocimiento de Excelencia para productos artesanales Mercosur».

Además, las piezas serán promocionadas en el sitio web oficial del sello, inscritas en el Registro Chile Artesanía, comercializadas por la Fundación Artesanías de Chile, y recibirán un premio de $1.000.000.

Desde su creación en el año 2008 (14 versiones), este premio ha sido entregado a un total de 159 obras (incluyendo a los 10 de este año).

Chile país invitado en la Semana Internacional de Cine de Santander

En esta quinta edición, de este evento en la capital de la región española de Cantabria, Chile será la cinematografía invitada con 4 películas recientes de directores nuevos y también de reconocida trayectoria como: Rodrigo Sepúlveda, Maite Alberdi, Leonardo Medel y Theo Court. 

-CinemaChile ha apoyado decididamente esta invitación porque como destaca Constanza Arena, su directora Ejecutiva “la calidad de esta Semana hace que sea una gran vitrina y además son ventanas que nos permiten crear y llegar a audiencias directas con muestras del cine nacional”.

Por su parte, la directora ejecutiva de la SICS Berta Moreno, señala que la selección de nuestro país se debe a que “este año nos parecía muy importante destacar el cine chileno, un cine consolidado y, al mismo tiempo, con grandes figuras emergentes que hacen de la de Chile una de las industrias audiovisuales más interesantes”.

Este año la SICS Premiará con el Faro de Honor, entre otros, a la cineasta Isabel Coixet (directora de La vida secreta de las palabras), ganadora de siete premios Goya como directora y como guionista. A su vez, el  Faro Dos Orillas, que se entrega en colaboración con el Festival Internacional de Cine de Guadalajara (México), será este año para Esther García, productora de El Deseo, la casa productora de Pedro Almodóvar.

Las películas chilenas seleccionados son: Tengo Miedo Torero y asistirá a su proyección el sábado 11 (la primera vez que se verá en sala de cine en España) su director Rodrigo Sepúlveda, luego se proyectará, El agente topo (domingo 12) que será presentado por la coproductora española Marisa Fernández Armenteros; se continuará (martes 14) con La Verónica  del director Leonardo Medel y para cual vendrá a Santander, la actriz protagonista del filme, Mariana di Girolamo y se cerrará con Blanco en Blanco y la presencia de su director Theo Court.

Según explica su directora Berta Moreno, la Semana Internacional de Cine de Santander (SICS), nació con una mirada puesta en la industria audiovisual iberoamericana, y con la intención de tender puentes entre su filmografía y la española. “Desde entonces hemos homenajeado a países como República Dominicana, Cuba, México”.

Morena Films, en colaboración con el Centro Botín, creó la Semana Internacional de Cine de Santander el 18 de septiembre de 2017. En sus cuatro primeras ediciones, la Semana se ha consolidado como un encuentro de talento creativo, proyecciones de películas, conciertos y exposiciones, que convierte la ciudad de Santander en un dinámico caldo de cultivo creativo en torno al cine.

En sus cuatro primeras ediciones han acudido a la SICS más de 50 artistas de ámbito nacional e internacional, como Fernando Colomo, Julio Medem, Jorge Perugorría, Guillermo Arriaga y Michel Franco, entre otros. 

En este tiempo se han proyectado más de 150 películas y más de 50.000 personas han disfrutado de las actividades y proyecciones organizadas. 

Más información en: https://sicsantander.com/secciones/seccion-puentes-iberoamericanos-chile/

Concurso Nacional de Escultura Joven CChC invita a artistas emergentes a ser parte de la Bienal 2021

 Desde el 7 de septiembre hasta el 7 de noviembre, pueden participar todos los artistas entre 20 y 35 años residentes en Chile.

Las diez obras finalistas serán exhibidas durante los días de Simposio en Estación Mapocho y los tres ganadores serán premiados y difundidos a través del Catálogo de la Bienal, que además contempla una exposición de artistas consagrados en Espacio Matta, La Granja, e incluye la obra del reciente Premio Nacional de Artes Plásticas 2021, Francisco Gazitúa.

