El MIM publica nuevo calendario lunar

A principios de octubre el Museo Interactivo Mirador y su museo hermano, el Museo Interactivo de la Astronomía, lanzaron una convocatoria para nombrar o renombrar a las lunas llenas que nos maravillan durante el año, con el objetivo de otorgarles un relato que haga más sentido con nuestra identidad desde el hemisferio sur, para de esta manera permear en la ciudadanía, medios de comunicación, establecimientos educacionales, organizaciones y comunidades.

Esto, porque el calendario lunar que manejamos desde esta parte del planeta proviene desde historias, costumbres y fenómenos que ocurren en el norte. De acuerdo con la NASA, a partir de 1930 se comenzó a dar nombres a las lunas llenas de cada mes, asociados a relatos de la cultura popular de pueblos originarios de América del Norte. Con el tiempo se hicieron conocidos y a la fecha siguen siendo utilizados, incluso en el hemisferio sur, aunque aquí poco tienen que ver con nuestra realidad.

Por esta razón es muy común escuchar, por ejemplo, “Luna de las Flores” en pleno mayo, siendo que aquí en esa fecha atravesamos el otoño, o “Luna de Nieve”, como una forma de nombrar a la luna llena que vemos en febrero, debido a que en el hemisferio norte se está en pleno invierno.

Gracias a la convocatoria del museo, llegaron más de 1.000 propuestas de nombres con su correspondiente justificación, las que fueron revisadas por un comité de profesionales del área de Contenidos, quienes eligieron los conceptos ganadores que pasarán a conformar el primer calendario lunar confeccionado desde el hemisferio sur, con propuestas que están relacionadas con nuestras costumbres, identidad o actividades propias de cada temporada.

Por ejemplo, la luna de enero ahora es la “Luna de Maqui”, porque en pleno verano los frutos del maqui están maduros, y sus bayas oscuras abundan en los bosques del sur y la zona centro-sur de Chile; o la “Luna de los Picaflores”, en junio, porque en esta época aquellas aves migran hacia la zona central desde el sur de nuestro país, buscando flores invernales y temperaturas más benignas.

Con estos nombres se desarrollará un calendario con la esperanza que pueda ser compartido y masificado en Chile y el continente, invitando a artistas y diseñadores a ilustrar e interpretar estas lunas con su nueva denominación.

Nuevo calendario lunar

Enero / Luna del Maqui: Porque en pleno verano los frutos del maqui están maduros, y sus bayas oscuras abundan en los bosques del sur y la zona centro-sur de Chile, marcando uno de los ciclos tradicionales de recolección de esta fruta estival.

Febrero / Luna de los Carnavales: Porque febrero es tiempo de fiestas, bailes y carnavales en buena parte de Chile y Sudamérica, un momento de celebración comunitaria que coincide con el final del verano.

Marzo / Luna de la Vendimia: Porque es el mes en que comienza la cosecha de uvas, dando paso a las vendimias y festivales que celebran la tradición vitivinícola del valle central.

Abril / Luna del Ñirre: Porque el ñirre, junto a otros árboles de hoja caduca, inicia su cambio de color durante el otoño, tiñendo los paisajes australes de rojos intensos justo en estas semanas, símbolo claro del avance de la estación.

Mayo / Luna del Changle: Porque tras las primeras lluvias del otoño comienza a aparecer el changle, un hongo muy apreciado que brota en los bosques del sur, marcando el inicio del ciclo de recolección.

Junio / Luna de los Picaflores: Porque en esta época el picaflor chico y otros picaflores migran hacia la zona central desde el sur de Chile, buscando flores invernales y temperaturas más benignas.

Julio / Luna de la Cordillera: Porque en medio del invierno la cordillera se mantiene nevada, y las lunas llenas se reflejan sobre cumbres frías y blancas, un paisaje icónico del invierno en Chile.

Agosto / Luna de los Felinos: Porque este mes coincide con el periodo reproductivo y los mayores desplazamientos de felinos como el puma en varias zonas del país, cuando su presencia se vuelve más notoria.

Septiembre / Luna del Volantín: Porque con la llegada de la primavera empiezan los vientos de septiembre, ideales para encumbrar volantines durante las celebraciones y juegos tradicionales.

Octubre / Luna de la Langosta (de Juan Fernández): Porque en esta época se intensifica la actividad ligada a la pesca de la langosta de Juan Fernández, recurso emblemático del archipiélago y de su cultura marítima.

Noviembre / Luna del Quillay: Porque el quillay entra en plena floración, cubriendo de flores blancas los cerros del centro, un indicador claro de la transición hacia los días más cálidos.

Diciembre / Luna de las Golondrinas: Porque durante esta época las golondrinas de mar andina inician su período reproductivo en la cordillera de los Andes, viajando cada noche desde el mar hacia la alta montaña.

Homo Argentum participará en el 46° festival internacional del nuevo cine Latinoamericano de La Habana

 HOMO ARGENTUM, el film que arrasó en la taquilla de los cines y que llegará a Disney+ el 16 de enero de 2026, tendrá una presentación en el Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, que se llevará a cabo del 4 al 14 de diciembre en La Habana, Cuba.

