Llega a DISNEY+ Dear Killer Nannies

 Disney+ revela la fecha de estreno y el tráiler de Dear Killer Nannies: criado por sicarios, la nueva serie dramática exclusiva inspirada en la niñez y la adolescencia de Juan Pablo Escobar, hijo del narcoterrorista colombiano Pablo Escobar Gaviria.

 Con un destacado elenco que incluye a John Leguizamo como Pablo Escobar Gaviria, la nueva producción narra desde la perspectiva del hijo de Escobar en su infancia, la relación que tenía con su padre, su entorno y con los sicarios contratados para protegerlo, convertidos a su vez en sus improvisados “niñeros”. 

Llega el 1 de abril a Disney+ en Latinoamérica y otros mercados internacionales y a Hulu en Estados Unidos. 

Dear Killer Nannies: criado por sicarios sigue a Juampi, el hijo de Pablo Escobar Gaviria, un niño solitario que vive colmado de lujos y ve a su papá como un exitoso empresario y un benefactor de los humildes de Medellín, con una fortuna que obliga al pequeño a vivir rodeado de guardaespaldas. 

Los custodios son mayormente jóvenes que, de tanto estar a su lado, funcionan como sus “niñeros” y amigos. Para ellos, trabajar junto a Pablo Escobar Gaviria es una de las maneras de ascender socioeconómicamente. 

Sin embargo, a medida que Juampi crece, ese mundo ideal en el que está inmerso poco a poco comienza a resquebrajarse ante el inconmensurable crecimiento de las actividades ilegales de Pablo y su ejército. 

Nada es tan glamoroso como Juampi creía o se lo contaron: su papá es narcotraficante y sus entrañables “nannies” son miembros de un sicariato narco, contratados para dar la vida por él y su familia.  

Con grandes escenas de acción y un alto valor de producción, la serie recrea con detalle la Colombia de los años 80 y 90. Dear Killer Nannies: criado por sicarios aborda la historia desde la mirada de Juan Pablo Escobar, centrándose en cómo las acciones de su padre afectaron las vidas de quienes lo rodeaban.

En tono de drama, muestra el contraste entre la inocencia de un niño y el entorno violento en el que crece, mientras descubre progresivamente el verdadero rostro de su padre y el impacto de sus actos en quienes lo rodean.   

Realizada por Telemundo Studios, Underground Producciones y TIS Studios, Dear Killer Nannies: criado por sicarios cuenta con Sebastián Ortega como showrunner y está inspirada en los relatos de Juan Pablo Escobar, quien comparte abiertamente vivencias de su infancia para esta producción y es el creador de la ficción junto a Ortega y Pablo Farina.  

Grabada en locaciones de las ciudades colombianas de Bogotá y Medellín, y como beneficiaria del incentivo CINA, la nueva serie cuenta con ocho episodios de 35 minutos bajo la dirección de Pablo Fendrik y Felipe Cano Ibañez y escrita por Alejandro Quesada, Ana María Parra, Martín Méndez y Sebastián Ortega. Integran el reparto principal Janer Villareal (Juan Pablo adolescente), Miguel Tamayo (Juan Pablo niño), Miguel Ángel “Orion" García (Juan Pablo niño), Laura Rodríguez (Victoria Henao), Juanita Molina (Angie), Julián Zuluaga (Rodri), Rafael Zea (El Dorado), Danharry Colorado (Tina), Julián Bustamante (Yerry), Julián Díaz (Lagaña), Melanie Dell’ Olmo (Andrea Ochoa), Ella Becerra (Leonor Vallejo), Victoria Hernández (Madre de Pablo), con la participación especial de Andrés Delgado (Kiss), Carmen Electra (Margarete) y John Leguizamo como Pablo Escobar Gaviria.  

Hasta el 30 de marzo de 2026, las nuevas suscripciones de Disney+ podrán ingresar a www.disneyplus.com y acceder a una oferta por un tiempo limitado de dos meses, que les permitirá suscribirse a Disney+ Premium por $4900/mes final, a Disney+ Estándar por $3900/mes final o a Disney+ Estándar con Anuncios por $2990/mes final. 

Luego de los dos meses, la suscripción a Disney+ se renovará de forma automática al precio mensual vigente en ese momento hasta su cancelación. La suscripción se podrá cancelar dentro del periodo de vigencia de la promoción.  

Los controles parentales de Disney+ garantizan que la plataforma sea una experiencia de streaming adecuada para todos los miembros de la familia. Los suscriptores pueden crear perfiles protegidos por un PIN y establecer, para determinados perfiles, límites de acceso basados en la clasificación del contenido. 

Sobre DISNEY+ en América Latina 

En América Latina, Disney+ es el servicio de streaming que brinda acceso a la más amplia propuesta en streaming con entretenimiento para todas las edades, incluyendo películas, series, eventos en vivo y otros contenidos de Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic, ESPN y Hulu. 

 Ofrece una colección de contenidos originales exclusivos, entre los que se incluyen largometrajes, documentales, series de acción real y de animación, y cortometrajes, así como también la transmisión en vivo de eventos culturales, y deportivos de la mano de ESPN, la marca de deportes más respetada en la región. 

Para más información, visite disneyplus.com, o encuentre la aplicación Disney+ en la mayoría de los dispositivos móviles y de TV conectada. 

Estudiantes chilenos conquistan la Antártica: un viaje de ciencia y aventura

Seis jóvenes estudiantes y tres profesores de Talca, Los Andes y Concepción vivieron una aventura inolvidable tras permanecer una semana en el Continente Blanco.

 Los destacados alumnos y alumnas, ganadores de la Feria Antártica Escolar 2025, viajaron hasta el corazón de la ciencia polar para conocer de cerca la vida de investigadoras e investigadores, logísticas y logísticos en el extremo sur del planeta.

