Veinte conciertos dentro de su
temporada sinfónico-coral, conciertos especiales que abordan desde música
cinematográfica a funciones familiares y de extensión; cinco ciclos de danza y
una serie de actividades educacionales y de mediación, son parte de la
programación que el Centro de Extensión Artística y Cultural de la Universidad
de Chile anunció en el Complejo Universitario VM20.
Una nutrida y variada
programación -que incluye desde un exintegrante de la banda de metal finlandés
Stratovarius a una versión sinfónica de Canto para una semilla-, fue presentada
por el Centro de Extensión Artística y Cultural, CEAC, de la Universidad de
Chile.
La programación contempla a
destacados directores y directoras, solistas nacionales e internacionales, más
de 40 conciertos, estrenos de ballet, un nuevo Ciclo de piano, música de cámara
y diversas actividades familiares, educativas, de mediación e incluso de artes
visuales, profundizando la experiencia cultural de las y los asistentes al
Complejo Universitario VM20.
La temporada 2026 del
organismo y sus elencos fue dada a conocer la tarde de este miércoles 28 de
enero en la Gran Sala Sinfónica Nacional, con la presencia de autoridades
universitarias, representantes del mundo cultural, medios de comunicación e
invitados especiales.
La rectora de la Casa de
Bello, Prof. Rosa Devés, manifestó que "levantar algo como esta sala y
como esta temporada es una tarea colectiva que requiere de la participación de
muchos. Les agradecemos por el trabajo difícil de ponerla en marcha.
La Gran Sala Sinfónica ha sido
un regalo para la ciudadanía y también para toda la Universidad, no solo por lo
que ocurre artísticamente aquí, sino también porque significa mucho para el
espíritu y para el orgullo institucional: saber que tenemos este lugar para
compartir con un público lo más amplio posible”.
Por su parte, la directora del
CEAC, Dominique Thomann, señaló que "si el año pasado fue de transición y
celebración, el 2026 marca el camino a la consolidación de un sueño colectivo.
Hemos dejado atrás la etapa de inauguraciones y primeras
impresiones para adentrarnos
en la vida cotidiana y plena de un espacio que ya late al ritmo de los cuatro
elencos estables".
En la instancia, Thomann
presentó los detalles de lo que será la temporada anual de la Orquesta
Sinfónica Nacional, acompañada del director artístico del Coro Sinfónico y la
Camerata Vocal Universidad de Chile, Juan Pablo Villarroel, y del curador del
Ciclo de piano, Luis Alberto Latorre, solista de la Sinfónica Nacional.Por su parte, Mathieu
Guilhaumon, director artístico del Ballet Nacional Chileno, se hizo presente a
través de un video donde manifestó que se trata de una temporada muy especial
para él: “Es mi última programación como director artístico del Ballet Nacional
Chileno.
Quise que reflejara aquello
que ha guiado mi trabajo, una temporada exigente y abierta, diversa, proyectada
hacia el mundo y profundamente anclada en la identidad del BANCH”
El coreógrafo francés agregó
que “esta temporada se inscribe en una continuidad. Da cuenta de un diálogo
sostenido con la escena contemporánea internacional y afirma una identidad
fuerte y colectiva, atenta a los cuerpos, a las escrituras coreográficas, y a
la relación con el público. Fue pensada como un espacio de circulación, de
transmisión y de renovación”.
El lanzamiento contó con
intervenciones artísticas a cargo de la Camerata Vocal, el violonchelista de la
Sinfónica Nacional Cristian Gutiérrez y un dúo conformado por Latorre al piano
y el solista de los segundos violines de la OSNCH, Marcelo González.
Tradición,
vanguardia, autores nacionales
La temporada sinfónico-coral
de la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile contempla una serie de veinte
conciertos regulares, dos de ellos junto al Coro Sinfónico Universidad de Chile
y dos con la Camerata Vocal.
Asimismo, ocho conciertos
especiales y cuatro familiares completarán la programación que este elenco
ofrecerá en la Gran Sala Sinfónica Nacional, a lo que se sumarán diversas
presentaciones en otros espacios, en el marco de los conciertos de extensión que
se realizan cada año.
