sábado, 9 de diciembre de 2023

Exposición presenta una inmersión de 12 destacados artistas en el uso del color y las formas

Desde el 7 de diciembre de 2023 al 16 de febrero de 2024, los visitantes tendrán la oportunidad de sumergirse en el mundo de la artista y co-curadora de la muestra, Consuelo Lewin -reconocida por su enfoque en la visualidad abstracta-, junto a 11 artistas nacionales, a través de "TONO-VALOR-SATURACIÓN”.

Esta muestra -abierta gratuitamente a todo público-, se erige como una oportunidad única para contemplar diferentes corrientes de reflexión desde los colores.

La esencia de esta exposición, para Consuelo Lewin, radica en la observación y percepción de las obras a través del prisma del color, respecto al valor, tono y saturación. 

Explica que “la agrupación de las tres temáticas se fundamenta en las cualidades y variaciones que tiene el espectro de colores, permitiendo una apreciación más profunda de cada obra".

Para el artista Carlos Navarrete, co-curador de la muestra, los tres conceptos son fundamentales, ya que redefinen la manera en que se ve el color y la forma. En base a ello, señala que “no se trata solo de cómo se aprecian visualmente estos elementos, sino también de cómo ayudan a resolver problemas al pintar, como la composición y las técnicas que se utilicen”.

La exposición, compuesta por la visión de 12 artistas nacionales, se distribuye en tres temáticas. En "tono", se encuentra Consuelo Lewin, Raisa Bosich, Raimundo Edwards y Rodrigo Zamora; en la sección "valor", Josefina Concha, Paula Subercaseaux, Colomba Fontaine y Francisco Morán, mientras que "saturación" incorpora la visión de Carlos Navarrete, Ricardo Pizarro, Malu Stewart y Francisca Sutil.

Todos aquellos que deseen visitar la muestra, pueden hacerlo de manera gratuita a partir del 7 de diciembre, entre 09 y 17 hrs en la Sala Gasco. Para una mejor experiencia, estarán disponibles diversos recursos visuales a través de enlaces multimedia, donde se encontrarán imágenes y videos, en www.salagasco.cl

Con esta exposición, Sala Gasco continúa siendo un punto de encuentro cultural entre todos aquellos que buscan disfrutar del arte en el corazón capitalino.

Sala Gasco Arte Contemporáneo: Santo Domingo 1061, Metro Plaza de Armas. Horario de 09 a 17 horas. Abierto a todo público de manera gratuita.

Con gran éxito comenzó “De Tórtolas y Guitarras: Encuentros musicales en Quilpué”

El pasado sábado 2 de diciembre el Centro Cultural Quilpué Audiovisual lanzó en el Liceo Politécnico Marga Marga, el evento cultural “De Tórtolas y Guitarras: Encuentros musicales en Quilpué”, que busca crear comunidad y compartir en torno a la música.  

La jornada contó con la participación de las artistas locales provenientes de Los Pinos, "Las Esclerófilas", quienes compartieron escenario con Oña Castillo y Daniel Muñoz.

También se contó con la música de Piero Torchio y hubo gran participación por parte del público, que pudo bailar y disfrutar de este bello espectáculo en su propia comunidad.

Al respecto, Daniel Muñoz afirma: “Con este proyecto, buscamos reunir a los vecinos y vecinas en torno a la música en un espacio abierto invitando a un grupo musical del lugar, conocido por todos.

Queremos que la comunidad salga de su casa y sienta que es posible compartir en un espacio colectivo, en que todos se vean las caras y se conozcan, rompiendo con la costumbre individualista de estar todo el tiempo en nuestro propio mundo”.

Programación

La próxima fecha será el domingo 10 de diciembre en la Plaza del Che, entre Pelantaro y Doctor Salas, Sector Peyronet, donde se presentará “Trappo Banda” acompañados por Daniel Muñoz. El ensayo estará abierto a la comunidad desde las 12:00 horas en la Sede N°43 y la presentación musical será a las 18.00 horas en la plaza. 

Finalmente, el sábado 16 de diciembre en la Escuela Santiago Bueras Los Perales, se realizará la última presentación junto a “Las Catralas de la Cueca”, quienes estarán acompañadas por el Club de Huasos Sol y Guitarra de Quilpué. El ensayo estará abierto a la comunidad desde las 12:00 horas y la presentación musical será a las 18.00 horas.

