MUSEO 31: La primera exposición del icónico programa infantil ¡Ya está al aire!

Una completa exposición sobre el programa infantil "31 minutos" se inauguró el pasado viernes 13 en el centro Cultural Palacio La Moneda que se extenderá, hasta el próximo 29 de febrero. 

La muestra, una colaboración entre Fundación Teatro a Mil, Aplaplac y Centro Cultural La Moneda (CCLM), recorrerá los 20 años de historia de 31 Minutos, la serie de televisión infantil más importante de Chile, ícono de la cultura popular y reconocida en toda Latinoamérica. 

Durante la mañana del sábado 13 de enero, cientos de asistentes repletaron las dependencias del Centro Cultural La Moneda en la exitosa inauguración de la primera exposición que rinde homenaje a los queridos personajes de 31 Minutos en sus 20 años de historia.  

A la jornada, asistieron Carmen Romero, directora general del Festival Internacional Teatro a Mil; René Muga, vicepresidente de Asuntos Corporativos de BHP Minerals Americas; Regina Rodríguez Covarrubias, directora ejecutiva de Centro Cultural La Moneda; Carolina Arredondo, ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, entre otras autoridades y el equipo y creadores de 31 Minutos, liderados por Álvaro Diaz y Pedro Peirano.

Talleres  

Tres talleres serán parte de las actividades interactivas que MUSEO 31 ofrecerá a los seguidores más curiosos con previa inscripción y cupos limitados. Uno de ellos es Todo es títere (miércoles 17 de enero, agotado), impartido por Nicolás "Paco" Pasquette (titiritero estable de 31 Minutos). Un taller para la primera infancia (de 4 a 7 años), que fomenta una actividad plástica para toda la familia, ya que promueve la instancia de acompañamiento de los niños y niñas.

En cambio, en Historia y confección MUSEO 31 (24 de enero, agotado), impartido por Guillermo "Willy" Silva (Titiritero estable de 31 Minutos), se contará brevemente la historia universal del Títere. Desde sus inicios, 30.000 años atrás, hasta los Muppets, mencionando las distintas técnicas existentes y su tradición oral. 

Finalmente, en Taller “Crea tu mono” (7 de febrero), una actividad post visita a MUSEO 31, los niños y niñas podrán realizar figuras inspiradas en lo que vieron en la exhibición, guiados por el artista Ismael Reyes. 

Charlas

Serán cuatro charlas que los creadores de 31 Minutos ofrecerán en el contexto de MUSEO 31. Cada una con preventa hasta el 17 de enero y cupos limitados.

 31 Minutos de vida, una charla sobre el recorrido por la historia de 31 Minutos desde su creación hasta ahora, dictada por Álvaro Díaz, el 26 de enero a las 11:00 horas en la Cineteca Nacional. El mismo día y en el mismo lugar, pero a las 13:00 horas, Pedro Peirano impartirá la charla Comedia de personajes, una conversación sobre los personajes cómicos y entrañables del mundo 31 Minutos.  

Al día siguiente, 27 de enero a las 11:00 horas, Matías Iglesis, director de arte, hablará sobre diseño de personajes y el mundo visual de 31 Minutos en la charla Dirección de arte para 31 Minutos. 

Y a las 13:00 horas, en la misma jornada, Pablo Ilabaca, impartirá El viaje musical de 31 Minutos, una travesía que irá desde un cómic, canciones, hasta la dirección musical de un concierto teatral. 

Entradas: A la venta en Ticketplus.cl en este enlace.

Exposición abierta de martes a domingo en 9 bloques horarios de una hora cada uno, empezando a las 10:00 horas y con el último ingreso a las 18:00. Cada persona tendrá un plazo de 1 hora desde el horario indicado en su ticket para recorrer el espacio.

Valor de las entradas:  Entrada general: $10.000; Niños de 0 a 12 años: gratuito*; Escolares con TNE y mayores de 60 años: $3.000*. Días martes: gratuito para todo público. 

UACh destaca como tercera universidad del país en la obtención de fondos para la investigación científica

 Las 35 propuestas recomendadas para adjudicación en concurso Fondecyt Regular provienen de ocho facultades y la sede Puerto Montt, situando a la Universidad Austral de Chile en el tercer lugar a nivel nacional, y como primera universidad regional en este concurso.

