Ministra de las Culturas encabeza premiación del concurso Haz Tu Tesis en Cultura 2023

Con la presencia de cinco de los seis galardonados por sus investigaciones para optar a pre y post grado, la ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Carolina Arredondo Marzán, junto a la subsecretaria de las Culturas y las Artes, Noela Salas Sharim, encabezaron hoy la ceremonia de premiación del concurso Haz tu Tesis en Cultura.

“Gracias a esta iniciativa, hemos desarrollado todo un corpus teórico que es indispensable para contar con mejor y mayor información del campo cultural, artístico y patrimonial”, dijo la ministra de las Culturas, Carolina Arredondo.

“Esta es una dimensión de especial importancia para nuestro Ministerio, ya que obtener este cúmulo de información es de utilidad para desarrollar más y mejores políticas públicas que no solo busquen impactar al sector cultural, sino también directamente en los derechos culturales de la ciudadanía”, agregó la ministra.  

El Concurso Haz tu Tesis en Cultura nació bajo el alero de la División de Cultura del Ministerio de Educación, hace 25 años, lo que lo convierte en uno de los concursos más antiguos de la institución.  

Dentro de sus objetivos, está el promover y reconocer la investigación en cultura, arte y patrimonio que realizan estudiantes de educación superior, e impulsar la colaboración mutua entre la institucionalidad cultural y la comunidad académica, constituyendo un valioso aporte al desarrollo e implementación de nuevas políticas públicas.   

En la ceremonia se premió a las tres mejores investigaciones de las categorías de pre y post grado, quienes reciben un premio en dinero de 500 mil pesos para pre grado y 1 millón de pesos para post grado. También se reconocieron cinco menciones honrosas.

En la categoría de pre grado fueron reconocidos tres ensayos: “La memoria sin imágenes: Un análisis de los episodios iconoclastas durante el estallido social en Chile a partir de las estrategias visuales del arte de la memoria”, realizado por Daniela Sepúlveda, estudiante de Licenciatura en Artes con mención en teoría e historia del Arte en la Universidad de Chile; “Memoria femenina: el recorrido de las cartas del Movimiento Pro-emancipación de las Mujeres de Chile desde el archivo al arte”, de Karina Díaz, para optar a la Licenciatura en Artes con mención en Artes Visuales de la Universidad de Chile y el ensayo “Economía Creativa: Un Diagnóstico Estratégico de la Industria Musical Chilena”, de Jesús Chamorro, estudiante de Ingeniería Comercial de la Universidad de La Serena.

“Muchas gracias por la oportunidad que nos brindan estos espacios para poder generar investigación sobre cultura. Estas instancias son necesarias y siempre buscaremos espacios que nos permitan desarrollarnos en este camino que escogimos”, dijo Karina Díaz, en representación de los estudiantes de pre grado. 

En la categoría de post grado se reconoció el ensayo de Mariela González, titulado “VOLVER A LA TIERRA. La mirada mapuche sobre las colecciones en el Ruka Kimvn Taiñ Volil Juan Cayupi Huechicura, Museo Mapuche de Cañete”, para optar a la Maestría en Ciencias Antropológicas de la Universidad Autónoma Metropolitana; a Marisol García, por su ensayo “Silencio (s). Pausa, acallamiento y vacíos de la música en Chile”, investigación para el Magister en Arte, pensamiento y cultura latinoamericanos, de la Universidad de Santiago; y a Cristián Vidal, por su ensayo “Las novelas de la historia de Carlos Droguett. Del trauma histórico a la memoria histórica”, para el Doctorado en literatura, mención literatura chilena e hispanoamericana de la Universidad de Chile.

“Se trata de una postulación bastante más personal y más diversa. Aunque no nos conocemos, tenemos en común el compromiso, la disciplina, dedicación y persistencia, que premios como éste estimulan. Nadie nos pide hacer estas investigaciones, pero las queremos hacer y llevar hacia el lado de la cultura por nuestras motivaciones personales. Y agradezco este estímulo, porque este tipo de premios ayudan a que uno persista en estas cosas que son, creo, un aporte”, dijo Marisol García, en representación de los galardonados de post grado. 