El proyecto es financiado por el FNDR del Gobierno Regional de Valparaíso año 2023 y aprobado por el Consejo Regional de Valparaíso y cuenta con la colaboración de la ilustre Municipalidad de Quilpué y la Corporación Municipal.

Valentín Trujillo lidera la cartelera cultura de Duoc UC en diciembre

El último mes del año cerrará a lo grande en la cartelera Cultura de Duoc UC. La institución recargará su parrilla de actividades con panoramas que permitirá a su audiencia empaparse del espíritu navideño. 

Todos estos eventos son gratuitos y abiertos a todo el público, bajo previa inscripción en https://extension.duoc.cl/.

A continuación, te dejamos algunas de las actividades más llamativas que se realizarán durante diciembre.

El mes comenzará con el espíritu navideño a tope con el Concierto de Valentín Trujillo, el cual se realizará el 09 de diciembre a las 19:00 en el Palacio Cousiño. En la instancia, el destacado pianista nacional, interpretará grandes éxitos de la festividad, generando una atmosfera ideal para niños y adultos.

El 14 de diciembre a las 19:00, se realizará el Ciclo de panadería para emprender: Rosca de Reyes y Pan de Pascual, donde los asistentes podrán conocer los secretos para que estas preparaciones queden perfectas para compartir en familia. La actividad se realizará en formato online.

En regiones también se realizarán actividades. 

El 15 de diciembre a las 18:30, en la sede Puerto Montt de Duoc UC, se llevará a cabo el Taller de decoración para galletas navideñas para niños, donde los asistentes podrán aprender a decorar de manera atractiva y llamativa las famosas galleta de jengibre.

En la misma línea, el 21 de diciembre y días antes de que se celebre Navidad, la Orquesta de la Armada de Chile, realizará el Concierto Navideño desde las 18:30 en el Centro de Extensión Duoc UC Edificio Cousiño, Valparaíso. En la instancia, todo el público podrá ver en directo a una de las orquestas más famosa del país interpretar algunos clásico temas de la festividad.

Finalmente, el mismo día, desde las 16:00 en la sede Melipilla de Duoc UC, se realizará el evento Mundo Niños Duoc UC Celebra la Navidad, que invita a todos niños, desde los 5 a los 10 años, a rescatar la Navidad junto a Tico y sus amigos en una entretenida obra de títeres. Además, podrán darle paso a su imaginación a través de la creatividad y la destreza manual creando una hermosa tarjeta navideña.

Para ser parte de estas y otras actividades debes inscribirte en el sitio oficial de la Dirección de Extensión de Duoc UC https://extension.duoc.cl/, donde todos los meses encontrarás una amplia cartelera de conciertos, películas, talleres de cocina, podcast y obras de teatros, entre otros eventos en formato presencial y online. Anímate y participa ¡Te estamos esperando!

jueves, 7 de diciembre de 2023

111 organizaciones serán beneficiadas con las Convocatorias 2023 del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras

 A través de sus Convocatorias 2023, el Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras (PAOCC) del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, beneficiará a 111 organizaciones culturales de todo el país, con un monto total a distribuir de $9.765 millones de pesos. Se trata de organizaciones que ofrecen programación artística permanente e instancias formativas y de fomento de la creación.

Los resultados de estas convocatorias apoyan el funcionamiento de organizaciones que son claves en el ecosistema cultural, ya que este financiamiento permite que las organizaciones puedan asegurar de mejor manera su sostenibilidad.

Las Convocatorias 2023 cuentan con dos modalidades de financiamiento: la Regular, en la que se ven beneficiadas 57 organizaciones con un presupuesto total asignado de $4.592.932.762- (cuatro mil quinientos noventa y dos millones novecientos treinta y dos mil setecientos sesenta y dos pesos) y la de Continuidad, que cuenta con 54 organizaciones beneficiadas y un presupuesto total de $5.172.287.943- (cinco mil ciento setenta y dos millones doscientos ochenta y siete mil novecientos cuarenta y tres pesos).