La presencia de Guillermo Francella en HOMO ARGENTUM refuerza el atractivo de la participación de la película en el festival. El actor argentino es ampliamente reconocido en Cuba, donde todas sus películas y programas han sido estrenados con gran éxito

Esta trayectoria lo convierte en una figura muy querida por el público local, generando una gran expectativa e interés por la proyección del film, que se perfila como uno de los momentos más destacados del festival.

Desde su estreno, la película ha convocado a una audiencia masiva en los cines del país, superando los casi 2 millones de espectadores. Gracias a este éxito, HOMO ARGENTUM continúa en cartelera en salas argentinas, ofreciendo a las audiencias la oportunidad de disfrutarla en la pantalla grande antes de su llegada a la sección Hulu, la nueva marca de entretenimiento general dentro de Disney+.

El recorrido internacional de HOMO ARGENTUM comenzó cuando la película fue elegida para la proyección de clausura del 7ª Festival de Cine Iberoamericano de Miami.  Tras su paso por este festival, el film se presentó en el Festival Internacional de Cine de Roma, donde recibió una ovación de pie durante varios minutos.

Este reconocimiento contundente del público italiano reafirma la gran aceptación e impacto que ha generado la película, y es un antecedente para la presentación en La Habana, en un espacio único para el encuentro de realizadores y audiencias internacionales en el prestigioso festival que se ha consolidado como un referente cultural en la región, reconocido por su firme compromiso con la diversidad y por impulsar la creación, difusión y promoción del cine latinoamericano y caribeño.

Con una estructura narrativa que interpela al espectador y una mirada crítica sobre la sociedad, HOMO ARGENTUM trasciende lo local para convertirse en una propuesta que no tiene fronteras. 

La película, producida por Pampa Films, se presenta como una invitación a pensar, debatir y emocionarse, una propuesta única que pone el cine argentino al centro de la conversación en cada país del continente.

Los controles parentales de Disney+ garantizan que la plataforma sea una experiencia de streaming adecuada para todos los miembros de la familia. Los suscriptores pueden crear perfiles protegidos por un PIN y establecer, para determinados perfiles, límites de acceso basados en la clasificación del contenido.

Sobre DISNEY+ en América Latina 

En América Latina, Disney+ es el servicio de streaming que brinda acceso a la más amplia propuesta en streaming con entretenimiento para todas las edades, incluyendo películas, series, eventos en vivo y otros contenidos de Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic, ESPN y Hulu.

Ofrece una colección de contenidos originales exclusivos, entre los que se incluyen largometrajes, documentales, series de acción real y de animación, y cortometrajes, así como también la transmisión en vivo de eventos culturales, y deportivos de la mano de ESPN, la marca de deportes más respetada en la región. Para más información, visite disneyplus.com, o encuentre la aplicación Disney+ en la mayoría de los dispositivos móviles y de TV conectada.

Elencos regionales triunfan en el 3er Encuentro Coral UC

Por primera vez, todos los premios dirimidos por el jurado del 3er Encuentro Coral UC fueron para elencos de regiones distintas de la Metropolitana.

La gran sorpresa la dio el Coro Polifónico de la Academia de Música Pedro Aguirre Cerda, con sede en el sector de La Antena de La Serena, y que dirige Sebastián Núñez Escalante. 

Este elenco integrado por 14 coreutas obtuvo el primer premio y los reconocimientos a la Mejor interpretación de música chilena y director Revelación, además del premio del público en el concurso.

"En primer lugar siempre está la afinación. Y el coro que ganó impresionó mucho por su afinación y una homogeneidad en el sonido. Sonaban muy parecidos en los agudos, y eso, que es muy relevante en el trabajo coral, fue el mayor mérito de ellos", declaró el presidente del jurado, Angelo Fernandes, director del Coro Contemporâneo de Campinas, elenco que obtuvo el primer premio en el concurso 2024.

Entre los criterios principales de evaluación se contaron, comentó, la afinación, la precisión rítmica y la técnica vocal, además del sonido del coro, que implica haber desarrollado la habilidad de cantar en conjunto y no como un solista.

El segundo premio del concurso fue para el Estudio Coral Araucanía, conjunto que dirige Francisco Amigo Arévalo, con sede en Temuco y 11 integrantes.

Sebastián Núñez Escalante, titular del Coro Polifónico de la Academia de Música Pedro Aguirre Cerda de La Serena reconoció que no esperaba tantos premios.

“Es una sorpresa bastante grata. Estoy muy contento por todo este proceso largo de estudio y de hartos ensayos con el coro”, dijo. En julio pasado, la Orquesta Filarmónica de la misma academia y su director Daniel Flores obtuvieron cuatro premios en el XI Festival Mundial de Orquestas de Viena.

Núñez Escalante tuvo también palabras de valoración al elenco que obtuvo el segundo lugar: “Nos conectamos. Hay una admiración mutua: los chiquillos de Temuco hacen un trabajo excelente, empastan muy bien, tienen un color muy bonito. ¡Qué coincidencia que seamos de región!".