La cobertura del concurso Haz tu tesis en cultura abarca todo el territorio nacional. A lo largo de sus 25 años de existencia, ha recibido más de 1000 trabajos sobre las diversas dimensiones del campo cultural y patrimonial, elaborados desde distintas disciplinas de las áreas artísticas, de las ciencias sociales y las humanidades, pero también desde otros ámbitos del conocimiento. 

¡Estreno! HUELLAS + Cineforo con Valeria Sarmiento en Centro Arte Alameda

Huellas es un viaje de retorno a los años más negros de la dictadura militar chilena (1973-1989). Es una exploración profundamente sentida a través de textos e imágenes que resuenan con intimidad, recuerdos y un silencioso sentido de urgencia.

Por primera vez en su carrera, la aclamada cineasta Valeria Sarmiento utiliza su propia voz para reflexionar sobre el impacto perdurable de la violencia política ejercida durante este periodo, invocando para ello el testimonio de víctimas y testigos privilegiados, pero también de científicos, teóricos de la memoria e investigadores de genocidios de otras épocas. 

Este relato, tanto personal como colectivo, será proyectado en Centro Arte Alameda este lunes 18 de diciembre a las 19:15 horas.

En el marco de la conmemoración del Día del Migrante, te esperamos en esta función de estreno. El conversatorio que tendremos finalizada la película contará con la presencia de la directora Valeria Sarmiento, y será moderado por la periodista y crítica de cine Marisol Águila.

Lun. 18/12 - 19:15 hrs (+ CONVERSATORIO)

Bailarín realizará funciones abiertas en Sala de Artes Escénicas de Chiguayante

Tras un proceso de residencia que se extendió por cerca de un mes y medio, el experimentado coreógrafo y bailarín penquista Cristóbal Santa María, abrirá esta instancia investigativa en danza contemporánea a la comunidad este 14 y 15 de diciembre bajo el nombre “Resonar: Adentro hay un enigma”. Muestras pactadas a las 19.00 horas, con entrada liberada, en la Sala de Artes Escénicas de la Casa de la Cultura de Chiguayante (Orozimbo Barbosa 294).

A modo general, en estas funciones se podrá ver “el resultado de los materiales que han elaborado los intérpretes creadores, que son básicamente premisas y pautas coreográficas que se originaron en el marco conceptual que nos convoca, que es la construcción de un cuerpo deformado, de un nuevo lenguaje e identidad de algo oculto que está dentro de nosotros.

Aquella información y memoria del cuerpo que está ahí en el interior resonando, y que, a partir del proceso creativo, preguntas, guías, improvisaciones, juegos, y dinámicas, hemos ido desarrollando un lenguaje en común”, detalla Santa María.

De ahí también su nombre, ya que hace alusión a la elaboración de un nuevo discurso coreográfico a partir de aquello que tenemos dentro y desconocemos, o sea, “a partir de la idea de lo desconocido, hay un universo enorme e infinito de imágenes, recuerdos, sensaciones y más.

Es un ejercicio interno de reactivar ese espacio creativo interior de la memoria, del sueño, de un inconsciente y consciente que va adquiriendo un sentido coreográfico y escénico. El enigma está lleno de sorpresas y es lo que se trabajó mucho dentro del proceso de creación de la residencia”, afirma el coreógrafo.

Si bien con estas presentaciones marcan una especie de hito de cierre de esta instancia creativa, el formato de residencia apunta mucho más allá, que fuera de quedar la puerta abierta a seguir sumando y nutriendo de nuevos elementos la investigación, el intercambiar experiencias y vivencias se torna como lo central.

En palabras de Santa María, “este es un formato que no es muy común y habitual, pensando en que la mayoría de este tipo de investigaciones escénicas están asociadas a un proceso de producción definitivo, en este caso no.

