miércoles, 23 de octubre de 2024

Pasado y presente en la vida de una autora

 El viernes 25 de octubre, a las 19.00 horas, la destacada autora chilena radicada en Alemania Patricia Cerda, de reconocida trayectoria en la literatura histórica, presentará su nuevo libro, Mística para principiantes, un sorprendente volumen de relatos de ficción y autoficción publicado por la editorial independiente chilena Ediciones del Gato.

En esta nueva obra, la escritora e historiadora entrega una mirada intimista y reflexiva, repasando su infancia y juventud en Concepción, así como su vida actual en Berlín, desde donde observa el devenir social y político del país que dejó hacia el final de la dictadura. “Estos relatos los he ido escribiendo poco a poco en la última década.

Son ficciones, comentarios, síntesis, reflexiones, conversaciones, glosas al borde del borrador que es mi vida. Podrían ser intentos de pasarla en limpio”, indicó la autora de Mestiza, Rugendas y Lucila, entre otras aclamadas novelas históricas.

El lanzamiento de Mística para principiantes se transmitirá por Instagram Live y Facebook Live de Ediciones del Gato el viernes 25 de octubre a las 19.00 horas Chile. Participarán como invitados los escritores Mary Rogers G. y Marcelo Simonetti.

Mística para principiantes es un compendio de once relatos que abordan indistintamente la ficción histórica y las propias experiencias de la autora. Tiene 145 páginas, y está disponible a $13.000 en edicionesdelgato.cl y Bigstore.cl con envío a todo Chile. También en librerías Qué Leo Mil Tobalaba, Qué Leo Ñuñoa, Trayecto Bookstore, Qué Leo 40 y Qué Leo Forestal.

Patricia Cerda (@patriciacerdap en Instagram).

Nacida en Concepción, Chile, vive desde 1986 en Alemania, donde obtuvo un doctorado en Historia en la Universidad Libre de Berlín.

Cuenta con ocho novelas y dos libros de relatos publicados: Mística para principiantes (2024, Ediciones del Gato); Lucila (2024, Ediciones B); Ercilla y las contradicciones del imperio (2023, Ediciones B); Las Infames (2021, Planeta) Bajo la Cruz del Sur (2020, Planeta); Luz en Berlín (2019, Planeta); Violeta & Nicanor (2018, Planeta); Rugendas (2016, Ediciones B); Mestiza (2016, Ediciones B); y Entre Mundos (2013, Cuarto Propio).

 Ha sido traducida al alemán, inglés, árabe y chino, y es reconocida por la crítica chilena como una de las más relevantes autoras del género histórico en nuestro país. 

Ediciones del Gato (@ediciones_delgato en Instagram).

Ediciones del Gato es una iniciativa orientada a apoyar a autores independientes en la edición, publicación, promoción y distribución de sus obras. Nacida del interés por contribuir al espectro nacional, crea puentes entre escritores y lectores, buscando facilitar la tarea de publicar y dar a conocer trabajos que se mueven más allá de las tendencias del mercado.

Thriller explora en los miedos más profundos de las personas frente al poder de la naturaleza.

¿Qué ocurriría en Chile si alguno de sus 95 volcanes activos entrara en una erupción incontrolable? No estamos tan lejos de esta historia de Michael Crichton publicada por RBA que acaba de llegar a librerías del país.

Crichton, creador de Parque Jurásico y numerosos best sellers mundiales que han sido adaptados al cine, llevaba años trabajando en este apasionante proyecto de libro que no pudo culminar.

Tras su muerte prematura en 2008, su viuda guardó el manuscrito hasta que encontró al escritor adecuado para completarlo, James Patterson, maestro del género negro.

A juicio de Don Winslow (autor de El Cártel), la unión de Crichton y Patterson ha dado lugar a “una novela que es tan emocionante y asombrosa como Parque Jurásico, llena de suspenso, aterradoramente real y absolutamente inolvidable”.

