Art Stgo cumple 10 años consolidándose como la feria más grande de Chile

Francisco Ibañez

 Art Stgo 2023, la décima edición de la feria de artes visuales más grande de Chile, presentada por Arauco, se realizará nuevamente en formato presencial el 19 y 20 de agosto, de 10:00 a 20:00 horas; y lo hará en la sede de su partner estratégico, el Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM), ubicado en el centro de la capital. 

El ya afianzado espacio en el arte chileno, que comenzó en 2014, y que, apuesta por la democratización del arte, la diversidad y el contacto directo entre el artista y su público, se lanzó el jueves 3 de agosto a las 18:30 horas por las plataformas y redes sociales de Art Stgo 2023.

 El protagonista de la ocasión será el público, que podrá acceder, esta vez de forma presencial, a más de 1800 trabajos, de cerca de 160 artistas nacionales, que contaron con la curatoría de la connotada galerista Nicole Andreu, también directora de NAC, quien ha realizado esta tarea durante los últimos seis años. 

Durante los dos días de duración del evento, se expondrá presencialmente una programación de conversatorios y talleres, algunos desarrollados por extensión NAC, además del intercambio de experiencias entre los artistas; material que también se irá alojando en la web. Se espera la asistencia de unas 23.000 personas en los dos días de su realización presencial, al igual que el año pasado. 

Organizado por la productora Kraneo, éste es un espacio transversal, que reúne y otorga una gran vitrina a la sazonada diversidad artística nacional. Cada artista es cuidadosamente seleccionado, dentro de una postulación que estuvo abierta hasta el 21 de julio.

Filomena Baeza

 “Después de una selección detallada, entre 600 postulaciones de los artistas, se seleccionaron a los que irán en los stands presenciales. 

En la décima edición de esta gran feria vemos artistas que hoy ya están consolidados y que hicieron sus primeras redes en ArtStgo, siendo muy jóvenes, lo que nos llena de orgullo”, explicó Nicole Andreu, curadora de Art Stgo 2023. 

“Tuvimos una exitosa feria el año pasado, con una convocatoria de 23 mil personas en sus dos días de realización y tenemos las mismas expectativas para el evento de este año, porque cumplimos 10 años y queremos celebrarlos en grande. Para eso estamos preparando algunas sorpresas, que iremos anunciando a medida que nos acerquemos a la fecha de realización de la feria”, complementó Rodrigo Latorre, director ejecutivo de Art Stgo 2023 y de la productora Kraneo. 

Para esta edición presenta Arauco, invita Canada Dry en Alianza con Ed y auspician Marley Coffee, Nacional y Kunstmann. 

Entre los artistas y colectivos seleccionados para esta edición 2023 de Art Stgo, que se dieron a conocer en el lanzamiento del 4 de agosto, se encuentran: Tere Acevedo, Ximena Agar, Pali Agurto, AKARI AKI, Pía Aldana, Algario Estudio, Olivia Allamand, Almacén de Arte-Artistas Yungay, anamaria.bio, Carolina Andre, Aranda, Claudia Arredondo, Art-Ketipos, Jaime Atria, Bastidor Austral, Maite Awad, Pablo Azócar, Filomena Baeza, Guido Bajas, Ximena Baraona, Javier Barraza, Sol Barrios, Andrea Barrios, Carolina Barros, Juan Bautista, Catalina Billikopf, Andrés Blanco, Francisco Boetsch, Mireya Burgos, Constanza Bustos, Cata Cáceres, Ana María Calquín, Belén Camilo, Juan Pablo Calderón, Catalina Canessa, Inés Castañeda, Cristina Castellón, 

Elena Ho

Elena Sofía Cavada, Alicia Cebrián, Ceggera, Paula Cifuentes, Fab Ciraolo, Lorena Córdova, Carolina Corrales, Tere Correa, CUB2, Roberto del Real, Cristián Díaz, Andrea Errázuriz, Bárbara Escobar, Kat Espinosa, María José Espinoza, Lucas Estévez, Mica Fa, Maco Fernández, Hugo Fernández - HAFS, Andrea Ferrer, Erasmo Figueroa, Daniel Gabarró, María José Gaitán, Andrea Gallastegui, Niko García, De Geometría, Loló Góngora, Jorge González Araya, Gonzubat Comics, Ingrid Gorigoitía, Ariel Guerrero, Emilia Guzmán, Karin Helmlinger, HMSSSTR, Elena Ho, Nicolás Hohmann, Derek Honour, Gonzalo Ibáñez, Francisco Ibáñez, Ilustrazos, Consuelo Infante, Gamuza Isidora, Cynthia Jackson, Jo Jiménez, Camila Jofré, Lucía Juana, Patricia Juppet, 

