miércoles, 10 de octubre de 2018

La Patriótico Interesante inicia gira por el Maule con obra creada para la región


La Patriótico Interesante, con 16 años de experiencia, vuelca toda su energía, oficio y convicción en un espectáculo teatral para las familias maulinas. Con la fuerza del rock en vivo, el poder de las imágenes y la entrega de sus intérpretes, ofrecerá una experiencia única para toda la comunidad. 

El recorrido con “Río revuelto” comenzará el viernes 12 de octubre (19:00 horas) en Teno, para trasladarse el sábado a Rauco (18:00 horas) y el domingo 14 al sector La Junta en Romeral (17:00 horas).

Serán 15 comunas de la región que recibirán este inédito montaje creado especialmente para los maulinos: Cauquenes, Curepto, Curicó, Licantén, Linares, Parral, Pencahue, Río Claro, Rauco, Romeral, Sagrada Familia, San Clemente, Talca, Teno y Villa Alegre. Cuenta con el financiamiento del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, a través del Programa Acceso.

El director de la compañía, Ignacio Achurra, señaló que: “Los maulinos se encontrarán con un recorrido teatral por sus barrios. Podrán acariciar el teatro, la vida, la comunidad y el arte. Se hallarán en cada esquina, en cada calle, para finalmente reencontrarnos y celebrar que estamos vivos, mirarnos a los ojos y creer que con el teatro seguimos construyendo una mejor realidad, un mejor país”.

 La obra es un viaje por la Región de El Maule y sus riquezas materiales e inmateriales. Un recorrido por los dolores, necesidades y esperanzas de temporeros, tejedoras, pescadores, poetas, cantores. El Maule y su columna vertebral su río. ¿Dónde está el Maule? ¿Dónde está el agua se preguntan personajes que deambulan buscando su futuro?

En un lugar del valle un árbol sucumbe ante el fuego. Es la sequía que con cuerpo de fuego arrasa todo a su paso. Un viejo campesino, antes pescador, emprende un viaje épico. Su viejo bote artesanal será su caballo de Troya.

Deberá cruzar cordilleras, valles, ríos, internarse en lo profundo de una región rica en lo humano y lo divino, en lo marino y en lo terrestre. El viejo encarna un sentido iniciático: recuperar el agua. A su paso lo abordan laneras, poetisas, cantores y bailarines improvisados. De cada encuentro, de cada lazo y aventura nace la fuerza renovada para el propósito final.


La Feria Científica Nacional Juvenil 2018 se abre a la inclusión


Ecosistemas marinos amenazados, la pugna entre árboles nativos e introducidos, el origen de la vida en Tierra del Fuego, antimicóticos naturales, aves urbanas, alfabetización océanica, algas contra la hipertensión, el combate de la contaminación acústica son algunos de los temas trabajados por los estudiantes de enseñanza básica y media cuyos proyectos serán expuestos,  en la versión número 48 de la Feria Científica Nacional Juvenil, que se inauguró este miércoles 10 de octubre a las 10:00 horas, en el Museo Nacional de Historia Natural, institución dependiente del Servicio Nacional del Patrimonio Cultural.



Como ya es habitual, la feria convoca a alumnos de enseñanza básica y media de todo el país, con el fin de promover y divulgar la ciencia en los escolares.



En esta versión 2016, 32 fueron los trabajos seleccionados, la mayoría de ellos llegaron desde regiones, de ciudades como Tomé, Cartagena, Porvenir, Arica y Punta Arenas, entre otras.



Tanto los proyectos de enseñanza básica como media poseen un alto nivel de calidad, y fueron muy bien evaluados por los seleccionadores. Los resultados de la feria se darán a conocer el viernes 12 de octubre, en la ceremonia de premiación y clausura del evento.



Claudio Gómez, director del MNHN, señala que «para nosotros como museo la Feria Científica es un evento muy especial, porque es una instancia emblemática de nuestra institución, que este año 2018 celebra su versión 48, siendo una de las más antiguas de América, siguiendo el legado que iniciara en 1970 Grete Mostny.



