lunes, 2 de febrero de 2026

Los Jaivas presentan documental Alturas de Macchu Picchu al aire libre en versión remasterizada

 Un encuentro abierto en Peñalolén reunirá cine, música y memoria. La emblemática banda chilena Los Jaivas presentará la película documental “Alturas de Macchu Picchu” en un evento gratuito y al aire libre que se realizará en el Centro Ceremonial de Pueblos Originarios de Peñalolén. 

La actividad marcará un hito clave en la conmemoración de los 45 años del disco, ya que en esta instancia la banda dará a conocer las fechas, ciudades y el inicio de la venta de entradas de la gira nacional e internacional que se desarrollará durante los años 2026 y 2027. 

El evento, producido por 4Parlantes, cuenta con la colaboración de la Municipalidad de Peñalolén y está concebido como un encuentro abierto a la comunidad, en un espacio de alto valor simbólico, cultural y patrimonial. 

El documental Alturas de Macchu Picchu, es un clásico registro audiovisual de la histórica presentación de Los Jaivas en las ruinas incas de Machu Picchu, realizada para el disco homónimo que musicaliza los poemas de Pablo Neruda.

La película fue dirigida por Reinaldo Sepúlveda y, en esta ocasión, será exhibida en su nueva versión remasterizada, ofreciendo una experiencia renovada para el público. 

En esta instancia, Los Jaivas estarán presentes para compartir con el público asistente, generando un espacio de encuentro directo en torno a la memoria, la música y el legado de esta obra fundamental. 

Además, el evento contará con una feria y muestra de organizaciones indígenas que forman parte del Centro Ceremonial de Pueblos Originarios de Peñalolén, reforzando el vínculo entre la obra, los pueblos originarios y el territorio que acoge esta actividad. 

La convocatoria es a las 20:00 horas y el ingreso será por orden de llegada.

“El arte de desacelerar: un libro para bordar, colorear y cuidar la mente”

 Editorial Trayecto presenta Hilos y colores: Un jardín para pintar, el nuevo libro de Pepa Meza, una obra que invita a detenerse, crear y reconectar con la calma a través del arte hecho a mano.

 Más que un libro para leer, esta propuesta se presenta como una experiencia sensorial y contemplativa que une bordado, color y pausa en tiempos marcados por la prisa y la sobreestimulación. 

En cada una de sus páginas, el lector encontrará ilustraciones inspiradas en la naturaleza y en la emoción cotidiana, diseñadas para ser intervenidas libremente con hilo, lápices de colores u otras técnicas manuales. 

Hilos y colores no impone una forma de uso ni un recorrido único, propone un espacio abierto, íntimo y personal, donde cada puntada y cada trazo se transforman en un acto de atención plena y autocuidado. 

Pepa Meza es Educadora Diferencial y trabaja en el ámbito clínico con niños, jóvenes y adultos, especialmente en procesos de rehabilitación y estimulación cognitiva. Vive y ejerce en Temuco, ciudad donde convergen su trabajo profesional y su desarrollo artístico. 

Su formación, que incluye un magíster realizado en Barcelona, atraviesa de manera sensible esta obra, donde el arte dialoga directamente con el bienestar emocional y la neuroprotección cerebral. 

El libro nace desde un proceso personal y consciente. Durante años, Pepa creó bordados como gestos íntimos y silenciosos, pequeñas pausas necesarias para sostener el ritmo de la vida cotidiana. 

Con el tiempo, sintió que esas creaciones ya no le pertenecían solo a ella, sino que estaban listas para ser compartidas. Publicar Hilos y colores significó abrir ese archivo personal y transformarlo en un lenguaje colectivo, donde lo estético y lo emocional se entrelazan con la estimulación cognitiva y la regulación del sistema nervioso.

El enfoque del libro es profundamente experiencial. No busca ser leído de forma lineal, sino habitado con tiempo y atención. La autora propone reconectar con prácticas lentas, repetitivas y manuales, como bordar y colorear, que favorecen la concentración, reducen el estrés y ofrecen descanso mental en un contexto dominado por lo digital. Cada página funciona como un pequeño refugio, un jardín íntimo donde crear sin exigencias ni resultados.

Una de las particularidades de esta obra es que las ilustraciones nacen de bordados reales, lo que convierte al libro en un objeto vivo y versátil, puede ser coloreado, reinterpretado o trasladado a la tela. Así, Hilos y colores se abre a múltiples usos y públicos, convirtiéndose tanto en un espacio personal de pausa como en un regalo consciente, pensado para ofrecer bienestar y tiempo de calidad.

Con una propuesta sensible, accesible y profundamente humana, Hilos y colores: Un jardín para pintar se posiciona como una invitación concreta a desacelerar y cuidar la mente a través del hacer con las manos. Un libro para crear, regalar y, sobre todo, disfrutar sin apuro.

Hilos y colores: Un jardín para pintar, de Pepa Meza, ya se encuentra disponible en Trayecto.cl, Librería Trayecto, Buscalibre y en las principales librerías del país.

