sábado, 5 de agosto de 2023

Exposición que reconstruye experiencias de prisión política llega hasta el Museo de Quillota

Luego de estar cerca de un mes en la Casa de la Cultura de Limache, la exposición “Buque Lebu, Cárcel Flotante” se trasladará hasta el Museo de Quillota este jueves 10 de agosto para continuar con su itinerancia por la región de Valparaíso.

Se trata de la exposición que reconstruye, a través de testimonios, archivos y la confección de una maqueta de la embarcación, una experiencia de la prisión política durante la dictadura cívico-militar en la ciudad-puerto de Valparaíso. 

Carlos Rivero, representante del Comité Proyecto Lebu, explicó que esta exposición “trata, más que de la historia, de la memoria, porque para realizar esto no acudimos a libros o textos de historia, sino que la maqueta se hizo con la memoria de quienes estuvimos ahí. No hay planos del barco, lo más probable es que todo se haya borrado, los documentos también fueron entregados por algunos de forma personal, documentos que formaron parte de sus recuerdos”.

Por su parte, Erick Fuentes, director ejecutivo (i) del Parque Cultural de Valparaíso Ex Cárcel, destacó “que es muy importante para nosotros colaborar decididamente, como institución y Sitio de Memoria, con las comunidades de la región en el cumplimiento de un compromiso de reparación integral frente a la dictadura cívico-militar.

En ese sentido, la itinerancia es del todo relevante, porque la propia comunidad es la que recuerda y reconstruye sus memorias colectivas, resistiendo el olvido, el negacionismo y la impunidad del país; siendo el mejor trabajo de memoria que podemos hacer en el marco de los 50 años. Con más participación y más comunidades de los territorios, hacemos una región de memorias”.

El proyecto fue gestionado en pandemia por sobrevivientes de la prisión política y tortura que levantaron el Comité Proyecto Lebu, apoyados por el Departamento de Patrimonio, Memorias y Derechos Humanos del Parque Cultural de Valparaíso - Ex Cárcel.

La muestra se ha presentado en diversos espacios culturales de la Región como el Museo La Ligua y el Museo Estación Vieja de Petorca, así también fue acogida en el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos en Santiago.

El buque Lebu fue una de las cárceles flotantes usadas durante la dictadura como centro de detención e interrogatorio, cedida a la Armada por la Compañía Sudamericana de Vapores (CSV) y, según consta en el Informe Rettig, a partir de septiembre de 1973 fue ocupada por los agentes de la dictadura para detener a personas luego del golpe de Estado.

La exposición estará hasta el 27 de agosto en el Museo de Quillota, ubicado en calle San Martín #336, comuna de Quillota; de lunes a jueves de 09:00 a 14:00 y de 15:00 a 17:30 horas; y los días viernes de 09:00 a 14:00 y de 15:00 a 16:30 horas. La entrada es totalmente liberada.

Publican libro que recorre la construcción del proyecto de Salvador Allende

 El libro “Pagaré con mi vida la lealtad del pueblo. A 50 años del derrocamiento de Salvador Allende”, escrito por Gonzalo Daniel Martner será publicado próximamente por LOM Ediciones.

“A cincuenta años de la muerte de Allende, sus detractores han definido una estrategia ofensiva. Su tesis fundamental es que Allende fue víctima de sí mismo y que la derrota de la Unidad Popular fue el inevitable resultado de sus propios errores.

Ha de ser relajante para los conservadores y sus aliados de ultraderecha que sus intelectuales y políticos destacados pretendan así liberarlos de las culpas propias, validar el golpe de Estado y «contextualizar» las odiosas violaciones a los derechos humanos de las que algunos de sus principales dirigentes fueron autores, cómplices activos o pasivos o encubridores”. La derecha perdona a la derecha.

Este libro, escrito por Gonzalo Martner Fanta, político, economista y propulsor del pensamiento socialista durante toda su vida, nos permite observar, con fundamentos, con hechos y circunstancias históricas verídicas y comprobables, cómo la derecha de hoy sigue siendo heredera moral y política de la de hace cincuenta años”. Jorge Arrate.

Martner sitúa a Salvador Allende en sus desafíos reales como conductor político, alejándose del mito y de las descalificaciones interesadas.

