Publican libro que registró el estallido social en imágenes

 

Editorial Catalonia presentó el libro “Chile Despertó, La rebelión de la Dignidad”, editado por los periodistas Manuel Délano, Fabiana Rodríguez Pastene y Karen Trajtemberg, que cuenta con trabajos de 43 fotógrafos en 18 ciudades del Chile.

Los registros, que dieron forma a un libro de 410 páginas, son de los primeros meses tras el 18 de octubre de 2019.

Una fotografía es el retrato de un instante congelado en el tiempo que –condenado a perecer–a través del lente de una cámara se hace eterno e inmortal. Susan Sontag decía que las imágenes atestiguan la despiadada disolución del tiempo, que confieren importancia… y dignifican.

Desde el estallido social del 18 de octubre de 2019,43 fotógrafos desde Arica a Punta Arenas han captado con sus cámaras y diversas técnicas, planos y ángulos, el clamor de un Chile que demanda dignidad y cambios estructurales.

Este libro, editado por tres periodistas –Manuel Délano, Fabiana Rodríguez-Pastene y Karen Trajtemberg– constituye un vasto reportaje gráfico a la memoria de un momento que ya se juzga histórico: la revolución de la dignidad.

El encuentro lo condujo el Premio Nacional de Periodismo 2011 Sergio Campos y contó con la presencia del músico nacional Nano Stern, quien leyó un poema sobre la situación que vive el país y cantó la canción “Regalé mis ojos”, que habla de Gustavo Gatica que perdió la visión tras recibir disparos de balines por parte de Carabineros en una de las manifestaciones en Plaza Dignidad.

Uno de los tres editores, Manuel Délano, expresó lo siguiente sobre el trabajo: “¿Cómo podíamos cumplir nuestra misión de periodistas, de ser testigos de nuestro tiempo, sin escuchar el clamor que oíamos en las calles? Pronto no nos cupo duda. Una de las herramientas propias del periodismo, la fotografía, nos permitiría captar la riqueza del período que vivíamos”. El académico agregó que una foto tiene la capacidad de hacer inmortal un instante para congelarlo y transformarlo en eterno patrimonio para las generaciones futuras.  

Los fondos que se recauden por las ventas de este libro irán en beneficio de Fabiola Campillai, la mujer que quedó ciega y perdió los sentidos del gusto y olfato tras recibir una bomba lacrimógena disparada por un carabinero mientras se dirigía a su trabajo, el 26 de noviembre de 2019.

 Los fotógrafos trabajaron sin remuneración, los editores donarán los derechos de autor, y Editorial Catalonia otorgará un monto similar en beneficio de Fabiola Campillai.

En el encuentro, Campillai dedicó las siguientes palabras: “Este libro es un apoyo para que la gente sepa todas las violaciones a los derechos que se permitieron y se siguen permitiendo”. Campillai también expresó que siente orgullo por quienes se siguen manifestando por demandas que convocan a todos.

 El director general de Catalonia, Arturo Infante, dijo que uno de los grandes aciertos de esta obra es que recorre el país entero durante el periodo que se retrató.

Planteó que cada foto tiene una narrativa valiosa que se entrelaza a la perfección con la estética. "La pluralidad de este libro está garantizada en las miradas de cada fotógrafa y fotógrafo y en la estructura de sus contenidos, dando cuenta de las marchas, los grafitis, la solidaridad del personal médico y bomberos; incluye también los saqueos, Fuerzas Armadas y fiesta de Año Nuevo", agregó.

Manuel Délano Cabezas: Periodista, magíster en Comunicación Estratégica, docente universitario, amante de la fotografía y uno de los editores de este libro. Conmovido por las violaciones a los derechos humanos cometidas por uniformados y crítico del modelo neoliberal desde hace décadas, acudió a retratar manifestaciones en Santiago y muros en Villarrica.

Fabiana Rodríguez-Pastene: periodista y doctora en Historia; docente por vocación. Hoy combina las clases con el ejercicio profesional. Tiene tres hijas y la última de ellas, llegó durante el proceso de edición de este libro. Confía en que la reciba un Chile más justo.

Karen Trajtemberg: Periodista, cientista política, magíster en Comunicación Estratégica y una de las editoras de este libro. Madre de cuatro hijas, se dedica al periodismo y a la docencia universitaria hace 20 años. Apasionada por la política, la desmenuza cada semana como columnista y panelista en diversos medios.