Corporación Cultural de Lo Barnechea anuncia su programación 2026 con foco en calidad artística, identidad y patrimonio

 Con el propósito de consolidar un modelo cultural de primer nivel, que pondrá a disposición del público a grandes referentes del arte y la cultura, la Corporación Cultural de Lo Barnechea ofrecerá en 2026 una oferta programática que potenciará la identidad local a través de experiencias significativas y espacios para la comunidad.

Esta temporada contará con hitos que acercarán al público el legado de renombrados artistas chilenos como Francisco Gazitúa, Violeta Parra y Pablo Burchard.

 Los grandes eventos musicales se harán presentes con Ópera en el Parque, una nueva versión del musical infantil y juvenil de Lo Barnechea y el concurso de voz La ruta del Mapocho.

También habrá nuevas versiones de eventos comunitarios como Murales de Mujer y el Carnaval del Cómic, que tendrá foco en la producción nacional. En mayo se realizará el encuentro Cumbre de ideas, una gran instancia de reflexión y pensamiento en torno a la identidad local y la cosmovisión andina.

 Además, este 2026 se celebrarán en Lo Barnechea dos importantes aniversarios: los 35 años de la comuna y los 30 años de funcionamiento del Centro Lector.

Alejandra Valdés, directora ejecutiva de la Corporación Cultural de Lo Barnechea, explicó que la propuesta considera actividades interdisciplinarias y de desarrollo en siete áreas: artes visuales, escénicas y musicales; patrimonio, fomento lector, territorio y formación.

“La planificación de la oferta programática se centró en nuestros objetivos prioritarios: la integración social y territorial a través del arte y la cultura; entregar una oferta de calidad para grupos etarios como la niñez, los jóvenes y los adultos mayores; fomentar nuestro patrimonio y tradiciones locales y, finalmente, continuar con nuestros programas de educación y formación continua, esenciales en nuestra visión”.

Valdés agregó que “mantenemos el compromiso de ofrecer cultura de calidad para los vecinos y vecinas, promoviendo siempre la excelencia y el sentido de pertenencia a través del arte, la cultura y símbolos geográficos como lo son la montaña y el río Mapocho. Creemos que la cultura se potencia en la manera en que vivimos en el día a día y cómo nos relacionamos con la ciudad, los espacios y las personas”, recalcó.

Destacados de la programación 2026

En materia artística, el 6 de marzo se inaugura la exposición Francisco Gazitúa y Ángela Leible: Oráculo Imperial, que reúne el trabajo del escultor y Premio Nacional de Artes Visuales 2021, Francisco Gazitúa, y de la artista Ángela Leible, quienes abordan en una muestra impactante su vínculo con la cordillera.

También durante el primer semestre (a partir del 30 de junio) será el turno de una gran exposición sobre Violeta Parra donde, en conjunto con la UC, se exhibirán obras icónicas de la artista y cantautora.

Las piezas son parte de la colección que alberga actualmente la Universidad Católica de Chile y el museo de la artista y que está compuesta por arpilleras, pinturas, obras en papel maché, literatura, música y más.

El 19 de octubre llegará la exposición Pablo Burchard, que reúne el trabajo del reconocido pintor chileno, quien recibió el primer Premio Nacional de Artes Visuales, en 1944.

En el área de patrimonio, el 26 marzo inicia la tercera versión de Murales de Mujer, instancia que, en colaboración con el Capítulo Chileno del National Museum of Women in the Arts, celebra la creatividad de mujeres artistas y la vinculación de estas con la comunidad femenina del Cerro 18, a través de intervenciones urbanas en el sector de Los Quincheros (calle paralela a Lo Barnechea que bordea las faldas del cerro 18).

La fotografía se hará presente en Galería 18 a partir del 11 de marzo con Vibran las calles: Javier Godoy, una exposición con sentido local en base al fotolibro publicado en 2023 que compila 150 imágenes del fotógrafo chileno, centradas en el fútbol como fenómeno social.

Asimismo, la comuna con más humedales de la RM traerá al centro cívico un concurso de humedales locales y una muestra de humedales nacionales.

En tanto, el arte textil se hará visible desde el 6 de marzo con Tiempo de una memoria, de Elie Rojas, con obras hechas a partir de retazos de géneros descartados por las tapiceros y también con lo textil como soporte de objetos o fragmentos encontrados durante las deambulaciones de la artista por París, donde reside hace décadas.

En el ámbito musical, destaca el evento Ópera en el Parque, que el 6 y 7 de marzo contará con dos funciones de óperas famosas en un formato minimalista, con la intención de acercar a la comunidad este estilo musical y visibilizar el trabajo y la creación artística de artistas locales.

También el 28 de marzo se realizará el concurso de canto La ruta del Mapocho, un proyecto cultural, social y artístico que busca potenciar el talento de las mujeres de la Región Metropolitana. Gracias al patrocinio del Gobierno Regional Metropolitano, posteriormente en abril, se desarrollará un festival que recorrerá 10 de las 16 comunas que el río Mapocho cruza.

Paralelamente, se mantienen las inscripciones para las audiciones del Musical Infantil y Juvenil de Lo Barnechea, que en su debut el año pasado congregó a más de 100 niños y jóvenes, y congregando a más de 3 mil personas con la obra El Mago de Oz.