 La expedición, organizada por el Instituto Antártico Chileno (INACH), tuvo como centro de operaciones la base “Profesor Julio Escudero”. Desde allí, el grupo tuvo la oportunidad única de visitar otras bases como “Artigas” de Uruguay y “King Sejong” de Corea del Sur, experimentando en primera persona la importancia de la colaboración científica que define la vida en la Antártica. 

Además, los estudiantes pudieron maravillarse con la fauna local, avistando pingüinos, focas y diversas formas de vida vegetal. Asimismo, pudieron conocer sectores como las cercanías del glaciar Collins y una colonia de pingüinos ubicada en la isla Ardley. 

 También las y los jóvenes compartieron con la investigadora chilena Jenny Blamey, biotecnóloga de la Universidad de Santiago de Chile, quien es experta en organismos extremófilos y que en un trabajo conjunto con la NASA enviará microorganismos al espacio en un innovador proyecto científico.

“La experiencia resultó ser muy bacán, recorrimos bases, además del glaciar Collins e isla Ardley para ver a la fauna general y a los pingüinos del lugar”, comentó Bruno Peralta, del Liceo Comercial de Los Andes.

Asimismo, Javiera Díaz, del Liceo Bicentenario de Cultura y Difusión Artística de Talca, agregó que “ha sido una experiencia maravillosa que voy a recordar por el resto de mi vida. He visto cosas que nunca había visto, paisajes, fauna y conocí bases. 

Ojalá algún día, no sé cómo, pero voy a tratar de volver”. El mismo sentimiento tiene Rodrigo Yáñez, del Colegio Almondale de Concepción. 

“La verdad, la he pasado súper bien en Antártica, fue una experiencia inolvidable y me ha cambiado la vida. Me gustaría en algún momento regresar, en el peor de los casos como un pingüino, pero me encantaría regresar”, añade Tomás Bravo, del Liceo Bicentenario de Cultura y Difusión Artística de Talca.

“Lo he pasado súper bien en este viaje con mi grupo de estudiantes y se ha transformado en una gran oportunidad de aprendizaje. Hemos podido conocer flora y fauna local, junto a sus relieves.

 Ha sido una experiencia inolvidable y estoy muy contento de tener la posibilidad de conocer este territorio que pocas personas pueden hacerlo”, dice el docente Gonzalo Concha.

Nicolás Zelaya, profesor del Liceo Comercial de Los Andes, señala que “hemos podido disfrutar del continente antártico, navegar por la isla Rey Jorge y disfrutar de los glaciares. En síntesis, ha sido una experiencia sumamente enriquecedora para nosotros”. 

“Todo lo que vivimos aquí, el trabajo de los científicos, cómo funciona la base y el hermoso paisaje que nos rodea es simplemente sublime. Para mí, ha sido un regalo, ya que fue un sueño de muchos años. Ahora estoy jubilado, pero aún no me han llamado a retiro y pensaba ‘ojalá no lo hagan pronto para poder hacer este viaje’”, agrega el profesor Alejandro Alarcón. 

“Este viaje de una semana no solo premió el esfuerzo de las y los ganadores de la pasada Feria Antártica Escolar, sino que también sembró una semilla de interés por la ciencia y la conservación en la próxima generación de investigadores chilenos. 

Durante este viaje los alumnos y profesores lograron visualizar la ciencia antártica de primera línea que efectúa nuestro país, pero también fueron testigos de la gran cooperación internacional en este continente”, resalta Constanza Jiménez, encargada de Educación del INACH y que fue parte de esta Expedición Antártica Escolar.

El INACH es un organismo técnico del Ministerio de Relaciones Exteriores con plena autonomía en todo lo relacionado con asuntos antárticos de carácter científico, tecnológico y de difusión. 

El INACH cumple con la Política Antártica Nacional incentivando el desarrollo de la investigación de excelencia, participando efectivamente en el Sistema del Tratado Antártico y foros relacionados, fortaleciendo a Magallanes como puerta de entrada al Continente Blanco y realizando acciones de divulgación del conocimiento antártico en la ciudadanía. El INACH organiza el Programa Nacional de Ciencia Antártica (PROCIEN). 

Presentan libro que ayuda a programar la mente.

 Editorial Trayecto presenta Mentalidad expansiva, el nuevo libro de Nicole Godoy, una obra práctica y profundamente transformadora que invita a cuestionar la forma en que pensamos, sentimos y habitamos nuestra vida. 

A través de herramientas basadas en neurociencia, escritura consciente y reprogramación mental, la autora propone un viaje de autodescubrimiento que comienza en un lugar esencial: la mente. 

Mentalidad expansiva parte de una premisa clara y poderosa: el verdadero cambio no ocurre afuera, sino dentro de cada persona. Desde esa convicción, Nicole Godoy acompaña especialmente a mujeres que sienten que han estado viviendo en automático y que hoy buscan una vida más alineada con su verdad, su propósito y su bienestar. 

El libro no se limita a la reflexión teórica, sino que propone ejercicios prácticos, visualizaciones y dinámicas de autoobservación que permiten identificar creencias limitantes, soltar patrones heredados y activar una mentalidad consciente, abundante y expansiva. 

La autora es psicopedagoga, especialista en neurociencias y coach de desarrollo personal y mentalidad. Nacida en Vallenar, en la Región de Atacama, ha dedicado su trayectoria a acompañar procesos de aprendizaje, crecimiento personal y transformación interior, tanto en el ámbito educativo como en el desarrollo humano. 

Desde esa experiencia, Mentalidad expansiva surge como una síntesis viva de años de estudio, práctica y acompañamiento a personas que buscan reconectar con su poder interno.

Este libro nace también desde una historia personal. 

