viernes, 9 de enero de 2026

Postales del 2025: Cine, series y nuevos relatos que marcaron el año

 El 2025 fue un año de movimiento absoluto para JUNTOS, un ciclo donde nuestras historias habitaron desde la aridez del Atacama en el estreno de Oro Amargo hasta el misticismo de Tierra del Fuego con el galardonado documental La Fabulosa Máquina de Cosechar Oro.

Entre rodajes que desafiaron nuestros límites, como los planos secuencia de nuestro thriller financiero Que Se Acabe Todo y la búsqueda estética de Una Señora Invisible, logramos expandir nuestras fronteras hacia nuevas series como Culpables Inocentes y Bombas.

Con películas en montaje como Viajero Inmóvil y proyectos de sensibilidad brutal como Los Pájaros en camino, despedimos un año de riesgo y crecimiento que no solo consolidó equipos, sino que dejó la vara alta para lo que filmaremos en 2026.

En mayo, Oro Amargo tuvo su estreno en salas. Una película rodada íntegramente en el desierto de Atacama que sigue la historia de un padre e hija dedicados a la minería artesanal, interpretados por Pancho Melo y Katalina Sánchez, recientemente nominada a Mejor Actriz Protagónica en los Premios Caleuche.

El año también trajo alegrías para La Fabulosa Máquina de Cosechar Oro, el documental dirigido por Alfredo Pourailly sobre el último buscador de oro en Tierra del Fuego. La cinta fue galardonada con cuatro Premios Pedro Sienna y (ACÁ LOS PREMIOS)

Otro momento revelador de 2025 fue el rodaje de Una Señora Invisible, un proceso que abrió una nueva puerta estética dentro de la productora. El documental es dirigido por Valentina MacPherson y se levantó, a partir de los rumores sobre una anciana cuyo cuerpo descompuesto fue hallado en su casa del centro de Curacaví, meses, o quizás años, después de su muerte. Hoy la cinta ya está en la sala de montaje mientras se proyecta la finalización del rodaje este año.

Mientras tanto, Viajero Inmóvil concluyó su postproducción y se prepara para iniciar su recorrido internacional. Una película con Cristián Sánchez y no sobre él, dirigida por Fernando Lavanderos y Sebastián Pereira. Una mezcla improbable y encantadora de memoria, zombies y autoría, que dialoga con la historia del cine chileno y rinde homenaje a quienes han sostenido ese legado desde la artesanía y la persistencia.

El 2025 cerró con el rodaje de Que Se Acabe Todo, nuestro thriller financiero inspirado en el Caso La Polar y protagonizado por Paulina García. Una película que combina tensión emocional, resonancia social y una puesta en escena imantada por la fuerza de su elenco y equipo técnico. Bajo la dirección de Moisés Sepúlveda, despedimos el año rodando la cinta exclusivamente en planos secuencia.

Entre los nuevos proyectos que llegaron a la casa, Los Pájaros destacó por su sensibilidad brutal y su mirada política. La película de Sebastián Muñoz aborda maternidad, migración y verdad que se expande hasta convertirse en un relato íntimo y devastador. Con un elenco que reúne a Coca Guazzini, Amparo Noguera, Mercedes Morán, Ángela Molina y Luciano Reinoso, la película comenzará la reescritura del guion en marzo de este año.

En paralelo, Culpables Inocentes avanzó en su desarrollo y reforzó la expansión de JUNTOS hacia el formato de series. Su premisa: un abogado que recluta personas dispuestas a declararse culpables por crímenes ajenos, abre una reflexión punzante sobre poder, ética y las grietas del sistema judicial. Nuestro paso por el Taller de Showrunners de Iberseries en Madrid fue sin duda de nuestros momentos favoritos del año.

Finalmente, Bombas se consolidó como un proyecto clave en el área de no ficción. Inspirada en más de 200 ataques explosivos ocurridos en Chile en las últimas dos décadas, la serie observa al país desde sus fisuras más inquietantes. Su dimensión latinoamericana abre vínculos naturales con televisiones públicas, coproductores regionales y plataformas interesadas en relatos con fuerte anclaje local.

Con todos estos hitos, estrenos, premios, rodajes y nuevas historias, el 2025 fue un año que no sólo expandió a JUNTOS, sino que redefinió nuestra escala creativa. Un año de movimiento, riesgo y crecimiento que ahora impulsa el camino hacia 2026.

¡Hola 2026! El año del rodaje JUNTOS

2025 fue el año en que expandimos nuestras fronteras y 2026 será el año de verlas estallar. ¡Bienvenidos a un ciclo donde el cine no solo se produce, se vive!

En 2019 fundamos JUNTOS bajo una premisa que de cara al 2026, al cumplir siete años, es más fuerte que nunca: hacemos películas para entretener, emocionar y reflexionar. En ese orden. Este año se proyecta como el más productivo y especial hasta la fecha. No solo buscamos cumplir hitos de producción; nuestra ambición es contar historias que estén presentes en la vida de las personas. 