Victoria Kawas, Marina Korneva, La Chica, LOBO, Isidora Lackington, Nicole López, Natalia Lucero, Eileen Lunecke, MacArt, Cate Magnolfi, Manos Making, Mancha, Sandra Massa, Paula Medina, Ad Medina Hinojosa, Galo Monge, Joaquín Muñoz, Claudio Muñoz, Andrea Murden, NAC, NAT, Camilo Navarrete, Karen Oliva, Ego Olivares, Fernanda Opazo, Mairene Palacios, Ana Palavecino, PROYECTO ROCAL, Peguisú, Cata Perl, José Juan Powditch, Mané Prado, Andrés Rakos, Mario Rasso, Asunción Recabarren, Marcelo Rivera, Rosario Robé, Loló Rodríguez, Claudia Román, Alexander Rozas, Chantal Sallaberry, Paulina San Martín, Constanza Schmidlin, Shumanga Arte, Catalina Sclabos, Seesee, Paula Segovia, Claudia Sepúlveda, Cata Sepúlveda, Carolina Serrano, Lou Silva, Caroline Stine, Nicolás Stockar, Katherine Strauss, Felipe Stuardo, Taller Tierra Luz, Carolina Toro, Catalina Torres, Dartinella Tosselli, Nora Unda, Javiera Valdebenito, Valenzuela Valdés, Alejandra Valdivia, Mónica Véliz, María Paz Vicens, Wake Up Studio, Jimmy Watt Abarca, Alme Yutronic, Paulina Zañartu, Sofía Zolezzi.

 Más información en  www.artstgo.cl

MIM llega a Copiapó con exposición interactiva gratuita

 Este martes 8 de agosto el Museo Interactivo Mirador (MIM) inauguró en Copiapó, región de Atacama, la exposición “Percepción, la magia de los sentidos”, donde se quedará en forma gratuita hasta el 2 de septiembre, gracias a un convenio de colaboración con el municipio.

Está compuesta por 16 módulos interactivos y se divide en cuatro zonas que presentan de manera entretenida distintos procesos perceptivos: La “Plaza de las Ilusiones Visuales”, “Plaza del Aprendizaje y Percepción”, “Plaza de las Experiencias Previas” y “Plaza de la Autopercepción”.

Aquí estudiantes, niños, niñas, jóvenes y adultos podrán experimentar y reflexionar sobre cómo la percepción se presenta como un proceso ligado al aprendizaje y de racionalización de nuestros sentidos.

Quienes visiten la exhibición experimentarán qué se siente estar dentro de un jardín de espejos, donde la imagen se distorsiona según su geometría; darse cuenta que el olfato tiene mucho que ver con nuestra memoria; realizar un particular viaje sonoro por distintas emociones; encontrarse con un espejo que fusiona los cuerpos; o escuchar la voz distorsionada de otra persona que esté recorriendo la exposición.

Pero “Percepción, la magia de los sentidos” es también una invitación a indagar en torno a la relación de dos mundos que habitan en el MIM: el arte y la ciencia. Podrán conocer algunas herramientas que han usado diversos artistas para lograr causar ciertos efectos en las personas, como enfrentarse a una imagen plana y que al cambiar el punto de vista adquiere volumen; o constatar la presencia de las matemáticas en la música.

De esta manera se podrán plantear diversas interrogantes, como: ¿Qué sentido permite fijar con mayor fuerza una experiencia? o ¿Cómo podemos ver movimiento en imágenes fijas? La invitación es justamente a reflexionar y conversar en torno a esta temática.

Desde su creación en el año 2000 las exposiciones viajeras del MIM han convocado a más de dos millones de personas, que, en capitales regionales, ciudades intermedias e incluso puntos lejanos, han podido disfrutar de estas muestras itinerantes de manera gratuita.

Esta exposición se podrá visitar entre el 8 de agosto al 2 de septiembre de 2023 en el Centro Cultural Atacama, ubicado en Alameda Manuel Antonio Matta 260, Copiapó, Atacama.

