Se inicia programación gratuita de la Carpa Itinerante en el Complejo Deportivo Labranza

 La cultura llega al Complejo Deportivo Labranza durante el mes de mayo con la variada programación de la Carpa Itinerante del proyecto "Temuco Creativa" Impulsado por el alcalde de Temuco Roberto Neira y la Corporación Cultural, este proyecto ofrece un mes lleno de cultura y entretenimiento a través de funciones gratis para disfrutar en familia.

Esta iniciativa es posible gracias al financiamiento del Banco BCI a través de la ley de donaciones culturales, que hizo posible la adquisición de la carpa circense con más de 200 metros cuadrados y una altura de 7 metros, lista para acoger a todos con su variada programación, desde talleres de circo para los pequeños hasta espectáculos musicales y teatrales.

El evento de apertura se llevará a cabo este sábado 11 de mayo a las 19:00 horas con la presentación de la banda temuquense de blues "Coolcats", liderada por su carismática vocalista Consuelo Sanhueza. Con más de 500 actuaciones en todo el país desde su creación en 2011, Coolcats es una destacada banda que ha cautivado a audiencias de todas las edades.

Sandra Gómez, gerente de la Corporación Cultural, expresó: "Queremos extender una cálida invitación a todos los vecinos y vecinas de Labranza para que se unan a esta celebración cultural única. Todas nuestras actividades son completamente gratuitas y están diseñadas para llegar a cada rincón de nuestra ciudad.

Este proyecto, 'Temuco Creativa', busca acercar el arte y la cultura a todos, fortaleciendo así el vínculo entre nuestra comunidad y sus expresiones artísticas locales”, indicó.

A lo largo del mes, la Carpa Itinerante continuará ofreciendo una serie de eventos gratuitos para todas las edades, desde pasacalles hasta teatro y música para el disfrute de todos y todas. Mayor información en www.corporaciontemuco.cl

A continuación, te presentamos las próximas actividades gratuitas en Labranza:

11 de mayo, 12:00 horas: Pasacalles con Ensamble Kurruf (Plaza Heriberto Neira de Labranza)

11 de mayo, 19:00 horas: Espectáculo musical "Coolcats" (blues)

17 de mayo, 12:00 horas: Pasacalles con la Compañía La Inexpugnable (Plaza Heriberto Neira de Labranza)

18 de mayo, 17:00 horas: Obra de teatro "Kultrún" presentada por la Compañía Kontrakultura

25 de mayo, 12:00 horas: Pasacalles con la Compañía La Inexpugnable (Plaza Heriberto Neira de Labranza)

25 de mayo, 17:00 horas: Función de circo con Estroc Circo

¿Le gusta la astronomía?

Entonces no se puede perder la explosión de un sistema de estrellas que será visible sin telescopios y que está a 3.000 años luz de la Tierra siendo visible cada 80 años

 Un sistema binario de dos estrellas que giran entre sí colapsará pronto. 

Este evento sucede aproximadamente cada 80 años y podrá ser visible durante unos días sin el uso de telescopios. Se espera que la explosión suceda este año, aunque se desconoce la fecha exacta.

Proceso estelar

T Corona Borealis, conocida por los astrónomos como T CrB, es un sistema que contiene una enana blanca muerta y una gigante roja envejecida, que giran una en torno de la otra y en el cual, una de ellas transfiere parte de su atmósfera a la compañera.

Este material se calienta hasta un punto en que ocurre una reacción termonuclear y su pronta erupción, conocida como “acontecimiento nova”, aumentará el brillo del sistema.

A diferencia de las supernovas, las novas no destruyen completamente la estrella, permitiendo que el ciclo de alimentación y explosión se repita en el futuro. Las novas recurrentes conocidas son muy pocas y T Corona Borealis es una de ellas.

Las últimas erupciones de este sistema ocurrieron en los años 1217, 1787, 1866 y 1946.

No es posible determinar con exactitud la fecha de ocurrencia de la explosión. Sin embargo, los astrónomos predicen que podría suceder alrededor de mayo de 2024, aunque puede ocurrir antes o incluso meses después.