Queremos un cine que junte a los espectadores a través de sus propias contradicciones, logrando que la gente se sienta convocada, alucine con lo que ve y, sobre todo, se descubra conmovida frente a la pantalla.

Estamos convencidos de que el secreto está en el proceso: trabajar en equipo para pasarlo bien y hacerlo mejor. Este será el año en que nuestras ideas y procesos creativos más etéreos por fin se materialicen y se filmen. Es el momento de reencontrarnos con viejos amigos en el set, descubrir nuevos talentos y filmar en lugares donde nunca hemos estado.

2026 es el año para que nuestras historias dejen de ser pensamientos y se conviertan en realidad. Nos mueve el deseo de que, si alguien conectó con una de nuestras películas, espere la siguiente, así como nosotros esperamos el primer día de rodaje o el último día de montaje. Bienvenidos a un año donde el cine no solo se produce, sino que se vive. Hagamos cine JUNTOS.

Descubre las actividades de verano del 25° aniversario de Santiago en 100 palabras.

 Bajo el lema “Una ciudad con cuento” y en el marco de su XXV edición aniversario, Santiago en 100 Palabras inicia el año 2026 con diversas actividades presenciales y gratuitas diseñadas para inspirar, conectar y motivar a la ciudadanía a ser parte del concurso de cuentos breves más importante del país.

A través de recorridos guiados por museos emblemáticos y talleres de escritura creativa, el evento literario que cumple un cuarto de siglo, busca activar la imaginación de los participantes para que puedan contar su historia en un máximo de 100 palabras. 

La programación de enero, abierta a todo público previa inscripción, incluye un recorrido mediado y un taller de escritura creativa en el Museo Nacional de Bellas Artes el sábado 17 de enero (11:00 a 13:00 hrs.). Esta actividad invita a personas de todas las edades a inspirarse en las obras de la exposición “145 años: historias de una Colección” para luego escribir relatos. Quienes quieran participar deben inscribirse aquí

Posteriormente, el miércoles 21 de enero a las 11:00 horas se realizará una visita guiada por el Museo de Bomberos actividad en la que los asistentes conocerán la evolución de los bomberos a lo largo de la historia de Chile, con anécdotas y hazañas en distintos hitos como la Guerra del Pacifico, el incendio de la Iglesia de la Compañía o el Terremoto de Valdivia.

Además, quienes participen podrán observar diversos objetos como trajes y herramientas. El recorrido finalizará con un taller de escritura creativa. Quienes quieran participar deben inscribirse aquí

Finalmente, y en el marco de Museos de Verano, el sábado 31 de enero a las 11:00 horas el Museo Histórico Nacional, ubicado en Plaza de Armas, abrirá sus puertas para invitar a un recorrido especial por su colección que alberga piezas patrimoniales como la bandera sobre la que se juró la independencia de Chile en 1812.

Como parte de esta actividad, lo asistentes podrán participar de un taller de escritura y así crear historias inspiradas en la visita guiada. Quienes quieran participar deben inscribirse aquí

Miles de libros gratis.  

Como es tradición, Santiago en 100 Palabras continúa con la distribución gratuita del libro que reúne los 100 mejores cuentos de su vigésimo cuarta edición.

El sábado 31 de enero, también como parte de la iniciativa Museos de Verano, se repartirán cientos de ejemplares en el Museo Nacional de Historia Natural (Parque Quinta Normal). Junto con esto, se habilitará un buzón especial para que quienes prefieran el formato físico puedan depositar directamente sus cuentos escritos en papel y participar en el concurso.

Además, el libro de Santiago en 100 Palabras se encuentra disponible para todo el público en diversos puntos culturales de la capital. Entre ellos está biblioGAM en el Centro Cultural Gabriela Mistral, el Espacio Lector del Centro Cultural La Moneda, el Museo Interactivo Mirador (MIM), el Museo Histórico Nacional, el Museo de la Solidaridad Salvador Allende, Nube Lab, la Biblioteca Central de Maipú, y la Librería Lolita. Todos los detalles en las redes sociales del concurso. 

La convocatoria de la XXV edición aniversario de Santiago en 100 Palabras se encuentra abierta hasta el 30 de abril de 2026. Los participantes pueden enviar un máximo de 5 cuentos cada uno con un límite de 100 palabras, a través de www.santiagoen100palabras.cl o de forma física en los buzones dispuestos en distintos puntos de la ciudad. 

Quienes quieran conocer más detalles y participar en las distintas actividades organizadas por Santiago en 100 Palabras, pueden visitar el sitio web del concurso o seguir sus redes sociales en Instagram, Tiktok y Facebook como @santiagoen100palabras. 

Santiago en 100 Palabras es presentado por Escondida | BHP y Fundación Plagio, con el auspicio de Banco Estado y JC Decaux, y la colaboración de la Universidad Diego Portales.