Su texto recorre la construcción de su proyecto de nacionalizaciones, socializaciones y redistribuciones económicas en democracia y de una coalición amplia para sostenerlo, así como también la magnitud y persistencia de la intervención norteamericana en su contra para impedir que llegara al gobierno y luego derrocarlo, la resistencia radical de los sectores oligárquicos y de la derecha tradicional a los cambios estructurales que promovía, y la opción de Frei y de la DC conservadora de sumarse a hacer fracasar su proyecto y provocar su caída mediante un golpe de Estado militar con apoyo civil.

El texto aborda también los desafíos económicos de las transformaciones estructurales que Allende emprendió y analiza las diferencias de perspectivas en la coalición de izquierda respecto al sentido de su proyecto y de las acciones para evitar la destrucción de la democracia en Chile. Sostiene que el quiebre de 1973 era evitable y que la huella de los cambios estructurales que promovió quedó marcada en la historia de Chile.

Con realismo y esperanza, este libro plantea la vigencia del pensamiento de izquierda para conducir sociedades, y su parte final reflexiona sobre un proyecto moderno de la izquierda 50 años después del fin de la Unidad Popular, en un momento donde la extrema derecha resurge a nivel global y la ofensiva ultraconservadora propone arrasar con logros igualitarios y libertarios.

Gonzalo Daniel Martner estudió y se doctoró en Ciencias Económicas en la Universidad de París durante su exilio. Previo al golpe de 1973, fue dirigente secundario del MIR y participó en la lucha contra la dictadura de Pinochet desde las filas del socialismo. Fue subsecretario de Desarrollo Regional y Administrativo en el gobierno de Patricio Aylwin y Subsecretario

 general de la Presidencia en el gobierno de Ricardo Lagos. Fue presidente del Partido Socialista en 2003-2005.

Desde 1994 es profesor titular de la Facultad de Administración y Economía de la Universidad de Santiago de Chile. Es autor de los libros El hambre en Chile. GIA, 1988; Descentralización y modernización del Estado. LOM ediciones, 1993; Gobernar el mercado. LOM ediciones, 1999; El socialismo y los tiempos de la historia, con Alfredo Joignant. Prensa Latino Americana, 2003; La fuerza tranquila del socialismo. PS, 2004; Remodelar el modelo. Reflexiones para el bicentenario. LOM ediciones, 2007; La crisis y el Estado activo. CEXECI Extremadura, 2009, y Economía: una introducción heterodoxa LOM ediciones, 2018.

Es coeditor de los libros Radiografía crítica al modelo chileno. LOM ediciones, 2013, y Esto no da para más. Fundación Ebert, 2019. 

Este libro será presentado el próximo merciless 04 de septiembre a las 12:00 horas en el salón de honor de la Universidad de Santiago (USACH), Las Sophoras 135, Estación Central. 

Rodrigo Vidal, rector de la Universidad de Santiago, presidirá esta actividad. El libro será comentado por Cristina Moyano, Decana de la Facultad de Humanidades de dicha casa de estudios; Jorge Arrate, Abogado, economista, escritor y por Joan Garcés, Doctor en Ciencias Políticas. Asesor del presidente Allende (desde España). 

Jacques Bedel expone en Galería Aninat

Luego de su exitosa muestra “Rapsodias” en el Museo Nacional de Bellas Artes el próximo 9 de agosto, inaugura su exposición Otra Naturaleza en Galería Aninat.

Con la curatoría de Florence Baranger, invita a introducirnos en los majestuosos e imponentes paisajes recreados por Jacques Bedel.

Bedel nos seduce con la apariencia de lo que parece ser un paisaje tradicional, para introducirnos a un mundo inquietante que incita al espectador a la introspección frente al enigma de lo sublime. “Otra Naturaleza” integra un corpus de obras realizadas durante la última década, con las que explora renovadas posibilidades expresivas de un género tradicional como es el paisaje natural y urbano.

Se trata de una sucesión de fotografías de impresión digital sobre policarbonato o PVC. Nubes gigantes; manchas que evocan a la cordillera mirada desde el aire; plásticos inertes que se abren paso como el agua entre emergentes bloques de cemento y entornos urbanos captados a contraluz, pueblan el frío e inquietante universo que Bedel presenta en esta exhibición.  

 En algunas obras el autor superpone imágenes o también juega con las sombras, aumentando la profundidad y logrando cierta vibración que amplifica la inmensidad de los húmedos paisajes terrestres, aéreos y marinos. 

Jacques Bedel es escultor, pintor, diseñador y arquitecto, desarrolla su carrera artística en forma autodidacta. Miembro del Grupo CAYC desde 1972.