El horario de visita es de martes a viernes 09:00 a 17:00 horas y los sábados de 11:00 a 19:00 horas. Lunes y domingos: Cerrado. Entrada liberada.

-Establecimientos educacionales: Con inscripción vía correo a ccaconvocatoria@gmail.com y la entrada para el público general es por orden de llegada.

Nuevo estreno en Cine Arte Alameda con cine foro

Este jueves 10 de agosto a las 18:45 en Centro Arte Alameda - Sala CEINA habrá una función de “La vaca que cantó una canción hacia el futuro” (2023) más un Conservatorio con la directora de la película, Francisca Alegría; Fernanda Urrejola, co-guionista, y Marisol Águila, periodista y crítica de cine. #PlazaEspectáculos

Cecilia y sus hijos viajan a la granja lechera de su anciano padre después de que éste casi muere de un ataque al corazón. De vuelta a la casa de su infancia, el pasado cobra vida y Cecilia debe enfrentarse al dolor del suicidio de su madre y a las misteriosas circunstancias que rodean las tierras de su familia.

El largometraje, aclamado internacionalmente, fue por primera vez proyectado en Sundance y es protagonizado por Leonor Varela y Mia Maestro, Alfredo Castro, Marcial Tagle, Luis Dubó, entre otros.

Producida por Wood Producciones, “La vaca que cantó una canción hacia el futuro” es una invitación a alejarnos de lo racional y entrar en un territorio totalmente intuitivo.

Centro Arte Alameda - Sala CEINA forma parte del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, que busca fortalecer y dar continuidad a instituciones y organizaciones culturales de derecho privado y sin fines de lucro.

Este programa además es parte del Sistema de Financiamiento a Organizaciones e Infraestructura Cultural del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio que integra, articula y coordina de forma transversal los planes, programas y fondos orientados al fomento y apoyo de las organizaciones, de la infraestructura cultural, y de la mediación artística.

Todo esto con una vocación descentralizada, mecanismos participativos, y la promoción de la creación de redes y asociaciones.

Tragedia de Antuco inspira montaje con marionetas sobre el abuso de poder.

 La tragedia ocurrida en mayo del 2005 en la región del Biobío, que terminó con las vidas de 44 soldados y un sargento en la montaña, inspira a la compañía Silencio Blanco para crear “Antuco”, una obra que habla de la memoria y el abuso de poder.

Por medio de marionetas de sutiles movimientos y características, la obra pone en escena la crudeza de la militarización de jóvenes, en su mayoría provenientes de sectores rurales y humildes. Ellos veían en la institución una oportunidad para surgir y “ser alguien más en la vida”.

La compañía decide contar esta historia por medio de tres personajes: el joven soldado entusiasmado por los ejercicios de montaña y que siempre le gustó jugar a la guerra. Y la madre y el abuelo, que ven con mucha ilusión al joven en el ejército. Los tres viven en una casa pequeña en un sector rural cerca de Los Ángeles.

“Antuco” nos muestra la inocencia que surge de juegos de niños, aquellos con un caballito de palo o una escoba como metralleta, para luego convertirse en tanques, rifles y granadas, poniendo en escena relaciones cargadas de abusos que son transversales en la sociedad.

La propuesta profundiza en el lenguaje escénico desarrollado por la compañía, lleno de sensaciones y sonidos que no precisan de texto hablado. Esta vez, además enfocan el montaje por primera vez a público adulto, donde la actuación es llevada al límite hasta hacer desaparecer la marioneta. Las actrices y actores que la manipulan, terminan interpretando a otros personajes, e incluso a la naturaleza.

La obra habla sobre la tragedia humana en el inmenso paisaje de la naturaleza y profundiza en temáticas de memoria y presente. Para sus creadores, Antuco es “recorrer la memoria, visitarla, intentar renombrar y resignificar una tragedia humana en el inmenso y maravilloso paisaje de la naturaleza. El imaginario de niños y niñas respecto a la guerra es interpretado desde el juego, pero que se contrarresta con un sistema duro, que no los protege”.

Tras 12 años de trayectoria y cuatro de proceso creativo, la compañía presenta su cuarto montaje con una poética que se muestra cómo la fuerza de la naturaleza es siempre preponderante.

“Lo mágico está muy presente en el montaje de la obra de principio a fin. Es posible adentrarse en el imaginario del protagonista, la ilusión que tiene al ser parte del ejército. Es una atmósfera viva, alegre, pero al transcurrir la historia, todo se vuelve oscuro, pesado, denso, penumbroso”, comenta la compañía.