“PAOCC es una iniciativa que tiene como objetivo aumentar la sostenibilidad de organizaciones culturales. Como institución sabemos que estas organizaciones colaboradoras cumplen un rol fundamental en la dinamización del sector artístico y en el ejercicio de los derechos culturales de la ciudadanía”, dijo la ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Carolina Arredondo Marzán

Agregó que “estas organizaciones no solo contribuyen al desarrollo de la creación, al fomento de las expresiones culturales territoriales, y a la generación de fuentes de empleo en el sector; sino que también nos ayudan a fortalecer la programación y la participación cultural de la ciudadanía en todo Chile”.

Convocatoria Regular

La modalidad Regular contó este año con 167 postulaciones de organizaciones culturales. De ellas, se seleccionaron 57 de todo el territorio, garantizando así la descentralización de los recursos: 70,33% se asignó a organizaciones culturales de regiones distintas a la Región Metropolitana.

Cabe destacar que el presupuesto de esta convocatoria se incrementó en $239.021.964, por lo que se pudieron financiar las cinco primeras organizaciones en lista de espera. Todos los seleccionados deberán ejecutar el financiamiento durante el año 2024.

Esta convocatoria tuvo una única línea de financiamiento, llamada “financiamientos planes de gestión”, a través de la cual se invitó a organizaciones culturales intermediadoras que poseen experiencia administrando financiamiento público a inscribirse en el Registro de Agentes Culturales (RAC), para luego ser evaluadas y rankeadas, en relación  a su desmpeño y quehacer, según la prioridad que tengan para ser parte de PAOCC y recibir financiamiento total o parcial para sus planes de gestión, con una duración obligada de doce meses.

Esta línea, además, contempló cinco ámbitos de desempeño (Agentes de creación y experimentación artística, Academias artísticas, Redes sectoriales de espacios culturales, Organizaciones programadoras y Agentes de promoción del legado artístico de excelencia) con el propósito de que las organizaciones fueran evaluadas a partir de sus especificidades.

Las regiones con más organizaciones seleccionadas fueron la Metropolitana, con 15; Valparaíso, con 8; y las regiones de Maule y Los Lagos, con 5 cada una. 

Convocatoria Continuidad

La modalidad de Continuidad contó con la postulación de 55 organizaciones culturales, de las cuales se seleccionaron 54. A ellas se le entregará un presupuesto total de $5.172.287.943 (cinco mil ciento setenta y dos millones doscientos ochenta y siete mil novecientos cuarenta y tres pesos), destinando el 67,12% a organizaciones culturales de regiones distintas a la Región Metropolitana. Todos los seleccionados deberán ejecutar el financiamiento durante el año 2024.

Esta convocatoria tuvo una única línea de financiamiento, llamada “Financiamientos planes de gestión”. Esta modalidad invitó a las organizaciones de trayectoria que vienen del Programa Otras Instituciones Colaboradoras (OIC) y que fueron seleccionadas el 2022 en la misma modalidad o que ingresaron a dicha modalidad por medio del mecanismo complementario que se desarrolló el año pasado, a inscribirse en el Registro de Agentes Culturales, Artísticos y Patrimoniales (RAC) y a someterse a una evaluación para ser evaluadas y priorizadas.

Una de las novedades de este año es que la actual Convocatoria inició un tránsito hacia un mecanismo distinto de evaluación y selección, basado en el desempeño de las organizaciones y ordenándolas en base a la prioridad que poseen para ser financiadas, según el cumplimiento de ciertas condiciones objetivas. Es por esto que no se evaluaron proyectos o planes de gestión, sino que el desempeño que la organización ha tenido en el cumplimiento de las obligaciones del Convenio de Ejecución y en las acciones que ha implementado durante los últimos dos semestres.

De la misma forma que en la convocatoria Regular, ésta consideró cinco ámbitos de desempeño (Agentes de creación y experimentación artística, Academias artísticas, Agentes de divulgación y conservación de bienes culturales Organizaciones programadoras y Agentes de promoción del legado artístico de excelencia), con el propósito de que las organizaciones fueran evaluadas a partir de sus especificidades.

Las regiones con más organizaciones seleccionadas fueron la Metropolitana, con 18; Valparaíso, con 9; y las regiones de Biobío y Los Lagos, con 4 cada una.  Revisa la lista completa de proyectos seleccionados aquí.