Si bien hay una muestra, un hito de apertura a la comunidad, lo más relevante para nosotros es posicionar los procesos creativos, levantar archivo coreográfico, generar una micro comunidad de artistas que elabora saberes en común, y como esos saberes también quedan en sus experiencias de vida.

Las residencias son intercambios de conocimientos y compartir desde la creatividad de la danza y el movimiento”.  

La idea, concepto y dirección de “Resonar: Adentro hay un enigma” es de Cristóbal Santa María, Natalia Jorquera como asistente de dirección, y el diseño y realización sonora está a cargo de Cristian Reinas. Mientras que las y los performers participantes de la residencia y muestra coreográfica son Camila Díaz, Jennifer Sánchez, Felipe Utreras, Fernanda Coloma, Camila Lara, Francisca Aravena y George Swaneck.

La realización de la residencia, cuya convocatoria abierta se realizó en octubre a través de redes sociales y que estuvo dirigida a artistas escénicos con cierta experiencia, se efectuó en la Corporación Cultural Artistas del Acero, Casa de la Cultura de Chiguayante en colaboración con el Centro Cultural Escénica en Movimiento y contó, con el financiamiento del Fondo de Artes Escénicas convocatoria 2023.

Bandas estudiantiles inician fiesta navideña en Parque Bustamante

El 18 de diciembre, desde las 18:30 horas, en la explanada del Café Literario de Parque Bustamante, se llevará a cabo el 6to Festival Bandas en Navidad, jornada que también contará con cuentacuentos, siendo una actividad que establece unión entre música y literatura. 

La cita se llevará a cabo en la explanada del Café Literario con la intención de acercar estas artes a la comunidad en un formato festival del que serán parte: Big Band School Cordillera, Melipilla Big Band y Banda de Concierto Santa Clara, quienes agregarán villancicos a su repertorio habitual.

 La intención de estos encuentros es apoyar y visibilizar a las bandas estudiantiles del país ya que “les brinda la oportunidad de desarrollar habilidades musicales, mejorar su disciplina, fomentar el trabajo en equipo y proporcionar sentido de pertenencia a un grupo, además de contribuir al desarrollo cognitivo y emocional de niñas, niños y jóvenes”, señala Ángelo García, director de la Big Band School Cordillera.

 Esta actividad es parte de las celebraciones navideñas que además da fin a una extensa programación musical desarrollada por Corfobae Chile durante el año 2023. “Esta es la mejor forma de cerrar el año y un gran desafío también, los estudiantes están muy emocionados desde que fueron invitados a ser parte de este concierto y nos estamos preparando diariamente para dar lo mejor al público asistente”, agrega García. 

El 6to Festival Bandas en Navidad es realizado por la Corporación de Fomento de Bandas Estudiantiles (Corfobae Chile), institución que ha abogado por el reconocimiento y valoración de las bandas de Chile desde el año 1993.

 Desde esa fecha hasta ahora, ha estado trabajando en la asistencia a los establecimientos educacionales y sus bandas musicales, a través de cursos, clases, talleres, seminarios y diplomados sobre dirección de bandas, técnicas de instrumentos, mantención preventiva y reparación de instrumentos (luthería), asesoría y gestión de proyectos, entre otras temáticas, a cargo de profesores y monitores chilenos y extranjeros. Además, cuenta con el apoyo de la Municipalidad de Providencia. 

Corfobae Chile forma parte del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, que busca fortalecer y dar continuidad a instituciones y organizaciones culturales de derecho privado y sin fines de lucro. 