XI Congreso Futuro Los Ríos 2026 abordará desafíos socioecológicos y de alimentación desde la ciencia

 Reafirmando su rol como uno de los espacios de divulgación científica, tecnológica y humanista más relevantes del país, este 9 de enero en la Casa Central de la Universidad Austral de Chile se realizó el lanzamiento del XI Congreso Futuro Los Ríos 2026.

El encuentro se realizará el viernes 16 de enero, en el Espacio Cultural La Leñera, Campus de los Museos de la Universidad Austral de Chile, y será gratuito y abierto a la comunidad, previa inscripción.

El evento se desarrolla de manera conjunta por la UACh; la Comisión Desafíos del Futuro, Ciencia, Tecnología e Innovación del Senado; la Delegación Presidencial de Los Ríos; Fomento Los Ríos de CORFO y la Municipalidad de Valdivia.

Estas entidades se coordinaron a través de la Vicerrectoría de Investigación, Desarrollo y Creación Artística (VIDCA) de esta casa de estudios, contribuyendo al desarrollo del evento.

En esta nueva versión regional, el Congreso Futuro pone en el centro una reflexión profunda sobre los desafíos que enfrentan los territorios en un contexto de crisis climática, transformaciones sociales y cambios en los sistemas de producción y alimentación.

 Desde una mirada científica y territorial, el evento invita a dialogar sobre socio ecología, derecho a la ciudad, convivencia multiespecie y alimentación del futuro, conectando el conocimiento académico con las problemáticas cotidianas de la ciudadanía.

Durante la actividad de lanzamiento, el alcalde Protocolar de Valdivia, Cristian Oñate recalcó que “Para el Municipio de Valdivia es muy relevante y motivo de gran satisfacción que nuestra comuna y ciudad sea sede de la 11ª versión regional y la 15ª versión nacional del Congreso Futuro, una instancia en la que se abordarán temas de relevancia mundial y que permite democratizar el conocimiento, acercándose a las vecinas y vecinos de Valdivia.”

De igual modo, el senador Alfonso de Urresti “A nivel nacional, Congreso Futuro se ha posicionado como uno de los principales espacios de reflexión científica y de innovación, contribuyendo a la democratización del conocimiento y al fortalecimiento de una discusión pública informada.

Este encuentro permite vincular los debates globales —en ámbitos como el desarrollo tecnológico, los cambios sociales y los desafíos ambientales— con las preguntas y preocupaciones que enfrenta hoy el país.”

En tanto, Vicerrectora Académica de la UACh, Dra. Alejandra Zúñiga explicó que “Este evento es muy importante para la Universidad Austral por la trayectoria de colaboración con Congreso Futuro y porque integra a nuestros académicos, vinculando la investigación que se desarrolla en la universidad con la comunidad.

La ciencia no es algo elitista, sino que tiene un impacto directo en el bienestar de las personas. Estamos muy contentos de seguir aportando con nuestros académicos y los espacios para este encuentro, e invitamos a personas de todas las edades a participar, porque la ciencia es cercana y fascinante.”

Por su parte, Pablo Díaz, director ejecutivo del Comité Fomento Los Ríos destaca que “Para Fomento Los Ríos, Congreso Futuro es muy propio. Fuimos parte de quienes logramos que saliera de Santiago y llegara a las regiones.

 Hoy, con la pregunta ¿hacia dónde vamos?, este espacio es clave para reflexionar sobre desarrollo económico sostenible, desde una mirada transdisciplinaria. Congreso Futuro es un bien público, gratuito, que nos invita a escuchar, aprender y avanzar hacia empresas e instituciones más sostenibles.”

El carácter ciudadano del Congreso Futuro se refleja en su apuesta por abrir la conversación más allá de los espacios académicos tradicionales, promoviendo instancias de encuentro entre autoridades, investigadoras e investigadores, tomadores de decisión y la comunidad.

 En este sentido, la articulación entre el mundo universitario, el sector público y los organismos de fomento resulta clave para proyectar soluciones que respondan a los desafíos locales con una mirada de futuro.

Alianza entre instituciones

El XI Congreso Futuro Los Ríos es fruto de un trabajo colaborativo entre diversas instituciones que han apostado por posicionar a la región como un espacio activo en la discusión nacional sobre ciencia, tecnología, conocimiento e innovación.

 Esta alianza permite fortalecer el vínculo entre la investigación científica y las políticas públicas, aportando insumos para una toma de decisiones más informada y con pertinencia territorial.

En tanto el delegado Presidencial Regional de Los Ríos, Jorge Alvial, expresó “Desde el territorio, Congreso Futuro ha sido un evento que la Región de Los Ríos ha ido consolidando en el tiempo, gracias al trabajo articulado de distintas instituciones públicas y académicas.

