Lo Barnechea anuncia diez conciertos para disfrutar de la ópera en la comuna

 En un constante esfuerzo por facilitar y promover el acceso a las artes y la cultura, La Corporación Cultural de Lo Barnechea anunció diez conciertos diferentes donde la protagonista será la ópera, con una variedad de obras, así como diversas estrellas de la escena operística nacional.

Año a año, la Corporación organiza distintos ciclos y calendarios culturales donde se busca dar a este género un lugar destacado.

La directora ejecutiva de la Corporación, Alejandra Valdés Raczynsk, explica que la integración y promoción de la ópera en la comuna y en el país “ha sido un trabajo con la comunidad que ahora busca su masificación a diferentes audiencias, ya no solo aquellas que buscan música más docta, sino que también para quienes disfrutan de la música en general y de la belleza que este género puede ofrecer.

Por eso hemos trabajado en hacer cada vez más eventos donde la ópera esté presente, así como también buscar alianzas con instituciones que se sumen a este objetivo, como nuestro ya conocido “Ópera en el Parque” y el ciclo que tenemos organizado con el Centro para las Artes Zoco”. 

Ópera en el Parque

Este 14 y 15 de marzo se realizarán los conciertos “Ópera en el Parque”, que buscan promover este género a nuevas audiencias, serán las primeras fechas de este recorrido por la ópera clásica, de la mano de destacados intérpretes nacionales. 

Las obras elegidas son “Elixir de Amor” y “El Barbero de Sevilla”, clásicos de la ópera, bajo la dirección artística del destacado Maestro Rodrigo Navarrete, reconocido cantante lírico y docente, Premio Presidente de la República a la Música Nacional y a las Artes Escénicas 2024. Cada función, además, cerrará con un conversatorio abierto junto al director y los solistas de las obras.

                 Beatrice Berthold (piano), Patricio
Sabaté (barítono),  Pedro Sánchez
(narrador) 

“Mi nombre es Gustav Mahler” 

Esta obra de Morten Solvik, la primera de las fechas dedicadas a la ópera, trae un concierto de cámara que relata, en primera persona, las reflexiones más trascendentales del compositor austriaco. Sus propias palabras, las de sus amigos y sus Lieder más profundos, serán la banda sonora de un viaje íntimo y emocional, recorriendo siete canciones interpretadas por mezzosoprano, barítono y piano. 

Alianza con Centro para las Artes Zoco

La alianza con Teatro Zoco, organiza por tercer año consecutivo el ciclo “Ópera para Todos”  Este año, trae ocho fechas para disfrutar de la ópera con precio rebajado para los vecinos de la comuna de Lo Barnechea. 

Entre las sorpresas que trae este ciclo, el Teatro recibirá a talentos emergentes como Camila Romero, Ismael Correa y Javiera Barrios, junto a destacados cantantes en pleno auge de sus carreras como Vanessa Rojas y Javier Weibel y consagrados artistas de la lírica, como Paulina González, Francisca Prudencio, Patricia Cifuentes, Gonzalo Tomckowiak y José Azócar. 

Agenda de la Ópera en Lo Barnechea

“Mi nombre es Gustav Mahler” por Morten Solvik 

Una perspectiva íntima del compositor austriaco. A través de sus propias palabras, los recuerdos de sus allegados y sus Lieder más conmovedores, seremos guiados en un viaje emocional. Siete canciones, interpretadas por mezzosoprano, barítono y piano, resonarán en el Auditorio del Centro Cultural El Tranque este 13 de marzo. La entrada a este evento único es gratuita, pero requiere inscripción previa en el siguiente enlace: https://ticketeracclb.cl/events/30/details 

Ópera en el Parque: “El Elixir de Amor” y “El Barbero de Sevilla": 

Los días 14 y 15 de marzo a las 19:30 horas se instalará un escenario al aire libre en el Centro Cultural El Tranque, (Avda. El Tranque 10.300), para presentar dos de las óperas más significativas a nivel mundial, bajo la dirección escénica del destacado Maestro Rodrigo Navarrete, reconocido cantante lírico y docente. 

Cada función, además, cerrará con un conversatorio abierto junto al director y los solistas de las obras. La actividad es gratuita y para todo público. 