Francisco Amigo Arévalo, director de Estudio Coral Araucanía, elenco que obtuvo el segundo lugar, aseguró que para ellos “este premio es súper importante y marca un hito, ya que es primera instancia de participación que tenemos en un concurso en la Región Metropolitana.

Estamos muy contentos. Y también estamos felices por el coro de La Serena y por su director, por todo el trabajo que hubo detrás. Es un doble mérito, porque trabajar en regiones es muy distinto de hacerlo en la Región Metropolitana, donde está todo”.

El premio del público en la modalidad de festival lo obtuvo el Colegio Mayor Tobalaba de La Florida que dirige Denisse Ahumada.

El jurado, que fue presidido por Ángelo Fernández, lo integraron también Gerard Ramos, profesor del Instituto de Música UC y titular del Coro de Cámara UC; Ester Rodríguez, directora de los coros del Liceo Experimental Artístico de Antofagasta y Polifónico de la Universidad Católica del Norte, laudia Trujillo, profesora del Colegio Grange, y Guillermo Vergara, titular del Coro Ciudadanos del Mundo.

Además de sus respectivos diplomas, el primer premio incluye un monto de $1.000.000 y el segundo, de $700.000. Los premios del público, en tanto, consideran $300.000 cada uno.

En el 3er Encuentro Coral UC participó un total de 34 coros, entre ellos el Coro Contemporâneo de Campinas, en formato de octeto, agrupaciones de escolares, universitarias y de adultos mayores, de profesionales y aficionados, entre el 26 y el 29 de noviembre.

Este evento rinde homenaje al recordado profesor Víctor Alarcón, figura fundamental de la escena coral chilena y responsable, en gran medida, de la buena salud de la práctica coral.

El balance del 2er Encuentro Coral es positivo para el coordinador del evento, el profesor de Música UC Felipe Ramos Taky. Destaca que se han instalado estándares como la incorporación de una obra obligada -Mogen Ko de Nicolás Aguad- y que permiten evaluar con mayor precisión a los participantes, así como la extensión territorial de la convocatoria, que en esta edición contó con coros provenientes desde Copiapó a Punta Arenas.

"La Universidad Católica está haciendo un aporte real al medio cultural chileno, un aporte que conecta a todo el país y también internacionaliza a la UC desde el ámbito coral", cierra el profesor Ramos Taky.

Isabel Parra recupera sus primeros discos y anuncia reedición de lujo

 Los títulos que convirtieron a la cantautora en una figura esencial de la música chilena vuelven a estar disponibles por primera vez, en una edición de lujo que incluye sonido remasterizado y grabaciones inéditas.

Publicada por Colección Amerindia, nuevo subsello de Aula Records, la antología abarca desde 1966 a 1972 y será presentada este domingo 7 de diciembre en la Feria Pulsar. 

Isabel Parra es una de las figuras esenciales de la música chilena. Es la gran voz femenina de la Nueva Canción Chilena, gracias a composiciones que de una manera única han conjugado delicadeza y observación social, y parte importante de su estatura se explica por los primeros discos que publicó luego de años recorriendo el mundo y grabando junto a su madre, Violeta, y su hermano Ángel.

Desde mediados de los años 60, en pleno auge de la Peña de los Parra, grabó seis álbumes donde se alzó como autora e intérprete. 

Con el paso del tiempo, esos registros quedaron descatalogados, prácticamente inaccesibles, pero ahora volverán a estar disponibles para el gran público. Desde esta semana, los primeros seis discos de Isabel Parra se pueden encontrar en formato digital y de vinilo, gracias a una antología que será presentada el domingo 7 de diciembre (16:30 horas) en la Feria Pulsar y que es publicada por Colección Amerindia, un nuevo subsello creado por Aula Records, la discográfica de la Usach.

En particular, la recopilación contempla los discos Isabel Parra (1966), Volumen 2 (1968), Cantando por amor (1969), Violeta Parra (1970), De aquí y de allá (1971) e Isabel Parra y parte del Grupo de Experimentación Sonora del ICAIC (1972).

Es decir, desde un debut homónimo cargado con composiciones tradicionales hasta el pionero álbum que reunió a Isabel Parra con los jóvenes próceres de la Nueva Trova Cubana: Silvio Rodríguez, Pablo Milanés y Noel Nicola.

 Entre ambos, se pueden encontrar colaboraciones con Víctor Jara y Gabriel Parra (Los Jaivas), así como primeras versiones para clásicos de Violeta Parra, como “Gracias a la vida”, y musicalizaciones para textos que entonces eran inéditos, como “Lo que más quiero”.

Cada uno de estos discos vuelve a ver la luz por primera vez desde su edición original, ahora con sonido remasterizado, recuperado desde cintas originales y primeras ediciones, junto con fotografías inéditas y artes trabajados por Antonio Larrea, histórico diseñador del sello Dicap. 

Además, cada álbum incluye notas encargadas a especialistas de diversos orígenes: Diamela Eltit, ganadora del Premio Nacional de Literatura 2018; Soledad Bianchi, crítica literaria y observadora esencial de la poesía chilena; y el historiador Claudio Rolle, coautor de dos volúmenes de la Historia social de la música popular en Chile. Tres de ellos (Volumen 2, Cantando por amor y Violeta Parra), también suman cancioneros con todas sus letras.