Camilo Pérez Alveal (productor): estudiante de Periodismo. Motivado y conmovido por el despertar del pueblo, se involucró en la producción de este libro.

Se realizará festival de intervenciones urbanas

 La sexta versión del Festival Ciudadano de Intervenciones Urbanas 100 En 1 Día Santiago se realizará con la fuerte intención de continuar la activación artística en el espacio público, contando con aforo reducido y siguiendo estrictos protocolos sanitarios.

Con el propósito de contribuir al fortalecimiento cultural de la sociedad, a través del desarrollo y visibilizando proyectos artísticos en el espacio público, el Festival Ciudadano 100 En 1 Día Santiago, organizado por la Fundación Vuelta a la Manzana (VALM.cl), busca ir transformando el territorio con intervenciones realizadas por y para los habitantes de la Región Metropolitana.

El Festival ocurre una vez al año, durante todo un día, donde personas, artistas y organizaciones realizan iniciativas culturales que activan las calles de la ciudad, disfrutando y experimentando con múltiples disciplinas, las que este año serán un total de 35 exhibiciones, como performance, conciertos, danza, murales, juegos, talleres e instalaciones.

Actualmente, en el contexto de pandemia que estamos atravesando, el sector del entretenimiento y de la cultura han sido los más afectados producto del cierre de teatros y espacios culturales.

Es por esto que creemos en la importancia de apoyar y dar visibilidad a estas instancias que tan bien hacen a la comunidad, ya que los acompaña durante este período de incertidumbre.

“Es por medio de la reflexión, el entretenimiento, la educación, la contemplación, la interpelación y la sensibilización, que el arte y la cultura nos ayudan a hacer sentido de los desafíos a los que nos enfrentamos en nuestra experiencia humana.

Por esto, es precisamente en tiempos de crisis donde esto se vuelve indispensable. Así, esta sexta versión de 100 En 1 Día Santiago presenta el slogan #AnteTodoArte, el que viene a reclamar su lugar en nuestra vida, en el momento en que el mundo más lo necesita”, expresa José Miguel Salgado, director del festival y presidente de la Fundación Vuelta a la Manzana (VALM) a cargo de la producción del evento.

La 6ta versión del Festival será el día miércoles 17 de febrero desde las 12 a las 21 hrs en el Paseo Bulnes, de la comuna de Santiago, siempre sujeto a cambios de fecha según las restricciones sanitarias que contemple el Ministerio de Salud en su plan “Paso a Paso”.

Por lo mismo este año se ha reducido de 100 muestras, como en su versión original, a solo 35, con el propósito de tener un flujo menor de personas, pudiendo así respetar la distancia social y los protocolos sanitarios propuestos por la entidad. 

100 En 1 Día nace en marzo de 2012 en Bogotá, Colombia, cuando se encuentran los colectivos “Acciones Urbanas” de Bogotá con los daneses de la Escuela “Kaospilot”. Es ahí que convocan a la ciudadanía a repensar, reencontrarse y experimentar con el lugar que habitan, realizando 100 intervenciones urbanas en un solo día.

Fue tal el impacto que el festival se convirtió en un modelo replicable a nivel mundial. Hasta la fecha, 100 En 1 Día ha llegado a más de 50 ciudades en cuatro continentes. Ciudades como Montreal, Río de Janeiro, Lima, Copenhague, Hong Kong, Londres, Denver y Ciudad del Cabo hacen parte de este movimiento global. Para conocer más ingresa a www.100in1day.org

En Chile se han realizado 5 versiones en Santiago, además de versiones en Valparaíso en el 2014 y en Valdivia en el 2015. La participación es abierta todo público y gratuita.

Feria de artes escénicas “Paisaje Público” se realiza en febrero

 Con el objetivo de difundir los trabajos de destacados creadores escénicos, este 15 de febrero y hasta el 19 del mismo mes, la feria “Paisaje Público” celebrará su versión inaugural con más de 13 compañías de Chile y el exterior.

"¿Qué le preguntarías, de manera urgente, a un teatro vacío?” otro de los ejemplos es Proyecto Pregunta. Dispositivo crítico, orientado a la intervención de metodologías de participación ciudadana. A través de la intervención de estos métodos, el proyecto busca cuestionar y abrir nuevos tipos de discusión y conciencia cívica.