El mejor resultado de su historia logró la Universidad Austral de Chile (UACh) en el prestigioso concurso de investigación científica Fondecyt Regular, y sus resultados son una muestra relevante de la calidad científica de las instituciones de investigación. Con este logro, la institución del sur de Chile se posiciona en el tercer lugar nacional, y primera universidad fuera de Santiago.

El Dr. Mylthon Jiménez, Vicerrector de Investigación Desarrollo y Creación Artística (VIDCA) de la Universidad Austral de Chile (UACh) destacó que “el tipo de proyectos adjudicados abarca un amplio espectro de las áreas del conocimiento, donde no solo destacan los tradicionales proyectos de investigación en ciencias naturales, silvoagropecuarias y biomédicas, sino que este año hubo una importante presencia de las humanidades y ciencias sociales entre los proyectos adjudicados”.

Las propuestas seleccionadas plantean investigación en áreas de interés social como la seguridad alimentaria, la educación, los derechos humanos, conservación de ecosistemas marinos y terrestres de la zona sur austral, efectos de las redes sociales en la ciudadanía, salud pública, entre otros, siendo la Facultad de Filosofía y Humanidades la que obtuvo obtuvo mayor cantidad de propuestas de adjudicación.

El objetivo del concurso Fondecyt Regular es promover la investigación de base científico-tecnológica en las diversas áreas del conocimiento, mediante el financiamiento de proyectos de investigación individual de excelencia orientados a la producción de conocimiento.

Los Proyectos que financia Fondecyt son propuestas de investigación científica o tecnológica, esto es, que conduzcan a nuevos conocimientos o aplicaciones previstas a través de hipótesis de trabajo explicitadas en el proyecto. Los proyectos se seleccionan teniendo en cuenta su calidad intrínseca y el mérito de los/as postulantes, sin distinción de áreas, género o procedencia institucional.

La Cantata Coral Femenina que llega a Sala Master

 El próximo sábado 20 de enero la Sala Master de la Radio Universidad de Chile será el epicentro de un encuentro único y especial: "Proyecto Hécate en Concierto", cantata coral femenina: El Viaje de una Heroína, compuesta y dirigida por la reconocida cantautora chilena, Vero Soffia.

La obra narra el viaje de una mujer en busca de su propia voz, visibilizando diversas problemáticas de género en el proceso y revelando los sentimientos profundos que aparecen como consecuencia, todo esto a través de canciones, inspiradas en músicas del mundo, que fueron creadas a partir de las experiencias de las mismas mujeres del grupo.

“Quería abrir un espacio de reflexión social y aprendizaje musical a la vez, y poder abordar la construcción de una nueva identidad femenina, y que las mujeres pudieran compartir cómo la estaban viviendo” indica Vero Soffia.

“Buscando generar un producto artístico de calidad que pudiera llamar a la empatía… desde la emoción, donde el público pueda entrar en diálogo con todo eso, usando distintos estilos musicales para acompañar esas distintas emociones”.

El taller de coro femenino se transformó entonces en un espacio de aprendizaje integral para las mujeres participantes, que viene desarrollándose tanto en Santiago como en Puerto Varas desde comienzos del 2023 bajo la tutela de Vero Soffia, quien echa mano de su experiencia como actriz, compositora y bióloga-cultural al mismo tiempo.

“Ha significado la oportunidad de conectar nuevamente con mi propia voz, sacar esa vergüenza que uno pueda tener”, dice Muriel, “cuestionarme a mí misma, mi rol como mujer” dice Yessica, ambas del grupo de Puerto Varas, junto a otros testimonios publicados en redes sociales, donde destacan la importancia de los procesos personales y colectivos que se han vivido dentro del grupo.

Proyecto Hécate en Concierto representa una oportunidad única para sumergirse en una experiencia musical que va más allá de lo convencional, ofreciendo una perspectiva diversa y enriquecedora. Invitamos a todos y todas a unirse a esta travesía musical que busca transformar corazones y mentes.

Detalles del Evento: fecha y Hora sábado 20 de enero, 20:00hrs.

Lugar: Sala Master Radio U.Chile, Miguel Claro 509, Providencia. Entradas: Agotadas. 

La memoria del Mapocho fluye en líquida instalación del artista visual Máximo Corvalán-Pincheira

El cauce del río Mapocho es representado en la instalación site specific, que el artista chileno Máximo Corvalán-Pincheira llevó hasta el hall central del Museo Nacional de Bellas Artes.