El Dr. Ronald Mennickent, investigador asociado al Centro de Astrofísica y Tecnologías Afines y astrónomo del Departamento de Astronomía de la Universidad de Concepción, señaló que “T Corona Borealis usualmente es tan débil que no se observa a simple vista. Cuando se produzca la erupción, será posible mirarla con un brillo comparable al de la estrella polar y probablemente permanecerá visible en el cielo durante algunas semanas”.

Mirando el cielo desde Chile.

Para mirar este fenómeno en Chile, el investigador CATA explicó que “las noches de mayo y junio son ideales para observar mejor T Corona Borealis desde Chile, ya que ella se eleva un poco más sobre el horizonte. Esperemos que coincidan esas fechas con la erupción, para percibirlas en mejores condiciones”.

Aquellos que deseen observar la erupción deberán buscar en el cielo la constelación Corona Boreal, cercana a Bootes y Hércules. Una vez que suceda y alcance su máximo resplandor, volverá a atenuarse por las próximas ocho décadas siguientes, por lo que será la única oportunidad para la mayoría de nosotros.

El astrónomo, Ronald Mennickent sugiere que “habrá que mirar hacia el norte y levemente sobre el horizonte, hacia la constelación de Corona Borealis. Un mapa estelar puede ayudar a ubicar esta constelación, especialmente aquellos vinculados a dispositivos móviles.

Usando IA

Algunos de estos programas, llamados planetarios, como Stellarium, tienen versiones gratuitas para varios sistemas operativos".   

Además, señala que será posible tomar fotografías, si el cielo está despejado y suficientemente oscuro.

La explosión debería durar semanas o incluso meses, desde su máximo brillo hasta regresar al brillo basal. 

Los astrofotógrafos deberán tener presenta la ubicación del objeto en el firmamento y buscar las mejores condiciones de visibilidad, considerando su altura sobre el horizonte y la presencia de posibles obstáculos como edificios o montañas.

También sería preferible una observación en un cielo sin luz de luna, para lo cual un calendario lunar ayudaría, complementado con el planetario antes mencionado.

Adjunto link (en español) de dónde ubicar la constelación para ubicarse mejor: https://astrosigma.com/corona-boreal/

Además, agrego link con datos de la constelación en español: https://es.wikipedia.org/wiki/Corona_Borealis

Taller de Escritura Creativa:"Signo y Literatura: lo no dicho en la escritura"

 El Centro Cultural Anandamapu y el Laboratorio Caleidoscopio anunciaron el inicio de inscripciones al taller de escritura creativa "Signo y Literatura: Lo no Dicho en la Escritura", una oportunidad única para explorar el arte de la expresión literaria de la mano del poeta y escritor Carlos Aguilar Islas.

Este taller ofrece a los participantes la posibilidad de sumergirse en el mundo de lo no dicho en la escritura, explorando aquellos elementos que, a través de la sugerencia y la muestra, despiertan significados y reflexiones en los lectores.

Mediante rondas de juego y ejercicios creativos, los asistentes tendrán la oportunidad de expandir sus horizontes literarios y descubrir nuevas formas de expresión.

Carlos Francisco Aguilar Islas (Puerto Montt, 1991) es un poeta y escritor de narrativa, ha publicado la plaquette de poesía "Basta de promesas" (2018) y la novela fragmentaria "ABCXYZ" (2023). Su experiencia y talento en el ámbito literario garantizan una experiencia enriquecedora para todos los participantes.

El taller se llevará a cabo de manera presencial en el Centro Cultural Anandamapu, ubicado en San Cristóbal 508, Recoleta, durante los días 31 de mayo, 1, 2 y 7 de junio, con el cierre el 8 de junio. El horario de las sesiones será de 16:30 a 20:30 los días viernes y de 15:30 a 17:30 los días sábado y domingo.

El taller ofrece una oportunidad única para quienes deseen ampliar sus habilidades literarias y sumergirse en el fascinante mundo de lo implícito en la escritura.  Está abierto a cualquier persona interesada en explorar el ámbito de la escritura creativa y se sugiere un aporte de $3.000 para la inscripción, la que debe realizarse contactando al Centro Cultural Anandamapu al número +56977504616.

Se extiende plazo para solicitar apoyo del voluntariado patrimonial

 Se acerca la celebración de los 25 años de historias del Día de los Patrimonios (DPC). Por eso, el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio invita a inscribir a las instituciones que quieran sumarse a esta gran fiesta ciudadana. 

