Festival de Música al Margen presentará show estelar de Combina Parra y clínica de bajo con Jorge Campos

 A un mes de su realización, el Festival de Música al Margen entra en su recta final. 

El encuentro musical, que celebrará su octava edición el próximo 6 de diciembre en el Centro Cultural Juan Estay de Puente Alto, se consolida como un espacio clave para la creación independiente, el cruce de disciplinas y la formación de nuevas audiencias.

 Este año, el festival contará con un show estelar encabezado por Colombina Parra: música, arquitecta, artista visual y poeta, cuya obra ha transitado con libertad entre géneros que van del rock al folclor, con influencias que abarcan desde John Cage hasta el canto lírico.

Siempre guiada por la fuerza de su poesía, Colombina —hija del antipoeta Nicanor Parra y miembro de una de las familias más influyentes de la cultura chilena— inició su carrera como líder de Los Ex, banda emblemática del rock alternativo nacional y, desde entonces,  ha desarrollado una prolífica trayectoria solista donde confluyen la experimentación sonora y la crítica poética.

 Su presentación promete ser uno de los momentos más esperados del festival: en esta ocasión, la artista invitó a compartir escenario a Noelia Ortiz, alumna de la Escuela de Rock de Puente Alto, y Nicole Naomi, bajista de la comuna de San Ramón. 

Otro de los hitos de la programación será la Clínica de Bajo a cargo de Jorge Campos, ex integrante de Congreso y Santiago del Nuevo Extremo, además de fundador de Fulano, considerado uno de los grupos más influyentes del jazz rock chileno. El músico compartirá su experiencia y visión con nuevas generaciones de intérpretes, reafirmando el carácter formativo y colaborativo del festival. 

A ello se suma la participación del ingeniero en sonido y destacado productor musical Chalo González, quien realizará una Clínica de Producción Musical enfocada en grabación, mezcla y masterización.

 Con más de tres décadas de trayectoria, González ha trabajado con artistas como Chancho en Piedra, Los Tetas, Gondwana, Makiza, Javiera Parra, Los Bunkers, Los Tres, Gepe, Francisca Valenzuela, Camila Moreno, Inti Illimani Histórico, Manuel García, entre muchos otros

Reconocido por su experiencia en sonido en vivo y producción de conciertos, ha colaborado también en festivales internacionales como Lollapalooza y Maquinaria, y actualmente se desempeña como ingeniero de sala de Francisca Valenzuela, 31 Minutos, Manuel García y Los Vásquez, tanto en Chile como en giras internacionales. 

El evento incluirá, además, una muestra audiovisual con el documental “Colombina”, dirigido por Víctor Vidangossy, y la proyección de “Bestiario del Río”, con la participación de su realizadora Susana Díaz.

La competencia de bandas emergentes es uno de los pilares del festival, y este año cerró su convocatoria con la participación de 95 bandas de distintas comunas de la Región Metropolitana, que ingresaron en competencia para ser parte del certamen.

Tras un proceso de selección a cargo de un jurado especializado, se seleccionaron tres agrupaciones: la banda de punk blues Berros For Free; la agrupación de rock alternativo Dominica y la banda de rock/metal Bluewaves, quienes disputarán el primer lugar de la competencia en el escenario principal del festival, compartiendo cartel con artistas consagrados y fortaleciendo el espíritu colaborativo y descentralizado del encuentro. 

El jurado está compuesto por Javier Sanfeliú, Juan Guillermo Carrasco y Beto Arán, reconocidas figuras del ámbito musical y comunicacional, quienes aportarán su experiencia y mirada sobre la diversidad de estilos presentes en esta edición. 

Además, el público podrá disfrutar de la presentación de RÓMULO´S, destacada banda local de Puente Alto que ha logrado abrirse paso en la escena musical capitalina, participando en importantes escenarios y festivales donde ha proyectado su propuesta original y potente. 

Organizado por el Centro Cultural Cine Ideas y la productora Ojo Indiscreto, el Festival de Música al Margen cuenta con el financiamiento del Fondo de Fomento de la Música Nacional y el apoyo de la Municipalidad de Puente Alto y su Corporación Cultural. 

Más información en www.musicalmargen.cl

Festival Pulso Lírico presenta programación completa

Ya se puede revisar el programa completo de Pulso Lírico, festival de artes poéticas que desde su primera edición en 2023, reúne a diversos artistas vinculados a la poesía, rap, teatro y más. En la programación encontramos talleres de poesía, rap y escritura creativa, charlas, shows de rap, feria de libros y recitales poéticos, entre otras actividades de carácter gratuito. 

Este año el festival presenta una artista internacional: la poeta peruana Lourdes Aparición.