The New York Times Review comenta, “Patterson sabe dónde están enterrados nuestros miedos más profundos… No hay nada que detenga su imaginación”.

Con una perfecta combinación entre ciencia, suspenso y aventuras, esta novela es una historia apasionante y adictiva que mantiene al lector enganchado de principio a fin.

Crichton (1942-2008) fue además autor de novelas como "Latitudes piratas", "El mundo perdido", "Dientes de dragón".

Sus libros han vendido más de 200 millones de ejemplares en todo el mundo, traducidos a cuarenta idiomas y servido de base para quince largometrajes. El propio Crichton escribió y dirigió "Westworld", "El primer gran asalto al tren" y "Coma". También creó la exitosa serie de televisión "Urgencias".

James Patterson (Newburgh, 1947) es uno de los escritores más prolíficos y de mayor éxito en el mundo. En Estados Unidos, de cada 15 libros que se venden, uno es de Patterson. Sus obras, que se publican en más de 50 países, cuentan con más de 16 millones de lectores al año.

Uno de los volcanes de Hawái está a punto de entrar en erupción. Todos los indicios y las pruebas hacen suponer que va a ser la peor erupción que haya sufrido nunca la isla. 

Probablemente, arrase la isla entera donde hay algo guardado secretamente. Si la lava alcanza a ese algo las consecuencias serán aún más catastróficas. 

El gobierno de los Estados Unidos y expertos vulcanólogos se ponen en marcha para intentar encontrar una solución…

Exitoso Encuentro de Trabajadoras de las Artes en la Región de Coquimbo

Durante dos días artistas de la Región de Coquimbo tuvieron la oportunidad de ser parte del 2do Encuentro de Trabajadoras de las Artes (ETRA) financiado por el programa de Iniciativas Estratégicas Regionales (IER) de la Subsecretaría de las Culturas y las Artes.

La actividad, impulsada desde la Mesa Feminista de Trabajadoras de las Artes busca potenciar el desarrollo económico territorial a través de la reactivación del sector cultural local, y contó con la participación de más de 60 artistas pertenecientes a diversas disciplinas y a la gestión cultural.

El encuentro congregó a artistas, gestores y cultores en la Biblioteca Regional Gabriela Mistral quienes debatieron sobre temáticas atingentes para el desarrollo de su vida laboral, tales como la cobertura del seguro social y accidentes; arte, comunidades y territorio; formulación de proyectos, entre otros.

Además, contó con la presencia de diferentes carteras de gobierno, como la SEREMI de la Mujer y Equidad de Género, SEREMI del Trabajo, SEREMI de Economía y la Dirección de SERNAMEG.

Cedric Steinlein, seremi de la Culturas, las Artes y el patrimonio, MINCAP, destacó esta iniciativa que busca el desarrollo de quienes dedican su vida a la creación y difusión artística. Es tal la importancia de esta actividad que en esta segunda versión se aumentó el presupuesto por parte de la institución para contar con una actividad con mayor cobertura.

“Este año logramos prácticamente duplicar el presupuesto, lo que nos permite tener un segundo encuentro mucho más potenciado, con más participantes y además inclusivo y justicia territorial, porque tenemos participantes de las tres provincias de la región lo que nos permite tener una cobertura muy importante y seguir potenciando ese trabajo intersectorial.

Como gobierno estamos comprometidos y comprometidas a seguir fomentando y apoyando un trabajo cultural en el territorio”, añadió el seremi.

Por su parte, el seremi del Trabajo y Previsión Social, Francisco Brizuela Tapia comentó la importancia de este tipo de instancias para el desarrollo de las condiciones en el ámbito de la cultura.

“Participamos como ministerio, a través del Instituto de Seguridad Laboral compartiendo información relevante sobre todo para los trabajadores y trabajadores de las artes y las culturas que es un sector históricamente precarizado en nuestra sociedad y que requiere de herramientas y fortalezas que les permitan acceder por ejemplo a las prestaciones que hoy en día nos entregan las instituciones encargadas de la salud y la seguridad laboral”.