Este programa además es parte del Sistema de Financiamiento a Organizaciones e Infraestructura Cultural del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio que integra, articula y coordina de forma transversal los planes, programas y fondos orientados al fomento y apoyo de las organizaciones, de la infraestructura cultural, y de la mediación artística. Todo esto con una vocación descentralizada, mecanismos participativos, y la promoción de la creación de redes y asociaciones. www.corfobae.cl 

FOJI cierra temporada del proyecto “Más Música, Más Cultura

 Más de 100 músicos en escena y un variado repertorio musical ofrecerá el “Festival de Orquestas”, instancia a realizarse este viernes 15 de diciembre y que pondrá cierre al programa “Más música, más cultura” del Gobierno de Santiago y la Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles (FOJI).

En esta oportunidad se presentará la Orquesta Estudiantil de Santiago, dirigida por Gorky Largo; la Orquesta Infantil Juvenil de La Florida, dirigida por Igor Osses; y la Orquesta Sinfónica Infantil Metropolitana (OSIM) de FOJI, dirigida por Ninoska Medel. La jornada será conducida por la actriz Amparo Noguera, y se desarrollará en el Teatro CEINA (Arturo Prat #33, Santiago). 

"Después de siete meses ejecutando este proyecto, desde FOJI estamos muy contentos por los resultados obtenidos, por la participación de las orquestas de diversas comunas y de nuestras orquestas propias, y por la cantidad y diversidad de audiencias beneficiadas. 

“Más Música, más cultura” nos ha permitido acercar el talento de nuestras niñas, niños y jóvenes a gran parte de las comunas de la Región Metropolitana, especialmente a lugares alejados donde existe muy poco acceso a la música que cultivamos.

Esperamos que en el futuro surjan más oportunidades que nos permitan visibilizar el trabajo de nuestros músicos con un vínculo así de estrecho con la comunidad de la región", señaló el director ejecutivo de la Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles (FOJI), Pablo Aranda. 

“Más Música, Más Cultura” es un programa del Gobierno de Santiago, aprobado por el Consejo Regional, organizado y ejecutado por Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile (FOJI), el cual realizó en 2023 un total de 20 conciertos, 12 festivales de orquestas juveniles e infantiles, 100 conciertos de música de cámara, 8 talleres de luthería, reparación y mantención de instrumentos, además de la compra de nuevos instrumentos y accesorios musicales. 

Estas acciones llegaron a más de 50 comunas de la región, entre ellas Paine, Alhué, La Pintana, Lampa, Cerrillos, Lo Barnechea, Conchalí, Peñalolén, María Pinto, Til Til y La Granja, entre otras.

La Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile (FOJI) es una institución sin fines de lucro que entrega becas para niñas, niños y jóvenes músicos, organiza cursos de instrumentos y dirección orquestal, concursos de interpretación, festivales, temporadas de conciertos y fondos concursables.

¡Función imperdible! LAS HIJAS + Cineforo

 "LAS HIJAS" es la ópera prima de la directora costarricense-panameña Kattia G.Zúñiga, ganadora del premio a la Mejor Película en la reciente edición de SANFIC19.

La película aborda la adolescencia con perspectiva íntima, basada en la mirada y la memoria de su directora, quien siendo adolescente viajó junto a su hermana de Costa Rica a Panamá con la idea de buscar a su padre, al que no veían desde hacía muchos años.

La historia de ficción resultante es un retrato profundo de la colorida vida adolescente y la hermandad a través del trópico urbano.

Este estreno llega a nuestra sala este miércoles 13 de diciembre a las 19:00 horas, gracias a la Red de Salas de Cine de Chile y su convocatoria de largometrajes "Estrenos en Red".

Además, terminada la función tendremos un conversatorio sobre la propuesta visual de la película, organizado por la Asociación Chilena de Cinematografía, con la participación de Kattia G. Zúñiga (directora) y Alejo Crisóstomo (director de fotografía). Modera Gabriel Díaz (ACC).

Lo Barnechea le canta a la Navidad

 Con el propósito de ofrecer a los vecinos panoramas únicos para disfrutar en familia, la Corporación Cultural de Lo Barnechea realizará durante el mes de diciembre una serie de actividades que tienen a la música navideña como principal protagonista. Dúos líricos en parroquias, un coro vecinal y la Orquesta Infantil y Juvenil en concierto son las actividades organizadas para disfrutar en familia.