 La autora, además de programar una lectura en el día de lanzamiento, el miércoles 3 de noviembre en editorial LOM (Concha y Toro 29) impartirá el taller "Mujeres de semilla y cordillera". 

Como broche de oro de su participación en el festival, la noche de cierre participará en un conversatorio centrado en su poemario titulado "Apacheta". 

En septiembre Pulso Lírico, en colaboración con la Escuela de Cine y Televisión de la Universidad de Chile, lanzó con éxito la convocatoria del concurso de videopoesía Pixel Poema. Los seis videopoemas seleccionados se exhibirán el día del lanzamiento del festival, el sábado 29 de noviembre desde las 18:00 horas en el Museo del Sonido, ubicado en Huérfanos 2919. 

El lanzamiento también reunirá a la poeta Roxana Miranda Rupailaf con el rapero Waikil, en una presentación de poesía y rap, contará con una lectura de la poeta Lourdes Aparición y culminará con un vino de honor. 

Noche de micrófono abierto en Cervecería Intrinsical y fiesta de cierre en Club El Cucurucho 

Pulso Lírico ha programado dos días de poesía, rap y teatro, que despedirán la tercera edición del festival. La primera es la Noche Micrófono Abierto Pulso, programada para el jueves 4 de diciembre, desde las 19:00 horas en Cervecería Intrinsical (Av. Brasil 88). 

La fecha iniciará con la lectura de poetas palestinos "No moriremos", con la presencia de la escritora Lina Meruane y el poeta Juan Carlos Villavicencio. Luego la poeta Natalia Rojas realizará una lectura, para dar paso a un micrófono abierto de poesía, rap y lectura dramatizada, en el marco del cierre de talleres. 

El cierre del festival, en tanto, se llevará a cabo el sábado 6 de diciembre desde las 15:00 horas en el centro cultural El Cucurucho, ubicado en García Reyes 259, barrio Yungay. 

La jornada llamada Fiesta Pulso Lírico contará con un taller de fanzines, feria de editoriales y micrófono abierto con caña de vino para el que lee.

 Además, se presentarán los libros de la poeta peruana Lourdes Aparición (“Apacheta”) y del rapero y autor Cevladé (“Dm7”), para culminar con shows de rap a cargo de Rayokuza & DJ Oezy y Bronko Yotte. Revisa info de talleres y detalles de la programación en @pulsoliricofest.

Chile secuencia a Chile: una mirada profunda a la vida marina y sus secretos genéticos

Chile inicia una nueva etapa en la exploración de su biodiversidad marina con el Proyecto 1000 Genomas, una iniciativa colaborativa que busca secuenciar el ADN de especies desde el Pacífico hasta la Antártica para fortalecer el conocimiento científico del país.

En los fondos marinos del Pacífico suroriental se esconde una diversidad biológica extraordinaria: organismos que filtran, excavan, fijan, colonizan y crean hábitats enteros. 

Algunos son muy conocidos, como el erizo rojo (Loxechinus albus) o el piure (Pyura chilensis), habituales en las mesas y caletas del litoral.

Otros apenas han sido registrados en libros o bases de datos: esponjas excavadoras, poliquetos endémicos, isópodos gigantes, cangrejos que habitan entre piedras y lapas que respiran aire. Todos ellos forman parte de complejas redes ecológicas que sostienen la vida marina, pero que pocas veces han sido observados desde la escala más íntima como es la información genética.

El Proyecto 1000 Genomas, iniciativa liderada por el Centro de Regulación del Genoma (CRG), en alianza con la Pontificia Universidad Católica de Chile y múltiples centros de investigación del país, busca cambiar esa historia. Su objetivo es ambicioso: generar genomas de alta calidad de la biodiversidad chilena.

En esta primera fase del proyecto, el foco está puesto en un amplio número de especies y, en esta oportunidad, se propuso un listado de votación abierto a la comunidad enfocado en especies invertebradas con relevancia ecológica, económica y territorial, muchas de ellas invisibles para la ciencia genómica global. 

La convocatoria fue abierta y lo que emergió fue un mosaico de propuestas que dan cuenta de la biodiversidad de norte a sur, del trabajo colaborativo entre universidades, institutos y comunidades y de una nueva forma de hacer ciencia, una que no se concentra en un solo lugar, sino que se descentraliza, se abre y se nutre del conocimiento local.

En este contexto, el Proyecto 1000 Genomas invita a la ciudadanía a participar en la tercera fase de votación, dedicada a los invertebrados marinos.