Ópera para todos: Bel Canto y Ópera FrancesaLa soprano Patricia Cifuentes, junto al tenor Gonzalo Tomckowiak y el piano de Svetlana Kotova protagonizan la primera fecha de este ciclo musical en alianza con el Centro para Las Artes Zoco (Av. La Dehesa 1500a) que contará con ocho conciertos a lo largo de este primer semestre.

 Gracias a este convenio, los vecinos de Lo Barnechea podrán obtener las entradas para este y otros ciclos en el Teatro a precio preferencial. 

Este primer concierto se realizará el 26 de marzo a las 19:30 horas. 

Se inicia exposición “Oscilaciones del Color” de Magdalena Olavarría

En el contexto de las actividades de conmemoración del Mes de la Mujer, la Corporación Cultural de Lo Barnechea inaugura la exposición “Oscilaciones del color” de la pintora Magdalena Olavarría. 

La muestra, que consiste en un recorrido introspectivo por el proceso creativo y evolución artística de su trabajo, consta de 29 piezas que recorren el movimiento y comportamiento del color ante distintas aplicaciones, así como también exploran texturas y formas. 

Desde el 12 de marzo y hasta el 23 de mayo, la exposición se encontrará abierta a todo público, con entrada gratuita, de lunes a viernes de 8:30 a 17:00 horas, en el Espacio Arte (Centro Cívico de Lo Barnechea, El Rodeo 12.777).

El ciclo de vida de los pigmentos

La primera fase de la muestra se centra en la exploración de la pintura en su estado más puro y líquido. Aquí, la artista documenta a través de 29 pinturas, el comportamiento de los pigmentos sobre la superficie, capturando cómo diversas acciones afectan en el proceso de secado y las formas orgánicas que emergen de manera aparentemente accidental. 

Lo anterior lo desarrolló en 2020 durante la residencia R.A.R.O., en Madrid, período en el que llevó a cabo un estudio profundo de los fenómenos naturales, la interacción de colores y la creación de atmósferas cromáticas, todo dentro de un marco abstracto que sugiere nuevas realidades pictóricas.

En la segunda fase de su práctica, la artista se adentra en el ámbito tridimensional e instalatorio –presente en esta muestra con 8 obras-, empleando materiales que enfatizan las texturas y formas generadas inicialmente en su obra bidimensional. 

Esta transición refleja un interés creciente por el contraste y la complementariedad entre lo sólido y lo líquido, lo estático y lo dinámico y, a su vez, las esculturas pintadas que emergen de esta etapa son un punto de convergencia donde pintura y escultura coexisten.

La etapa cúlmine de esta exploración aparece en una propuesta cinética y minimalista, inspirada en las manchas abstractas creadas con tinta al alcohol, las cuales exploran el control y el descontrol inherentes en el proceso.

La artista comienza su carrera en el año 2018, durante sus estudios de magíster en la University of the Arts London y continúa hasta hoy con esta muestra, que explora cómo Olavarría ha indagado en la naturaleza fluida de la pintura y su transformación hacia una expresión tridimensional, enfocándose en la materialidad y texturas que emanan de sus experimentaciones. 

Esta exposición se enmarca dentro del calendario de actividades conmemorativas del Mes de la Mujer, organizado por la Corporación Cultural de Lo Barnechea.

Horario: lunes a viernes de 08:30 a 17:00 horas. Entrada: gratuita - apto para todo público.

Vuelve el musical “Pateando Piedras” para encender la escena nacional.

 Desde su estreno en 2019, el multitudinario montaje ha tenido temporadas en los escenarios más importantes del circuito teatral en Santiago y regiones y en festivales masivos. Ahora, se presentará en solo seis funciones en el Teatro Mori Recoleta.   

Tras el éxito cosechado durante la temporada estival de enero 2025, el renombrado musical “Pateando Piedras” regresa a partir del 20 de marzo y hasta el 6 de abril a Teatro Mori Recoleta. 

Este espectáculo multidisciplinario rinde homenaje a la figura y al legado artístico de Jorge González, líder de Los Prisioneros e ícono del rock latinoamericano, destacando sus opiniones más ácidas, controversiales y brillantes, que marcaron a toda una generación. 

Aclamado por la crítica y el público y galardonado en los más prestigiosos certámenes culturales, “Pateando Piedras” vuelve para sacudir los escenarios nacionales con una puesta en escena vibrante y llena de energía. 