Durante su infancia y adolescencia, Nicole enfrentó episodios de baja autoestima y dudas profundas sobre sus capacidades. Ese proceso de búsqueda y reconstrucción personal la llevó a comprender el impacto que tienen los pensamientos, las creencias y el diálogo interno en la forma en que vivimos. 

Mentalidad expansiva es, en ese sentido, un mapa que la autora pone a disposición de otros: un camino posible para liberarse de los límites autoimpuestos y comenzar a diseñar una vida más consciente. 

Uno de los sellos de la obra es su enfoque práctico. Godoy decidió conscientemente alejarse de los discursos abstractos para ofrecer herramientas aplicables al día a día. Cada capítulo invita al lector a detenerse, observarse y trabajar activamente en su proceso interno, entendiendo que la transformación real ocurre cuando el conocimiento se encarna y se practica de forma constante.

Inspirada por autores del desarrollo personal, la espiritualidad contemporánea y la neurociencia aplicada al cambio de hábitos, Nicole Godoy construye un libro accesible, cercano y profundo a la vez. Mentalidad expansiva no promete soluciones instantáneas, sino un acompañamiento honesto hacia la autenticidad, la claridad mental y la confianza en uno mismo. 

Más que un libro para leer de principio a fin, Mentalidad expansiva es una experiencia para vivir, escribir, reflexionar y volver a abrir. Una invitación a detenerse, mirar hacia adentro y recordar que cuando cambia la mente, cambia todo. 

Mentalidad expansiva, de Nicole Godoy, ya se encuentra disponible en Trayecto.cl, Librería Trayecto, Buscalibre y en las principales librerías del país.

Fundación CorpArtes presenta concierto de Semana Santa junto al coro Chile Gospel

 El próximo jueves 2 de abril a las 20:00 horas, el Teatro CA660 será el escenario de un imperdible concierto de Semana Santa, que prepara el Coro Chile Gospel junto a Andrea Tessa, quienes regresan a la programación de Fundación CorpArtes, luego de agotar las dos exitosas funciones de su concierto navideño que se presentó en 2025.

En esta ocasión, brindarán una especial y emotiva noche de Jueves Santo, con un repertorio de grandes éxitos y conmovedoras piezas musicales como “Crying in the Chapel” de Elvis Presley, “I Go to the Rock” de Whitney Houston, y “You Raise me up” de Josh Groban, entre muchos otros que cautivarán al público con una experiencia inolvidable.

La vibrante y enérgica puesta en escena del Coro Chile Gospel, que reúne a más de 45 cantantes y una espectacular banda en vivo, se unirá con toda la versatilidad y calidez de Andrea Tessa, formando un conjunto ideal, que podrá ser disfrutado en un espacio con acústica de primer nivel.

“Es un honor tener nuevamente en el escenario de nuestro Teatro CA660 toda la potencia y energía del Coro Chile Gospel, junto a la delicada voz de Andrea Tessa.

 En diciembre nos deleitaron con un conmovedor concierto navideño, que se presentó en dos funciones a teatro lleno ante más de 1.500 personas. En esta ocasión, regresan con un nuevo repertorio para que disfrutemos junto al coro góspel más influyente del país”, afirma José Tomás Palma, director ejecutivo de Fundación CorpArtes.

El concierto Chile Gospel Semana Santa se presentará el jueves 2 de abril a las 20:00 horas, en el Teatro CA660 de Fundación CorpArtes, ubicado en Rosario Norte #660, piso -2, Las Condes. Las entradas se pueden adquirir en www.corpartes.cl y los valores van desde los $18.000 hasta los $45.000, desde 15% de descuento para estudiantes, tercera edad y convenios. Entradas en preventa con un 20% de descuento hasta agotar stock.

VENTA DE ENTRADAS AQUÍ

SOBRE CHILE GOSPEL

Chile Gospel es un coro fundado el año 2007 que, durante sus 17 años de trayectoria, ha participado en importantes encuentros corales, conciertos y presentaciones en distintos escenarios a nivel nacional e internacional.

Actualmente, Chile Gospel cuenta con coros en Viña del Mar, Santiago, Antofagasta, Concepción y Valdivia, con alrededor de doscientos cantantes en todo el país, quienes dan vida al coro góspel más influyente de Chile.

En el año 2014, Chile Gospel estableció una alianza con el “Coro Gospel de New York” y su director Markanthony Henry, la que ha contribuido a realzar y perfeccionar la música góspel en Chile.

El concierto Chile Gospel Semana Santa presentado por Fundación CorpArtes, es un proyecto acogido a la Ley de Donaciones Culturales del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. 

Juan Pablo Meneses regresa a librerías con "Postfútbol"

 Juan Pablo Meneses: “El Mundial 2026 será recordado como el primero plenamente de postfútbol”

El periodista y cronista presenta su nuevo libro Postfútbol en el que explica cómo los grandes cambios de nuestra época transformaron al deporte más popular del mundo. 

¿Qué cambió? ¿El fútbol o la sociedad? La inteligencia artificial, el porno, el narco, las apuestas, los smartphones, son algunos de los temas que Meneses identifica como posibles motores de cambio del deporte en este ensayo que entrelaza la experiencia personal y la crónica literaria.   

“El futbol ha muerto”, asegura Juan Pablo Meneses, quien tras el éxito de su crónica Niños futbolistas decide profundizar en el análisis de este deporte y su industria a través de un concepto que acuña en su libro Postfútbol.  

“Es el momento en que el fútbol deja de ser solo un juego y se convierte en una multiplataforma. No desaparece el deporte, pero cambia su lógica: ahora el centro ya no es la pelota, sino el sistema que la rodea”, explica el autor.   

“Este libro no busca condenar ni salvar nada, busca entender. Lo que para algunos parecerá un espanto, para otros será vértigo y adrenalina. Ahí está la incomodidad de este nuevo deporte: ya no es solo un juego, es también un síntoma”, reflexiona Meneses. 