Esta elección contribuirá a definir las especies que serán secuenciadas para ampliar el conocimiento sobre la biodiversidad y la adaptación genética de los ecosistemas chilenos. Las votaciones son a través del link: https://1000genomas.cl/

Entre las especies que integran esta nueva selección hay representantes de distintos grupos biológicos, hábitats y regiones, desde el emblemático picoroco (Austromegabalanus psittacus) y la macha (Mesodesma donacium), hasta el tunicado piure, el gasterópodo pulmonado (Siphonaria lessonii) y el isópodo gigante antártico (Glyptonotus antarcticus).

También figuran especies del extremo sur, como la estrella de mar (Odontaster validus) y la almeja antártica gigante (Laternula elliptica), que habitan las frías aguas del océano Austral. 

Lo notable de esta lista no es solo su diversidad morfológica o ecológica, sino el hecho de que ninguna de ellas cuenta hoy con un genoma de referencia y algunas poseen solo un puñado de genes secuenciados. En otras palabras, no sabemos aún cómo se organiza su información genética completa, cómo enfrentan los cambios del ambiente o qué rasgos podrían hacerlas resilientes o vulnerables en un escenario de cambio global.

Juliana Vianna, investigadora líder del proyecto y académica de la Pontificia Universidad Católica de Chile, resume la importancia de esta nueva etapa: “Cada genoma que logramos descifrar es como abrir un nuevo capítulo del libro de la vida en Chile, pero es importante tener soberanía sobre esta información genómica de la biodiversidad de Chile. Históricamente estos genomas han sido secuenciados fuera del país”.

La ausencia histórica de especies sudamericanas en las grandes bases de datos genómicas no es trivial. Hasta hace poco, eran escasas las especies invertebradas marinas chilenas que tenían su información genética secuenciada a nivel completo.

 Este vacío de información no solo limita las posibilidades de investigación científica, sino que también reduce el margen de acción para tomar decisiones informadas en conservación, manejo pesquero o adaptación al cambio climático.

En ese sentido, el Proyecto 1000 Genomas también es una apuesta por la soberanía científica, por conocer a fondo nuestra biodiversidad y poner ese conocimiento al servicio de las comunidades, las políticas públicas y el futuro nacional.

Los genomas se escriben en un lenguaje de cuatro letras —A, C, T y G— que, cuando se traduce a datos, revela patrones antiguos y relaciones profundas entre las especies y sus entornos. Detrás de esas secuencias hay algo más que biología: hay historias que aún no hemos contado, hábitats que merecen ser comprendidos en su complejidad y una biodiversidad que forma parte de nuestro patrimonio común.

En este escenario, el Proyecto 1000 Genomas no solo propone una hazaña científica, sino una oportunidad concreta de sumar voces, territorios y especies a la conversación global sobre la vida en el océano. 

Hoy, participar votando, compartiendo y difundiendo es también una forma de fortalecer la ciencia colaborativa, el conocimiento abierto y la responsabilidad que compartimos con los ecosistemas que nos rodean.

Desde Punta Arenas, el investigador del Instituto Antártico Chileno (INACH), Alejandro Font, destaca que incorporar especies antárticas al proyecto es fundamental para equilibrar la mirada global sobre la biodiversidad marina.

“Sus genomas contienen pistas valiosas sobre cómo la vida ha logrado sobrevivir al frío, la oscuridad y los cambios estacionales, en un contexto de cambio climático que amenaza con alterar estos ecosistemas únicos”, señala.

El INACH es un organismo técnico dependiente del Ministerio de Relaciones Exteriores con plena autonomía en todo lo relacionado con asuntos antárticos y tiene entre sus misiones el incentivar el desarrollo de la investigación científica, tecnológica y de innovación en la Antártica, el fortalecimiento de Magallanes como puerta de entrada al Continente Blanco y promover el conocimiento de las materias antárticas a la ciudadanía.

Ministra de las Culturas anuncia inicio de obras del proyecto de rehabilitación y mantención del Museo Violeta Parra

Al mediodía de este jueves, la ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Carolina Arredondo, realizó un recorrido por el Museo Violeta Parra, acompañada por Ángel Parra, representante de la familia Parra; Daniela Guzmán, también integrante del directorio del espacio cultural y Denise Elphick, directora ejecutiva del museo.

La visita se enmarca en el inicio de las obras de recuperación y puesta en valor del museo, que comenzarán este viernes 14 de noviembre.

“Estamos felices de poder iniciar las obras de rehabilitación del Museo Violeta Parra.  Que estas obras comiencen y poder proyectar su apertura de cara al público, para el primer trimestre de 2026, es muy valioso, sobre todo porque el museo está emplazado en un epicentro y es vecino de instituciones como Vicuña Mackenna 20 y el Centro Cultural Gabriela Mistral, entre muchas otras.

 Es también parte de los compromisos del presidente Boric en términos de infraestructura cultural y en este caso significa fortalecer la experiencia del público y resguardar parte del legado de Violeta Parra”, dijo la ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Carolina Arredondo.

