miércoles, 6 de junio de 2018

Museo interactivo las Condes inaugura la muestra: MUI: una aventura por Chile.



“Quisimos hacer una muestra que profundizara en nuestro país, para recordar y aprender sobre sus riquezas, su historia, cómo somos, y todo esto con la participación de los visitantes, con juegos de interacción, cada uno va eligiendo cómo recorre la muestra. Y el cierre es sobre el Chile del futuro”.
 
Con estas palabras, el alcalde de Las Condes, Joaquín Lavín, define la nueva exposición MUI, UNA AVENTURA POR CHILE, que el Museo Interactivo Las Condes (Isidora Goyenechea 3.400, Las Condes) inauguró este miércoles 6 a mediodía.

El MUI, museo único en su estilo, nació en octubre de 2015 con el principal objetivo de acercar la cultura y el arte a estudiantes y público en general, buscando ser un complemento a la educación desde una mirada lúdica e interactiva.

El museo transforma la historia, la ciencia y la cultura en una experiencia única para el visitante, a través del uso de las más altas tecnologías.

La exposición “MUI, una aventura por Chile” construye una narrativa que involucra a los visitantes en el recorrido, y les permite ir tomando diferentes caminos y alternativas para ir construyendo su propia visión de nuestro país.

En esta exposición, se busca generar una reflexión y discusión en torno a Chile y su futuro, por lo que el acento está puesto en dos aspectos. El primero, mostrar las temáticas en todas sus miradas, para que los visitantes puedan formarse una idea completa y dar una mirada hacia adelante, que involucre al público con el desarrollo sustentable y futuro de Chile.

Algunos de los aspectos abordados en la muestra son minería y recursos naturales, la cordillera, la Patagonia, desastres naturales, tradiciones y costumbres, Valparaíso, el mar y Rapa Nui, el sur, el desierto y gente de Chile.

A lo largo del recorrido por las más de 12 salas que componen el museo, los visitantes se transforman en un elemento integral de la exhibición experimentando un aprendizaje vivencial y participativo, gracias a tecnología de vanguardia, creada especialmente para MUI Las Condes, con avanzados sistemas audiovisuales y de multimedia como grandes proyecciones, mapping, módulos interactivos, hologramas, proyección sobre agua nebulizada y sistema de cine 4D.

Los contenidos que componen la muestra son presentados a los visitantes en diferentes instancias, plataformas y lenguajes, además de utilizar recursos narrativos como el humor, el juego y la ficción, valiéndose de la escenografía y ambientación para ampliar la experiencia y encantar al público.

El MUI está ubicado en una antigua casona de calle Isidora Goyenechea, que albergó a las dependencias del juzgado de policía local de Las Condes. Desde fines de 2015 hasta febrero de este año, presentó la exposición Mui Roma: Vive la ruta del Imperio, que fue visitada por miles de personas, entre estudiantes y público general.

Hoy, el museo pone sus ojos en Chile y las diferentes temáticas que lo definen. En ese contexto, MUI invita a ser parte de este nuevo camino para conocer mejor nuestro país y sentirnos parte de él de la mano de la tecnología y el conocimiento.



Fotógrafo transforma su miedo en muestra en blanco y negro.



La serie nocturna “Entre el sueño y la vigilia”, se denomina la muestra de fotografía del fotógrafo Carlo Maccheroni que se presenta en las salas de exposición del Centro Cultural de Las Condes (Av. Apoquindo 6570, Las Condes) entre el 1 el 24 de junio de 2018.

En esta exposición, el autor devela con sensibilidad el juego de luces y sombras de la ciudad.

Carlo Maccheroni fue hace algunos años diagnosticado con epilepsia y, luego de un episodio sufrido en la calle, se mantuvo alejado de la fotografía urbana. Sin embargo, pasado un tiempo volvió al oficio y de la experiencia surgió esta exposición, serie nocturna que actúa como terapia y marca el regreso del joven autor a su gran pasión.

En ella, el fotógrafo recorre diferentes espacios de la capital para captar cómo la luz artificial dibuja una nueva realidad y crea una relación consciente de las luces sobre las sombras.

“Trabajé con película en blanco y negro y una cámara sin exposímetro, para hacer consciente cada decisión y rescatar de la forma más orgánica posible las luces que irrumpen en las sombras, la forma visual de la claridad, la relación consciente de las luces sobre las sombras, el límite entre la lucidez y los crepúsculos”, explica el autor.