La Corporación Cultural de la Cámara Chilena de la Construcción y el gobierno Regional Metropolitano de Santiago invitan a la primera versión del Concurso Nacional de Escultura Joven CChC 2021, en el marco de la Bienal de Escultura Chile 2021, a realizarse entre noviembre de este año y enero 2022 a través de tres instancias: un simposio, una exposición y un concurso, logrando así impactar a distintas generaciones de artistas.

“Queremos aportar a construir la ciudad desde el arte, acercando la cultura a las personas después de tanto tiempo sin poder mostrar, ver y reflexionar en torno a las artes visuales”, dice Matías Awad, Gerente General de la Corporación Cultural CChC, quien destaca la realización de este concurso como una instancia para generar diálogo, oportunidades y encuentro entre distintos grupos de escultores por medio del trabajo artístico.

El gobernador de la Región Metropolitana, Claudio Orrego, indicó que “la cultura y las artes son un alimento para el alma y, por eso, seguiremos apoyando a los artistas locales.

Sean estos jóvenes, adultos o personas mayores. Sabemos que han sido años difíciles para todos y, particularmente, para la creación local y las nuevas tendencias artísticas, pero instancias como estas pueden ser el empujoncito que se necesita para retomar esta importante actividad tan golpeada en pandemia y, como dice la temática, construir el futuro”.

El concurso, que abre el 7 de septiembre y culmina el 7 de noviembre, convoca a todos los artistas (chileno(a)s y extranjero(a)s residentes en Chile) entre 20 a 35 años cumplidos al 1 de noviembre 2021 que envíen vía digital hasta dos obras finalizadas bajo la temática “CONSTRUIR”.

Dicho concepto no solo desde su acepción técnica o material, sino también desde una mirada social comprendida como el aporte que podemos hacer para el bien común desde nuestras acciones, con nuestras actitudes o reflexiones.

Un jurado compuesto por las escultoras Aura Castro y Marcela Romagnoli; el escultor Cristián Salineros; la Jefa de División de Desarrollo Social y Humano del Gobierno Regional, Evelyn Magdaleno; y el presidente de la Corporación Cultural CChC, Miguel Luis Lagos, elegirá los diez proyectos preseleccionados para exhibirse durante el Simposio en Estación Mapocho donde trabajarán in situ artistas los artistas: Juan Luis Dorr, Paula Rubio, Pilar Ovalle, Luis Inostroza, Soledad Ramsay, Gerardo Ariztía, Carlos González, Elvira Valenzuela, Rodrigo Villalobos y Luz Yankovic. Los tres ganadores finales serán premiados y formarán parte del catálogo de la Bienal 2021. Sus obras serán exhibidas, una vez concluido el simposio, en el Gobierno Regional (Bandera 46) hasta fines de enero de 2022.

Quienes deseen participar en el Concurso Nacional del Escultural Joven CChC 2021 deben descargar las bases en www.corporacioncultural.cl a partir del martes 7 de septiembre 2021.

Revoluciones y raíces en las dos nuevas exposiciones del MSSA

 Dos nuevas exposiciones de arte contemporáneo se abren desde este martes 7 de septiembre en el Museo de la Solidaridad Salvador Allende: “Lunes es revolución”, de la curadora Soledad García Saavedra y “El bosque de nubes. Los pájaros del horizonte”, de la artista visual Valeria Montti Colque.

Como parte de las actividades del Ejercicio de la memoria 2021 -que conmemora los hechos acaecidos en el golpe de Estado- se realizará el ciclo de documentales online "La selva es un croma verde. Sobre el estado de la revolución", curado por Martha Ramos- Yzquierdo. Son 3 premiadas películas liberadas para su visionado en el Vimeo del MSSA.