En su versión anterior, el DPC registró 2.638 actividades de Arica y Parinacota a Magallanes.

 Las organizaciones interesadas en ser parte de la fiesta cultural más grande de Chile tienen plazo hasta el 22 de mayo para registrarse en el sitio oficial www.diadelospatrimonios.cl, y al inscribirse encontrarán la opción de solicitar el apoyo de voluntarios/as.

“Queremos invitar a todas las instituciones que habitualmente se suman, y a quienes no lo han hecho, a que se unan a esta fiesta patrimonial. Esta es una celebración y tradición fundamental, donde el Estado, la sociedad civil y la ciudadanía se organizan y movilizan para celebrar su patrimonio común y compartido”, dijo la ministra de las Culturas, Carolina Arredondo.

Respecto al material gráfico, la distribución comenzará el 15 de abril con la entrega de afiches y, posteriormente, se enviarán stickers, los que serán sólo para actividades presenciales.

El material gráfico se entregará a toda actividad registrada hasta el 17 de mayo.

 Quienes estén en la Región Metropolitana, podrán retirar, con previa coordinación, en la oficina de la Secretaría Técnica del Consejo de Monumentos Nacionales, ubicada en Vicuña Mackenna 84, Providencia. Para esto, se debe escribir un correo electrónico a María José Moraga, mjmoraga@monumentos.gob.cl o comunicarse al teléfono +562 2997 86 38.

Las actividades que requieran intérpretes de señas deberán realizar sus solicitudes mediante correo electrónico a francisco.silva@patrimoniocultural.gob.cl, con copia a interpretesdpc@gmail.com, cuyo plazo es hasta este 10 de mayo, a las 18:00 horas.

 En sus 25 años de historia el Día de los Patrimonios se ha posicionado como uno de los eventos culturales más importantes del país, convocando anualmente a miles de personas a participar de forma gratuita en una amplia oferta de actividades patrimoniales.

Vuelve Mimmi Kass con una apasionante novela llena de intriga

 La autora de la exitosa saga En cuerpo y alma se reinventa con De amor y vodka, un sorpresivo y romántico spin off de su historia anterior, que nos traslada a las calles de San Petersburgo. 

“De amor y vodka es un libro redondo. A lo que me refiero es que no quedan tramas sin cerrar, ni dudas sin responder, ni hilos sin anudar”, explica Mimmi Kass. Tras el éxito de su saga anterior, la autora regresa con una historia autoconcluyente de amor y aventuras, cargada de erotismo, pasión y misterio, en el San Petersburgo imperial. 

Loreto lo tiene todo. Un éxito arrollador como abogada, dos hijos maravillosos y una cuenta de Instagram donde muestra el glamur, las risas y el esplendor de sus fabulosos cuarenta años. Solo que es todo mentira… Desde su divorcio, se dedica a criticar a exmaridos como el suyo, toma más chardonnay de lo políticamente correcto y hace dos años que no es capaz de reencontrarse con el placer y el amor.  

Loreto es la hermana mayor de Inés, la protagonista femenina de la serie En cuerpo y alma, y Boris es compañero de trabajo de Erik, el protagonista masculino. Sobre la génesis de esta nueva historia, Mimmi Kass cuenta que “nunca antes me había pasado que un personaje aparentemente sin ningún peso en la historia anterior, provocara tanta curiosidad en las lectoras. ¿Quién es Boris? ¿De dónde vine? ¿Es ruso? ¿Por qué llega a Chile? ¿Cómo acaba con Loreto? El empuje inicial partió de ellas, y fueron ellas las que provocaron que la historia me llamara a gritos dentro de mi cabeza”, explica. 

A través de su hermana Inés, Loreto conoce a Boris Radchenko, un traumatólogo de origen soviético con un físico imponente y una personalidad enigmática. La tensión sexual es inmediata y parece ser justo lo que ella necesita, pero pronto descubre que Boris tiene un pasado lleno de oscuridad, que amenaza con destruir su futuro y que podría costarle la vida.  