Estamos muy entusiasmados con los proyectos que han llegado, que, además de demostrar talento y creatividad, tienen un innovador acento de protección del medioambiente y el desarrollo de las comunidades.



Este año, además, hemos querido poner el acento en la inclusión y la formación ciudadana, relevando que la ciencia es para todos y todas, incluyendo la diversidad de género, grupos migrantes, personas con discapacidades entre otras comunidades que tienen un acceso restringido a la ciencia».


Jorge Volpi presenta en Chile Una novela criminal, obra ganadora del Premio Alfaguara 2018




El escritor Jorge Volpi recibió en enero pasado el Premio Alfaguara de novela 2018, por la obra Una novela criminal.

El jurado premió «un fascinante relato sin ficción del caso Cassez-Vallarta que durante años conmocionó a la sociedad mexicana y llegó a generar un incidente diplomático entre Francia y México. R

ompiendo con todas las convenciones del género, el autor coloca al lector y a la realidad frente a frente, sin intermediarios. En esta historia, el narrador es tan solo el ojo que se pasea sobre los hechos y los ordena. Su mirada es la pregunta, aquí no hay respuestas, solo la perplejidad de lo real.»

En palabras de su autor, este libro es «una novela sin ficción, un género ambiguo, entre la literatura y el periodismo, entre la realidad y los recursos de la literatura»; y también «es una novela muy ambiciosa, política, de mucha violencia, ferozmente crítica de nuestro sistema de justicia, de la sociedad mexicana; una caja de Pandora que va a destapar una cloaca». 

Una novela criminal se basa en el polémico caso judicial que dio lugar a la confrontación entre los presidentes Felipe Calderón, de México, y Nicolas Sarkozy, de Francia.

Su desacuerdo, en buena parte público y escandaloso, dio lugar a presiones diplomáticas que contribuyeron a la liberación de Florence Cassez tras ocho años de prisión; su presunto cómplice, Israel Vallarta, a quien se le ha prestado mucho menos atención que a Cassez, continúa en la cárcel.

Y aún no ha recibido sentencia. La obra ha despertado tal interés que llegará a la pantalla de la mano de Gerardo Naranjo, director de la serie Narcos.

Una novela criminal se sumerge en los entresijos del poder, las raíces más hondas de la corrupción y su alcance, así como los embotados mecanismos de la justicia. 

Jorge Volpi (México, 1968) es autor de las novelas La paz de los sepulcros, El temperamento melancólico, El jardín devastado, Oscuro bosque oscuro y Las elegidas; de la «Trilogía del Siglo XX» formada por En busca de Klingsor (Premio Biblioteca Breve y Deux-Océans-Grinzane Cavour), El fin de la locura y No será la Tierra, y de las novelas breves reunidas bajo el título de Días de ira. Tres narraciones en tierra de nadie.

También ha escrito los ensayos La imaginación y el poder. Una historia intelectual de 1968, La guerra y las palabras. Una historia intelectual de 1994, Leer la mente. El cerebro y el arte de la ficción y Examen de mi padre. Diez lecciones de anatomía comparada. Con Mentiras contagiosas obtuvo el Premio Mazatlán de Literatura al mejor libro del año en 2008.

En 2009 le fueron concedidos el II Premio de Ensayo Debate-Casamérica por su libro El insomnio de Bolívar. Consideraciones intempestivas sobre América Latina a principios del siglo xxi, y el Premio Iberoamericano José Donoso, de Chile, por el conjunto de su obra. Ha sido becario de la Fundación J. S. Guggenheim, fue nombrado Caballero de la Orden de Artes y Letras de Francia y en 2011 recibió la Orden de Isabel La Católica en grado de Cruz Oficial. Sus libros han sido traducidos a treinta lenguas.
Se presentará en Chile el jueves 25 de octubre a las 19:00 horas en el MAVI y contará con la participación de Juan Cristóbal Guerello.