No se trata únicamente de un tributo, sino de un acto de valentía que invita a la reflexión sobre la sociedad, la política y la cultura, a través de la música, la danza y el teatro. 

Si disfrutaste del podcast “Necesito poder respirar: La vida de Jorge González” en Spotify, este espectáculo es para ti. Es la oportunidad perfecta para revivir la esencia y la crítica social del músico que redefinió el rock latinoamericano. Con su fuerza y profundidad, “Pateando Piedras” ya se consolida como un imperdible de la escena nacional, prometiendo no dejar a nadie indiferente. 

Lo que hace único a “Pateando Piedras” 

Más de 50 ciudadanos sobre el escenario, desde niños de tan solo 5 años hasta adultos mayores, integran el coro y danza ciudadana. Esta diversidad refleja la heterogeneidad de nuestra sociedad y la fuerza transformadora de la música como un lenguaje universal. 

La dramaturgia, cocreada por los Hermanos Ibarra Roa y Pablo Paredes, se adentra en las letras de González, desnudando su crítica social más mordaz y su capacidad de conmover con verdades incómodas. 

Con una dirección artística impecable y arreglos musicales que reinventan clásicos inolvidables, “Pateando Piedras”, desde su estreno el año 2019, es un homenaje vivo y en vida, emotivo y electrizante al legado de Jorge González. 

Las funciones serán el jueves 20 de marzo; jueves 27 de marzo; jueves 3 de abril; viernes 4 de abril; sábado 5 de abril; domingo 6 de abril y los horarios serán de jueves a sábado: 20:30 hrs y el domingo a las 20:00 hrs,; en el Teatro Mori Recoleta (Bellavista 77). 

“Bethlehem Reborn. Las Maravillas de la Natividad” se presenta por única vez en Chile y Latinoamérica

 La representación de la Basílica de la Natividad de Belén, Palestina, declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 2012, será el foco de la exposición que llega al Centro Cultural La Moneda. 

Fue construida en el siglo IV d.C. por orden del emperador Constantino y, desde entonces, la Basílica de la Natividad, ubicada en Belén, Palestina, ha sido testigo de casi 1.700 años de historia. Declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 2012, el inmueble tuvo un largo proceso de restauración que ha logrado rehabilitar su sistema constructivo y parte de las representaciones artísticas que decoran sus muros.
 
Bajo la curaduría de Taisir Hasbun, la historia y renovación del templo son el foco de la próxima exposición del Centro Cultural La Moneda (CCLM), Bethlehem Reborn. Las Maravillas de la Natividad, organizada junto a la Embajada del Estado de Palestina en Chile. La muestra, entregará a los públicos la oportunidad de conocer la riqueza artística e histórica de uno de los templos cristianos más antiguos del mundo. 

“Somos un lugar de encuentro e intercambio entre los públicos y las distintas culturas que habitan Chile y el mundo. En este caso, nos reuniremos en torno a un sitio emblemático de la ciudad de Belén que ha sido fundamental para la historia de la humanidad.

Su trascendencia a través de casi dos milenios y su restaurado valor patrimonial y humano porta un mensaje de esperanza que nos parece contribuye al diálogo democrático y al respeto de la diversidad.

 La invitación a los visitantes es a que viajen a través de la muestra, queremos que su contenido abra reflexiones”, señala Regina Rodríguez, directora del Centro Cultural La Moneda.

Las Maravillas de la Natividad se extenderá en 320 metros cuadrados del CCLM. Desde Teatinos, los visitantes se encontrarán con la Puerta de la Humildad, acceso de 1,40 metros que invita a inclinarse en señal de reverencia, al igual que la entrada a la Basílica en Belén.

El recorrido continúa por el Espacio Wiphala y la Galería del Patrimonio, con fotografías históricas y contemporáneas que documentan las distintas etapas de restauración del edificio entre 2013 y 2020, además de videos maquetas, vestuario y reproducciones de mosaicos. 

Entre otros elementos, destacan la réplica del "Lugar de la Estrella", una pieza elaborada en plata sobre mármol, que marca el punto donde - según la tradición cristiana- nació Jesús.