Un malentendido los aleja y la herencia inesperada de un huevo Fabergé los llevará a enfrentar una peligrosa y apasionante aventura a través de los majestuosos paisajes rusos. “Cada rincón esconde una leyenda, una anécdota, un retazo de historia y eso me dio todos los ingredientes que necesitaba para crear el punto de suspense”, asegura Mimmi Kass.

Javiera Hurtado (Valencia, 1980) escribe bajo el seudónimo de Mimmi Kass. Tomó el apelativo de su abuela, de quien heredó el amor por los libros, la pasión por viajar y por buscar la belleza de las pequeñas cosas. Médico pediatra de profesión, escribe desde que le regalaron el primer diario con candadito a los siete años.  

Española de nacimiento y chilena de sangre, vivió en Chile durante los siete años de la carrera de Medicina. De aquella época conserva el instinto patiperro, varios garabatos imposibles de eliminar de su léxico y una extraña obsesión por la carretera Austral.  

El amor se cruzó en su camino por culpa de un gallego y volvió a España, aunque regresa a Chile cada año para reencontrarse con su familia y sus rincones favoritos.  

Tras el nacimiento de sus dos hijos, surgió la necesidad de mostrar al mundo sus historias e inició su carrera de escritora. En 2016 lanzó su primer libro, Radiografía del deseo –el primero de la saga En cuerpo y alma– y un año más tarde Harper Collins editó Ardiendo. Todos sus libros se han posicionado en el top 1 de ventas en Amazon en Romance erótico.  

En 2019 obtuvo el XII Premio de Novela Romántica Terciopelo, otorgado por la editorial Roca, con la obra Bajo la aurora boreal.   

En 2022 inició su camino en Planeta Chile y, desde entonces, continúa explorando nuevas historias, cargadas de romance, medicina, intriga y por supuesto, placer.

Egresados de Cine UChile exhiben gratis sus obras en la Sala de Cine de Ñuñoa

 Este 10 y 11 de mayo la Municipalidad de Ñuñoa, su Corporación Cultural y la Facultad de Comunicación e Imagen de la Universidad de Chile invitan a una muestra gratuita de obras de egresados de la Escuela de Cine y Televisión. 

Las películas "El Vals de los inútiles" de Edison Cajas y "Nunca vas a estar sólo" de Alex Andwanter, se presentarán este viernes y sábado respectivamente, a las 19.30 horas, y son parte de un ciclo de cuatro films que se exhibirán durante los meses de mayo y junio. 

Estas funciones marcan el inicio de una alianza estratégica entre la Municipalidad, la Corporación Cultural y facultad universitaria, que busca promover la participación y difusión de las obras de jóvenes realizadores egresados de la carrera de Cine y Televisión, dentro de la Sala de Cine municipal. 

“Estamos muy felices de comenzar esta alianza con la Escuela de Cine y Televisión de la Universidad de Chile, porque la facultad también es parte de nuestra comuna y poner a disposición nuestra Sala de Cine para exhibir las obras de sus estudiantes es hacer comunidad en torno al cine junto a nuestros vecinas y vecinos asistentes” comenta Emilia Ríos, alcaldesa de Ñuñoa. 

“Como Escuela de cine y televisión de la Universidad de Chile, emplazada en la comuna de Ñuñoa, es muy importante generar vínculos con la comunidad y compartir nuestro quehacer con los vecinos y vecinas.

La alianza con la Sala de cine de Ñuñoa y su Corporación Cultural, es para nosotros una tremenda oportunidad para exhibir las obras de nuestros estudiantes y egresades, compartir conocimientos y experiencias por parte de nuestros docentes y vincularnos con otras escuelas de cine a través de Ñufest, el Festival de Cortometrajes de Escuela de la comuna”, señaló Pachi Bustos, directora de la Escuela de Cine y TV UChile. 

Cada función contará al finalizar con cine foros junto a parte de los equipos realizadores de las películas, abriendo una conversación con el público asistente sobre las diversas etapas de producción de las películas. 

 "Nos interesa pensar la sala de cine no sólo como un espacio de exhibición, sino también como un lugar de encuentro y reflexión crítica, es por eso que queremos que se siga generando una diversidad de miradas, acercando actividades de carácter formativas y por supuesto intercambiar mundos posibles, a partir del trabajo de realizadores jóvenes que han pasado por la FCEI” comenta la programadora de la Sala de Cine de Ñuñoa, Javiera Leal. 