Como se ha visto en sus montajes anteriores (“Chiflón, el silencio del carbón”, “Pescador”), la compañía presenta personajes marginados, silenciados y que están en relación directa con la naturaleza.

Las funciones serán entre el 11 de agosto al 03 de septiembre; de jueves a sábado a las 20 horas, los domingos a las 19 horas. Valor de las entradas $7.000 Gral., $5.600 Personas mayores, $3.500 Estudiantes y Membresías GAM

La Biblioteca de Santiago invita a participar en sus talleres del segundo semestre

 ¡Participa en los Talleres Gratuitos del Segundo Semestre 2023!

Ya te puedes inscribir en los más de 30 talleres que la Biblioteca de Santiago tiene para ti desde agosto a diciembre, con opciones tanto presenciales como virtuales. ¿Requisito? comprometerse con la asistencia y motivarte con todo pues no tienen costo alguno.

En el año en que la Biblioteca de Santiago cumple la mayoría de edad, celebramos nuestras 18 primaveras con una nueva lista de Talleres Gratuitos para cerrar este 2023, con una variada y completa oferta de talleres en disciplinas tanto culturales, artísticas, literarias y/o escénicas para que las/os usuarias y usuarios de Matucana 151 sigan aprendiendo y divirtiendo.

¿Desde cuándo y cómo?

Desde el 9 agosto todas y todos podrán revisar el listado de Talleres Gratuitos Segundo Semestre 2023 en www.bibliotecasantiago.cl y según sus opciones e intereses, inscribirse gratuitamente respondiendo los formularios de inscripción en línea de cada taller.

¿Qué Talleres se impartirán?

Son 31 los Talleres Gratuitos entre virtuales y presenciales que la biblioteca impartirá a su comunidad, los que se pueden ver en detalle y descargar en www.bibliotecasantiago.cl o revisando el documento “Listado de Talleres Gratuitos Segundo Semestre 2023”.

Entre las alternativas están un Taller de Huerto Urbano, de Bordado de Arpilleras, de Cantoría Popular de Mujeres, Introducción al Collage, Conociendo el mundo a través del Teatro, de Cine y Literatura, Lenguaje Audiovisual, de Introducción a los Bailes Swing, Diseño de Personajes, Introducción a la Animación Japonesa, Cueca para la Tercera Edad; además de interesantes Conversatorios con los autores Marcelo Leonart y Daniela Catrileo, entre otras opciones.

¿Qué requerimientos se exigen?

Responsabilidad y constancia con la asistencia y su puntualidad, la cual será considerada para futuras convocatorias y selección de participantes, reflejando así el compromiso con la Biblioteca y mediadores/relatores/talleristas que entregan una oferta gratuita y de calidad a la comunidad.

Talleres Gratuitos Segundo Semestre 2023 / Inscripciones desde el 9 de agosto /
Listado de Talleres y correos de Inscripción en www.bibliotecasantiago.cl

Héroes beethovenianos: vuelven los conciertos comentados de la Orquesta Usach

Orquesta Usach en el teatro Aula Magna.
(c) Gary Go

 
La libertad como anhelo fundamental y la valentía como un impulso para emprender misiones complejas, incluso mortales, que desafían al poder establecido.

Hay figuras que cautivaron a Ludwig van Beethoven (1770-1827) en diferentes momentos de su vida y compartían esos rasgos, aunque podían actuar en ámbitos diversos. Reales o ficticias, contemporáneas o del pasado, esas personalidades conmovieron al compositor, que se apropió de ellas e incluso llegó a desilusionarse. De una u otra forma, impregnaron su música con sus historias.

Esa clase de personajes dominarán el próximo concierto de la Orquesta Usach: Héroes beethovenianos es el título del repertorio que la agrupación ofrecerá este miércoles 16 de agosto, a las 19:30 horas, en el Teatro Aula Magna Usach (Víctor Jara 3659, Metro Usach). El programa se iniciará con una pieza poco habitual en la cartelera local, el Concierto para clarinete y orquesta del compositor danés Carl Nielsen (1865-1931), y las entradas gratuitas se encuentran en la plataforma Portaltickets.