El Concierto para piano n.° 5,
“Emperador” de Beethoven, con Asiya Korepanova como solista invitada; la
Sinfonía n.° 1 en re mayor “Titán” de Mahler; Magnificat de Bach y Misa Brevis
de Mozart, ambas interpretadas junto a la Camerata Vocal Universidad de Chile,
serán algunas de las obras tradicionales que el público podrá disfrutar.
Ellas cohabitan con estrenos
absolutos de compositores chilenos como Valeria Valle y Andrés Maupoint,
abordando así tanto clásicos del repertorio universal como también nuevas
propuestas. A ellos se suman otras destacadas figuras nacionales de la composición
que estarán presentes dentro de la temporada, como Luis Advis con Canto para
una semilla, interpretado por Isabel Parra, además de Acario Cotapos, Enrique
Soro, Manuel Bustamante y José Luis Domínguez.
Destacadas
batutas, solistas y gran presencia femenina
El primero de los conciertos
que presentará la Sinfónica será el viernes 13 y sábado 14 de marzo con un
programa dirigido por la maestra invitada Zoe Zeniodi.
Junto a ella, habrá otras
cinco batutas femeninas durante 2026: Barbara Dragan, actual consejera
artística de la Sinfónica, Priscila Bomfim, Fernanda Lastra, Alejandra Urrutia
y Simone Menezes, marcando así la temporada con la mayor cantidad de directoras
en la historia de la orquesta.
Asimismo, reconocidos maestros
nacionales e internacionales serán parte también de la temporada, como
Maximiano Valdés, Helmuth Reichel, Luis Toro Araya, José Luis Domínguez,
Rodolfo Fischer, Christian Lorca, Francois López-Ferrer, Nicolas Rauss, Ola Rudner,
Ian Niederhoffer, Diego Naser, Wolfgang Wengenroth, Vladimir Fanshil, Daniel
Rowland y Pascal Gallois, entre otros.
En cuanto a solistas, 2026
marcará el regreso del virtuoso violinista Yury Revich, además de la visita de
artistas como el pianista Norman Krieger, el violista Vladimir Babeshko, y el
oboísta José Urquieta.
Asimismo, los solistas de la
Orquesta Sinfónica Nacional de Chile tendrán una importante presencia en la
programación, protagonizando diversos conciertos: Gerardo Salazar en The
Messenger, concierto para percusión y orquesta de Oliverio; el concertino Alberto
Dourthé y el trombonista Obeed Rodríguez en el Concierto para trombón, violín y
orquesta de Teillerie; Melodía Baeza en Concierto de experimento para fagot de
Rossini; Marcelo González en el Concierto para violín de Tchaikovsky; James
Cooper III en Concierto para violonchelo n.° 1 en la menor, op. 33 de
Saint-Saëns; Vicente Morales en el Concierto para flauta y orquesta de Jolivet;
y Luis Alberto Latorre en el estreno del Concierto para piano y orquesta n.° 2
“Aquiles y Pentesilea”.
La transición del
BANCH
A su vez, la temporada
ofrecida por el Ballet Nacional Chileno abrirá en el mes de abril con “De una
luz a otra”, una nueva creación coreográfica del coreógrafo y director
artístico de la compañía, Mathieu Guilhaumon, quien explica que es “una obra
que explora el tránsito, el desplazamiento y la memoria”.
La pieza surge como una
colaboración con la destacada actriz Millaray Lobos García en la dramaturgia y
con Andrés Poirot en el diseño de iluminación, dos cercanos compañeros
artísticos de Gilhaumon, con quienes ha compartido un largo recorrido creativo.
El director agrega que es “una
obra de transición, que interroga lo que se transforma, lo que permanece y la
huella que los recorridos dejan en los cuerpos”.
El segundo ciclo presentará
una creación inédita del coreógrafo brasileño Alan Keller, en lo que será su
primera creación en Chile, una invitación que viene a reafirmar la apertura del
ballet a lenguajes contemporáneos diversos.
La temporada de danza
continuará a fines de agosto y comienzos de septiembre con la reposición de
Voces, de Ihsan Rustem, una pieza clave del repertorio reciente de la compañía,
que fue estrenada el año 2018.