Un encuentro inclusivo, transversal e interprovincial.

Este segundo encuentro estuvo marcado por tres ejes: inclusivo, transversal e interprovincial que se reflejaron desde su organización. Es que este año se incorporó lengua de señas en cada ponencia, se trataron temas como ambientes libres de violencia de género y accesibilidad universal y participación cultural de la discapacidad, creando un espacio inclusivo y considerando a diversos sectores de la sociedad.

Además, se contó con una beca de 15 plazas, las cuales cubrían los costos de alimentación, el traslado y alojamiento a participantes fuera de la conurbación, para considerar a artistas de las 15 comunas de la región.

Claudia Suárez, integrante de la Asociación de Trabajadoras de las Artes explica que el democratizar territorialmente este encuentro es uno de los ejes fundamentales, y no descarta poder ampliarse en versiones futuras.

“Cuando cerramos el primer encuentro pensamos hacer satélites, por ejemplo, pero también hay un tema presupuestal importante. Estamos viendo posibilidades porque la creatividad nos sobra por lo tanto podemos lograr generar distintos espacios o recursos o talleres en simultáneo”.

La artista se mostró feliz por la convocatoria y los objetivos propuestos para esta versión que permiten disminuir las brechas e inequidad en la formación de cada cultor, considerando que muchos se forman de manera autodidacta y no en estudios formales.  “Este encuentro es justamente para ajustar esa inequidad.

Tratar de que todos y todas tengamos las herramientas para poder por ejemplo formular un buen proyecto. hay distintas cosas, herramientas y conocimientos que no todas y todos tenemos, creo que ahí radica la importancia”, añade Suárez.

Un encuentro que fue valorado por los asistentes. Así como María Paz Lillo, artista escénica y artesana de Vicuña quien destacó las temáticas tratadas que les permite contar con mas herramientas para intervenir en los territorios

“Agradecida de la organización porque todo impecable, las ponencias son todas de nivel con gente muy preparada y con información muy útil para nosotros como artistas. Agradecida de la administración, de las temáticas y de la inclusión, tenemos gente con lenguaje de señas en cada ponencia para que todos estemos incluidos, así que se agradece mucho a la agrupación de Trabajadoras de las Artes”

A su vez María José Riveros, Directora de extensión de la Universidad Mayor, encargada de dictar el módulo de Formulación de proyectos, se mostró admirada de la participación activa y el carácter vibrante de los artistas que integraron el segundo encuentro de trabajadores del arte. 

“Hay muchas personalidades críticas que hacen que el encuentro sea aún más interesante para mí que vengo de afuera. Las condiciones en las que se da todo o sea la producción es fabulosa porque ponen valor un punto muy relevante, la calidad de vida de los artistas y acá se está incluyendo un bienestar muy sintomático de la visión del trabajador y trabajadora de las artes como una persona esencial en la sociedad de hoy en día”.

Sebastián Moreno Triviño artista visual del puerto de Huasco, representando la plataforma patrimonial Materiales Particulados, también se mostró agradecido por la instancia que espera siga en el tiempo.

“Lo más interesante es cómo esto nos permite crear otros espacios para nosotros los artistas no solamente desde el encuentro formativo sino también de poder generar espacios de nexo para poder crear redes resistentes y redes mucho más efectivas y afectivas a la hora de poder crear y a la hora también de poder relacionarse”.

Para más información y detalles sobre las actividades generadas por la Asociación de Trabajadoras de las Artes puedes visitar el Instagram @trabajadorasartescoquimbo.

Las novelas ganadora y finalista del premio Planeta 2024

 Victoria

Paloma Sánchez-Garnica

 La novela ganadora del Premio Planeta 2024 nos muestra un retrato impactante de la azarosa vida de personas que sufrieron en carne propia las consecuencias de las grandes decisiones políticas.