Museo de la Memoria y los Derechos Humanos invita a jornadas de lectura teatral

 Este 12, 13 y 14 de diciembre, el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos, con el apoyo de la Municipalidad de Recoleta, invitan a un ciclo de lecturas dramatizadas denominadas LEER-NOS.

La propuesta recorre experiencias personales de seres anónimos en torno al golpe de Estado, pasando por los escritos del destacado dramaturgo nacional, Juan Radrigán, hasta el trabajo de Teatro El Riel.

Partiendo de la pregunta: ¿Qué creemos que cumple 50 años?, tres lecturas teatrales, buscan indagar en las vidas, proyecciones y emociones truncas de seres anónimos, algunos de ellos testigos aún vivos y, la gran mayoría, descendientes (incluso sin sospecharlo) de un momento histórico específico y de una época que continúa moldeando nuestra cotidianeidad: el golpe de Estado de 1973. 

En palabras de Soledad Lagos, destacada investigadora del teatro nacional, la propuesta “es una mirada abierta de dramaturgias en torno al golpe, que nos permitan visualizar cómo se estaba pensando el Chile y el contexto político de esos años. La idea es desmenuzar no sólo el proyecto político trunco, sino, las vidas truncas, las emociones truncas, las proyecciones truncas, etc.”. 

A través de estas lecturas, aparecen diversas formas de resistencia que tienen vigencia en el Chile del presente, transitando entre la dramaturgia del reconocido dramaturgo nacional, Juan Radrigán, y la propuesta de Teatro El Riel, ligada a los sindicatos y juntas vecinales. Ambas se unen en un ejercicio de memoria llamado “El hilván” que entrelaza testimonios de personas y referencias a textos teatrales que hicieron sentido ayer y hacen sentido hoy.

Tres connotados directores de la escena teatral chilena, Aliocha de la Sotta, María Paz Grandjean y Jesús Urqueta, lideran estas lecturas, asumiendo el desafío de dirigir a un elenco conformado por vecinos de Recoleta y del barrio Yungay. En cada una de las jornadas se realizará un conversatorio que invita a pensar en estos 50 años y en aquello que queremos/creemos conmemorar. Desde la dramaturgia, una invitación a “Leer-nos teatralmente”.  

Programa

El programa parte el martes 12 de diciembre a las 19h, al presentarse Los amantes y los ojos del autor Juan Vera con la dirección de Aliocha de la Sotta y el elenco está compuesto por María Angélica Alarcón y Carlos Esparza

Miércoles 13 de diciembre (19 horas) será el turno de Diatriba de la empecinada escrita por Juan Radrigán con la dirección de Jesús Urqueta y este monologo será interpretado por la actriz Claudia Mena.

En tanto, el jueves 14 de diciembre (19 horas) se presentará la obra El Hilván cuya dramaturgia corresponde a Soledad Lagos. La pieza teatral será dirigida por María Paz Grandjean y el elenco estará compuesto por Liliana Candia y Sol Fernanda Barrera.

Escuela de Teatro UV presenta funciones gratuitas en el Paseo Yugoslavo

 El martes 12 y miércoles 13 de diciembre a las 18:00 horas se presenta “Un paisaje roto” en la plaza del Paseo Yugoslavo. La obra, inspirada en “Ascenso y caída de la ciudad de Mahagonny” de Bertolt Brecht, surge como resultado del Taller de Puesta en Escena II, guiado por el docente y actor Rodrigo Aro en la Escuela de Teatro de la Universidad de Valparaíso.

El montaje establece un intrigante paralelo entre la ficticia ciudad de Mahagonny, donde todas las normas parecen desvanecerse en pos de la riqueza, y la realidad tangible de la ciudad de Valparaíso. La trama se desenvuelve en un escenario que invita a reflexionar sobre la naturaleza de la sociedad contemporánea.

La ciudad portuaria se convierte en un telón de fondo relevante, proporcionando un contexto concreto para la crítica social que se despliega en escena. A través de la presentación de este trabajo se plantea una desafiante interrogante sobre los límites del capitalismo y sus repercusiones en la moralidad y la ética.