Por su parte, la directora del Museo Violeta Parra, Denise Elphick, destacó que “estamos muy contentos de llegar a este momento. Hemos trabajado durante dos años para poder iniciar las obras y hoy ya es una realidad.

Estamos trabajando con la empresa JLA Ingeniería y Construcción, que se adjudicó la licitación; ya contamos con la instalación de faena y mañana comenzamos oficialmente los trabajos.

Para nosotros es fundamental devolverle a la ciudadanía un espacio que es de todos y todas, especialmente por el lugar que ocupa en la ciudad. Que Violeta vuelva a habitar este espacio, que este museo vuelva a abrir sus puertas, es la misión que nos convoca durante los 122 días de obra que tenemos por delante”.

Respecto del financiamiento de la rehabilitación del museo, la directora subrayó que “mil millones de pesos provenientes de los seguros comprometidos han sido destinados a esta etapa del proyecto, distribuidos en tres partidas principales: maquillaje de hormigón, muro cortina y el inicio de obra junto a su coordinación con la empresa JLA Ingeniería y Construcción Ltda.

El directorio de la Fundación Museo Violeta Parra tomó la decisión de avanzar por etapas, dejando pendiente únicamente el auditorio para el próximo año”.

En tanto, Ángel Parra, miembro del directorio de la Fundación Museo Violeta Parra, y nieto de Violeta Parra, “en este momento y en esta etapa, es mucho más convocante a nivel social el museo, producto de las comunidades y de la vecindad. Violeta Parra construyó el país desde el amor, el cariño y la generosidad, y dejó su obra a todos los chilenos, tenemos que compartirla”.
 
Sobre el proyecto de rehabilitación y mantención del Museo

El proyecto de rehabilitación y mantención de la sede principal, ubicada en Vicuña Mackenna 37, fue adjudicado a la empresa JLA Ingeniería y Construcción Ltda., tras un proceso de licitación abierta que se extendió por 42 días.

El proyecto contempla la dirección, administración y ejecución integral de las obras orientadas a la recuperación y puesta en valor del inmueble, a diez años de su inauguración. Los trabajos tendrán una duración estimada de 4 meses.

En el proceso licitatorio participaron dos empresas oferentes. De acuerdo con el informe de adjudicación, la propuesta de JLA Ingeniería y Construcción presentó los mejores resultados en los criterios de oferta económica (50%), experiencia técnica (30%) y plazo (20%).

La ejecución de las obras será supervisada técnicamente por Nogués Consultores Asociados, asegurando el cumplimiento de los estándares de calidad, plazos y alcances definidos en las bases de licitación.

Cuerpos derriban fronteras danzando

 Dos cuerpos anónimos se dan cita en escena, caminando y danzando en distintas direcciones, según la intensidad de lo sonoro. 

Están descubriendo su lugar. Parecen estar en tránsito, decidiendo si se quedan o se van. Son identidades transformándose.

Esta es parte de la experiencia que entrega al público “Imaginario corporal: Efecto migratorio”, pieza de danza de la compañía española La Turba que articula identidad y migración, con el cuerpo como biografía hecha de dos culturas: origen y acogida.

El montaje surge del encuentro entre los artistas Carlota Berzal (España) y Cristóbal Santa María Cea (Chile), quienes confluyen desde experiencias derivadas de la movilidad en diversos territorios y se dan cita en esta obra para indagar una propuesta coreográfica acorde a las problemáticas contemporáneas.

El resultado es una propuesta escénica que rescata lo extraño y lo deforme, como mixtura entre ambas corporalidades, generando una convivencia artística desde la diversidad para encarnar un nuevo estado corporal. 

Bajo la dirección coreográfica de la destacada artista brasileña Poliana Lima y con la dramaturgia del artista mexicano Ricardo Mena Rosado, la obra ofrece una reflexión sobre la permeabilidad de los países, los cuerpos y las ideas, construyendo un territorio invisible. 

“En un mundo saturado de estímulos, migraciones y desigualdades, resulta urgente encontrar lenguajes escénicos que permitan detenerse, escuchar y mirar de otro modo. La obra no pretende ser panfletaria, pero tampoco indiferente: habla de los procesos migratorios, de la discriminación, de la fragilidad de la identidad y de la densidad de la vida contemporánea. Su fuerza radica en abrir un espacio estético donde lo íntimo y lo político se cruzan, invitando a repensar cómo habitamos nuestros cuerpos y nuestras sociedades”, explica Cristóbal Santa María Cea, uno de sus intérpretes.