 La muestra “Oír-Río” reconstruye, metafóricamente, una arteria del río hecha con madera y canaletas, proponiendo una reflexión en torno a los 50 años del golpe de Estado en Chile, y a la vez un homenaje a las víctimas de la dictadura civil-militar que sucedió a este violento hecho, estableciéndose como un “gobierno” o régimen de facto por 17 años.

 A lo largo del año recién pasado, Máximo Corvalán-Pincheira ha venido insistiendo en temas que conducen su trabajo, como la violencia de Estado, la memoria, las fracturas del sistema político y la crisis climática.

 En ese marco, ha escarbado su propia memoria como hijo de un asesor del presidente Salvador Allende, quien fuera arrestado desde el palacio de La Moneda, sumándose a la lista de miles de detenidos desaparecidos por la dictadura. Muchos de estos miles fueron lanzados al río Mapocho, lo que tiñó a la ciudad de Santiago de un tenso y siniestro clima. 

La memoria del río contiene la violencia y la crueldad, entre otras reminiscencias de mejores tiempos, como también de inundaciones y de abandono. Mapocho es el río que cruza Santiago, y lleva consigo el clima emocional y las pulsiones sociales que experimenta la ciudadanía.  

 En diversas obras instalativas, Corvalán-Pincheira ha recurrido al agua y su fluir. Entre fines de 2022 y septiembre de 2023, intervino en el Centro Cultural La Moneda una puerta que permanece cerrada, y supuestamente conecta con el palacio de gobierno. 

Allí realizó “Hacer agua”, con dos planchas de acero tapando la puerta, en cuyo centro se filtraba agua continuamente, oxidando los metales, los que a su vez semejaban aquellas vallas protectoras para los locales comerciales en contexto de revuelta social. Una metáfora de la clausura del pasado en la estrategia discursiva de algunos sectores de la sociedad chilena, a través de mecanismos como el borrador de la memoria o en forma más extrema, el negacionismo. 

Un pasado traumático que, pese a ello, se filtra continuamente en una grieta de la historia reciente; y un devenir complejo, con sociedades que demandan atención y derechos.

 El agua también protagonizó “Tejado de vidrio” en el Museo de Arte Contemporáneo- Quinta Normal, en el primer semestre de 2023. El artista aprovechó el enorme tragaluz del clásico edificio para colgar una suerte de réplica de éste - cubierta con malezas nativas - por cuyos vidrios trizados se filtraba agua, cayendo a un gran contenedor en el piso.

Allí quiso denotar la inestabilidad de la esfera política y la memoria, que pervive como las plantas silvestres, en un presente en permanente tensión, con sociedades que reclaman coherencia a las instituciones.

En estas y otras obras, Corvalán-Pincheira trata el elemento agua como una ilustración patente de las problemáticas medioambientales de la actualidad, muchas que son consecuencia directa de intereses empresariales; y por otra parte remite a las aguas del océano o del río, como lecho/lugar de destino de tantos cuerpos de chilenos y chilenas, hechos desaparecer por la dictadura. 

Las “aguas del Mapocho” se desplazan en una ruta circular por el MNBA, invitando a OÍR como un acto reflejo del RÍO, Máximo Corvalán Pincheira construye una imagen imponente para concluir la presentación de su cuerpo de obra en torno a la conmemoración de los 50 años del golpe de Estado.

Tres elefantes gigantes y soldaditos de plomo animaran las calles de Santiago.

 Debutando en la Plaza de la Constitución este 12 de enero a las 20:00 horas, las comunas de Santiago, Cerro Navia, Pudahuel, Maipú, La Granja y Ñuñoa verán deambular por sus calles el espectacular pasacalle de la reconocida compañía francesa Oposito.  

Junto a la participación de comparsas locales, esta inédita trashumancia será parte de la programación gratuita del Festival Internacional Teatro a Mil, presentado por Fundación Teatro a Mil y Escondida | BHP, con intervenciones en el espacio público hasta el 20 de enero. 

Segunda semana de festival y cambia el escenario: tres elefantes mecánicos con una escuadrilla de fénix metálicos, atravesarán la ciudad al ritmo de gaitas, bombardas y tambores, junto a un pequeño ejército de soldaditos de plomo.  