Otra de las novedades será la Cumbre de ideas, encuentro cultural para descubrir y aprender desde la cosmovisión andina nuevas formas de ver el presente, fomentando el desarrollo de pensamiento crítico a través del arte, ciencia, patrimonio, literatura y naturaleza. Para ello se organizaron charlas, actividades y espacios de encuentro con invitados de excelencia nacionales y extranjeros.

Finalmente, la literatura tendrá un lugar especial con la celebración de los 30 años del Centro Lector de Lo Barnechea, uno de los primeros centros de fomento lector y mediación de Chile, inaugurado en 1996 para responder a una necesidad concreta: ofrecer una biblioteca pública accesible y pensada para toda la comunidad.

Durante el año se programarán diversas actividades, una de ellas será la nueva versión del Carnaval del Cómic que, como parte del Mes del Libro, tendrá al universo del manga, la historieta y la narrativa gráfica como grandes protagonistas, poniendo el foco en la edad de oro del cómic chileno.

El gran hito de esta celebración será la maratón de cuentacuentos el mismo día del libro (23 de abril) y la nueva publicación infantil sobre el Milagro de La Ermita que viene a completar la tríada infantil de la publicación de Cuasimodo y los Arrieros.

En la celebración de los 35 años de la comuna la entidad dará luz a una completa muestra fotográfica de la historia de Lo Barnechea y una publicación trabajada con los vecinos que alude a los 90 años de Farellones, que también se cumplen este 2026.

El convento: la historia viral de TikTok llega al papel con detalles inéditos

 Actividad paranormal, presencias malignas y un exorcismo que duró varios días son algunos de los extraordinarios hechos que están relatados en el libro de Kamila González. 

Con millones de vistas en redes sociales, la historia de la joven chilena que participó de un exorcismo en el sur ahora llega a librerías con El convento

“Fue súper sanador el proceso de hacer el libro y soltar la carga de lo que me había pasado”, reflexiona Kamila González, quien, en 2011, con 18 años, creyó haber encontrado su vocación. Tras ingresar a un convento para un retiro espiritual, decidió recluirse en el claustro junto a un grupo de monjas mexicanas.   

Luego de compartir su testimonio a través de videos en sus redes sociales, la autora se propuso publicar este texto con detalles inéditos de su experiencia. “Hay acontecimientos que no mencioné en los storytimes. Los lectores se van a poder sentir conmigo dentro de la historia”, comenta Kamila González.  

En 254 páginas, la joven narra cómo llegó a participar en el ritual de exorcismo realizado a una de sus hermanas del convento. 

“El demonio no había venido por ella. Había venido por mí”, asegura la autora en su libro, cuya presentación se realizará el martes 10 de febrero a las 19:00 horas en el Palacio García, en Ñuñoa.   

El convento también es una invitación a cuestionar conceptos como la fe, el poder y la libertad, desde la experiencia de la autora. 

“Esta no es solo una historia de terror, también es una historia de aprendizaje y superación”, concluye.  

Kamila González Ruiz nació en 1992 en Valparaíso, Chile. Creció en una familia llena de amor y contención, y tuvo una infancia feliz que marcó su carácter empático, sensible y espiritual. En 2011 vivió la experiencia que daría origen a este libro, que comenzó como un diario personal.

En 2016 se tituló de Técnico en Enfermería. Ese mismo año cursó un diplomado en Arsenalería Quirúrgica y comenzó a trabajar en pabellón de un hospital en Viña del Mar.

Actualmente estudia Odontología, impulsada por su vocación de servicio y su deseo de acompañar a otros desde la salud y la empatía.

Conciertos gratuitos con repertorio local llevan la música a Los Molinos y Corral

Los Molinos y Corral, en el litoral de la región, serán escenario de dos imperdibles conciertos gratuitos este verano, en el marco de “Música y Arte en Mosaico en la Costa”, proyecto financiado con subvención otorgada por el Gobierno Regional de Los Ríos y su Consejo Regional, 2025, y ejecutado por la Fundación de Beneficencia San Jorge.

La propuesta busca potenciar la identidad local y revitalizar espacios públicos a través del arte y la cultura en comunidad, integrando música de compositores del territorio con el patrimonio y el paisaje en una experiencia abierta a vecinas, vecinos y visitantes del sector costero.

El primer concierto se realizará el jueves 5 de febrero en el Mosaico El Cisne de la Playa Los Molinos. La jornada comenzará a las 11:00 horas con la inauguración del mencionado mosaico, para luego dar paso a la música a las 12:00 horas.

 El segundo encuentro será el domingo 8 de febrero a las 12:00 horas en la Escalera del Cerro La Virgen, en la Bahía de Corral, espacio de alto valor histórico y turístico.

“Buscamos que la música sea un puente que una memorias, territorios y personas. Con estos conciertos queremos que la costa de Los Ríos siga vibrando como un espacio de encuentro, donde el arte fortalece la identidad local, recupera lo público y nos recuerda que la cultura se construye en comunidad”, señala Fernando Torres, presidente de Fundación San Jorge.