Colección Amerindia: Patrimonio musical chileno

La antología de Isabel Parra abre el catálogo de Colección Amerindia, un subsello de Aula Records, etiqueta fundada en 2019 en la Universidad de Santiago y especializada en música clásica y contemporánea. 

“Hemos abierto la mirada hacia la publicación de recopilatorios de artistas que están muy vinculados a nuestra universidad como Isabel Parra, que fue artista de la Secretaría Nacional de Extensión y Comunicaciones de la Universidad Técnica del Estado (UTE) a inicios de los años 70”, explica Andrés Zúñiga, director de Aula Records.

(c) Archivo de Isabel Parra

 “El trabajo patrimonial que emprendimos en Aula Records con otros compositores nos abrió una puerta para poder empezar a trabajar con otras músicas, que también tienen que ver con nuestra historia”.

La reedición será presentada con una conversación entre Isabel Parra y el periodista especializado David Ponce, que se realizará el domingo 7 de diciembre (16:30 horas) en la Sala Acario Cotapos de la Estación Mapocho. Esto, en el marco de la Feria Pulsar, que tendrá a Aula Records presente en el stand 24.

Todos los discos ya se pueden encontrar en plataformas de streaming, mientras que las ediciones en vinilo estarán disponibles en la misma Feria Pulsar, en los conciertos del Teatro Aula Magna Usach y en el correo aula.records@usach. Próximamente, también se podrán adquirir a través de www.aularecords.cl.

Teatro Viajeinmóvil despide el año con estreno desde Ecuador, el regreso de Otelo y un montaje que aborda la memoria familiar

La sala ubicada en la comuna de Independencia presentará en diciembre tres espectáculos –con funciones a la gorra los días sábado y domingo– que cruzan el teatro popular latinoamericano, un clásico universal y una conmovedora experiencia familiar que trabaja la memoria y la imaginación. Reserva de entradas en el sitio web de Viajeinmóvil. 

El último mes del 2025 abre con una visita internacional que llega desde Ecuador: la compañía Faquir Producciones, referente del teatro popular andino, aterriza en Teatro Viajeinmóvil con Esperando al Coyot, una tragicomedia migrante donde tres artistas populares –una recitadora, una vendedora de milagros y una cantante de rocola– esperan a un “coyote” que prometió llevarlas al primer mundo. 

Atrapadas en un contenedor, entre coplas, recuerdos y deseos rotos, esas mujeres sostienen el humor y la esperanza como si fueran un último refugio.

 El montaje –de 70 minutos de duración y para mayores de 10 años– está escrito y dirigido por Juan Andrade Polo, y trae por primera vez a Santiago el sello del grupo proveniente de Cuenca y la provincia de Azuay. 

Esperando al Coyot se presentará en una única función el sábado 6 de diciembre, a las 20:00 horas. 

Esperando a Coyot

La entrada para esta y las demás funciones son a la gorra (aporte voluntario) y con previa reserva en el sitio web de Teatro Viajeinmóvil. Ubicado en Pasaje Adela 2151, en la comuna de Independencia, este proyecto es financiado por la convocatoria 2025 del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

Los sábados 13 y 20 de diciembre, a las 20:00 horas, volverá a Viajeinmóvil uno de sus grandes éxitos: Otelo, la celebrada adaptación en teatro de objetos del clásico de Shakespeare que la compañía liderada por Jaime Lorca estrenó en 2012 y que hoy es parte fundamental de su repertorio.

En esta versión a cargo de Tita Iacobelli, Christian Ortega y Lorca, el texto del bardo británico se mezcla con el melodrama latinoamericano y con la intimidad material de los muñecos y miniaturas manipuladas a la vista.

La tragedia de los celos, la manipulación y la violencia resuena con fuerza actual en esta puesta precisa, lúdica y feroz protagonizada por el propio Lorca junto a Nicole Espinoza. Duración: 60 minutos. Edad sugerida: +12 años.

El cierre del año, en tanto, estará a cargo de Sigue la huella: el secreto de la abuela, obra familiar que transforma la sala en un pequeño laberinto emocional y que se presentará el domingo 21 de diciembre, a las 12:00 horas.

Dirigida por Alejandro Castillo y Loreto Araya, esta historia nos presenta a Miriam, una médica que vuelve a la casa de su abuela para venderla, cuando se encuentra con objetos que hablan, acertijos que remecen y una memoria femenina que la obliga a detenerse y mirar lo que dejó atrás. 

Otelo

Recomendada para niñas y niños mayores de 6 años, el público participa activamente a través de un walkie-talkie, convirtiéndose en cómplice y guía de la protagonista. Con humor, poesía y simbolismo, el montaje se vuelve un gesto de afecto hacia las raíces y a quienes nos enseñaron a ver el mundo.