“Esta es una idea que implementamos en la temporada pasada con un concierto sobre Robert Schumann. Esta vez hablaré de la manera en que Beethoven musicaliza a sus principales héroes, todos libertarios”, anticipa David del Pino, director titular de la Orquesta Usach, quien conducirá el relato sobre tres personajes: Napoleón, a quien dedicó su Sinfonía Nº 3, conocida como “Eroica”; Leonora, la protagonista de su única ópera, Fidelio; y el Conde de Egmont, quien fuera decapitado por el Imperio Español e inspiró una tragedia de Goethe, musicalizada por Beethoven e inmortalizada por su obertura.

“Voy a ir contando y mostrando las diferentes emociones de Beethoven a través de la música”, anticipa David del Pino. “Comienzo con la ‘Eroica’, que es lo más conocido: Napoleón representaba la Revolución Francesa y las ideas contra la tiranía, entonces Beethoven le dedicó esta sinfonía y ahí está su admiración por este representante de un cambio en la historia. Después Napoleón se hizo nombrar emperador y Beethoven cambió la dedicatoria, a la memoria de un gran hombre. Como quien dice, al que fue, pero ya no es”, detalla David del Pino.

El concierto continuará con pasajes de dos de las cuatro oberturas que Beethoven escribió para su ópera Fidelio, que representan musicalmente la historia de Leonora, quien se hace pasar por un hombre -llamado Fidelio- para liberar a su marido, injustamente encarcelado. “Y terminamos con la Obertura Egmont, donde hay elementos musicales muy contrastantes. Por ejemplo, el ritmo del fandango aparece lento, dramático y agresivo, siempre seguido del tema de la pena y la opresión de los holandeses. Es increíble cómo Beethoven se adelanta y toma elementos del folclor español para personificar al enemigo. Ahí hay mucho de qué hablar: libertad de pensamiento y de credo”, advierte Del Pino.

Un clarinete que explota

En la primera parte del programa, la Orquesta Usach afrontará su propio reto: interpretará el Concierto para clarinete y orquesta del compositor danés Carl Nielsen, una obra que se interpreta en contadas ocasiones en los escenarios chilenos y esta vez tendrá como solista a Pablo Valdés.

“Es uno de los conciertos emblemáticos para los clarinetistas. Es demasiado intenso, muy largo y hay mucha música”, dice Valdés. “Decidir tocarlo es un gran desafío que te cambia la vida. Es un antes y un después”.

Formado en el Liceo de Música de Copiapó, Pablo Valdés se trasladó a Santiago para seguir estudios en la Universidad de Chile y la Escuela Moderna de Música. 

A la Orquesta Usach se integró en 2017 y esta será la segunda vez que actúe como solista luego de su debut en 2018, cuando abordó el emblemático Concierto para clarinete de Wolfgang Amadeus Mozart.

Ahora, sin embargo, será con una música completamente distinta: “Hace explotar el clarinete”, asegura Valdés, sobre una obra que Nielsen compuso y estrenó en 1928, en el epílogo de su vida: “Es una experiencia muy distinta a la que puedes tener con Brahms, Mozart, Tchaikovsky o incluso compositores más parecidos de esa época. Aunque mantiene estructuras tradicionales, escuchas algo diferente.

Hay sensaciones que generalmente están debajo de la alfombra, como la rabia, las violencias o el rencor. Si alguien no lo ha escuchado nunca va a tener una experiencia extraña, pero es una forma de salir de la zona de confort y de lo que siempre escuchamos”, concluye.

Canon celebra el Día Mundial de la Fotografía con cursos, talleres y charlas gratuitas abiertas a la comunidad

 Con el objetivo de fomentar la cultura fotográfica chilena creando un gran movimiento que fortalezca la pasión por la imagen, el relacionamiento y la educación, Canon, líder mundial en tecnología de imagen digital, celebrará el Día Mundial de la Fotografía, el próximo 19 de agosto, con una jornada de talleres, cursos y charlas completamente gratuitas y abiertas a todo público.

El evento, que se desarrollará como parte de las celebraciones de la marca durante el Mes de la Fotografía, está dirigido a las personas interesadas en aprender más sobre fotografía, amateurs, estudiantes, creadores de contenido y a los apasionados de la fotografía en general. 

Durante el sábado 19 de agosto, un selecto grupo de destacadas fotógrafas y fotógrafos chilenos, realizarán una serie de actividades presenciales gratuitas que abordarán diferentes segmentos de interés como naturaleza, arquitectura, moda, conciertos, gastronomía, deporte, retrato y creación de contenido, entre otros. 