También resalta un mosaico que data del siglo IV, descubierto por el arquitecto inglés William Harvey; una maqueta de nácar realizada por Yousef Zoughbi, artesano que continuó la tradición del arte de tallar el nácar; y el vestido Malak, originario de Belén, confeccionado con mezcla de seda, lino y tejido con brillantes líneas que usaban las mujeres cristianas y musulmanas.

Por su parte, la Embajadora del Estado de Palestina en Chile, Vera Baboun, señaló que "con las agresiones actuales en Gaza y Cisjordania y todas las injusticias que enfrenta el pueblo palestino, la exposición Bethlehem Reborn transmite un mensaje potente de paz y unidad porque la Basílica de la Natividad es un faro espiritual para millones de personas alrededor del mundo. Para el pueblo palestino, simboliza su resiliencia, su fe inquebrantable y una identidad sólida”.

La exposición conecta con las principales temáticas de la línea curatorial del CCLM: patrimonio, arquitectura, interculturalidad y cohesión social. Simultáneo a la muestra, el centro cultural ofrecerá un programa público gratuito con actividades que abordarán saberes y tradiciones del pueblo palestino con diálogos, relatos infantiles, talleres, ciclos de cine y cuentacuentos.

La programación estará disponible en cclm.cl. 
Bethlehem Reborn, debutó en los Museos Vaticanos en Roma en 2019, desde el 2020 ha itinerado en ciudades como Colonia (Alemania, 2021), la sede de la UNESCO en París, (2022), Viena (Austria, 2023), Ginebra (Suiza, 2023) y Washington D.C., EE. UU. (2024), entre otras. Ha sido vistada por más de 150 mil personas en los seis países donde ha sido exhibida y Chile será el único país de Latinoamérica donde se presentará.

La historia de la Basílica de la Natividad

La Basílica de la Natividad fue construida en el siglo IV por orden del emperador Constantino, en el sitio en que –según el evangelio– habría nacido Jesús. En más de 17 siglos, el templo ha resistido a innumerables desastres naturales, invasiones y cambios de dominio.

Un incendio la destruyó en el siglo VI y fue reconstruida por el emperador romano Justiniano. Luego, durante las Cruzadas (s. XI y XII), se convirtió en una ciudadela fortificada para proteger a los peregrinos cristianos.

Tras ser declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 2012, el inmueble inició un extenso periodo de restauración encabezado por un Comité Presidencial Palestino creado especialmente para dicha misión. El proyecto convocó a expertos de la Universidad de Pavía y la empresa italiana Piacenti, especializada en restauración de monumentos históricos.

El creador y coordinador general de la muestra, Taisir Hasbun, quien nació y creció en Belén, comenta que “la iglesia se encontraba en un estado crítico, habiendo sufrido más de quinientos años de abandono. Las paredes y columnas estaban cubiertas de oscuras capas de humo de velas e incienso, y del desgaste debido a la presencia de millones de peregrinos”.

Más de 400 artesanos y expertos locales participaron también de la restauración del edificio, que incluyó la limpieza y conservación de mosaicos bizantinos, frescos medievales y columnas decoradas con pinturas del siglo XII.

Tras una serie de excavaciones arqueológicas, se descubrió también un séptimo ángel oculto bajo capas de yeso, cuyo hallazgo fue posible gracias a tecnologías de escaneo termográfico.

La exposición estará abierta a público desde el 14 de marzo 2025 al 1 de junio, 2025
martes a domingo | 10:00 a 19:00 horas

La muestra se inicia por el acceso Teatinos -1, continúa en espacio Wiphala -1 y finaliza en la galería de Patrimonio -1.
Entrada liberada | Previa reserva de ticket. Importante: para asegurar tu ingreso debes reservar online o retirar ticket en boletería física por acceso Morandé.

Documental sobre bomberos de Valparaíso anuncia estreno en Chile

 Tras su reciente paso por festivales internacionales, el Teatro Municipal de Valparaíso será sede de una avant premiere abierta a todo público del documental Pirópolis, una comunidad contra el fuego.

Dirigida por Nicolás Molina, con la producción de Francisca Barraza, Joséphine Schroeder (Pequén Producciones) y Martín Duplaquet (Funky Films), la película retrata la fuerza, valentía y camaradería de la Pompe France, una compañía de bomberos en Valparaíso.