En la pieza, recursos sonoros, visuales, corporales y textuales crean una especie de collage vivo que cuestiona la vorágine de los tiempos que hoy corren. Voces, archivos y música tradicional de España y Chile se mezclan con gestos y acciones que emergen de la investigación coreográfica y de la memoria biográfica, invocando símbolos que resquebrajan el concepto de identidad. 

“La apuesta ha sido sostener un lenguaje poético y simbólico que invite a cada espectador a activar su propio imaginario. Aquí el reto ha sido radicalizar la dimensión corporal y sonora, generando un dispositivo escénico que opera más como experiencia que como relato lineal”, adelanta Santa María Cea. 

El artista agrega que “el mayor desafío es construir una pieza que sea sensible y abierta para todo tipo de público, evitando el riesgo de un hermetismo que la vuelva inaccesible, pero también sin caer en una excesiva pedagogía”.  20 al 30 Nov 2025. Ju a Do— 19 h. Gam.cl

Festival de Diseño Audiovisual y Animación Experimental impulsa la innovación creativa en Valdivia y Panguipulli

La duodécima versión del Festival de Diseño Audiovisual y Animación Experimental y Nuevos Medios (FEDAX) llega este 25, 26 y 27 de noviembre a Valdivia y Panguipulli con una programación que consolida su rol como punto de encuentro entre creatividad, tecnología e innovación productiva.

Esta nueva edición, organizada por Santo Tomás Valdivia y el Área de Comunicación y Diseño, con el apoyo de Fomento Los Ríos por medio del programa Viraliza, se desarrollará en dos jornadas principales que reunirán a destacados invitados internacionales del mundo de la animación digital, los videojuegos, el arte experimental y los nuevos medios.

Con más de una década de trayectoria, FEDAX se ha posicionado como uno de los eventos creativos más relevantes del sur de Chile, promoviendo el uso de herramientas tecnológicas avanzadas como motor de desarrollo económico y social.

Este año, el festival incorpora un componente clave: el levantamiento de brechas tecnológicas y la realización de Hackathones que vincularán a creativos, estudiantes, empresas y emprendedores para co-crear soluciones aplicadas a desafíos reales del territorio.

Laura Bertolotto, Rectora de Santo Tomás en Valdivia, explicó que “Este evento, que celebra su 12ª versión y tiene un enfoque internacional, se origina en el Área de Diseño y refuerza el compromiso de nuestra academia con el desarrollo del territorio y su capital humano, especialmente en las industrias creativas.

 Incluye talleres y conferencias en Valdivia y Panguipulli, buscando impactar directamente en la comunidad. Agradecemos a Fomento Los Ríos por su respaldo en esta iniciativa, que pone en valor a los creativos de diversas disciplinas, contribuyendo al desarrollo regional.

“La animación digital y el diseño audiovisual ya no son solo expresiones artísticas, sino también herramientas estratégicas para mejorar la competitividad de las empresas, optimizar procesos y potenciar su comunicación visual, el objetivo es articular el talento regional con las necesidades del ecosistema productivo, fortaleciendo la innovación desde la creatividad”, señaló Roberto De la Parra, director del FEDAX.

En esta misma línea, Pablo Díaz Barraza, director de Fomento Los Ríos de Corfo agregó, “Las industrias creativas cumplen un rol fundamental en la transformación de los sectores productivos, porque aportan innovación, nuevas narrativas y soluciones tecnológicas que permiten a nuestras empresas diferenciarse y competir en nuevos mercados.

Desde Fomento Los Ríos apoyamos iniciativas como FEDAX porque conectan el talento creativo con los desafíos reales del territorio, impulsando una economía más diversa, sostenible y con mayor valor agregado para la región.”

Durante el evento central en Valdivia, se realizarán conferencias magistrales, workshops y exhibiciones interactivas con la participación de expertos internacionales provenientes de estudios de animación y centros de innovación creativa de México, Perú, Colombia, Argentina y Chile. 

En paralelo, Panguipulli será sede de laboratorios de prototipado digital y espacios de co-creación, donde jóvenes talentos podrán desarrollar propuestas tecnológicas en torno a la sustentabilidad, el turismo inmersivo y la valorización patrimonial.

La Hackathon FEDAX se presenta como uno de los hitos principales de esta versión: una experiencia colaborativa orientada al diseño de soluciones digitales de alto impacto y bajo costo para empresas regionales.

 Los equipos participantes trabajarán en retos asociados a la digitalización de pymes, el desarrollo de productos interactivos y la comunicación audiovisual de marcas locales, integrando disciplinas como la animación 3D, la realidad extendida (XR) y el diseño narrativo.

Con esta propuesta, FEDAX XII reafirma su compromiso con el desarrollo territorial y la economía creativa, potenciando el talento local y conectando la innovación digital con sectores productivos clave como el turismo, la manufactura, la educación y la agricultura sustentable. Su impacto busca trascender el ámbito cultural, generando oportunidades reales de transformación tecnológica en la Región de Los Ríos. 