Equipo

La obra está dirigida por Rodrigo Aro con la asistencia de dirección de Stella Zúñiga. El elenco está compuesto por 17 intérpretes, Cristian Alarcón, Carla Amaranta, Maricarmen Borda, Pez Cortés, Amanda Ferreira, Bastián Guerrero, Vai' Tiare Ika, Tomás Lin, Valentina Montecinos, Lirayen Portilla, Catalina Rodríguez, Martina Ruiz, Catalina Tello, Juanjo Ubal, Josefa Venegas, Anahis Verdejo y Fernanda Vicencio, además de dos músicos en escena, Ricardo Torres y Benjamín Higueras.

Rodrigo Aro, director, comenta sobre la experiencia: “El espacio público o no convencional permite fomentar el desarrollo de las habilidades expresivas de les estudiantes, enfrentándoles a la experiencia de un escenario altamente exigente en términos físicos y vocales.  La obra tiene música en vivo, canciones, coreografías y mucho trabajo colectivo, maximizando las posibilidades expresivas en un juego escénico que establece conexiones significativas con la ciudad y el territorio, de manera que el trabajo tenga un significado profundo para quienes lo observen”.

Fernanda Vicencio, intérprete, comparte: “En este ramo se integran actuación, movimiento y voz. Es un desafío el dejar la psicología de lado para no pensar ‘qué haría yo si fuese este personaje’ o ‘qué haría el personaje en esta situación’ y pasar al ‘cómo he visto yo que actúa la gente que tiene estas características’. En este trabajo lo coral va más allá del canto, hay acciones y textos corales donde los 17 debemos coordinarnos, escucharnos, desarrollar un ritmo y sostenerlo”.

Amanda Ferreira, intérprete, destaca: “Escogimos presentarnos en el Paseo Yugoslavo porque es un lugar turístico y nuestra obra hace referencia a cómo una ciudad se construye con la llegada personas que pertenecen a otros lugares. Aplicamos un tono actoral extracotidiano por la energía desbordada que requiere el teatro callejero, aplicando el distanciamiento del que habla Brecht para defender ideas políticas”. 

Ricardo Torres, músico, señala: “La relación entre la música y el despliegue escénico en ‘Un paisaje roto’ es fundamental para crear una experiencia integral y emocional para el público. La música contribuye a establecer el tono emocional y el ambiente de las escenas, puede intensificar la tensión, resaltar momentos emotivos o crear la atmósfera adecuada para la narrativa. En este trabajo me parece fundamental la conexión que se genera con los públicos, existiendo una proximidad física interesante que se busca potenciar en términos musicales”.

Para más información seguir a @escuelateatrouv en Facebook e Instagram.

Orquesta y Coro Sinfónico Usach llevan su Concierto de Navidad al Teatro Municipal de La Pintana

 La Orquesta Usach ha realizado conciertos gratuitos en el Teatro Municipal de La Pintana durante todo 2023. Presentaciones didácticas, música contemporánea y repertorio más tradicional han sido parte de una programación que ha buscado establecer un lazo con esa comuna del sur de Santiago. Ahora el elenco volverá a esa sala, pero lo hará por primera vez junto al Coro Sinfónico Usach.


Bajo la dirección general de David del Pino Klinge, cerca de un centenar de artistas estarán el próximo miércoles 13 de diciembre (19:00 hrs.) en La Pintana para ofrecer un Concierto de Navidad que se iniciará con la Sinfonía Nº 1 “Clásica”, del compositor ruso Serguéi Prokófiev (1891-1953), y continuará con el Magnificat del compositor inglés John Rutter (1945).

Este último será interpretado junto a la soprano Paulina González y el Coro Sinfónico Usach, que dirige Andrés Bahamondes. Ambos elencos ofrecerán una selección de villancicos para finalizar el evento, que tendrá entrada liberada y por orden de llegada.

“Si hay alguna similitud entre las obras, es que utilizan formas de otras épocas. Prokófiev es uno de los genios musicales del siglo XX y se basa en una estructura similar a la de una sinfonía de Haydn o Mozart. Por eso se le conoce como sinfonía ‘Clásica’, aunque su lenguaje es sumamente original”, dice David del Pino, director titular de la Orquesta Usach.