Se trata de un espacio que propone una mirada amplia de la ciencia y la innovación, poniendo el foco en cómo estos avances impactan en la vida cotidiana de las personas y en los desafíos que enfrentan las comunidades”

Así mismo, la Seremi de Ciencia, Tecnología, Conocimiento e Innovación en las regiones de Los Ríos y Los Lagos, Sandra Orellana manifestó “Este evento permite poner en diálogo la ciencia con problemáticas concretas del territorio, abordando temas como el desarrollo de las ciudades y los desafíos de la alimentación desde la biotecnología y los nuevos avances científicos.

Es una instancia donde el conocimiento se traduce en contenidos aplicados, vinculados directamente con los desafíos actuales de la Región de Los Ríos” 

Programa para la Región

El Congreso en la Región de Los Ríos se financia principalmente con Proyecto Viraliza de Fomento Los Ríos, adjudicado por la UACh y ejecutado a través de la VIDCA, con apoyo del Senado y de empresa Arauco.

También hay que mencionar que a fines de marzo próximo se efectuará una actividad complementaria en la región, con la participación de un tercer expositor internacional, que tratará de Inteligencia Artificial.

El programa del XI Congreso Futuro Los Ríos contempla dos paneles de conversación que abordan problemáticas estratégicas para el presente y el futuro de la región y del país. Estas instancias buscan fomentar un diálogo abierto, crítico y propositivo, integrando miradas nacionales e internacionales.

El primer panel, “Derecho a la ciudad, praxis de la utopía”, abordará los desafíos de las ciudades contemporáneas, reflexionando sobre planificación urbana, vivienda, justicia territorial y convivencia multiespecie.

Contará con la participación de la arquitecta chileno-española Ana Sugranyes, reconocida por su trayectoria en arquitectura sostenible y vivienda social, y será moderado por el senador Alfonso De Urresti. Como panelistas participarán la alcaldesa de Valdivia, Carla Amtmann; el prorrector de la Universidad Austral de Chile, Gustavo Blanco; y el académico Francisco Maturana, de la Facultad de Ciencias de la UACh.

El segundo panel, “Sensores y Alimentos: Innovación para una Industria Más Segura y de Alta Calidad”, estará enfocado en los desafíos de la alimentación del futuro, con especial énfasis en la biotecnología alimentaria y el desarrollo de soluciones tecnológicas para una industria más segura y sostenible.

Este espacio contará con la participación del expositor internacional Luis Rodríguez-Saona, profesor del Departamento de Ciencia y Tecnología de los Alimentos de la Ohio State University, y será moderado por la seremi de Ciencia, Tecnología, Conocimiento e Innovación, Sandra Orellana.

El panel incluirá además a los académicos Javier Parada y Anita Behn, de la Facultad de Ciencias Agrarias y Alimentarias, y Gaspar Peña, de la Facultad de Ciencias, todos de la Universidad Austral de Chile.

Las inscripciones para participar del XI Congreso Futuro Los Ríos 2026 se encuentran disponibles a través del siguiente enlace Link de Inscripción, mediante el Instagram: @cflosrios.

De las manos al alma: "Nudo a Nudo" de Sofía Manzanares, una invitación a la creatividad consciente

 La emprendedora y artista chilena Sofía Manzanares, fundadora de Nudo Nativo, lanza “Nudo a Nudo”, una obra que explora el arte —en especial el macramé— como herramienta de sanación, empoderamiento y creatividad.

Este libro es una invitación a pausar, crear sin juicio y descubrir el poder transformador del trabajo manual, tejiendo comunidad y reconectando el alma con el mundo real. 

Este libro es una invitación a volver al hacer con las manos, a crear sin juicio y a tejer comunidad, descubriendo el poder transformador del arte como una pausa necesaria, un impulso vital y un nudo que conecta el alma con el mundo real. 

Manzanares, con siete años de experiencia al frente de Nudo Nativo, ha desarrollado proyectos que combinan creatividad, autocuidado y emprendimiento, acompañando a mujeres y comunidades a reconectar con ellas mismas a través de lo hecho a mano. 

 Esta experiencia vital y su profunda convicción en el valor del arte como herramienta de bienestar son el corazón de su obra. 

“Nudo a Nudo nace desde una necesidad muy personal. Durante años, el macramé fue mi refugio emocional en medio de un camino emprendedor intenso, lleno de aprendizajes, exigencias y crisis. Paralelamente, fui testigo de cómo muchas mujeres encontraban en este arte un espacio de calma, sanación y sentido. 

Sentí que había algo muy profundo ocurriendo y que merecía ser contado”, explica Sofía Manzanares, destacando la génesis de este proyecto literario. 

El libro no es un manual de macramé en el sentido tradicional, sino un recorrido íntimo y poderoso por el arte como herramienta de sanación, empoderamiento y creatividad. A través de relatos personales, historias conmovedoras de mujeres que encontraron en el tejido un refugio emocional y ejercicios prácticos, Manzanares busca guiar al lector a reconectar con su intuición y el placer del hacer con las manos. 