La idea, es aportar a una nueva forma de habitar que tendrá la cultura y las artes en la vida de las personas, post pandemia y cuarentena, tomándose diversos escenarios en más de 7 comunas de la Región Metropolitana de manera presencial y telemática.

“Nuestra principal misión es reactivar el contenido artístico y cultural en distintos territorios de la Región Metropolitana, en esta primera versión. A partir de la reunión de diversas disciplinas escénicas relacionadas con el paisaje urbano, queremos dinamizar la experiencia de las personas en la ciudad, donde se recupere el diálogo entre las artes y el espacio social de la ciudad que se ha perdido por efectos del Covid19”, dice su director ejecutivo, Benjamín Bravo.

La Feria, que pretende ser la primera experiencia en América Latina con programación pensada para tiempos de pandemia, utilizará espacios abiertos y normas sanitarias acorde a cada una de las fases en las distintas comunas realizando así, muestras presenciales para las comunas de Huechuraba, Independencia, Providencia, El Monte, Cerro Navia, Las Condes y Peñalolén, además de programación virtual para las comunas De Santiago, Huechuraba, Cerro Navia y Peñalolén, coordinada con sus respectivas Municipalidades

"Buscamos visibilizar proyectos de destacados artistas relacionados al espacio público con el propósito de recuperar la relación de las audiencias con las artes escénicas y la esfera social.

Confiamos que la pandemia nos entregará la oportunidad de construir una nueva forma de observarnos en el colectivo y así transformar los límites de nuestra relación con el mundo. La utopía del espacio público nunca estará tan cerca de nosotros como cuando volvamos a encontrarnos frente a frente en este nuevo presente: el de un paisaje público”, reafirma Sergio Gilabert, Director Artístico del proyecto.

Un ejemplo de eso es el taller Urban Action, el cual se articula a partir de las líneas de investigación estética y política de la compañía chileno-catalana Silere Arts con la obra de intervención urbana titulada Proyecto X.

El laboratorio práctico, de carácter gratuito, estará enfocado en analizar el espacio urbano, los límites de lo público y privado, el control del urbanismo por sobre los cuerpos, y como esto confluye en el resultado de nuestro habitar o transitar en el paisaje urbano.

La invitación del taller, es explorar a través del propio cuerpo las posibilidades de subvertir este orden a través del juego, construyendo un imaginario estético y divertido de la propia experiencia del grupo a lo largo del taller.

Este se realizará desde el ​lunes 15 al jueves 19 de febrero del 2021​, en el Centro Cultural Estación Mapocho, terminando con una muestra en la comuna de Independencia el viernes 19 del mismo mes.

La programación contará con destacados exponentes nacionales, como Milm2, Paula Aros, Teatro del Sonido, La Laura Palmer, Complejo Conejo, Francisco Bagnara, entre otros, con una parrilla presencial adecuándose al contexto sanitario. Además, la programación virtual será distribuida a través de www.paisajepublico.com

Chileno recibe premio internacional de fotografía

Sanhattan-03
Ramón Rodríguez

 El chileno Ramón Rodríguez es el ganador del National Award para Chile en los Sony World Photography Awards 2021. 

Más de 330,000 imágenes de 220 territorios fueron inscritas a los Sony World Photography Awards 2021 y más de 165,000 ingresaron a la competencia Abierta (de donde fue seleccionado el ganador del National Award). 

Ramón Rodríguez fue seleccionado anónimamente por los jueces por su fotografía Sanhattan-03, ingresada dentro de la categoría de Arquitectura de la competencia Abierta. La fotografía ganadora es del distrito financiero “Sanhattan” en Santiago de Chile. 

El nombre viene de un artículo de una revista semanal del periódico chileno La Nación, publicado el 2 de junio de 1995 con el título Sanhattan, el Manhattan de Santiago; como la ironía utilizada por el editor de dicha revista, Luis Alberto Ganderats, cuando comparaba el moderno desarrollo ubicado en el barrio El Golf de la capital chilena con uno de los centros financieros mundiales, una tendencia conocida como “Manhattanización”. 