“Son obras de una alegría inmensa. La sinfonía de Prokófiev es chistosa, delirante por momentos, y el Magnificat es dulce y optimista, así que definitivamente es un concierto de fin de año con una sonrisa en los labios”, agrega

La Orquesta Usach ha realizado conciertos gratuitos en el Teatro Municipal de La Pintana durante todo 2023. Presentaciones didácticas, música contemporánea y repertorio más tradicional han sido parte de una programación que ha buscado establecer un lazo con esa comuna del sur de Santiago. Ahora el elenco volverá a esa sala, pero lo hará por primera vez junto al Coro Sinfónico Usach.

Bajo la dirección general de David del Pino Klinge, cerca de un centenar de artistas estarán el próximo miércoles 13 de diciembre (19:00 hrs.) en La Pintana para ofrecer un Concierto de Navidad que se iniciará con la Sinfonía Nº 1 “Clásica”, del compositor ruso Serguéi Prokófiev (1891-1953), y continuará con el Magnificat del compositor inglés John Rutter (1945.

Este último será interpretado junto a la soprano Paulina González y el Coro Sinfónico Usach, que dirige Andrés Bahamondes. Ambos elencos ofrecerán una selección de villancicos para finalizar el evento, que tendrá entrada liberada y por orden de llegada.

“Si hay alguna similitud entre las obras, es que utilizan formas de otras épocas. Prokófiev es uno de los genios musicales del siglo XX y se basa en una estructura similar a la de una sinfonía de Haydn o Mozart. Por eso se le conoce como sinfonía ‘Clásica’, aunque su lenguaje es sumamente original”, dice David del Pino, director titular de la Orquesta Usach.

“Son obras de una alegría inmensa. La sinfonía de Prokófiev es chistosa, delirante por momentos, y el Magnificat es dulce y optimista, así que definitivamente es un concierto de fin de año con una sonrisa en los labios”, agrega.

Compuesto en 1990 y estructurado en siete movimientos, el Magnificat de John Rutter se basa en el pasaje del evangelio de San Lucas en que la Virgen María visita a su prima Isabel, luego de recibir el anuncio de que lleva a Jesús en su vientre. Sus textos están en latín, aunque incluye un poema en inglés, “Of a Rose, a lovely Rose”, de un autor anónimo del siglo XV.

“John Rutter pertenece a una camada de compositores británicos que mantienen la tradición, no entraron en el mundo de las vanguardias y se quedaron en una sonoridad bastante arcaica. De hecho, el Magnificat toma melodías del canto gregoriano e himnos tradicionales, algo que se suele hacer en el repertorio religioso, y la música es esencialmente brillante y vistosa. Siempre está en tonalidades claras y prístinas”, explica Andrés Bahamondes, director del Coro Sinfónico Usach.

“Estamos muy contentos de hacer este concierto junto a la Orquesta Usach”, agrega Bahamondes, ya que será la primera presentación de ambos elencos fuera de la Universidad de Santiago en más de cuatro años: la última fue en septiembre de 2019, en la Iglesia Niño Jesús de Praga de Independencia.

 “El Teatro Municipal es de alto estándar y un orgullo para La Pintana, ojalá todas las comunas tuvieran un teatro de ese nivel. Es importante para nosotros llevar música para allá y aprovechar espacios tan buenos. Además, vamos con una obra muy linda para el público”.

El Concierto de Navidad de la Usach se realizará también el miércoles 20 de diciembre (19:30 hrs.) en el Teatro Aula Magna, donde se ejecutará el mismo repertorio. Las entradas son gratuitas y se podrán descargar desde este lunes 11 de diciembre en el sistema Portaltickets.

En tanto, la Orquesta Usach finalizará su ciclo de conciertos en la comuna el próximo martes 16 de enero, a las 19:00 horas, y nuevamente con entrada liberada. Todas estas presentaciones cuentan con el respaldo del Programa de Apoyo a Orquestas Profesionales del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. 

Los primates se toman el Museo Nacional de Historia Natural

El Museo Nacional de Historia Natural, dependiente del Servicio Nacional del Patrimonio Cultural, se complace en presentar su nueva exposición temporal «Mucho más que monos, primates en el MNHN», que podrá ser visitada desde el 12 de diciembre de 2023, en el Salón Central del Museo Nacional de Historia Natural, ubicado al interior del Parque Quinta Normal, en Santiago.