El programa, que será interpretado por la Agrupación Artística Armonía Fluvial, colectivo regional conformado por intérpretes de la Región de Los Ríos, considera un variado repertorio de compositores regionales.

 Entre otras obras, considera la Musicalización de Obras de Gabriela Mistral y el estreno del Himno al Puerto de Corral, con música de Carolina Tolmo y letra de Guillermo Vallet.

“Queremos que la gente venga a disfrutar, escuchar y dejarse llevar por la música y el entorno. 

Son conciertos pensados para toda la familia, gratuitos y al aire libre, donde la invitación es a regalarse un momento de belleza, calma y encuentro en espacios que son parte de la identidad de nuestra región”, comenta Carolina Tolmo, de la Agrupación Artística Armonía Fluvial.

Este proyecto contempla, además, el registro audiovisual del Himno al Puerto de Corral y su disposición en Youtube, lo que permitirá ampliar la difusión de la obra y proyectar su impacto.

Más información en IG @fundacionsanjorgecl

FOJI cierra el 2025 con la mayor cobertura a nivel nacional de los últimos 4 años

 La Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile (FOJI) concluyó el año 2025 tras un periodo de intensa labor, consolidando su rol como una de las principales plataformas de acceso a la educación musical de excelencia en el país.

Durante este ciclo, la comunidad FOJI alcanzó un total de 1.343 becados y becadas a lo largo del territorio nacional, cifra que representa la mayor cobertura registrada en los últimos 4 años.

Asimismo, en coherencia con su misión de llevar la música docta a todos los rincones de Chile, el programa tuvo presencia en 44 comunas distintas, nueve más que en 2024, abarcando la totalidad de las regiones.

A lo largo del año se desarrollaron 123 conciertos, 22 intervenciones musicales del Programa Músicos Solidarios y 19 actividades comprometidas junto al Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, entre ellas el Día de los Patrimonios, el Mes de los Públicos y diversas instancias conmemorativas.

En conjunto, estas acciones convocaron a 76.168 personas, constituyendo la audiencia más alta alcanzada por la Fundación en los últimos cuatro años.

En materia pedagógica, la institución llevó a cabo 3.166 ensayos orquestales, 7.263 clases de la Escuela de Orquestas y 73 capacitaciones de distinta naturaleza, fortaleciendo tanto los procesos formativos de niños, niñas y jóvenes como el desarrollo profesional de instructores, directores de orquesta y compositores a nivel nacional.

Paralelamente, se impulsó la creación de 6 nuevas orquestas locales mediante los Fondos Concursables de Orquestas Comunales, se reforzó el trabajo de 18 agrupaciones existentes y se concretaron seis encuentros y festivales, contribuyendo al crecimiento musical en los territorios.

Desde el ámbito del apoyo técnico, la Central de Instrumentos facilitó el préstamo gratuito de 145 instrumentos, mientras que el Archivo Musical gestionó el envío de 1.670 partituras a lo largo de todo Chile.

En tanto, el área psicosocial otorgó 182 becas sociales y desarrolló 2.157 intervenciones individuales junto a 100 acciones grupales en distintas zonas del país, reafirmando un enfoque integral de acompañamiento a niños, niñas, adolescentes y jóvenes.

Estos resultados dan cuenta de que el 2025 fue un periodo de consolidación y expansión significativa para la Fundación, reflejado en una mayor presencia territorial, el crecimiento sostenido de beneficiarios y audiencias, y el fortalecimiento de sus dimensiones formativas, artísticas y sociales.

FOJI reafirma su compromiso con el acceso equitativo a la educación musical integral, la descentralización de la música docta, el trabajo colaborativo y el desarrollo cultural del país, lineamientos que continuarán guiando su quehacer durante 2026, año en que la institución conmemora sus 25 años de trayectoria.

Día de los Patrimonios en Verano debuta con una multitudinaria participación ciudadana en todo el país

El Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio realizó por primera vez el Día de los Patrimonios en Verano, que registró más de mil actividades en todas las regiones. 

De acuerdo a cifras preliminares, entre los espacios más visitados estuvieron los tres Museos Nacionales, el Palacio La Moneda y el Centro Cultural La Moneda. 

Fue una jornada multitudinaria, colorida, que reunió a un público familiar en torno al encuentro, el cuidado y el disfrute del patrimonio en todas sus expresiones. 

El Día de los Patrimonios en Verano, que se realizó el sábado 31 de enero, congregó una alta participación ciudadana que asistió a espacios, muestras, talleres, recorridos, exposiciones, pasacalles y diversas actividades -más de mil a lo largo de todo el país-, que se programaron durante esta edición estival. 

El presidente Gabriel Boric, junto a la ministra de las Culturas Carolina Arredondo, participaron y saludaron a las y los asistentes que llegaron hasta el Palacio de La Moneda y que fueron parte de diversos recorridos especiales.  La jornada comenzó durante la mañana, cuando ambas autoridades también se sumaron a una visita guiada en el Cementerio General, compartiendo con familias en una actividad que unió la historia y la memoria. 