“En Canon estamos generando instancias para acercar la fotografía a la comunidad, creando espacios donde los amantes de la fotografía se puedan relacionar, intercambiar experiencias y aprender de la mano de destacadas y destacados profesionales de la fotografía.

Estamos convencidos que la fotografía y en general la captura de imágenes es para todos y que en los últimos años se ha popularizado aún más gracias a las redes sociales. Nos mueve nuestro compromiso por conectar personas, su visión y sus sensibilidades artísticas y sociales a través de la fotografía y el video, y qué mejor manera de hacerlo que a través de una actividad gratuita como esta”, comentó Pablo Rothmann, gerente de marketing de Canon para Zona Sur.

El sábado 19 de agosto se realizarán simultáneamente dos cursos de fotografía, uno de Paisaje Diurno y Nocturno y otro de Fotomacrografía, con Yerko Vuscovich, co-fundador de Fotonaturaleza Chile y profesor de fotografía.

Además, los talleres especializados, algunos de los cuales tendrán una duración de más de una jornada, estarán a cargo de Jaime Arrau (Moda/Fotografía Editorial), Pablo Casals Aguirre (Arquitectura), Sebastián Utreras (Retrato), Darío Córdova y Roberto Vilches (Gastronomía), Ignacio Orrego, Fotorock (Conciertos), Claudio Almarza (Naturaleza), Paula Ziegler (Moda/Creación de portfolio), Javiera Infante quien impartirá tres charlas (Fotografía y la gente, Fotografía Contemporánea y Fotografía y la familia). 

La programación de la jornada incluirá además una presentación de la influencer Valentina Urzúa de #SoyTendencia, quién conversará junto a la periodista Daniela Figueroa en relación a cómo emprender, utilizando las redes sociales como un pilar de comunicación fundamental en el desarrollo del negocio concluyendo, con la charla magistral del destacado fotógrafo chileno Francisco Negroni, ganador de más de 50 premios internacionales por las imágenes de paisajes y volcanes del sur de Chile y que, recientemente, fue ganador del Oasis Photo Contest 2023 en Italia, por su fotografía del volcán Calbuco. 

“Estamos muy felices de celebrar el Día Mundial de la Fotografía con una actividad que busca aportar a la cultura de nuestro país mediante la democratización de un arte que, a través de la imagen, nos ayuda a reflejar y preservar la historia. Desde Canon, invitamos a todos los entusiastas de la foto a participar de esta instancia única, abierta y gratuita para todos”, agregó Pablo Rothmann. 

Todos los cursos, talleres y charlas cuentan con cupos limitados y los interesados en participar deben consultar los requisitos y plazos en la página web: https://www.canonzoomin2023.cl/.  Adicionalmente, quienes quieran participar de los talleres, pasarán por un proceso previo de postulación.

Las inscripciones para el Día Mundial de la Fotografía con Canon estarán disponibles al público desde el 8 de agosto y los seleccionados para cada actividad serán informados días previos a realizarse el evento. 

La Casita de los Libros se toma Patio Bellavista este sábado 12 de agosto

Desde las 11.00 de la mañana y hasta las 18.00 horas podrás llevar hasta 5 libros que tengas en casa e intercambiarlos por otros 5. Una gran oportunidad para los amantes de la lectura, ¡de todas las edades! 

La Plaza Mayor de Patio Bellavista será el punto de encuentro para los fanáticos de la lectura, ya que este sábado 12 de agosto – en el marco de la Bookish Fest, la fiesta literaria que se realizará en la calle Constitución ese mismo día, en el Barrio Bellavista – la Casita de los Libros estará presente con su biblioteca de intercambio. 

¿Cómo funciona? Muy simple: Desde las 11.00 y hasta las 18.00 horas, podrás intercambiar un máximo de 5 libros. 

El y/o los libros que lleves deben ser originales, estar en excelentes condiciones, no presentar desgaste ni hojas, tapas o lomo despegados, manchas ni rayados en portada o texto (si pueden tener dedicatorias o firmas en las hojas de guarda).  

Priorizan libros editados en fechas posteriores al año 2000, independiente de la época en que hayan sido escritos, para garantizar un intercambio justo y una experiencia grata a quienes participan. 

“Decidimos sumarnos a este gran panorama cultural, como es Bookish Fest, y añadir una experiencia en torno a la lectura que acerque los libros a los vecinos, visitantes y a todos quienes quieran sumarse a este intercambio en La Casita de los Libros. Será un gran día para nuestro barrio Bellavista”, indica Álvaro Jadue, director general de Patio Bellavista. 