La apertura de esta exposición contará con una invitada de lujo, la renombrada primatóloga chilena Isabel Behncke, quien ha estudiado la conducta social de los bonobos y las similitudes existentes con el ser humano, transformándose en un referente mundial del estudio de las relaciones entre primates.

 El director del Museo Nacional de Historia Natural, Mario Castro, señaló que «los primates son seres fascinantes y estamos muy entusiasmados con acercar este mundo a nuestros visitantes.

Quienes se acerquen a nuestro museo podrán fascinarse con los ejemplares trabajados en nuestro Taller de Taxidermia, que recrean la vida de los primates, además de conocer a fondo sus características durante todo enero y febrero de 2024, lo que la transforma en una entretenida alternativa para las próximas vacaciones veraniegas.» 

El orden de los Primates surgió entre 55 a 85 millones de años atrás y agrupa a animales muy diversos, como los simios, prosimios, monos, társidos y también al ser humano. 

Esta exposición pondrá a disposición del público 29 primates taxidermizados de las colecciones del MNHN, algunos de ellos que datan de fines del siglo XIX, además de otros objetos como cráneos. 

A través de ellos los visitantes podrán conocer la distribución de los primates en el mundo, los diversos tipos de estos animales, sus características distintivas y el nivel de amenaza que sufren en la actualidad. 

Actualmente, se conocen más de 500 especies de primates, de las cuales, más de la mitad se encuentra en peligro de extinción, por lo que la exposición no sólo ilustra la extraordinaria biodiversidad de estos seres, sino que también destaca las amenazas que enfrentan, desde la pérdida de hábitat hasta la caza furtiva. 

Diego Jara, Taxidermista del MNHN y curador de esta exposición, indicó que «la exhibición sobre primates es la primera en su especie que se inaugura en el Museo Nacional de Historia Natural y es producto de un arduo trabajo conjunto de diversos estamentos del museo, en especial de su Taller de Taxidermia que ha preparado los 68 ejemplares que se pueden observar, y hacerse una idea de cómo viven los primates en sus ambientes naturales

Así, quienes aprecien esta muestra podrán aprender sobre los primates, captar lo esencial de los primates, además de tomar conciencia sobre la importancia de su conservación.» 

Cabe resaltar que la exhibición «Mucho más que monos, primates en el MNHN» ha contado con el trabajo científico colaborativo de instituciones como el Museo Seminario San Rafael de Valparaíso, el Zoológico Nacional del Parque Metropolitano de Santiago y el Parque Zoológico Buin Zoo.

 Con esta última entidad el Museo Nacional de Historia Natural firmará un convenio de colaboración, que consiste en la preparación de especímenes para el desarrollo de material biológico educativo, preparación de material de colección e investigación en especímenes biológicos, desarrollo de proyectos de exhibición de ejemplares naturalizados y explorar líneas conjuntas de trabajo e investigación.

Último festival “Más Música, Más Cultura” de FOJI se realizará en teatro CEINA

 En el marco del proyecto “Más música, más cultura” el próximo 15 de diciembre se realizará el Festival de Orquestas Comunales en el Teatro CEINA ubicado en Arturo Prat #33, de la comuna de Santiago.

En esta oportunidad se presentará la Orquesta Estudiantil de la Ilustre Municipalidad de Santiago dirigida por Gorky Largo, la Orquesta Infantil Juvenil de La Florida dirigida por Igor Osses y la Orquesta Sinfónica Infantil Metropolitana de FOJI dirigida por Ninoska Medel. 

Este festival dará término a las presentaciones del proyecto “Más Música, Más Cultura” de este año 2023 y contará con la presencia de más de 100 músicos en escena que interpretarán un repertorio muy variado. Pablo Aranda, director ejecutivo de la Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles comenta que "después de siete meses ejecutando este proyecto, desde FOJI estamos muy contentos por los resultados obtenidos, por la participación de las orquestas de diversas comunas y de nuestras orquestas propias y por la cantidad y diversidad de audiencias beneficiadas.

Creemos que Más Cultura, Más Música, nos ha permitido acercar el talento de nuestras niñas, niños y jóvenes a gran parte de las comunas de la Región Metropolitana. Para nuestra Fundación es muy valioso haber llegado también a lugares tan alejados, donde existe muy poco acceso a la música que cultivamos. Esperamos que en el futuro surjan más oportunidades que nos permitan visibilizar el trabajo de nuestros músicos con un vínculo así estrecho con la comunidad de la Región". 