“La alta participación que vimos a lo largo del país da cuenta de que el Día de los Patrimonios es un espacio profundamente validado por la ciudadanía. En esta primera edición del Día de los Patrimonios que coordinamos durante el verano, registramos más de mil actividades inscritas, con iniciativas en todas las regiones del país.

 Hemos tenido una gran cantidad de asistencia y eso habla de lo descentralizada que es esta jornada que hemos denominado la fiesta cultural de Chile”, dijo la ministra de las Culturas, Carolina Arredondo Marzán, quien además recorrió diversos espacios y actividades durante la jornada y compartió con la subsecretaria del Patrimonio Cultural, Carolina Pérez Dattari y la directora del Servicio Nacional del Patrimonio Cultural, Nélida Pozo Kudo. 

De acuerdo con cifras preliminares, el Día de los Patrimonios en Verano contó con más de mil actividades inscritas, organizadas por cerca de 600 organizaciones públicas, privadas y comunitarias, desplegadas en todas las regiones del país, incluyendo museos, bibliotecas, archivos, centros culturales, barrios patrimoniales y espacios públicos. 

De acuerdo con los primeros reportes que han ido entregando las instituciones, en la Región Metropolitana, el Centro Cultural La Moneda, en el año de su 20° aniversario, fue uno de los espacios con mayor concurrencia a nivel nacional, registrando más de 12 mil visitas. En su interior, la Cineteca Nacional de Chile recibió a más de 3.000 personas. 

Asimismo, el Palacio de La Moneda recibió a más de 4.200 personas, mientras que los museos nacionales duplicaron las visitas del Día del Patrimonio de Niñas, Niños y Adolescentes 2025: el Museo Nacional de Historia Natural superó las 9.000 visitas, el Museo Histórico Nacional registró más de 6.000 y el Museo Nacional de Bellas Artes alcanzó más de 6.000 visitas registradas. 

El hito central del Servicio Nacional del Patrimonio Cultural fue un homenaje ciudadano a la obra “La pérgola de las flores”, a más de 65 años de su estreno. 

La actividad congregó a más de 4.000 personas en la museografía “La pérgola en la memoria. Un patrimonio para encontrarnos”, instalada frente a la Iglesia de San Francisco. 

A ello se sumó el “Pasacalle de las flores”, dirigido por José Vidal & Compañía, que reunió a más de 3.000 personas en su recorrido por el centro de Santiago. 

En la Región de Atacama, el Museo Regional de Atacama abrió por primera vez sus puertas al público, tras haber sido inaugurado el jueves por el Presidente de la República. En Los Ríos, el Museo de Sitio Castillo de Niebla superó las 2.300 visitas, mientras que el Museo Gabriela Mistral de Vicuña alcanzó más de 1.900 personas. 

El Museo Ocean Pacific’s, ubicado en el Barrio Brasil, recibió cerca de 2.000 personas. A nivel nacional, más de 400 locales gastronómicos se sumaron a esta jornada en seis regiones del país. La iniciativa Bandidos Old School superó las 4.700 personas en recorridos patrimoniales a bordo de buses amarillos. 

Durante la jornada se desarrolló la campaña “Donde Chile nos necesita”, impulsada junto a BancoEstado y TECHO Chile. El monto total recaudado será informado una vez consolidada la información.

Asimismo, las cifras finales de participación a nivel nacional serán consolidadas y entregadas durante los próximos días por la Unidad de Estudios de la Subsecretaría del Patrimonio Cultural, encargada del levantamiento y sistematización de la información.

domingo, 1 de febrero de 2026

Pergoleras y pergoleros dieron la bienvenida al Día de los Patrimonios en Verano

 La jornada comenzó con un desayuno patrimonial en la Pérgola de las flores, marcando el inicio de esta celebración que contó con 1.000 actividades inscritas.

Posteriormente, el presidente de la República, Gabriel Boric, junto a la ministra Carolina Arredondo, participaron en los recorridos guiados en el Cementerio General, para luego compartír con la ciudadanía que asistió al Palacio de La Moneda. 

Fue un desayuno patrimonial, entre autoridades, cultoras y cultores, flores y canciones que revivieron uno de los títulos más emblemáticos del repertorio teatral chileno: “La pérgola de las flores”.

La ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Carolina Arredondo Marzán, junto a la Subsecretaria del Patrimonio Cultural, Carolina Pérez Datari, dieron la partida oficial al Día de los Patrimonios en Verano, iniciativa impulsada por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio y ejecutada a través del Servicio Nacional del Patrimonio Cultural. 

El desayuno inició la jornada -que contó con más de 1.000 actividades inscritas en todo el país- y reunió a pergoleras y pergoleros, representantes patrimoniales, músicos y parte del elenco del montaje teatral La pérgola de las flores, en un encuentro marcado por la música en vivo, el intercambio de saberes y el reconocimiento a los oficios tradicionales vinculados a las flores, la ciudad y la vida cotidiana. 

Fue la primera parada del recorrido, que posteriormente continuó con el presidente de la República, Gabriel Boric, quien junto a la ministra Carolina Arredondo participaron en los recorridos guiados en el Cementerio General, para luego compartír con la ciudadanía que asistió al Palacio de La Moneda. 