En plena era de vigilancia, velocidad, algoritmos e hiperexposición, el periodista asegura que “el Mundial 2026 será recordado como el primero plenamente de postfútbol. Qatar fue el ensayo general”. 

Y proyecta que “ahora será un torneo ampliado, con más selecciones, distribuido en varios países, con distintos idiomas y monedas, atravesado por plataformas digitales y derechos globales”.  

Postfútbol es un manifiesto que invita a los lectores a mirar la época actual con otros ojos. “Lo último que quiere este libro es presentar el postfútbol como algo a enfrentar. Al contrario: intenta mostrar algo que ya está ocurriendo todos los días. 

Me interesa que podamos entender mejor los cambios globales que estamos viviendo”, concluye. 

Juan Pablo Meneses es periodista y escritor. Es autor de libros que renovaron la crónica latinoamericana, como Equipaje de mano, Hotel España, L/na vuelta al tercer mundo y la trilogía de periodismo cash: La vida de una vaca, Niños futbolistas y Lm dios portátil.

Su obra ha sido publicada en más de veinte países y ocho idiomas, e incluye también las novelas Una historia perdida y Revolución.

 Es profesor en la Universidad de Chile e investigador doctoral en la Universidad Complutense de Madrid, ha sido John S. Knight Journalism Fellow en la Universidad de Stanford, investigador residente en la Universidad de Nueva Vork, Premio Municipal de Literatura de Santiago y Premio Nacional de Literatura de Fútbol en Chile. Fundó la Universidad Portátil.

“Meneses está rompiendo los moldes del periodismo iberoamericano, situando su cerebro y su cuerpo en el centro de esa ruptura” (The New York Times).

Santiago en 100 Palabras celebra 25 años con un ciclo de talleres online gratuitos con escritoras

 En el marco de la celebración de sus 25 años, el concurso de cuentos breves Santiago en 100 Palabras, presentado por Escondida | BHP y Fundación Plagio, ha preparado una programación especial que incluye un ciclo de talleres online con reconocidas autoras nacionales e internacionales. 

La iniciativa, de carácter gratuito y abierto a todo público, contará con la participación de figuras consagradas y destacadas voces de la literatura contemporánea. 

Próximos talleres online

El ciclo dará inicio el próximo jueves 12 de marzo a las 19:00 horas (Chile) con la participación de la destacada escritora y crítica de arte argentina María Gainza. En un taller titulado "Negro sobre blanco: cómo se escribe sobre arte", propone una inmersión en los desafíos y posibilidades de la escritura que aborda la creación visual. 

Durante la charla, se abordarán elementos fundamentales que suelen quedar al margen en la escritura convencional sobre arte, tales como la construcción de una voz propia, el flow narrativo y la capacidad de describir el fenómeno intelectual: "¿cómo describir lo que ves mientras incide en ello la suma de tus pasiones y tus ideas?", plantea la sinopsis del taller. 

Luego, la escritora nacional e investigadora de artes, Ariel Richards, abordará su proceso creativo en un encuentro que se realizará el miércoles 18 de marzo a las 19:00 horas (Chile).  

Ambos talleres online son gratuitos, previa inscripción. Para participar en el encuentro con María Gainza es necesario inscribirse en este formulario. Quienes quieran ser parte del taller con Ariel Richards deben completar este formulario.

Entre los nombres que formarán parte de este ciclo de talleres de los 25 años de Santiago en 100 Palabras, la programación anticipa la participación de la aclamada escritora estadounidense Siri Hustvedt, galardonada con el Premio Princesa de Asturias de las Letras 2019.

Su obra, que transita entre la novela, el ensayo y la poesía, ha sido traducida a más de treinta idiomas. A ella se suman la reconocida autora nacional Alia Trabucco Zerán, cuya obra Limpia ha sido aclamada por la crítica internacional y que en 2024 obtuvo el Premio Femina, uno de los grandes galardones literarios franceses reconociéndola como mejor novela extranjera.

Todo este ciclo es gratuito, previa inscripción en el sitio web y redes sociales de Santiago en 100 Palabras.

Santiago en 100 Palabras celebra 25 años de historia y es presentado por Escondida | BHP y Fundación Plagio. El concurso mantiene abierta su convocatoria hasta el 30 de abril. Quienes quieran participar pueden enviar hasta 5 cuentos en www.santiagoen100palabras.cl.

María Gainza, voz fundamental de la literatura y las artes visuales.

María Gainza fue corresponsal de The New York Times y ArtNews en Buenos Aires, y colaboradora de revistas como Artforum. Su primera novela, El nervio óptico (Anagrama, 2014), fue traducida a más de dieciocho idiomas.

En 2018 obtuvo el Premio Sor Juana Inés de la Cruz por La luz negra, y recientemente, en junio de 2024, publicó el libro de relatos Un puñado de flechas. Su obra ha sido reconocida con nominaciones a los Premios Konex en las categorías de Artes Visuales y Letras, consolidándose como una de las personalidades destacadas de la última década en las letras argentinas.

Ariel Richards: una de las personas más creativas de Chile.

Ariel Florencia Richards es escritora e investigadora en artes visuales. Es licenciada en Estética por la Universidad Católica (UC), magíster en Escritura Creativa por la Universidad de Nueva York (NYU) y doctora en Artes Visuales por la Universidad Católica (UC).

Escribió las novelas Las olas son las mismas, publicada en Chile, España y Argentina, e Inacabada, publicada en 21 países de habla hispana y ganadora de la Mejor Novela del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio en 2024. Publicó el ensayo Gordon Matta-Clark.