Gracias al auspicio de la Ilustre Municipalidad de Valparaíso, Pirópolis contará con una avant premiere gratuita, abierta a toda la comunidad porteña, el próximo martes 1 de abril. 

La actividad se realizará en dependencias del Teatro Municipal de Valparaíso (Uruguay #410), con el fin de dar el puntapié a su estreno en Chile y generar una instancia de encuentro entre el Cuerpo de Bomberos, el equipo realizador del documental, y la comunidad porteña interesada en el largometraje.

Cabe destacar que junto a su paso por festivales mundialmente reconocidos como Tribeca, Sheffield DocFest, DocLisboa y FIDOCS, Pirópolis será parte de la Competencia Oficial de Documentales del 28° Festival de Málaga, a realizarse entre el 14 y el 23 de marzo.

El documental se estrenará a lo largo del país a partir del jueves 3 de abril en las siguientes salas de cine, por medio del programa de distribución Miradoc Estrenos.

USACH lanza su temporada de conciertos 2025

 La Universidad de Santiago de Chile anunció más de 50 conciertos gratuitos, festivales y cine musicalizado en vivo, que tendrán como escenario el Teatro Aula Magna y  continuará la itinerancia llevando la cultura a diversas comunas de la Región Metropolitana .

 Más de 50 conciertos gratuitos en Estación Central y otras comunas de la Región Metropolitana incluye la temporada que la Universidad de Santiago de Chile (Usach) acaba de anunciar para 2025.

Con repertorios que abarcan desde el Barroco hasta la creación contemporánea, pasando por música para cine de terror y artistas invitados desde Europa y Latinoamérica, las actividades comenzarán a desarrollarse desde la próxima semana, con el Teatro Aula Magna del plantel como escenario principal.

La Orquesta Usach, que dirige David del Pino Klinge, abordará 14 programas que incluyen títulos esenciales de la música de tradición escrita, como el Réquiem de Wolfgang A. Mozart ; el Triple Concierto de Ludwig van Beethoven; la Sinfonía Nº 5 de Piotr Illich y El amor brujo de Manuel de Falla , entre otros.

La vicerrectora de Vinculación con el Medio de la Universidad de Santiago, Ana María Fernández, destacó como una grata noticia que espectadores de Providencia y Ñuñoa se hayan sumado al habitual público que tienen los elencos musicales de la Usach.

Asimismo, rescató la presencia de la música docta en itinerancia por comunas. Para 2025 se programaron cuatro conciertos en el Teatro Municipal de La Pintana, junto con actuaciones en salas e iglesias de Santiago, Independencia y Quinta Normal.

 “Es un gran logro y un desafío a mantener para el presente año”, remarcó la autoridad universitaria.

Por su parte, el director del Departamento de Extensión de esta casa de estudios, Andrés Zuñiga, informó que más de 18 mil personas presenciaron los 54 conciertos que se realizaron durante la temporada pasada, lo que implicó un crecimiento de 14.7% respecto al periodo inmediatamente anterior.

Este 2025 la música chilena volverá a ser uno de los ejes centrales de la nueva programación con ocho estrenos absolutos. Además, se presentarán versiones ampliadas de dos obras estrenadas recientemente: Víctor Jara, un canto libre, de Sergio “Tilo” González,y la música incidental que Carlos Isamitt compuso para la obra de teatro El Gato con Botas, a 60 años de que recibiera el Premio Nacional de Música.

Aula Records: Nuevos discos y exposición

 Finalmente, Aula Records, el sello discográfico que la Usach creó en 2019, continuará ampliando un catálogo que ya alcanza  a casi 30 discos publicados en formato digital y en ediciones limitadas en vinilo, además de algunos volúmenes en CD y cassette. 

Este año se lanzará el álbum doble La rebelión del Nazareno, registro de un oratorio del compositor chileno René Silva que fue estrenado por la Orquesta y el Coro Sinfónico Usach, bajo la conducción de Nicolas Rauss. 

Además, Aula Records ampliará su rango de acción abriendo su primera exposición durante el segundo semestre, en la Sala de Artes Visuales Usach, donde destacará una muestra con las obras que múltiples artistas visuales han realizado para los discos del sello.