“Lo que hace especial a esta obra es su autenticidad. No es una teoría fría ni un manual distante: está escrita desde la piel, desde el trabajo real, desde los encuentros que nos recuerdan por qué elegimos este camino. 

Es una obra honesta, sensible y cercana, escrita para acompañar más que para enseñar”, afirma la autora, subrayando la esencia de su propuesta. 

Para Sofía Manzanares, el "hacer con las manos" es un acto profundamente transformador para el bienestar emocional. “Hacer con las manos nos devuelve al presente. Nos obliga a bajar el ritmo y habitar el aquí y ahora. En un mundo hiperexigente y acelerado, crear manualmente es un acto casi revolucionario. 

El cuerpo participa, la mente se aquieta y las emociones encuentran una vía de expresión. Además, ver algo concreto nacer de nuestras manos fortalece la autoestima y la sensación de capacidad personal”, señala, explicando el impacto terapéutico de la creación manual. 

El mensaje central de “Nudo a Nudo” es claro y profundamente movilizador: el arte puede sostenernos. Crear con las manos puede ser una forma de sanar, de escucharnos y de volver a nosotros mismos. Es un recordatorio de que no estamos solos y que, incluso en los momentos más complejos, siempre hay una puntada posible para seguir adelante, un hilo desde donde comenzar de nuevo. 

Con esta publicación, la editorial Trayecto suma a su catálogo una obra que es, a la vez, pausa, impulso y nudo: una invitación contemporánea a volver al arte como espacio de bienestar, a crear desde el alma y a recordar que, a veces, basta un hilo entre las manos para empezar de nuevo. 

Este libro se posiciona como un manifiesto sobre crear con propósito y volver al arte como un espacio fundamental para el bienestar personal y colectivo. 

“Nudo a nudo” ya está disponible en trayecto.cl, trayectobookstore y en distintas librerías a lo largo del país.

Aninat Galería recibe el Premio Don Báez en la 12.ª edición de ESTE ARTE

 Aninat Galería participó en la duodécima edición de ESTE ARTE, una de las ferias de arte contemporáneo más relevantes del Cono Sur, realizada en José Ignacio.

En esta edición, la galería fue distinguida con el Premio Bienal de Adquisición ESTE Don Báez, reconocimiento otorgado a una de las galerías participantes.

La feria se desarrolló en un contexto especialmente dinámico. Según datos publicados por Forbes, el evento de apertura reunió a más de 1.500 asistentes y alcanzó un volumen de ventas cercano a los USD 800.000, confirmando el lugar de ESTE ARTE como un punto de encuentro clave entre arte, cultura y mundo empresarial en la región.

En este marco, Aninat Galería presentó el proyecto “Paisajes de persistencia” del artista chileno Germán Tagle, creado especialmente para esta edición de la feria. La propuesta ofreció al público una serie de nuevas pinturas que abordan, desde una mirada contemporánea, la relación entre naturaleza y presencia humana, invitando a una experiencia visual abierta y cercana.

La obtención del Premio Don Báez, financiado por la empresaria y mecenas Claudia Weiss, contempla la adquisición de una obra, que pasa a integrar la Colección Don Báez, dando continuidad al proyecto más allá del contexto de la feria.

La ceremonia de entrega del premio se realizó el 7 de enero en Pavilion VIK, José Ignacio, en una actividad abierta al público, que destacó el carácter formativo y accesible de esta iniciativa dentro del programa de ESTE ARTE.

Germán Tagle (Chile, 1976) estudió Arquitectura antes de iniciar su carrera artística a comienzos de los años 2000. Vivió varios años en Nueva York, donde desarrolló parte importante de su trayectoria y expuso en distintas galerías y museos.

Desde su regreso a Chile en 2010, ha profundizado en su trabajo con pintura, explorando superficies densas y paisajes híbridos que combinan abstracción y referencias naturales. Su obra ha sido presentada en ferias y exposiciones en América Latina, Estados Unidos y Europa, y forma parte de colecciones como El Museo del Barrio en Nueva York y la Colección Engel en Chile.

Gabriela Carmona | New York Latin American Art Triennial (NYLAAT)

El 13 de noviembre, la artista Gabriela Carmona será parte de La Trienal de Arte Latinoamericano de Nueva York, instancia que se dedica a organizar exposiciones de arte contemporáneo y programas culturales. Con esto busca promover y enriquecer nuestra cultura latinoamericana.

Gabriela Carmona. New York Latin American
Art  Triennial (NYLAAT)

Estas exposiciones tienen como objetivo ofrecer diversos programas educativos que permitan interactuar con las expresiones artísticas contemporáneas y profundizar en la comprensión de su papel en la sociedad.

Creemos en el papel fundamental de la educación y la promoción a través del arte, así como en la preservación del legado artístico e histórico-cultural de la región de América Latina y el Caribe.