V Encuentro folclórico entre Chile y Argentina se realizará este fin de semana en Valparaíso


Los días 13, 14 y 15 de octubre se llevará a cabo el quinto Trawün, “encuentro” en mapudungún, entre la asociación argentina Folclore en Movimiento (FEM) y RELMU en Movimiento de Chile; actividad que se realiza desde el año 2011 con el objetivo de generar intercambios y encuentros en torno a la música, el canto y la danza entre ambos países.

Alrededor de 50 artistas recorrerán el canto, la danza y la música en general con cuecas del norte de Chile y Argentina, cachimbos, cañaveral, zambas, bailecito, chacarera ritual y doble y la cueca porteña.

Durante los tres días que durará el encuentro, se realizarán clínicas, talleres y seminarios relacionados con las estructuras, características y danzas de la cueca y la chacarera, además de un seminario introductorio a la Educación Funcional de la Voz; que estarán a cargo de los mismos artistas.

Finalmente, el día lunes 15 de octubre a las 19:00 horas se realizará la muestra de esta gran puesta en escena, en el Teatro del Aula Magna de la Universidad Técnica Federico Santa María de Valparaíso. La adhesión tiene un valor de $2.000.

Cabe destacar que el primer Trawün se realizó en julio de 2014 en el Teatro Pompeya de Villa Alemana. Más tarde, en 2015 y 2016 ambas organizaciones se reunieron en Argentina, en el Centro Cultural Borges y en el Espacio Cultural Nuestros Hijos, respectivamente. Mientras, que el año 2017 el encuentro tuvo como sede Valparaíso.



“Genes”, la nueva muestra del MIM para interactuar con el ADN


Este miércoles 10 de octubre el Museo Interactivo Mirador (MIM) inauguró “Genes”, una nueva muestra que presenta la genética y el ADN de una manera interactiva y lúdica, acercando a la ciudadanía esta temática en forma simple y entretenida.



Contiene cinco módulos donde se podrán observar las similitudes que tenemos con otros seres vivos; hacer un viaje hacia el interior de nuestras células para encontrar el ADN; conocer la importancia de los genes y crear especies imaginarias usando el lenguaje de la genética.



“Genes” representa una importante actualización de los contenidos museográficos, abordando temáticas que hasta el momento no estaban presentes en el museo, pero que si eran parte de una de nuestras muestras itinerantes en regiones.



“Con este nuevo espacio el MIM contribuye activamente con la educación y el conocimiento de los niños en el área científica; y ese ha sido justamente el mandato de la primera dama y presidenta de la Red de Fundaciones de la Presidencia, Cecilia Morel: darle prioridad a los niños y ponerlos en el eje de la gestión”, expresó Dalia Haymann, directora ejecutiva del MIM.



Además, la nueva muestra permanente del MIM representa una excelente oportunidad para alumnos y profesores de complementar y reforzar la enseñanza impartida en las aulas.






“Genes” es la primera sala del museo donde se puede experimentar con los genes y el ADN. En ella los visitantes podrán constatar mediante un “espejo genético”, que funde sus caras con las de otras especies totalmente distintas, qué porcentaje de similitud tienen sus genomas; y de seguro se sorprenderán con el resultado.



También podrán realizar un viaje hacia al interior los tejidos del cuerpo humano, hasta llegar al núcleo de las células y ver el ADN en forma de cromosomas.



Por otro lado, en “Celulatorio” deberán tocar con su mano una semiesfera que representa un núcleo celular y mediante la combinación de cuatro botones podrán activar distintos tipos celulares que conforman nuestro cuerpo.



En otra experiencia deberán descubrir la especie incógnita que se esconde en una mesa que posee lupas especiales, mediante las cuales deben observar las cadenas de ADN y encontrar las pistas que lo conduzcan a resolver el misterio; lo que permite reflexionar sobre cómo influye el ADN en las características de un ser vivo.



