Teatro Camilo Henríquez estrena ópera prima "Autómata": comedia negra sobre la cultura desechable

 El estreno del colectivo Airbag, dirigido por Sofía Rodríguez y protagonizado por Laura Vila, se estrena el 23 de julio en la Sala del Círculo de Periodistas ubicado en Amunátegui 31.

Inspirada en el accidente que marcó a la familia de la directora, la obra combina humor absurdo, música en vivo y ciencia ficción para reflexionar sobre una época que parece haber convertido personas y objetos en material reemplazable.

Hay accidentes que no terminan cuando llega la grúa. Permanecen durante décadas, convertidos en chatarra, recuerdos y, a veces, en fantasmas. Autómata, la nueva creación del colectivo Airbag, nace justamente de esos desechos: de aquello que sobrevive al impacto y continúa habitando en los cuerpos, la memoria y las familias.

Escrita y dirigida por la actriz y creadora Sofía Rodríguez, el monólogo es interpretado  por Laura Vila y se presenta entre el 23 de julio y el 1 de agosto en el Teatro Camilo Henríquez. Las entradas ya están a la venta en Ticketplus. 

A través del humor absurdo, la música en vivo y una estética que oscila entre la ciencia ficción y la comedia negra, Autómata sigue a Paula, una mujer cuya familia lleva años siendo acechada por el fantasma de Hyundai Motors Company. Cansada de convivir con esa presencia, decide emprender una insólita venganza.

Aunque parezca raro, el origen de la obra está lejos de la ficción. Rodríguez comenzó a escribir el texto durante una residencia de dramaturgia de un año, convocada por la compañía La Pieza Oscura, dirigida por los dramaturgos Nona Fernández y Marcelo Leonart, donde la actriz transformó una experiencia familiar en una pregunta capaz de interpelar a toda una generación.

Cuando Rodríguez tenía dos años, su padre sufrió un grave accidente automovilístico a bordo de un Hyundai Accent. Sobrevivió tras múltiples operaciones a cerebro abierto, pero las secuelas físicas y emocionales de ese episodio permanecieron durante décadas en la familia.

Esa imagen —la del cuerpo conviviendo con fragmentos de metal y con los escombros de un accidente que nunca termina del todo— fue el punto de partida para una escritura que poco a poco dejó la autobiografía para convertirse en una reflexión sobre la obsolescencia.

"Siempre crecí con la imagen de mi papá asociada a la chatarra, a los restos que deja un choque.

Esa experiencia terminó abriendo preguntas sobre todo aquello que una sociedad decide abandonar, reemplazar o desechar", comenta la directora, egresada en 2024 de la Escuela de Teatro de la Pontificia Universidad Católica de Chile y quien, en paralelo, participa en la creación de teleseries verticales para TVN, integra el elenco de la obra Riesgo, de No Proyecto, próxima a estrenarse; y forma parte de un laboratorio de creación encabezado por el dramaturgo y director Luis Barrales para su nueva obra.

En Autómata —su debut como dramaturga y directora— Rodríguez articula una pregunta simple, pero inquietante: si cambiamos sin remordimientos las piezas de un automóvil, ¿en qué momento comenzamos a hacer lo mismo con las personas? "Me interesa hablar de esa sensación contemporánea de ser desechables, de sentir que en cualquier momento alguien puede reemplazarnos.

Esa lógica que aplicamos a los objetos parece haberse extendido también a nuestras relaciones, nuestros trabajos e incluso a la manera en que nos percibimos a nosotros mismos", señala Rodríguez. 

Esa reflexión atraviesa toda la puesta en escena que es totalmente autofinanciada pero que ha contado con el apoyo y asesoría de la residencia “Relámpago” del Colectivo Cuerpo Sur. En cuanto a la música, compuesta e interpretada completamente en vivo por Ignacio Peralta Ossorio, no solo acompaña la acción: la impulsa.

A través de pedales, distorsiones y procesos sonoros analógicos, va revelando recuerdos y emociones que la protagonista intenta mantener ocultos. Las armonías cercanas al pop y al rock se deforman progresivamente hasta convertirse en ruido, dejando que la imperfección y el desgaste se vuelvan parte del relato.

La escenografía también dialoga con esa idea de resistencia al descarte. Construida a partir de estructuras reutilizables y objetos que cambian constantemente de función, propone un espacio donde nada tiene un uso único.

Un poste puede convertirse en una pieza de automóvil, un personaje o un micrófono. Ese universo fue desarrollado por Francisco Rodríguez, padre de la directora, quien participa en la realización escenográfica aportando su experiencia en soldadura y carpintería. “Su presencia es también una forma de reutilizar esta figura del padre que inspiró a la obra, transformádolo en colaborador”, dice la creadora.

Más allá del trasfondo autobiográfico, Autómata es sobre todo una pieza de ciencia ficción, género muy en boga en el teatro chileno contemporáneo y donde Rodríguez encuentra un territorio especialmente fértil para hablar del presente.

“La crisis climática que está siendo urgente, el analfabetismo digital, el avance de la inteligencia artificial, son problemas que a mi me hacen mucho sentido tocar desde la ciencia ficción porque de alguna forma funciona como un espejo un tanto distorsionado, pero que puede albergar una crítica social que nos hace cuestionarnos constantemente nuestra ignorancia sobre quiénes somos y dónde estamos”, concluye.

➔ Coordenadas: Del 23 de julio al 01 de agosto en el Teatro Camilo Henríquez – Amunátegui #31, Santiago (Metro La Moneda) Jueves a Sábado, a las 19:30 horas, función especial matiné Sábado, a las 16:00 horas.

➔ Entradas: A la venta en boleterías del teatro (1 hora antes de la función) y por sistema Ticketplus.cl 

➔ Valores de las entradas:  $12.000 - Platea Alta $10.000, estudiantes de teatro, danza, periodismo: $3.500 - adultos mayores: 3.000 - estudiantes general $5.000 - personas con movilidad reducida: 7.000. La función Matiné tendrá un valor general de $6.000.