Inscríbete gratis en: https://forms.gle/PtoeuTfD3fze7JM26

Revisa todo el programa en el Instragam @fedaxoficial y https://fedaxv.cl/

Teatro La Obra despliega un museo vivo para cuestionar el relato nacional desde la danza y el radioteatro

“Chile, Galería de Espectros” es el nombre de la experiencia escénica de Teatro La Obra, que en colaboración con la compañía de arte sonoro La Gaviota Podcast, inicia una temporada de tres semanas en sala de cámara del Teatro Biobío, como parte de su programación regional “Hecho en Biobío”.

 La pieza experimental, que se despliega en un dispositivo 360ª, replicando una sala de museo, convoca a la comunidad del Biobío a conectar con los universos de cuatro personajes anónimos que, olvidados por las lógicas de guerra del estado nación, comparten sus sueños y miedos interpelando el relato oficial.

 Teatro, danza y un potente universo sonoro invitan a un viaje inmersivo que nos enfrenta a los espectros que aún habitan en nuestra sociedad y que, en los momentos menos esperados, emergen para cuestionarlo todo. Las entradas ya están disponibles a través de la boletería virtual del Teatro Biobío en https://ticketplus.cl/events/chile-galeria-de-espectros 

“Este es un montaje que nos invita a reflexionar respecto a las verdades históricas desde nuevas formas de abordar las artes escénicas. Pervive esta visión patriarcal de construir el mundo a partir de conflictos bélicos, lo que nos ha marcado a lo largo de la historia de la humanidad y es tremendo ver hacia dónde nos está llevando. 

Contraponer a esta mirada una construcción desde la escucha, desde el respeto, desde un lugar más amoroso parece ser uno de las motivaciones de este trabajo y a ello queremos invitar al público que nos visite”, comenta Gisselle Sparza, dramaturga y directora del montaje, haciendo hincapié en que la obra está dirigida a personas mayores de 13 años, con un llamado especial no sólo a la comunidad de las artes sino que, además, a organizaciones de derechos humanos, al mundo académico, docente y gestores/as del patrimonio. 

Estrenada el año 2024, la pieza da continuidad al quehacer escénico de Teatro La Obra que apuesta por el cruce disciplinar, el trabajo colaborativo y los espacios de memoria. 

Con la dramaturgia corporal de la Premio Regional de Arte, Juanita Paz Saavedra y la colaboración de la compañía de teatro sonoro La Gaviota Podcast, “Chile. Galería de espectros” busca desafiar al público a través de un dispositivo escénico que convoca al desplazamiento por la sala. 

 “El público visitante a este museo vivo estará en todo momento de pie, transitando por los pasillos y conectando con cada historia desde una manera activa”, comenta Giselle Sparza, destacando, además, que el escenario estará desplegado en 360 grados rompiendo la cuarta pared. 

“Por ello habrá zonas de descanso que pueden ser usadas cuando se requiera” indica. Se trata de un gesto museográfico que juega con el simbolismo de darle un lugar a aquellos que, por lo general, quedan fuera del relato. 

En la obra, el movimiento de cuatro cuerpos encarna las voces de una madre, un joven estudiante, un soldado y un personaje híbrido, que representan los espectros detrás de la formación de país. 

En escena están las/os intérpretes en danza Sebastián Reinoso, Fernanda Coloma, Francisca Narváez y Francisco Carvajal. Las voces están interpretadas por Javiera Hinrichs, Daniela Ortiz, Juan Pablo Fuentes y Alfonso Lara. 

El diseño lumínico, clave en esta pieza, es de Enzo D’Arcangeli; la creación sonora musical es de Oscar Oviedo y el diseño del espacio escénico estuvo a cargo de Loreto Urrutia. 

El montaje tendrá funciones desde el 20 de noviembre hasta el 6 de diciembre, jueves (20:00 horas), viernes (20:00 horas) y sábado (19:00 horas) en Sala de Cámara del Teatro Biobío. Los tickets (General: $6.000 | Estudiantes y 3ra edad: $4.500) ya están disponibles en la boletería virtual del Teatro Biobío en https://ticketplus.cl/events/chile-galeria-de-espectros 

Jóvenes pianistas ofrecen recital en San Javier

Un Recital de Piano en Primavera, se presentará en la sala principal del Teatro Municipal de San Javier (Arturo Prat 2480).

El recital se realizará durante dos días. El primero será este martes (11) a las 20 horas y el segundo el martes18, a las 20.00 horas. donde dos destacados alumnos de la profesora Marcela Lillo, de la Academia de música de la ciudad de Talca interpretaran diversos temas.