Bookish Fest es organizado por el Sistema de Bibliotecas Públicas de la Municipalidad de Providencia, junto a la Asociación Gremial Barrio Bellavista y la agrupación “Bookish Fest, y busca promover la lectura, a través de la estética de nostálgicos cuentos y sagas que se desarrollan en gélidos reinos lejanos. 

Esta edición – bautizada como “Érase una vez”- contará con más de 25 stands de libros, papelería y novedosos artículos relacionados a series, música y películas. Además, contarán con cosplayers, firmas de libros, talleres, cuentacuentos y trivias que pondrán a prueba el conocimiento literario de los asistentes para participar por más de 50 premios durante toda la jornada. 

Para garantizar una experiencia segura a sus visitantes, Patio Bellavista cuenta con 5.000 metros cuadrados de terrazas. A ello se suma su amplia oferta gastronómica de 23 restaurantes, cafeterías y heladerías, 22 tiendas de diseño, arte y accesorios y cómodos estacionamientos subterráneos. Más información en www.patiobellavista.cl

Abren convocatoria para la sexta edición del Festival Internacional de Cine de No Ficción FRONTERA SUR

Desde el jueves 03 de agosto y hasta el 10 de septiembre estará abierta la convocatoria para ser parte de la sexta versión de FRONTERA SUR, Festival Internacional de Cine de No Ficción (FS_6), realizado desde Concepción, sur de Chile, por Tres Tigres Films y Forma colectiva y financiado por el Fondo de Fomento Audiovisual del Ministerio de las Artes, las Culturas y el Patrimonio, convocatoria 2023.

FRONTERA SUR es reconocido por exhibir obras cinematográficas nacionales e internacionales, con una importante presencia de trabajos latinoamericanos, que exploran nuevas formas estéticas y narrativas que trascienden el circuito comercial, que renuevan las posibilidades expresivas del cine, tensionan los discursos hegemónicos y generan resistencia frente a la comodidad. 

La convocatoria está abierta para películas que se ajusten a la categoría de No Ficción: se aceptan tanto obras documentales como aquellas que se encuentran en un territorio menos definido, en las fronteras e intersticios de la ficción y el documental, entre lo narrativo, lo performático y lo experimental, en ese sentido se trata de un cine innovador, crítico y radical.

Las películas que postulen a formar parte de la selección oficial, deberán haber sido terminadas después del 1 de enero de 2021. Se dará preferencia a las obras que no hayan sido exhibidas anteriormente en salas de la región del Biobío.

La inscripción de películas se realizará exclusivamente a través de la plataforma Festhome (www.festhome.com). Aquellas películas chilenas que se encuentren en etapa de postproducción al cierre de la convocatoria podrán inscribir un corte preliminar. En caso de ser seleccionadas, el festival establecerá el plazo de entrega del corte final.

El equipo programador responsable de seleccionar las obras que formarán parte de la programación oficial señala: “buscamos obras arriesgadas, lejos del conservadurismo dominante, abrimos una invitación a pensar el mundo entre y con las imágenes que nos rodean”.

El Festival FRONTERA SUR es un evento que en cada edición presenta una selección de películas compuesta de tres secciones oficiales: No Reconciliados (internacional), Tierra en Trance (latinoamericana) y Como me da la gana (nacional).

Además de varias secciones paralelas entre las que destacan Iluminaciones, que reúne obras que han recorrido diversos festivales alrededor del mundo y obtenido importantes reconocimientos; los Focos a directores/as de reconocida trayectoria como Chantal Akerman (2017), la dupla Straub-Huillet (2018), Jonas Mekas (2020), Věra Chytilová (2021), Jean-Luc Godard y Margarite Duras (2022); Impresiones y los Focos Festival, País Invitado y Feminista, incluyendo además una serie de actividades paralelas a cargo de invitados/as nacionales y extranjeros/as que marcan tendencia en el cine contemporáneo, como Rita Azevedo Gomes (Portugal), Pablo Mazzolo (Argentina) y Tiziana Panizza (Chile), quienes visitaron el festival en su más reciente versión.

La fiesta que celebra la música análoga tendrá su segunda edición en Santiago

 Los amantes del audio análogo ven en el vinilo un soporte inigualable que no solo cambió la historia de la música, sino que también de la humanidad.