Conciertos de Navidad a dúo

La agenda comienza el martes 12 y miércoles 13 de diciembre con la realización de conciertos de Navidad en distintas parroquias, como una manera de acercar las celebraciones de fin de año a cada rincón de la comuna. Serán dos espectáculos gratuitos, que incluyen la presentación de una selección de dúos líricos de alto nivel, quienes durante una hora se presentarán ante los vecinos y familias con interpretaciones llenas de emotividad y espiritualidad, las que impregnarán a los asistentes del espíritu navideño.

Martes 12 de diciembre a las 20:30 horas: Dúo Il Sogno (tenor y barítono) en la Parroquia María Madre de la Misericordia (Camino Real 4.334, Lo Barnechea)

Miércoles 13 de diciembre a las 20:00 horas: Dúo Sherezade Perdomo y Giovanna Sportelli (sopranos) en la Iglesia Sagrada Familia (Parque Las Pataguas 11.450, Lo Barnechea)

Coro de vecinas y vecinos

Las actividades continúan el 19 de diciembre con una iniciativa única que involucra la participación activa de la comunidad. Se trata de “Lo Barnechea le canta a la Navidad”, un concierto sinfónico coral que contará con la participación de vecinos y vecinas a cargo del maestro Álvaro Olavarrieta, de la Asociación Do Re Mi País.

Este concierto participativo -del que ya se hizo una primera versión en Semana Santa-, comenzó en noviembre con una convocatoria abierta.

Los seleccionados participaron de cuatro sesiones de ensayo programadas los sábados 18 y 25 de noviembre y 2 y 9 de diciembre en el Centro de las Tradiciones, donde aprendieron y practicaron seis temas navideños que serán parte del repertorio de la presentación.

Martes 19 de diciembre a las 20:30 horas: Concierto coro sinfónico de vecinas y vecinos de Lo Barnechea en la Parroquia Santa Rosa (Av. Raúl Labbé 13.799).

Coros infantil y juvenil.

Como parte de las actividades de cierre del año académico, la Orquesta Infantil y Juvenil de Lo Barnechea realizará el “Concierto Fin de Año 2023”.

Durante el encuentro artístico, los estudiantes presentarán un repertorio anual y festivo que durante 1 hora y 15 minutos incluirá la interpretación de temas clásicos navideños, ante una audiencia compuesta por familiares, amigos, apoderados, alumnos, docentes del programa y público general.

En el evento participaran las siguientes agrupaciones: la Orquesta Infantil de Lo Barnechea, con 23 niños y la Orquesta Juvenil, con 19 niños, ambas a cargo de la directora Moiceli Medina.

Además, participará como invitado especial el coro del Colegio Newland.

Jueves 21 de diciembre a las 19:00 horas. “Concierto Fin de Año 2023” a cargo de la Orquesta Infantil y Juvenil de Lo Barnechea en Teatro Zoco (Av. La Dehesa 1.500)

Alejandra Valdés, directora ejecutiva de la Corporación Cultural de Lo Barnechea, invitó al público a unirse a estas actividades gratuitas y dirigidas a toda la familia.

“Cada una de ellas nos permitirá conectarnos con el real sentido de estas fiestas y disfrutar de temas navideños a cargo de distintos talentos presentes en la comuna, niños, jóvenes y adultos que darán lo mejor de sí.

Cada concierto que organizamos busca fortalecer los vínculos familiares y los valores de unión, fraternidad y sana convivencia que los villancicos traen consigo. 

Estamos muy contentos de la respuesta que hemos tenido en eventos previos y esperamos que este 2023 sume nuevas experiencias inolvidables tanto para quienes cantan como para quienes asistan”, comentó.

Para mayor información, se puede visitar el sitio web de la Corporación www.cclb.cl.