La Trienal de Arte Latinoamericano de Nueva York busca dinamizar el panorama cultural de las comunidades, complementar los programas académicos y de artes visuales de las galerías e instituciones, y fomentar una mayor apreciación del arte contemporáneo y la comprensión cultural.

Música que une territorios: FOJI celebra sus 25 años de existencia con gran gira por el sur de Chile

Paolo Bortolameolli 
 La Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile (FOJI) presenta la gira que realizará la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil (OSNJ), titulada “FOJI 25 años: Imágenes Sinfónicas”.

El elenco de la Fundación se presentará en Santiago, Viña del Mar, Panguipulli, Fresia y Frutillar, entre el 23 de enero y el 1 de febrero, con el propósito de conmemorar los 25 años de su existencia, cuya trayectoria ha sido ampliamente reconocida por su compromiso social, la formación musical y la difusión de la música sinfónica de niños, niñas y jóvenes a lo largo de todo el país.

Las presentaciones que forman parte de esta gira darán cuenta del trabajo, disciplina y dedicación que los más de 70 jóvenes becados de FOJI han desarrollado durante todo el 2025 bajo la dirección del destacado maestro Paolo Bortolameolli. “Fue un año hermoso, desafiante, pero con tremendas satisfacciones musicales”, dijo.

El director titular de la OSNJ subrayó el sentido profundo de esta celebración por el aniversario de la institución. “Creo que es una celebración al trabajo que se ha realizado todo este tiempo, que es esta transformación de vidas a través del aprendizaje de un instrumento.

Los niños se vinculan con otros niños, aprenden trabajo en equipo, la perseverancia y enfocarse a metas comunes. Hace 25 años que FOJI es una fuente permanente de músicos profesionales, en todas las orquestas profesionales hay gente que ha pasado por algún elenco de la Fundación”, señaló.

Un aspecto relevante de esta gira es la participación de integrantes de las Orquestas Sinfónicas Juveniles Regionales de FOJI, quienes se sumarán a la OSNJ con el propósito de fortalecer la descentralización de la música docta, fomentar la integración territorial y ampliar las oportunidades para jóvenes músicos de diversas zonas del país.

El proceso de selección concluyó el 18 de noviembre pasado y, tras una rigurosa evaluación realizada por un jurado especializado, se determinó que seis integrantes de las OSJR provenientes de las regiones de Coquimbo, Maule y Biobío, viajarán junto a los músicos de la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil.

Desde la dirección ejecutiva de la Fundación, Pablo Aranda destacó la relevancia de llevar la música más allá de la capital y valoró la colaboración con elencos locales en algunas fechas de la gira. “También viajaremos a Panguipulli y Fresia, donde compartiremos escenario con orquestas comunales.

 Esta gira será una experiencia única para nuestros jóvenes músicos, quienes serán parte del compromiso de FOJI de descentralizar la cultura y potenciar los encuentros entre jóvenes músicos de nuestro país”, dijo.

La gira de la OSNJ

La serie de conciertos conmemorativos de los 25 años de FOJI comenzará en Santiago, con una presentación el 23 de enero de 2026 a las 19:30 horas en la Gran Sala Sinfónica Nacional. Este hito marcará un momento histórico, ya que será la primera vez que la OSNJ se presente en este importante escenario.

Al día siguiente, el 24 de enero, la orquesta llegará a la Región de Valparaíso para ofrecer un concierto a las 20:00 horas en el Teatro Municipal de Viña del Mar, uno de los espacios culturales más emblemáticos de la zona.

En ambas fechas, el programa incluirá la obertura de El holandés errante de Richard Wagner, el Concierto para viola de Franz Anton Hoffmeister y selecciones de Scheherezade, de Nikolái Rimski-Kórsakov.

Posteriormente, el recorrido continuará en la Región de Los Ríos, donde la OSNJ se presentará el 30 de enero en el Gimnasio Municipal de Panguipulli a las 12:30 horas. La siguiente jornada, el 31 de enero, el elenco llegará a la Región de Los Lagos para ofrecer un concierto en el Gimnasio Municipal de Fresia, a las 19:00 horas.

El cierre de la gira tendrá lugar en el marco de las Semanas Musicales de Frutillar, donde los más de 70 jóvenes músicos se presentarán bajo la batuta de Paolo Bortolameolli el 1 de febrero de 2026, a las 19:30 horas.

El programa contemplará un repertorio que transita entre obras clásicas y modernas, incluyendo la interpretación del Concierto N.º 2 para piano y orquesta de Frédéric Chopin, con la participación solista de la pianista Bárbara Sanhueza.

Karina Glasinovic, presidenta de la Corporación Cultural Semanas Musicales de Frutillar destacó la relevancia de la participación de la OSNJ en el gran evento cultural.

 “Es un honor recibir a la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil y ser parte de la conmemoración de los 25 años de la FOJI. Compartimos profundamente su misión formativa y su convicción de que la música transforma vidas, abre oportunidades y construye comunidad”.