Ambas muestras se suman a la exposición Rojo, -con la curaduría de Daniela Berger y Caroll Yasky- invita a explorar obras de la Colección MSSA desde una aproximación multifocal y sensorial activada por la energía y el simbolismo del color como fuerza de renovación. 

Todas las exposiciones cuentan con textos curatoriales en creolé, español, inglés y mapudungun. Para visitarla se ha habilitado un formulario online para programar visitas según aforo y las medidas sanitarias de la comuna de Santiago. Existirán talleres experimentales y recorridos conversados para agendar en forma gratuita, que se darán a conocer próximamente, algunos de los ya abiertos.

Además, MSSA cuenta con un programa inclusivo para la comunidad sorda en Lengua de Señas chilena (LSCh) y un programa de actividades gratuitas abiertas a todo público tanto virtuales como presenciales.


En tiempos de cambios culturales y ecológicos, la exposición colectiva “Lunes es revolución”, invita a pensar sobre los orígenes de nuestras ideas de revolución y sus memorias, nuestra libertad y creatividad para conducir las transformaciones que esperamos en el futuro.

Curada por la historiadora del arte Soledad García Saavedra (Birmingham, 1980), la muestra invita a observar las transformaciones desde las revoluciones de fines de los 60 y comienzos de los 70.  

Con más de 20 obras que cruzan diversas técnicas —cómic, afiche político, pintura, instalación, textil comunitario, entre otras—, creadas desde 1968 al 2021, esta muestra cuenta con el financiamiento de  Danish Arts Foundation, la Embajada de Dinamarca en Chile, Foundation for Arts Initiatives (FfAI Arts) y el Fondo Nacional de Desarrollo de la Cultura y las Artes (convocatoria 2021).

Entre las obras destaca el reencuentro de dos pinturas monumentales de Roberto Matta, “Hagámosnos la guerrilla interior para parir un hombre nuevo” (Colección MSSA, 1970) y “Fango original. Ojo con los desarrolladores” (Colección MNBA, 1972), la serigrafía “América despierta” de Patricia Israel y Alberto Pérez que sobrevivió a las destrucciones y quemas de la dictadura, y una revisita en clave cómic de la novela “Batman en Chile” de Enrique Lihn por Javier Rodríguez. 

Lunes es revolución reúne a artistas como la dupla de María Berríos (1978, Chile) y Jakob Jakobsen (1965, Dinamarca), a la Brigada Ramona Parra y la Brigada Chile-Suecia; los colectivos Cholita Chic y Colectivo EnPuja, Raúl Martínez (1927-1995, Cuba), Luis Felipe Noé (1933, Argentina), Camila Ramírez (1988), Javier Rodríguez (1981), Jesús Ruiz Durand (1940, Perú), Suzanna Scott (1974, Estados Unidos) y las Textileras MSSA.

Como parte del Ejercicio de la memoria 2021 -que recuerda los hechos acontecidos durante y después del golpe de Estado- se está realizando desde hoy un ciclo audiovisual online sobre el Estado de la Revolución, curado por Martha Ramos- Izquierdo. Ver más información.

Mezclando elementos visuales de la cultura popular, la cosmovisión andina y el paisaje de Chile y Suecia, la artista visual Valeria Montti Colque (Estocolmo, 1978) presenta El bosque de nubes. Los pájaros del horizonte, su primera muestra individual en Chile. En ella, una serie de instalaciones conectan las ideas de memoria y naturaleza, abordando poética y críticamente su condición de madre y artista descendiente de la diáspora chilena en el exilio. 

Performance, video, instalación, cerámica, textil, collage digital y acuarelas son las técnicas que la artista ha escogido para abordar la memoria, el desarraigo, la maternidad y los sueños.

Mediante nuevas y coloridas piezas, junto a obras ya exhibidas en distintos espacios de Europa y Estados Unidos, la artista propone un ecosistema íntimo donde se conectan elementos de la naturaleza como montañas, rocas y bosques junto a personajes de la cultura urbana y cinematográfica, bajo una estimulante visualidad kitsch.
 