Recién terminada la Segunda Guerra Mundial, en un Berlín arrasado y sin futuro aparente, Victoria sobrevive cantando cada noche en el club Kassandra.

 Pese a tener una mente prodigiosa, capaz de crear un poderoso sistema de cifrado de mensajes, su hija Hedy y su hermana Rebecca dependen de ese mísero sueldo para sobrevivir.

Un chantaje sin escrúpulos por parte de los rusos obligará a Victoria a viajar sola a Estados Unidos, donde, sin embargo, disfrutará del amor incondicional del capitán Norton.

Allí descubrirá que la que parecía la sociedad más democrática del mundo esconde una rancia capa de racismo e injusticias de la mano del Ku Klux Klan y el senador McCarthy.

Una novela grandiosa en la que los resentimientos, el dolor de la pérdida y las decisiones difíciles serán superados gracias al coraje de unos personajes que luchan firmemente por defender lo que más aman.

Fuego en la garganta

Beatriz Serrano

Una mañana de 1993, la vida de Blanca se rompe cuando su padre le anuncia que su madre no regresará. A partir de entonces, Blanca teme que pueda tener un don insólito: la capacidad de obrar milagros, aunque el primero sea provocar la muerte de una niña que se burla de su situación familiar.

Con el peso de la culpa sobre sus hombros y las ansiedades propias del abandono, Blanca busca en internet personas con las que hablar y conecta con un grupo de chicas que también se encuentran solas y perdidas. Unidas por la fascinación que sienten por Charles y Marilyn Manson, Joy Division y su gusto por vestir de negro, Blanca encuentra en ellas a su familia elegida.

Fuego en la garganta recorre la infancia y la adolescencia de una chica que no encuentra su lugar en el mundo. Una aventura que se trasladará de las pantallas a un mundo real en el que habitan padres ausentes, héroes inesperados, monjas, tecnófobos y jipis del sur de España.

Llega obra de danza multisensorial para la primera infancia

Danza, música, instalaciones artísticas y un recorrido por el territorio y la fauna chilena, es la experiencia inmersiva que ofrecerá a niños entre los 4 y 7 años, la obra GEA, del colectivo chileno Atlas.

La obra invita a los niños y niñas a interactuar con los elementos dispuestos en escena, escuchando, observando y tocando. Allí serán guiados por mamíferos, reptiles, anfibios y humanos.

El movimiento está basado en especies con las que compartimos nuestro entorno y la música en vivo fusiona sonidos del paisaje chileno con música electroacústica, mientras que los objetos y proyecciones están inspirados en la biodiversidad y la geografía chilena.

Frente a la crisis medioambiental, la obra busca conectar con el sentido de pertenencia hacia el entorno, así como con empatía hacia las otras especies del planeta.

 "Tenemos mucho en común con las especies que nos rodean, comenzando por los patrones de movimiento del desarrollo motor que nos llevan a caminar.

En dicha etapa podemos ver a los bebés realizando coordinaciones homólogas propia de las ranas hasta movimientos contralaterales, como el gateo, de los mamíferos", señala la directora, Loreto Caviedes.

Esta propuesta es la continuación de la investigación de danza multisensorial iniciada con la obra ATLAS, para bebés de entre 6 meses y 3 años. "ATLAS podría representar nuestro primer ambiente como especie humana, inspirado en las aguas oceánicas y amnióticas, mientras que GEA explora nuestro segundo ambiente, el terrestre", agrega Caviedes.

La directora también señala que la obra reflexiona sobre el medioambiente, tema fundamental para niños y niñas de nuestros tiempos: “Consideramos fundamental promover discursos ecologistas que trasciendan la idea del ‘fin del mundo’ y nos conecten con un sentido de pertenencia hacia nuestro entorno, así como con empatía hacia las otras especies con las que compartimos el planeta.