Contra viejas superficies, elegido como uno de los mejores libros del año por el diario La Tercera. Es colaboradora permanente del sitio de arte contemporáneo Artishock y ha sido becaria del Canadian Centre for Architecture (CCA), en Montreal, e invitada al Program in Latin American Studies (PLAS) de la Universidad de Princeton.

En el año 2025 fue elegida una de las personas más creativas de Chile por la revista Forbes. Actualmente desarrolla una investigación en colaboración con el Museo de Historia Natural de Río Seco (MHNRS) y enseña escritura e investigación en el Magíster de Arquitectura MARQ UC e historiografía en el Doctorado en Artes de la UC. 

El 18° Festival de Cine Chileno realizará función gratuita en Quillota con la película “Denominación de origen”

Luego de más de un mes de su cierre, el Festival de Cine Chileno FECICH realizará una función especial en Quillota, con el objetivo de ofrecer cine nacional gratuito y abierto a toda la comunidad, invitando al público a ser parte del certamen más longevo indefinidamente de Chile.

La iniciativa se desarrollará después del término de su décima octava versión, la cual fue un éxito y llenó las salas del Teatro Municipal de Quilpué y del Centro Cultural Gabriela Mistral de Villa Alemana.

La actividad, organizada en colaboración con la Municipalidad de Quillota, se realizará el viernes 13 de marzo a las 19:00 horas en el Centro Cultural Leopoldo Silva con entrada completamente liberada.

Gustavo Abarca, encargado de producción del Festival de Cine Chileno, menciona la importancia de la extensión hacia la comuna: “Para FECICH, es fundamental descentralizar el acceso y la participación cultural con el cine chileno y por ende, para nosotros es un hito muy importante el hecho de esta función que tendremos en Quillota, donde exhibiremos Denominación de Origen, que es una película que ha sido un éxito de taquilla, y que los quillotanos y las quillotanas podrán ver en pantalla grande”, comentó.

El largometraje que se exhibirá en la comuna de Quillota será Denominación de origen, dirigido por Tomás Alzamora.

 La película, que se ha convertido en un éxito a nivel nacional y ha sido reconocida con diversos premios, narra la historia de un movimiento social surgido en el pequeño pueblo de San Carlos, el cual busca obtener la preciada “denominación de origen” y recuperar la dignidad de toda una comunidad.

Ganadora de la 17ª edición del Festival de Cine Chileno como Mejor Largometraje, la cinta construye su relato desde la comedia, mostrando cómo algunos habitantes del pueblo intentan revertir la estigmatización en torno a que la longaniza es exclusivamente de Chillán.

 Con humor e identidad local, la producción llega a Quillota para entretener al público y cerrar el verano de la mejor manera.

FECICH es organizado por el Centro Cultural Quilpué Audiovisual, financiado por el FNDR del Gobierno Regional de Valparaíso año 2025 y aprobado por el Consejo Regional de Valparaíso y cuenta con la colaboración de la Municipalidad de Quillota.

Corporación Cultural de Lo Barnechea celebra el Mes de la Mujer con destacada programación artística, cultural y musical

 Marzo llega a la Corporación Cultural de Lo Barnechea con una parrilla programática para toda la familia, junto a las actividades planificadas para el Mes de la Mujer, las que están dirigidas a todo público y manteniendo el propósito de potenciar la identidad local a través de experiencias culturales significativas.

Este mes contará con grandes hitos en distintas disciplinas y acercará al público el legado de renombrados artistas chilenos como el Premio Nacional de Artes Visuales 2021, Francisco Gazitúa y la pintora Ángela Leible quienes presentan la exposición Oráculo imperial, la cual aborda como tema central su vínculo con la Cordillera de los Andes, inspirándose también en el descubrimiento del Niño del cerro El Plomo.  

En el ámbito musical, vuelve Ópera en el Parque, que a inicios de marzo contará con las funciones de “Cenicienta” de Rossini y “Cosi fan Tutte" de Mozart. Dos óperas clásicas que fueron adaptadas a tiempos contemporáneos, buscando acercar este género musical y sus temáticas a nuevas audiencias.

También se realizará el concurso de canto “La ruta del Mapocho”, un proyecto cultural, social y artístico que tiene como objetivo potenciar el talento femenino de la Región Metropolitana. Gracias al patrocinio del Gobierno Regional Metropolitano, el festival se desarrollará entre marzo y abril, recorriendo 10 de las 16 comunas que cruzan el río Mapocho, símbolo patrimonial y cultural de Santiago.

En el área de patrimonio, regresa la tercera versión de Murales de Mujer, instancia que, en colaboración con el Capítulo Chileno del National Museum of Women in the Arts y We Care Nido, celebra la creatividad de pintoras y muralistas, de la mano con la la comunidad femenina del Cerro 18.

A través de intervenciones urbanas en el sector de Los Quincheros, la iniciativa busca consolidar la expresión en el arte público, promoviendo identidad cultural, cohesión social y participación ciudadana.

Alejandra Valdés, directora ejecutiva de la Corporación Cultural de Lo Barnechea, comentó que la parrilla es parte de la estrategia de llevar la cultura a las comunidades, entregando opciones para distintos públicos. 

“El Mes de la Mujer es un contexto propicio para destacar el lugar que estas han tenido en el arte, y la mejor manera es ofreciendo actividades que releven a nuestras artistas, ya sea en el ámbito visual, musical o estético.

Esto, sin dejar de ofrecer una parrilla programática para que las familias puedan disfrutar de panoramas al aire libre, partiendo por las dos funciones de Ópera en el Parque, la muestra que reúne el trabajo del gran artista nacional Francisco Gazitúa, excursiones y otras exposiciones que se tomarán la comuna”, detalló. 

Detalle de la programación de marzo 2026

Exposición Descubriendo los humedales de Chile

La exposición reúne las fotografías ganadoras 2024/25 del Concurso Nacional de Fotografía “Descubriendo los humedales de Chile”, que invita a mirar con atención, reconocer la belleza y comprender la importancia de estos lugares únicos.