Valeria Montti Colque, hija de padres exiliados por la dictadura militar, creció en Estocolmo en comunidades integradas por familias chilenas. Se formó como artista visual en The Royal University College of Fine Art en Estocolmo.

Ha expuesto junto colectivos y en forma individual en Moderna Museet (Suecia), Museum of World Culture (Gotemburgo), SAVVY Contemporary (Alemania), 3.14 Konsthall (Noruega) y Museo de Arte Contemporáneo (Chile).  

Actualmente vive y trabaja en Estocolmo, es madre de Nilo (8) y Alma (4), quienes aparecen frecuentemente en sus proyectos artísticos.

Su exposición ha sido posible gracias a Swedish Arts Grants Committee’s International Programme for Visual and Applied Artists (IASPIS).

El museo está abierto para visitas durante la fase 3 y 4 del plan Paso a Paso, con todas las medidas sanitarias de martes a domingo de 10 a 18 horas en República 475, Santiago. Reservas y medidas sanitarias en este enlace.

Libro recopila por primera vez el teatro completo de la dramaturga Isidora Aguirre

 La pérgola de las flores, Las tres pascualas, Los papeleros y Población Esperanza. Esas son algunas de las célebres obras que contiene Teatro completo de Isidora Aguirre, libro publicado por Editorial USACH en conjunto con la Corporación Cultural USACH, y que cuenta con el prólogo de la académica Dra. Andrea Jeftanovic.

La publicación incluye 40 obras teatrales escritas por Aguirre, las cuales están organizadas en cinco secciones: comedia, drama, drama histórico, drama político-social y adaptaciones.

El libro cierra con un capítulo final de fotografías de los montajes y afiches de la época, cedidas por el Archivo Patrimonial de la USACH.

Galo Ghigliotto, director de Editorial USACH, señala que “esta publicación cumple con el anhelado sueño de Isidora Aguirre de ver reunida toda su producción teatral, que da cuenta de la complejidad y sensibilidad de la autora a la hora de construir historias y personajes provenientes del mundo popular”.

El lanzamiento del libro se realizará al aire libre, de manera presencial, el jueves 9 de septiembre a las 19:00 horas, en la explanada de la Casa de la Cultura de Ñuñoa, ubicada en Irarrázaval 4055, Ñuñoa, a pasos del Metro Villa Frei.

El evento es un hito en sí mismo, dado que por la pandemia del COVID-19 todas las actividades presenciales tuvieron que hacerse de manera virtual y esta es la primera vez que se hará un encuentro abierto y público en la Casa de la Cultura desde el inicio de la pandemia.

"Nos estamos reencontrando con las vecinas y vecinos de Ñuñoa después de más de un año de encierro y hacerlo honrando la obra de Isidora Aguirre, vecina ilustre de la comuna, es muy significativo.

Como autora de valiosas piezas sobre las problemáticas sociales, dilemas y conflictos propios de nuestra identidad, vigentes hasta el día de hoy, el teatro de Isidora Aguirre sigue relevando y revelando voces y temáticas que muchas veces son ignoradas", indica Paulina Tranchino, directora de la Corporación Cultural de Ñuñoa.

Intervendrán en la presentación, la alcaldesa Emilia Ríos, la Vicerrectora de Vinculación con el Medio USACH, Dra. Karina Arias Yurisch, la escritora y académica Andrea Jeftanovic, la investigadora teatral María de la Luz Hurtado y la hija de la dramaturga y curadora del Museo Precolombino, Carole Sinclaire.

En el lanzamiento, se hará una lectura de algunas escenas escogidas de Isidora Aguirre, a cargo de actores y actrices invitados por Teatro UC.

“Isidora es una fuerza creadora potente y muy vigente para la escena nacional y especialmente, para la historia de nuestro teatro. 

Nos llena de alegría participar de esta materialización de su legado, que seguirá reactivando sus palabras, su visión y su energía inagotable, contagiando a nuevas generaciones de sus inquietudes y sensibilidad”, dice Gabriela Aguilera, Directora Artística de Teatro UC. 