Creemos que una manera de lograrlo es a través de reconocernos como humanos, pero también en conexión con las otras especies con las que compartimos territorio”.

 Las funciones serán del 02 al 10 noviembre, sábado y domingo a las 12 y 16 horas. Entradas desde $6.000 en gam.cl

¡Temporada Siniestra 2024 vuelve en Halloween en “Exclusiva” a Cinemark!

Déjate sorprender este Halloween con la mejor programación de misterio y terror con las siete películas más espeluznantes de todos los tiempos con reestrenos de suspenso “clásicos de terror” como “El Resplandor" (The Shining),

“El Silencio de los Inocentes” y “El Exorcista”, en una programación de “Temporada Siniestra” (2024) cuya cartelera, solo estará disponible en Cinemark y se extenderá durante los días: 31 octubre, 1, 2, 3, 4, 5 y 6 noviembre. 

La pre-venta online para las películas de terror, ya está disponible para reestrenos clásicos como “El Resplandor”, “El Silencio de los Inocentes”, “El Exorcista”, “De Noche con el Diablo”, el reestreno de “Longlegs”, el debut de “Sonríe 2” (estreno 17 octubre), y el estreno de “Terrifier 3” (estreno 31 octubre), ya cuentan con entradas disponibles en boleterías del cine, cajeros de autoatención, y en https://www.cinemark.cl/siniestra

La parrilla programática, que incluye una versión remasterizada de las citadas superproducciones, considera funciones en los complejos Cinemark ubicados en Alto Las Condes, Mallplaza Oeste, Mall Plaza Norte, Portal Ñuñoa y Mallplaza Vespucio, Mall Plaza Tobalaba, Midmall Maipú,  en el caso de Santiago, mientras que en regiones, llegarán a las carteleras de Mallplaza Arica, Mallplaza Iquique, Mallplaza La Serena, Mall Espacio Urbano en Viña del Mar, Mallplaza Mirador BioBío en Concepción y en Mallplaza El Trébol en Talcahuano. 

En tanto los cines que contemplan exhibir solo “El Resplandor”, “El Exorcista” y “El Silencio de los Inocentes” son Cinemark Rancagua, Cinemark Mall Marina Arauco y Cinemark Portal Osorno.

Más información en  https://www.cinemark.cl/siniestra

Con una cartelera para todos los públicos, vuelven las funciones de autocine a Quilpué

 Desde la divertida película de 31 Minutos hasta el emotivo drama bélico “Mi mejor enemigo”, serán parte de la renovada cartelera durante octubre, noviembre y diciembre. 

Siguiendo con nuevos panoramas, el Centro Cultural Quilpué Audiovisual exhibirá diversas películas en formato autocine de forma gratuita y con cupos limitados. Estas se realizarán en el Portal Belloto y requerirán inscripción previa a través de la página www.quilpueaudiovisual.cl

La primera función será el viernes 25 de octubre a las 20:00 horas con una cinta que, a pesar de su limitado presupuesto, fue premiada tanto a nivel nacional como internacional, “Mirageman”, del director Ernesto Díaz, relata la historia de Maco Gutiérrez (Marko Zaror), un hombre solitario y experto en artes marciales que decide convertirse en el vigilante enmascarado “Mirageman” para combatir la delincuencia en Santiago. 

Las exhibiciones en noviembre serán a las 20:30 horas y comenzarán el jueves 21 con “La mentirita blanca”, una comedia dirigida por Tomás Alzamora y protagonizada por Rodrigo Salinas, que trata de un periodista fracasado el cual, debido a la falta de eventos en el pequeño pueblo donde vive, decide empezar a inventar noticias para no perder su trabajo.

Todo se complica cuando se convierte en el reportero más popular de la región y debe decidir entre seguir mintiendo o finalmente decir la verdad. 

