Con
una programación que suma creadores/as de Brasil, España y de zonas extremas de
nuestro país, se realizará el esperado Festival Internacional de Danza Contemporánea
LOFT ESCENAS BIFURCADAS.
Creado
por el Centro Cultural Escénica en Movimiento, el encuentro, que se
desarrollará entre el 7 y el 26 de noviembre, en distintos espacios culturales
de la región del Biobío, ya tuvo una primera versión durante el mes de mayo con
foco en la formación e investigación.
Esta
segunda versión activará una renovada cartelera, mayormente presencial y
dirigida a un público amplio y transgeneracional.
Bajo
el lema Escenas Bifurcadas, el Festival, pretende dar continuidad al trabajo
que ha marcado su trayectoria de once años, transformándolo en uno de los
espacios importantes de difusión y exhibición de la danza contemporánea al sur
de Chile.
El
grueso de la programación será gratuito y contempla no sólo funciones de obras,
que le toman el pulso a la práctica de la danza en la actualidad, sino que,
también, suma instancias formativas, dos residencias creativas, y exhibiciones
mediadas para comunidades escolares de establecimientos de la región del
Biobío.
Este
año, como novedad, se activaron redes de trabajo colaborativo con Teatro
Biobío, Artistas del Acero, Biblioteca Municipal de Concepción, Museo de
Historia Natural de Concepción, Punto de Cultura Federico Ramírez y, además,
con proyectos como el Festival de Cine de Lebu (FICIL).
Bajo
su curatoría se seleccionaron tres trabajos audiovisuales vinculados a la
danza, Fractura (Chile, 2021), Fantasma Neón (Brasil 2021), y Timecode (España
2016) que serán exhibidos en el Lunes Cinematográficos del Teatro de la
Universidad de Concepción.
La última pieza es ganadora de la Palma de
Oro, como mejor cortometraje y estuvo entre los nominados a mejor
cortometraje en los Óscars del 2017. Será esta jornada de
exhibición audiovisual la encargada de inaugurar el Festival, el próximo 7 de
noviembre, a las 19:00 horas.
Darwin Elso, productor general del Festival
Loft, destaca, sobre todo, el regreso a la presencialidad y la reconexión con
el público, esperando sea masivo en esta nueva versión del Festival.
“Lo que se vivirá será potente en varios
sentidos, sobre todo, pensando en el regreso a la presencialidad sin tantas
restricciones sanitarias, lo que nos motiva y nos desafía en el llamado a la
comunidad a asistir a este encuentro con la danza contemporánea.
Se trata de instancias gratuitas, la
mayoría para público familiar, en el espacio público y en sala, donde podremos
encontrarnos con obras que nos muestran la actualidad de la danza, pero,
también, tendremos la posibilidad de experimentar la práctica del movimiento
desde otros soportes”, comenta a modo de invitación a conocer la programación
que este año suma la experiencia virtual inmersiva en 360º, “Instante”, de
la compañía Zur Vértice, de Punta Arenas.
Dando continuidad al trabajo en formación
de audiencias y mediación artística del Centro Cultural Escénica en Movimiento
se realizarán cuatro funciones dirigidas a estudiantes. Se trata de muestras
cerradas, que tienen como pulso articular canales de reflexión y contacto con
las prácticas de la danza junto a comunidades jóvenes.
Se presentará la obra “El viaje sin
Huella”, de la Compañía Terka Danza (Santiago), para establecimientos de las
comunas de Santa Juana y Concepción. También, habrá dos fechas para la
comunidad estudiantil de la remontada obra “Cuerpo Fronterizo”, de la compañía
Escénica en Movimiento (Concepción) en Sala 100, de Artistas del Acero, el 22 y
23 de noviembre.
La jornada del 23 se llama “Un día con
LOFT” y estará enfocada a la comunidad del Liceo Polivalente Mariano Latorre,
de Curanilahue, establecimiento que tiene sello artístico.
El Colectivo Incorpórea (Concepción) tendrá
una función única de “Mañana por la Mañana”, en sala 1oo, de Artistas del
Acero, el 9 de noviembre, a las 19:00 horas. Del Proyecto Resonantes
(Chile-España), llega la obra “Trinario”, que se presentará en dos espacios
públicos con identidad en la ciudad penquista.
La primera función será el viernes 11,
a las 19:00 horas, en la Plaza Independencia; y, la segunda, el sábado 12, a la
misma hora, en el Foro de la Universidad de Concepción.
La residencia,
que comenzó a principios de septiembre,
se suma a la programación del Festival con una muestra del proceso, el martes 8
de noviembre, a las 17:00 horas, en Artistas del Acero.
El jueves
10 de noviembre, de 12:30 a 14:00 horas, se realizará una clase guiada por
los/as bailarines/as del proyecto Resonantes, en Artistas del Acero. Y el
viernes 18 de noviembre se activará la clase “Mantente Animal”, guiada por Plataforma
Mono, en Sala Federico Ramírez Punto de Cultura (O’Higgins 555, subterráneo), a
las 19:00 horas.