El primer recital contará con la presencia de Pedro Troncoso Acevedo, pianista oriundo de Talca, quien bajo la tutela de la destacada pianista nacional Marcela Lillo Tastets en la Universidad de Talca, ha recibido formación profesional.

Actualmente es pianista del Dúo Amülen junto a la chelista Renata Rivera Ramírez, quién será invitada en esta oportunidad para interpretar una pieza en dúo.

Se ha desempeñado también en el rol de pianista solista y acompañante en la Orquesta Sinfónica de la UTAL y como profesor de piano en el conservatorio de música y academia de música Talca promoviendo la formación y la promoción de la cultura y las artes musicales en la región del Maule.

La segunda jornada se realizará el martes 18 y los pianistas invitados en este caso serán Fernando Ibáñez Monares y Rodrigo Pinto Meneses.

Fernando Ibáñez Monares es oriundo de la comuna de Yumbel y el 2015 integró la orquesta Juvenil Infantil de esa comuna y el 2018 ingresa al Conservatorio Laurencia Contreras, con el profesor Ricardo Navarrete, en la ciudad de Concepción.

Actualmente está cursando su segundo año en la carrera de Licenciatura en Interpretación y Formación Musical Especializada, mención piano, junto a la Maestra Marcela Lillo.

Ha participado como integrante de la Orquesta Sinfónica de la Escuela de Música U Talca, en ensambles de música de cámara y como solista representando a la Cátedra de Piano.

 Rodrigo Pinto Meneses, el segundo pianista, es estudiante de la carrera de Licenciatura en Interpretación y Formación Musical Especializada mención Piano de la Universidad de Talca.

Participó en la banda Don Orione, All Star big band Cerrillos y en OSEL como trompetista. Toca piano desde los 12 años. Ingresa a la cátedra de Piano de la profesora Marcela Lillo del Conservatorio de Música de la Universidad de Talca el año 2022.

Es becado de la FOJI Maule 2025 en piano y ha participado como pianista invitado en la Orquesta Margot Loyola de Linares.

Los conciertos se realizarán el 11 y 18 de noviembre a las 20.00 horas en el Teatro Municipal de San Javier. www.tmsj.cl Sistema Passline. 

Llega a Talcahuano el espectáculo inclusivo del circo Los Trompitos.

 El encanto del circo tradicional vuelve a llenar de alegría y asombro la comuna de Talcahuano con la llegada del Circo Los Trompitos a Mallplaza Trébol 2025, un espectáculo pensado para toda la familia que promete risas, emoción y una experiencia inclusiva para todas las edades.

El Circo Los Trompitos se presenta como una celebración de la esencia del circo chileno, una manifestación viva de la idiosincrasia y las tradiciones populares que han acompañado por generaciones a las familias de nuestro país.

Con su mezcla de humor, acrobacias, música y color, este espectáculo rescata la magia y cercanía de las carpas itinerantes, ese espacio donde lo simple se transforma en asombro y donde cada función se convierte en una fiesta compartida entre artistas y público.

Más que un evento, el Circo Los Trompitos es una experiencia emocional que une a grandes y chicos bajo el mismo techo, reivindicando la importancia del circo como un punto de encuentro comunitario y como parte del patrimonio cultural vivo.

En tiempos en que el entretenimiento se vuelve cada vez más digital, este espectáculo devuelve a las familias la posibilidad de mirar, reír y sorprenderse juntas.

El espectáculo se realizará en Mallplaza Trébol, en Talcahuano, con funciones para todo público y entradas desde $8.000.

 El show destaca por su compromiso con la inclusión, ofreciendo un espacio accesible para personas con discapacidad y fomentando la participación de todas las familias en igualdad de condiciones.

El Circo Los Trompitos invita a todos los habitantes de la Región del Biobío a vivir esta experiencia única, que combina tradición, arte popular e innovación escénica. Un encuentro donde el espíritu del circo se mantiene más vivo que nunca, recordándonos que detrás de cada risa y cada aplauso hay una historia de esfuerzo, alegría y comunidad.

Para entradas y más información, ingresar a www.entrekids.cl, la plataforma de panoramas familiares más grande del país.

Entrekids es una plataforma líder en Chile dedicada a reunir los mejores panoramas, actividades y experiencias familiares en un solo lugar. Su objetivo es fomentar el tiempo de calidad entre padres, madres, cuidadores y niños, ofreciendo alternativas seguras, entretenidas y educativas en todo el país.

 Con una amplia oferta que incluye desde eventos culturales y espectáculos hasta talleres, parques, juegos y experiencias al aire libre, Entrekids se ha consolidado como la guía más completa para quienes buscan disfrutar de momentos inolvidables en familia.