Teatro Viajeinmóvil es un proyecto financiado por la convocatoria 2025 del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

UNAB invita a tres Conciertos de Navidad gratuitos en Lo Barnechea, Teatro Oriente y Viña del Mar

 La Universidad Andrés Bello (UNAB), a través de su Dirección de Extensión Cultural, realizará sus tradicionales Conciertos de Navidad, una actividad gratuita y abierta a toda la comunidad que busca celebrar esta fecha a través de la música, los villancicos y el espíritu familiar propio de diciembre.

El espíritu navideño se apodera de la Camerata de la Universidad Andrés Bello y como ya es tradición, la institución ofrecerá tres conciertos en distintas comunas, con el objetivo de acercar la cultura a diversos públicos y extender su programación artística a lo largo del país.

Cada uno de estos conciertos contará con la participación de la Camerata UNAB, y su director, Santiago Meza, quien estará a cargo de esta ya tradicional instancia.

El director de Extensión Cultural de la UNAB, Felipe Karadima Skarmeta, destacó la importancia de esta iniciativa señalando y agregó, en cuanto al sentido de estas fechas, que esta actividad permitirá a los asistentes “preparar esta fiesta de Navidad —del nacimiento de Jesús y una celebración que reúne a la familia de una manera muy particular— con la música y los villancicos tradicionales”.

Asimismo, invitó a las personas interesadas a informarse y participar a través de cultura.unab.cl.

Los tres conciertos contarán con un repertorio especial de villancicos y música navideña interpretada por destacados solistas, ensambles y agrupaciones, en un formato pensado para compartir en familia y celebrar el inicio del tiempo de Adviento.

Fechas y lugares de los Conciertos de Navidad UNAB 2025

Miércoles 3 de diciembre a las 20:00 horas — Lo Barnechea
Concierto Navidad UNAB 2025- Av. El Rodeo 12.777

Invitado: Coro The Newland School- directora: Alejandra Rocca

 Miércoles 10 de diciembre a las 20:00 horas — Teatro Oriente, Providencia
Concierto Navidad en Teatro Oriente – Pedro de Valdivia 99

Solistas invitados: Marcela González (Soprano) y Felipe Gutiérrez (Tenor)

 Miércoles 17 de diciembre, a las 20:00 horas — Teatro Municipal de Viña del Mar
Concierto Navidad UNAB – Viña del Mar, Plaza José Francisco Vergara

Invitado: Coro de Cámara de Viña del Mar- directora: Melisa Alondra Arriagada

Los programas de cada una de las jornadas, así como la actualizada sobre horarios, reservas e ingreso están disponibles en  https://cultura.unab.cl.

Ministerio de las Culturas encabeza un homenaje ciudadano frente a La Moneda para conmemorar los 80 años del Nobel

 El Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio presentará el próximo miércoles 10 de diciembre, desde las 21:00 horas, “Chile canta a Gabriela”, un espectáculo inédito y de gran formato que rendirá homenaje a Gabriela Mistral en los 80 años desde que recibió el Nobel de Literatura.

Hip hop, electrónica, rock, pop, bolero, folclore, samba, entre otros estilos musicales, se podrán disfrutar en esta actividad gratuita y familiar que se desarrollará en la Plaza de la Cultura, frente a La Moneda. 

“Homenajear a Gabriela Mistral es también mirarnos como país. Su palabra sigue abriendo caminos de sensibilidad, justicia y comunidad.

Este 10 de diciembre tendremos una gran cartelera de actividades ciudadanas para celebrar su creación y un espectáculo frente a La Moneda: “Chile canta a Gabriela” donde queremos celebrar su legado de manera viva y masiva, acercándolo a muchas personas y recordando que la cultura es un lugar de encuentro que nos une y nos inspira”, afirmó la ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Carolina Arredondo Marzán. 

Con una propuesta que integra música, poesía, danza, teatro, ilustración en vivo y una escenografía lumínica, el espectáculo invita acompañar a Gabriela Mistral en un viaje simbólico hasta Estocolmo, Suecia, evocando el instante en que su voz transformó la historia de Chile y América Latina al ser la primera persona de la región en obtener el Premio Nobel de Literatura en 1945.

Joe Vasconcellos, Nicole, Cami, Javiera Parra, Akriila, Zaturno, Cata Plaza, Vicente Cifuentes, Metalengua, Dúo Pajarito, Paula Rivas y Horacio Salinas son parte de las voces que darán vida a este universo mistraliano a través de música, lecturas, interpretaciones de poemas y canciones que dialogan con la obra y la sensibilidad de la autora e intelectual chilena. 

En la puesta en escena, destacan la representación de paisajes de “Poema de Chile” y la musicalización de versos presentes en “Atacama”, “País de la ausencia” y “Dame la mano”, que se suman a nuevas composiciones inspiradas en las cartas escritas por Mistral a Doris Dana y Yin Yin. 

La narración incluye la intervención de las actrices Amparo Noguera y María Elena Duvauchelle y junto a ellas el Cuarteto Austral, La Corre y Vuela, además de la participación del ilustrador Pablo de la Fuente, quien realizará una creación visual en vivo.