Sobre el origen de esta serie, Maccheroni señala que “nace del temor a volver a fotografiar en las calles después de un episodio de epilepsia. El nombre se debe a la hora del desvelo, entre el dejar de pensar y el estar atento, donde por algunos minutos los pensamientos alcanzan un grado de claridad o iluminación de lo vivido y dan espacio a lo por vivir”.

Carlo Maccheroni (1987) es publicista con especialidad en  dirección de arte y un Minor en diseño gráfico digital de la Universidad del Desarrollo. Tiene un diplomado en fotografía digital en la misma casa de estudios y otro, en post producción y retoque digital.

Ha realizado perfeccionamientos en la Academia Crossmedia, en  Rosie Hardy Photography y con José  María Mellado. Durante 2016 tomó el curso de Cultura, apreciación e historia de la Fotografía “Seeing Through Photographs”, en el​​​ Museum of Modern Arts (MoMA), de Nueva York.
 
Como fotógrafo ha hecho colaboraciones para distintos medios, destacando National Geoographic y en 2017, montó Catástrofe de  Chañaral”, exposición fotográfica documentalque registró el aluvión provocado por el desborde del río Salado y que arrasó, el centro de la ciudad y lugares cercanos resultando varias personas fallecidas y desaparecidas.

La exposición puede ser visitada entre martes y domingo desde las 10:30 horas y las 19:00 horas. La entrada es liberada.

martes, 5 de junio de 2018

Municipalidad de Providencia da inicio a Ciclo de Cine “Lo Mejor de los Oscar 2017”



Durante todo el mes de junio, la Municipalidad de Providencia, por medio de Hub Providencia, proyectará películas del 2017 para todos los amantes del cine. 

Cristóbal Prado, Encargado de Contenidos de Hub Providencia, indicó que “son películas ganadoras y nominadas del Oscar,  tendremos acción, comedia, romance y drama. Todos los meses organizamos un ciclo cine para el disfrute de los vecinos y también en apoyo a la cultura”.
Este mes las funciones del Ciclo Cine “Lo Mejor de los Oscars 2017” serán todos los martes de 19:00 a 21:00 hrs, en Manuel Montt 101, la entrada es liberada. 

El martes 5 de junio, se inició el ciclo con la película “La forma del agua, que ganó un Oscar a la mejor película.
El 12 de junio, será el turno de “Tres anuncios por un crimen” que recibió la nominación como mejor película. El 19 de junio se proyectará “Get out” que fue la ganadora a mejor guión origina.

Y cerrará el ciclo, el 26 de junio,“Una mujer fantástica” que ganó el Oscar a la mejor película extranjera.

También el 8 de junio se iniciará un ciclo de documentales denominado “Futuros Perdidos”, donde posterior a la proyección, habrá un conversatorio e intercambio de ideas. 

“Todas nuestras actividad son difundidas en las redes sociales, nos encuentran como HubProvidencia”, dijo Prado.

Publican la biografía oficial del cantante más popular de la música chilena actual



Yo soy Américo, escrita por el periodista Mauricio Jürgensen y publicada por el sello Ediciones B, ve la luz después de 9 años de iniciado el proyecto.

En casi 200 páginas, el periodista Mauricio Jürgensen, retrata la vida personal y profesional del cantante más popular de la música chilena actual: Américo.

Se trata de una biografía oficial que significó casi 10 años de trabajo y numerosas conversaciones en distintas ciudades de Chile, incluyendo Arica, ciudad natal del cantante más importante de la industria chilena y que hoy ve la luz, en una edición impresa y también en formato digital para su público internacional.

El periodista Mauricio Jürgensen revela en profundidad la vida de Américo, en un momento clave de la proyección internacional de su carrera.

Su infancia en Arica, la relación con su padre, sus inicios en el mundo de la música con la banda Alegría, el éxito que ha cosechado en estos años y las sombras que lo han atormentado son relatados por Jürgensen a partir de años de seguimiento y entrevistas exclusivas, en las que el artista aborda todos los temas, con honestidad y un gran amor por este proyecto.

Al hablar de este proyecto, Américo explica que “es un proyecto hermoso que ha tardado casi 10 años y es uno de los mejores proyectos de mi vida y me tiene muy feliz.
Es una historia llena de matices y en donde la música es el hilo que une todo esto. Quise hacer un libro muy honesto, lindo, sincero, intenso... una historia de verdad, real, que llegue a la gente, porque para mí es uno de mis proyectos más lindos y reveladores de mi vida".