El evento es gratuito, previa inscripción en este link (https://forms.gle/5YZmqnhCPSD2zpC27),  en el que se debe adjuntar el Pase de Movilidad. El libro se encontrará disponible para la venta y se ofrecerá un vino de honor.

El evento se hará de manera presencial el jueves 9 de septiembre a las 19:00 horas en la explanada de la Casa de la Cultura de Ñuñoa, comuna donde vivió la destacada escritora.

Libro reflexiona sobre los vínculos entre el universo indígena y la nación chilena.

El libro “POR UNA VÍA “CHILENA” A LA PLURINACIONALIDAD. INTERVENCIONES DE UNA DÉCADA (2010-2020), escrito por Salvador Millaleo Hernández y publicado por Editorial Catalonia, plantea diversas reflexiones sobre los movimientos indígenas contemporáneos y sobre el estado actual de las relaciones entre el Estado chileno y la cosmovisión indígena y también, entregando una propuesta política que busca superar los actuales conflictos. 

Sonia Montecino Aguirre, premio Nacional de Humanidades y Ciencias Sociales 2013, expresa que “este libro es ineludible para comprender las interdicciones que los movimientos indígenas contemporáneos —especialmente mapuche— plantean al Estado y a la sociedad chilena, y para conocer una reflexión y propuesta política que persigue superar el estado actual de los vínculos entre el universo indígena y la nación chilena. 

Se trata de un texto estructurado sobre la base de un conjunto de escritos que, de manera hojaldrada, va construyendo un modo de asir, denunciar e interpretar las formas actuales en que las relaciones interétnicas son tensionadas por las diversas políticas llevadas a cabo durante una década en Chile.

En la encrucijada actual de los episodios que se suceden en La Araucanía como en un ‘eterno retorno’ de las mismas imágenes de incendios, represión, Ley Antiterrorista y civiles no mapuche ejerciendo violencia, así como en la actual coyuntura de la realidad inédita que la sociedad chilena escriba de manera plural y democrática una nueva Constitución, este libro se torna indispensable para reflexionar, tener información y conocer el punto de vista de un intelectual mapuche que observa y propone alternativas colectivas para avanzar en el camino de un “nuevo contrato” entre iguales, pero diferentes”. 

Salvador Millaleo Hernández. Vive en Santiago y pertenece al pueblo mapuche. Su familia paterna, es parte de la comunidad Juan Andrés Huenchuleo y vive en la región de La Araucanía.

Es abogado, licenciado en Ciencias Jurídicas y Sociales de la Universidad de Chile y doctor en Sociología de la Universidad de Bielefeld (Alemania). Ha sido profesor de las asignaturas de Introducción al Derecho, Sociología del Derecho y Teoría Sociológica en las universidades Diego Portales, Alberto Hurtado y Andrés Bello.

 Desde 2011 es profesor de la Facultad de Derecho de la Universidad de Chile. En el ámbito público, fue director del Programa de Derechos Indígenas de la Fundación Chile 21; coordinador del Programa Indígena del Instituto Igualdad; integrante de la Comisión de Evaluación del Sistema de Evaluación Ambiental y miembro del Consejo Ciudadano de Observadores del Proceso Constituyente. 

Fue designado como consejero del Instituto Nacional de Derechos Humanos (INDH) por el Senado para el período 2019-2025. 

Dentro de sus publicaciones, destacan sus libros Activismo digital en Chile (junto con Patricio Velasco) en 2013; Sociología del Derecho en Chile (junto con Daniel Palacios, Juan Oyanedel y Hugo Rojas) en 2015 y Educación y debate constitucional. Reflexiones sobre la deliberación pública en Chile (junto con Francisco Soto y Constanza Ihnen) en 2020.