Las imágenes representan una mirada diversa, sensible y crítica sobre los humedales de diferentes sectores de Chile, sus paisajes, su biodiversidad y las principales amenazas que enfrentan.

Coordenadas: Desde el 25 de febrero al 8 de mayo / lunes a viernes, 8:30 a 17:00 horas / Espacio Arte, Av. El Rodeo 12.777, Centro Cívico de Lo Barnechea, piso -1.

Exposición Francisco Gazitúa y Ángela Leible: Oráculo Imperial

La muestra reúne el trabajo del escultor y Premio Nacional de Artes Visuales 2021, Francisco Gazitúa, y de la artista visual Ángela Leible, quienes abordan como tema central la Montaña y la sacralidad que le han dado las culturas andinas, junto a la historia del Niño del cerro El Plomo.

“Oráculo imperial” incluirá más de diez esculturas en piedra de Gazitúa, junto a una decena de pinturas de Leible. Ambas disciplinas cuentan con la curaduría del destacado musicólogo y académico José Pérez de Arce.

Coordenadas: jueves 5 marzo (inauguración) y abierta al público desde el 6 de marzo al 7 de junio / Sala de Exposiciones El Tranque (Av. El Tranque 10.300). 

Ópera en el parque

Dos funciones de clásicos del género en un formato minimalista y al aire libre, con la intención de acercar a la comunidad este estilo musical. Se presentarán las adaptaciones de las reconocidas “Cenicienta” de Rossini y “Cosí fan tutte” de Mozart en un formato moderno y contemporáneo.

Coordenadas: 6 y 7 de marzo / 19:30 horas / Centro Cultural El Tranque (Av. El Tranque 10.300) / entradas en CCLB.cl

Exposición Javier Godoy

Muestra sobre Fútbol/Fotografía (2023) de Javier Godoy, un fotolibro que compila cuatro series del fotógrafo chileno centradas en el fútbol como fenómeno social en Chile. Con cerca de 150 imágenes que abarcan tres décadas, la obra constituye un vasto álbum de este deporte masivo A diferencia de enfocarse en el juego o los resultados, el trabajo de Godoy pone la atención en los hinchas y la diversidad de escenarios territoriales del país.

Coordenadas: 11 de marzo al 14 de junio / Galería 18 / Entrada gratuita.

Textiles en el territorio

Talleres de reciclaje textil y tejido a palillo que buscan tener una presencia consolidada en el territorio, específicamente en el Cerro 18 Norte, las Ermitas y Bicentenario. Serán dirigidos por Magaly García, quien cuenta con amplia experiencia en la generación de talleres territoriales desde su oficio de tejedora.

Coordenadas: Tejido a Palillo, Las Ermitas: martes de 15:00 a 17:00 horas. Fecha de inicio: 24 de marzo / Reciclaje Textil, Cerro 18 Norte: miércoles de 09:00 a 11:00 horas. Fecha de inicio: 25 de marzo / Tejido a Palillo, Bicentenario: miércoles de 15:00 a 17:00 horas. Fecha de inicio: 25 de marzo.

Lanzamiento de libro de la colección Filipo / Filipo: El poder mágico

Lanzamiento del libro para niños en primera infancia de la editorial Penguin Random House y un encuentro con la autora del libro, Andrea Cardemil, quien  contará  a las familias presentes su experiencia como psicóloga y escritora. También se realizará un taller para padres y niños asistentes.

Coordenadas: sábado 21 de marzo / 11:30 horas / Centro Lector (Lo Barnechea 1174)

Visita a Yerba Loca

Excursión guiada al nacimiento del Mapocho, la Ermita de Farellones –Virgen del Rosario– a través de la narración oral de su mito y al Centro de Interpretación: Niño del cerro El Plomo, ubicado en Yerba Loca, un sitio dedicado a reflexionar en torno a la montaña y la sabiduría ancestral incaica en el territorio de Lo Barnechea.   

Coordenadas: sábado 21 de marzo / 08:30 a 14:00 horas / Actividad gratuita.

Murales de mujer

En colaboración con el Capítulo Chileno del National Museum of Women in the Arts y We Care Nido, esta tercera edición celebra la creatividad de las artistas y la comunidad femenina del Cerro 18 a través de intervenciones urbanas en el sector de Los Quincheros (calle paralela a Lo Barnechea que bordea las faldas del cerro 18).

La iniciativa busca consolidar la expresión femenina en el arte público, promoviendo identidad cultural, cohesión social y participación comunitaria. Este año, las artistas seleccionadas son: Paula Valenzuela, Mc Coloridas y Yoselín Burgos.

Coordenadas: jueves 26 de marzo, 19:00 hrs (inauguración) / Sede Vecinal Villa Cerro 18, Av. Los Quincheros alt. 700

La ruta del Mapocho

El Festival Integrador de la Voz Femenina es un proyecto cultural, social y artístico que busca potenciar, a través de la música, el talento de las mujeres de la Región Metropolitana tomando al río Mapocho como símbolo patrimonial y cultural cohesionador que inspira esta iniciativa.

Coordenadas: sábado 28 de marzo / 19:00 hrs / Lugar por definir.

Exposición Tiempo de una memoria - Elie Rojas

Con más de veinticinco obras de collage textil, realizadas a lo largo de años, la artista aborda temas como la memoria y la reconstrucción. Los trabajos recientes, que dan cuenta de su plena vigencia, conviven con obras realizadas durante décadas viviendo en París.

Coordenadas: 6 de marzo al 6 de junio / Centro de Las Tradiciones (Galería de Las Tradiciones) / Actividad gratuita. 