Con el paso del tiempo, el término fue asimilado por los medios, quienes comenzaron a utilizarlo para llamar así a esta urbanización. 

Ramón Rodríguez es dentista de profesión, con un interesante antecedente fotográfico que lo llevó a retomar su pasión hace seis años y actualizarse en los conceptos de fotografía digital y softwares de edición. Su trabajo se ha profundizado en fotografía de belleza y maquillaje creativo, pero últimamente ha mostrado una fascinación hacia la fotografía de arquitectura en blanco y negro. 

Sobre su reconocimiento Rodriguez comenta: “tenía la esperanza de obtener por lo menos una mención honrosa, así que cuando me informaron que obtenía el primer lugar nacional, levite por varios minutos. Recordé las jornadas de recorrido por el barrio, cientos fotografías registradas y las horas de edición invertidas, fue un trabajo duro, pero para mí es la única forma de lograr una fotografía que me deje satisfecho.”

Como ganador del National Award para Chile, Ramón Rodríguez recibirá un equipo de imagen digital Sony. 

El programa de National Awards es una iniciativa creada por la World Photography Organisation y Sony para apoyar el talento de las comunidades fotográficas locales de todo el mundo, con la participación de 53 países este año.  

Todos los ganadores de las competencias Estudiantil, Juvenil, Abierta y Profesional de los Sony World Photography Awards 2021, serán anunciados el 15 de abril del 2021 a través de las plataformas digitales y de video de la World Photography Organisation. Para más información acerca de los ganadores y finalistas por favor visite www.worldlphoto.org 

SANFIC INDUSTRIA abre las postulaciones para el encuentro “Productoras NET”

A partir de hoy y hasta el 26 de febrero, estará abierto el período de postulación para la nueva sección de SANFIC Industria titulada “Productoras NET”, espacio de networking que reunirá virtualmente a un máximo de 100 mujeres productoras del mundo audiovisual iberoamericano que este año, tendrá una inédita versión virtual entre el 18 y el 26 de marzo.

 Este nuevo encuentro, que está dirigido a productoras iberoamericanas que quieran conectar y reflexionar con otras profesionales de la región tiene como objetivo, promover conexiones, colaboraciones y estrechar lazos entre todas las productoras de Iberoamérica.

Productoras NET, contará con días de speed dating (reuniones one to one) que se crearán en base a los propios intereses y tópicos de cada participante.

Asimismo, habrá workshops y actividades de formación y reflexión en torno a la producción con perspectiva de género y lo relevante, que fomenta que las mujeres del sector audiovisual produzcan películas y/o series.  

Junto con exponer y visibilizar la necesidad de reconocer y promover la participación de mujeres en la producción audiovisual en la región, como un agente de cambio a lo largo de Iberoamérica, Productoras NET espera reunir a un alto número de mujeres profesionales ya sean emergentes y/o con trayectorias, disponiendo de una plataforma e inscripciones sin costo, las que se podrán realizar vía online a través del sitio web www.sanfic.com y que estarán abiertas, hasta el 26 de febrero.

Cabe señalar que la actividad tiene cupos limitados para 100 personas y las postulaciones, podrían ser cerradas antes de la fecha señalada si se cumple el cupo máximo de inscripciones. 

Hoy y gracias a sus numerosas alianzas internacionales, SANFIC Industria constituye uno de los espacios más relevantes de la región, convocando anualmente a productores, distribuidores, agentes de ventas, representantes de fondos internacionales, programadores de festivales, guionistas, directores, entre otros actores del sector del arte y la industria audiovisual, e impulsando y fortaleciendo la internacionalización de producciones nacionales, así como incentivando a los nuevos creadores de la región.

Actualmente, el equipo de SANFIC Industria se encuentra en etapa de selección para las secciones Work in Progress Iberoamerican, Santiago LAB y SANFIC NET: mesas de negocios. Y la sección Series LAB estará recibiendo postulaciones hasta el próximo 16 de febrero. 

SANFIC (Santiago Festival Internacional de Cine), organizado por Fundación CorpArtes y producido por Storyboard Media, y su espacio de INDUSTRIA, representan hoy una importante plataforma de promoción, fomento y formación para todos los profesionales del audiovisual nacional e iberoamericano.

Las bases y formularios para participar en la convocatoria de SANFIC Industria marzo 2021 se encuentran disponibles en www.sanfic.com. 