La Sala de Cine de Ñuñoa se encuentra al interior de la Casa de la Cultura de la comuna, ubicada en Irarrázaval 4055. Las funciones son gratuitas y el ingreso es por orden de llegada (aforo limitado de 78 butacas).  Toda la información del Ciclo de Egresados UChile y la programación mensual se encuentra disponible en ccn.cl/cine.

Muestra artística ofrece al público visitas guiadas y actividades de mediación

Foto 4: Obra "Palma Tronco" en Centex

 “Kan Kan, el susurro de la palma”, es una propuesta de exploración sensorial que integra las obras gráficas de la artista visual Ximena Bórquez, quien lidera este proyecto que se complementa con el trabajo sonoro del músico Fernando Godoy y el registro audiovisual de la documentalista Emilia Simonetti.

A un mes del término de la muestra en el Centro de Extensión de Valparaíso (Centex), Ximena Bórquez realizará una serie de eventos como visitas guiadas y mediaciones artísticas, abiertas a todo público y sin inscripción previa, que se llevarán a cabo el sábado 11, el martes 14 y el fin de semana del 24 y 25 mayo.

La actividad del martes 14 de mayo será aún más especial porque incluirá la visita a las palmas chilenas que se ubican en la plaza de Avenida Brasil, para que los asistentes puedan participar de una experiencia sensorial que luego complementarán en la exposición en el Centex.

La exposición, que se inauguró el pasado 7 de marzo, es el resultado de un trabajo en terreno de 8 meses, con estudio y levantamiento de información en el Palmar de Ocoa, del Parque Nacional La Campana, elegido por ser el que alberga la mayor población de palma chilena del país, el Palmar de Cabritería, ubicado en la quebrada del cerro Barón y Rodelillo en Valparaíso y el Palmar El Salto de Viña del Mar, recientemente siniestrado en un alto porcentaje de su territorio por los devastadores incendios.

“Los trabajos que he hecho están sumamente relacionados con lo que está perdido, por el momento. Es un testimonial de vivencias; de encuentros con seres, como la lagartija esbelta que es una especie típica que vive en las palmas, de la energía cromática que entrega, de cómo respetar su hábitat que no volverá a ser igual”, cuenta Ximena Bórquez.

“Kan Kan, el susurro de la palma”, es una muestra que se compone por piezas gráficas que profundizan en la experiencia táctil, de grandes y medianas dimensiones, en cuyo proceso fueron cambiando sus materiales de elaboración, como el grosor del papel y la utilización de pastel graso que luego se reemplazó por carbones vegetales y minerales para dibujar su corteza y texturas.

A esto se suma: un corto documental, una cápsula sonora, dibujos a partir de lenguaje vectorial, obras volumétricas y otras con intervención tecnológica sensorial, junto a una página web que reunirá todo este trabajo.

“Los estímulos sensoriales que recibe el cuerpo, como los sonidos, las temperaturas y los olores, son posibles de graficar. En esta exploración, se profundizó la experiencia táctil que derivó en un afecto y se generó una reciprocidad, permitiendo una comunicación más performática, más del cuerpo”, comenta la artista.

Los registros sonoros de la palma chilena se realizaron con diversas estrategias de grabación y distintos micrófonos. De esta manera, se logró captar el sonidos de sus hojas en la parte alta de manera más nítida, como también el sonido de la propia vibración de las hojas producto del viento mediante micrófonos de contacto.

Estos archivos sonoros fueron utilizados por Ximena para exploraciones sinestésicas, en donde tradujo los sonidos a dibujos y luego a patrones gráficos con los que construyó su propuesta multimedial de diversos formatos.

“Transmitir la palma con sus misterios y con su antigüedad, fue entrar en una frecuencia lenta, de coincidir con el lugar, bajar los decibeles, calmar la mente, silenciarse, situándose en un estado de atención. Es notar que pertenecemos a un todo y que la mente muchas veces nos impide percibirlo. Hay una conexión con el mundo espiritual, con eso antiguo que es parte de una”, destaca Bórquez.