En un momento clave de la internacionalización de la carrera el cantante, el lanzamiento de Yo soy Américo se realizará el martes 12 de junio a las 20.30 horas, en el Auditorio A2 del Centro Cultural GAM y contará con la participación de Martín Cárcamo.

Mauricio Jürgensen es periodista, se ha especializado en música, conduce el programa Dulce Patria en radio Cooperativa y además colabora en La Tercera y Mega. Es el autor del exitoso libro Dulce patria. Historias de la música chilena.


Teatro Municipal celebra al Día del padre



Para celebrar el Día del Padre, el próximo sábado 16 de junio, a las 12:00 horas, se realizará en las dependencias del teatro una visita guiada especial, que contará con la participación del Coro Crecer Cantando.

Alrededor de 80 niños, entonarán distintas melodías, en una intervención exclusiva para homenajear a todos los padres que participen en esta actividad.

Acompañados por dos excéntricos personajes, los asistentes recorrerán los imponentes salones de este Monumento Nacional inaugurado hace 160 años.

A través de anécdotas y momentos memorables, se irá revelando la historia del teatro desde su fundación en 1857; inolvidable será esta actividad que, mediante el recorrido, revelará interesantes datos para entender cómo se da vida a las óperas, ballets y espectáculos musicales que se presentan en el escenario activo más antiguo del país.

Para todos los padres que asistan a la celebración, el Municipal de Santiago les tendrá una sorpresa de chocolates Costa.

La visita tendrá una duración de una hora aproximadamente y para mayor información visitar la página visitasguiadas@municipal.cl o en el sitio www.municipal.cl

Dan a conocer ganador del Primer Concurso de Composición del Teatro Municipal de Santiago



La isla encantada. Dos escenas de La Tempestad de William Shakespeare para orquesta, op. 106, del compositor chileno Ignacio Salvo fue la obra ganadora del Primer Concurso de Composición del Teatro Municipal de Santiago.

En su misión de difundir y fortalecer la creación e interpretación de música chilena y latinoamericana, el Municipal de Santiago – Ópera Nacional de Chile convocó a fines de 2017 a compositores nacionales y extranjeros residentes en Chile a participar en el Primer Concurso de Composición.

A esta llamada, se presentaron 29 obras creadas por compositores de ocho ciudades del país entre Coquimbo a Aysén y por chilenos residentes en el extranjero.

La pieza musical ganadora, abrirá el quinto concierto de la Temporada 2018, que será dirigido por Pedro-Pablo Prudencio y contará también con dos piezas inspiradas en la obra del escritor inglés: Romeo y Julieta de Piotr I. Tchaikovski y Sueño de una noche de verano de Felix Mendelssohn.

Las 29 obras presentadas al Concurso, fueron creadas Ignacio Salvo explica que su trabajo está inspirado “en dos imágenes, personajes y momentos de la novela de William Shakespeare, resaltando las características mágicas y fantásticas. Una de estos personajes es Ariel, título del primer movimiento, describe a este espíritu sílfide servil del mago Próspero, quien suele confundir con sus canciones al resto de los personajes lo que, musicalmente, se ve reflejado en un constante e hipnótico motivo que atraviesa toda esta sección. Y el segundo movimiento, retrata el amor entre ‘Miranda y Ferdinando (Idilio)’,

Nacido en 1995, Ignacio Salvo estudió Composición Musical en la Universidad de Chile entre 2013 y 2017. Desde entonces ha ganado varios concursos de composición, entre ellos, los de la Orquesta Sinfónica de Chile (2014 y 2017), Solístico de Santiago (2016 y 2018), la Banda Sinfónica Estudiantil de la Universidad de Chile y la Orquesta Sinfónica Estudiantil de la Universidad de Chile.

También obtuvo destacadas distinciones en los concursos de composición de la Orquesta Marga-Marga (2017) y Luis Advis, género música clásica (2016), además de participar en el Festival de Música Electroacústica de la Universidad Católica (2017 y 2018). Actualmente cursa estudios de psicología en la Universidad Finis Terrae.