Así arribará a Santiago este viernes la Compaigne Oposito para presentar Tres elefantes pasan… un impactante pasacalle que recorrerá seis comunas de la Región Metropolitana, comenzando en la Plaza de la Constitución en Santiago el 12 de enero a las 20:00 horas para continuar su recorrido por Cerro Navia (13 de enero), Pudahuel (14), Maipú (16), La Granja (18) y finalizar con un espectacular concierto en Ñuñoa el sábado 20 de enero a las 21:00 horas, en el exterior del Estadio Nacional.

En un trabajo conjunto que reunió el patrocinio de la Embajada Francesa en Chile y el Instituto Francés de Chile, Tres elefantes pasan… trae una propuesta de teatro musical que provoca celebración, sueños a su paso y que parte para atravesar otro pueblo, otra ciudad u otra comuna. Está inspirado en la imaginación del espectáculo Trashumancia, la hora de la manada de la misma compañía.

En ella, hombres y mujeres ataviados con trajes inspirados en los cinco continentes acompañan el recorrido. Las balizas, equipadas con luces rojas incandescentes, les indican el camino hasta la parada donde, en forma de recital improbable, se realizará un saludo final. 

En Chile, la organización de Teatro a Mil convocó a 35 artistas nacionales y voluntarios llamados “trashumantes”, quienes darán vida a la comparsa y coro del desfile. 

La fanfarria celta que acompaña la obra corre por cuenta de Bagad Plougastel, banda formada por 25 músicos tradicionales de Bretaña -región del oeste de Francia- quienes, tocando bombardas, gaitas highland, tambores y percusión, mezclan el folclor tradicional con otras formas de arte, ofreciendo una música viva y contemporánea que busca transmitir energía y emoción a través de actuaciones que abran los horizontes. 

La Compagnie Oposito lleva 40 años contando historias efímeras alrededor del planeta. Convencidos de que la belleza puede cambiar el mundo, sus espectáculos reflejan los maravillosos encuentros de sus viajes. 

Ciclo itinerante trae la magia del séptimo arte a territorios rurales

 Diez comunas serán beneficiadas con esta iniciativa cinematográfica que se desarrollará durante el mes de enero y febrero.

El proyecto que es financiado por los Fondos Concursables del Gobierno Regional de Coquimbo y ejecutado por el Centro Cultural Organizarte, tiene como objetivo principal fortalecer la construcción de la identidad regional a través del séptimo arte, brindando la oportunidad a diez comunas de la región disfrutar de largometrajes de alta calidad sin la necesidad de trasladarse a ciudades más grandes como La Serena o Coquimbo.

Cabe destacar que todas las funciones son de acceso gratuito, asegurando que esta oportunidad recreativa y familiar esté al alcance de todos y todas.

El privilegio de disfrutar de esta experiencia se extiende a lo largo de distintas comunas de la región como: Andacollo, Coquimbo, La Serena, Vicuña, Combarbalá, Monte Patria, Ovalle, Punitaqui, Canela y Salamanca, donde para cumplir con este objetivo se utilizarán diversas locaciones como salas de Centros Culturales, espacios públicos, sedes vecinales y plazas, ya que de esta manera se busca democratizar el acceso al cine.

Es así como el programa "Acercando el cine a la Región de Coquimbo" aspira a crear un espacio inclusivo para nuevas audiencias de localidades de difícil acceso. Sin embargo, su iniciativa no solo se concentra en entretener al público, sino también en fomentar la apreciación del cine como una herramienta poderosa para contar historias y preservar la riqueza cultural.

Debido a esta razón, la parrilla programática para el 2024 no defrauda, ofreciendo una diversidad de exitosas obras que abarcan desde la emocionante historia de "La Memoria Infinita" de la directora Maite Alberdi, reconocida y premiada a nivel internacional, hasta la fantasía animada de "Mavka: Guardiana del Bosque" de los directores ucranianos Oleksandra Ruban y Oleg Malamuzh, que toca temas importantes acerca del medioambiente. Los horarios de las funciones estarán disponibles en las redes sociales de facebook e instagram de “ACERCANDO EL CINE”. 

Un panorama imperdible para grandes y chicos. 

Callejeando por Santiago: En un recorrido junto a Santiago en 100 palabras.

Conectar con la ciudad y reconocerla a través de la expresión escrita es una de las propuestas que sostiene cada año el concurso de cuentos breves Santiago en 100 Palabras. 