Extensión Cultural UNAB adelanta sus imperdibles de 2025

 El director de Extensión Cultural de la Universidad Andrés Bello (UNAB), Felipe Karadima Skármeta, manifestó que “para el 2025 hemos desarrollado una temporada amplia, de muy alto nivel artístico gracias al trabajo realizado en conjunto con nuestros socios estratégicos, tales como embajadas, municipalidades, corporaciones culturales, entre otros”.

“El objetivo principal de Extensión Cultural es contribuir al posicionamiento de marca de la universidad, generando instancias de vinculación con la comunidad externa a través de actividades que aportan al desarrollo de la sociedad a través de la cultura”.

Con estas palabras el director de Extensión Cultural de la Universidad Andrés Bello (UNAB), Felipe Karadima Skármeta, adelantó la esperada cartelera de actividades culturales que llevará adelante Extensión Cultural durante este 2025.

En este sentido, dijo que “para el 2025 hemos desarrollado una temporada amplia, de muy alto nivel artístico gracias al trabajo realizado en conjunto con nuestros socios estratégicos, tales como embajadas, municipalidades, corporaciones culturales, entre otros”.

Para este año, por ejemplo habrá una serie de conciertos con la Camerata de la UNAB de alto nivel y con muchos solistas del extranjero. Por ejemplo, el 26 de marzo tenemos el concierto ‘Aires Noruegos’ con dos solistas Birgitte Stærnes (Noruega) y Ziad Kreidy (Franco-libanés”.

En tanto, en abril la violinista de Hungría, Éva Kóbor visitará Chile para un concierto de Semana Santa, luego el 7 de mayo destaca el concierto de Arpa y Flauta, en las manos de los músicos Elisabeth Plank y Carlos Enguix. El 13 de agosto el pianista chileno, Pedro Robert, tocará el Concierto N° 3 de Beethoven”.

El director de Extensión Cultural destacó que “con el objetivo de ampliar nuestra audiencia y llegar a nuevos públicos, hemos concretado alianzas de colaboración con teatros de primer nivel, tales como el Teatro de la Fundación Corpartes, Teatro del Lago en Frutillar y Teatro Municipal de Viña del Mar.

 Esto es muy importante porque nos permite compartir nuestra oferta cultural de manera presencial con otras regiones”.

Respecto de este año, por ejemplo, destacan:

- La presentación de la obra de teatro "Prima Facie", protagonizada por la actriz Camila Hirane, bajo la dirección del connotado director argentino Daniel Vernonese. Esta obra se presentará en Santiago, Viña y Concepción.

- Durante todo el año, además, la UNAB realizará una serie de actividades de conmemoración de los 160 años de la muerte de Andrés Bello, entre las cuales se mencionan encuentros culturales, exposiciones, escritos, documentos, libros, concurso de retratos apoyados por Inteligencia Artificial, conservatorios y la presentación de un documental sobre la vida y legado de Andrés Bello, realizado por el destacado guionista Sebastián Domínguez.

- Concurso de Relatos "Historias de Reencuentro", cuyo objetivo es crear una instancia para co-construir parte de nuestra historia y reconciliar parte del pasado.

- En agosto la destacada historiadora y conferencista española, Eva Tobalina, dictará una charla magistral sobre historia antigua. (Santiago, Viña y Concepción).

- La cuarta edición del Concurso de Novela Negra “Puerto Negro” y el Concurso de Cuentos Para Jóvenes.

Para más información, visita nuestro sitio web https://cultura.unab.cl/.

Jordan B. Peterson presenta "Nosotros que luchamos con Dios"

Jordan B. Peterson presenta su esperado nuevo libro. En Nosotros que luchamos con Dios, el autor del superventas 12 reglas para vivir desentraña la psicología de la Biblia y sus grandes historias.

El psicólogo Jordan B. Peterson está de regreso en librerías con un texto esencial para comprender los fundamentos del mundo occidental. En Nosotros que luchamos con Dios, el escritor superventas analiza desde un punto de vista psicológico las historias bíblicas de rebelión, sacrificio, sufrimiento y triunfo que nos unen y nos inspiran aún hoy. 

Desde Adán y Eva y la caída eterna de la humanidad, la guerra fratricida de Caín y Abel, el diluvio al que se enfrenta Noé, el colapso de Babel, hasta la épica de Moisés: Peterson revisita a lo largo de estas 672 páginas los relatos que nos han formado y se pregunta por su significado y su papel en nuestras existencias. 