Entregan Premios a la Música Nacional Presidente de la República 2023

  

Roberto Bravo

En una de sus más recientes apariciones públicas en televisión, Joe Vasconcellos fue el encargado de poner al público y a las y los deportistas nacionales e internacionales a bailar al ritmo de éxitos como “Mágico” y “Las seis”, en la ceremonia de clausura de los Juegos Panamericanos.

Hoy, el cantante y compositor chileno de fusión latinoamericana es uno de los ganadores del Premio a la Música Nacional presidente de la República en la categoría Música Popular, que este año reconoce también a quien es considerado el padre del acordeón, Hernán “Nano” Bahamondes, en Música de Raíz Folklórica; al pianista Roberto Bravo en Música Docta; y al músico, compositor e investigador, Gerardo Marcoleta, en Edición Musical.

Hernán Bahamondes

 Otorgado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, a partir de una deliberación realizada por el Consejo de Fomento de la Música Nacional, este reconocimiento distingue la labor artística de quienes han sido referentes en la escena musical nacional, en cumplimiento con la Ley de Fomento de la Música Chilena.

Los ganadores recibieron la noticia a partir de un llamado telefónico de la ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Carolina Arredondo, quien destacó la versión 2023 de la entrega: “Me contacté personalmente con ellos y fue muy hermoso poder darles la noticia, agradecerles y valorar su labor para la música nacional.

Joe Vasconcellos

Sin duda que la trayectoria de cada uno de ellos se refleja en el cariño que las personas han manifestado por sus músicas, pero también en el reconocimiento a la generosidad con que han llevado adelante su trabajo, no sólo en sus producciones propias sino colaborando con otros músicos y músicas.

Este año los premios han sido muy merecidos y generaron mucho consenso en la sesión del Consejo de Fomento de la Música, en la que tuve la suerte de participar presencialmente”, dijo.

Gerardo Marcoleta

 Los cuatro ganadores recibirán un diploma firmado por el presidente de la República, mientras que los representantes de los tres géneros musicales reconocidos (Popular, Folklórica y Docta) obtienen además 270 UTM.

 Tras su primera entrega en 1999, más de 80 artistas, agrupaciones e instituciones del país han recibido el Premio a la Música Nacional presidente de la República. 

Entre las y los galardonados figuran Mauricio Redolés, Edith Fisher, Chabelita Fuentes, Jorge González, Patricio Manns, Cecilia la incomparable, Los Jaivas, Illapu, Cecilia Villarroel, Silvia Infantas, Luis Advis, Los Tres, la Orquesta Sinfónica de Chile, Palmenia Pizarro, entre otros.

 Este año la categoría de Producción Fonográfica quedó desierta.

Filarmónica de Temuco cierra temporada

 La Orquesta Filarmónica de Temuco y el Coro del Teatro Municipal se preparan para cerrar con broche de oro la temporada 2023 con un espectáculo musical excepcional: la majestuosa Misa en re menor "Lord Nelson" de Franz Joseph Haydn.

Este viernes 15 de diciembre a las 20:00 horas el Municipal de Temuco se iluminará con la majestuosa interpretación de esta obra maestra que se considera la culminación de la música litúrgica del aclamado compositor austriaco.

Bajo la dirección de David Ayma, la Orquesta Filarmónica y el Coro del Teatro Municipal se unen para presentar una experiencia única, donde los solistas de renombre nacional, Andrea Aguilar (soprano), Evelyn Ramírez (contralto), Patricio Saxtón (tenor) y Sergio Gallardo (bajo barítono), darán vida a la Misa "Nelson", prometiendo una interpretación deslumbrante y emocionante.

La rica y diversificada carrera de Franz Joseph Haydn, conocido cariñosamente como "Papá Haydn" por Mozart, con una trayectoria de 54 años, Haydn exploró nuevas alturas en la sinfonía y el cuarteto de cuerdas, llevando la música clásica a niveles nunca antes vistos, explorando también terrenos inexplorados con música para teclado, conciertos orquestales y composiciones vocales impresionantes.