Ha obtenido más de 50 premios y distinciones nacionales e internacionales, entre los cuales destacan el Gran Premio Latinoamericano (VII Bienal de Arquitectura de Buenos Aires), el Premio Fulbright, el Primer Premio de la Crítica de Arte, La joven generación y el Gran Premio de Honor en el Premio Itamaraty (XIV Bienal Internacional de Arte de San Pablo). Ha participado en 14 Bienales Internacionales de Arte (Venecia, 1986 y 1999) y en más de 500 exposiciones en la Argentina y el extranjero.

Entre sus exposiciones individuales cabe mencionar: Rapsodias (Museo Emilio Caraffa, Córdoba, 2018), Aproximaciones (Museo Nacional de Bellas Artes Buenos Aires, 2008), Ficciones (Sala Cronopios del Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires, 2005), The memory of mankind (Simon Watson Gallery Nueva York, Estados Unidos), El sexto sello (Galería Ruth Benzacar, Buenos Aires, Argentina) y Luz, color, reflejo y movimiento (Instituto Torcuato di Tella, Buenos Aires, 1969).

Sus obras se encuentran en colecciones privadas y museos en Argentina y en el extranjero. Actualmente, vive y trabaja en Buenos Aires. 

viernes, 4 de agosto de 2023

Fraternidad Ayllu entrega su Diablada a la Virgen de Copacabana

Mañana sábado 5 de agosto, las calles del centro de Santiago se despertarán con los tambores del carnaval y los cientos de danzantes de las treinta y cinco agrupaciones que participarán de un pasacalle en honor a la Virgen de Copacabana.

Como todos los años, la Fraternidad Ayllu UCSH estará presente en esta actividad cultural. Ayllu abrió sus puertas para integrar a la comunidad durante el mes de julio y prepararse en conjunto para entregar la Diablada a la Virgen de Copacabana, venerada por la comunidad boliviana durante sus fiestas patrias.

 Dicha comunidad, todos los años organiza el carnaval extendiendo la invitación a todos los integrantes de cualquier organización que desee participar de esta hermosa ofrenda. 

Este año Ayllu se viste de diablo y junto a la música de la Banda Puelche, la fraternidad danzará con más de 70 bailarines al ritmo de la diablada, entregando el fruto de un mes de ensayo en comunidad.

Desde las dependencias de la Universidad Católica Silva Henríquez, UCSH, Ayllu saldrá a maravillar a los transeúntes con los coloridos trajes de diablos, diablesas, tentaciones y los diferentes figurines como el oso, cóndor, lucifer, la muerte, ángeles negros y blancos. La diablada encantará a los santiaguinos con sus singulares pasos. 

Esta gran experiencia cargada de múltiples simbolismos desea demostrar cómo la cultura andina subyace viva en el territorio de la región metropolitana. 

El carnaval se iniciará a las 10:00 horas y terminará a las 15:30 horas. El recorrido será por Avenida Libertador Bernardo O’Higgins y se dirigirá hacia el poniente hasta la Plaza de Los Héroes. La Fraternidad Ayllu se presentará a las 14:00 horas.

OndaMedia suma seis producciones a su catálogo durante agosto

Mensajes Privados
 Seis nuevos títulos se suman este mes al catálogo de OndaMedia, la plataforma de cine chileno del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. 

Con un elenco integrado por Antonia Zegers, Nicolás Poblete, Néstor Cantillana y Blanca Lewin; Matías Bize presenta en “Mensajes privados” una serie de relatos íntimos llevados a la pantalla. 

La cinta habla de los distintos roles dentro de la sociedad, como madres, padres, hijos e hijas, a partir de historias de dolor, esperanza, amor, o de cómo enfrentar aquello que nunca fue enfrentado. Fue reconocida con los premios a Mejor Interpretación masculina de reparto (Nicolás Poblete) y Mejor Montaje en el Festival de Cine de Málaga, España (2022). Disponible desde el viernes 25 de agosto en la plataforma.

Los estrenos del mes comienzan este viernes 4 con “Villa Olímpica”, corto documental escrito y dirigido por Sebastián Kohan, con una mirada sobre el retorno de los padres exiliados en dictadura, que el realizador presenta como el posterior exilio de los hijos. 