Y como enero es un mes para abrirse a la cultura y disfrutar de los panoramas urbanos que ofrece la temporada de vacaciones en el hemisferio sur, este recorrido patrimonial propone un apasionante viaje por la historia del urbanismo citadino a través de la visita a 10 clásicas galerías que conforman el casco histórico de la ciudad capital. 

Una invitación a comprender las innumerables capas que cohabitan entre el pasado y el presente de nuestra ciudad, detenerse, observar y reflexionar colectivamente respecto a estos espacios patrimoniales comerciales. 

El recorrido tiene como objetivo develar secretos, misterios y curiosidades que forman parte de la historia de estas construcciones surgidas durante el siglo XIX, reconociendo el vínculo que este tipo de arquitectura comercial mantiene con la ciudad de Santiago; la forma en que su aparición impactó la trama urbana y cómo las galerías han generado nuevos espacios que intensifican la vida en la metrópolis. 

Para ello, la experiencia contará con la guía y perspectiva del arquitecto y docente de la Universidad de Chile, Máster en Diseño Arquitectónico Avanzado de la Universidad de Columbia, Mario Marchant Lannefranque, quien ha centrado sus investigaciones-creaciones en las áreas de diseño y teoría de la arquitectura. 

El punto de partida programado para el sábado 20 de enero a las 11.00 horas será el acceso norte del Pasaje Agustín Edwards, ubicado en Compañía 1068. El trayecto también contempla la visita de otras nueve galerías, entre ellas la Galería Matte, Galería Cohen y Galería de la Merced -que actualmente solo conserva dos pisos declarados Monumento Nacional- finalizando el recorrido en la Plaza de la Constitución.

 Para enriquecer la experiencia, los y las asistentes podrán ingresar a un chat de Whatsapp durante el recorrido, al cual se les enviara fotos y contenido extra, que busca potenciar la reflexión enfocándose hacia el “antes y después" de estos espacios. 

Por medio de esta actividad que convoca a familias y personas de todas las edades, Santiago en 100 Palabras busca potenciar instancias que estimulen el imaginario y las formas de habitar, pensar y contar la ciudad que formamos.

 Para ser parte solo debes inscribirte previamente e ingresar tus datos en este formulario. Los cupos son limitados. 

La XXIII edición del concurso, presentada por Escondida | BHP y Fundación Plagio con el auspicio de Banco Estado y JC Decaux, la colaboración de la Universidad Diego Portales, Buscalibre, tendrá abierta su convocatoria hasta el 30 de abril de 2024. 

Los cuentos pueden enviarse a través de la página web del concurso (www.santiagoen100palabras.cl) o en papel, por medio de buzones que estarán dispuestos en distintos puntos de la ciudad como GAM. Cada persona puede enviar un máximo de 5 relatos. 

Para conocer más detalles les invitamos a seguir las redes sociales del concurso  como @santiagoen100palabras, en Facebook, Instagram y Tiktok.

Ministra Arredondo anuncia financiamiento para organizaciones culturales de Ñuble

(c) Delegación Presidencial de Ñuble.

 Una importante noticia para el sector cultural de la Región de Ñuble y del país dio esta mañana la ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Carolina Arredondo Marzán, durante su visita a la zona.

Se trata del financiamiento por más de 300 millones de pesos para el funcionamiento y programación de seis organizaciones culturales locales destacados por su impacto positivo en el territorio, la generación de empleo y participación de la comunidad.

 “Esta es una gran noticia para la ciudadanía y el sector. Estamos hablando de una cifra histórica, que nos permite aumentar la cantidad de organizaciones a las que les entregamos oportunidades de financiamiento continuo, dando otro paso concreto hacia la consolidación de un sistema más sostenible”, dijo la secretaria de Estado durante el anuncio realizado en la librería Qué Leo de Chillán, a cargo de la organización cultural La Candelaria.

La librería Qué Leo, en el corazón de Chillán, fue el escenario desde el cual la ministra Carolina Arredondo entregó los resultados de la convocatoria 2023 del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras (PAOCC), del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

 Allí estuvo acompañada por el delegado presidencial regional, Anwar Farrán, y los representantes de las seis organizaciones culturales de la Región de Ñuble que recibirán financiamiento PAOCC. Se trata de la Agrupación Pintarte, al Centro Cultural Huellas del Diguillín, la Corporación Cultural y Social Arte y Vida de Coelemu, el Teatro Magisterio de Chillán, Hojalata Arte y Cultura, y La Candelaria Spa.