Este concierto te sumergirá en la turbulenta época de la guerra napoleónica con la interpretación magistral de la Misa "Nelson" de 1798, una obra que refleja la seriedad de esos tiempos difíciles. 

El director de la Orquesta Filarmónica, David Ayma, indicó que los esfuerzos se han orientado en lograr imprimir un color particular, acercándose al estilo de la época para reflejar fielmente la intención del compositor. “Buscamos principalmente darle un énfasis a lo que dice el texto, pues es una obra muy dramática porque está pensada para tiempos de guerra, buscando encontrar el tono adecuado para cada una de las frases que Haydn musicalizó de la misa.

Por otro lado, la Orquesta ha buscado imprimir un color particular, lo más cercano al estilo de aquella época, es decir, que la obra represente lo más fielmente posible la intención del compositor”.

“Una obra sinfónico coral como ésta implica muchos desafíos, la orquesta regularmente está acostumbra a tocar sola, también el coro, los solistas por su parte acompañados de piano, pero esta vez estarán estas tres secciones y uno de los principales desafíos es encontrar una coherencia del lenguaje en todos quienes participan siendo un trabajo que busca que cada una de las articulaciones sea coherente logrando que no suene como tres partes distintas si no como un todo”, subrayó el director destacando el trabajo colaborativo.

La Misa de Nelson, también conocida como ‘La Missa in angustiis’, se presenta como una obra dramática y compleja, llena de texturas y pasajes corales que desafían a solistas, coro y orquesta, por ello el director del Coro del TMT, Daniel Farías Daniel Farías, enfatizó la magnitud de la obra. 

"La Misa Nelson a ratos es muy dramática, compleja en sus texturas y pasajes corales. A la vez, la misa hace gala de una transparencia vocal propia del periodo clásico y exige a los solistas, coro y orquesta un máximo despliegue de sus capacidades interpretativas, prometiendo al público del Teatro Municipal de Temuco disfrutar de un espectáculo sinfónico coral brillante y profundamente emocionante, a la altura y como se merece el público de la región de La Araucanía", sostuvo.

El programa también destaca el Preludio No.1 del talentoso compositor chileno Alfonso Leng, premio nacional de arte, y la Sinfonía No. 70 de Joseph Haydn. Una combinación perfecta para cerrar la temporada con una experiencia musical enriquecedora. Las entradas para este evento ya están a la venta en www.corporaciontemuco.cl

¡Hoy Comienza Festival de Cine Francés en Sala Centro Arte Alameda!

 Clásicos restaurados, estrenos, animación y documentales. En Sala Centro Arte Alameda (Arturo Prat #33), de la mano del Instituto Francés de Chile, daremos inicio al ciclo GRATUITO "Festival de Cine Francés". Se extenderá desde el 12 de diciembre hasta el 14 de enero. 

La propuesta trae largometrajes imperdibles de la historia del cine francés, como “La maman et la putain” (1973), dirigida por Jean Estauche, y otras películas más recientes como “Nous”(2021) de Alice Diop, documental que se centra en los encuentros en una vía férrea que cruza de norte a sur por París y sus alrededores, y la animación “La Fameuse invasion des Ours en Sicile” (2019) de Lorenzi Mattotti, historietista y artista gráfico.

LES ANNÉES SUPER 8 (2022): Dir: Annie Ernaux, David Ernaux-Briot
martes 12 de diciembre, 20.45 horas

La ganadora del Premio Nobel de Literatura 2022, Annie Ernaux, comparte, describe y narra en su propia voz sus grabaciones familiares filmadas entre 1972 y 1981. Imágenes silentes que combinan intimidad familiar y diario de viajes en un tiempo convulso: el de Francia tras su mayo, Chile tras el Golpe y la Unión Soviética antes de su disolución.