Es hora de tomar conciencia de la estructura de nuestras almas y nuestras sociedades, propone el autor de 12 reglas para vivir. De acuerdo con el académico, hemos dejado que la política determine quiénes somos, mientras esperamos que la religión moldee nuestra vida en común. 

En Nosotros que luchamos con Dios, Peterson explora la esencia de nuestro ser, las capas que nos definen y cómo la polaridad ideológica y la salud mental derivan de nuestra lucha interna.

Jordan B. Peterson es psicólogo clínico, crítico cultural y profesor de Psicología, especializado en psicología anormal, social y de la personalidad, así como de las creencias religiosas e ideológicas. Fue profesor en Harvard y actualmente enseña en la Universidad de Toronto.

Es autor de Mapas de significado: la arquitectura de la creencia, 12 reglas para vivir (Un antídoto al caos), que vendió cuatro millones de ejemplares solo en lengua inglesa, y Más allá del orden (12 nuevas reglas para vivir).

Zoco inicia su Temporada de Música 2025

 El 26 de marzo, el Centro para las Artes Zoco abre su programación musical con Romance: bel canto y ópera francesa, primer recital del ciclo Ópera para todos, que reunirá a grandes voces de la lírica nacional en un recorrido por las arias y duetos más representativos del repertorio romántico.

Días después, el 31 de marzo, la Orquesta Marga Marga inaugurará su temporada con un concierto de música de cámara que combinará obras del barroco, el romanticismo y la música moderna, además de un homenaje a Shostakovich a 50 años de su fallecimiento.

Entre la esperanza y la tragedia, la ópera nos sumerge en emociones intensas y universales. En Una furtiva lágrima, Donizetti inmortalizó el instante en que el amor parece correspondido con un simple gesto, mientras que, en La Traviata, Verdi convirtió el sacrificio y la pasión en una de las historias más conmovedoras del repertorio operístico. En cada aria resuena la pasión de personajes inmortales, y en cada nota, el virtuosismo de los intérpretes que los encarnan. 

En su segunda edición, el ciclo Ópera para todos del Centro para las Artes Zoco sigue consolidándose como una plataforma para la difusión de la música lírica en Chile, con recitales protagonizados por destacados solistas nacionales. "Queremos acercar la ópera a nuevos públicos, mostrar que este género no es un lujo inaccesible, sino una experiencia emocionante y cercana", destaca Javier Chamas, director ejecutivo de Zoco.

El primer concierto del 26 de marzo, a las 19.30 horas, reunirá a dos de las principales voces de la lírica nacional: la soprano Patricia Cifuentes, una de las intérpretes más destacadas de la escena operística chilena con una sólida trayectoria en el Teatro Municipal de Santiago y escenarios internacionales y el tenor Gonzalo Tomckowiak, reconocido por sus interpretaciones en roles protagónicos de Verdi, Puccini y Donizetti.

Los acompañará al piano Svetlana Kotova, pianista de renombre internacional con una destacada carrera como solista y repertorista.

Juntos, llevarán al público por un viaje emocional a través de algunas de las arias más icónicas del repertorio operístico.

La intensidad romántica de Una furtiva lágrima de Donizetti, la frescura juvenil de Je veux vivre de Gounod y la carga dramática de La Traviata de Verdi se entrelazan en una velada que celebra la belleza del bel canto y la expresividad de la ópera francesa.

Nueva temporada de la Orquesta Marga Marga

Luego de una aclamada temporada en 2024, la Orquesta Marga Marga regresa a Zoco con una programación renovada, reafirmando su lugar como uno de los principales referentes de la música de cámara en Chile.

Con una serie de conciertos que se extenderán hasta diciembre, la agrupación continuará cautivando al público con su interpretación de repertorios clásicos y contemporáneos.

Bajo la dirección de Luis José Recart, la orquesta se presentará el próximo 31 de marzo, a las 19.30 horas, con un programa que transitará por distintos periodos musicales y piezas como el Concerto Grosso Op. 6 Nº1 de Händel, la Sinfonía Nº9 "La Suiza" de Mendelssohn y Ponteio, del compositor brasileño Claudio Santoro.