El jurado de este Concurso, fue integrado por miembros de la Orquesta Filarmónica de Santiago, por su director titular, Konstantin Chudovsky; por el director residente Pedro-Pablo Prudencio; por Attilio Cremonesi, director invitado principal y Olga Levkina, solista y miembro de la comisión artística de la orquesta.



lunes, 4 de junio de 2018

Biblioteca Pública Digital aumenta su colección a 35 mil libros



Como una forma de enfrentar la alta demanda de libros y los largos tiempos de espera por parte de los usuarios para la liberación de sus reservas, la Biblioteca Pública Digital aumentó su colección de 25 a 35 mil libros. Estos pueden ser descargados de manera gratuita al celular, tablet o computador. Novedades editoriales, libros técnicos y la compra de los ejemplares más reservados son parte de esta renovada colección.

La Ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Alejandra Pérez Lecaros, señaló que “este año mejoramos el acceso a la lectura digital, a través de paneles de descarga de libros en las estaciones de la Línea 6 del Metro de Santiago; la instalación de un punto de lectura en el Aeropuerto Nuevo Pudahuel  y, además, ampliamos el catálogo de la Biblioteca Pública Digital de 25.000 a 35.000 títulos, lo que sin duda contribuye a la democratización de la lectura, mediante aplicaciones de uso gratuito y el aumento en la oferta de libros”.
 
Hace unas semanas, la Biblioteca Pública Digital consultó a sus usuarios, a través de sus redes sociales, las preferencias y sugerencias de lectura a incluir en la plataforma digital. ¡Recibió más de 100 respuestas! “Escrito en el agua”, de Paula Hawkins; "La voz de los lonkos", de Pedro Cayuqueo; y la saga “Desconexión”, de Neal Shusterman, entre otros, fueron los libros más solicitados por los usuarios.

 “Esto responde a la necesidad de entregar un servicio más rápido, más ágil y que nuestros usuarios deban esperar la menor cantidad de tiempo para disfrutar de la lectura.  Para nosotros, la alta demanda significa un enorme desafío, pero también es el reflejo del interés de los chilenos por leer en nuevos formatos”, comenta la directora de BPDigital, Florencia García.

En 2016 BPDigital fue galardonada con el Premio Nacional de Innovación Avonni, otorgado por diversas organizaciones públicas y privadas del país, en la categoría Innovación Pública Laboratorio de Gobierno, que destaca iniciativas en la gestión pública -ya sea a través de programas, servicios o procesos- que logren impactar de manera positiva y novedosa en la población.

El año pasado fue reconocida con el Premio Alonso de Ercilla, otorgado por la Academia Chilena de la Lengua. Esta distinción se entrega desde 1990 a personas e instituciones que hayan contribuido al conocimiento y difusión de la literatura chilena.

El acceso a la BPDigital es intuitivo y facilita su uso a niños y adultos. Dentro de sus características, permite ampliar tamaño de la fuente, devolver anticipadamente un préstamo, sincronizar la cuenta de BPDigital con el teléfono móvil, leer en streaming, descargar libros y devolverlos automáticamente una vez expirado el tiempo de préstamo.

Para descargar la aplicación sólo es necesario registrarse como usuario en www.bpdigital.cl. Una vez registrado, los usuarios podrán realizar préstamos, leer en línea o descargar hasta cuatro libros simultáneamente en su dispositivo, por hasta 14 días. Y en cuanto el libro sea descargado, ya no es necesaria la conexión a Internet.

Para devolver un libro descargado, sólo se debe presionar su ícono y seleccionar la opción "Devolver préstamo". Y si no es devuelto ni renovado, al pasar 14 días se devolverá de forma automática, sin generar atrasos ni multas.

Para leer desde el celular o tablet solo es necesario descargar la app BPDigital. En el caso de los computadores, estos debes tener instalado un lector de libros digitales (Adobe Digital Editions), programa que abrirá los libros que se descarguen desde www.bpdigital.cl

Escuela de Teatro UV abre su Sala Negra para recibir lo mejor del Cine



Con la proyección de la película “El gabinete del doctor Caligari del cineasta alemán Robert Weine, se da inicio al del ciclo de Artes Escénicas “Junio de Cine”
La Escuela de Teatro de la Universidad de Valparaíso, desde su área de Extensión,  realiza una amplia cartelera de actividades abiertas al público principalmente ejecutadas en la Sala Negra de su unidad académica.

A partir de este año se crea el Ciclo de Artes Escénicas, que busca relacionar en una sala de teatro las diversas expresiones escénicas en una instancia de expresión artística y conversaciones con la comunidad académica y el público general.

En esta primera etapa contemplamos sesiones de música en vivo, cine y danza contemporánea. 
 