Los recursos asignados permitirán darle sostenibilidad y proyección a su trabajo cultural en los territorios. A nivel nacional, el programa seleccionó un total de 181 organizaciones con más de 14 mil millones, alcanzando la cifra más alta recursos asignados por esta iniciativa. Además, uno de los ejes de esta convocatoria fue la descentralización y desconcentración territorial.

 Verano cultural en Ñuble

Verano es sinónimo de cultura. Por eso, el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio presentó una agenda con más de 500 actividades culturales, artísticas y patrimoniales para estos meses. Festivales, conciertos, ferias, encuentros, jornadas especiales en museos y bibliotecas, entre otros panoramas, son parte de la programación considerada para esta temporada estival. 

En Chillán la ministra aprovechó su visita para participar en las actividades del Festival de Cine de Ñuble, donde compartió con las y los trabajadores que dan vida al certamen, además de sumarse al taller de cine para niños y recorrer la sala de realidad virtual.

“Este encuentro representa un importante polo de desarrollo para la economía creativa local y el ecosistema audiovisual. Destacamos que su programación además se despliegue en distintas comunas de la región”, dijo la secretaria de Estado, quién además invitó a la comunidad a revisar la programación estival en chilecultura.gob.cl. 

Al término de su visita, la autoridad entregará un saludo durante la ceremonia de premios municipales de cultura celebrada en el Teatro de la ciudad.

Vecinas y vecinos de Castro se lucen en taller de Experiencia Teatral

El Departamento de Cultura tiene un papel fundamental en esta propuesta, que busca generar espacios de creación y desarrollo comunitario. 

A través de herramientas artísticas, el taller de Experiencia Teatral permite a vecinos y vecinas de la comuna crecer artísticamente y también tener un lugar de esparcimiento.

 Así lo refrendó Alejandro Barrientos, encargado de dicho departamento, quien agregó que, como Dirección de Cultura y Turismo, se decidió durante el inicio del segundo semestre del 2023, establecer este taller con el ánimo de tener un elenco permanente que represente a la comuna en diversos escenarios. 

“Convocamos como director de este elenco a Gabriel Piña, destacado actor de la provincia de Chiloé, con quién siempre hemos tenido algunos contactos y trabajos, por lo tanto, sabemos de su trayectoria y creíamos también que era la persona que podía liderar esta iniciativa”, señaló, agregando la importancia que le da la actual administración municipal, liderada por el alcalde Juan Eduardo Vera, a los espacios de cultura inclusiva y diversa. 

Gabriel Piña, director de la compañía, aclara que la convocatoria para este taller funcionó de forma perfecta, ya que llegó gente con inquietud de “hacer teatro” y se comprometió con el proyecto. 

“La inquietud de hacer teatro, para mí, es el primer impulso que te lleva a subirte a las tablas y lo que pasó, lo que ocurrió, fue que encontraron el espacio adecuado para poder desarrollarlo, y por lo tanto respondieron. Al principio fueron casi 30 personas que llegaron a esta convocatoria, y fue bajando un poco a partir del proceso”, explicó. 

Elenco y obra 

Compañía Óvalo, es el nombre establecido por los componentes de este taller experimental de teatro, quienes ya preparan el estreno de su primera obra de teatro la cual se estrenará el 15 de enero. 

Según explicó su director, “seleccionamos “Chiloé Cielos Cubiertos”, que es una obra emblemática del teatro chileno, escrita por María Asunción Requena, en el año 70, que relata un poco la historia de Chiloé en ese tiempo, y tiene varios elementos que son muy interesantes, y que el público va a poder identificar”, comentó. 

 El énfasis de la puesta en escena recae en la magia y el folclore de Chiloé, esta obra transcurre en Curaco de Vélez, pequeño puerto en la isla de Quinchao, con una comunidad preocupada por el desarrollo de su isla. 

Adicionalmente, las mujeres sufren el abandono de sus maridos, que se fueron a la Patagonia en busca de mejores expectativas de trabajo. 