El espectáculo además incluye un cuerpo de 10 bailarines y bailarinas, quienes interpretarán una coreografía a cargo de Magdalena Bahamondes. La dirección escénica es de Martín Erazo y la dirección musical de Camilo Salinas. 

Luego del espectáculo, se exhibirá una proyección lumínica que espera dar cierre a una experiencia inolvidable marcada por la creación, la emoción y la voz de la propia Mistral.

Inauguran exposición sobre Gabriela Mistral en el MNBA

Créditos Imagen: Retrato de Gabriela Mistral.
Laura Rodig, s/f. Col Museo
Gabriela Mistral de Vicuña.

La exposición “Ecos de Gabriela Mistral. A 80 años del Nobel de Literatura se realizará entre el 10 al 31 de diciembre 2025

La exposición Ecos de Gabriela Mistral. A 80 años del Nobel de Literatura conmemora el histórico reconocimiento otorgado a la poeta en 1945, a través de la exhibición de dos obras sobre ella realizadas por la artista Laura Rodig y un proyecto de arte postal desarrollado junto a niños, niñas y jóvenes de los Centro de Creación (Cecrea) de siete regiones del país.

El rescate de la visualidad patrimonial sobre Gabriela Mistral y nuevas lecturas sobre su figura desde el arte, la memoria y la creación colaborativa, son los dos ejes que incluye la muestra Ecos de Gabriela Mistral.

A 80 años del Nobel de Literatura, que se exhibe desde el 10 de diciembre en el hall del Museo Nacional de Bellas Artes.

La muestra reúne dos obras clave de Laura Rodig, una de las artistas que más representó visualmente a Mistral: el óleo Retrato de Gabriela Mistral (ca. 1921-1924), conservado por el Museo Gabriela Mistral de Vicuña y exhibido en la 60° Bienal de Venecia (2024), y el Busto de Gabriela Mistral (s/f), vaciado en yeso y adquirido este año para la Colección MNBA.

Ambas piezas permiten explorar el estrecho vínculo entre la poeta y la artista, marcado por su labor educativa, su compromiso con la igualdad de género y su relevancia como creadoras fundamentales del siglo XX.

Esta es la primera vez que el retrato vuelve a presentarse en Chile tras su hallazgo en 2023, resultado de una investigación conjunta entre el Museo Gabriela Mistral de Vicuña y el Museo Histórico Gabriel González Videla de La Serena. 

Un segundo eje de la exposición es la muestra de arte postal creada por niñas, niños y jóvenes de los Centros de Creación (CECREA) de Antofagasta, La Serena, Vallenar, La Ligua, Santiago (San Joaquín), Coyhaique y Los Ángeles.

 Las piezas -siete cajas poéticas- forman parte del proyecto MNBA “Con Mistral: construyendo memorias, nuevas voces y miradas”, desarrollado entre septiembre y diciembre de 2025.

“Esta muestra celebra a Gabriela Mistral a través de la esencia de su labor como creadora y educadora: con compromiso con una memoria cultural diversa, participativa y descentralizada.

El cruce entre las obras de Laura Rodig y las creaciones de niñas, niños y jóvenes nos recuerda que el legado de Mistral está vigente y debe ser profundizado en constante diálogo con nuevos territorios y nuevas sensibilidades”, indica Varinia Brodsky Zimmermann, directora del Museo Nacional de Bellas Artes. 

Memoria y territorio: arte postal con siete CECREA del país

La iniciativa partió con el envío desde el Museo de una caja inspirada en Poema de Chile (1967), obra en la que Mistral recorre simbólicamente el territorio acompañado por un niño indígena y un huemul.

Cada CECREA activó la caja en talleres experimentales, sumando nuevas creaciones colectivas que reinterpretan el espíritu mistraliano desde distintas geografías y experiencias. Una de las cajas pasará a integrar la colección de arte postal del MNBA, mientras que las demás regresarán a sus territorios para futuras exhibiciones locales.

La exposición, que estará abierta hasta el 31 de diciembre de 2025, se enmarca en el ciclo de conmemoraciones motivadas por el Ministerio de las Artes, las Culturas y el Patrimonio en torno a la primera latinoamericana que recibió el Premio Nobel de Literatura.

Así también, el proyecto con los CECREA desarrollado por el Centro de Documentación Angélica Pérez Germain del MNBA, se sitúa al interior de los compromisos institucionales en enfoque de género y en el programa de descentralización del Museo Nacional de Bellas Artes, que busca fortalecer el trabajo con comunidades regionales, ampliar las posibilidades de circulación de las colecciones y visibilizar prácticas artísticas colaborativas. 