Junio de Cine,  tendrá funciones grandes clásicos del cine todos los martes de junio a las 19:00 horas en la Sala Negra de la Escuela de Teatro UV (Av. Brasil 1647, Valparaíso) con entrada liberada para toda la comunidad que quiera participar de este Ciclo.

La primera película es “El gabinete del doctor Caligari, un clásico del cine de terror que se presentará el martes 5 de junio a las 19:00 horas.

La película narra la historia de un doctor alemán, Caligari, quien es famoso en todo el país gracias a su ayudante Cesare, que ha estado dormido desde hace 23 años y se ha convertido en el fiel compañero del Doctor Caligari.

Ambos llegan al pequeño pueblo alemán de Holstenwall para mostrar su número. Mientras tanto, Francis y su amigo Alan deciden ir hasta allí para ver el impresionante espectáculo del doctor Caligari.

Tras el show, Cesare asegura a Alan que morirá antes del amanecer, que sorprendentemente, la profecía se cumple y Alan muere. A partir de este momento, Francis comienza a investigar quién es realmente el doctor Caligari y qué se esconde tras ese extraño espectáculo. 

El martes 12, será la exhibición de la película Le sang d’un poète, Francia de 1932.
 La dirección y el guión es de Jean Cocteau. Los protagonistas son Enrique Riveros, Elizabeth Lee Miller, Pauline Carton y Odette Talazac

El martes 19, será el truno de “Vivir su vida” (1962) dirigido por Jean-Luc Godard quien creo el guión junto a Marcel Sacotte. Los protagonistas son Anna Karina, Saddy Rebot, Guylaine Schlumberger.

El martes 26 se exhibirá “El amor es más frío que la muerte” (1969) dirigido por Rainer Werner Fassbinder quien también, escribió el guión. En el elenco están Ulli Lommel, Hanna Schygulla, Rainer Werner Fassbinder, Hans Hirschmüller.



Estreno absoluto en el teatro Municipal de Santiago: El Cristo de Elqui



La música de El Cristo de Elqui está pensada como un intento de representar la voz del desierto y de las pampas nortinas, con sus noches pasivas y tardes de alaridos de sufrimiento y placer.

El desierto habla durante los interludios, en tanto que en las escenas dramáticas, la música visita los espacios comunes del norte chileno del siglo XX. Se visitan rancheras y boleros que unen a mineros, prostitutas, sacerdotes y elegidos, mientras que el desierto susurra la canción eterna de su propia voz e historia, que se mezcla con los silbidos de su silencio.

Esta ópera, de cuatro actos y un prólogo, es fruto de un largo trabajo colaborativo entre uno de los más radicales compositores chilenos, Miguel Farías, conocido por su ópera Renca, París y Liendres, y el sociólogo y ex candidato presidencial Alberto Mayol.

El Cristo de Elqui está basado en las novelas El arte de la resurrección y La reina Isabel cantaba rancheras del autor nacional Hernán Rivera Letelier.

Estreno absoluto, la puesta en escena es del reconocido régisseur franco-argentino Jorge Lavelli con dirección musical de Pedro-Pablo Prudencio.

El barítono Patricio Sabaté, reconocido por su papel de Fígaro en el Barbero de Sevilla interpretará al Cristo de Elqui, mientras que la mezzosoprano Evelyn Ramírez, famosa por los roles de Leonora Dorini en el Triunfo del honor y por su personaje Sonyetka en Lady Macbeth, interpretará en esta producción a la Reina Isabel.

Por su parte, la joven soprano Yaritza Véliz, seleccionada del programa Jóvenes Talentos de Royal Opera House en Londres, personificará a Magalena.

Miguel Farías, el compositor de la ópera, adelanta que “se trata de comprender el sonido del desierto y el alma de la pampa, de la que El Cristo de Elqui sería la representación más detallada de las paradojas de un lugar donde puede aparecer un nuevo mesías o donde se puede denunciar la existencia de un loco fanático que gana adeptos”.

Respecto al vestuario de la ópera, la vestuarista y escenógrafa Graciela Galán comenta que El Cristo de Elqui es un fenómeno que ha sucedido en varias partes del mundo, por lo que “tratamos de hacer algo chileno, pero que a la vez sea universal”.