Ministra de las Culturas participa en recorrido por avances de obras de restauración del Museo Violeta Parra

(c) Mario Ruiz

 Este sábado 07 de marzo, la ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Carolina Arredondo, acompañada por Denise Elphick, directora ejecutiva del museo, realizó un recorrido por los avances de obras de recuperación y puesta en valor del Museo Violeta Parra. 

La visita se enmarca en la próxima reapertura del espacio cultural, proyectada para el 21 de marzo de 2026. 

“Desde el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio estamos muy orgullosos del trabajo comprometido y sostenido que ha realizado el Museo Violeta Parra desde el cierre de sus puertas. Hoy podemos constatar en terreno el avance de las obras, que alcanzan cerca de un 90% de recuperación.

Su reapertura, prevista para fines de marzo, será un regalo para la ciudadanía y se suma a las distintas intervenciones que se han desarrollado en el circuito del eje Alameda-Providencia”, señaló la ministra de las Culturas las Artes y el Patrimonio, Carolina Arredondo.

 La secretaria de Estado agregó: “Además, se proyecta un verdadero polo cultural que —como hemos señalado anteriormente— se extiende desde Vicuña Mackenna, desde este museo, hasta lo que esperamos sea la futura Cineteca en Matucana. En este eje, el arte, la cultura y el patrimonio son las fuerzas que están revitalizando estos barrios y generando espacios de encuentro para la comunidad”.

Por su parte, la directora del Museo Violeta Parra, Denise Elphick dijo: “La rehabilitación del edificio incorpora una nueva recepción pensada para fortalecer la relación directa y cercana con los públicos.

El museo contará con una tienda, una sala adicional de exposición respecto al edificio original y un espacio especialmente destinado a actividades de mediación y encuentro con las comunidades. Estamos muy agradecidos del trabajo de los equipos y de la constructora, porque ha sido un proceso exigente y se han cumplido los plazos previstos”.

Proceso de rehabilitación y restauración

Tras un proceso de planificación y gestión que se extendió por cerca de dos años, el 14 de noviembre de 2025 comenzaron las obras de rehabilitación, remodelación y mantención del edificio del Museo Violeta Parra, luego de una licitación pública que fue adjudicada a la empresa JLA Ingeniería y Construcción Ltda.

El proyecto contempló trabajos de mantención y mejoramiento en más de 1.700 metros cuadrados del edificio y es liderado por el arquitecto Cristián Undurraga, de la oficina Undurraga Devés Arquitectos, autor del diseño original del Museo inaugurado en 2015. 

El proyecto de rehabilitación contempló una inversión cercana a los 1.000 millones de pesos, financiada con el seguro de incendios contratado por la Fundación Museo Violeta Parra previo a los siniestros.

Las obras consideraron la renovación de sistemas eléctricos y de climatización, mejoras en infraestructura general, actualización de estándares de seguridad y conservación preventiva, así como adecuaciones necesarias para el funcionamiento de los espacios expositivos, de mediación y de atención de públicos.

(c) Mario Ruiz

 La reapertura del museo se realizará el sábado 21 de marzo y considera una nueva propuesta museográfica que incorpora, junto a las obras visuales de Violeta Parra, archivos sonoros, fotografías y documentos que permiten ampliar la comprensión de su trabajo como creadora, recopiladora e investigadora de la cultura popular.

En este nuevo ciclo también se presentará la exposición “Comadres”, dedicada al vínculo artístico y humano entre Violeta Parra y Margot Loyola, dos figuras fundamentales en la investigación y difusión del folklore chileno.

Fundación CorpArtes suma grandes eventos a su cartelera 2026

Concierto Studio Ghibli Sinfónico
40° Aniversario

La compañía TeatroCinema, Nano Stern, Studio Ghibli Sinfónico y Pablo Ziegler, son parte de la nutrida programación que se presentará en el CA660 en Las Condes. Entradas y descuentos en www.corpartes.cl

MARZO

ÓPERA NO TENGAN MIEDO SI VIENE LA NIEBLA | JUEVES 12 Y VIERNES 13 MARZO | 20:00 HORAS

Lírica Disidente será la encargada de abrir la cartelera de marzo 2026 de Fundación CorpArtes en la Galería del CA660. En tres escenas, se retrata a Gabriela Mistral en el ocaso de un valle ficticio, que nos envuelve en un territorio incierto de su imaginario: un espacio onírico, desértico y difuso donde su pensamiento se convierte en personaje.

STUDIO GHIBLI SINFÓNICO 40° ANIVERSARIO | SÁBADO 14 DE MARZO | 20:00 HORAS

El concierto Studio Ghibli Sinfónico reunirá a 60 artistas de la Orquesta Filarmónica Antena y el Coro Polifónico PAC, para sumergirte como nunca antes en las escenas de películas y el mágico universo creativo de Hayao Miyazaki y la música eterna del legendario Joe Hisaishi. Además, el día del concierto en el lobby del Teatro CA660, se realizará la Expo Kokoro, con tiendas y productos inspirados en el mundo Ghibli.

RECITAL DE PIANO DE SVETLANA SMOLINA | MARTES 17 DE MARZO | 20:00 HORAS

Reconocida internacionalmente por su virtuosismo, expresividad y profundidad artística, la pianista rusa Svetlana Smolina llega al Teatro CA660 con un recital de alto impacto técnico y emocional, que recorre piezas de Tchaikovsky, Chopin, Liszt, Gershwin, Lecuona, Ginastera y Balákirev, ofreciendo una experiencia musical diversa, exigente y profundamente emocionante.

CONCIERTO 270 AÑOS DE MOZART | MIÉRCOLES 18 DE MARZO | 20:00 HORAS

La Camerata UNAB, dirigida por Santiago Meza, junto al destacado pianista noruego Michael Thomas Haug, interpretarán el Concierto para piano n.º 20 de Mozart, en el marco de la conmemoración de los 270 años del nacimiento de Wolfgang Amadeus Mozart. Además, contarán en su repertorio con una cuidada selección de obras de J.C. Bach y J. Haydn.