Nueva plataforma allana el camino musical a compositores profesionales y aficionados

 Para impulsar y desarrollar el talento musical a nivel mundial y como una alternativa para democratizar la industria de la música, la plataforma para compositores Djooky, abrió las inscripciones para la edición de invierno del Djooky Music Awards (DMA), el primer concurso mundial de canciones en línea, con foco en América Latina. 

Djooky es una plataforma digital que impulsa el desarrollo musical en todo el mundo y acerca a los artistas a diversas audiencias, además de abrir nuevos espacios en una industria formada, en su mayoría, por grandes empresas discográficas.

Cofundada por Brian Malouf, productor estadounidense y multiplatino que ha trabajado con grandes artistas como Madonna, Michael Jackson, Queen, Pearl Jam, Miley Cyrus, Demi Lovato, Selena Gomez, los Jonas Brothers y Stevie Wonder, por mencionar algunos. 

“La industria musical también ha sido afectada por la parálisis empresarial que ha causado la pandemia por el Covid-19. Entendemos que artistas de todo el mundo han cancelado su participación en festivales, conciertos y concursos musicales, sin embargo, la crisis también es una oportunidad para ser emprendedores e implementar cambios significativos en la industria.

Por eso, Djooky abre una nueva oportunidad promover el tallento”, explicó Brian Malouf, cofundador y juez de los DMA. 

Djooky Awards está abierta para recibir el registro de compositores, aficionados y profesionales, de cualquier género musical. Hasta el día de hoy se han registrado artistas de todos los continentes, incluyendo ya a algunos participantes de Chile. 

Para obtener el reconocimiento de los DMA, los compositores podrán registrar sólo una canción antes del 20 de febrero de 2021, fecha en la que se iniciarán tres etapas del concurso, que incluyen rondas de votación nacionales, continentales y globales. 

A diferencia de otros premios musicales, cualquier usuario de la plataforma puede escuchar la canción de los nominados a nivel mundial y participar en la creación de las listas semanales de ganadores otorgándoles puntos de votación, mientras que los resultados globales se determinarán de la siguiente manera: 50% por los usuarios de Djooky y el otro 50% será definido por un panel de jueces reconocidos en la industria musical a nivel global.  

El panel de jueces está compuesto por productores, músicos y compositores, dispuestos a ofrecer a los artistas ganadores la oportunidad de que sus canciones sean reconocidas en el ámbito profesional, además de alcanzar exposición mundial. 

Entre el jurado se incluye al británico Sacha Skarbek, dos veces ganador del premio Ivor Novello y nominado al Grammy, conocido por escribir los sencillos de James Blunt "You're Beautiful" y "Goodbye My Lover", así como el éxito de Miley Cyrus "Wrecking Ball".

Además, participará como juez del certamen el cuatro veces nominado al Grammy, Patrice Rushen, quien compuso y grabó la canción "Forget Me Nots"; y Justin Gray, quien ha colaborado con artistas, como Avril Lavigne, Mariah Carey, David Bisbal, Luis Fonsi y Amy Winehouse entre otros.

 Los artistas pueden ganar un viaje a los Estudios Capitol (LA, EE.UU.), la oportunidad de grabar una canción con equipos de producción de primer nivel, sesiones de coaching con los mejores expertos musicales del mundo y premios en efectivo. 

Las fechas de las etapas en que se llevarán a cabo los DMA de invierno son la ronda de votación nacional: domingo 21 de febrero de 2021; Ronda de votación continental: miércoles 24 de febrero de 2021 y Ronda de votación mundial: sábado 27 de febrero de 2021.

 Para registrarse como artista o compositor y subir una canción, solo hay que ingresar al sitio web de Djooky: https://djookyawards.com/

Base “Profesor Julio Escudero” celebra 26 años de apoyo a la ciencia polar

 El 5 de febrero de 1995 fue inaugurada en isla Rey Jorge (bahía Fildes), la base científica del Instituto Antártico Chileno (INACH) “Profesor Julio Escudero”, llamada así en memoria al destacado jurista chileno que redactó el decreto que fijó los límites del Territorio Chileno Antártico y que además tuvo una destacada participación en la redacción del Tratado Antártico.