Se ofrecerán cinco funciones entre el 9 y el 16 de junio. Los precios van desde los cinco mil pesos. Más información y venta de entradas a través de www.municipal.cl

Además, participará la Orquesta Filarmónica de Santiago y el Coro del Municipal de Santiago con su director Jorge Klastornick.

Presentan obra sobre el tránsito sexual de dos arrepentidos.



Los arrepentidos es una obra del autor sueco Marcus Lindeen, basada en hechos reales cuenta la historia de dos hombres que transitaron hacia una identidad femenina y luego decidieron regresar al punto de partida.

Ellos son Orlando y Mikael, dos transexuales que se encuentran para hablar por primera vez de los cambios que cada uno ha realizado en pos de su identidad.

Ambos se sometieron hace varias décadas a una cirugía de reasignación para ser Isadora y Mikaela. En esta conmovedora conversación, ellos hacen un cuestionamiento a los roles de género que se juegan ante los demás, ante uno mismo y a las conductas que han sido impuestas por la sociedad a lo largo de la historia.

En este primer encuentro, hablan de los diferentes momentos, circunstancias y motivaciones de sus operaciones de cambio de sexo, de la vida antes y después de ellas, y de lo que hizo que ya no quisieran vivir como mujeres: “No quiero quedarme atascado donde estoy, mitad hombre, mitad mujer. ¿Me entiendes? Este terreno de nadie es un infierno para mí”, dicen en escena.

Son dos hombres que han atravesado las fronteras entre lo masculino y femenino, que hablan sobre sus vidas, problemas, estrategias, recuerdos y sueños. Desde cómo eligieron su nombre de mujer, hasta las técnicas que usaban para ocultar que nacieron como hombres.

Los arrepentidos, habla de la búsqueda entendida como una constante en la existencia humana. Retrata a dos personajes asfixiados por no calzar en las concepciones restringidas de género, toca lo femenino y lo masculino, el amor y la soledad, el devenir de dos cuerpos en tránsito, y sobre todo, de qué depende nuestra identidad.

Hace más de 15 años que una obra no reunía en su elenco a estos dos grandes del teatro chileno: Rodrigo Pérez y Alfredo Castro.

Alfredo interpreta acá a Orlando, un joven gay que creció cuando era ilegal serlo, que se prostituía en los parques y que en 1967 decidió operarse, siendo uno de los primeros cambios de sexo en Suecia.

Rodrigo interpreta a Mikael, quién lo hizo cuando ya tenía más de 50.  Ahora que vuelve a ser hombre añora aquella época como Mikaela, donde podía hacer lo que quería sin temor a consecuencias, porque a una mujer no se le pega.

Víctor Carrasco investigaba el tema trans cuando dio con la obra, le escribió al autor y decidió inmediatamente hacerla.

 “Lo que me pareció súper transgresor es que al iniciar un camino, pareciera que no hay retorno y la obra trata de la búsqueda de la identidad cómo un proceso que no se termina nunca.
Y lo hace con honestidad, porque ellos no están modificando su discurso para parecer súper progres, porque son personas comunes y corrientes que toman una decisión tan compleja y son capaces de replantearse la vida”.

La obra va revelando cambios de épocas sociales y personales, que se reflejan incluso en fotos reales de Orlando y Mikael que forman parte del montaje.

El montaje teatral, ha sido traducido al francés, alemán, noruego, inglés y español.

Además existe un documental homónimo, también de Marcus Lindeen que ahora, llega a GAM en una coproducción con Teatro de la Palabra.

El elenco de la obra está formado por los actores Alfredo Castro y Rodrigo Pérez y su autor es el sueco Marcus Lindeen.

La traducción la realizó Constanza Brieba. La dirección y diseño de espacio estuvo a cargo de Víctor Carrasco; la asistencia de la dirección es de David Gaete. El diseño de iluminación es responsabilidad de Andrés Poirot; el diseño audiovisual es de Javier Pañella y Nicole Senerman.

El diseño sonoro es autoria de Daniel Marabolí; la composición musical está a cargo de Fernando Milagros y Diego Perinetti. La producción ejecutiva es de Bárbara Nash mientras tanto la producción en terreno es responsabilidad de Manuel Morgado. Y la fotografía de Alejandro Bustos.




Se realizará la 7° versión de la Feria de Arte Internacional “ART WEEK 2024”

  ¿Cuándo?: Los días 29, 30 de noviembre y el 1 de diciembre. ¿Dónde?: En el Centro Cultural Estación Mapocho, comuna de Santiago RM. La Fer...