Finalmente, en otro de los nuevos módulos de “Genes” podrán experimentar creando nuevas especies, mediante una pantalla, un teclado y una esfera trackball; constatando que el orden de las instrucciones que entrega el ADN es fundamental para definir las características de un ser vivo.





Teatro Municipal de Santiago presentó su programación 2019


El Teatro Municipal de Santiago, presentó su temporada 2019 con una nutrida y excelente programación que comienza con Ópera mía, imperdible gala lírica que incluye una cuidada selección de las arias y números vocales más famosos y queridos de la ópera.

La Temporada de Espectáculos Extraordinarios 2019 abrirá con la soprano española Ainhoa Arteta, ganadora del Metropolitan Opera National Council Auditions y Operalia en 1993, seguida por el concierto Curtis On Tour con Roberto Díaz, violinista chileno y presidente de la institución Curtis Institute of Music, quien se presentará junto a George Xiaoyuan Fu y la joven clarinetista Tania Villasuso.

Zuckerman Trío, descrito por la revista Limelight como un conjunto “hecho en el cielo”, está conformado por el famoso violinista, violista y director de orquestas Pinchas Zukerman, la violonchelista Amanda Forsyth y la pianista Angela Cheng.

Por último, se presentará por primera vez en el Municipal de Santiago el Quinteto Astor Piazzolla, con un repertorio marcado por los clásicos del compositor que revolucionó el tango. La presentación de la Temporada de Espectáculos Extraordinarios 2019 es posible gracias a AES Gener, auspiciador estratégico del Municipal de Santiago.

Por otra parte, la temporada de ópera comienza con un clásico que vuelve a nuestro escenario después de 60 años: La fuerza del destino de Giuseppe Verdi, con puesta en escena de Stefano Vizioli y dirección musical de Konstantin Chudovsky.

Le sigue una comedia para la música, El caballero de la rosa, de Richard Strauss, con dirección musical de Maximiano Valdés en una propuesta escénica de Alejandro Chacón y finaliza la trilogía de Mozart/Da Ponte con Così fan tutte, con la régie de Pierre Constant y la batuta de Attilio Cremonesi, Director Invitado Principal de la Orquesta Filarmónica de Santiago.

El cuarto título de la temporada, es un estreno en Chile: Rodelinda de Georg Händel, dirigida por Philipp Ahmann y puesta en escena de Jean Bellorini.


Vuelve a nuestro escenario La italiana de Argel, de Gioacchino Rossini, con dirección musical del experto rossiniano José Miguel Pérez Sierra, en esta oportunidad con una propuesta escénica encabezada por Rodrigo Navarrete. Finaliza el ciclo lírico con el drama Fausto, de Charles Gounod, con régie de André Heller-Lopes, y la dirección musical de Konstantin Chudovsky.

Por su parte, el Ballet de Santiago comienza la temporada con La Cenicienta, con coreografía de Marcia Haydée y música de Sergei Prokofiev.


Luego, se presenta Raymonda, en la versión de Luis Ortigoza, con dirección musical de Pedro-Pablo Prudencio y Eugenio Oneguin, un drama en danza de John Cranko con música de Tchaikovski.  La temporada continúa con el Festival Stravinsky, que presenta El pájaro de fuego de Marcia Haydée y La consagración de la primavera de Glen Tetley.


El quinto título de la temporada es La casa de los espíritus, un estreno absoluto basado en la novela de Isabel Allende, con música de José Luis Domínguez y coreografía de Eduardo Yedro.

La Sylphide, uno de los pilares de la tradición romántica, regresa a nuestros escenarios con la coreografía de Peter Schaufuss, según August Bournonville y con la navidad llega Cascanueces, el ballet de Tchaikovski que emociona al público de todo el mundo, en la versión de Jaime Pinto.