ÁNGEL PARRA TRÍO & PANCHO MOLINA TRÍO | VIERNES 20 DE MARZO | 20:00 HORAS

Los emblemáticos conjuntos Ángel Parra Trío y Pancho Molina Trío, cerrarán el ciclo Íconos del Jazz Chileno de los Encuentros CA660, donde reflejarán su larga trayectoria y gran importancia en la escena nacional, en una noche que será inolvidable para todos los fanáticos de la música con la inigualable acústica del Teatro CA660.

EL GUIONISTA DEL PRESIDENTE | DOMINGO 22 DE MARZO | 20:00 HORAS

La exitosa comedia protagonizada por Álvaro Rudolphy, Carlos Díaz y Christian Zúñiga, llega al Teatro CA660 con una trama reflexiva y aguda que narra el acontecer de un Presidente de la República que, en un contexto de índices de baja aprobación, debe anunciar medidas económicas drásticas e impopulares que le costarán caro frente a su país. Para evitar la debacle, contará con la ayuda del guionista del momento y su fiel edecán.

GABRIELA MISTRAL EN LA CANCIÓN DE ARTE CHILENA | MARTES 24 DE MARZO | 20:00 HORAS

En el marco del Mes de la Mujer, la Galería del CA660 recibirá a “Rondas, nocturnos y baladas: Gabriela Mistral en la canción de arte chilena”, un proyecto interpretado por sopranos y mezzosopranos del Instituto de Música de la Universidad Alberto Hurtado, junto a los pianistas Andrés Silva y Yudalys Perdomo.

Esta edición de la Antología de la Canción de Arte Chilena rinde homenaje a la creación musical inspirada en la poesía de Gabriela Mistral, abarcando obras de los siglos XX y XXI.

PABLO ZIEGLER JAZZ TANGO QUARTET | MARTES 31 DE MARZO | 20:00 HORAS

Con su estilo característico, el pianista argentino Pablo Ziegler —ganador de premios Grammy y pianista del legendario quinteto de Astor Piazzolla durante más de una década— llega al Teatro CA660 con su Jazz Tango Quartet, donde ofrecerá una experiencia electrizante y profundamente conmovedora, que transportará al público al corazón de Buenos Aires y a la vanguardia del tango actual.

ABRIL

CHILE GOSPEL Y ANDREA TESSA ESPECIAL SEMANA SANTA | JUEVES 2 DE ABRIL | 20:00 HORAS

El coro Chile Gospel junto a la destacada cantante nacional Andrea Tessa, regresan al Teatro CA660 luego de presentar dos funciones totalmente agotadas de su concierto navideño en 2025.

 En esta ocasión, presentarán un repertorio especial de Semana Santa, que traerá toda la emoción y energía del góspel.

LA CONTADORA DE PELÍCULAS | JUEVES 23 Y VIERNES 24 DE ABRIL | 20:00 HORAS

La aplaudida obra coproducida por Fundación CorpArtes y TeatroCinema, regresa al Teatro CA660 con el particular lenguaje escénico de la compañía que une cine, teatro y literatura. La adaptación teatral de la célebre novela de Hernán Rivera Letelier, cuenta la historia de María Margarita, una niña que, al convertirse en mujer, ha sido elegida la mejor contadora de películas del campamento minero de la salitrera. Pero el campamento, sus habitantes, así como el salitre mismo, están condenados a la extinción.

RECITAL DE PIANO DE SOO-JUNG ANN  | MIÉRCOLES 29 DE ABRIL | 20:00 HORAS

En una velada especial, el Teatro CA660 recibirá a la destacada pianista coreana Soo-Jung Ann, quien ha desarrollado una sólida trayectoria internacional, presentándose como solista junto a prestigiosas orquestas y en reconocidas salas de concierto de Europa y Asia, destacando por la profundidad expresiva y su alto dominio técnico.

La artista interpretará un selecto repertorio en el piano Steinway de la sala, que incluye obras de Chopin y Debussy, y lo hará en un espacio de vanguardia con acústica de primer nivel.

MAYO

UNA ÓPERA MÁGICA EN CHILOÉ | DOMINGO 3 DE MAYO | 18:00 HORAS

Por primera vez en el Teatro CA660 se presentará “Una Ópera Mágica en Chiloé”, una adaptación de la obra Bastienne und Bastienne, del célebre compositor Wolfgang Amadeus Mozart, presentada en español y pensada para toda la familia.

Este espectáculo, lleno de color y emoción, te sumergirá en una historia encantadora ambientada en una villa de pastores en los mitológicos bosques de la isla grande de Chiloé.

NANO STERN EN CONCIERTO | VIERNES 22 DE MAYO | 20:00 HORAS

Ángel Parra

Nano Stern, uno de los músicos chilenos más importantes de los últimos años, reconocido por la potencia de su performance en vivo y su virtuosismo en la guitarra y diversos instrumentos, llega por primera vez al Teatro CA660 a presentar su nuevo álbum “Refugio” y sus grandes éxitos, en un concierto íntimo y acústico acompañado de su banda.

Los eventos de la cartelera 2026 de Fundación CorpArtes se presentarán, en la Galería y el Teatro CA660 de Fundación CorpArtes, ubicado en Rosario Norte #660, piso -2, Las Condes. Las entradas se pueden adquirir en www.corpartes.cl , con descuentos desde 15% para estudiantes, tercera edad y convenios.

VENTA DE ENTRADAS AQUÍ

La cartelera 2026 de Fundación CorpArtes, es un proyecto acogido a la Ley de Donaciones Culturales del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.