Con una gran diversidad de orígenes y profesiones, los integrantes de la Compañía Óvalo son: Patricia Arancibia Vega, Claudia Sanzana de los Santos, Macarena Vallejos Pino, Alejandro Vergara, Paloma del Pilar, catalina Brieba Metzger, Mauricio Cuello Cortes, Vania Domínguez Aravena, Loreto Fabres Nograno, Javier Villegas Delgado, Iván Castillo Campos, Fabrizzio Ortiz Lavanal, Paulina Santander, Jezabel Gamboa Faguas, Juan Cisternas Ramos y Constanza Pérez Pérez. 

Parque Cultural de Valparaíso sella importante alianza para proyectar su patrimonio

 Una alianza con la Corporación Regional de Turismo de Valparaíso, presidida por el Gobernador, permitirá dar a conocer a nacionales y extranjeros el conjunto urbano-histórico y sitio de memoria comprendido por sus Monumentos Nacionales, cómo la otrora Casa de Pólvora y ex Cárcel, avanzando en su puesta en valor y divulgación.

Así como ocurre en muchos lugares emblemáticos del mundo, este hito patrimonial de la región y, sitio de memoria, podrá ser conocido con sus 200 años de historia, gracias al proyecto de Museo en curso.

Enfatizando “la relevancia histórica de la preservación de las memorias y la puesta en valor del patrimonio”, hoy se selló en Valparaíso una inédita alianza entre el Parque Cultural (Ex Cárcel) y la Corporación Regional de Turismo de Valparaíso, dependiente de la Gobernación de esta región. Se trata de consolidar una ruta patrimonial para que nacionales y extranjeros puedan tener una experiencia integral en este histórico lugar, uno de los espacios culturales más importantes de la región de Valparaíso y del país, inaugurado oficialmente el año 2012 y declarado Monumento Nacional por el Estado de Chile.

Tras la sesión de la Corporación, presidida por el gobernador de Valparaíso, Rodrigo Mundaca, señaló que “el Parque Cultural es patrimonio de nuestra región y, particularmente, de la ciudad de Valparaíso y nosotros como Corporación Regional de Turismo nos hemos comprometido precisamente en apoyar con una campaña de difusión, por lo que significa contar con un parque de esta envergadura en nuestra región y, particularmente, en la ciudad de Valparaíso. Vamos a lanzar una campaña publicitaria; vamos a trabajar con el Parque y nos hemos puesto a disposición precisamente para promover este sitio, que además de ser un sitio de memoria, es un sitio también para las generaciones presentes y también para las futuras, para que nunca más vuelva a ocurrir lo que ocurrió en Chile “.

En términos prácticos, el plan -que podrá concretarse gracias a esta alianza-, comprenderá la elaboración de una serie de productos con innovadores recursos digitales y materiales, que buscan facilitar que las visitas que se realicen en el Parque contemplan, la entrega de la información necesaria para contribuir a la preservación de las memorias y la valoración del patrimonio; acciones que se ejecutarán en febrero, comenzando por nutrir la experiencias de pasajeros de cruceros y público general.

Según lo señalado por la presidenta del directorio, Gianina Figueroa, “la variada producción cultural y el valor histórico y patrimonial del Parque necesita divulgarse y estar disponible para el turismo receptivo, local, nacional e internacional. Por eso, esta alianza es el puntapié inicial para posicionar este valioso lugar en una visita imperdible en cada arribo de cruceros y el público general que elija como destino al  gran Valparaíso”.

El director ejecutivo del Parque Cultural, en tanto, Erick Fuentes agregó que “tras más de una década de funcionamiento como centro cultural y con la declaratoria de Monumentos Nacionales, la concesión de uso del bien inmueble y la inversión del Gobierno Regional con nuestro proyecto de Museo, el Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel realiza un avance histórico para ser significado y rehabilitado para toda la ciudadanía como un emblemático conjunto patrimonial, sitio de memorias y espacio público de nuestra región”.

Finalmente, el gerente de la Corporación Regional de Turismo, Francisco Godoy, explicó que “tras una serie de acciones previas, se aprobó generar un trabajo en conjunto como Corporación y Parque Cultural de Valparaíso, para apoyarlos en el desarrollo turístico de este lugar, así que de aquí en adelante, vamos a seguir trabajando; tenemos un gran desafío por delante, pero sin duda que el Parque merece esta atención para seguir avanzando como un polo de desarrollo turístico, no solamente para la comunidad de Valparaíso, sino que también para toda la región”.