Los diez conciertos programados de la Temporada permitirán a la Orquesta Filarmónica de Santiago mostrar su gran talento y nivel de excelencia.

Bajo la conducción de su titular Konstantin Chudovsky; de su Director Residente Pedro-Pablo Prudencio; de su Director Emérito Juan Pablo Izquierdo; de su Director Invitado Principal Attilio Cremonesi y de los artistas invitados Paolo Bortolameolli, Maximiano Valdés y Rodolfo Fisher la Orquesta hará un recorrido por las obras de Ludwig van Beethoven, Arnold Schönberg, Gustav Mahler, Claude Debussy, entre otros.

Por último, la épica partitura de John Williams, más conocida por la saga Star Wars, será interpretada en vivo por la Orquesta Filarmónica de Santiago, en un concierto dirigido por Pedro-Pablo Prudencio y que será acompañada de una proyección de imágenes de las películas de George Lucas.

En la Temporada de Grandes Pianistas el público tendrá la oportunidad de disfrutar del virtuosismo de Filippo Gamba y de uno de cien los mejores pianistas del siglo XX, Bruno Gelber; el destacado chileno Davor Quinteros, el joven especialista en repertorios de Bach, David Fray, además de Lilya Zilberstein, el gran exponente de la música de Prokofiev, Olli Mustonen, y Daniel Gortler.

Acercar a los niños a las artes escénicas mediante piezas más lúdicas, diseñadas a su medida, es la prioridad del programa Pequeño Municipal, que contará con nueve producciones escolares y familiares. Raymonda, El pájaro de fuego, La italiana de Argel y Las maderas de Robin Wood, son algunos de estos esperados títulos.

Al igual que en los últimos años, el Municipal de Santiago ofrecerá, en conjunto con la Municipalidad de Santiago, Conciertos Ciudadanos, gratuitos y para todos. Se incluye en la programación 2019 la serie de Conciertos de Mediodía, en días de semana a las 13:30 horas, los Domingos Musicales, el Ciclo de Guitarra Clásica y la novedad para este año de un Ciclo de Música Improvisada, a cargo de jóvenes y talentosos músicos nacionales encabezados por Diego Errázuriz.

La renovación de Abonos de Ópera, Ballet, Conciertos, Grandes Pianistas y Pequeño Municipal comienza el jueves 4 de octubre y se extenderá hasta el 4 de diciembre. Quienes deseen adquirir nuevos abonos también podrán hacerlo a partir del 4 de octubre. Parte de los beneficios de ser abonado incluyen, entre otras cosas, butaca fija para todas las funciones y un 25% de descuento en la compra de otros espectáculos de la temporada oficial.

Sumado al Gran Abono y al Abono Flexible, se encuentra el Abono Trío, que consiste en un ensamble de espectáculos de distintas categorías, pensados para satisfacer todos los gustos. Finalmente, los descuentos se aplican al paquete de entradas sobre precio de boletería.

Debido al éxito de ventas, se mantendrán las entradas de último minuto para jóvenes de hasta 25 años, quienes podrán comprar entradas en las mejores ubicaciones por $8.000 pesos, disponibles desde las 00.00 hrs. del día de la función (hasta agotar stock). Para ello, debe inscribirse en nuestro sitio web y estar atentos a las redes sociales. El Municipal de Santiago se reserva el derecho de selección de funciones, categoría de precios y ubicaciones en tanto, la venta de entradas individuales comienza el 4 de octubre.







Sinfonía “Patética” de Tchaikovsky en el nuevo concierto de la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile


La Orquesta Sinfónica Nacional de Chile continúa su temporada oficial con un programa que incluye la última sinfonía escrita por el compositor ruso Piotr Ilich Tchaikovsky. Se trata de la Sinfonía N° 6 en Si menor "Patética”, que será interpretada el viernes 12 y sábado 13 de octubre a las 19:40 horas en el Teatro Universidad de Chile, en un programa dirigido por el maestro estadounidense de origen ucraniano, Leonid Grin.