"Esta temporada será una invitación a descubrir la riqueza de la música de cámara, desde los clásicos hasta la innovación de compositores contemporáneos", señala Andrés Rodríguez, asesor artístico de Zoco y director de la Ópera del Teatro Colón de Buenos Aires.

Con estas dos propuestas, Zoco inaugura un año de intensa actividad musical, que también incluirá temporadas dedicadas al piano y a la guitarra, reafirmando su posición como un referente y polo cultural en el país. 

Centro para las Artes Zoco está ubicado en Avenida La Dehesa 1500, en la comuna de Lo Barnechea. 

Entradas y abonos a la venta en Punto Ticket. Estacionamiento liberado.

¿Qué nos espera durante el Eclipse Lunar del próximo 14 de marzo?

Horarios, características, relevancia de la luna y próximo eclipse. 

Esta semana, Chile será testigo de un nuevo eclipse total de luna, el cual destacará porque nuestro satélite natural incluirá un tono rojizo durante su desarrollo, trayéndonos nuevamente una “Luna de Sangre”. 

El horario de este fenómeno se producirá entre las 3:26 y 4:31 de la madrugada. 

Este 14 de marzo, el cielo tendrá un fenómeno astronómico a seguir: un eclipse lunar total. El evento, que no necesitará de telescopios o binoculares para ser observado, será visible en todo el territorio continental e insular de Chile. 

La luna comenzará a pasar por la sombra de la Tierra cerca de la 1:00 de la madrugada, y el momento cúlmine ocurrirá entre las 3:26 y las 4:31, cuando la Luna quedará completamente oscurecida, incluyendo un característico color rojizo. 

El astrónomo y encargado de divulgación del Centro de Astrofísica y Tecnologías Afines (CATA), José Utreras, explica el motivo de este fenómeno: "Desde la Luna, el cielo de la Tierra sigue siendo visible durante el eclipse, y tendrá el típico color rojo del atardecer. Esa misma luz es la que tiñe a la Luna de rojo". 

Importancia de la luna y efecto en la Tierra 

Los eclipses lunares no afectan significativamente a la Tierra, pero influyen en los océanos por la alineación de la Luna y el Sol, elevando el nivel del mar, como ocurre en luna llena o nueva. 

Al mismo tiempo, desde la ciencia el eclipse permite estudiar algunas propiedades del satélite natural. El astrónomo explica que la superficie lunar experimenta un rápido enfriamiento y durante el eclipse, el suelo de la luna deja de recibir la luz directa del sol y su temperatura, que puede llegar a superar los 100°C, cae drásticamente, lo que permite conocer más sobre la composición del suelo lunar. 

Otro aspecto interesante es la utilidad de estos eventos para la investigación en otras áreas de la astronomía, como el estudio de los exoplanetas
. "Durante el eclipse, la luz del Sol pasa a través de la atmósfera terrestre antes de reflejarse en la Luna y regresar a la Tierra. 

Si podemos deducir la composición de nuestra atmósfera a partir de esa luz, entonces podemos aplicar los mismos métodos para estudiar la composición atmosférica de planetas lejanos", explica Utreras. 

Por otro lado, el estudio de la Luna ha sido relevante para entender la antigüedad del sistema solar y la formación de la Tierra. Además, las misiones espaciales en el satélite natural han acelerado el desarrollo de grandes avances tecnológicos como la comida liofilizada, trajes de enfriamiento, sistemas de purificación de agua y telas resistentes al fuego. 

Además de la carrera espacial que impulsó significativamente el desarrollo de los chips de computadoras. 

En resumen, el eclipse del 14 de marzo será una oportunidad única para admirar un nuevo fenómeno astronómico desde los cielos de Chile y conocer más acerca de la importancia de la luna, tras los estudios posteriores que puedan realizarse post evento. 

Quienes deseen observar, se recomienda estar en un entorno totalmente a oscuras, y solo bastará con mirar al cielo en la madrugada y disfrutar del espectáculo sin necesidad de instrumentos especiales. 

Tras este fenómeno, ¿cuándo se producirá el siguiente eclipse total de luna? Habrá que esperar más de cuatro años para volver a presenciar este fenómeno, que será justamente en la medianoche del 25 y 26 de junio del 2029, el que también será visible en todo nuestro país.