“Por una parte estamos abriendo con la obertura de El holandés errante, que es una obra muy exuberante. Después tendremos en distintas instancias y locaciones a las dos ganadoras del concurso de la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil.

En la segunda parte de los conciertos de Santiago y Viña del Mar tendremos Scheherezade de Rimsky-Korsakov, que es una obra muy querida por todo el mundo. En Panguipulli, Fresia y Frutillar llevaremos dos poemas sinfónicos: El aprendiz de brujo del compositor francés Paul Dukas y Un americano en París, de George Gershwin. Así que esta gira será suculenta y entretenida, donde los chicos mostrarán toda su energía y talento”, dijo Paolo Bortolameolli.

¿Cómo asistir al concierto en la Gran Sala Sinfónica Nacional?

El concierto tiene un costo único de $5.000 para público general, cuya forma de obtención se anunciará prontamente a través de las plataformas de FOJI. Las personas que cuenten con credencial de la Red Chile Cuida, contarán con acceso preferencial y gratuito el día del concierto previa inscripción aquí.

¿Cómo asistir al concierto en el Teatro Municipal de Viña del Mar?

El concierto es gratuito con previa inscripción en la página web del Teatro. Las personas que cuenten con credencial de la Red Chile Cuida, contarán con acceso preferencial el día del concierto previa inscripción aquí.

¿Cómo asistir al concierto en el Gimnasio Municipal de Panguipulli?

El acceso será liberado con previa obtención de una entrada a través de este link. Las personas que cuenten con credencial de la Red Chile Cuida, contarán con acceso preferencial el día del concierto previa inscripción aquí.

¿Cómo asistir al concierto en el Gimnasio Municipal de Fresia?

El acceso será liberado, por orden de llegada, hasta completar el aforo. Las personas que cuenten con credencial de la Red Chile Cuida, contarán con acceso preferencial el día del concierto previa inscripción aquí.

¿Cómo asistir al concierto en el Teatro del Lago de Frutillar?

Este concierto se realiza en el marco de Las Semanas Musicales de Frutillar. Puedes comprar tu entrada a través de este link.

"Zampedri": el nuevo libro que repasa sus goles hasta el récord histórico

Joaquín Escobar: “Los goles de Zampedri han repercutido incluso en nuestra vida cotidiana”

El nuevo libro sobre “el Toro” mezcla la biografía y crónica para relatar los goles que lo llevaron al récord histórico del fútbol chileno.  

“Estamos viviendo una historia única, somos contemporáneos a nuestro goleador histórico y la literatura debe ser parte de este proceso”, asegura el periodista e hincha de la Universidad Católica Joaquín Escobar. 

 En Zampedri, el autor narra los 119 goles del delantero que acaba de renovar su contrato con el club y de coronarse como hexagoleador del Campeonato nacional. Escobar entrega un relato íntimo de sus vivencias como fanático, hasta ese partido contra el clásico rival en el que Fernando “el Toro” Zampedri rompió la marca. 

El libro se organiza en tres partes, divididas por años, desde 2020. Cada sección sigue la misma estructura: una ficha técnica con el número del gol, el minuto de partido y el equipo rival. Estos datos están acompañados de una narración que enlaza la vida del autor con la de tantos otros hinchas.

 “Los goles de Zampedri han repercutido incluso, en nuestra vida cotidiana, han sido la posibilidad de conectar con amigos, familiares y parejas”, reflexiona Joaquín Escobar.  

En este homenaje al futbolista argentino, la pasión por el club cruzado se entrelaza con la historia reciente de nuestro país, con pasajes que hablan sobre la pandemia, el estallido social y la transformación de los estadios en espacios de vida comunitaria.  

"El Toro se hizo hincha de la UC, quiere al club tanto como lo queremos nosotros, tenemos como centro delantero a un jugador que bien podría estar en nuestras tribunas”, comenta el autor. Y concluye: “Espero que sea un libro espejo en el que todos los cruzados se sientan identificados”. 

Joaquín Escobar (1986) es escritor, sociólogo y magíster en Literatura Latinoamericana. Autor de las obras Se vende humo (2017), Cotillón en el capitalismo tardío (2019), Las cosas que hice por la Cato (2021), y A la caza de Heredia (2023). Ha compilado las antologías de cuentos La chilean premier league (2023), Formas de ser cruzado (2024) y Reflujo (2024).

En 2025 obtuvo el IX Premio Nacional de Literatura del Fútbol Chileno IHE. 

jueves, 8 de enero de 2026

Inauguración del mural textil Todos los fuegos, el fuego en su lugar de exposición permanente

 El artista visual Mono González, junto al Taller Textil Malfatti y Biblioteca Nacional de Santiago, invitan a la inauguración del mural textil Todos los fuegos, el fuego, obra que pasará a formar parte del patrimonio de la Biblioteca Nacional de Chile.