Participantes en el proyecto “Con Mistral: construyendo memorias, nuevas voces y miradas”

Coordinadora del proyecto: Alejandra Wolff (CEDOC MNBA) y Paula Villarroel (CECREA)

Cecrea Antofagasta

Isidora Belén Alchao, Jorge Luis Ali, Elioth Jafeth Antezana, Magdalena Anaís Arriagada, Leslie Camila Arzapalo, Angelo Santiago Balza, Andrés Santiago Caballero, Nataly Cadena, Odaliz Keydi Crespo, Jessica Marely de los Ángeles Cruz, Sara Narayani Cuero, Evoleth Darley Escudero, Aidany Polett Espinoza, Peyton Valentina Fermin, Martín Javier Figueroa, Evans Phillipe Garcias, Florencia Rafaela Guerra, Johan Hernando Hernandez, Yamir Agustin Huerta, Monzerrat Pazcal Jorquera, Nova Alice Lima, Luis Eduardo Marquez, Anellys Mirianyelis Michelena, Agustín David Olivares, Antonella Lizeth Otaíza, Alina Ahimar Otiniano, Maria Magdalena Otiniano, Divinia Perez, Manuel Orlando Piñango, Josue de Jesús Ribas, Luciana Estefanía Roman, Ariel Ignacio Sandoval, Francisco Alejandro Santana, Lucas Maximiliano Santander, Nadia Anhi Suarez, Melanny Suarez, Raúl Alexánder Tupa, Camila Isabel Valero, Maria Victoria Viscarra, Kendra Luciana Quiñonez.

Facilitadores: Aquiles Molina y Artemisa Lizana

Cecrea Vallenar

Participantes:

Javier Cordova, Nicolás Alfaro, Amanda Arancibia, Martina Ramirez, Beatriz Fritis, Delia Palacios, Dereck Palacios, Agustina Dominguez, Dilán Bravo, Natalia Aguirre, Agustín Rivera, Pia Peña, Fabiana Araya, María Contreras, Benjamín Campillay, Christianne Parra, Amaya Díaz, Diego Rojas, Franco Rojas.

Facilitadores: Javiera Arenas y Sebastián Gajardo.

Cecrea La Serena

Participantes: Ariana Cerda, Diego Cerda, Sofia Cerda, Brian Toro, Melvis Montaño, Isidora Zambra, Valentina Cortés, Sebastian Gomez, Matilde Muñoz, Sofia Belén Vega, Isidora Vega, Antonella Carrasco, Jade Florencia Romero, Valentina Cortés.

Facilitadores: Tatiana Alfaro Chávez y Julio Bustamante Escalona

Cecrea La Ligua

Participantes: Pascal Villarroel, Valeria Alejandra Rodríguez, Felipe Andrés Contreras, Pascal Campusano, Rocío Belén Ojeda, Francisca Constanza Fuentealba, Marucela Millaray Guajardo, Josefina Belén Valdivia, Tomás Ignacio Flores, Benjamín Nicolás Vergara, Antonella Carolina Rodríguez, Francisco Ignacio Campos, Ámbar Catalina Chacana, Brenda Yanett Fernández, Maury Valentina Dávila, Josefa Aneis Tobar, James Toledo, Estefanía Fernández.

Facilitadores: Fabiola Barrera y Enrique Neira Astudillo

Cecrea San Joaquín 

Participantes: Facundo Nicanor Muñoz, Uma Martina Moraga, Vicente Corrales, Lucciana Aburto, Emilia Gutiérrez, Maite Moltedo, Alejandrina Villa, Yerson Villa, Máximo Latallada, Rafaella Almarza, Ana Karina Villa, Fernanda Gutiérrez, Dante Peralta, Benjamín Sanchez.

Facilitadores: Marcela Robles y Nicole Maldonado.

Cecrea Los Ángeles

Participantes: Margareth Carrasco, Vicente Piña, Fernanda Palomo, Lizbeth Romero, Katherine Urrutia, Sebastián Cancino, Amanda Guzman, Mía Antonia Leiva, Jennifer Paine, Sakinray Manquepi.

Facilitadores: Lukas Julio y Carolina Vallejo.

Cecrea Coyhaique

Participantes: Patricia Carolina Gómez, Zaita Lihuen Cárdenas, Ignacia Anais Gfell, Tomas Gfell, Amanda Belén Reyes, Mía Fernanda Reyes, Alonso Ferrada, Elena Ferrada, Amelia Heim, Elizabeth Margarita Sanders, Amalia Simona Mancilla, Silvestre Aneki Pavez, Isidora Catalina Paz, Helena Cerna, Ema Leonor Aravena, Marina Adiego.

Facilitadores: Alejandro Cárdenas Baracaldo, Amparo Briceño y Manuela Millar. 

Por primera vez Chile será país invitado de honor del Salón del Cómic de París

 La presencia de la delegación nacional se desarrolla gracias a la colaboración con ProChile, la División de las Culturas, las Artes, el Patrimonio y la Diplomacia Pública (DIRAC) del Ministerio de Relaciones Exteriores.

Desde el 5 al 7 de diciembre de 2025, se realizará la 15ª edición del Salón del Cómic de París, donde Chile es el País Invitado de Honor del certamen y donde también se convertirá en el primer país latinoamericano en ocupar este rol, lo que representa una oportunidad única para visibilizar y posicionar a la historieta chilena en el circuito editorial europeo.

 “Que Chile sea el primer país latinoamericano en participar como Invitado de Honor en este encuentro da cuenta de la consolidación de nuestra presencia en el circuito internacional de ferias y festivales del libro, fruto del trabajo interinstitucional y colaborativo que desarrollamos junto al ecosistema del libro.