Durante noviembre, el cuarto
ciclo marcará un momento clave para la compañía, puesto que presentará la
primera creación de quien asuma la nueva dirección artística del Ballet, una
obra que será concebida además junto a la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile. Finalmente, el cierre de la
temporada llegará en diciembre con otra reposición: Cascanueces, una versión
contemporánea de un clásico de la danza, pensada para acompañar a públicos de
todas las edades durante las festividades de fin de año.
La fuerza de las
voces
El Coro Sinfónico Universidad
de Chile será parte de dos de los conciertos sinfónico-corales de la orquesta,
además del tradicional programa de Semana Santa y una esperada Gala Lírica
dentro de los conciertos especiales.
En tanto, la Camerata Vocal
será parte también de dos conciertos sinfónico-corales, mientras que ofrecerá
otros dos conciertos dentro de su temporada: Misa Tango de Palmeri y un
programa con Madrigales de Monteverdi, en una colaboración con Syntagma Musicum
Usach.
Junto con los elencos,
destacadas voces solistas serán parte de diversos programas a lo largo del año:
Javier Arrey, barítono; Evelyn Ramírez, mezzosoprano; Paulina González, soprano
(FIA); Felipe Catalán, tenor; Arturo Jiménez, barítono; Patricia Cifuentes,
soprano; Pilar Garrido, soprano (FIA); Gonzalo Quinchahual, tenor (FIA);
Christian Senn, barítono (FIA); Fanny Becerra, soprano; Valeria Vega,
mezzosoprano; Francisco Espinoza, tenor; David Gáez, barítono; Tabita Martínez,
soprano (FIA); y Francisco Salgado, barítono.
Piano y cámara
El Ciclo de Piano del CEAC
llegará en su novena versión con Arquitecturas musicales: de la sonata a la
balada. Esta vez la unidad que recorre sus seis programas se enmarca en algún
género musical pianístico.
El curador del ciclo y solista
en piano de la Sinfónica, Luis Alberto Latorre, explica que “tendremos la
posibilidad de escuchar y examinar un formato o contexto estructural
determinado a través de la imaginación y poesía de varios compositores y en
diferentes momentos históricos.
Es así como tendremos
programas enteramente dedicados a las fantasías, preludios, baladas, como
también a los estudios. También obras en un contexto más estructural, como las
sonatas y el tema con variaciones”.
Así, serán seis conciertos que
tendrán como protagonistas a Luis Alberto Latorre, Jorge Pepi Alós, Eugenio
Urrutia-Borlando, Sebastián Arredondo, Liza Chung, Edith Fischer. Por otra
parte, la música de cámara llegará también a la Gran Sala Sinfónica Nacional,
en su segundo ciclo, contemplando igualmente seis conciertos a lo largo de la
temporada.
Educación y
mediación
Una de las áreas que se ha
fortalecido los últimos años es la de Educación y Mediación, orientada a la
formación de nuevos públicos mediante instancias educativas y formativas, junto
con la apertura y activación de espacios culturales, alineado con el quehacer
formativo de la Universidad de Chile.
Entre las actividades
planificadas para el 2026 está Arrullo, iniciativa que se desarrollará junto a
jardines infantiles de la Región Metropolitana, acompañando la primera infancia
a través de la música coral.
Asimismo, antes de los
estrenos, se realizarán conversatorios especiales con el público inscrito para
La previa: un espacio de encuentro que permitirá a las y los asistentes ampliar
su conocimiento sobre las obras que verán y escucharán, dialogando con solistas,
coreógrafos, directores y compositores, profundizando la cercanía con las artes
escénicas.
Además, se realizarán clases magistrales con
artistas invitados, talleres de danza, funciones educativas orientadas a
colegios, entre otros, y se desarrollará una línea de artes visuales, para
maximizar la diversidad de experiencias disponibles en las dependencias del
Complejo Universitario VM20.
"La excelencia no tiene
sentido si no se comparte. Por eso, promover y facilitar el acceso a las artes
para públicos y comunidades diversas es el eje que atraviesa toda nuestra
programación", explicó Dominique Thomann.Entradas y abonos
La Temporada 2026 del CEAC
puede ser visualizada a través de este enlace, mientras que las entradas y
abonos para los distintos eventos se encuentran disponibles a través de
ticketplus.cl.
Más información en
www.ceacuchile.cl.
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