El Sol. Conviviendo con una estrella, el nuevo libro de María Teresa Ruiz

 Editado bajo el sello Debate, llega a librerías “El sol. Conviviendo con una estrella”, el nuevo libro de la Premio Nacional de Ciencias Exactas, María Teresa Ruiz.

«Aunque fuera por un solo minuto, qué singular experiencia sería estar dentro de la cabeza de esta mujer, cerebro profundo y brillante, prosa concisa y transparente, una mente capaz de abarcar el cosmos», Javier Sampedro, El País.

Desde tiempos remotos el Sol ha sido motivo de admiración y temor para la humanidad. Sin embargo, y a pesar de que es el objeto estelar más cercano a la Tierra, no lo conocemos en profundidad. Si bien los procesos que ocurren en su interior todavía no son del todo comprendidos, recientes misiones espaciales se han propuesto resolver sus misterios.

Para María Teresa Ruiz la necesidad de comprender al Sol no tiene solo relevancia para la comunidad científica porque su naturaleza afecta la cultura y la supervivencia de la Tierra.

La humanidad, cada día más dependiente de aparatos y objetos electrónicos, debe ser consciente de que las actividades solares (como son, por ejemplo, sus temidas tormentas) pueden afectar radicalmente nuestro quehacer cotidiano. La tarea, entonces, es aprender a convivir con nuestra estrella más importante. 

María Teresa Ruiz obtuvo su doctorado en Astrofísica en la Universidad de Princeton, Estados Unidos. En 1976 realizó un posdoctorado en el Observatorio Astronómico de Trieste (Italia) y entre 1977 y en 1979 fue astrónoma visitante en el Instituto de Astronomía de la UNAM (México).

Desde su regreso a Chile en 1980 es profesora titular del Departamento de Astronomía de la FCFM de la Universidad de Chile. En la actualidad es directora del Centro de Excelencia de Astrofísica y Tecnologías Asociadas (CATA). Entre 2015 y 2018 presidió la Academia Chilena de Ciencias.

En 1996 obtuvo la Cátedra Presidencial en Ciencias y en 1997 fue galardonada con el Premio Nacional de Ciencias Exactas. Ha recibido la Medalla Rectoral y la Condecoración Amanda Labarca por su labor como académica en la Universidad de Chile.

En 2000 obtuvo la Beca Guggenheim y en el 2005 fue elegida Miembro de Honor de la American Astronomical Society. Recibió el premio Advancement of Women Award 2013 entregado por el Scotiabank y el premio Mujer ZONTA 2013. En 2017 recibió el Premio L’Oreal UNESCO «For Women in Science» por el continente Latinoamericano y el Caribe.

En 2019 recibió el Doctorado Honoris Causa de la Universidad Central de Chile. En 2019 recibió la Condecoración de la Legión de Honor de la República Francesa en grado de Caballero y en 2020, la Medalla Rector Juvenal Hernández J., que otorga la Universidad de Chile a sus exalumnos por su contribución a la universidad y al país.

Extensión UCM regresa al cine presencial con aclamada película Blanco en Blanco

Con un estricto protocolo de seguridad la Extensión Cultural de la Universidad Católica del Maule (EXT UCM) regresa con su ciclo Martes de Cine Arte, con la exhibición de la película Blanco en Blanco en doble fecha, este martes 07 de septiembre a las 18:00 hrs. y el martes 28 de septiembre, a la misma hora.

La historia del film retrata el arribo de Pedro (Alfredo Castro) a Tierra del Fuego, para fotografiar el matrimonio de un poderoso latifundista con una preadolescente.

En su estancia, se obsesiona con la novia, situación en la que es descubierto y castigado. Al no poder escapar, acaba siendo partícipe y cómplice de una sociedad que convive con el genocidio de los nativos Selknam.

Bárbara Godoy, directora del Centro de Extensión Cultural de la Universidad Católica del Maule, se mostró entusiasta con el regreso del cine en formato presencial. “Es una alegría enorme para nosotros poder retomar nuestras funciones presencialmente, esta pandemia trajo grandes cambios en las formas de hacer y percibir las artes.