La inauguración se realizará el sábado 31 de enero, en el marco del “Día de los Patrimonios en Verano”, en la Biblioteca Nacional de Santiago (Alameda 651).

El mural textil será instalado en la Librería Amanda Labarca, espacio que funciona como vitrina del trabajo editorial del Fondo de Cultura Económica al interior de la Biblioteca Nacional. Esta obra se integra al lugar como un punto de cruce entre arte, memoria, patrimonio y libro, dialogando con el espacio público y cultural que la acoge.

Todos los fuegos, el fuego, inspirado el libro de Cortázar del mismo nombre, propone una reflexión visual y material sobre la permanencia, la memoria colectiva y la vitalidad de la cultura, reafirmando el compromiso del artista con el arte como herramienta de encuentro y transformación social.

Este mural textil ha sido desarrollado por el artista en conjunto al taller textil Malfatti en la localidad de Cahuil, Pichilemu, con el apoyo del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Patrimonios, Fondart 2025. 

Previo al montaje definitivo, esta obra textil de gran formato (3 mts. x 15 mts.), propone una itinerancia por diferentes espacios de la ciudad de Santiago, instalándose en primera instancia en la Sala Bicentenario de la Estación Mapocho en el recién pasado mes de diciembre del 2025 y continuar posteriormente su recorrido para este próximo fin de semana en el Barrio Franklin, donde se realizará una inauguración y muestra pop up de solo dos días (sábado 10 y domingo 11 de enero 2026) del mural "Todos los fuegos, el fuego". 

Los lugares de exhibición respectivamente serán para estas fechas:

- Galería del Mono González ubicada en el Persa Víctor Manuel, local 254 del Galpón 6. Acceso Placer con calle Víctor Manuel. Barrio Franklin

- Taller del Mono González ubicado en el Persa Santa Rosa. Santa Rosa 2260, en el Mercado Persa Santa Rosa, Barrio Franklin, Santiago Centro.

Integran oficialmente el Día de la Antártica Chilena al calendario escolar 2026

Con la reciente publicación del Calendario Escolar 2026, el Ministerio de Educación (Mineduc) ha dado luz verde para que las comunidades educativas a lo largo de todo el país comiencen a trazar sus metas para este nuevo año.

 Este hito administrativo trae consigo un llamado especial: consolidar la identidad antártica chilena como un eje en el aprendizaje de las y los estudiantes.

Fabiola Miranda Capetillo, coordinadora de Participación y Formación Ciudadana del Ministerio de Educación señala que “ya salió la resolución del calendario escolar y con ello se consolidan las múltiples oportunidades de seguir avanzando en el conocimiento y desarrollo de la identidad antártica chilena en el sistema educativo. Así que invitamos a diseñar y planificar nuevas acciones en el Plan de Formación Ciudadana para el año 2026”.

“Es un hito bastante grande, porque te das cuenta de que se está instalando la palabra ‘Antártica’ en el colectivo de nuestro país. 

Desde hace tiempo, realizamos un trabajo en conjunto con la Seremi de Educación de Magallanes y a nivel macro con el Mineduc para introducir el tema al currículum escolar y que estudiantes desde muy temprana edad hasta su adolescencia puedan fomentar la valoración por este continente”, comentó Constanza Jiménez, encargada de Educación del Instituto Antártico Chileno (INACH).

El Día de la Antártica Chilena se celebra el 6 de noviembre conmemorando la fecha en que el presidente Pedro Aguirre Cerda firmó el Decreto Supremo N° 1.747 que establece oficialmente los límites del Territorio Chileno Antártico, en 1940. Este día fue fijado como efeméride por el presidente Eduardo Frei Montalva a través del Decreto Supremo N° 778 de 1965.

La iniciativa busca que el conocimiento sobre el Continente Blanco y el océano Austral que lo rodea no se limite a una fecha e hito aislado, sino que integre de forma estratégica en el Plan de Formación Ciudadana de cada establecimiento la formación en los ámbitos geográficos, históricos y científicos, y en temas como el cambio climático, el desarrollo sostenible y la colaboración internacional a través del Sistema del Tratado Antártico.

Esto permitirá a niños, niñas y jóvenes comprender la importancia geopolítica, científica y ambiental de la Antártica, fortaleciendo su sentido de pertenencia y compromiso con el cuidado del ecosistema global y a su vez con el país.

El Instituto Antártico Chileno (INACH) es un organismo técnico del Ministerio de Relaciones Exteriores con plena autonomía en todo lo relacionado con asuntos antárticos de carácter científico, tecnológico y de difusión.

El INACH cumple con la Política Antártica Nacional incentivando el desarrollo de la investigación de excelencia, participando efectivamente en el Sistema del Tratado Antártico y foros relacionados, fortaleciendo a Magallanes como puerta de entrada al Continente Blanco y realizando acciones de divulgación del conocimiento antártico en la ciudadanía. El INACH organiza el Programa Nacional de Ciencia Antártica (PROCIEN).

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