El 29 de noviembre será el turno de “Mi mejor enemigo”, una conmovedora película bélica del director Alex Bowen. Ambientada en diciembre de 1978, en medio de tensiones y rumores de guerra entre Chile y Argentina, una patrulla chilena se pierde en la pampa cuando su brújula se rompe y se ve obligada a cavar una trinchera, donde, días después, se instalará una patrulla argentina frente a ellos.

A pesar de la tensión y la guerra, se dan tiempo para desarrollar una amistad en contra de las probabilidades. 

La cartelera llegará a su fin el viernes 13 de diciembre a las 21:00 horas con “31 Minutos, la película", dirigida por Álvaro Díaz y Pedro Peirano.

Esta divertida película, basada en el famoso programa infantil que alegró tantas infancias, cuenta las aventuras de Tulio Triviño y sus amigos mientras tratan de recuperar a Juanín Juan Harry de las manos de la malvada multimillonaria Cachirula, quien lo tiene secuestrado para completar su colección de animales exóticos. 

Esta iniciativa cuenta con el financiamiento del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio a través de su Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras, cuenta con el auspicio de la Municipalidad de Quilpué y la colaboración de EFE Trenes Valparaíso y Cenco Malls Belloto. 

Revisa la cartelera completa en www.quilpueaudiovisual.cl / RRSS: @ccquilpueaudiovisual

martes, 22 de octubre de 2024

Escuela de Teatro UV celebra el XIV Festival de Creación Juan Barattini Carvelli en Sala Negra

 Los días jueves 24 y viernes 25 de octubre a las 17:30 horas se realizará el Festival de Creación Juan Barattini Carvelli, siendo esta su decimocuarta versión. Participarán obras de cuatro espacios formativos: Teatro de la Universidad Mayor, Actuación Duoc UC, Centro de Investigación Escénica Teatro del Instinto y Escuela de Teatro UV.

La programación del Festival cuenta con las obras “Ansia”, “Me quema el alma” y “La casa de Bernarda Alba” el día jueves 24, y “17:40”, “El extraño ser” y “Te pasa por llorar mirándote al espejo” el viernes 25. 

El martes 22 de octubre es el hito de lanzamiento para la Comunidad Teatro UV, contando con la presencia de la destacada actriz y cantante, Marta Contreras, la actriz y profesora de la Escuela, Claudia Cabezas, quien fue estudiante de Juan Barattini, y el actor y Alumni fundador del Festival, Sebastián Carez-Lorca, quien señala:

“El primer festival realizado en la Escuela fue el Festival Interno de Actuación y Movimiento, siendo el antecesor del Festival de Creación, ambos organizados por estudiantes. El Festival Juan Barattini Carvelli se creó el año 2009 entre estudiantes y docentes.

El primer equipo lo conformaron Marcela Inzunza, directora de la carrera de Actuación Teatral, Andrés García, académico, Cristian Aguilera y yo, estudiantes en ese entonces.

El objetivo del Festival Juan Barattini Carvelli era hacer un homenaje en vida al profesor Juan Barattini, y apuntar a la participación de otras escuelas”.

“Es hermoso que siga siendo un homenaje, quince años después. El sentido actual se lo dan los estudiantes, en nuestro caso era generar instancias de profesionalización, activación de la Sala, darles espacio a los nuevos creadores, levantando un espacio de exhibición con premios, para hacer currículum, iniciarnos en la vida profesional, creando circuitos de apoyo, conocerse y conectar”, añade Sebastián.

El equipo que organiza el Festival de Creación Juan Barattini Carvelli en esta oportunidad está conformado por Amanda Borgoño, Productora de la Escuela de Teatro UV; Tamara Figueroa, Coordinadora del Área de Creación; Paula Díaz, Alumni y Encargada del Área Técnica y Producción; Naray Tapia, estudiante a cargo de la Gestión y Coordinación con las compañías; Sol Thompson, estudiante a cargo de Comunicaciones; y Cristóbal Reyes, equipo curatorial y anfitrión. 