 Ya han transcurrido veintiséis años desde que se abriera la principal estación científica chilena en el Continente Blanco, cuya primera etapa de construcción contó con el apoyo del Gobierno de Magallanes.

Por ella, han pasado cientos de mujeres y hombres dedicados a la ciencia, logística, comunicaciones y política antártica sirviendo como plataforma para transmitir al mundo la importancia de la ciencia y la Antártica para nuestro país y la humanidad. 

En esos años, Escudero ofrecía capacidad para albergar a solo 8 personas, contaba con 3 laboratorios que prestaban apoyo a los 13 proyectos científicos que en ese momento integraban el Programa Nacional de Ciencia Antártica. 

Hoy, veintiséis años después, la principal base científica chilena en la Antártica cuenta con 1.533 mt2 y una capacidad para albergar 54 personas, además de laboratorios multidisciplinarios y acuarios. 

El Dr. Marcelo Leppe Cartes, director del INACH, señaló que “la base Escudero es uno de los emplazamientos científicos más importantes para nuestro país y la base científica chilena más relevante en el Continente Blanco. 

Han sido tiempos difíciles para todos y todas, pero no hemos decaído a la hora de efectuar ciencia de primer nivel en este ya histórico recinto científico que hoy cumple 26 años de existencia”. 

El Dr. Leppe Cartes apuntó que la alta demanda de la comunidad científica y el paso de los años han deteriorado sus instalaciones, por lo que ya se está trabajando, en colaboración con el Ministerio de Obras Públicas, en las tres nuevas bases científicas chilenas, entre las cuales destaca Escudero. 

Este aniversario coincide con el ingreso del último grupo de investigadores e investigadoras, en lo que será la etapa final de una Expedición Científica Antártica breve y acotada a lo esencial por el contexto de pandemia que enfrenta el país. 

El INACH es un organismo técnico dependiente del Ministerio de Relaciones Exteriores con plena autonomía en todo lo relacionado con asuntos antárticos y tiene entre sus misiones el incentivar el desarrollo de la investigación científica, tecnológica y de innovación en la Antártica, el fortalecimiento de Magallanes como puerta de entrada al Continente Blanco y promover el conocimiento de las materias antárticas a la ciudadanía.

Proyecto chileno busca potenciar y rescatar talentos musicales en plena pandemia

 La contingencia mundial por la propagación del coronavirus trajo consigo un sinfín de dificultades sanitarias y económicas para millones de personas, pero también generó oportunidades para quienes buscan conocimiento, no tan sólo en Chile, si no fuera del país.

La educación a distancia, llegó para quedarse y es una modalidad que se seguirá explotando durante los próximos años.

Este cambio en la forma de impartir clases no sólo involucra a la educación escolar y/o universitaria, sino que también, a todas las áreas del conocimiento y el arte, incluso la música.

En este contexto, la escuela de música chilena Experimento Jazz, busca que personas interesadas en este género puedan participar de experiencias educativas en tiempo real, con profesores internacionales y desde cualquier lugar.

En esa lógica nace The Jazz Language, iniciativa que a partir de marzo ofrecerá una propuesta semipresencial para aquellos que quieren introducirse en el lenguaje del jazz o avanzar a un nivel mayor de profundidad en el género, en un programa especialmente creado para Chile y que contará con la participación desde Nueva York del saxofonista holandés Marc Mommaas.

“Creemos que emprender este proyecto en pleno desarrollo de la pandemia es complejo, pero al mismo tiempo sumamente necesario. Entregar la oportunidad a talentos nacionales que desarrollen o profundicen sus habilidades en el Jazz en días donde los espacios para la actividad cultural están en retirada, nos motiva a seguir adelante.

Además, la participación de Marc Mommaas nos lleva al siguiente nivel”, dice Samuel Huerta, guitarrista y director de Experimento Jazz.

El programa The Jazz Language consta de cuatro niveles y en cada uno de ellos se explorarán las distintas caras del género, en equilibrio con las competencias de cada estudiante. Junto con el desarrollo de contenidos en el aula virtual, se desarrollarán talleres de ensamble presenciales cada fin de semana, para poner en práctica contenidos que serán evaluados según la malla curricular.