Estrenada en 1893 en San Petersburgo y escrita en 1888, bajo la dirección del propio compositor, la "Patética" lleva este título en referencia al significado de la palabra rusa Pateticeskaja, que quiere decir “apasionado” o “emotivo”. La obra ha sido calificada como una especie de réquiem para sí mismo, teniendo en consideración que Tchaikovsky murió sólo nueve días después de haberla estrenado.



Esta magnífica composición de uno de los más famosos exponentes del Romanticismo, será precedida por sonidos contemporáneos y la fuerza de los bronces.



Así, la sección de trombones de la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile, conformada por Ibar Cortés, Adair Ramos, Sergio Bravo y Obeed Rodríguez, estará a cargo del estreno en Chile de Concertino para cuatro trombones y orquesta de cuerdas, de Jan Koetsier, músico oriundo de Países Bajos, quien compuso varias piezas para instrumentos de viento.



Ibar Cortés, solista en trombón de la Sinfónica Nacional, comenta que “ésta es una de las obras más conocidas para este tipo de agrupación”.



Sobre la obra, comenta que “es un gran y hermoso desafío que explota muchos recursos técnicos, tanto individual como grupalmente. Explora tanto el aspecto más enérgico en el primer movimiento, como también lo musical en el segundo movimiento y el aspecto un poco más técnico en el tercero”.



Junto con lo anterior, se presentará la obra Lontano, del compositor húngaro György Ligeti, quien es conocido más allá del circuito clásico gracias a que su música fue utilizada ampliamente en el cine. Directores como Stanley Kubrick y Tim Burton usaron sus obras para películas como 2001: Una odisea en el espacio, El resplandor y Charly y la Fábrica de Chocolates, entre otras.



Las entradas para este programa pueden adquirirse en la boletería del Teatro Universidad de Chile y a través del sistema Daleticket (www.daleticket.cl), desde $6.000, con descuentos de hasta 40% para estudiantes y adultos mayores, entre otros.

Romahit, la banda gitana presenta “MURNI CHARICHA”


Romahit, la primera agrupación que fusiona los característicos sonidos gitanos con ritmos urbanos presenta su primer single “Murni Charicha”, en una nueva versión que interpretan junto a Rigeo.

La revolución de la música se llama RomaHit, un talentoso y carismático grupo de cinco jóvenes gitanos que cuentan con una propuesta cargada de tradición, pero acorde a los sonidos actuales.

 Este miércoles 10 de octubre, la banda de gipsy pop urbano, lanza el single “Murni Charicha” donde junto a la colaboración de Rigeo, le dan un nuevo estilo y letra a la clásica canción. 

RomaHit, está compuesto por Radoban, Dorel, Duyo, Guichi y Dynne. En sus temas, además de realizar una interesante mezcla de estilos, incluyen letras en romané y español, con la finalidad de que el público se acerque a su cultura y tradiciones.

La agrupación nació el año 2016 en Santiago, cuando este grupo de amigos y primos comenzó a reunirse para hacer música. Gracias a su talento e innovador estilo, lo que partió como un hobby fue trascendiendo hasta convertirse en un proyecto real. 

La banda RomaHit es cien por ciento gitana, y demuestra con su música la pasión y el carisma con el que interpretan cada tema.

Una nueva generación que cuenta con el inconfundible estilo de hacer melodías, ritmos e interpretaciones propias de su pueblo, con un sello único que sin dudas llamará la atención en la escena nacional. 

“Murni Charicha”, se hizo conocido por ser el tema principal de la teleserie “Romané”, que TVN exhibió el año 2000, y que ahora “RomaHit”, con la autorización de sus autores originales, la reversan con algunas modificaciones en su letra y melodía, para estar más acorde a los nuevos tiempos

“Murni Charicha”, el primer single de RomaHit, que interpretan junto al cantante urbano Rigeo, ya se encuentra en las principales plataformas de música digital


martes, 9 de octubre de 2018

Reeditan “Estudio en escarlata”.