 Paula Díaz, Alumni Encargada del Área Técnica y de Producción, comenta: “Me interesa tener la experiencia de organizar un festival, es una buena oportunidad para aprender. También puedo transmitir los conocimientos que he adquirido en Sala Negra, guiar con lo que he aprendido con todos estos años como apoyo técnico y en producción, es una parte de mí, también fui alumna y ver que esto puede funcionar bien motiva a que más personas sigan incursionando en el teatro, la creación, la producción”. 

Naray Tapia, estudiante a cargo de la Gestión y Coordinación con las compañías, detalla:  “Llegaron siete postulaciones. Nosotros nos contactamos con otros estudiantes para que fueran parte del equipo programador, uno por cada curso más una persona titulada, siendo seis personas en total.

Lo que hicieron fue reunirse y según lo que veían en el dossier y las bases, le ponían puntaje a las obras, fue así como quedaron seis seleccionadas. Las temáticas relevantes en este Festival tienen que ver con el género, problemáticas que afectan a mujeres y diversidades, y lo siniestro, donde lo crudo está muy arraigado en algunos montajes”. 

Sol Thompson, estudiante a cargo de Comunicaciones, comenta: “Me gusta el rol de hablar con las personas, preguntar, conversar. Es importante que como estudiantes nos organicemos y generemos encuentro, armemos una red de contactos, establezcamos lazos para potenciar nuestro quehacer cultural”. Para más información seguir a @escuelateatrouv en Instagram.

Se presenta el documental Revoir l’ambassade, memorias franco-chilenas

 El Museo de la Memoria y los Derechos Humanos invita a la presentación del documental “Revoir l’ambassade, memorias franco-chilenas”, de los co-directores Thomas Lalire y Benoit Keller

El documental abarca los días que siguieron al golpe de Estado del 11 de sep­tiembre de 1973, en los que cientos de opositores intentaron escapar de la re­presión y se agolparon en las puertas de la embajada francesa.

Françoise de Menthon, esposa del embajador francés, decidió escribir un diario para dejar constancia de aquellas trágicas horas y de la excepcional acogida que recibieron por parte de la embajada.

Cincuenta años más tarde, la familia de Menthon abrió las puertas de su mansión a los antiguos refugiados chilenos. Durante el tiempo de una re­cepción, los recuerdos de esta historia resurgen, entrelazándose y creando una memoria colectiva.

El documental será presentado este jueves 24 de octubre a las 17:00 horas en el Auditórium del MMDH. Actividad gratuita, con inscripción previa. 

¡Continúa el Ciclo de Teatro Diversidades Mónica Briones!

 Junto al Ministerio de la Mujer y Equidad de Género y el Ministerio de Cultura, las Artes y el Patrimonio, el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos invita a la ver la obra” Yeguas Sueltas”, dirigida por Ernesto Orellana G., segunda obra del Ciclo de Teatro Diversidades Mónica Briones.

La obra se presenta este 24, 25 y 26 de octubre a las 20.00h en la explanada del Museo.

Yeguas sueltas conmemora los 50 años de la primera protesta homosexual registrada en Chile un 22 de abril de 1973, en pleno gobierno de la Unidad Popular de Salvador Allende y previo al golpe al Estado y el inicio de la dictadura civil-militar.

La obra se inspira en entrevistas a quienes sobrevivieron a dicha protesta, en archivos de prensa, imaginarios visuales, musicales y audiovisuales de la década de los setenta, retratando las vicisitudes y conflictos de un grupo de homosexuales femeninos y travestis empobrecidas que se tomaron la Plaza de Armas de Santiago para develar la violencia policial y discriminación que sufrían a diario.

Actividad gratuita con inscripción previa en la explanada del Museo. 📌Retira tu entrada gratuita a través de Portaldisc

Los muppets: un show especial ya está disponible en DISNEY+

  El especial cuenta con la participación de estrellas invitadas como Maya Rudolph, Sabrina Carpenter y el productor ejecutivo Seth Rogen Ya...