Por su parte, la documentalista Emilia Simonetti realizó un testimonio audiovisual de todo el trabajo. Captó las sesiones de registro sonoro de Fernando, las exploraciones sensoriales de Ximena y toda la grandeza del entorno natural de los palmares.

La muestra también cuenta con su propia composición sonora, basada en las grabaciones de campo, creada por Fernando Godoy y que el público podrá escuchar en la sala de exposición, generando un diálogo con la obra gráfica y acompañando la obra audiovisual.

La exposición se titula “Kan Kan, el susurro de la palma”, por el nombre dado a la palma en quechua, que significa sonido del agua, ya que sus hojas al golpearse entre sí asemejan el ruido de una vertiente. “Este proyecto nació a partir de un primer encuentro con la palma, en donde escuché agua.

Quise saber de dónde provenía el sonido y me di cuenta que era el viento moviendo las hojas de la palma. Desde allí, tuve el deseo de querer traducir gráficamente ese sonido, lo que llevó a todas las exploraciones que hemos realizado en este tiempo”, concluye la artista.

En terreno (Fotos por E. Simonetti)

Ximena Bórquez es Licenciada en Artes con mención en Grabado por la Universidad de Chile y diplomada en Sicología Jungiana por la PUC. Asistente de educación continua en la Escuela de Maestrías de la UNAM, México y la Sorbonne, París, Francia. Ha complementado su formación artística con residencias, seminarios y talleres en Chile, Perú, México y Francia.

Es artista visual que se enmarca dentro de la gráfica expandida, desplazando el grabado hacia el volumen y el uso de tecnología.

Desarrolla el trabajo en la naturaleza, se trasladó a sitios arqueológicos en la zona norte de Chile y sur de Perú para trabajar varios años sobre la temática de la geografía física y energética del desierto a través de exploraciones sensoriales que traspasan al lenguaje gráfico. Desde el 2023, ha ampliado esta exploración a una experiencia sinestésica a palmares de la Región de Valparaíso.

Publican novela de ciencia ficción y terror

 El futuro incierto del ser humano: Nova Esperança, la nueva novela de Roberto Sanhueza, explora la supervivencia en el espacio sideral.

Si te dijeran que un cometa va impactar la Tierra y que podrías salvarte subiéndote a una nave que se demorará más de cien años en llegar a un nuevo planeta, ¿te irías o te quedarías? ¿Estarías dispuesto a vivir en una nave para que tus futuras generaciones logren subsistir?

Esta es una de las muchas preguntas con la que nos interpela esta novela en la que la muerte y el instinto de supervivencia se enfrentan en una disputa en la que la ciencia ficción y el terror se toman de la mano.

En la inmensidad del espacio, en la nave generacional brasileña Nova Esperança, surgen muertes, supuestamente accidentales. Este es el escenario que el autor chileno Roberto Sanhueza nos presenta en su última obra literaria, Nova Esperança.
 
La nave, comandada por una misteriosa elite, alberga a una tripulación que conserva religiones y tradiciones terrestres, aunque algunas se han perdido durante el trayecto de más de cien años. Con un recuerdo difuso de la destruida Tierra, transmitido únicamente a través de la biblioteca de la nave, surge la pregunta: ¿será suficiente para asegurar el futuro del ser humano?
 
Con Nova Esperança, Sanhueza nos sumerge en un trayecto interestelar poblado por generaciones completas que solo conocen el espacio sideral como hogar. La novela plantea un dilema existencial: ¿quién se salvará en esta lucha cuya presa es el Homo sapiens?
 
«El lector se va a encontrar con un ambiente muy distinto, como lo es el de una nave con más de dos mil pasajeros que saben que no van a llegar al fin del viaje y que serán sus descendientes quienes lo harán. Es una vida con una gravedad diferente, una sociedad que se ha creado para el viaje, con personajes que se enfrentan a algo desconocido que no saben cómo combatir… pero tienen que hacerlo.

El ser humano conserva sus tradiciones en el tiempo como una manera de reafirmarse en su humanidad y así sucede en la Nova Esperanza. Hay religión, hay recuerdos de la Tierra y también de… ¿personas? que son diferentes», dice Roberto Sanhueza, reconocido autor de obras que desafían los límites de la imaginación y exploran las complejidades del ser humano, quien nos invita a reflexionar sobre el destino de nuestra especie en un universo vasto e inexplorado.