“Estamos muy orgullosos de poder realizar esta primera versión del Día de los Patrimonios en Verano, con más de mil actividades inscritas a lo largo de todo el país, lo que da cuenta del carácter descentralizado, ciudadano y cívico de esta celebración”, dijo la ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Carolina Arredondo Marzán.

 Y agregó: “El verano es también una oportunidad para encontrarnos en torno a nuestro patrimonio cultural, gastronómico y paisajístico, pero sobre todo para relevar el cuidado como parte de lo que somos.

En semanas difíciles para el país, hemos querido sumar esta jornada a la campaña solidaria junto a BancoEstado y TECHO Chile, porque cuidarnos y apoyar a quienes más lo necesitan también es parte de nuestra identidad y de nuestra historia compartida”. 

En el Palacio de La Moneda, a eso de las 14:30 horas también se presentaron músicos y bailarines que fueron parte del “Pasacalle de las flores”, que sorprendió a las y los asistentes que participaban de los recorridos guiados en el Palacio de Gobierno. 

“Esta primera versión del Día de los Patrimonios en Verano es una celebración completamente descentralizada, con más de mil actividades a lo largo de todo el territorio nacional, donde no solo participa el Estado, sino también organizaciones sociales, privadas y comunidades que abren sus espacios y comparten sus patrimonios locales.

Es una invitación a disfrutar en conjunto, sin dejar a nadie atrás, entendiendo que el patrimonio también se vive desde el cuidado y el apoyo mutuo”, dijo la subsecretaria del patrimonio Cultural, Carolina Pérez Dattari.   

Para esta primera versión estival del Día de los Patrimonios, se han inscrito más de mil actividades a nivel nacional, organizadas por cerca de 600 organizaciones públicas, privadas y comunitarias, desplegadas en todas las regiones del país, tanto en formato presencial como virtual.

La cartelera completa de actividades, junto con sus horarios y ubicaciones, se encuentra disponible en el sitio web oficial www.diadelospatrimonios.cl, donde la ciudadanía puede informarse y sumarse a esta celebración del patrimonio cultural.

sábado, 31 de enero de 2026

INACH presenta la cuarta edición de su Enciclopedia Visual de la Antártica, una ventana al conocimiento polar

La Antártica ya no es solo un continente frío y silencioso, sino el epicentro de diversas investigaciones que hoy resultan críticas para la comprensión del planeta.

 Bajo este contexto, el salón principal del Instituto Antártico Chileno (INACH) fue el escenario donde se presentó ayer la cuarta edición de la Enciclopedia Visual de la Antártica, volumen que se consolida como la obra de referencia más completa para entender el corazón helado de la Tierra. 

La jornada contó con la presencia de autoridades locales y público general. Los asistentes no solo obtuvieron un ejemplar físico, sino que conocieron de cerca el proceso de creación de esta edición que renovó varios de sus contenidos, actualizando datos y cifras fundamentales para el conocimiento antártico.

El lanzamiento, moderado por Andrea Peña, jefa del Departamento de Comunicaciones y Educación, se inició con la bienvenida del Dr. Gino Casassa, director del INACH.

Durante su intervención, compartió sus impresiones de la obra y agradeció la asistencia de casi un centenar de personas. Asimismo, extendió una invitación para trabajar próximamente en una quinta edición y otros proyectos editoriales de esta índole.

Con un discurso cargado de emotividad y que rindió homenaje a la escritora y editora Rosamaría Solar, recientemente fallecida, el encargado de relatar la historia detrás de estas publicaciones fue Reiner Canales, periodista y editor del INACH.

“En sus mejores realizaciones, los libros son un acto profundo de fe en la humanidad, de esperanza. La esperanza de preparar algo con cariño y dedicación para que otra persona, en otro lugar y tiempo, comparta una idea, una emoción, una alegría o una melancolía”.

Canales destacó que el objetivo central ha sido volcar esfuerzos, talentos y dedicación para entregar ejemplares de alta calidad con información fidedigna, asegurando un diseño a la altura de cualquier publicación.

En este marco, el Dr. Ricardo Jaña, glaciólogo y jefe del Departamento Científico del INACH, recalcó el valor visual de este libro destacando algunos de los cambios en esta versión: “Tenemos novedades, por ejemplo, que las ciencias sociales han ganado un espacio en nuestro Programa Nacional de Ciencia Antártica. 

Ustedes ven allí ‘aterrizada’ la información científica a un lenguaje más cercano, sin perder la importancia de lo fundamental, un libro que permite conocer temas como el agujero de ozono, que es relativamente activo, pero muy emblemático, significativo y también importante, porque afecta a este territorio y es relevante para el destino climático del planeta”. 

Panel multidisciplinario

Como parte de la jornada, se integró un panel de conversación compuesto por María Pastora Sandoval, periodista de El Mirador Antártico; Tania Pivcevic, representante de los operadores turísticos antárticos de Magallanes; Valentín Aguilera, Seremi de Educación; el Teniente Gustavo Atala, en representación de la IVª Brigada de la Fuerza Aérea de Chile; el Almirante Juan Soto, Comandante en Jefe de la Tercera Zona Naval de la Armada y el Mayor Elías Figueroa, del Centro de Asuntos Antárticos del Ejército.