Este hito reafirma el compromiso del Ministerio de las Culturas con el fortalecimiento de la internacionalización del libro y la lectura”, afirmó la ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Carolina Arredondo Marzán.

Y agregó que: “El Salón del Cómic de París representa una importante vitrina para el cómic, la narrativa gráfica nacional, y para nuestras creadoras y creadores, quienes cada vez son más reconocidos por la calidad de su trabajo y por sus propuestas editoriales, apostando por la bibliodiversidad a través de múltiples estilos y voces narrativas”.

El Salón del Cómic de París es el único festival especializado en historieta que se realiza en la capital francesa; está dedicado al cómic independiente y de autor. 

Este encuentro reúne a más de 150 artistas, investigadores, editores y libreros, con un público estimado de 20.000 personas. Cada edición incluye exposiciones, talleres, clases magistrales y un programa curatorial en torno al país invitado. 

La delegación nacional está compuesta por creadores y profesionales de la narrativa gráfica, definidos a través de distintos mecanismos institucionales. Por parte del Consejo del Libro y la Lectura asistirán los ilustradores:  Félix Vega, Sol Díaz, Marcela Trujillo (Maliki) y German Gabler; Los investigadores: Claudio Aguilera y Paloma Domínguez; junto a los seleccionados mediante la Línea de Apoyo a la Difusión: Denisse Valdenegro Durán, Sofía Flores Y Acción Cómics.

 A ellos se suma la presencia de Antonia Bañados, invitada por Dirac, además de los artistas Francisca Cárcamo (Panchulei) y Rodrigo Elgueta. 

"Para ProChile, apoyar la presencia de nuestro país como invitado de honor en París es parte de nuestra misión: abrir puertas y generar visibilidad internacional para nuestra oferta, en este caso, la creatividad chilena. 

Este reconocimiento al talento y la trayectoria de nuestros creadores nos posiciona como referentes en la narrativa gráfica latinoamericana y abre una oportunidad única para que Chile se proyecte y surjan nuevos negocios en uno de los mercados culturales más importantes de Europa", señaló el director general de ProChile, Ignacio Fernández.

Cabe destacar que esta instancia, como también lo ha sido la presencia nacional en Festival del Cómic del Angoulême, configuran una estrategia sostenida de inserción de la narrativa gráfica chilena en el ecosistema del cómic europeo.

 Ambas experiencias son complementarias: el primero como festival de referencia mundial; y el segundo como espacio especializado en cómic independiente y de autor en la capital francesa.

La segunda temporada de Paradise se estrena exclusivamente en DISNEY+

Hoy, en CCXP25 Brasil, en un panel con Dan Fogelman (creador y productor ejecutivo), Sterling K. Brown (productor ejecutivo y protagonista) y Shailene Woodley (protagonista), Disney+ presentó el nuevo adelanto y póster de la segunda temporada de la serie dramática Paradise.

La nueva temporada de la serie nominada al Emmy® estrenará el lunes 23 de febrero de 2026 exclusivamente en Disney+, con tres episodios, seguidos de nuevos episodios cada semana.

En la segunda temporada de Paradise Xavier (Sterling K. Brown) busca a Teri por todo el mundo y descubre cómo ha sobrevivido la gente durante los tres años transcurridos desde "El Día".

De vuelta en Paradise, la armonía de la comunidad se resquebraja mientras el búnker se enfrenta a las secuelas de la temporada 1 y se descubren nuevos secretos sobre los orígenes de la ciudad.

La serie está protagonizada por Sterling K. Brown, Julianne Nicholson, Sarah Shahi, Nicole Brydon Bloom, Krys Marshall, Enuka Okuma, Aliyah Mastin, Percy Daggs IV y Charlie Evans. Con la participación especial de Shailene Woodley, Thomas Doherty, Raymond Cham Jr., Michael McGrady, Timothy Omundson y Patrick Fischler.

Paradise es una creación de Dan Fogelman, quien también es el productor ejecutivo. Jess Rosenthal, John Hoberg, Sterling K. Brown, Steve Beers, Glenn Ficarra y John Requa también son productores ejecutivos. La serie es una producción de 20th Television.

Los controles parentales de Disney+ garantizan que la plataforma sea una experiencia de streaming adecuada para todos los miembros de la familia. Los suscriptores pueden crear perfiles protegidos por un PIN y establecer, para determinados perfiles, límites de acceso basados en la clasificación del contenido.  

Sobre DISNEY+ en América Latina.  

En América Latina, Disney+ es el servicio de streaming que brinda acceso a la más amplia propuesta en streaming con entretenimiento para todas las edades, incluyendo películas, series, eventos en vivo y otros contenidos de Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic, ESPN y Hulu. 

Ofrece una colección de contenidos originales exclusivos, entre los que se incluyen largometrajes, documentales, series de acción real y de animación, y cortometrajes, así como también la transmisión en vivo de eventos culturales, y deportivos de la mano de ESPN, la marca de deportes más respetada en la región. 

Para más información, visite disneyplus.com, o encuentre la aplicación Disney+ en la mayoría de los dispositivos móviles y de TV conectada.