Poco podía imaginar el Dr. John Watson que compartir piso en Londres iba a ser más emocionante y arriesgado que combatir en Afganistán.



¿El responsable? Su compañero de piso, Sherlock Holmes, cuyas dotes deductivas y personalidad fascinan a Watson hasta el punto de ayudarlo en sus casos y comenzar a plasmarlos por escrito.



Estudio en escarlata, reeditada por Editorial Alma, es el trepidante comienzo de la andadura en común de los célebres inquilinos del 221B de Baker Street, el llamado canon «holmesiano», que se prolongaría durante cuatro novelas y medio centenar de relatos.



Son algunas de las historias escritas por Sir Arthur Conan Doyle (Edimburgo, 1859-Windlesham, 1930), escritor y doctor en medicina escocés, es conocido principalmente por su serie de novelas y folletines protagonizados por el detective Sherlock Holmes, cuya aparición supuso una verdadera revolución del género criminal.



Además de las novelas protagonizadas por Holmes, sus obras dedicadas al Profesor Challenger, así como sus incursiones en géneros incipientes como la ciencia-ficción o el género histórico, tuvieron una gran difusión y relevancia, convirtiéndose en verdaderos clásicos de la literatura popular.



Conan Doyle estudió medicina en Edimburgo mientras escribía sus primeros relatos, actividad que alternó con su trabajo posterior como médico en Aston y Portsmouth. Es en esta última ciudad donde escribe el que sería su primer relato de éxito Estudio en Escarlata (1887) y que supuso la primera aparición de Holmes, a la que seguirían ocho más de un gran éxito en Inglaterra.

Se realiza Encuentro Internacional de Flauta Traversa


Entre el 8 y el 11 de octubre de 2018, se está realizando un Encuentro Internacional de Flauta Traversa en el cual, más de 80 flautistas de diferentes orquestas y de diversos lugares, se han reunidos en la Corporación Cultural de Las Condes (Av. Apoquindo 6570, Las Condes) para aprender y compartir, un enriquecimiento musical de la práctica orquestal de la flauta traversa, piccolo, bajas, para todos los niveles y con profesores instructores de todas las regiones de Chile.

“Este encuentro ha sido muy nutritivo para el acercamiento de los instrumentistas de distintas localidades y fortalecer las redes entre estudiantes, profesores instructores y aficionados”, explica la Jefa de la Escuela de Orquestas FOJI, Carolina González.

Otro aspecto muy importante para la calidad de la interpretación, ha sido la incorporación en el programa de un Taller de Luthería, que busca enseñar sobre la mantención y reparación básica de flautas (ajustes, lubricación y calibración) que está bajo la dirección de Hans Ehrlich

También se, incorporó para ayudar a la armonía corporal de los interpretes de estos instrumentos, novedosas clases de Yoga para flautistas a cargo de Marcela Bianchi.

Durante cuatro días, los participantes han compartido conocimientos y experiencias de la técnica, interpretación y pedagogía del instrumento, trabajando temas distribuidos en módulos, además de clases magistrales de maestros nacionales e internacionales.

Los profesores participantes son Michel Bellavance (Suiza-Canadá); Matej Grahek (Eslovenia); Alberto Almarza (USA-Chile); Sebastián Hidalgo (Alemania-Chile); Niurka González (Cuba); Beatrice Ovalle (Chile); Juan Cortés y Juan Pablo Aguayo (Chile)

El Congreso concluirá con un concierto de clausura a cargo de la Orquesta de Flautas "Illawara" de la Universidad de Chile, dirigida por Wilson Padilla.





Luis Alberto Latorre y Tamara Buttinghausen llegan al Ciclo de Piano del Teatro Universidad de Chile

   El Ciclo de Piano del Teatro Universidad de Chile, organizado por el Centro de Extensión Artística y Cultural de la Casa de Bello, presen...