Las y los invitados compartieron sus apreciaciones sobre la obra, destacando tanto el valor educativo como la excepcional calidad gráfica.

En este marco, María Pastora comentó: “creo que el mayor desafío que tenemos los periodistas científicos es poder simplificar lo complejo; que el ciudadano entienda por qué el derretimiento de la Antártica le afecta directamente, sobre todo en esta época de redes sociales.

Rescato enormemente esta enciclopedia, ya que realmente no está hecha para científicos, sino para personas que genuinamente se interesan en los temas antárticos”.

Por su parte, el Mayor Elías Figueroa, aportó su visión logística militar, comentando que “dentro de la formación militar, se nos permite postular para llegar al continente antártico como explorador para apoyar la investigación científica.

A veces uno no lo dimensiona así hasta que interactúa con los científicos y ve la importancia de apoyar estos estudios.

Finalmente, todo nace de la ciencia: desde individualizar determinadas necesidades humanas que se extraen de experiencias con la fauna antártica, hasta observar las corrientes de agua y las cadenas alimenticias”.

Dentro del público presente, Gloria Díaz, perteneciente a la iniciativa Antartikanos, enfatizó que estas actividades deben continuar “para que la población local entienda la importancia que tiene la Antártica, no solo como un lugar popular, sino que a nivel científico”.

 Asimismo, María Rojas, estudiante de Biología, hizo hincapié en la importancia de la educación y difusión científica.

“Educar a quienes no conocen realmente el tema, es una parte súper importante para fomentar lo que es la ciencia dentro de los jóvenes, ya sean ciencias naturales, sea ciencias de la comunicación, ciencias sociales, entre otras”, mencionó.

El consenso fue unánime: esta enciclopedia es una herramienta fundamental para educar a las nuevas generaciones sobre un continente que define el futuro de todos.

 Mediante infografías detalladas, el texto permite visualizar procesos, antes invisibles para el ojo común, integrando el rigor del estudio de la glaciología, la biología, la paleontología, el clima, la historia natural del continente, la relación entre Chile y la Antártica, las adaptaciones de la vida al frío y la colaboración internacional. 

El libro fue diseñado por el estudio Negro y la portada de esta versión es del periodista y fotógrafo Cristián Campos Melo. La versión digital ya se encuentra disponible para descarga gratuita en el sitio web del INACH.

El Instituto Antártico Chileno (INACH) es un organismo técnico del Ministerio de Relaciones Exteriores con plena autonomía en todo lo relacionado con asuntos antárticos de carácter científico, tecnológico y de difusión.

El INACH cumple con la Política Antártica Nacional incentivando el desarrollo de la investigación de excelencia, participando efectivamente en el Sistema del Tratado Antártico y foros relacionados, fortaleciendo a Magallanes como puerta de entrada al Continente Blanco y realizando acciones de divulgación del conocimiento antártico en la ciudadanía.

El INACH organiza el Programa Nacional de Ciencia Antártica (PROCIEN).

Los 10 libros más solicitados en enero de 2026 de LOM Ediciones

 Ladrones innobles. Historia cultural del delito en las clases populares. Santiago, 1900-1931. Lorena Ubilla Espinoza

El libro narra la historia de los delitos que afectaron la escasa propiedad de las clases populares santiaguinas y profundiza en las interpretaciones de variados actores en sus intentos por dar cuenta de su impacto durante los inicios de un convulsionado siglo XX.

Autoridades, reporteros, policías, literatos y trabajadores son las voces que configuran el entramado central de un relato atravesado por las transformaciones urbanas, los procesos de modernización estatal y capitalista, y las múltiples dificultades de subsistencia asociadas a la cuestión social.

Con la intención de abordar las experiencias de los habitantes de la ciudad, la investigación comprende la delincuencia como un producto histórico que expresa las tensiones y conflictos que alberga una sociedad y a través del cual es posible analizar las múltiples interacciones entre los individuos, los barrios, los medios de comunicación y el Estado.

La interpretación que propone este libro sobre los delitos desplegados por los sujetos populares al interior de sus propias comunidades logra distanciarse de la tendencia romántica de entenderlos como una expresión de resistencia frente al orden oligárquico, pero también de la perspectiva estigmatizadora que los releva como una manifestación de conductas anómicas.

Al internarse en las contradicciones y complejidades subyacentes a la vida popular, cuestionando el esencialismo y la criminalización, Ladrones innobles abre interrogantes que permiten reflexionar sobre el pasado y el presente del fenómeno delincuencial.

DE LA AUTORA

Lorena Ubilla Espinoza (Santiago, 1983). Licenciada, profesora de historia y magister en Estudios Culturales de la Universidad de Chile. Doctora en Historia de la Universidad de Santiago de Chile. Académica del Departamento de Historia, Universidad de Santiago de Chile, y de la Facultad de Psicología, Universidad Diego Portales. Entre sus publicaciones destacan variados artículos y la coedición del libro El parricidio de María Muñoz. Reflexiones teóricas y propuestas metodológicas en la historiografía chilena actual (Editorial América en Movimiento, 2022).