No te pierdas el concierto gratuito de la Orquesta Sinfónica Estudiantil Metropolitana y el Coro de Estudiantes FOJI

 La Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile (FOJI) invita al nuevo concierto gratuito llamado “La Fuerza de lo Innombrado” que ofrecerá la Orquesta Sinfónica Estudiantil Metropolitana (OSEM), dirigida por Jaime Cofré, junto al Coro de Estudiantes FOJI, bajo la dirección de Cecilia Barrientos, en una presentación compuesta en su mayoría por obras nacionales. Ambos elencos se presentarán el 15 de noviembre a las 17:00 horas, en la Iglesia Santa Filomena de Recoleta.

Jaime Cofré, director titular de la OSEM, destacó que el programa de esta ocasión refleja un importante avance técnico y artístico del conjunto. “También presentaremos una obra muy querida por la orquesta, que es una obra sinfónica-coral escrita por el compositor chileno Giuliano Bertetti, que se llama ‘La fuerza de lo innombrado’. Es una obra muy interesante, muy bella, que está en mapudungún y también en español”.

El maestro explicó que el repertorio de este concierto incluye una selección de varias piezas chilenas. La obertura será Coriolano de Beethoven, seguida por Tres Aires Chilenos de Enrique Soro y Escenas Infantiles de Estela Cabezas, en un arreglo y orquestación de Cristian Lorca.

“Estamos muy felices de poder mostrar este repertorio en un lugar fuera de un teatro. Acercar estos programas a las personas, a sus escenarios naturales, como en este caso podría considerarse una iglesia, es algo que hay que fomentar porque permite conectar con los públicos que no asisten regularmente a conciertos y nos da la oportunidad de entregar herramientas para la formación de audiencias tan vitales para sostener la actividad artística”.

El Coro de Estudiantes FOJI participará en la pieza “La fuerza de lo innombrado”.

Cecilia Barrientos, directora titular del conjunto, entregó más detalles.

 “Es una obra muy amable vocalmente, pero muy desafiante. Mezcla textos en español y en mapudungun, llena de colores y atmósferas, lo que la hace muy interesante desde la perspectiva interpretativa vocal. Ha sido también una obra que nos ha permitido aprender y avanzar en cuanto a elementos técnicos y expresivos”.

Asimismo, destacó que el narrador de la obra será uno de los integrantes del coro, Luciano Cortés, perteneciente a la cuerda de bajos, lo que representa un gran desafío para él. “Estamos felices de estar nuevamente pudiendo interpretar esta obra junto con la OSEM y bajo la dirección del maestro Jaime Cofré, que siempre es un agrado y un gran aprendizaje para el coro en estos géneros sinfónico-corales”.

Por su parte, Pablo Aranda, compositor y director ejecutivo de FOJI, subrayó la relevancia de esta presentación: “Ver a la Orquesta Sinfónica Estudiantil Metropolitana junto al Coro de Estudiantes FOJI interpretando ‘La fuerza de lo innombrado’ del compositor penquista Giuliano Bertetti, con texto del poeta Elicura Chihuailaf, será un momento muy especial: une la música, la poesía y nuestras raíces culturales en una sola expresión.

Es también una oportunidad para destacar el talento y compromiso de nuestros jóvenes músicos y coristas, que dan vida a obras que nos invitan a reflexionar y emocionarnos”, dijo.

Este concierto es gratuito, con ingreso por orden de llegada en Santa Filomena 315, hasta completar aforo. Las personas que cuenten con credencial de la Red Chile Cuida tendrán acceso preferencial el día del evento, previa inscripción aquí.

Programa

Giuliano Bertetti, La Fuerza de lo Innombrado, basado en el poema "porque soy la fuerza de lo innombrado" del poeta Elicura Chihuailaf; Estela Cabezas, Escenas Infantiles, arreglo de Christian Lorca; Enrique Soro, Tres aires chilenos; Ludwig van Beethoven, Obertura Coriolano opus 62

Sobre FOJI

La Fundación Nacional de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile, FOJI, se dedica a promover el desarrollo social, cultural y educacional del país, brindando oportunidades para que los niños, niñas y jóvenes de todo Chile accedan a una mejor calidad de vida a través de la práctica musical de sus elencos; acercando la música de concierto a todas las personas, sin distinción.

Desde su modelo formativo, FOJI busca contribuir al desarrollo integral de los becados/as mediante el fomento de la práctica musical de sus elencos y enseñanza dentro de un marco de respeto y compromiso social, entregando una experiencia formativa caracterizada por ser activa y colaborativa, con acceso social y territorial, que procura las condiciones óptimas para el logro de los objetivos formativos.

Más información en www.foji.cl

FOJI cuenta con financiamiento del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.