 Por esto es que un invento que no hace otra cosa que llevar felicidad a las personas, debía de festejarse naciendo así el Día Internacional del Vinilo, fecha que conmemora la creación del fonógrafo por tratarse del primer aparato capaz de reproducir sonido bajo la invención de Thomas Edison en 1877.

En Chile la festividad tendrá su segunda edición este sábado 12 de agosto con diversas actividades que incluyen feria de vinilos, lanzamientos de discos nacionales, concursos, Dj sets, un conversatorio, y el estreno de la nueva tienda de discos de Music World, quienes participarán de la feria con exhibición y venta de tornamesas Hi-Fi y cuya disquería se encuentra en el segundo piso del Café La Subida, sede del evento.

Organizado por Discos Kolala y Vinilo Garage, la feria se tomará diversos espacios de esta turística cafetería, que está emplazada en Pedro Valdivia Norte 691, a las faldas del cerro San Cristóbal. En su terraza trasera superior se ubicarán así una docena de sellos, disquerías y coleccionistas privados que expondrán lo mejor de sus sus catálogos destacando entre ellos Aula Records, Vinilos para Todos, Archivo Larrea, Club de Fans, Citofx, Vintage Pop Culture, Hueso Records, y Gato Estepárico, entre otros.

Las novedades de esta versión por otra parte, están encabezadas por una serie de lanzamientos como son los álbumes de la aplaudida serie infantil 31 Minutos, programa que se encuentra festejando su vigésimo aniversario con ediciones especiales y discos que por primera vez salen a la luz en formato vinilo como “31 Canciones de amor y una canción de Guaripolo” y “Ratoncitos”, de la mano de Discos Kolala y La Tienda Nacional.

Otra será el estreno del último trabajo discográfico de Francisca Valenzuela, álbum que estará disponible ese día exclusivamente en vinilo, ya que la artista no liberará las canciones del disco en ningún otro formato hasta después del evento.

Todo ello se suma a la música ambiente con la presentación de la destacada selectora Vivy de la Motta, Dj especialista en música de raíz de Jamaica como reggae y dub, además de sonidos latinos.

La segunda celebración en Chile del Día Internacional del Vinilo tiene programado un interesante conversatorio que propone entrelazar historia, diseño y coleccionismo. “Disco es Memoria: pasado y presente de la publicación de vinilos en Chile” es el título de la mesa que será presentada por el periodista Pablo Gutiérrez Verdi, gerente del área discográfica de la tienda Music World, además de co-organizador del evento; y moderada a su vez por el también periodista Claudio Vergara, editor del área de Espectáculos de diario La Tercera.

El panel en tanto estará conformado por Vicky Acevedo, primera funcionaria del sello Dicap; Andrés Zúñiga, director de Extensión Usach y del sello Aula Records; Álex Pulgar, coleccionista e investigador musical; y Vicente “Vicho” Larrea, referente del diseño latinoamericano y responsable de varias de las portadas de discos y afiches que marcaron un hito en la década de los 70. 

La actividad está agendada a las 16:00 horas en la terraza de disquería Music World Record Store, ubicada en el tercer piso del Café La Subida.

“Nos parece importante relevar al vinilo más allá del objeto musical coleccionable, sino también como un formato de soporte para la preservación de patrimonio histórico, que invita a cambiar nuestra conexión con la memoria para revisitar épocas y contextos determinados a través de sus surcos y de su arte”, señala Gutiérrez.

En relación a esta “segunda juventud” que está viviendo el LP, Gutiérrez agrega que no se trata de un simple regreso del vinilo, ya que no alcanzó a desaparecer totalmente. 

“El vinilo no desapareció del todo, pero sí es cierto que la riqueza y calidez de su sonido han vuelto a consolidarse en la última década, sumando adeptos en todo el mundo para convertirlo hoy en un formato de consumo masivo, como lo era antes.

 Eso tiene relación con el encanto y nobleza que entrega el sonido análogo, y explican además el notorio crecimiento no solo de la venta de discos, sino también de tornamesas y equipos de alta fidelidad.”

La celebración en Chile del Día Internacional del Vinilo 2023 se desarrollará en Café La Subida, ubicado en Pedro de Valdivia Norte 691, Providencia, con entrada liberada y en un horario que correrá desde las 10:00 hasta las 20:00 horas. Más información en las cuentas de Instagram @vinilogarageoficial y @kolala_cl.