Así mataron en octubre. Crónicas de tres casos. Vol. 18. Dauno Tótoro Navarro

Hay quienes quisieran borrar la revuelta popular de octubre de 2019 estigmatizándola como un hecho delictual y vandálico. Están los que desde la institucionalidad o la política tradicional pretenden “dar vuelta la página” y dejar este momento histórico enterrado en el olvido.

No son pocos los que buscan olvidar y negar su participación en dicho acontecimiento.

Sin embargo, negar, borrar o desligarse del vendaval de dignidad y esperanzas, de la enorme masividad de las manifestaciones de la rebelión, significa también olvidar a quienes fueron asesinados por agentes del Estado durante las manifestaciones.

Negar y olvidar significa aceptar la ausencia de justicia y las causas sin condenas. Olvidar esos casos, a su vez, es ignorar la violencia con la que el Estado es capaz de responder a la movilización popular.

En este libro se narran tres de las más de 35 historias de personas asesinadas durante la rebelión.

Tres relatos cuyos caminos confluyeron en una tragedia común el día 20 de octubre del 2019. La de Álex Núñez, que fue reventado a golpes y patadas por funcionarios de Carabineros. La de Romario Veloz, acribillado por militares. La de Yoshua Osorio, cuyo cuerpo calcinado apareció entre los escombros de las bodegas Kayser.

Estas son las crónicas acerca de tres asesinatos y los testimonios de tres mujeres que no han olvidado, y cuyos caminos se trenzan para construir la historia compartida por dos madres y una expareja de víctimas de crímenes de Estado. Tres mujeres que no abandonan el pedregoso camino de su lucha por verdad y justicia. 

DEL AUTOR

Dauno Tótoro Navarro (Chile, 1992). Licenciado en Historia de la Universidad de Chile. Editor del periódico digital La Izquierda Diario. Magíster de Escritura Narrativa de No Ficción de la UAH. 

Desde el 2011 ha participado activamente en movimientos y organizaciones por verdad y justicia ante crímenes de Estado. Obtuvo Mención honrosa en la categoría de poesía, del premio nacional Roberto Bolaño el año 2006. El 2024 también publicó su primer libro de poesía “La primera despedida”.

¿Quién quemó el metro? Las revelaciones de una investigación periodística y forense. Vol. 17. Josefa Barraza Díaz y Carlos Gutiérrez Ayala

Durante la noche del 18 de octubre de 2019, siete estaciones del Metro de Santiago fueron incendiadas y destruidas. Más tarde, cinco personas fueron condenadas y encarceladas por los siniestros durante casi año y medio, siendo posteriormente absueltas. 

Luego de una investigación de más de un año de duración, Josefa Barraza y Carlos Gutiérrez confirman que la mayoría de las causas judiciales fueron cerradas sin responsables, pese a la existencia de contundentes documentos, reveladoras imágenes, testimonios y declaraciones con que la justicia contó para su investigación, y que son las que los autores trabajan, develan y contrastan en este libro.

¿Por qué la justicia decidió cerrar la mayoría de los casos? ¿Por qué la prensa no inquiere más sobre estos hechos, que fueron portadas de diarios y titulares de los noticiarios? ¿Por qué pareciera que a nadie le importa quiénes fueron los verdaderos responsables de la quema del Metro de Santiago?

A cuatro años de lo ocurrido, ¿será este un nuevo caso que se cubre con el manto de la impunidad? Las chilenas y chilenos esperan conocer la verdad y que se haga justicia sobre estos hechos.

SOBRE LOS AUTORES

Josefa Barraza Díaz: Periodista y licenciada en Comunicación Social de la Universidad Alberto Hurtado. Es autora de “Los IntraMarchas: cómo el poder se infiltró en el estallido social” (LOM, 2020) que relata cómo la policía chilena se encubre en las manifestaciones sociales.

Carlos Gutiérrez Ayala: Profesor y doctor en Ciencias Forenses; Máster of Science in Forensic Sciences; Máster en Medicina Legal y Forense y Máster en Gestión Educacional. Desde el año 2017 es profesor de ciencias forenses de Chaminade University of Honolulu de los Estados Unidos.

El consumo me consume. Tomás Moulian

Análisis del conocido sociólogo chileno acerca de la compulsión por el consumo de bienes, característico del momento actual, que torna difusa -a simple vista- nuestra propia conciencia de pertenecer a un país subdesarrollado.

Hechos consumados. Teatro 11 obras. Juan Radrigán

Radrigán, obrero textil autodidacta, conmociona el teatro chileno desde principios de los ochentas, como el autor que aborda el mundo a través de una terrible y luminosa marginalidad.

O11CE: Nueva generación estrena el 18 de marzo exclusivamente en DISNEY+ con todos sus episodios.

 L a secuela protagonizada por Mariano González, David Penagos y Luan Brum, quienes regresan a sus papeles originales, cuenta con la partici...