Durante más de un año, como EXT UCM, intentamos sobreponernos con múltiples plataformas para difundir la mayoría de disciplinas, pero nada alcanza el valor de lo presencial”, aseguró.

En la misma línea, Godoy compartió que las actividades se mantendrán con un formato híbrido, en coordinación con el Plan Paso a Paso, con todos los resguardos correspondientes.

“Les invitamos a ser parte de esta instancia planificada con previa inscripción con medidas sanitarias estrictas para ver este film que ha sido ampliamente premiado y acogido tanto por la crítica nacional como internacional, estamos felices de regresar con una producción de Theo Court, quien tiene una cercanía tan importante con el Maule”.

Blanco en Blanco es una película pensada para la pantalla grande, con un interesante trabajo en su fotografía y sonido, que busca generar en la audiencia una experiencia inmersiva e hipnótica.

Esta coproducción francesa, española y chilena, ha obtenido diferentes galardones en festivales de Europa y Latinoamérica desde su estreno en el Festival Internacional de Cine de Venecia 2019, donde Court obtuvo el premio de mejor director en la sección de Orizonti y el premio de la prensa Fipresi. 

Ministerio de las Culturas conmemora el Día Nacional del Circo Chileno

 En el quinto aniversario de la promulgación del primer sábado de septiembre como el Día Nacional del Circo Chileno, el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, a través de la Secretaría de Artes Escénicas, invita a la ciudadanía a disfrutar durante todo el mes de diversas actividades presenciales y virtuales disponibles en la plataforma de eligecultura.gob.cl.  

La celebración comenzó hoy con la programación oficial del Sindicato de Artistas Circenses de Chile, que consistió en una caravana artística que recorrió la Alameda desde Los Héroes hasta el Centro Cultural Gabriela Mistral GAM, y finalizó con la tradicional gala circense en el patio central del lugar, actividad que contó con la presencia de la ministra de las Culturas, Consuelo Valdés. 

“El circo chileno es parte de la cultura y patrimonio nacional. Es una actividad y oficio con más de 200 años de existencia en nuestro país y, en este mes de festividad, queremos potenciarlo a través una cartelera cultural que recoge actividades tanto virtuales como presenciales a nivel nacional en el marco del retorno gradual a lo presencial al circo en los diferentes territorios del país”, señaló la ministra Valdés. 

Además, la secretaria de Estado agregó que “como Ministerio seguiremos trabajando para seguir desarrollando y consolidando al circo chileno y a sus artistas como parte del sector cultural nacional”.

En la oportunidad se homenajeó la trayectoria de destacados artistas del rubro y se realizaron presentaciones y actos propios del circo. 

Más tarde, la ministra Valdés junto a su par de Economía participaron en la inauguración de la casa de EMARCICH, entregada en comodato por el Serviu para las organizaciones gremiales del Circo. 

La actividad estuvo a cargo de la Asociación Gremial de empresarios y artistas Circenses de Chile. El lugar contará con oficinas para ensayos, talleres, un pequeño museo y se convertirá en el centro neurálgico del quehacer circense en nuestro país. 

Gala CIMA 2021, lanzamiento de tutorías de artistas circenses, talleres y estreno virtual de la obra “Infinito” de Circo La Cuarta Estación son algunos de los panoramas a los que niños, niñas, jóvenes y adultos podrán acceder al especial del Día del Circo Chileno en la plataforma digital de Elige Cultura durante todo el mes. 

Además, través del canal de YouTube del Ministerio de las Culturas, se pondrán a disposición cuatro documentales que retratan la historia del circo tradicional y contemporáneo del país: “María Palma, matriarca del Circo Chileno”, “El Gran Circo Chamorro”, “Gira Circo del Mundo – Artes Escénicas Itinerante” e “Infinito – Circo la Cuarta Estación”. 

Por su parte, la plataforma de cine chileno Ondamedia publicará “Circo Alondra, el circo más antiguo de Chile”.