LA MAMAN ET LA PUTAIN (1973): Dir: Jean Eustache. Sábado 16 de Diciembre, 17:30 horas.  

A 50 años de su estreno, volvemos a revisar en una versión restaurada, este clásico que marcó un antes y un después en la historia del cine mundial.

Sinopsis: Alexandre es un joven burgués cínico y egoísta que vive en París. Se encuentra en una fase nihilista de su existencia: no estudia, no trabaja y apenas se interesa por los libros o por la música. Lo único que le interesa son las mujeres y, además, vive a su costa.

Poco a poco va formando con Marie y Veronique, a pesar de la inicial resistencia de ambas, un atípico 'ménage à trois', que, para él, es absolutamente satisfactorio porque representa un equilibrio entre lo sexual, lo maternal y lo material. Al mismo tiempo, es capaz de mantenerse al margen de los sentimientos de frustración o malestar que su conducta pueda provocar en sus amantes.

LES PIRES (2022): Dir: Lise Akoka, Romane Gueret. Martes 19 de diciembre, 19:00 hrs. 

Un rodaje va a empezar en la barriada Picasso, en Boulogne-Sur-Mer, al norte de Francia. Durante el casting, cuatro adolescentes (Lily, Ryan, Maylis y Jessy) son elegidos para participar en la película. En el barrio, todos se sorprenden: ¿por qué escoger solo a «los peores»?

ONODA: 10.000 Noches en la Jungla (2022): Dir: Arthur Harari. Sábado 23 de diciembre, 17:30 hrs.
 

Finales de 1944. Japón está perdiendo la guerra. Por orden del misterioso comandante Taniguchi, el joven Hirō Onoda es enviado a una isla de Filipinas justo antes del desembarco estadounidense. Los pocos soldados que arrastran hasta la selva pronto descubrirán la doctrina desconocida que los unirá a este hombre: la guerra secreta. Para el Imperio, la guerra está a punto de acabar. Para Onoda, la guerra terminará 10.000 noches después.

2 OU 3 CHOSES QUE JE SAIS D’ELLE (1967): Dir: Jean-Luc Godard. Sábado 6 de enero, 19:00 horas.

Tomando como punto central las vivencias de Juliette, una mujer casada y con dos hijos que trabaja como ama de casa de día y prostituta por la noche, Godard realiza una especie de documental dramatizado sobre las vidas, las sensaciones, los personajes y los caracteres que pueblan el llamado nuevo París de los años 60.

NOUS (2021): Dir: Alice Diop. Martes 9 de enero, 18:45 hrs. 

Documental que se centra en los encuentros en una vía férrea que cruza de norte a sur por París y sus alrededores: una señora de la limpieza, un comerciante de chatarra, un escritor, una enfermera, un cazador y la propia cineasta.

FALCON LAKE (2022): Dir: Charlotte Le Bon. Viernes 12 de enero, 19:00.

Bastien, un adolescente parisino, pasa las vacaciones con su familia en una cabaña junto a un lago de Quebec. Allí se encontrará con Chloé, una chica mayor, de quien se enamorará. A pesar de la diferencia de edad y de los miedos de Bastien, desarrollarán un vínculo especial. Bastien tendrá que enfrentarse a sus miedos para conseguir un lugar en el corazón de Chloé, mientras exploran su sexualidad y la inquietante leyenda del fantasma del lago.

LA FAMEUSE INVASIÓN DES OURS EN SICILE (2019): Dir: Lorenzo Mattotti
Domingo 14 de enero, 17 hrs. 

Todo comienza cuando Tonio, el hijo del Rey Oso, es capturado por un grupo de cazadores en las montañas sicilianas. Cuando el duro invierno amenaza a su pueblo con la inanición, el Rey Leoncé decide invadir el reino en el que viven los hombres. Con la ayuda de su ejército y de un poderoso mago, el Rey logra encontrar a su hijo Tonio. Sin embargo, pronto descubren que los osos no están destinados a vivir en la tierra de los hombres.