A comienzos de la década del 2000, Roberto Martínez Vásquez, más conocido como “El Tila” o el violador de la Dehesa, estremeció a la opinión pública por la brutalidad de sus ataques. Su historia fue llevada a la pantalla grande por Alejandro Torres en “El Tila, fragmentos de un psicópata”, thriller psicológico que se estrena el viernes 11 en OndaMedia. 

Escrito y dirigido por Leonardo Pakarati, el documental “Te Kuhane o Te Tupuna, el espíritu de los ancestros”, llega el miércoles 16 de agosto con la historia de un moai robado por extranjeros hace más de 100 años. 

Gran Avenida
días después (viernes 18) es el turno de “Mi país imaginario”, premiado documental donde Patricio Guzmán recoge testimonios e imágenes de las manifestaciones que colmaron las calles de Santiago desde el 19 de octubre de 2019. 

Gabriel Cañas protagoniza “Gran avenida”, comedia negra donde un oficinista separado e inseguro, al enterarse de que su ex esposa planea alejarlo de su hija, decide irse con la niña de "paseo" a otra ciudad. Todo bien hasta que la niña se le pierde y su plan toma otro rumbo para él y para un grupo de vecinos de Gran Avenida, al sur de Santiago. Disponible desde el 30 de agosto. 

Catálogo gratuito en www.ondamedia.cl. App disponible para Smart TV Samsung y LG o para dispositivos móviles con sistema IOS y Android.

Unicef inaugura exposición en el MIM

 La exposición “El Buen Trato es un Derecho” que es organizada por UNICEF en el Museo Interactivo Mirador ((Av. Punta Arenas 6711, La Granja), será inaugurada este domingo 6 de agosto, a las 11 horas, en el marco del día de la niñez. 

La inauguración contará con la presencia de Verónica Silva, Subsecretaria de la Niñez, con Glayson Dos Santos, Representante Adjunto de UNICEF Chile y con Enrique Rivera, director ejecutivo MIM.

 “El buen trato es un derecho” es una exposición gráfica de UNICEF que busca promover el buen trato hacia niños, niñas y adolescentes en sus hogares, la cual estará en exhibición durante tres meses en el MIM producto de una alianza entre ambas instituciones. 

La muestra recoge las principales cifras sobre violencia intrafamiliar hacia niños, niñas y adolescentes de diferentes estudios que se han realizado en Chile en la última década, definición de maltrato y su consignación en la Convención sobre los Derechos del Niño, formas de violencia y sus efectos, enfatizando en la importancia de recibir de parte de sus padres, madres y cuidadores principales, palabras que expresen cariño, respeto, contención, admiración y refuerzos positivos. 

Pedro Prado, el ilustrador de esta campaña, realizará un taller de dibujo paso a paso para niñas y niños, en una de las estaciones editoriales del museo. 

Además, en el marco de la celebración del Día de la Niñez, las infancias podrán disfrutar de un show de burbujas, una exposición de autos antiguos, el taller “Pequeños Astronautas” e intervenciones científicas y artísticas sorpresa en distintas salas, con la presencia de un chinchinero y un organillero. 

Día del Niño: Actividades culturales gratuitas en Persa Víctor Manuel

Este domingo 6 de agosto se celebrará el Día del Niño en el icónico Persa Victor Manuel (Barrio Franklin) con un pool de diversas actividades gratuitas para disfrutar en familia. 

A continuación, la descripción de cada una de ellas:

 12.00 HRS: "PINTEMOS UN MURAL EN FAMILIA" – EN GALERÍA LA CURTIEMBRE.

Los niños serán convocados a pintar un mural en un lienzo en Galería La Curtiembre, ubicada en el sector 7 al interior del Persa Victor Manuel (Victor Manuel con Placer), desarrollando la creatividad y habilidades artísticas.

 12.30 HRS: TALLER GRABADO PARA NIÑOS - PLAZA CENTRAL PERSA VICTOR MANUEL. El artista Marco Durán dictará un taller de tallado de matriz de pequeños formatos con imágenes de las figuras de la lira popular para después hacer el proceso de impresión a cuchara, antiguo método de impresión de las técnicas de grabado.

  13.00 HRS: SHOW TEATRO MUSICAL - PATIO FRANKLIN. Este show llamado “Los Madrigal en Concierto” estará protagonizado por la compañía de arte “Invictus”. Los niños podrán disfrutar del espectáculo y luego tomarse fotos con los personajes. El espectáculo se realizará en Patio Franklin, ubicado en San Isidro 2208 (San Isidro esquina Bio Bio).