Nova Esperança es una obra que cautivará a los amantes de la ciencia ficción y a aquellos que buscan una narrativa que les haga cuestionar la realidad que conocen.

Roberto Sanhueza

Roberto Sanhueza nació en Talcahuano, Chile, en 1951. Es odontólogo de profesión. Es ganador del Premio UPC (España) en dos ocasiones: 2009 con BIS y 2014 con El Año del gato. Ha publicado cuentos en la revista argentina Axxon. El 2015 ganó el Concurso de Cuentos Cortos del Club de Ciencia Ficción en ciudad de México con «En la torre».

Ha publicado dos novelas en Chile y ha participado en diferentes antologías de ciencia ficción. Se destaca por su habilidad para explorar temas complejos a través de la ciencia ficción. Su trabajo desafía las fronteras de la realidad y ofrece una visión única del futuro y la condición humana.

Editorial PAN es una editorial chilena fundada en 2019, que publica literatura de género y tiene tres colecciones: Fuera de este mundo, dedicada a la ciencia ficción; Ciudad violenta, con obras de literatura noir y policial; y Necrópolis infecta, centrada en el terror.
Compra el libro en www.editorialpan.com
Instagram @editorialpan

Concurso de Composición Musical Luis Advis abre nueva convocatoria

 Hasta el próximo 16 de julio estará abierta la convocatoria para una nueva edición del Concurso de Composición de Obras Musicales Luis Advis, organizado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, que alcanza 20 años desde su primera edición en la Región de Coquimbo.

El certamen rinde homenaje a la figura del destacado compositor nacional y reconoce a compositoras y compositores nacionales en tres géneros: música docta, música popular y música de raíz folklórica. 

Para esta, la versión número 20, el concurso aumentó los premios respecto a su edición anterior, mientras que la temática para las composiciones es libre, en todas sus categorías. Quienes sean seleccionadas o seleccionados como finalistas podrán presentar la obra participante en vivo, en un concierto donde podrán optar a los siguientes premios: 

- Primer Premio: $6.000.000 (seis millones de pesos chilenos), que corresponderán al compositor/a de la obra que obtenga la primera mayoría en la votación efectuada por el jurado experto. También recibirá la escultura que simboliza este premio.

- Segundo Premio: $4.000.000 (cuatro millones de pesos chilenos), que corresponderá al compositor/a de la obra que obtenga la segunda mayoría en la votación efectuada por el jurado experto.

Luis Advis

- Tercer Premio: $3.000.000 (tres millones de pesos chilenos), que corresponderá al compositor/a de la obra que obtenga la tercera mayoría en la votación efectuada por el jurado experto.

- Obras finalistas: $1.000.000 (un millón de pesos chilenos), que corresponderá a las obras finalistas en los géneros de música de raíz folklórica y música popular, presentadas en la audición pública y que no resulten beneficiadas con ninguno de los tres premios antes señalados. 

Pueden postular personas naturales de nacionalidad chilena o extranjera residentes en Chile, con cédula de identidad otorgada por el Servicio de Registro Civil e Identificación de Chile, mayor de 18 años y que no califiquen como inhabilitadas según las bases del concurso. 

Bases de convocatoria y postulación disponible en https://luisadvis.cultura.gob.cl/.

Luna Monti presenta “SOLITA”

 ¿Cuándo?: El día sábado 1 de junio a las 20.00 horas.

  ¿Dónde?: En la Sala Master Radio Universidad de Chile, ubicado en Miguel Claro 509, Providencia, Santiago.

Informamos que ya se inicia la preventa de entradas para el mes de junio del gran espectáculo  musical que se llevará a cabo en el escenario de la Sala Máster Radio Universidad de Chile,  con su voz y guitarra en Concierto Acústico,  la destacada cantante argentina LUNA MONTI presenta: “SOLITA”, su primer proyecto solista en voz y guitarra, donde abordará un repertorio variado entre el folklore latinoamericano, canciones de autores contemporáneos y sus propias composiciones, con la versatilidad y singularidad de su sello interpretativo.

¡Te esperamos!. Venta de entradas: https://portaldisc.com/evento/lunamonti