Ambas
clases son gratuitas, están dirigidas personas que tengan, al menos, un año de
experiencia en las artes del movimiento, y la inscripción será por orden de
llegada hasta completar el aforo. Si deseas conocer más detalles de la
programación, puedes acceder a las plataformas digitales del Centro Cultural
Escénica en Movimiento. Web
CCEM: https://www.escenicaenmovimiento.cl. Instagram:
@escenicaenmovimiento.
El martes 15 y miércoles 16 se presentará
la obra “Acción de recordar”, de Danza LA Independiente (Chillán), en Sala
100 de Artistas del Acero; y el sábado 19, será el turno de la pieza
“Translúcidos”, de Pseudónimo Cía (Santiago), en Sala ensayos
Artistas del Acero, a las 15:00 horas. Al día siguiente, la invitación es a
vivir la experiencia escénica de “Agitadores”, de Plataforma Mono (Santiago),
en el espacio nocturno Casa de Salud, a las 22 horas.
Chinchorro - Susurros del Mar”, del Círculo
Ancestral de Arica (Arica) e “Instantes”, de la compañía ZurVértice (Punta
Arenas), fueron las propuestas escogidas de la convocatoria LOFT Danza Extrema,
que buscó reunir en el Biobío, obras de las zonas norte y sur del país,
fortaleciendo la exhibición de creaciones en danza con pertinencia territorial
y desde una articulación interregional.
La obra nortina es un unipersonal,
interpretada por Ocarina Luz Murtagh Iglesias, y está atravesada por elementos
del teatro, la danza y el rito. Inspirada en los vestigios y la memoria de las
momias Chinchorro, la pieza tendrá dos funciones, distintas en sus objetivos
escénicos.
Primero, se presentará un fragmento de la
obra, en el Museo de Historia Natural de Concepción, con el fin de activar
una conversación en torno a los cruces y diálogos entre la noción de patrimonio
y las artes escénicas.
El encuentro será el 9 de noviembre, a las
17.30 horas. En gran formato, la obra se presentará en Sala 100 de Artistas del
Acero, el 10 de noviembre, a las 19:00 horas.
Por su parte, la obra en formato
audiovisual 360º, “Instante”, de la compañía Zur Vértice (Punta Arenas),
estará desplegada, primero, en la sala de ensayos de Artistas del Acero,
el jueves 17, de 17:00 a 20:00 horas y, luego, en la Biblioteca Municipal
de Concepción el viernes 18, de 10:00 a 13:00 horas y de 15:00 a 18:00 horas.
Se trata de una creación que aborda la
temática medioambiental y que reflexiona acerca de la relación de la humanidad
con la naturaleza.
Este 2022 se activó nuevamente la instancia
LOFT COMUNIDADES, que busca el involucramiento y la co creación en danza
contemporánea junto a distintas comunidades, en su diversidad.
La propuesta seleccionada fue “Tu danza es
mi danza”, de la coreógrafa Sandra Vargas, quien está trabajando junto un
elenco ciudadano integrado por mujeres adultas mayores del taller que imparte
en Caja de Compensación Los Andes. La muestra de este proceso se realizará en
la sala de ensayos de Artistas del Acero, el día 26 de noviembre, dando cierre
al Festival.
Del 14 al 18 de noviembre se
realizará la Residencia “Detrás del Movimiento”, guiada por el creador español
Miquel Barcelona Palau, en el Teatro Biobío. Con una camino de 15 años en las
artes escénicas y una mirada trandisciplinaria, Miquel, ha estado vinculado a
coreógrafos/as como Darío Fo y Carolyn Carlson, y ha creado piezas como “Rojos”
y “[Kórps]”.
El laboratorio de experimentación es la
cuarta instancia del ciclo Emfoco Residencias que, esta vez, se articula al Festival
de Danza Contemporánea LOFT.
Los requisitos para ser parten de la
residencia son tener tres años de experiencia en las artes del movimiento y/o
las artes escénicas. La inscripción es a través del siguiente formulario.
En esa línea, pero en su etapa final,
se abrirá a la comunidad un espacio para conocer la experiencia del laboratorio
“Mi cuerpo también recuerda”, facilitado por David Dinamarca.
La
residencia, que comenzó a principios de
septiembre, se suma a la programación del Festival con una muestra del proceso,
el martes 8 de noviembre, a las 17:00 horas, en Artistas del Acero.
El jueves
10 de noviembre, de 12:30 a 14:00 horas, se realizará una clase guiada por
los/as bailarines/as del proyecto Resonantes, en Artistas del Acero. Y el
viernes 18 de noviembre se activará la clase “Mantente Animal”, guiada por Plataforma
Mono, en Sala Federico Ramírez Punto de Cultura (O’Higgins 555, subterráneo), a
las 19:00 horas. Ambas clases son gratuitas, están dirigidas personas que
tengan, al menos, un año de experiencia en las artes del movimiento, y la
inscripción será por orden de llegada hasta completar el aforo.
Si
deseas conocer más detalles de la programación, puedes acceder a las
plataformas digitales del Centro Cultural Escénica en Movimiento. Web
CCEM: https://www.escenicaenmovimiento.cl. Instagram:
@escenicaenmovimiento.
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