 14.00 HRS: SHOW DE TÍTERES - PLAZA CENTRAL PERSA VICTOR MANUEL (Victor Manuel con Placer). 

Show de títeres a cargo de la compañía “Proyecticos”.

jueves, 3 de agosto de 2023

Publican historia sobre la hacienda Rupanco.

 LOM Ediciones publicará el libro “Hacienda Rupanco. Una historia de despojo en el sur de Chile”.

A través del recorrido por la historia de este “caso emblemático”, es posible conocer la historia del país y de nuestro sur, y comprender cómo, a través de los siglos, ha cambiado la ocupación -social, espacial, tenencia y de producción- del territorio. Cambios estrechamente relacionados con los procesos de nuestra historia política y económica.

Hacienda Rupanco es, sin duda, una contribución al estudio de nuestra realidad rural y la lucha histórica de las y los campesinos en la Región de Los Lagos.

Paz Neira Barría, es antropóloga Social de la Universidad de Chile y Magister en Planificación Territorial Rural de la UAHC- GIA. Se ha dedicado principalmente a investigar la historia y memoria de territorios rurales en comunas del sur de Chile. 

Amante de la naturaleza, defensora de sus aguas y bosques. Co autora de los libros; “Memorias del Llaima. Historia de las comunidades Mapuche de Melipeuco”; “Las Voces del Lago. Memoria e Historia del sector cordillerano del lago Rupanco”.

Liliana Barría Iroumé, es socióloga, con años de experiencia en INDAP del Ministerio de Agricultura; trabajó con los y las campesinas desde la Reforma Agraria. Ha investigado y seguido de cerca todos los esfuerzos de los dirigentes de la Cooperativa de Rupanco para recuperar sus tierras.

Es autora de los libros; “Comportamiento económico y racionalidad del campesino (1984)”; y “El campesinado chileno, sus organizaciones productivas (1988)”.

La presentación del libro será el próximo jueves 17 de agosto a las 19:00 horas en Biblio Gam del Centro Cultural Gabriela Mistral (Av. Libertador Bernardo O’Higgins 227, Santiago.

Comentarán el libro José Bengoa, historiador y antropólogo y Sergio Gómez, doctor en Sociología.  

Escrito con Tiza publica Dr. Chatwin & el Chilibilus

 Anton Chatwin es un ornitólogo obsesionado con una especie nunca antes vista: el chilibilus. Para encontrarlo recorrerá en canoa los canales patagónicos y se adentrará en los bosques del sur profundo, luchando contra el frío, la lluvia y la soledad. 

Durante 82 días vivirá dependiendo del chilibilus, descubrirá sus huellas, escuchará su canto y algunas noches creerá que está a un paso de ese ansiado encuentro. 

Lo que no sospecha es que alguien está espiando sus pasos y amenazando con hacer fracasar su empresa científica.

 
El cuaderno de anotaciones del Dr. Chatwin fue hallado al interior de una canoa que navegaba a la deriva cerca de la isla Little Wellington, en el extremo austral de Chile. Experto en el estudio de animales en vías de extinción, el Dr. Chatwin había dedicado más de veinte años a investigar una especie prácticamente desconocida: el Chili invisibilus, conocido comúnmente como «chilibilus». 
 
El Dr. Chatwin nos ofrece un misterio, una búsqueda de algo que no sabemos qué es ni por qué lo busca, pero que puede representar diversos sueños y llevar al lector y la lectora a conectarse con sus propios sueños y los sueños de la humanidad.

¿Qué es aquello que mueve a los seres humanos?, ¿aquello que los hace renunciar a sus comodidades para recorrer caminos desconocidos y tomar riesgos?, ¿qué me mueve a mí? La respuesta está dentro de cada uno, pero este libro cumple con la misión de formular la pregunta y, además, hacerlo de una manera divertida y bella.

El libro será presentado el sábado 12 de agosto a las 12:00 en el Centro Cultural del Palacio de La Moneda, participarán Marcelo Simonetti, Paula López Wood y René Araneda. La actividad incluye un entretenido taller con Marcelo Simonetti.
 
 MARCELO SIMONETTI (1966), es escritor, periodista, dramaturgo y guionista. Ha publicado seis novelas, dos libros de cuentos y doce álbumes ilustrados. Ha sido ganador de los premios de La Felguera, por su cuento El umbral (España, 1999); Municipal de Santiago, por su libro de cuentos El abanico de madame Czechowska (Chile, 2003); Casa de América, por la novela La traición de Borges (España, 2005), y Mejores Obras Literarias, por el volumen de cuentos El disco de Newton (Chile, 2014).