“Más Música, Más Cultura” es un programa del Gobierno de Santiago, aprobado por el Consejo Regional, organizado y ejecutado por Fundación Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile, FOJI, y durante este año realizó un total de 20 conciertos, 12 festivales de orquestas juveniles e infantiles, 100 conciertos de música de cámara, 8 talleres de luthería, reparación y mantención de instrumentos, y compra de nuevos instrumentos y accesorios musicales.

Llegando a más de 50 comunas de la región, entre ellas Paine, Alhué, La Pintana, Lampa, Cerrillos, Lo Barnechea, Conchalí, Peñalolén, María Pinto, Til Til y La Granja, entre otras.

La Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile (FOJI), es una institución sin fines de lucro, que entrega becas para niños y jóvenes músicos, organiza cursos de instrumentos y dirección orquestal, concursos de interpretación, festivales, temporadas de conciertos y fondos concursables.

Convocatoria para subsidios de Patrimonio Mundial abre con un incremento de 400% de recursos

 Desde hoy y hasta el 17 de enero de 2024 estarán abiertas las postulaciones para que las entidades administradoras y gestoras de los Sitios de Patrimonio Mundial postulen a los subsidios que entrega el Servicio Nacional del Patrimonio Cultural, con el fin de financiar proyectos de fortalecimiento, operación, inversión y manejo de estos sitios, al igual que para la postulación de bienes incluidos en la Lista Tentativa de la Unesco.

 La mayor novedad de esta octava convocatoria radica en que los recursos que se entregarán en 2024 prácticamente cuadriplican los fondos asignados en 2023 para el desarrollo y cuidado de este patrimonio. Así, el presupuesto disponible se incrementó desde 176 millones de pesos este año a $691.282.178 de pesos para la nueva edición.

 Además, se cuenta con $ 74.295.822 para ser entregados en 2024, correspondientes a la segunda cuota de proyectos aprobados en 2023. En su conjunto, se trata de $765.578.000 que se entregarán a los Sitios Patrimonio Mundial para su ejecución el próximo año. 

La directora del Servicio Nacional del Patrimonio Cultural, Nélida Pozo Kudo, calificó este aumento como un "reconocimiento a la labor incansable de los equipos que administran los sitios de Patrimonio Mundial, que promueven su preservación". 

A su vez, señaló que este impulso "ofrece nuevas oportunidades de crecimiento y se suman al esfuerzo por conciliar la gestión del patrimonio con el desarrollo sostenible de aquellas comunidades que, con anterioridad a su reconocimiento internacional, valoraron y dan vida a sitios que fueron cuidados durante generaciones". 

Con este avance, se fortalece el compromiso del Estado de Chile para cumplir con la Convención sobre la Protección del Patrimonio Mundial, Cultural y Natural de 1972 de la Unesco, y se busca contribuir al resguardo y prevención del deterioro de estos bienes, e incentivar el mejoramiento de su administración para reforzar la gestión efectiva de las entidades administradoras y gestoras.  

Postulaciones

Pueden postular a este fondo las entidades administradoras y gestoras de los Sitios de Patrimonio Mundial en Chile, que actualmente incluyen al Parque Nacional Rapa Nui, Iglesias de Chiloé, Área Histórica de la Ciudad-Puerto de Valparaíso, Oficinas Salitreras Humberstone y Santa Laura, Campamento Sewell, Qhapaq Ñan-Sistema Vial Andino, Asentamientos y Momificación Artificial de la Cultura Chinchorro en la Región de Arica y Parinacota, además de los sitios incluidos en la Lista Tentativa con validación correspondiente.

La convocatoria 2024 de Subsidios admite la presentación de solicitudes de forma digital e impresa (física) hasta el 17 de enero de 2024. Para obtener información detallada sobre los requisitos de postulación, se invita a visitar las páginas web del Servicio Nacional del Patrimonio Cultural y de la Subdirección de Fomento y Gestión Patrimonial de esa repartición.

Antonio Monasterio Ensamble en Teatro a Mil

  Luego de su premier en Matucana 100 y en la sala Insomnia Teatro Condell de Valparaíso, Antonio Monasterio Ensamble comparte en su canal d...