Al completar el programa de 4 niveles y si las condiciones sanitarias lo permiten, los alumnos participantes tendrán la opción de viajar a Nueva York para cerrar el curso, visitar lugares emblemáticos, ser parte de “Jam Sessions” y compartir con músicos de distintas partes del mundo.

“Si bien la experiencia en Estados Unidos será autofinanciada, la idea es poder cubrir parte o la totalidad de los gastos del viaje y la estadía a través de los mismos conciertos y presentaciones que realizarán los estudiantes durante los 24 meses que dura la experiencia.

Al mismo tiempo, invitamos a más músicos, instituciones y aliados a unirse a esta aventura internacional, que comienza online pero finaliza recorriendo los más reconocidos clubes de jazz de la gran manzana”, explica Huerta.

Para más información o detalles de The Jazz Lenguaje, puedes ingresar al sitio experimentojazz.cl

Festival Internacional BioBioCine 2021 abre su convocatoria.

 Tras 8 versiones, Festival Internacional BioBioCine ha sido un lugar de encuentro y diálogo intercultural, social y artístico desde el cine.

En un contexto pandémico y de incertidumbres, abre su convocatoria para la celebración de su año 9 e invita a ser parte de la celebración de su nueva versión recibiendo películas de realizadoras y realizadores de todas las culturas del mundo hasta el 18 de marzo. 

El Festival Internacional BioBioCine convoca obras provenientes de todos los países y culturas para su novena versión. En su programación contempla categorías competitivas y no competitivas, de Largometraje y Cortometraje de Ficción y No Ficción, con foco en el cine de autor, nuevos realizadores, la experimentación, el diálogo intercultural y primeras naciones. 

El plazo para postular será hasta el 18 de marzo de 2021 mediante la plataforma online FestHome para películas nacionales e internacionales. Los resultados de la selección oficial serán anunciados la segunda semana de abril en la página web del Festival Internacional BioBioCine www.biobiocine.cl/festival  y en las redes sociales: Instagram , Facebook y Twitter .  

Las bases se encuentran disponibles en la página web del Festival Internacional BioBioCine  biobiocine.cl/bases2021. Cualquier duda o consulta respecto a la convocatoria 2021 puede ser enviada al correo electrónico inscripcion@biobiocine.com .

Teatro ALEPH realiza VI Festival Mil Veces Metropolitano en versión online

Desde la Sala Julieta, el hogar de Teatro Aleph Chile en la comuna de La Cisterna, se transmitirá la VI versión del Festival Mil Veces Metropolitano, que por primera vez tendrá su versión online, adecuándose al contexto sanitario.

 El Festival, es parte del Programa de Apoyo a Organizaciones Colaboradoras, del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, convocatoria 2020.

Desde las 22 hrs, este viernes 5, sábado 6 y domingo 7 de febrero, se transmitirá la programación diaria desde el sitio web www.teatroaleph.cl,  que tendrá una entrada popular “aporta lo que puedas”.

El día viernes 5, inaugura la transmisión del Festival, la obra “El Clásico” de ¡La! Compañía, un montaje que utiliza el humor, la danza y el teatro, para hacer del fútbol, un espectáculo de danza para toda la familia. 

El sábado 6, es el turno de “Chiwanku y Los Reyes, la batalla por el agua”, de la compañía Alcontraluz Teatro, un montaje que de forma alegórica y estética, instala la feroz sequía en un pueblo de Los Andes y las guerras civiles en que se enfrascan los ciudadanos y los gobiernos por recuperar el agua. 

La VI versión del Festival Mil Veces Metropolitano, culmina el día domingo 7, a las 22 hrs, con el montaje “El Rey” de Teatro Aleph, la obra de teatro chilena más representada en Latinoamérica. Estrenada en Chile el año 1972, cuenta la historia de tres vagabundos que viven bajo un puente, en Santiago de Chile. 

Cansados de esa vida, deciden inventar un juego para poder gozar las delicias del poder.

Al cierre de cada transmisión, se realizará a través de la plataforma zoom, “La Sopita del Aleph”, para compartir junto a los elencos, directoras y asistentes. Quienes quieran sumarse, deben escribir a: teatroalephcomunicaciones@gmail.com 

RRSS: Teatro Aleph Chile www.teatroaleph.cl; Facebook: Teatro Aleph; Instagram: @teatroaleph; Twitter: @AlephChile