En 2019 obtuvo el Premio Marta Brunet, a la literatura infantil, por su libro Las rayas del tigre —texto con el que fue finalista del Premio Municipal de Santiago—, además de ganar la Muestra Nacional de Dramaturgia por la obra Nakamoto (Hiroshima/Santiago).

 En 2021 ganó la Medalla Colibrí, en categoría poesía juvenil, por su libro El secreto de los gatos. Su última novela publicada es Redman (Áurea Ediciones, Chile, 2022). Su último libro infantil publicado es Caminante (Mis Raíces, Chile, 2022).
 
MARCELO ESCOBAR (1970), ha ilustrado más de una veintena de libros y ha colaborado como ilustrador editorial para el diario La Tercera y la revista mensual El Desconcierto. Ha sido seleccionado como ilustrador para el concurso Santiago en cien palabras. 

En 2010 ganó el Premio Amster/Coré al Diseño y la Ilustración Editorial por su libro Mito del Reyno de Chile, invención ilustrada de un Chile secreto. Su última publicación como autor integral es Lo que todos nombran, pero nadie ha visto editado por Ocho Libros. 

En 2018 publicó “Sábados”, con textos de María José Ferrada, editado por Ekaré Su

ANHELL69 (2022) de Theo Montoya: estreno en Centro Arte Alameda

 Distribuida por Centro Arte Alameda, ¡hoy!, 3 de agosto a las 21:00 hrs, se estrenará en Sala CEINA (Arturo Prat #33) la película ANHELL69 (2022), ópera prima del director colombiano Theo Montoya, un largometraje, como su propio realizador lo denomina, “sin fronteras, sin género, una película trans”.

 Es un relato documental, o más bien un docu-memorial devastador que bordea la ficción fantástica y se sumerge en la vibrante escena nocturna de Medellín, y al mismo tiempo, en el desolador retrato de una juventud sin futuro.

Fue estrenada en la Semana Internacional de la Crítica del Festival de Venecia 2022, ganó el premio Verona Film Club Award otorgado a la película más innovadora y el premio Mario Serandrei, por su contribución técnica. Fue también ganadora del Golden Dove en Dok Leipzig, Competición Internacional, y en su estreno en Festival Mar del Plata 2022, se le otorgó una Mención Especial.

Las funciones serán el jueves 3/8 - 21:00h; viernes 4/8 - 19:30h; sábado 5/8 - 18:20h y martes 8/8 - 21:15h

La película se construye en base a entrevistas que el director hizo en 2016 a algunos de sus amigos con el objetivo de hacer un casting para realizar luego una película de terror con una mirada de crítica social sobre la realidad de Medellín, Colombia.

Un coche fúnebre recorre las calles de una ciudad marcada por los conflictos, la violencia y las paradojas. El relator recuerda su infancia, el descubrimiento del cine de autor de su país y su sexualidad.

Mientras graba, ve cómo van desapareciendo sus amigos, como el actor principal para su película, quien muere a los 21 años de sobredosis. Así, “ANHELL69” explora los temores, las dudas y los sueños de una generación rota. “¿Cómo te ves dentro de cinco años?” pregunta la voz detrás de cámara. Rodeada de montañas, en Medellín es “imposible” ver el horizonte.

Centro Arte Alameda - Sala CEINA se enorgullece en presentar “ANHELL69”, e invita a todo público a conmoverse con esta historia.

Centro Arte Alameda - Sala CEINA forma parte del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, que busca fortalecer y dar continuidad a instituciones y organizaciones culturales de derecho privado y sin fines de lucro.

Este programa además es parte del Sistema de Financiamiento a Organizaciones e Infraestructura Cultural del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio que integra, articula y coordina de forma transversal los planes, programas y fondos orientados al fomento y apoyo de las organizaciones, de la infraestructura cultural, y de la mediación artística. Todo esto con una vocación descentralizada, mecanismos participativos, y la promoción de la creación de redes y asociaciones.

El Ballet Nacional Chileno presenta una versión contemporánea del ballet Cascanueces

Tras versionar Giselle en 2018, el director artístico del Ballet Nacional Chileno, Mathieu Guilhaumon, se aventura en el desafío de crear nu...